Музицирование по слуху как основа становления и развития музыкального мышления

Значение, роль и место музицирования по слуху во всем комплексе музыкально-педагогических приемов и методов, используемых в средних специальных и высших учебных музыкальных заведениях. Основы музыкального мышления и музыкально-речевой деятельности.

Рубрика Музыка
Вид доклад
Язык русский
Дата добавления 21.10.2011
Размер файла 39,9 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Музыкально-речевые обороты осмысливаются не как статичные аккордовые последовательности, а в динамике, ритме и темпе целостного музыкального высказывания, во всем многообразии своих вариантов, как неотъемлемый элемент постоянно изменяющейся, «живущей в звуке» музыкальной мысли. Точно также и сам анализируемый музыкальный опус рассматривается здесь не как раз и навсегда зафиксированное произведение музыкального искусства, а как изменяющаяся и развивающаяся здесь и сейчас музыкальная мысль-интонация, музыкальное высказывание. Именно такой подход позволяет использовать произведение в процессе развития устной музыкальной речи учащегося как учебную модель, как поле для осмысленного оперирования музыкальными интонациями на основе закономерностей музыкальной речи.

Так, определенный круг учебных музыкальных тем (к примеру, русская народная песня «Солдатушки, бравы ребятушки», детская песенка М. Качурбиной «Мишка с куклой») последовательно используются в ряде учебных тем, постепенно усложняясь в гармоническом отношении. Это дает возможность «наглядно» услышать и осознать эти усложнения не просто как набор импровизационных вариантов гармонизации, но как интонационное развитие гармонии музыкального высказывания. Здесь используется разработанный нами принцип создания и применения «учебного интонационного эталона». Учебный интонационный эталон анализируемого произведения создается в целях оптимизации осмысления нового музыкально-речевого оборота, новых закономерностей музыкальной речи. При этом изменяется один из параметров (одна из сторон, по В.В. Медушевскому) интонации произведения, тогда как остальные её параметры остаются неизменными. Речь может идти об изменении гармоний в составе того или иного оборота при неизменной мелодии, темпе, ладотональности, об изменении фрагмента мелодии при неизменной гармонии и т.д. Значение такого подхода заключается в том, что в результате использования в дидактических целях такого психического свойства как константность музыкального восприятия (20, 21), перед учащимся рельефнее раскрывается интонационная специфика нововведенного музыкально-речевого оборота.

Заканчивая конспективное изложение предлагаемого здесь подхода к развитию музыкального мышления, хотелось бы отметить, что сформулированные выше положения могут стать основой складывающейся методики развития музыкального мышления учащегося-музыканта. Представляется, что круг поднятых здесь вопросов станет стимулом для консолидации усилий множества педагогов-практиков, работающих в этом направлении. Главное, что хотелось бы подчеркнуть: занятия музицированием по слуху - не только полезный навык, или методическое подспорье на протяжении первых шагов в постижении музыки, а тем более не альтернатива уже используемым музыкально-педагогическим методам. Наиболее оптимальным является, на наш взгляд, использование подбора по слуху и импровизации не вместо, а вместе с игрой по нотам.

В то же время, в результате всего вышеизложенного они приобретают совершенно иной, чем ранее, масштаб и значение. Речь, в сущности, идет о формировании нового подхода к обучению музыке: направленном воздействии на развитие музыкального мышления учащегося путем специально разработанного круга методов, основанного на устной музыкально-речевой деятельности. Последовательные действия в этом направлении должны, как нам кажется, привести к положительной динамике и в отношении всего комплекса музыкальных учебных предметов, так как ориентированы они на реализацию естественных творческих потребностей учащегося, на усиление его мотивации к обучению.

Литература

1. Алиев И.Ю. Методологические и методические основы вокально-педагогического творчества. Москва, 1993.

2. Арановский М.Г. Интонация, знак и «новые методы» («Советская музыка 1980, № 10).

3. Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс. М.,1952-1957.

4. Баренбойм Л.А. Путь к музицированию. М.-Л.,1974.

5. Блинова М.П. Музыкальное творчество и закономерности высшей нервной деятельности. Л., 1974.

6. Бонфельд М.Ш. Музыка как речь и как мышление. Автореферат диссертации на соискание уч. ст. доктора искусствоведения. М.,1993.

7. Бочкарев Л.Л. Психология музыкальной деятельности. М., 1997.

8. Выготский Л.С. Собрание сочинений в 6-ти томах. М.,1932-1984.

9. Готсдинер А.Л. Музыкальная психология. М.,1993.

10. Каган М.С. Морфология искусства. Л., 1972.

11. Леонтьев А.Н. Основы теории речевой деятельности. М.,1974.

12. Леонтьев А.Н. Деятельность. Сознание. Личность. М., 1975.

13. Лосев А.Ф. Музыка как предмет логики. М.,1927.

14. Мазель Л.А. Вопросы анализа музыки. М., 1976.

15. Мальцев С.М. О психологии музыкальной импровизации. М.,1989.

16. Медушевский В.В. Как устроены художественные средства музыки (в сб. Эстетические очерки. Вып.4. М., 1977).

17. Медушевский В.В. Двойственность музыкальной формы и восприятие музыки (в сб. статей «Восприятие музыки».М., 1980).

18. Музыкальная психология. Хрестоматия. (сост. Старчеус М.С. М.,1992).

19. Муцмахер В.И. О некоторых аспектах подготовки учителя музыки (в сб. Вопросы исполнительской подготовки учителя музыки. М.,1982).

20. Назайкинский Е.В. Музыкальное восприятие как проблема музыкознания (в сб. Восприятие музыки. М.,1980).

21. Назайкинский Е.В. О психологии музыкального восприятия. М., 1972.

22. Оськина С.Е., Парнес Д.Г. Музыкальный слух. Теория и методика развития и совершенствования. М., 2001.

23. Проблемы музыкального мышления (ред. М.Г. Арановский). М., 1974.

24. Протопопов С. Элементы строения музыкальной речи.

25. Рубинштейн С.Л. Бытие и сознание. М., 1957.

26. Старчеус М.С. Слух музыканта. М., 2003.

27. Теплов Б.Н. Психология музыкальных способностей. М.,1947.

28. Терентьева Н.А. Теоретические основы высшего музыкально-педагогического образования. С.-П., 1996.

29. Холопов Ю.Н. Задания по гармонии. М., 1983.

30. Холопова В.Н. Музыка как вид искусства. С-Петербург., 2000.

31. Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности. М.,1994.

32. Чо Е.Н. Музыкально-слуховое мышление как проблема музыкознания (в сб. Музыкальная деятельность и музыкальная культура. Владимир, 1991).

33. Шатковский Г.И. Развитие музыкального слуха и навыков творческого музицирования. М.,1986.

34. Шмалько Ю.В. Формирование музыкального мышления учащегося-музыканта в процессе подбора по слуху и импровизации на фортепиано. Автореферат диссертации на соискание уч. степени кандидата педагогических наук. М., 1997.

35. Яворский Б.Л. Строение музыкальной речи, ч.1-3. М.,1908.

36. Davies J.B. The psychology of music. London, 1980.

37. Homo musicus. Альманах музыкальной психологии. М.,1994

38. Serafine M.L. Music as coqnition. The development of thouqht in sound. New-York, 1988.

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.