Авторская песня в творчестве В.С. Высоцкого

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ КАЛИНИНГРАДСКОЙ ОБЛАСТИ

Государственное бюджетное учреждение Калининградской области

Профессиональная образовательная организация

«Гусевский политехнический техникум»

Реферат

Авторская песня в творчестве В.С. Высоцкого

Выполнила Заикина К.В.

Преподаватель: Винокурова Т.Г.

Нестеров

2019

Жанр авторской песни появился в конце 50-х годов XX века, а сформировался в начале 60-х годов в период политической оттепели. Страна переосмыслила историю, давая первые критические оценки периоду сталинизма. Авторская песня стала исповедью людей того времени, в ней нашли отражения мысли и обыкновенные человеческие чувства: любовь, доброта, грусть, радость.

Авторская песня - искусство синкретическое: автор пишет стихи, музыку и является исполнителем собственных произведений. Эта нерасторжимость, единство слова, мелодии и исполнения сделали авторскую песню уникальной, неповторимой, многогранной. Необходимо отметить, что главенствующая роль в авторской песне принадлежит поэзии. Это было поэтическое исполнение под гитару. Неподдельная искренность, доверительное отношение к зрителям, слушателям сделали авторскую песню необычайно популярной.

Один из известных создателей авторской песни 60-70-х годов XX века - Владимир Семёнович Высоцкий. Невозможно разделить талант Высоцкого на актёрский, песенный и поэтический. Он был действительно народным исполнителем того времени, хотя официальные власти не признавали эту грань его таланта. Актер театра и кино, В.Высоцкий в каждой своей роли находил вдохновение, проживал жизнь своих героев - этот эмоциональный опыт и порождал многочисленные стихи, которые исполнялись под гитару.

Свой жизненный опыт В.Высоцкий воплощал в песнях различной тематики. Неудивительно, что стихи были настолько искренними и убедительными, что создавалось впечатление личного участия Высоцкого в различных исторических событиях. Это относится к песням о войне, «блатным» песням, песням к кинофильмам.

Творческая карьера В.Высоцкого не была радужной. В Театре на Таганке, где он проработал шестнадцать лет, были взлеты и падения, главные роли и отсутствие ролей. Но стоила В.Высоцкому взять в руки гитару, как преображалось всё вокруг - он становился другим, слушатели преображались. Уникальность манеры исполнения своих песен под гитару была настолько захватывающей, импульсивной, что зрители моментально попадали под обаяние актера.

Владимир Высоцкий начал исполнять свои песни со сцены в 1965 году. Сначала это были выступления с группой товарищей-актёров театра на Таганке, затем сольные. В январе 1967 года состоялось первое официальное выступление в клубе «Восток» в Ленинграде. С этого момента, его стали приглашать в институты, на предприятия, в клубы. Популярность Высоцкого исполнителя росла. География его выступлений стала обширна: Москва, Ленинград, Куйбышев, Одесса, Киев, Казань, Харьков, Минск и многие другие. Благодаря Марине Влади, Высоцкий получает возможность выехать заграницу, где проходят его концерты в Венгрии и Болгарии, Франции и Германии, Канаде и США. Удивительно, что концерты заграницей проходили с большим успехом, хотя часто публика не знала русский язык. Высоцкий выступал в небольших клубах и на больших стадионах, на производстве, в горах, в таёжном поселке, завораживая публику своей манерой исполнения, искренностью, напором эмоций, ёмкостью стихотворных строк.

Все песни В.Высоцкого условно можно разделить на несколько циклов: спортивные, сатирические, сказочные, военные, «блатные», песни к спектаклям и кинофильмам, песни о любви.

Сатирическая сторона дарования В.Высоцкого необыкновенна ярка, хотя песен сатирических не так уж и много. Беспощадно, с ядовитой иронией высмеивал он мещан и обывателей, тупость, сплетни. Он рассказывал о повседневной жизни, делах и заботах обыкновенного человека. При всем сарказме, при всей беспощадности к злу, он в поэзии был органически верен высказыванию Ф.Достоевского: «…Жалость, не изгоняйте жалость из нашего общества, потому что без неё, без жалости оно развалится….».

Творчество Владимира Высоцкого - биография времени. Он затронул важные трудные моменты жизни страны. Он пел о войне, о трудном послевоенном времени, когда был еще мальчишкой. Детские впечатления о событиях тех лет, рассказы участников войны находили отражение в его песнях.

Когда Высоцкий пел на сцене, создавалось впечатление, что шёл настоящий бой. В его голосе был слышен лязг металла, скрежет тормозов, торжественный трубный звук. Эта сверхнапряженная работа и была главной тайной человеческого излучения В.Высоцкого.

Среди множества тем и характеров пристальный интерес у Высоцкого вызывали «пиковые ситуации»: момент смертельного риска, отчаяние людей, некий жизненный перелом. В этих песнях проявлялась человеческая боль, принизывающая сердца, заставлявшая задуматься о происходящем. В темах человеческого мужества особое место занимают песни о войне.

Показательно, что Высоцкий никогда не видел войны, но, исполняя свои песни, создавал впечатление о лично пережитых трагедиях. Это относится к песням: «Он не вернулся из боя», «Мы вращаем землю», «Звёзды», «Спасите наши души», «Сыновья уходят в бой». В них жизнь простых солдат, вынесших на своих плечах все тяготы войны с фашизмом, защищавших Родину до последней капли крови.

…Сегодня не слышно биенья сердец,

Оно для аллей и беседок.

Я падаю, грудью хватая свинец,

Подумать успев напоследок:

«На этот раз мне не вернуться,

Я ухожу - придёт другой.

Мы не успели, не успели, не успели оглянуться,

А сыновья, а сыновья уходят в бой…..

Это звучало так искренне, что многие не сомневались, что сам Высоцкий воевал на передовой, своими глазами наблюдал тяготы войны. Воспевая подвиг, героизм, человечность и взаимопомощь Высоцкий передавал последующим поколениям слушателей патриотический настрой тех лет, гордость за народа-победителя. Высоцкий много писал о мужестве и стойкости. Эти темы и теперь актуальны: каждый должен испытать тяготы жизни на собственных плечах, почувствовать это лично.

В песнях В.Высоцкого часто можно встретить утверждения («должно быть хорошо!»), не подверженные каким-либо сомнениям: «любовь - это вечно», «зло называется злом», «добро остается добром». Все эти понятия неизменны в прошлом, настоящем и будущем. В мире В. Высоцкого существуют определенные ценности:

авторская песня высоцкий

… И во веки веков, и во все времена трус,

предатель - всегда презираем,

Враг есть враг, и война все равно есть война,

И темница тесна, и свобода одна - и всегда на неё уповаем..

Два чрезвычайно важных мотива творчества В.Высоцкого сошлись в этой песне и требуют преодоления, вызывают протест.

Стихия В.Высоцкого - жизнь на грани, в пограничной ситуации, которая становится в его поэзии средством самопознания, самоопределения в жизни, самовыражения.

Я не люблю себя, когда я трушу,

И не терплю, когда невинных бьют.

Я не люблю, когда мне лезут в душу,

Тем более, когда в неё плюют.

Я не люблю уверенности сытой,

Уж лучше пусть откажут тормоза.

Досадно мне, коль слово «честь» забыто

И коль в чести наветы за глаза…

Так песня «Я не люблю» представляет собой почти прямое выражение авторской позиции. Это его взгляд на мир, на окружающую жизнь.

Не менее важной темой в творчестве В.Высоцкого была тема судьбы. Она была представлена как тема героя, не выполнившего своего высокого предназначения. Часто в этих песнях о судьбе звучала и ирония, романтический пафос.

Судьба героя то шла параллельно с общей судьбой страны, то находилась в жестокой зависимости от внешних обстоятельств, то становилась свободной.

Самопознание человека в песнях Высоцкого происходит в трудных жизненных ситуация. Это ярко выразилось в песнях к кинофильму «Вертикаль», посвященных благородным альпинистам.

Песни В.Высоцкого наполнены правдой жизни. Это целая галерея живых характеров, судеб. Талант В.Высоцкого уникален. Его авторские песни нельзя рассматривать отдельно в музыкальных и поэтических аспектах - они теряют всякий смысл и ценность.

Особенный песенно-поэтический стиль В.Высоцкого позволил донести для поколения современников важные проблемы, достучаться до их сердец, разбудить их разум. Трудно представит сейчас, что при жизни В.Высоцкий не был признан официальным правительством, он был лишь народным любимцем.

Прошли годы, изменилась страна, в которой мы сейчас живём. А песни Владимира Высоцкого понятны различным поколениям слушателей, они по-прежнему актуальны, злободневны и способны объединить людей.

Список использованной литературы и источников

1. Долгополов А.К. Стих-песня-судьба. Высоцкий: исследование и материалы /Под ред. Ю.А.Андреева. Воронеж, 1990.

2. Скобелев А.В. Концепция человека и мира. Высоцкий: Исследования и материалы. Воронеж. 1992.

3. Высоцкий В.С. Четыре четверти пути. М., 1988.

4. Савченко Б.А. Авторская песня. М., 1987.

5. Музыка наших дней /Под ред. Д. Володихина. М., 2002.

6. Владимир Высоцкий // Российские барды /Под ред. А. Дятлова. Выпуск №2,3. 2010.

Размещено на Allbest.ru