Проблематика драмы М.Ю. Лермонтова "Маскарад"

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство народного образования

Республики Узбекистан

Министерство высшего образования, науки и инноваций республики Узбекистан

Ташкентский государственный педагогический университет имени низами

Факультет языков

Кафедра русской литературы и методики преподавания

Курсовая работа

По дисциплине: «История русской литературы»

На тему: «Проблематика драмы М.Ю. Лермонтова «Маскарад»

Выполнила:

студентка 3 курса группы 302-РТ

направления бакалавриата

Ботирова. Д

Научный руководитель:

преподаватель кафедры русской литературы и методики преподавания

Смирнова. С.С

Ташкент - 2023

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА 1. ПРОБЛЕМАТИКА В ЛИТЕРАТУРНОМ ПРОИЗВЕДЕНИИ

1.1 Понятие "проблематика" в литературоведении

1.2 Новаторство лирики М.Ю.Лермонтова

ГЛАВА 2. ДРАМАТУРГИЯ М.Ю.ЛЕРМОНТОВА НА ПРИМЕРЕ ДРАМЫ "МАСКАРАД"

2.1 Творчество М.Ю.Лермонтова. Проблематика и художественное своеобразие драмы М.Ю.Лермонтова "Маскарад"

2.2 Маскарад М.Ю.Лермонтова как романтическая драма

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ



ВВЕДЕНИЕ

Президент Республики Узбекистан Ш.М. Мирзиёев на одном из выступлений отметил, что великая литература является основой духовно-исторических ценностей. Каждого человека нужно приучать к чтению, к хорошей литературе, конечно, с раннего возраста.

Наша задача - уделять литературе особенное внимание общественности, чтобы литература стала важным фактором, который, бесспорно, окажет воздействие на литературное мировоззрение Республики Узбекистан. В то же время в стране мы должны сформировать среду, в которой образование, ученость, знание классической и современной литературы станут правилом хорошего вкуса. И, конечно же, важно сосредоточиться на решении важнейших проблем литературной сферы.

В Республике Узбекистан во всех сферах и отраслях большое внимание уделяется развитию и формированию культуры, искусства, литературы, а также и средствам массовой информации. Особенно в последние годы была проделана колоссальная и масштабная работа, чтобы вывести данное направление на новейший этап.

«Проблематика произведения - это комплекс актуально значимых тем для автора, решение которых так или иначе предполагается в произведении»

Проблемы литературного произведения, в принципе никогда не разрешаемые авторами до конца, рассчитаны на соучастие читателя, причём формулировка самой проблемы ещё должна быть домыслена читателем в процессе восприятия художественного произведения. Проблематика выявляет структуру и организует тематическое содержание литературного произведения в соответствии с авторским замыслом -- от художественной детали до его названия.

Проблематика произведения дает читателю возможность размышлять и переживать, а это, в сущности, главное, ради чего мы обращаемся к художественной литературе. Итак, ясно, что анализом проблематики ни в коем случае нельзя пренебрегать. Между тем это сплошь и рядом делается в практике школьного литературоведения, в котором понятия проблемы, проблематики даже не имеют самостоятельного существования

Актуальность данного исследования данного исследования состоит в том чтобы охарактеризовать проблематику в творчестве М.Ю.Лермонтова, а также изучить драмы для изучения в общеобразовательных целях

Объектом исследования является проблематика драмы М. Ю. Лермонтова «Маскарад»;

Предметом исследования данной работы является художественное своеобразие проблематика драмы М. Ю. Лермонтова «Маскарад»;

Целью работы является исследование проблематики в драме М. Ю. Лермонтова «Маскарад»;

Задачи исследования:

-охарактеризовать понятие «проблематика» в литературоведении;

- охарактеризовать творчество М.Ю.Лермонтова как мастера социально-психологической, реалистической и романтической драмы, а также лирики;

- выявить проблематику в драме М.Ю.Лермонтова «Маскарад»;

- определить художественное своеобразие в драме М. Ю. Лермонтова «Маскарад»;

- обобщить результаты.

Методологической основой данной курсовой работы являются Закон Республики Узбекистан «Об образовании» и работы Президента Республики Узбекистан.

Теоретической основой данной работы послужили труды В.Г. Белинского, Николюкина А.Н, Скирденко О.И, А.Я.Эсалнек, Д. С. Мережковский и т.д.

Методы исследования: метод сплошной выборки материала; контекстуальный анализ; описательный метод.

Практическая значимость данной работы заключается в материалах исследования, которые можно использовать при изучении русской литературы в общеобразовательных учреждениях.

Структура курсовой работы состоит из введения, двух глав, четырёх под глав, выводом по каждой главе, заключения и списка использованной литературы.



ГЛАВА 1. ПРОБЛЕМАТИКА В ЛИТЕРАТУРНОМ ПРОИЗВЕДЕНИИ

1.1 Понятие "проблематика" в литературоведении

Под проблематикой художественного произведения в литературоведении принято понимать область осмысления, понимания писателем отраженной реальности. Это сфера, в которой проявляется авторская концепция мира и человека, где запечатлеваются размышления и переживания писателя, где тема рассматривается под определенным углом зрения. На уровне проблематики читателю как бы предлагается диалог, подвергается обсуждению та или иная система ценностей, ставятся вопросы, приводятся художественные «аргументы» за и против той или иного миросозерцания. Также можно еще сказать, что проблематика - это качество литературного произведения, его содержания и образного мира, выделение какого-то аспекта, акцент на нем, интерес, во многом определяющий тип читательского восприятия, разрешающийся по мере развертывания произведения. Проблематика есть также особенность творческого процесса писателя, решающего в своей работе определенные задачи. Кроме того, это сложный вопрос, поставленный в произведении, который решается или остается нерешенным, но показаны пути поисков его решения.

Проблема (греч, problema преграда, задача) -- качество литературного произведения, его содержания и образного мира, выделение какого-то аспекта, акцент на нем, интерес, во многом определяющий тип читательского восприятия, разрешающийся по мере развертывания произведения. Проблематика есть также особенность творческого процесса писателя, решающего в своей работе определенные задачи. В данной энциклопедии исследователей Николюкин А.Н. передает значение слов «проблема» и «проблематика», как область, где автор показывает проблемы того или иного времени и где эти проблемы находят свое решение.

Проблема - это вопрос, который ставит перед собой автор при создании литературного произведения для познания какой-то сферы внутренней и внешней жизни. Этот вопрос - задача для разрешения автором и читателем. Проблематика - это совокупность сложных вопросов, поставленных в произведении, которые решаются или остаются нерешенным, но показаны пути поисков его решения. «Значение слова «проблематика», как совокупность проблем, решение которых будут представлены в произведении или определены самим читателем»[ Скирденко О.И определяет].

«Проблематика произведения - это комплекс актуально значимых тем для автора, решение которых так или иначе предполагается в произведении» [ литературовед А.Я.Эсалнек.]. На мой взгляд, проблематика художественного произведения - это концептуальное постижение реальной действительности сквозь призму ценностных ориентаций писателя. Можно сказать, что проблематика является центральной частью художественного созерцания, так как именно в ней, как правило, заключается то, ради чего читатель обращается к произведению, а именно неповторимый авторский мир.

«Литературная проблематика указывает на основные противоречия действительности, пережитые, осмысленные и поставленные художником в его произведении перед читателями. Проблемы литературного произведения, в принципе никогда не разрешаемые авторами до конца, рассчитаны на соучастие читателя, причём формулировка самой проблемы ещё должна быть домыслена читателем в процессе восприятия художественного произведения. Проблематика выявляет структуру и организует тематическое содержание литературного произведения в соответствии с авторским замыслом -- от художественной детали до его названия», Слово «проблематика» образовано от слова «проблема», которая означает сложный вопрос или задачу, требующую исследования или разрешения. А проблематика - это совокупность или круг проблем, требующих рассмотрения и исследования, для дальнейшего их решения. Хотелось бы отметить, что проблематика зависит от многих факторов, таких как цепочка исторических событий или социальных проблем современности.

Проблематика произведения требует от читателя повышенной активности. Если читатель воспринимает тему как данность, то относительно проблематики у него могут и должны возникать свои собственные соображения, размышления, переживания, согласие или несогласие, которые направляются размышлениями и переживаниями автора, но не являются целиком тождественными им. Согласно идее «О специфическом познании художественного содержания как диалоге между писателем и читателем» [ М.М. Бахтина] эта идея в наибольшей степени относится к проблематике произведений. Часто произведения нескольких авторов написаны на одну и ту же тему ввиду ограниченности тем, однако нет двух писателей, чьи произведения полностью совпали бы по проблематике. Проблематика, в отличие от тематики, является субъективной стороной художественного содержания, в связи с чем в ней максимально проявляется самобытный авторский взгляд на мир, авторская индивидуальность, нравственное отношение к предмету, по этой же причине читатель имеет право, анализируя то или иное произведение, соглашаться с позицией автора или нет.

Своеобразие проблематики - своего рода визитная карточка автора. Так, практически не было поэта, который в своем творчестве обошел бы тему поэзии, но как по-разному звучит у разных поэтов проблематика, связанная с этой темой:

* Пушкин рассматривал поэзию как «служенье муз», поэта - как боговдохновенного пророка, подчеркивал величие поэта и его роль в деле национальной культуры;

* Лермонтов акцентировал гордое одиночество поэта в толпе, его непонятность и трагическую судьбу;

* Некрасов ставил вопрос о гражданственности поэтического творчества и общественной полезности деятельности поэта в «годину горя», резко выступая против теорий «чистого искусства»;

* Маяковский первым стал рассматривать поэзию как своего рода «производство», ставя вопрос «о месте поэта в рабочем строю».

Как видим, при единстве темы проблематика у каждого из поэтов оказывается весьма индивидуальной и субъективной. Из сказанного понятно то значение, которое имеет проблематика в составе художественного содержания. Центральная проблема произведения часто оказывается его организующим началом, пронизывающим все элементы художественной целостности. Во многих случаях произведения словесного искусства становятся много проблемными, и эти проблемы далеко не всегда разрешаются в пределах произведения. «Вы смешиваете два разных явления: решение вопроса и правильную постановку вопроса. Только второе обязательно для художника. В произведениях «Евгений Онегин» или «Анна Каренина» не решен ни один вопрос, но они нас вполне удовлетворяют, потому что все вопросы поставлены в них правильно» [ А.П. Чехов]

Проблематика произведения дает читателю возможность размышлять и переживать, а это, в сущности, главное, ради чего мы обращаемся к художественной литературе. Итак, ясно, что анализом проблематики ни в коем случае нельзя пренебрегать. Между тем это сплошь и рядом делается в практике школьного литературоведения, в котором понятия проблемы, проблематики даже не имеют самостоятельного существования. От темы произведения школьный анализ перескакивает сразу к идее, и получается, что автор «пришел, увидел, отразил и заклеймил (или воспел)». Из представления о творческом процессе выпадает главная его сторона: то, что писатель думал и чувствовал, прежде чем заклеймить или воспеть. А из представлений о художественном целом произведения «вымывается» тоже самое интересное: вопросы, на которые иногда нет ответов или эти ответы дискуссионны; размышления, переживания, все то, что возбуждает мысль и чувства читателя. В результате возникает упрощенное до искажения представление о художественном содержании как о математически ясной и простой схеме, в которой нечего искать, к которой нет необходимости прикладывать свой жизненный опыт, усилия понимания и т.п. Такое положение с анализом проблематики не дает возможности раскрыть подлинное богатство - эмоциональное и интеллектуальное - классических произведений литературы.

В заключение, подводя итоги сказанному, отметим, что проблематика - это не только одна из ведущих граней в художественном произведении, но и выбор свободы слова автором произведения, который не ограничен жанровым каноном. Это важный процесс рассуждения, который раскрывает перед читателем художественную осознанность произведения, позволяет ему самостоятельно ответить на многочисленные вопросы. Проблематика должна присутствовать в творении автора. Если ее нет в произведении, то оно в большей степени лишено смысла и не вызывает желания перечитывать его вновь и вновь, не заставляет задуматься над вечными вопросами, а является лишь способом скрасить свой досуг чтением незатейливой и одноразовой писанины.

1.2 Новаторство лирики М.Ю.Лермонтова

Лермонтов, по Белинскому, принадлежит к тому числу поэтов, которые требуют перед разбором их произведений дать вступление о всей сущности поэзии.

В его поэзии алмазная крепость и металлическая звучность стиха, полнота чувства, глубокость и разнообразие идей, необъятность содержания. Стихотворения сильны, но в них уже нет надежды, они поражают душу читателя безотрадностью, безверием в жизнь и чувства человеческие, при жажде жизни и избытке чувства. Нигде нет пушкинского разгула на пиру жизни. Зато есть вопросы о смысле жизни.

В. Г. Белинский впервые охарактеризовал М. Ю. Лермонтова как великого народного поэта -- выразителя самых передовых идей времени, растущего общественного самосоз­нания. Отрешившись от «примирительных» тенденций, критик неразрывно связы­вает народность, гуманность, художественное богатство и силу искусства с «субъективностью» поэта -- граждански страстным отношением к жизни, непримири­мостью к общественному злу. Белинский раскрыл лермонтовское отрицание николаевской действительности как стремление к «высшей полноте жизни» -- переустройству ее на прогрессивных началах. Этим были опровергнуты измышления об «односторонности» музы Лермонтова, доказано, что идея отрицания не только не ослабляет творчество, но и дает возможность воплотить в нем «все силы, все элементы, из которых слагается жизнь и поэзия»

Лирика Лермонтова, по Белинскому, стала «новым звеном в цепи развития нашего общества». Новая ступень самопознания русского духа. Лермонтовский гений - гений лирики с обостренным чувством личности. Исследование человека как индивидуума. Лермонтов - одна из вершин 2-й четверти 19 века, наряду с Гоголем. Но они не соревновались, самостоятельны. До смерти Пушкина Лермонтов печатается мало, зато когда Пушкин умирает, его начинает штырить - пишет качественнее чем раньше и печатает все не стесняясь. Прохорова объяснила это тем, что при Пушкине скромный Лермонтов не хотел соревноваться с ним или понимал, что его время еще не пришло, еще не было нужного качества. Не хотел размениваться по мелочам, хотел сразу всех чем-то стоящим удивить, выстрелить. И выстрелит когда Пушкин умер - «ушел король - да здравствует король» (афоризм типа).

Лермонтовское поколение ощутило сдвиг общ сознания, переоценку ценностей. С одной, упадок, уныние. С другой 0 противодействие унынию. Страх, ужас, неприятие мира и желание противостоять, бунтарствовать. Противостояние романтической личности целому миру, даже богу. «Тяжба поэта с богом, с небом гордая вражда» - о Демоне, но отчасти и о своем лир герое.

Лермонтовский комплекс чувств - мятежный протест и трагическое одиночество. Кара за превосходство, по Лотману, и в то же время награда за то, что ты - личность. Одиночество - и плюс и минус. Нарастание: личность - индивидуализм - эгоизм.

Тема скитаний, изгнанности.

Самая излюбленная форма - философская дума.

В. Г. Белинский. Стихотворения М.Ю.Лермонтова. <...> Свежесть благоухания, художественная роскошь форм, поэтическая прелесть и благородная простота образов, энергия, могучесть языка, алмазная крепость и металлическая звучность стиха, полнота чувства, глубокость и разнообразие идей, необъятность содержания -- суть родовые характеристические приметы поэзии Лермонтова и залог ее будущего, великого развития... Чем выше поэт, тем больше принадлежит он обществу, среди которого родился, тем теснее связано развитие, направление и даже характер его таланта с историческим развитием общества. <...> В первых лирических произведениях Лермонтова, разумеется, тех, в которых он особенно является русским и современным поэтом, также виден избыток несокрушимой силы духа и богатырской силы в выражении; но в них уже нет надежды, они поражают душу читателя безотрадностью, безверием в жизнь и чувства человеческие, при жажде жизни и избытке чувства... Очевидно, что Лермонтов поэт совсем другой эпохи и что его поэзия -- совсем новое звено в цепи исторического развития нашего общества. <...>[ В. Г. Белинский.].

В драме Лермонтова «Маскарад» отражаются все темные стороны человеческой души. Известный литератор и критик Д. С. Мережковский писал: «Лермонтов -- ночное светило русской поэзии», поэт, «метафизически и религиозно утверждающей себя в несмиренности, несмиримости...». Через все произведение красной нитью проходит мысль автора о том, что невозможно грешить, а потом стать примерным гражданином. Всегда необходимо расплачиваться за собственные ошибки. Кроме того, Лермонтов, назвав свое поэму «Маскарад» и развивая основную сюжетную линию на фоне бала, подчеркивает тем самым «маскарадность» и неестественность светских правил и манер «высшего света», для которого принятые условности важнее и существеннее, чем истинные чувства людей, вынужденных не жить, а разыгрывать роли.

В ходе нашего исследования мы выяснили следующие понятия: «проблематика» и о новаторстве о лирике М.Ю.Лермонтова.

Проблема (греч, problema преграда, задача) -- качество литературного произведения, его содержания и образного мира, выделение какого-то аспекта, акцент на нем, интерес, во многом определяющий тип читательского восприятия, разрешающийся по мере развертывания произведения. Проблематика есть также особенность творческого процесса писателя, решающего.

«Проблематика произведения - это комплекс актуально значимых тем для автора, решение которых так или иначе предполагается в произведении». На мой взгляд, проблематика художественного произведения - это концептуальное постижение реальной действительности сквозь призму ценностных ориентаций писателя о в своей работе определенные задачи.

Лирика Лермонтова, по Белинскому, стала «новым звеном в цепи развития нашего общества». Новая ступень самопознания русского духа. Лермонтовский гений - гений лирики с обостренным чувством личности. Исследование человека как индивидуума. Лермонтов - одна из вершин 2-й четверти 19 века, наряду с Гоголем. Но они не соревновались, самостоятельны.



ГЛАВА 2. ДРАМАТУРГИЯ М.Ю.ЛЕРМОНТОВА НА ПРИМЕРЕ ДРАМЫ "МАСКАРАД"

2.1 Творчество М.Ю.Лермонтова. Проблематика и художественное своеобразие драмы М.Ю.Лермонтова "Маскарад"

Михаимл Юмрьевич Лермонтов 3 октября 1814-- русский поэт, прозаик, драматург, художник. Поручик лейб-гвардии Гусарского полка. Творчество Лермонтова, в котором сочетаются гражданские, философские и личные мотивы, отвечавшие насущным потребностям духовной жизни русского общества, ознаменовало собой новый расцвет русской литературы и оказало большое влияние на виднейших русских писателей и поэтов XIX и XX веков. Произведения Лермонтова получили большой отклик в живописи, театре, кинематографе. Его стихи стали подлинным кладезем для оперного, симфонического и романсового творчества. Многие из них стали народными песнями.

Род Лермонтовых происходил из Шотландии и восходил к полумифическому барду-пророку Томасу Лермонту. В 1613 году один из представителей этого рода, поручик польской армии Георг (Джордж) Лермонт (около 1596--1633 или 1634 года), был взят в плен войсками князя Дмитрия Пожарского при капитуляции польско-литовского гарнизона крепости Белая и в числе прочих так называемых «бельских немцев» поступил на службу к царю Михаилу Фёдоровичу. Лермонт перешёл в православие и стал, под именем Юрия Андреевича, родоначальником русской дворянской фамилии Лермонтовых.

Отец поэта, также Юрий Петрович Лермонтов[16] (1787--1831), перед женитьбой на Марии Михайловне Арсеньевой вышел в отставку в чине пехотного капитана. Он «был среднего роста, редкий красавец и прекрасно сложён; в общем, его можно назвать в полном смысле слова изящным мужчиной; он был добр, но ужасно вспыльчив» [ По воспоминаниям, краеведом П. К. Шугаевым]. У Юрия Петровича были сёстры, родные тётки поэта, проживавшие в Москве.

Дед поэта по материнской линии Михаил Васильевич Арсеньев (08.11.1768 -- 02.01.1810), отставной гвардии поручик, женился в конце 1794 или начале 1795 года в Москве на Елизавете Алексеевне Столыпиной (1773--1845), после чего купил «почти за бесценок» у И. А. Нарышкина в Чембарском уезде Пензенской губернии село Тарханы, где прошли детские годы М. Ю. Лермонтова. М. Ю. Лермонтов также проводил юношество и в соседней, Саратовской губернии. Село Лесная Нееловка, Саратовского уезда (теперь Базарно-Карабулакского района) поэт посещал в 1820, 1825, 1830, 1836, 1839 гг. В Лесной Нееловке находилось поместье двоюродного деда М. Ю. Лермонтова, Афанасия Столыпина, видного участника Отечественной войны 1812 года. Исследователи полагают, что именно рассказы деда легли в основу известного стихотворения «Бородино». В районном музее хранятся фотографии усадьбы и фрагмент фриза барского дома, сожжённого в 1917 г. Также представлены фрагменты керамики, найденные на месте усадьбы в 1990-х гг. петербургских литераторов.

В 1840 году за дуэль с Э. де Барантом Лермонтов был снова сослан на Кавказ. Михаил Юрьевич участвует в военных действиях и даже заслуживает награду за мужество и отвагу.

Он приезжает в Петербург в 1841 году, но ему отказано в награде и приказано покинуть столицу. Лермонтов получает разрешение остаться в Пятигорске, чтобы полечиться.

В своем блокноте писатель оставляет свои последние стихи: «Утес», «Тамара», «Листок», «Пророк», «Выхожу один я на дорогу». В каждом из стихов можно увидеть итог жизни писателя. Особенно интересно в этом плане стихотворение «Выхожу один я на дорогу…», в котором поэт говорит, что не хотел бы скорой смерти. И он её предсказал.

Во время лечения он встретился со старым товарищем, Н. Мартыновым, поссорился и был убит на дуэли. Многие осознали в тот момент, что литература «осиротела» и лишилась множества великих произведений.

Михаил Юрьевич Лермонтов, русский писатель, творчество которого оценить невозможно. За короткие 26 лет своей жизни этот писатель создал сотни великих произведений, которые навсегда вошли в сокровищницу мировой литературы.

По-настоящему серьезно Лермонтов увлекся поэзией, учась в Московском благородном пансионе. В этот период написаны поэмы «Черкесы», «Кавказский пленник», «Корсар», «Преступник», «Демон» и «Монолог». В произведениях Лермонтов рисует образ измученного духовно человека, вступающего в бой с обществом, настоящего романтического героя. В этих поэмах мы видим мрачное настроение, глубокие размышления о жизни и судьбе.

Пик творческой деятельности приходится на 30-е годы XIX века. Лермонтов заканчивает пансион. В этот период происходит подавление восстания декабристов. Одним из самых ярких стихотворений Лермонтова этого периода является «Предсказание», в котором поэт выражает свою надежду на перемены в обществе «Настанет год… Когда царей корона упадет».

В эти годы Лермонтов поступает в Московский университет и продуктивно пишет стихи и поэмы. Он пытается выразить в стихах движение своей души. Драма «Странный человек» имеет много автобиографических мотивов, связанных с переживаниями автора.

После окончания школы прапорщиков Лермонтов живет в Петербурге и наблюдает за жизнью светского общества. Его негативные наблюдения стали основой драмы «Маскарад», написанной в 1834 году. В драме он отразил критику нравов светских личностей.

В 1837 году Лермонтов написал стихотворение «На смерть поэта» после известия о смерти Пушкина. Он тяжело переживал его смерть Стихотворение пропитано страданием и резкой критикой не только убийцы, но и властей. За это Лермонтова сослали на Кавказ.

Именно здесь были написаны лучшие произведения писателя «Узник», «Молитва», «Желанье», «Бородино», «Герой нашего времени». Эти работы навеяны наблюдениями за военными действиями, общением с декабристами, желанием быть свободным. Символом ссылки является стихотворение «Узник», в котором ярко проявился мотив прекрасной свободы и заточения.

Особенно известным стал роман «Герой нашего времени», в котором Лермонтов создал героя с противоречивым характером, который мечется и не находит в мире своего уголка, цели жизни. В романе отразились мрачные настроения автора, который находился в тяжелой жизненной ситуации и размышлял о человеке и его психологии.

Поэт возвращается из ссылки в Петербург, где создает «Песню про царя Ивана Васильевича…». Он ведет спокойную жизнь, пишет, общается с другими писателями и входит в среду петербургских литераторов.

В 1840 году за дуэль с Э. де Барантом Лермонтов был снова сослан на Кавказ. Михаил Юрьевич участвует в военных действиях и даже заслуживает награду за мужество и отвагу.

Он приезжает в Петербург в 1841 году, но ему отказано в награде и приказано покинуть столицу. Лермонтов получает разрешение остаться в Пятигорске, чтобы полечиться.

В своем блокноте писатель оставляет свои последние стихи: «Утес», «Тамара», «Листок», «Пророк», «Выхожу один я на дорогу». В каждом из стихов можно увидеть итог жизни писателя. Особенно интересно в этом плане стихотворение «Выхожу один я на дорогу…», в котором поэт говорит, что не хотел бы скорой смерти. И он её предсказал.

Во время лечения он встретился со старым товарищем, Н. Мартыновым, поссорился и был убит на дуэли. Многие осознали в тот момент, что литература «осиротела» и лишилась множества великих произведений.

В пьесе «Маскарад» (1835-1836) проявилось прекрас­ное знание законов сценического действия и во всем блеске открылся талант М.Ю.Лермонтова как драматурга. Одновременно здесь выразился его критический подход к изображению «двойной» жизни верхов России. Пьеса по праву вошла в историю русской драмы и театрального искусства.

«Эта драма -- романтическое произведение с мятежным романтическим героем, с бушеванием трагических страстей, с лирической партией чистосердечной и прелестной героини, с Мефис­тофелем, скрывающимся под маской бытового персонажа (Казарин), с таинственным незнакомцем, одержимым «долгом мести», и с отравлением» [ Исследователь Д.Е.Максимов].

Все признаки романтического мировосприятия свой­ственны «Маскараду» Лермонтова. В характерах персона­жей он выделяет обычно одну ведущую черту и максималь­но укрепляет ее. Испытываемые ими чувства доводятся до край.

Лермонтов презирал светское общество. Славившиеся в то время вечера, балы и маскарады в доме Энгельгардта, посещались не только столичной знатью, но и членами царской фамилии во главе с императором. Картину нравов дворянского общества Лермонтов нарисовал в «Маскараде». Примечательно, что Лермонтов назвал маскарадом всю пьесу, а не только сцену, в которой изображается костюмированный бал у Энгельгардта.

Название пьесы символично: вся жизнь действующих лиц предстает перед нами как пестрый, стремительный, полный интриг и обманов, скрытых пороков и преступлений, внешне изысканный и блестящий, но пустой и утомительный маскарад. Только надев маски на лица, её герои осмеливаются обнажить свои тайные мысли и чувства и, хотя бы на время, стать самими собой. «Под маской, - говорит Арбенин, - все чины равны, у маски ни души ни званья нет… И если маскою черты утаены, то маску с чувств снимают смело».

Настоящий, подлинный маскарад наступает у них после того, как с лиц сброшены маски. Лицемерие, притворство, зависть, клевета, интриги - таковы черты «нормального» состояния, в котором эти люди находятся в действительной жизни.

В образе Арбенина отражены раздумья поэта о сильных сторонах своевольного героя, бросающего вызов всему обществу, и одновременно обозначены его нравственные слабости.

«Маскарад», 1836 - «драма Лермонтова в четырёх действиях, в стихах. Главным героем её является наделённый мятежным духом и умом дворянин Евгений Арбенин.

Сочетает в себе элементы романтизма и реализма, полной высокой патетики и бунтарского духа, гротескного изображения дворянского общества. Сюжетная основа - конфликт между героем и средой. Евгений Арбенин <странный человек>, богато одаренная натура, умный, с могучей волей. Но среда и эпоха обрекают его на пустое и ничтожное существование. В его образе - черты дворянской интеллигенции: разочарование, пессимизм, бездеятельность, рефлексия. Арбенин - попытка Лермонтова дать в реально-бытовой обстановке тот характер, кот, аллегорически воплощен в Демоне.

Подобно Демону герой в любви ищет возрождения, возвращения к положительным ценностям жизни. Но светское общество, слухи, интриги, вызывает в нем необоснованную ревность. Он отравляет Нину, сам сходит с ума. Арбенин так и не сумел преодолеть в себе ни эгоистического индивидуализма, ни безверия в положительные начала жизни. В драме резко критически даны зарисовки ряда характеров, типичных для высшего дворянского общества: Звездич, Шприх. Некоторые черты Арбенина сближают его с Чацким: антагонизм с дворянским обществом, отношение к чинам, критическое отношение к житейской морали.

Своеобразие стиля драмы - в сложном и тонком взаимопроникновении романтического и реалистического планов изображения. Обнаружившая себя еще в юношеских пьесах Лермонтова тенденция ввести высокого романтического героя в бытовое окружение только в «Маскараде» получает полноценное художественное воплощение: высокое и низкое предстают здесь как отражение разных сторон действительности, а романтическая исключительность героя воспринимается как жизненно-правдивое явление. Вольный стих (разностопный ямб), которым написана драма, глубоко соответствует богатству ее стиля, многообразию смысловых и интонационных оттенков - от возвышенной патетики монологов Арбенина до острых и легких светских диалогов и каламбуров; при этом основную тональность произв. определяет ярко-романтический, величественный образ главного героя. Последовательность философского осмысления сложных, противоречивых явлений жизни отличает «Маскарад» от опытов ранней лермонтовской драматургии.

2.2 Маскарад М.Ю.Лермонтова как романтическая драма

«Маскарад» - романтическая драма о трагических судьбах мыслящих людей современной поэту России, об их порывах к действию и роковых заблуждениях. В центре внимания автора - проблема личности, раздумья о судьбе человека, принявшего на себя тяжесть одинокого противостояния существующему порядку вещей. Лермонтов наделил своего героя силой духа, мужеством, тоской по иной жизни. Сознание невозможности достигнуть духовной свободы, независимости, человеческого доверия и участия в том мире, где смещены понятия о сущности добра и зла, порождает трагическое мироощущение Арбенина. Основа его личности - мощная энергия отрицания. Пережив крушение юношеских идеалов, познав всю низость порока, герой восстает против самого себя, надеясь начать новую жизнь, обрести нравственную опору в любви.

Но горький жизненный опыт, возвышая Арбенина над окружающим, отравляет его ядом безграничного неверия в жизнь и людей, подавляет сознанием нерасторжимости своих связей с проклинаемым им «светом», который, в свою очередь, не прощает ему отступничества. Отсюда - неизбежность драматического взрыва, завершающегося катастрофой. Трагический конец Арбенина предрешен и самим характером развивающихся событий, и натиском враждебных обстоятельств, и особенностями личности героя, его жизненной позицией; это неизбежное следствие эгоцентризма и всеобъемлющего отрицания.

Идейный замысел «Маскарада» был подсказан игрой в карты. В светском Петербурге это было заметным и характерным явлением. Литература не могла пройти мимо него. В идее произведения лежит проблема «высокого зла», рожденного деятельным стремлением к добру и счастью. Буря, которую производит Арбенин в светском кругу, разоблачая мистификацию добра и благородства, вырастет до размеров бунта против такого общественного устройства («естественного порядка»), при котором главную роль в жизни играет низкое зло, замаскированное «добром». Само заглавие пьесы скрывает в себе этот смысл. Сила Арбенина заключается в том, что он не только ходит без маски, но и срывает маски с других. Вот почему слова его - «Преграда рушена между добром и злом» [ Скирденко О.И. Учебное пособие: Теория литературы] - звучат так торжествующе: это победа теоретической, общественно-философской мысли, определявшей всё поведение Арбенина и всё отличие его от других персонажей. Здесь - идейный центр пьесы.

Драма М. Ю. Лермонтова «Маскарад» занимает особое место как в творчестве поэта, так и во всей русской драматургии. Эта социально-психологическая романтическая драма, основной сюжетной линией которой является конфликт лирического героя с обществом, условностями окружающей обстановки, а также с самим собой.

Евгений Александрович Арбенин -- главный герой произведения. Он игрок -- как по своей натуре, так и по способу обогащения. Сам герой характеризует свою жизнь, большая часть которой прошла за карточными играми, следующим образом:

Я здесь давно знаком; и часто здесь, бывало,

Смотрел с волнением немым, Как колесо вертелось счастья.

Один был вознесен, другой раздавлен им,

Я не завидовал, но и не знал участья: Видал я много юношей, надежд

И чувства полных, счастливых невежд

В науке жизни... пламенных душою

Которых прежде цель была одна любовь...

Они погибли быстро предо мною...

Арбенин сожалеет о том, что его никто не смог уберечь от подобной жизни. Он не скрывает печали и горечи в разговоре с Звездичем:

...я был

Неопытен когда-то и моложе,

Как вы, заносчив, опрометчив тоже,

И если б.. (останавливается) кто-нибудь меня остановил...

Для общества того времени это было падение. В начале драмы Арбенин уберегает Звездича от краха, помогая ему отыграться.

На протяжении произведения Арбенин меняется буквально на глазах. Он предстает перед нами спокойным, остепенившимся человеком. По всему видно, что он несколько притомился забавами света, но пока еще не чужд им. Евгений, кажется, вполне рад встрече со старыми знакомыми и не прочь вспомнить прежние времена, когда он был молодым страстным игроком, искал свое счастье в картах, «не завидовал» товарищам по интересам, «но и не знал участья» к их судьбе. Он охотно отправляется с князем Звездичем на маскарад. В то же время, именно там проявляется отстраненность героя: «Они все чужды мне, и я всем им чужой!» -- говорит он о том обществе, в которое попал. Юные годы его прошли, шумные балы больше не прельщают его. Теперь, мирно стоя в стороне, он читает фальшь во всех собравшихся и больше не хочет быть причастным к их образу жизни.

Однако, разбогатев с помощью карт, Арбенин решает перестать заниматься игрой, жениться и стать добропорядочным семьянином. Посватавшись, прежде всего «по размышленье зрелом», он сумел полюбить, и весьма сильно, свою юную жену. Здесь Лермонтов раскрывает одну из основных мыслей, которая обозначена во многих произведениях. Это преображение человеческой натуры из-за любви, которая облагораживает героя. Арбенин, не скрывая чувств, говорит о жене следующее:

Создание слабое, но ангел красоты:

Твоя любовь, улыбка, взор, дыханье...

Я человек: пока они мои,

Без них нету меня ни счастья, ни души,

Ни чувства, ни существованья!

Именно на маскараде происходит завязка основной сюжетной линии. Случайно ли это? Для Лермонтова маскарад является не только символом борьбы с окружающей действительностью, но противостояния скрытого, проходящего под маской, чужой личиной. Именно здесь нивелируются разны социальные статусы («Под маской все чины равны...»), отметаются душевные особенности («У маски ни души, ни званья нет, есть тело»). Человек, надевший маску, становится более решительным и откровенным. Арбенин отмечает:

И если маскою черты утаены,

То маску с чувств снимают смело.

Маскарад -- это демонстрация откровенности, настоящих чувств и действительности, не ограниченных этикетом и моралью. Но, с другой стороны, маска скрывает личность человека, дает ему возможность действовать не от своего имени, а инкогнито.

Главный герой Арбенин появляется на маскараде вместе со Звездичем. Он явно чужой здесь. Лермонтов, чтобы подчеркнуть это, даже не надевает на героя маску. Но и Арбенин невольно втягивается в круговорот маскарада. Именно с этого вечера начинается разлад его с Ниной, появляется мучительное чувство ревности, которое впоследствии привело к несчастью. Именно здесь впервые появляется Неизвестный -- загадочный персонаж, предрекающий Арбенину несчастье в праздничную зимнюю ночь. Звездич, напротив, попадает в любовную интригу. Незнакомка дарит ему браслет в знак своей глубокой душевной привязанности.

В дальнейшем перед читателем стремительно, сменяя одну сцену за другой, разворачивается вся интрига. Звездич, уверенный, что загадочная дама -- это Нина, решает написать ей письмо, скандальное содержание которого узнает почти весь светский Петербург. Арбенин еще больше убеждается в своих подозрениях.

В случившемся Арбенин видит злую усмешку судьбы. Ему ли, игроку, быть добродетельным семьянином?

О! кто мне возвратит... вас, буйные надежды,

Вас, нестерпимые, но пламенные дни!

За вас отдам я счастье невежды,

Беспечность и покой - не для меня они!...

Мне ль быть супругом и отцом семейства,

Мне ль, мне ль, который испытал

Все сладости порока и злодейства

И перед их лицом ни разу не дрожал?

Все эти понятия света о чести и долге -- тот же маскарад. Люди, подчиняясь различным условностям, делают вид, что ничего не произошло, надевают маску безучастности.. Но Арбенин не таков. Он игрок и не подчиняется правилам света. Полностью полагаясь на судьбу, главный герой ждет, когда она предоставит ему шанс отомстить. И вот случай сводит вместе Арбенина с князем Звездичем. Провоцируя Звездича, главный герой задает ему вопрос: «А все играть с тех пор еще боитесь?» На это князь парирует «Нет, с вами, право, не боюсь», в сторону добавляя:

По светским правилам, я мужу угождаю,

А за женою волочусь...

Лишь выиграть бы там - а здесь пусть проиграю!...

Эта сцена наиболее ярко демонстрирует всю «маскарадность» светской условности.

В итоге Арбенин уличает Звездича в шулерстве, дает ему пощечину. Однако от предложенной дуэли герой отказывается. Арбенин отказывает князю в реализации еще одного светского правила -- защите достоинства и чести. В итоге Звездич лишается возможности быть отомщенным, восклицая:

Да в вас нет ничего святого,

Вы человек иль демон?

Арбенин отвечает ему: «Я? игрок!» Этот поступок срывает со всех маски, обнажая истинные человеческие черты. Маскарад закончен.

Для главного героя итог печален -- попытка изменить свою судьбу, найти новый смысл жизни -- рухнула. Он лишается не только любимой жены и своего статуса в обществе. Арбенин теряет самое ценное для человека -- разум.

В драме Лермонтова «Маскарад» отражаются все темные стороны человеческой души. Известный литератор и критик Д. С. Мережковский писал: «Лермонтов -- ночное светило русской поэзии», поэт, «метафизически и религиозно утверждающей себя в несмиренности, несмиримости...»[ Д. С. Мережковский]. Через все произведение красной нитью проходит мысль автора о том, что невозможно грешить, а потом стать примерным гражданином. Всегда необходимо расплачиваться за собственные ошибки. Кроме того, Лермонтов, назвав свое поэму «Маскарад» и развивая основную сюжетную линию на фоне бала, подчеркивает тем самым «маскарадность» и неестественность светских правил и манер «высшего света», для которого принятые условности важнее и существеннее, чем истинные чувства людей, вынужденных не жить, а разыгрывать роли.

Как мы уже знаем о творчестве М.Ю.Лермонтова из нашего исследования. Творчество М.Ю.Лермонтова своеобразно, в нём присутствуют различные жанры и, художественные особенности произведений и новаторства в области литературы.

Драма М. Ю. Лермонтова «Маскарад» занимает особое место как в творчестве поэта, так и во всей русской драматургии. Эта социально-психологическая романтическая драма, основной сюжетной линией которой является конфликт лирического героя с обществом, условностями окружающей обстановки, а также с самим собой. Вместе с тем в «Маскараде» отчетливо различаются мотивы многих романтических произведений Лермонтова, несущих идею благородной мести, духовного мятежа (ранняя лирика, кавказские поэмы).

В драме Лермонтова «Маскарад» отражаются все темные стороны человеческой души. лирика лермонтов художественный драма

Маскарад -- это демонстрация откровенности, настоящих чувств и действительности, не ограниченных этикетом и моралью. Но, с другой стороны, маска скрывает личность человека, дает ему возможность действовать не от своего имени, а инкогнито.

Главный герой Арбенин появляется на маскараде вместе со Звездичем. Он явно чужой здесь. Лермонтов, чтобы подчеркнуть это, даже не надевает на героя маску. Но и Арбенин невольно втягивается в круговорот маскарада.



ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Драматургия Лермонтова, взятая внутри его творческой эволюции, была как бы мостом от юношеских поэм к зрелой прозе. На драматургической работе Лермонтов развил метод психологического анализа и технику мотивировки, использованные потом в «Герое нашего времени». Но и независимо от этого драматургия Лермонтова, и, прежде всего, конечно, «Маскарад», сохраняет свое значение. По своим принципам она была новаторской, опиравшейся на Байрона, Шиллера, на французскую романтическую драму и мелодраму. В то же время «Маскарад» был своего рода итогом русской драматургии

20-30-х годов, выросшей на основе новых, боевых идейных и художественных принципов и оставшейся за пределами тогдашней сцены. Характерен в этом смысле самый жанр «Маскарада», совмещающий в себе элементы высокой трагедии, мелодрамы и комедии. Родство «Маскарада» с «Горем от ума» отмечалось неоднократно - и в стихе, и в стиле. Борьба с нравоучительностью объединяет драматургию Лермонтова с пушкинской. Было, конечно, необычайной смелостью написать «Бориса Годунова» так, как это сделал Пушкин, придавший трагические черты образу «злодея»; но еще большей смелостью было написать «маленькую трагедию» о злодейском поступке Сальери и, вместо наказания, закончить ее вопросом:

...или это сказка

Тупой, бессмысленной толпы - и не был

Убийцею создатель Ватикана?

С этим сходно восклицание Арбенина в конце III акта, после смерти Нины:

...Но все черты спокойны, не видать

В них ни раскаянья, ни угрызений...

Ужель?

Отметим, наконец, что есть некоторая близость между «Маскарадом» и драмой Кюхельбекера «Ижорский», рисующей образ гордого и сильного человека, презирающего людей; близость сказывается и в языке и в стихе. Указанные связи обнаруживают родство драматургии Лермонтова (как это было и в лирике, и в поэмах, и в прозе юношеского периода) с декабристской драматической литературой как в тематике, так и в драматических принципах.

Гениальный создатель «Маскарада» двадцатидвухлетним юношей бросил путь драматурга. Его драматургическое наследие не велико. Но глубоки его раздумья о жизни в этих немногочисленных пьесах, в особенности в «Маскараде».

«Литературная проблематика указывает на основные противоречия действительности, пережитые, осмысленные и поставленные художником в его произведении перед читателями. Проблемы литературного произведения, в принципе никогда не разрешаемые авторами до конца, рассчитаны на соучастие читателя, причём формулировка самой проблемы ещё должна быть домыслена читателем в процессе восприятия художественного произведения. Проблематика выявляет структуру и организует тематическое содержание литературного произведения в соответствии с авторским замыслом -- от художественной детали до его названия», Слово «проблематика» образовано от слова «проблема», которая означает сложный вопрос или задачу, требующую исследования или разрешения. А проблематика - это совокупность или круг проблем, требующих рассмотрения и исследования, для дальнейшего их решения. Хотелось бы отметить, что проблематика зависит от многих факторов, таких как цепочка исторических событий или социальных проблем современности.



СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Введение в литературоведение (H.Л. Bepшининa, E.B. Boлкoвa, A.A. Илюшин и дp.) / Под peд. Л.M. Kpyпчaнoвa. -- M, 2005 г.

2. Камилова С.Э. Теория литературы: Введение в литературоведение. Ташкент, 2018.

3. Лермонтовская энциклопедия / АН СССР. Институт русской литературы; - М.: Советская энциклопедия, 1981. - 746 с.: ил.

4. Литературная энциклопедия: В 11 т. - М., 1929-1939.

5. Ломунов К. «Маскарад» Лермонтова как социальная трагедия // Лермонтов М.Ю. Маскарад: Сб. ст. - М.; Л.: Изд-во ВТО, 1941.

6. Николюкин А.Н. Литературная энциклопедия терминов и понятий. Москва, 2001.

7. Нейман Б.В. Язык пьес Лермонтова // Лермонтов М. Ю. Маскарад: Сб. ст. - М.; Л.: Изд-во ВТО, 1941.

8. Скирденко О.И. Учебное пособие: Теория литературы. Херсон, 2013.

9. Эйхенбаум Б.М. Статьи о Лермонтове / АН СССР. Институт русской литературы; - М. -Л., Изд-во АН СССР, 1961. - 372 с.

Размещено на Allbest.ru