Образ пленника и Алеко в поэмах Александра Сергеевича Пушкина

Размещено на http://www.allbest.ru/

Введение

поэма пушкин герой пленник

Тема моей работы «Образ пленника и Алеко в поэмах Александра Сергеевича Пушкина». Для исследования я выбрала 2 поэмы А. Пушкина: «Кавказский пленник» и «Цыгане». Данная тема актуальна и в наши дни. Рассмотрев и проанализировав эти поэмы, я решила решила выяснить, как в произведениях Пушкина трактуется образ пленника.

Главные цели моей работы:

1. Проанализировать тексты поэм А.С. Пушкина «Кавказский пленник» и «Цыгане».

2. Сопоставить способы и приёмы изображения главного героя в двух поэмах.

3. Выделить отличительные черты пленника в каждом из рассмотренных произведений.

Встреч с А.С. Пушкиным у меня было много, и каждая - первая. С его поэзией я познакомилась в раннем детстве, когда ещё не умела читать. Мама, укладывая меня спать, часто читала мне сказки Пушкина. Медленно, нараспев произносила она строчку за строчкой, а я шёпотом, едва шевеля губами, повторяла всё слово в слово. Меня завораживали чудеса, происходившие на острове Буяне: превращения царя Гвидона; белочка, грызущая золотые орешки; тридцать три богатыря; прекрасная Царевна-Лебедь.

Немного повзрослев, я вновь открыла для себя Пушкина. Когда я прочитала поэмы Александра Сергеевича, мне открылось нечто новое, прекрасное и захватывающее: очень трудно остаться равнодушным после прочтения таких поэм Пушкина, как «Руслан и Людмила», «Кавказский пленник», «Братья разбойники», «Бахчисарайский фонтан», «Цыганы».

Всегдашнее свойство пушкинского поэтического таланта - умение зорко наблюдать действительность и стремление точными словами говорить о ней. В поэмах это сказалось в том, что, создавая романтические образы природы и людей, Пушкин не выдумывал их, не писал (как, например, Байрон о России или, позже, Рылеев о Сибири) о том, чего сам не видел, а всегда основывался на живых личных впечатлениях -- Кавказа, Крыма, Бессарабских степей.

С этими «южными» поэмами («Кавказский пленник», «Братья разбойники», «Бахчисарайский фонтан», «Цыганые») в русскую литературу вошло новое направление: прогрессивный, революционный романтизм - поэтическое выражение чувств и взглядов передовой дворянской молодёжи того времени, наиболее активной частью которой были декабристы.

Резкое недовольство всем окружающим, всем общественным укладом, при котором жизнь представляется тюрьмой, а человек - узником; пламенное стремление к свободе; свобода как предмет почти религиозного культа - это одна сторона мироощущения революционных романтиков 20-х годов XIX века.

В то же время их социальное одиночество, отсутствие связи с народом, страданиями которого они глубоко сочувствовали, но чью жизнь плохо знали и мало понимали, придавало трагический и крайне индивидуалистический характер их мировоззрению.

Чувства и трагические переживания одинокой, гордой, высоко над толпою стоящей личности стали основным содержанием романтического творчества Пушкина.

Протест против всякого гнёта, тяготеющего над человеком в «цивилизованном» обществе, - гнёта политического, социального, религиозного, даже морального - заставлял его, как и всех революционных романтиков того времени, с сочувствием изображать своего героя нарушителем всех принятых в обществе норм - религиозных, юридических, моральных… Излюбленный романтиками образ - «преступник и герой», который «и ужаса людей и славы был достоин».

Наконец, характерным для романтиков было стремление увести поэзию от воспроизведения ненавистной им обыденной действительности в мир необычного, экзотики географической или исторической, в страны, где и природа и люди были непохожи на привычные, знакомые образы людей и природы, в далёкое прошлое. Там поэты-романтики находили нужные им образы природы - могучей и мятежной, и образы людей - гордых, смелых, свободных, не затронутых ещё европейской цивилизацией.

Вспоминая через десять лет эти свои романтические настроения, Пушкин писал в «Отрывках из Путешествия Онегина»:

«В ту пору мне казались нужны

Пустыни, волн края жемчужны,

И моря шум, и груды скал,

И гордой девы идеал,

И безыменные страданья…»

Большую роль в поэтическом воплощении этих чувств и переживаний передовой молодёжи (как западноевропейской, так и русской) сыграло творчество Байрона, во многом близкое мироощущению русских передовых романтиков. Пушкин, а за ним и другие поэты использовали прежде всего удачно найденную английским поэтом форму «байронической поэмы», в которой чисто лирические, личные переживания поэта облечены в повествовательную форму с вымышленным героем и событиями, далёкими от реальных событий жизни поэта, но прекрасно выражающими его внутреннюю жизнь, его душу. «…Он постиг, создал и описал единый характер (именно - свой), - писал Пушкин в заметке о дремах Байрона. - Он создал себя вторично то под чалмою ренегата, то в плаще корсара, то гяуром, издыхающим под схимиею…»

Так и Пушкин в своих романтических поэмах «создавал себя вторично» - то пленником на Кавказе, то бежавшим «неволи душных городов» Алеко. Пушкин сам не раз указывал на лирический, почти автобиографический характер своих романтических героев…

Внешние особенности этих поэм Пушкина также идут от Байрона: простой, неразвитый сюжет, малое количество действующих лиц (двое, трое), отрывочность и иногда нарочитая неясность изложения.

Что напоминало в поэмах «Кавказский пленник» и «Цыганы» Байрона? Сильные свободолюбивые мотивы и рядом с этим не менее сильные мотивы разочарованности. Резкое противопоставление героя тому обществу, из которого он вышел. Столкновение цивилизованного человека с природным, естественным человеком. Всё это было и у Байрона. Однако у Пушкина это приобретает черты особенные и неповторимо национальные. Читатель недаром сразу же воспринимал поэмы как отражение своей, близкой, а не чужой жизни.

В «Кавказском пленнике» Пушкин хотел разрешить несколько задач. Во-первых, создать поэтический образ нового, «романтического героя», переживания которого близки ему самому и в то же время характерны для эпохи. Пушкин писал в письме своему приятелю о характере пленника: «Я в нём хотел изобразить это равнодушие к жизни и к её наслаждениям, эту преждевременную старость души, которые сделались отличительными чертами молодёжи XIX века». Вторая задача - противопоставить обыденной, «прозаической» действительности яркие и впечатляющие картины могучей и дикой природы Кавказа и быта черкесов. В связи с этим встала перед поэтом ещё одна, третья задача: необходимо было для этого совершенно нового содержания выработать новый поэтический язык и стиль - эмоциональный, романтически приподнятый и в то же время несколько «туманный».

Поэма «Цыганы» завершает романтический цикл пушкинских произведений, его «южных» поэм. В ней автор рассказывает о своих собственных впечатлениях - в 1821 году Пушкин несколько дней кочевал по Молдавии вместе с цыганским табором.

В романтической поэме мы видим реалистический пафос. Свобода - это не эгоистическая воля, не неограниченная власть.

Большое место в каждом произведении отводится символам. Основной символ поэмы - это цыгане. Они представляют собой «дикий» и свободный кочевой народ. В их мире нет условностей и правил приличия, этикета.

Изображая жизнь цыган, автор наделяет описания яркими красками. Читая об этом, в каждом штрихе ощущаешь связь с природой - их кочевую жизнь, приготовление еды на костре, пасущихся коней, ручного медведя.

Основной конфликт произведения - столкновение личных интересов человека и общественных, игнорирование законов, нравственных принципов той группы людей, в которой живет главный герой - Алеко, который не принял нравственные законы ни цивилизованной, городской, ни дикой цыганской.



1. Система образов в русской литературе

Система образов - совокупность художественных образов литературного произведения. В теории литературы система образов включает в себя не только образы персонажей, но и образы-детали, образы-символы и т.д., способствующие раскрытию авторского замысла.

Система образов называется системой, потому что все ее элементы (художественные образы) находятся во взаимосвязи: в нашем случае работают на одну цель - раскрытие центральной темы произведения и авторского замысла, передачу читателю основных смысловых посылов, создание у читателя нужных автору впечатлений, ощущений и переживаний.

Валентин Хализев в «Теории литературы» дает такое определение понятию «образ»: «В составе философии и психологии образы -- это конкретные представления, т. е. Отражение человеческим сознанием единичных предметов (явлений, фактов, событий) в их чувственно воспринимаемом обличий».

Не стоит путать систему образов и систему персонажей в литературном произведении. Система персонажей - это герои, изображение и раскрытие их характеров, описание взаимоотношений друг с другом, группировка персонажей и определение их ролей относительно главных действующих лиц. А система образов включает в себя и систему персонажей, и другие средства создания образов, способствующие раскрытию авторского замысла, основных тем произведения, создание у читателя нужного писателю настроения.

Например, в романе Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание» создан особый образ Петербурга, который является не только местом действия, декорацией для событий в романе, но и представляет самостоятельный художественный образ - тесного города, давлеющего над личностью, города, в котором мучаются неприкаянные маленькие люди. Создается он с помощью многочисленных городских пейзажей, как развернутых, так и ограниченных одной-двумя фразами.

В «Капитанской дочке» А.С. Пушкина путешествие Петра Гринева к крепости начинается со сцены бурана. Эта сцена занимает существенное место в повести и по объему (это довольно подробный пейзаж), и по значению: торжество снежной стихии, сметающей все на своем пути, становится образом, символизирующим стихийный пугачевский бунт, то есть буран - это полноценный образ-символ, являющийся частью системы образов повести.

Чуть позже тот же прием, а именно изображение снежной бури, метели, снегопада как символа хаоса, передающего эсхатологические настроения - будет применен А.А. Блоком в «Двенадцати» и М.А. Булгаковым в «Белой гвардии». Эти образы-символы позволяют автору создать у читателя особое, нужное ему настроение: в случае с метелью - передать ощущение приближающегося краха цивилизации, разрушение привычного мира, создать ощущение беззащитности человека перед силами более мощными и неуправляемыми.

Подобного эффекта писателю или поэту не добиться, если прорабатывать только персонажей, не заботясь других образах-символах, деталях и т.д. При этом образы-детали играют подчас такое же значение, как и символы, помещенные писателем в центр повествования. Деталь - выразительная подробность - тоже работает на раскрытие авторского замысла, уточняет, дополняет создаваемую картину действительности.

Если говорить про персонажную сферу, то образ -- это не просто изображение героя, но его поведение, поступки, реплики, внутренние монологи. На создание образа влияет не только описание внешности героя, но создание его психологического портрета. А также проработка взаимосвязей между героями, продумывание принципов их взаимодействия, сцены и эпизоды с их участием.

Система образов в произведении позволяет создать полноценный художественный мир, способствует раскрытию авторского замысла (поднять актуальную тему, исследовать интересующую писателя идею, отразить цайтгайст - дух времени). Подчас все писательские усилия направлены на осмысленное формирование системы персонажей, портретов героев, где все объекты изображения становятся отражением авторской характеристики - то есть на создание продуманной системы образов.

Лев Толстой в письме к Фету во время подготовки им «Войны и мира» так рассказывал про создание системы образов в романе:

«Я тоскую и ничего не пишу, а работаю мучительно. Вы не можете себе представить, как мне трудна эта предварительная работа глубокой пахоты того поля, на котором я принужден сеять. Обдумать и передумать все, что может случиться со всеми будущими людьми предстоящего сочинения, очень большого, и обдумать миллионы возможных сочетаний, для того, чтобы читатель сразу смог понять основную нить моего повествования...».

Система образов называется системой, потому что все ее элементы (художественные образы) находятся во взаимосвязи: в нашем случае работают на одну цель - раскрытие центральной темы произведения и авторского замысла, передачу читателю основных смысловых посылов, создание у читателя нужных автору впечатлений, ощущений и переживаний.

В частности, в поэме «Кавказский пленник» Пушкину удалось воссоздать реалистичную картину Кавказа и черкесов. Наблюдательность Пушкина помогла ему изобразить (правда, в несколько идеализированной форме) верные картины малознакомого тогдашним читателям быта и природы. Признавая, что эти слишком разросшиеся описания недостаточно связаны с сюжетом, он всё же был им доволен. «Черкесы, их обычаи и нравы, - писал он, - занимают большую часть моей повести; но всё это ни с чем не связано и есть истинный hors-d'oeuvre (придаток, привесок (франц.))»

Грандиозный образ Кавказа с его воинствующими жителями в первый раз был воспроизведен русскою поэзией. Кавказ - колыбель поэзии Пушкина, сделалась потом колыбелью поэзии Лермонтова. Он тесно связал живые картины Кавказа с действием поэмы. Автор передает их как впечатления и наблюдения пленника (а не как свои). Описания дикой воли, разбойнического героизма, домашней жизни горцев дышат чертами ярко верными, выражающими силу, гордость и свободолюбие.

В поэме «Цыганы» Александр Сергеевич уделяет огромное внимание этнографической истории этого красивого и талантливого народа.

В жизни цыган поэт отмечает две главные особенности: вольность и бедность. Цыганский табор беден, лишен роскоши, но в нем живут вольные и смелые люди.

Реалистические картины жизни цыган в сочетании с общим романтическим пафосом и стилем поэмы делают ее неповторимой, своеобразной и прекрасной:

Здесь люди вольны, небо ясно,

И жены славятся красой…

Поэма «Цыганы» основана на предании, меньше наблюдается сказочных элементов. Пребывание на юге Пушкина способствовало развитию его интересов к песенному фольклору. В поэме образ женщины сопровождается песней. Заметно обращение поэта к широким и правдивым картинам быта народа, этнографическим данным. Всем этим богата и интересена читателю поэма Пушкина.

Этнос, богатство используемых автором языковых средств, тесно переплетенных с народными душевными циганскими песнями, которые так полюбились русскому народу - все это, несомненно, помогло в полной мере раскрыть образы главных героев поэмы.



2. Образ пленника и Алеко в поэмах А.С. Пушкина «Кавказский пленник» и «Цыганы»

В «Кавказском пленнике» рассказывается про юношу, которого взяли в плен черкесы; он живёт в черкесском ауле (деревне) в качестве раба; девушка-черкешенка, полюбившая пленника, его освобождает, сама же бросается в реку и гибнет, так как пленник не любит её. Пушкин хотел создать поэтический образ нового «романтического героя», который испытывает равнодушие к жизни и к её наслаждениям, находится в состоянии так называемой «преждевременной старости», отличавшей молодёжь XIX века.

Автор стремиться воспроизвести характер молодого человека своего времени, и неудовлетворенную реальность покрытую жаждой свободы. В романтической эпической поэме линии переплетаются с лирикой. Впервые Пушкин изображает современного романтического героя. Автор не уточняет ни имя героя или его прошлое, но немного о герое мы можем узнать из намеков и недомолвок. Герой поэмы сильно разочарован. Он отправился на Кавказ - край сильных и свободолюбивых людей - найти дух свободы, и был взят в плен.

«Кавказский пленник».

Легко убедиться в том, что основные психологические черты заглавного героя поэмы были в высшей степени современными. В Пленнике живёт яркое и смелое вольнолюбие. Он попадает на Кавказ именно потому, что ищет свободы, которой нет в неудовлетворяющем его «свете» - в цивилизованном обществе:

Отступник света, друг природы,

Покинул он родной предел

И в край далёкий полетел

С весёлым призраком свободы.

Свобода! он одной тебя

Ещё искал в пустынном мире.

Сам сюжет поэмы организует тема свободы: герой, лишённый духовной свободы и стремящийся обрести её, попав в плен, лишается свободы физической. Таким образом, он опять оказывается бессильным найти счастье. В поэме сказано о закованном в цепи Пленнике:

Затмилась перед ним природа.

Прости, священная свобода!

Он раб.

Другая важная черта Пленника -- душевная охладелость. Пленник не может ответить на чувство влюбившейся в него Черкешенки, потому, что он лишился способности чувствовать. Об этом говорят его слова, обращённые к Черкешенке:

Бесценных дней не трать со мною;

Другого юношу зови.

Его любовь тебе заменит

Моей души печальный хлад ...

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Как тяжко мёртвыми устами

Живым лобзаньям отвечать

И очи, полные слезами,

Улыбкой хладною встречать!

Правда, даже эта душевная охладелость не заставляет героя отвергнуть идеал свободы. Пушкин говорит о Пленнике и свободе:

Охолодев к мечтам и миру

С волненьем песни он внимал,

Одушевлённые тобою;

И с верой, пламенной мольбою

Твой гордый идол обнимал.

Рисуя душевную охладелость Пленника, Пушкин стремился запечатлеть характерную сторону психологии не только русской, но и западноевропейской молодёжи. Но вместе с тем Пушкин нарисовал эту «преждевременную старость души» на основе доступного ему жизненного и литературного материала. О том, что пленника привели к душевной охладелости страсти, подробно рассказано в том месте поэмы, где закованный Пленник вспоминает о родине:

Где первую познал он радость,

Где много милого любил,

Где бурной жизнью погубил

Надежду, радость и желанье

И лучших дней воспоминанье

В увядшем сердце заключил.

Это чисто романтическая предыстория Пленника. Особенно важен здесь образ «душевного увядания».

Как пишет Скатов: «В пушкинском Пленнике, по крайней мере, три характера.

Во-первых, самого автора-повествователя: поэта. «В нем есть стихи моего сердца»,-- признался сам Пушкин, а переклички поэмы с лирическими стихами подтверждают это признание. Да, уже в первой своей романтической южной поэме Пушкин нашел героя. Но чуть было не потерял себя -- в герое. И выпутывался из этих противоречий уже в процессе работы. Он думал вместиться в своего героя и раствориться в нем, как то и следовало бы по канонам байронической поэмы, но ощутил, что никак в эти рамки не входит.

Во-вторых, в Пленнике явственно просматриваются черты онегинского типа.

Но какая же охлажденность к жизни, преждевременная старость души, если, как выясняется далее, герой любит, пусть и несчастливо, но верно, романтически, вполне в духе будущего Ленского?

Таким образом, глядя от зрелого Пушкина, автора «Цыган» и «Онегина», особенно ясно видишь, сколь характер героя его первой юной поэмы еще не прояснен, лишь намечен, приметы сколь разных психологических явлений в нем совмещены: ведь, если обратиться к позднейшему роману, Онегин и Ленский -- «Волна и камень, Стихи и проза, лед и пламень», по пушкинскому об этих героях слову. Впрочем, это даже не столько два разных психологических явления, сколько два разных этапа в развитии одного, две его стадии, две фазы его становления. Но для того чтобы их развести, противопоставить и вполне оценить, необходим был рубеж в эволюции самого поэта. Сам Пушкин должен был пройти искус подлинного разочарования и сомнения. А его время еще не пришло.

Определение Пленника -- русский точно и определенно именно в силу его неопределенности. Пленник действительно еще неудачный опыт характера современного молодого человека, очерк его очень общий, очень суммарный. Но эта-то, с точки зрения и по оценке зрелого Пушкина, «неудачность», очевидно, и привлекла по появлении поэмы к ее герою как настоящих и будущих Онегиных, так и настоящих и будущих Ленских, то есть всех молодых людей».

Особенности же психологии «увядшего» Пленника были раскрыты Пушкиным по законам романтической поэмы, в которой часто встречался приём контраста, который позволяет оттенить психологические черты героев. Душевному холоду и увяданию Пушкин - романтик противопоставил пылкую расцветающую страсть. Пушкинская сюжетная ситуация «Пленник-Черкешенка», сталкивает людей, не имеющих ничего общего в своём психологическом складе.

Черкешенка - прежде всего страстная дева. Вторая часть поэмы начинается описанием «огненных» душевных переживаний героини:

...Пленник милый,

Развесели свой взгляд унылый,

Склонись главой ко мне на грудь,

Свободу, родину забудь.

Скрываться рада я в пустыне

С тобою, царь души моей!

Люби меня...

Но «огню» в поэме был противопоставлен «холод», а иногда и «окаменелость». Пленник в ответ на признания Черкешенки жаловался на свою полную разочарованность и жалел, что он уже не может разделить пылкое чувство:

Умер я для счастья,

Надежды призрак улетел;

Твой друг отвык от сладострастья,

Для нежных чувств окаменел...

Здесь в связи с душевной драмой Пленника в поэме звучала ещё одна тема. Герой рассказывал о какой-то своей прошлой любви, которая не принесла ему счастья. Мы узнаём, что это была любовь неразделённая, что герой «не знал любви взаимной: любил один, страдал один». Эта тема влекла за собой другую тему - ревности героини. Черкешенка хотела узнать, кто её соперница:

Но кто ж она,

Твоя прекрасная подруга?

Ты любишь, русский? Ты любим?

Но Черкешенка преодолевает ревность--в этом-то и состоит её душевный героизм. Освобождая Пленника, Черкешенка совершает подвиг великого благородства. Недаром, когда она идёт освобождать Пленника, Пушкин говорит:

Казалось, будто дева шла

На тайный бой, на подвиг ратный.

В этой сцене поэмы Черкешенка действительно героична: распилив оковы Пленника, она желает ему счастья, и даже соединения с «другой», хотя её собственная любовь разбита. Это место поэмы отмечено тонким психологизмом. Хотя Черкешенка преодолела ревность, в её словах ещё звучат отголоски этого чувства. Она не хочет бежать с Пленником именно из-за его любви к «другой», благословляя его в то же время на новую жизнь, полную любви:

Прости, любви благословенья

С тобою буду каждый час.

Прости - забудь мои мученья,

Дай руку мне... в последний раз.

Эти переживания Черкешенки, кончающей жизнь самоубийством, бросающейся в ту самую реку, которую переплывает Пленник, чтобы достичь родины, не похожи на «злую» ревность Заремы и Алеко, которые под её влиянием совершают убийство.

По мысли Пушкина, злоупотребление страстями ведёт к охлаждённости, пресыщенности и душевной старости. Это судьба Пленника. Но нормальная, естественная страсть возвышает человека и даёт ему возможность совершить подвиг. Это судьба Черкешенки. При этом Пушкин считает, что нормальные естественные страсти живут не в цивилизованном обществе, к которому принадлежит Пленник, а в диком, близком к природе, где воспиталась Черкешенка.

Общее значение «Кавказского пленника» было очень велико. Пушкин не только дал первый образец большого романтического произведения, но и отразил характерные черты целого поколения русской и европейской молодёжи.

Лирический порыв, господство лирического начала в поэме определяются прежде всего тем, что герой её оказывается близким автору. Характеристика героя в поэме часто оказывается и авторской самохарактеристикой. Герой, например, наделён поэтическими способностями и страстно - как Пушкин - любит свободу:

Свобода! он одной тебя

Ещё искал в пустынном мире.

Страстями чувства истребя,

Охолодев к мечтам и к лире…

Читателей привела в недоумение драматическая концовка поэмы. Пленник не сделал ни малейшей попытки спасти свою освободительницу, бросившуюся в бурный горный поток. Но наш герой не испытывает никакого желания спасать молодую женщину, потому что сердце его остыло, он разочаровался во всем, кроме свободы.

Свобода - это сладкое для души слово горело ярким огнем, словно солнце сияло над вершинами гор, которые являлись местом заточения главного героя. Он принял жертву черкешенки ради заветной свободы, ради новой жизни.

В «Кавказском пленнике» Черкешенка - «страстная дева», полная «восторгов сердца». Ей противопоставлен «Пленник», который погубил «страстями сердце», стал «жертвою страстей». Он почти совершенно охладел душой.

Этот негероический поступок снижал образ романтического героя.

Много трудился Пушкин над образом пленника. Кроме «старости души» и «равнодушия к жизни», ему хотелось воплотить в этом лирическом образе и страстную любовь к свободе, и ненависть к рабству, свойственные ему самому, и свои же собственные страдания от неразделённой любви… Такое сочетание делало характер героя противоречивым и неясным. Пушкин сам был им недоволен. «Характер пленника неудачен, - писал он в одном письме. - Это доказывает, что я не гожусь в герои романтического стихотворения».

Пушкин писал Вяземскому: «…Другим досадно, что пленник не кинулся в реку вытаскивать свою черкешенку, да, сунься-ка; я плавал в кавказских реках, - тут утонешь сам, а ни черта не сыщешь; мой пленник умный человек, рассудительный, он не влюблен в черкешенку - он прав, что не утопился». На упреки и советы критиков Пушкин отвечал шуткой и не изменял концовку. Снижение романтического героя входило в его творческие планы. Пушкин уже тогда, в процессе работы над первой романтической поэмой, в какой-то мере критически относился к герою индивидуалисту, поставив под сомнение его возвышенность. Он чутьем великого художника постиг порочность, антигуманность индивидуалистического эгоизма и остался верен жизненной правде.

Содержательность «Кавказского пленника» сравнительно с «Русланом и Людмилой». Здесь была усмотрена психологическая попытка раскрыть душу «героя времени». Здесь были и настроения более глубокие: «трогательное уныние, более чувства, более силы, более возвышенной поэзии», как выразился один критик.

В 1824 году Пушкин пишет поэму «Цыганы», в которой стремится создать обобщенный характер молодого человека XIX века. «Разочаровавшись в надежде на близкое осуществление победы революции сначала на Западе, а затем и в России, -- а в этой победе Пушкин, полный «беспечной веры», был совершенно убежден, -- он скоро разочаровался и во всех своих романтических идеалах -- свободы, возвышенного героя, высокого назначения поэзии, романтической вечной любви.

В основе поэмы лежит противоречие между цивилизацией и первобытнообщинным цыганским обществом, между «европейским просвещенным человеком» и «дикими». Простыми людьми. Пушкин, который сам путешествовал с табором цыган, отдает предпочтение их вольному миру.

«Цыганы шумною толпой по Бессарабии кочуют», - так емко и красиво начинается произведение Пушкина, отражающее быт и нравы этого вольного и самобытного народа.

Сюжет этой поэмы романтический, но происходит нарушение в системе образов: столкновения двух романтических героев, неспособных бескорыстно любить, ведет к страшным последствиям. Отец Земфиры понимает и принимает жизнь с радостями и горестями. Он прощает убийство дочери, как раньше сумел простить измену жены, но говорит Алеко: «Ты не рожден для дикой доли, ты для себя лишь хочешь воли». Мы ясно можем наблюдать, что над героем происходит суд.

Ее содержание -- критическое разоблачение романтического идеала свободы и романтического героя. Романтический герой Алеко, попавший в желанную для него обстановку полной свободы, возможности беспрепятственно делать все, что ему хочется, -- обнаруживает свою подлинную сущность: он оказывается эгоистом и насильником. В «Цыганах» развенчивается и сам романтический идеал неограниченной свободы. Пушкин убедительно показывает, что полная свобода действий, отсутствие ограничений и обязательств в общественной жизни было бы осуществимо только для людей примитивных, праздных, ленивых, «робких и добрых душою», а в личной жизни, в любви она оказывается чисто животной страстью, не связанною ни с какими моральными переживаниями. Неумение выйти за пределы чисто романтического, субъективного взгляда на жизнь неминуемо приводит поэта к глубоко мрачному заключению о том, что счастье на земле невозможно «и от судеб защиты нет». Несмотря на вполне романтический характер и стиля ее, и экзотической обстановки, и героев, Пушкин здесь впервые применяет метод чисто реалистической проверки верности своих романтических идеалов. Он не подсказывает речей и действий своим персонажам, а просто помещает их в данную обстановку и прослеживает, как они проявляют себя в обстоятельствах, с которыми сталкиваются. На самом деле, Алеко, типичный романтический герой, хорошо знакомый нам по поэмам и лирике Пушкина начала 20-х гг., иначе и не мог поступить в том положении, в котором он оказался. Совершаемое им из ревности двойное убийство вполне соответствует его характеру и мировоззрению, раскрытым как в самой поэме, так и в других романтических произведениях той эпохи. С другой стороны, и Земфира, такая, какой она показана Пушкиным, так же не могла поступить иначе, не могла остаться верной Алеко навсегда -- ведь она цыганка, дочь Мариулы, и ее история только повторяет -- за исключением трагического финала -- историю ее матери.

Эта «объективная» позиция автора «Цыган» по отношению к действиям и чувствам его героев сказалась и в самой форме: большинство эпизодов поэмы дано в форме диалогов, в драматической форме, где отсутствует голос автора, а говорят и действуют сами персонажи».

Таким образом, Пушкин нащупал и обозначил самое уязвимое место романтической позиции человека: всего хочет только для себя. Уже позже Пушкин скажет: «Мы все глядим в Наполеоны, двуногих тварей для нас орудие одно».

Жизнь в цивилизованном обществе тех времен лжива, в нем мало любви и свободы. Алеко бежит от светской жизни, из богатого дома, где находится под давлением надуманного этикета, интеллекта, наук. Ему сильно не хватает связи с природой, искренности чувств, эмоциональной свободы, что он получает у цыган. Несмотря на это, настоящей свободы он не находит ни в каком обществе, потому что она внутри, а не во внешнем мире. В отличие от старого цыгана, Алеко несвободен от собственных убеждений и предрассудков.

Человек, стремящийся к вольной жизни, позволяет жить свободно не только себе, но и другим. Главный герой Алеко сам внутренне несвободен, поэтому так сильно реагирует на измену жены. Представителям цивилизованного мира непросто принять законы первобытного мира. На первый взгляд, Алеко доволен. Ему нравится бедная, но вольная жизнь цыган, шатры под открытым небом, искренность чувств. Хотя, не все так однозначно. Алеко вырос в цивилизованной среде, где свои эмоции умеют скрывать. Земфира поет Алеко «дикую» песню, не скрывает от него, что разлюбила мужа. Она с легкостью изменяет ему, а он не готов к таким событиям.

Надо отметить и принятую цыганами свободную любовь, которую не понимают цивилизованные люди. Так не понимает ее Алеко. Старик говорит нам о своей бывшей жене Мариуле, которая оставила ради новой любви и мужа. И маленькую дочь. Эта история подтверждает, что “непостоянство” Земфиры не исключение, что это не является особенностью чисто её характера. Свобода любви - закон племени:

Старый муж. Грозный муж.

Режь меня, жги меня:

Я тверда, не боюсь

Ни ножа. Ни огня.

Ненавижу тебя,

Презираю тебя:

Я другого люблю,

Умираю любя.

Режь меня, жги меня ;

Не скажу ничего;

Старый муж, грозный муж

Не узнаешь его.

Он свежее весны,

Жарче летнего дня;

Как он молод и смел!

Как он любит меня!

Как ласкала его

Я в ночной тишине!

Чувства могут пройти. Человек может изменить, но не стоит делать из этого трагедию. В такой момент важно переждать вспышку чувств или отпустить человека и найти другого. Не всегда человек соблюдает законы общественной жизни.

Невозможно жить в обществе только по своим правилам, не стоит пренебрегать нравственными законами. Алеко возмущен поступком Земфиры. Он мстит, убивает двух людей, отбирает у них самое ценное, что есть у человека - жизнь. Старик-отец теряет дочь, а убитый цыган-любовник тоже, скорее всего, имеет в таборе родителей, которым нелегко пережить потерю сына. Табор в печали, он лишился двух своих соплеменников. Мы видим столько горя из-за измены. Пустяковая причина, если сравнить ее с количеством боли, вызванной смертью людей. Не думаю, что удовлетворен и Алеко. Он - убийца людей, который изгнан из табора.

Образ старика-цыгана противопоставлен образу Алеко. Он добр, щедр, принимает незнакомца, как родного сына. Он отпускает с миром свою изменницу-жену, которая не только бросила его, но и своего ребенка. Цыган вырастил дочку, он выглядит вполне счастливым до трагической развязки всей этой истории. От образа старика веет уравновешенностью и спокойствием, на мой взгляд, даже тогда, когда он теряет любимую дочь. Он не кидается с кулаками на Алеко, а лишь говорит ему, что тот больше не сможет находиться в таборе. Я бы сказала, что старик внутренне свободен. Он хорошо знает жизнь, и радости ее, и горести, не питает иллюзий, принимает судьбу.

Образ Алеко - полная противоположность старику. Он эгоистичен, видит свою свободу в том, чтобы делать то, что хочет, невзирая на то, какой вред приносит другим. Он несвободен - это чувствуется в его действиях и словах. Алеко, будучи эгоистичным и своенравным человеком, не принял нравственные законы ни цивилизованной, городской, ни дикой цыганской жизни.



Заключение

Во всех рассмотренных нами поэмах на первый план выходит тема истинных и ложных ценностей, истинной красоты, поиска самого себя в современном обществе. Образ нового поколения, воплощенного в образе героев поэм «Кавказский пленник» и «Цыганы», заставляет читателя задуматься о том, что же важнее - свобода или нравственные ценности?

Мы провели анализ текстов, способов изображения главного героя и выделили отличительные черты образа пленника в поэмах Пушкина. Пушкинские герои - романтические, но при этом немного «холодные». Внешняя красота кавказского пленника и Алеко не делает их добрее или прекраснее - душевные качества данных героев являются полной противоположностью их внешних данных.

В «Кавказском пленнике» герой разочарован жизнью, но не сломлен, поэтому мечты о свободе дают ему силы жить дальше. При этом он негативно относится к горцам, и не отвечает на любовь черкешенки, его сердце уже не способно любить. Он всячески противостоит той среде, в которой по воле судеб вынужден находиться.

Хочется обратить внимание и на то, что Пушкин в своей ранней поэме как бы намеренно не указывает имени героя, предоставляя читателю возможность увидеть себя на месте героя, проникнуться его страданиями.

В поэме «Цыганы» мы видим все того же отчаянного героя, который, испытав разочарование от светского общества, вынужден бежать туда, где нет рамок и предрассудков, где царит романтика и свобода - к цыганам. Но при этом он не понимает элементарной вещи - бежит он не от общества, а от себя.

Его внутренняя скованность, потеря какого-либо интереса к жизни - противоречат всем чистым помыслам его души. Эгоизм, самолюбие и жестокость давно уже завладели его душой, глубоко пустили корни в его сердце.

Алеко (так зовут главного героя поэмы) питает иллюзии по поводу того, что ему нравится новая жизнь и свобода, но все это идет в разрез с его жизненными принципами, которые были навязаны ему светским обществом и глубоко укоренились в его сознании.

Например, Алеко прямо говорит о том, что он против свободной любви и его действия это подтверждают.

Он, узнав об измене жены, не оставляет ей шанса на новую счастливую жизнь, убивая в гневе и ее, и ее любовника.

Чувство жалости Алеко не свойственно, совершив двойное убийство, он не подумал ни об отце Земфиры, ни о родителях ее любовника-цыгана. Хотя в трудный момент жизни главного героя, когда ему некуда было пойти цыганская семья приняла его как родного.

Сопоставляя героев поэм, мы видим, что, несмотря на то, что эти образы были созданы в разные периоды творчества А.С. Пушкина, у них есть общие черты: и кавказский пленник и Алеко эгоистичны, самолюбивы. С презрением относятся к тому обществу, в котором вынуждены жить. Ониготовы помыкать теми людьми, которые к ним хорошо относятся.

Конечно, можно сделать маленькую оговорку на то, что в отличие от Алеко герой «Кавказского пленника» не совершал убийства, но его действия с точки зрения морали вполне можно сравнить с совершенным убийством - он уплывает от черкешенки в тот момент, когда она от отчаяния прыгает в воду, обрекая себя на неминуемую смерть. Смерть во имя любви - возвышенные чувства женщины словно осколки разбиваются об безразличие и трусость нашего героя. Такой поступок совсем не заслуживает никакого уважения.

А Алеко, изгнанный из цыганского табора, просто уходит в никуда. Теперь он чужак для всех, система его ценностей потерпела полнейший крах. И сможет ли он дальше жить в ладу со своей совестью? Сможет ли кого-нибудь полюбить по-настоящему? Отдав себя этому человеку на сто процентов, забыв про свой эгоизм?

Кавказский пленник тоже плывет в никуда, возможно родные его уже не ждут и он числится в списках погибших. А неразделенная любовь, от которой он изначально бежит на Кавказ, возможно так и останется безответной......

Персонажи поэм Пушкина «Кавказский пленник» и «Цыганы» очень близки по духу, хотя на первый взгляд кажутся очень разными.



Список использованной литературы

1. А.С. Пушкин. Южные поэмы. - Уфа, 1956.

2. А.С. Пушкин. Поэмы - Москва, «Детская литература», 1974.

3. А.С. Пушкин. Поэмы - Москва, «Художественная литература», 1982

4. А.С. Пушкин. Избранное - Москва, «Просвещение», 1983.

5. А.С. Пушкин. Избранные произведения - Москва, «Детская литература», 1872.

6. Жизнь и творчество А.С. Пушкина: Материалы для выставки в школе и детской библиотеке/Сост. И авторы вступит. ст. Е. Муза и С. Овчинникова. - 3-е изд. - М.: Дет. лит., 1989. - 55 с.: фотоил. - (Выставка в школе).

7. Л.Л. Трубе «Остров Буян. Пушкин и география» - Горький, Волго-Вятское книжное издательстно, 1987.

8. Ю.М. Лотман. Биография писателя - Ленинград, «Просвещение», 1982 9 Скатов Н. Русский гений.

10. Волков Генрих. Мир Пушкина. М., «Молодая Гвардия”, 1989 г.

11. Фридман Н.В. Романтизм в творчестве Пушкина. М. «Просвещение”, 1980 г.

12. А.С. Пушкин. Сочинения в трёх томах. М., «Художественная литература”, 1985 г.

13. А.С. Пушкин. Собрание сочинений в 10 томах (Статья С.М. Бонди «Поэмы Пушкина»).

14. http://infourok.ru/pushkin-as-kavkazskiy-plennik-416879.html

15. http://rushist.com/index.php/literary-articles/3402-pushkin-kavkazskij-plennik-analiz.

Размещено на Allbest.ru