Музыка – сила жизни
Смысл и роль музыки в жизни общества, ее многосторонне действии на человека. Значение музыки в период античности и средневековья. Применение музыки в медицине на рубеже XVIII и XIX веков. Звуковая (интонационная) и временная (ритмическая) природа музыки.
Рубрика | Музыка |
Вид | доклад |
Язык | украинский |
Дата добавления | 12.04.2012 |
Размер файла | 25,0 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Человек постоянно окружен звуками, и если даже поместить нас в звукоизолированную комнату это будет означать, лишь отсутствие внешних раздражителей, и мы сможем услышать «музыку нашего сердца» - пульс, ток крови, которую мы всегда носим в себе, а может быть что-то еще, более глубокое и тайное? И возникают вопросы - что же есть музыка? Чем для нас является музыка?
Музыка - это композиция звуков разной длительности, высоты, громкости, тембра, ритма, тональности, созданная человеком и воспроизводимая на музыкальных инструментах.
«Что такое вообще музыка? Музыка - это язык….». (Веберн). Как писал В. Одоевский, «язык музыки приближается наиболее к ... внутреннему языку, на котором есть выражение для идей, посему музыка есть высшая наука и искусство. Будет время, может быть, все способы выражения сольются в музыку». «Музыка - выражение порядка идей и чувств высших, чем те, на которые способна речь человеческая». (Жорж Санд). А вот что говорит великий композитор Л.Бетховен: «У каждого подлинного музыкального произведения есть идея».
Общеизвестно, что музыка обладает универсальным языком, не нуждающемся в переводе, так как язык сердца одинаков у всех народов: все люди радуются, любят, страдают. Мыслители и крупные композиторы прошлого и настоящего были убеждены в том, что музыка - это, прежде всего, мысль. Неслышимая и неосязаемая мысль, становясь музыкой, обретает возможность быть воспринятой. Никакие слова не могут сколько-нибудь достоверно описать движение музыкальной мысли - а она всегда движение и никогда не может быть точечной, ибо музыка всегда описывает не одномоментное состояние, но процесс формирования и развития. Поэтому Давид Керакан говорит:«Красота и порядок мира установлены с помощью звука».
«Подлинная музыка - это космическое сознание, отражённое в звуках. Человек, создающий такую музыку, подобен Богу, он - богопознающий». (Упанишады).
«Музыка параллельна уму, сердцу и телу соответственно. Причина в том, что музыка благотворно действует на ум человека, а песнь соединяет человеческую мудрость с источником высшей мудрости всего существующего во вселенной». (Каббала).
Ещё со времён античности музыку считали важным интеллектуальным делом - например в древнем Китае, она вообще числилась по «ведомству мер и весов», и по тому, что звучало в народе, определялось его умонастроение и дела лись соответствующие выводы. Философ Сынь-Цзы в «Книге о музыке» писал, что «Музыка - это высшее средство совершенствования людей». И еще во II в. до н.э. была создана «Музыкальная палата», задачей которой было изучение воздействия музыки на чувства, разум и поведение людей, разрабатывались методы правления людьми посредством музыки. По мнению древних китайцев, музыка, находится в гармонии с природой и имеет огромную силу воздействия на человека. Звуки музыки рассматривались по отношению к телу человека, которые сообщали ему те или иные свойства. Особое место в системе китайской музыкотерапии занимали музыкальные инструменты, посредством которых устанавливалась связь между их звучанием, вибрациями различных органов тела и колебаниями космоса. Музыка, воздействуя на человека, приводила его в состояние гармонии с природой.
Античные мыслители - в том числе великие философы и учёные Платон, Аристотель, Демокрит, Пифагор, Эвклид, Птолемей - много писали о смысле и роли музыки, о её многостороннем действии на человека. Не случайно, что бог солнца Аполлон был одновременно богом музыки и медицины. В книгах «Государство» и «Законы» Платон обосновал ведущее место музыки в воспитании граждан будущего идеального государства. Согласно учению Платона, медицина, земле делие, кораблевождение, военное искусство и музыка находятся в одном ряду. Аристотель, развивая идеи Платона, разработал учение о катарсисе - исключительно сильном переживании от восприятия произведения искусства, которое порождает духовное очищение человека. Согласно Аристотелю, музыкальная душа - это гармония, ритм и мелодия, а ее деятельностью, согласованной с разумом, является музыка. «Звук, предназначенный для обозначения духовного движения души, - эмоционально-душевен и духовно-разумен». (Аристотель).
Пифагор считал музыку выражением космической гармонии и порядка и одним из важнейших понятий в этике Пифагора была «эвритмия» - способность человека находить верный ритм во всех проявлениях жизнедеятельности - пении, игре, танце, речи, жестах, мыслях, поступках, в рождении и смерти. Через нахождение этого верного ритма человек, рассматриваемый как своего рода микрокосмос, мог гармонично войти сначала в ритм полисной гармонии, а затем и подключиться к космическому ритму мирового целого.
В античной Римской империи уже широко использовали музыку как лечебное средство. Так, великий врач Гален считал, что определённая музыка может помочь при развитии потери памяти - амнезии. По мнению арабских, иранских и среднеазиатских учёных музыка необходима как искусство врачевания нравов и ложных устремлений. Абу-Наср Фараби в своём трактате «Книга о классификации наук» пишет: «...Наука (о музыке) полезна в том смысле, что умеряет нравы тех, которые потеряли равновесие, делает совершенными тех, кто ещё не достиг совершенства, и сохраняет равновесие у тех, которые на ходятся в состоянии равновесия».
В средневековье практика отношения к музыке как искусству, созданному для помощи человеку, была двойственной. С одной стороны - отрицание, но с другой развитие учения о гармонии музыки, которая есть не только согласованность звуков, но и свидетельство единства духа, души и ума. Согласованность звуков выражалась в том, что «гармония есть согласие многих противоположностей, сведённых к единству». (Г. Сен-Викторский). Отсюда и убеждение в том, что «если двое или несколько человек будут петь с умеренной согласной точностью..., то ты увидишь, как из соединения этих звуков произойдёт созвучие». (Гукбальд).
Иной взгляд на происхождение, смысл и предназначение музыки принесла эпоха Возрождения. В центр культуры поставлен человек. Естественно, что не только музыканты, но и медики обратились к музыке как к сред ству, могущему оказать многостороннее оздоровляющее воздействие на человеческий организм. Французский врач А. Парэ пытался использовать музыку, как средство для анестезии в хирургических операциях. Английский врач Р. Браун об ращался к музыке при лечении нервных расстройств различного происхождения. В трактате «Обобщение о действии музыки» Иоанн Тинкторис перечисляет двадцать возможных проявлений воздействия му зыки на человека: она прогоняет тоску, смягчает жестокость, изгоняет дьявола, вызывает восторг, побеждает злую волю, радует, вызывает любовь, облегчает труд, побуждает дух к борьбе, исцеляет…
Великий музыкант-мыслитель Джозеффо Царлино писал «о высоком, чуть ли не центральном положении музы ки в человеческом познании, что музыка - это такой род искусства, который связан со всеми видами искусства и науки. Без знания музы ки оратор, например, не сможет правильно расставить ударения в словах, архитектор не будет в состоянии правильно, «музыкально» расположить здания, астроном не будет знать о согласованном дви жении семи небесных планет и даже медик ничего не поймёт в пульсе». Так впервые в истории европейской культуры Нового времени была осознана вся полнота возможностей музыки как искусства, способно го не только оказать громадное влияние на чувства и разум человека, но и формировать его личность.
Немецкий учёный Иоганн Кеплер разрабатывал концепцию гармонии мира, основная идея которой заключалась в том, что гарм ния представляет собой универсальный мировой закон, которому под чинены «и музыка, и свет звёзд, и человеческое познание, и движениепланет». Он подчеркивал, что восприятие гармонии доступно всем людям, так как она свойственна человеку от природы.
Следующий этап в развитии изучения музыки связан с именем немецкого учёного Атаназиуса Кирхера. В своём труде «Мусургия универсалис» в девятой книге «Магика» он, опираясь на устройство орга нов слуха, физиологическую природу музыкального восприятия консонанса и диссонанса и исходя из теории аффектов, впервые под робно описывает музыку как важное средство в лечении различных болезней, делая систематический обзор её медицинских свойств. Уделяя основное внимание физическим свойствам музыкальной акустики и физиологическим особенностям её восприятия, при этом одновременно ощущая их недостаточными для объяснения музыкально-терапевти ческих свойств музыки, Кирхер вводит понятие «музыкального магнетизма»- способности особым магическим образом воздействовать на человека. Музыкальный магнетизм, присущий музыке, вызывает определённые аффекты, которые привлекают к себе человеческую душу, оказывая на неё исцеляющее воздействие. Доктор Е.А. Николаи считал, что влияние музыки на человека основано на реакции психики, которая, в свою очередь, вызывает физиологические про цессы у человека. Исследуя физиологические реакции, он обнаружил изменение пульса, деятельности сердца и ритма дыхания.
В своей статье херсонский епископ Евгений Булгарис «О действии и пользе музыки» пишет: «... от музыки зависит по большей части и телесное, и душевное положение (человека), то музыка есть одна достославная наука и одно наиполезнейшее искусство». Среди других суждений о воздействии музыки фрагмент из статьи Стонекастля «Письмо о производимом действии музы кою в сердце человеческом»: «...Нет столь дикого и свирепого нрава, которого бы музыка (если только употребить её знаючи) не могла смягчить и успокоить. Она чудную имеет силу в обуздании лютых страстей наших и в утолении мятежа душевного. ... При сём небезызвестно, что она во многих безумствах наилучшее лекарство».
Медики начали активно обращаться к музыке, особенно при лечении больных с разного рода психическими заболеваниями на рубеже XVIII и XIX веков. В это же время тема музыки становиться вопросом, которым занимаются ведущие философы этого времени. Адам Смит в трактате «О подражательных искусствах» пишет, анализируя воздействие инструментальной музыки: «Такой концерт может, не прибегая к подражаниям, полностью занять наш ум, наше внимание и не допускать никакого отвлечения мысли. От созерцания и восприятия этого бес конечного разнообразия мелодичных звучаний, их организации, пос ледовательности, закономерности ум испытывает не только боль шое чувственное, но и высокое интеллектуальное наслаждение, имеющее много общего с тем, которое возникает при созерцании и изучении любой науки».
«Чистая мысль становится в музыке деятельностью и движением - чистая мысль просто как форма познания согласно закону ритма и движения...» (Зольгер).
«...Музыка, будучи предметом чувства и внутренней душевной жизни, обладает, однако, подобно архитектуре, доступными рассудку количественными отношениями как упорядочен ными закономерностями и конфигурациями звуков». (Гегель).
«Вероятно, достоинство искусства самым выдающимся образом заявляет о себе в музыке, потому что здесь не приходится делать скидку на материал. Музыка - всецело форма и смысл, всё, что она выра жает, она возвышает и облагораживает». (Гёте).
«...Музыка пробуждает в нас истинную ясность духа, которая есть прекрасное сокро вище, доступное смертному, - я имею в виду ту ясность духа, при которой всё в мире представляется нам естественным, истинным и добрым, при которой мы находим прекрасный смысл в самом диком людском хаосе...». (Вакенродер).
Конец XIX и начало XX века, как справедливо пишет Л.С. Брусиловский, отмечены тем, что «на смену эмпирическому использованию музыки пришёл этап экспериментально-физиологических исследований». Впервые стали создаваться научные организации, деятельность которых была посвящена изучению влияния музыки на здорового и больного человека. Так, в Петербурге по инициативе В.М. Бехтерева и под его руководством было основано «Общества для выяснения лечебно-воспитательного значения музыки и её гигиены». Доклады, звучавшие на заседаниях этого общества, каса лись самых актуальных вопросов жизни музыки в России и в том числе актуальной проблемы «духовной гигиены», связанной с засо рением среды обитания человека «музыкальной отравой» - низкосортной музыкой, способствующей потере эстетических критериев населения и, тем самым, повреждению нравов, что могло привести к непредсказуемым последствиям. Физиологические и психологичес кие исследования А. Бинэ, И.М. Догеля, Б. Валлашека и других учё ных подтвердили зависимость сердечных сокращений, темпа и ак тивности дыхания, артериального давления, кожно-гальванического рефлекса от воздействия определённой музыки и её параметров: темпа, громкости, тональностей, ритмического строения, использованных тембров, типа контрастов и общего характера музыки. Было обнаружено (К. Зингер, И.Н. Спиртов, В.М. Бехтерев и др.) изменение тонуса мышц и моторной активности под воздействием музыки, а также «перцептивная вокализация», когда слушающий музыку как бы беззвучно поёт её, при этом сокращения голосовых связок воспроизводят звучащую музыку так, как если бы он её пропевал вслух. Особое значение имели исследования воздействия музыки на го ловной мозг и на сердце. Полученные электроэнцефалограммы и электрокардиограммы выявили тонкие зависимости между типом музыкального образа и уровнем его содержательности в конкретном звуковом воплощении и психологической и физиологической реак цией человека.
Музыка может успешно отражать и передавать: самые различные настроения, интеллектуальные и волевые процессы, обобщенные свойства явлений действительности; самые разнообразные характеристики движений; степень мышечного напряжения и т.п.
Звуковая (интонационная) и временная (ритмическая) природа музыки позволяет ей выражать требуемое эмоциональное состояние как процесс движения, со всеми его особенностями и изменениями, динамическими нарастаниями и спадами, взаимопереходами и столкновениями эмоций.
В последние годы организовано большое количество институтов и лабораторий для изучения влияния музыки на человека. Основное внимание ученых направлено на разработку вопросов влияния музыки на физиологические процессы и психические процессы, развитие ребенка в перинатальном и постнатальном периоде. Однако все эти исследования говорят о том, что музыка влияет на человеческий организм, но не дают ответа как и почему? Поэтому наступает следующий период в развитии наших знаний о музыкотерапии, когда эти знания будут осознаны с позиций психической энергии. Агни Йога говорит: «Приходит время, когда люди особенно нуждаются в симфониях пространства, когда гармония звучаний явится действительной панацеей» (Надземное, 608).
Литература:
музыка человек
1. Декер-Фойгт Г.-Г. Введение в музыкотерапию. Сп-б.:Питер, 2003. - 208 с.
2. Юсфин А.Г. Музыка - сила жизни. Сп-б.:Аюрведа Плюс, 2006. - 260 с.
3. Рюгер К. Домашняя музыкальная аптека. Ростов-на Дону, 1998. - 240 с.
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Искусство, отражающее действительность в звуковых художественных образах. Взаимосвязь музыки и возраста. Определение взаимосвязи между характером и музыкой. Основные жанры музыки. Многогранность музыки и ее важность в современной жизни человека.
презентация [44,4 M], добавлен 16.03.2017Музыка - вид искусства, ее роль в жизни человека. Музыка и другие виды искусства. Временная и звуковая природа музыкальных средств. Образы, присущие музыке. Музыка в духовной культуре. Воздействие изменившихся условий существования музыки в обществе.
реферат [1015,0 K], добавлен 26.01.2010Понятие и история происхождения музыки, этапы ее развития. Жанры и стили музыки. "Лингвистическая" теория происхождения музыки. Становление русской композиторской школы. Отношения музыкантов с государством в советский период. Развитие музыки в России.
реферат [37,2 K], добавлен 21.09.2010Формирование музыки как вида искусства. Исторические стадии становления музыки. История становления музыки в театрализованных представлениях. Понятие "музыкальный жанр". Драматургические функции музыки и основные виды музыкальных характеристик.
реферат [31,6 K], добавлен 23.05.2015Истоки вокальной музыки. Создание музыки нового уровня. Суть вступления к опере. Смешение европейских учений о музыке с африканскими ритмами. Главные направления джаза. Использование электронных инструментов. Трудности в определении стиля музыки.
реферат [31,6 K], добавлен 08.04.2014Анализ использования музыки в спектакле "Муха-Цокотуха". Особенности звукорежиссуры спектакля. Функции сюжетной и условной музыки. Рекомендации по постановке детского музыкального спектакля. Принципы музыкального оформления спектакля с подбором музыки.
курсовая работа [56,9 K], добавлен 27.02.2015Определение этнической музыки, ее категории и характерные звуки. Знаменитый исполнитель афро-кубинской музыки сон и болеро Ибрагим Феррер как пример этноисполнителя. Популяризация этнической музыки в России. Примеры этнических музыкальных инструментов.
презентация [134,4 K], добавлен 25.12.2011Музыка с точки зрения ее значения в мероприятиях развлекательного характера и празднествах. Роль музыки в развлечениях XVII-XIX веков. Досуговые занятия и музыкальные развлечения дворянства. Музыка в проведении свободного времени в купеческой среде.
курсовая работа [40,1 K], добавлен 29.06.2010Роль гипоталамуса в процессе возникновения различных эмоций у людей и животных. Причины неприятных эмоций, возникающие у людей под влиянием полиритмичной и политональной музыки. Периодичность и взаимосинхронность как основы ритмической организации музыки.
реферат [29,8 K], добавлен 13.03.2009Развитие теории музыки, ее связь с философией и математикой. Формулировка акустических законов. Обертоновые системы и равномерно-темперированный строй. Понятие и обозначение темпа, его влияние на человека. Специфика современных темпов электронной музыки.
реферат [25,8 K], добавлен 14.01.2010