Художественный мир романтических элегий и баллад

Размещено на http://www.allbest.ru/

Департамент образования и науки кемеровской области

Государственное образовательное учреждение среднего профессионального образования

Томь-Усинский энерготранспортный техникум

Реферат

по дисциплине: Литература

по теме: «Художественный мир романтических элегий и баллад»

Выполнил:

обучающаяся гр. ТРУК-1-14

Жулёва Д.А.

Проверила:

Букина Н.В.

Мыски 2014

План

Введение

1. Жизнь и творчество Василия Андреевича Жуковского

2. Элегия - ведущий жанр поэта-романтика

3. Баллада в поэзии В.А. Жуковского

Заключение

Список литературы

Приложения

Введение

Сам он всегда был способен посмеяться и пошутить над собою, в свою возвышенность вносил человечески милые поправки, не умел и не любил воображать себя на пьедестале. Без зависти, учитель, склоняющийся перед лаврами учеников, «с каким радушием благоволенья» принимал он искусство и людей… Как тихие, замирающие часы билось его сердце, и все-таки оно билось, и все-таки это биение в нашей поэзии слышно и до сих пор... (Ю.И. Айхенвальд о Жуковском) [1]. жанр элегия поэт

Василий Андреевич Жуковский, поэт первый половины 19 века, известен в русской литературе как законодатель и распространитель романтизма - мирового литературного течения. В письме к Н. В. Гоголю «Слова поэта -- дела поэта» (1848) Жуковский систематически изложил свой взгляд на природу и назначение романтической поэзии. «...Что такое дело поэта, что такое поэт или художник, что есть художество и где его источник? Руссо говорит: «Прекрасно только то, чего нет». Это не значит: только то, что не существует; прекрасное существует, но его нет, ибо оно, так сказать, нам является единственно для того, чтобы исчезнуть…Что же такое художник?...Верховный художник в самом себе почерпнул и идею, и материал создания; земной художник, творя, также осуществляет свою идею, но материалы и для самой идеи, и для ее осуществления он заимствует уже из существующего, ему подлежащего творения Божия; творит же он потому, что по натуре души своей ощущает в себе к тому неодолимое, врожденное стремление»[6, c.61].

Этот русский поэт первым в нашей литературе утвердил такой взгляд на поэзию, т.к. считал этот вид творчества «связующим звеном между миром земным и миром идеальным».

Но не только поэзия привлекала Жуковского, он был переводчиком, критиком, редактором, прозаиком, а также состоял на государственной службе служил на службе (был Действительным членом Императорской Российской Академии, почетным членом Императорской Академии наук, ординарным академиком по Отделению русского языка и словесности, тайным советником).

В литературе более всего они известен как создатель романтических элегий и баллад, переводчик некоторых элегий и баллад европейских романтиков.

Моя цель в этом реферате - описать жизнь и творчество В.А. Жуковского как создателя элегического и балладного жанров в русской литературе.

Задачи:

1) Описать жизнь и творчество В.А. Жуковского;

2) Дать краткую характеристику поэзии В.А. Жуковского;

3) Охарактеризовать своеобразие элегий поэта;

4) Описать тематику и художественное своеобразие баллад В.А.

Жуковского.

При подготовке реферата я использовала учебники, словарные статьи, монографии, ресурсы сети Интернет, собственные рассуждения.

1. Жизнь и творчество Василия Андреевича Жуковского

Родился будущий поэт и писатель 29 января (9 февраля) 1783 года в селе Мишенском Тульской губернии. Незаконнорождённый сын помещика Афанасия Ивановича Бунина (1716--1791) и пленной турчанки Сальхи (в крещении - Елизаветы Дементьевны Турчаниновой; ум. 1811), привезённой в 1770 году участниками русско-турецкой войны из-под крепости Бендеры. Фамилию свою ребенок получил от жившего в имении бедного белорусского дворянина Андрея Григорьевича Жуковского (ум. 1817), который по просьбе Бунина стал крёстным отцом ребёнка и затем его усыновил. Перед рождением мальчика в семье Бунина из одиннадцати человек детей умерло шестеро. Его супруга, Мария Григорьевна Бунина, решила взять в свою семью новорождённого и воспитать его как родного сына без права передачи дворянства и без наследства.

Первоначальное образование Жуковский получил в Тульском пансионе и позднее в семье Юшковой, старшей сестры его по отцу. Здесь бывали известные поэты, писатели, музыканты. Но решающее влияние на личность и поэзию Жуковского оказало четырёхлетнее пребывание в московском университетском пансионе, куда он был в 1797 помещён…Кружок, куда попал Жуковский, составляли братья Тургеневы, Кайсаровы, Мерзляков и др. В отличие от аристократических светских кругов, в нем …господствовали масонские идеи нравственного самоусовершенствования и западно-европейского сентиментализма [4]. Жуковский начал усиленно заниматься переводами с немецкого. В это время напечатаны юношеские опыты «Мысли при гробнице» [1797], «Жизнь и источник» [1798], «Майское утро» [1798] и «Мысли на кладбище» [1800], где изображаются - серебристая луна, полуразвалившиеся гробницы, «вещие совы» и т. п. Меланхолически-настроенный юноша с увлечением воспевает «сладкое уныние», мечтательность, «добродетель», смерть как путь в страну вечного блаженства.

В декабре 1800 года поэт закончил пансион с серебряной медалью и определился на службу в московскую соляную контору. После неудачной попытки служить Жуковский поселился в Мишенском, где жил отдельно от Буниных вместе с А. Г. Жуковским в скромной мансарде, «на чердачке флигеля». Здесь с 1802 по 1808 в уединении Жуковский занимается самообразованием, развивая свой ум и характер и воспитывая в чувства. Начинается серьёзная литературная деятельность.

Первым серьезным произведением было «Сельское кладбище» [1802] -- вольный перевод элегии английского сентименталиста Грея. В следующем году появляется повесть «Вадим Новгородский», написанная в подражание историческим повестям Карамзина. С 1805 г. поэт становится домашним учителем своих племянниц по отцу Александры и Марии Протасовых. Между Марией и ее учителем возникает чувство, которому не дано было завершиться браком, был получен отказ матери из-за близкого родства. Мария вышла замуж за доктора медицины И.Ф. Моера, в 1822 году умерла. С 1805--1806 А.В. Жуковский много пишет, особенно в 1808--1812 годы. Многие стихотворения посвящены его возлюбленной («Пловец», 1812; цикл любовных песен и романсов «Песня», 1808; 1811; 1816; 1818 и др. годов; «Воспоминание», 1816; «Рыцарь Тогенбург», «Эолова арфа», «Эльвина и Эдвин» и др.)

В начале лета 1812 года Жуковский в звании поручика участвует в войне против Наполеона в составе Московского ополчения. В боевых действиях ему не пришлось участвовать, т.к. находился в резерве на окраине Бородинского поля. Он пишет в то время произведения «Певец во стане русских воинов» (1812), «Вождю победителей» (1812, после победы под Красным).

Поэт-карамзинист И.И. Дмитриев, покровитель Жуковского, показал его стихи вдовствующей императрице Марии Федоровне, с 1815 г. поэт приглашается на должность ее чтеца. В 1815 поэт становится одним из главных участников литературного кружка «Арзамас», в шуточной форме ведшего упорную борьбу с консерватизмом классической поэзии.

С 1817 г. становится учителем русского языка великой княгини Александры Федоровны, впоследствии императрицы. В 1826 году ему предлагают должность наставника-воспитателя великого князя Александра Николаевича (будущего императора Александра II). Среди наук для воспитанника Жуковский выбирал гуманитарные, предпочитал историю - впоследствии воспитанный им император осуществил реформу 1860-х годов, отменившую крепостное право. В 1841 году педагог и наставник окончил обучение и вышел в отставку. Последнее десятилетие провел в Германии, где женился на дочери старого друга, немецкого художника Е.Рейтерна. Он много переводит, последним стихотворением было «Царскосельский лебедь» (1851), в котором отразились трагические мысли поэта, оставшегося без друзей в новую историческую эпоху.

Скончался поэт 12 (24) апреля 1852 года в Баден-Бадене. Его тело было доставлена в Россию и захоронено на кладбище Александро-Невской лавры в Петербурге

2. Элегия - ведущий жанр творчества поэта

Элегия - это грустное поэтическое произведение (песнь) о всякой утрате, потому что утрата чувства, желания - это подобие смерти, исчезновение и небытие[5,с.33].

Первым стихотворением, которое принесло Жуковскому известность, была элегия «Сельское кладбище»(1802), перевод одноименного стихотворения английского поэта Томаса Грея. Жуковский выбрал для перевода элегию, в которой речь идет о смерти настоящей, а размышляет о ней поэт на кладбище. Такая элегия получила особое название - кладбищенская. Человек на кладбище вспоминает о своих близких, сожалеет об их кончине, вспоминает дни радости, когда они были живы. Религиозный человек верит, что когда-нибудь, когда он умрет, снова встретится с теми, кого сейчас оплакивает. И эта будущая встреча дает ему надежду на радость и счастье. Он то охвачен чувством безнадежности, то - надежды, то испытывает горечь, а то - сладость, то подавлен разлукой, а то мечтает о встрече. Наконец, он думает: что может быть возвышеннее рождения и смерти? Мысли о том, что он не осуществил всего того, на что был предназначен, о скоротечности жизни не покидают лирического героя. Вместо пафоса оды, который выражал могущество отвлеченного от личности государственного или национального разума, в элегии господствуют мысли, близкие человеку, его эмоциям. Речь в элегии спокойная, приглушенная, ритм плавный.

Кладбищенская элегия полна негромких раздумий. Размышление изначально присуще всякой элегии, не только кладбищенской. Элегия, в которой господствует размышление, касающееся самых разных предметов и явлений, называется медитативной (от слова медитация - размышление, раздумье). Так как предметы размышлений могут быть различными, то различны и разновидности элегий: историческая, философская, а также унылая элегия, в которой поэт предается психологическим переживаниям о своей несчастной участи.

Внутренняя сосредоточенность на предмете размышления требует напряженного внимания к каждому выражению, слову и его смысловым оттенкам. Поскольку автор-поэт ведет речь о брате или братьях по человечеству, то он сохраняет интонацию личной или даже интимной близости. Все эти свойства элегии не только соблюдены Жуковским, но введены им в русскую элегию, а через нее - в русскую лирику: «Уже бледнеет день, скрываясь за горою;/ Шумящие стада толпятся над рекой;/Усталый селянин медлительной стопою/Идет, задумавшись, в шалаш спокойный свой».

В.А.Жуковский на первый план в словах выдвигает эмоции, психологическое состояние, душевное настроение и внутренний мир человека. До него в русской поэзии никто не описывал сферу внутренней жизни.

Он подводит читателя к мысли о том, что не надо печалиться, все когда-то умрут, но живые придут их оплакать, и в этом связь всех людей - память, сопереживание. Поэт видел задачу искусства не в том, чтобы тревожить сердца и доводить накал страстей до взрыва, а в том, чтобы в размышлении утешить человека, разрешить противоречие. В этом ранний русский романтизм отличается от европейского. Там нет разрешения противоречий, нет покорности судьбе, там торжествуют трагедия и драма, нет ни победителей, ни побежденных.

В этой элегии видны черты не только кладбищенской элегии, но и медитативной (в которой поэт размышляет), эти размышления разные, поэтому элегии бывают историческими, философскими, унылыми (психологические переживания о своей несчастной участи).

Черты исторической элегии видим в оде-элегии «Певец во стане русских воинов» о воинах Отечественной войны 1812 г. Его слог в этой оде в отличие от возвышенного приглушен, задушевен, изменчив (то весел, то задумчив). Он всех бойцов вспоминает как друзей-однополчан, которых знал лично. Так патриотическая тема приобрела личное звучание в его стихах.

Следующая философская элегия «Море» посвящена теме человеческой жизни. Поэт одухотворяет море и сравнивает его движение с человеческой жизнью и пытается разгадать тайну человеческой жизни, так же, как раскрыть секреты моря: «Что движет твое необъятное лоно?/ Чем дышит твоя напряженная грудь? /Иль тянет тебя из земныя неволи/Далекое светлое небо к себе?».

Море для поэта, как и жизнь человека, лежит между небом и землей: человек восхищается «небом», но боится, что потеряет предмет своей надежды так же, как и море: «Ты, небом любуясь, дрожишь за него». Человек стремится к лучшему, неземному, как море любуется небом. В этом виден философско-религиозный смысл.

В психологической элегии «Вечер» (1803) описание пейзажа не содержит предметных признаков, отвлечено от них - через пейзаж автор изображает внутренний мир лирического героя: «Ручей, виющийся по светлому песку,/Как тихая твоя гармония приятна!/С каким сверканием ты катишься в реку!»

Жуковский был убежден, что совсем не трудно изобразить реальные картины природы, всего труднее показать «пейзаж души» - переживания, которые вызвали эти картины.

Известны элегии «На кончину ее величества королевы Виртембергской» (1819) (мысли о хрупкости земного бытия и «светлой радости» от жизни за гробом), «Невыразимое» (1819) (философские мысли о том, что лишь видимое очам не способно отразить Создателя в созданье, показать всю мудрость Творца), «Песня» (1818) (размышление о том, что все хорошее, что человек переживает в этой жизни, готовит его к вечности); оттенки элегии можно найти в программном стихотворении Жуковского «Теон и Эсхин», где поэт размышляет о бренности человеческой жизни - разные друзья - жизнелюбивый Эсхин и воздержанный Теон приходят к мысли о скуке жизни, ее безрадостности, разочаровании, но не ропщут на свою судьбу - те, кто был дорог при жизни, любимы и после смерти.

Наиболее полно черты элегии в русской литературе отразились именно в творчестве этого поэта и переводчика.

3. Баллада в поэзии В.А. Жуковского

Жуковский выступал в самых разных поэтических жанрах: в романсе, сказке и балладе. «Баллады, - писал поэт, - мой избранный род поэзии». Пушкин назвал Жуковского «гением перевода». А. А. Бестужев-Марлинский считал, что «многие переводы Жуковского лучше своих подлинников».

Жуковский утвердил жанр баллады в русской поэзии. Он познакомил читателей с самыми выдающимися образцами этого жанра из европейской литературы: «Кубок», «Рыцарь Тогенбург», «Ивиковы журавли», «Кассандра» Шиллера, «Лесной царь» Гете, «Замок Смальгольм» В. Скотта, «Суд божий над епископом» Саути, «Роланд оруженосец» Уланда и др. Одновременно он показал в «Людмиле», «Светлане» национальную форму баллады.

С 1808 по 1833 год, поэт написал 39 баллад и приобретает славу оригинального, ведущего писателя, «балладника», как называл его К.Н. Батюшков.

В основе баллады представление об ужасном событии в судьбе человека в образах привидений, мертвецов, которые оживают в гробах; мертвых женихов, скачущих ночью на коне за невестой; сатаны, являющегося за душой грешника; злодеев, продавших душу ребенка дьяволу. Действие обычно происходит в особой полуфантастической обстановке: кладбище, открытые могилы, каркающие вороны, багровая луна, пляшущие духи или скелеты, ночной лес, горящие деревья.

Жизнь представляется как поединок человека и обстоятельств, которые побеждают, наличие неподвластной человеку силы рока - философская проблематика баллад. Человек в балладе преодолевает границы между потусторонним и реальным миром.

Все баллады поэта литературовед И.М. Семенко разделяет на баллады «античного» содержания: «Ивиковы журавли», 1813; «Кассандра», 1809; «Ахилл», 1812- 1814, средневековые: «Граф Гапсбургский», 1818; «Замок Смальгольм, или Иванов вечер», 1822; «Кубок», 1831; «Перчатка», 1831, русского: «Вадим», 1814- 1817; «Светлана», 1808 - 1812, «Эолова арфа».

Но Жуковский не просто был переводчиком, он изменял смысл баллад.

Так, например, «Лесной Царь» Жуковского (в переводе поэта это баллада

Гете) отличается, по словам М. Цветаевой [9], от оригинала тем, что Жуковский смягчает смысл - его ребенок погибает от страха, а не от Лесного Царя, как у Гете, читатель не верит в эту сказку.

Баллада «Людмила» является вольным переводом знаменитой баллады «Ленора» немецкого поэта Г. А. Бюргера (1747 - 1794), опубликована в 1808 году в девятом номере «Вестника Европы». Ее сюжет связан с русским средневековьем, с ливонскими войнами XVI - XVII веков. Людмила, не дождавшись любимого с поля брани, начала роптать на свою судьбу: «Милый друг, всему конец;/Что прошло - невозвратимо;/Небо к нам неумолимо;/Царь небесный нас забыл..».

За отступление от веры Людмила наказывается. Вместо награды, вечного счастья ее уделом стал ад. Для придания балладе простонародного оттенка поэт применяет в ней просторечные слова и выражения («сулил», «миновалось», «проглянет», «ждет-пождет»), бытовые сравнения («светлым хороводом»), устно-поэтические («борзый конь», «ветер буйный»), традиционно-сказочные изобразительные приемы («пышет конь, земля дрожит»).

Опираясь на тот же сюжет, Жуковский задумал в 1808 году написать самую радостную балладу «Светлана», которая была опубликована в журнале «Вестник Европы» в 1813 году. В «Светлане» поэт использовал древнее поверье о гаданиях крестьянских девушек в ночь перед Крещением. В начале ХIХ века гадания утратили свою первоначальную основу, став игрой: девушка хотела узнать, кто станет ее суженым. В сюжете «Светланы» девушки бросают за ворота башмачок, и чей из них будет поднят случайным прохожим, та и выйдет замуж первой. Светлана так же, как героиня «Людмилы», грустит из-за длительной разлуки с женихом, а в полночь гадает о судьбе своего возлюбленного, хочет узнать, как скоро он вернется к ней. В состоянии полудремы ей кажется, что к ней приезжает жених и увозит с собой. Затем они едут по заснеженной степи, а когда проезжают мимо церкви, то героиня замечает, что там идет отпевание. Наконец жених привозит ее в уединенную хижину, при входе в которую она видит гроб, из которого подымается ее жених-мертвец. Неожиданно появившийся «белый голубочек» защищает Светлану от мертвеца. А затем все ужасы исчезают и как бы отменяются в своей действительности неожиданным пробуждением героини: она заснула во время гадания, все страхи оказались сном, а в яви жених является к ней живым и невредимым, и счастье встречи любящих становится сюжетной концовкой баллады.

В начале баллады Светлана в предчувствии чего-то таинственного, а в конце в самой кульминации сентиментальный голубок спасает девушку от несчастья. Так автор идеализирует (в других балладах драматизирует) реальность, что и свойственно балладам.

Пожелания в заключительных строках баллады «Светлана»: «О! не знай сих страшных снов/Ты, моя Светлана…/Будь, создатель, ей покров!/Ни печали рана,/Ни минутной грусти тень/К ней да не коснется;/В ней душа - как ясный день;/Ах! да не проснется/ Мимо - Бедствия рука;/Как приятный ручейка/Блеск на лоне луга,/Будь вся жизнь ее светла,/Будь веселость, как была,/Дней ее подруга» девушки того времени принимали на свой счет и представляли себя в образе Светланы. По сути, образ Светланы надолго стал самым ярким поэтическим образом русской девушки и был им до самого рождения образа пушкинской Татьяны - но и Татьяна при первом своем появлении в романе «Евгений Онегин» была… «грустна и молчалива, как Светлана»[8, с.76].

Имя героини баллады «Светлана» стало нарицательным, его употребляли впоследствии другие русские поэты.

Другие две баллады «Двенадцать спящих дев» изображают уже не русские традиции, а заимствованные из европейской литературы сюжеты, восходящие к средневековой традиции повествования о «спящей красавице». Как в других балладах, автор воспевает христианские добродетели, а зло наказывает.

Баллады Жуковского открыли романтическое течение в русской литературе: фантастически напряженный ход событий, драматический сюжет, мораль в конце, условность авторской поэзии. После Жуковского в русской поэзии легендарность историко-героического сюжета стала необходимым условием балладного жанра.

Заключение

В.А. Жуковский был главой русского поэтического романтизма. Его творчество - тому подтверждение: множество романтических произведений (элегий, посланий, песен, романсов, баллад и эпических текстов). Благодаря его переводам и переложениям в русскую литературу за короткое время были «перекачаны» и творчески преобразованы важнейшие мотивы западноевропейского романтизма [8, с.81].

Обогатив литературу своего времени, Жуковский остается одним из крупнейших русских поэтов, наследие которых изучается по сей день.

Особенно известными произведениями являются его элегии, такие как «Море», «Сельское кладбище» и др. и баллады «Людмила», «Светлана», «Ивиковы журавли» и др.

По происхождению наполовину дворянин, наполовину представитель простонародья, Жуковский впервые в русской литературе соединил «дворянскую» и «народную» культуры в единую русскую культуру. Это и придает творчеству поэта общенациональную значимость, которую чувствовал Пушкин. В поэтической миниатюре «К портрету Жуковского» Пушкин сказал:

Его стихов пленительная сладость

Пройдет веков завистливую даль,

И, внемля им, вздохнет о славе младость,

Утешится безмолвная печаль,

И резвая задумается радость.

Список литературы

1. Айхенвальд, Ю.И. Жуковский// Ю.И. Айхенвальд / Силуэты русских

писателей: В 3-х Вып.: 2-е изд. М., 1908 - 1913.

2. Жуковский, Василий Андреевич [Электронный ресурс]: Википедия.

Свободная энциклопедия. Wikimedia Foundation, Inc., 2012. Режим доступа: http://ru.wikipedia.org/wiki/ Жуковский,_Василий_Андреевич

3. Жуковский Василий Андреевич [Электронный ресурс]: Русский

биографический словарь. Сетевая версия. М.: Павел Каллиников (FB, Twi), 1997-2012; Студия КОЛИБРИ, 1999-2004. Режим доступа: http://www.rulex.ru/01070106.htm

4. Жуковский //Литературная энциклопедия: В 11 тт. М., 1929-1939. Т.4

5. История русской литературы XIX века. В 3 ч. Ч. 1 (1795--1830

годы) /С.М. Скибин,Н.Н. Прокофьева, В.И. Коровин. М.: Гуманитар. изд. центр ВЛАДОС, 2005. - 478 с.

6. Лебедев, Ю.В. История русской литературы XIX века. В 3-х ч. Ч.1.

1800-1830-е годы: учеб. для студентов вузов, обучающихся по спец. 032900 (050301) «Рус. яз и лит.» /Ю.В. Лебедев. - М.: Просвещение, 2007. - 480 с.

7. Лебедев, Ю.В. Русская литература XIX века. 10 кл. Учеб. для

общеобразоват. учреждений. В 2 ч. Ч.1. - М.: Просвещение, 2000. - 320 с.

8. Минералов, Ю.И. История русской литературы ХIХ века (1800-1830-е

годы): Учеб. пособие / Ю.И. Минералов. - М.: Высш. шк., 2007. - 367 с.

9. Цветаева, М.И. «Два лесных царя» [Электронный ресурс]: портал для

детей kostyor.ru. СПб.: 2001-2012. Режим доступа:

http://www.kostyor.ru/student/?n=50

Приложение

Рис. 1 Потрет В.А. Жуковского с дарственной надписью В. А. Жуковского А. С. Пушкину: «Победителю-ученику от побежденного учителя»

Размещено на Allbest.ru