Тема любви в комедиях Шекспира

Биография и творчество В. Шекспира. Тема любви в комедии Шекспира "Двенадцатая ночь, или Что угодно". Основной конфликт пьесы, средства достижения комического эффекта. Любовные линии и различные ипостаси любви в комедии. Идея гуманизма В. Шекспира.

Рубрика Литература
Вид курсовая работа
Язык русский
Дата добавления 18.08.2014
Размер файла 24,8 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство образования и науки РФ

ГОУ ВПО «Магнитогорский государственный университет»

Филологический факультет

Кафедра культурологии и зарубежной литературы

Курсовая работа

Тема любви в комедиях Шекспира

Магнитогорск 2011

Содержание

Введение

1. Творчество В. Шекспира

2. Тема любви в комедии Шекспира «Двенадцатая ночь, или Что угодно»

2.1 История создания

2.2 Сюжет

Заключение

Список литературы

Введение

Лучшие из комедий Шекспира, поражающие нас своей живостью и искрящимся остроумием, были написаны им в первый период его творчества. Это «Сон в летнюю ночь» (1595), «Венецианский купец» (1596), «Много шума из ничего» (1598), «Как вам это понравится» (1599), «Двенадцатая ночь» (1600), «Веселые кумушки» («Винздорские насмешницы») и др.

Однако под покровом этого веселья, являющегося отражением характерной для Возрождения жизнерадостности, Шекспир ставит большие проблемы и высказывает глубокие мысли. Магистральный сюжет шекспировской комедии (по Л. Е. Пинскому) -- приоритет естественной жизни. Социальная жизнь, столь важная в хрониках, уступает место частной жизни, чувствам человека, среди которых главные -- дружба и любовь. На смену закономерной поступи Времени, отмеченному в хрониках, в комедиях на внешнем уровне приходит торжество счастливой случайности, игра недоразумений, неожиданностей, которые щедро дарит природа. Полнота ощущения жизни рождает характерный для комедий Шекспира жизнерадостный смех (сатира почти отсутствует), формирует светлую лирическую линию в их сюжетах и обрисовке персонажей. В системе образов причудливая игра природы сказывается, например, в появлении среди персонажей близнецов, немыслимых ни в хрониках, ни тем более в трагедиях. Близнецы порождают множество комических недоразумений, веселую путаницу. Драматизм, грусть в комедиях мимолетны и только подчеркивают ощущение счастья, праздника жизни, неизбежно наступающего в финале. Развитие комического от «Комедии ошибок» и «Укрощения строптивой» до «Сна в летнюю ночь» и «Двенадцатой ночи» идет по пути отказа от внешних комических приемов.

Актуальность настоящего исследования обусловлена тем, что лишь активная личность, искренне любящая и благородная, достойна счастья и добивается желаемого. Сама судьба помогает ей, но человек должен сам бороться с невзгодами и творить свою жизнь. Так было в 16-17 веках, когда творил Шекспир, и остается, по сей день.

Предметом данного исследования является тема любви в пьесе. Объектом исследования является собственно пьеса «Двенадцатая ночь, или Что угодно».

Цель: данного исследования заключается в том, чтобы проследить тему любви в комедии « Двенадцатая ночь, или Что Угодно» Для достижения поставленной цели необходимо решить ряд задач:

1. Разобрать основной конфликт пьесы.

2. Понять с помощью чего Шекспир достигает комического эффекта.

3. Проследить основные любовные линии в комедии, а так же различные ипостаси любви.

4. Отследить идею гуманизма на протяжении всей комедии.

В соответствии с поставленными задачами, параграф 2 посвящен рассмотрению комедии «Двенадцатая ночь, или Что угодно».

Основные итоги настоящего исследования представлены в Заключении.

шекспир комедия любовь гуманизм

1. Творчество В. Шекспира

Шекспир был коренным жителем графства Варвик. Предки его обживали Варвикшир с давних пор. По всему краю прослеживаются их фамильные связи и среди простых землепашцев, и среди ремесленников, и в дворянских семействах. Дед Шекспира по отцу был арендатором у деда с материнской стороны, семья переживала подъем, зная и полосы неудач. Ко времени появления на свет Вильяма Шекспира в апреле 1564 г. его отец занимал как ремесленник и торговец видное положение в Стрэтфорде-на-Эвоне. По материнской линии предками были мелкие сельские дворяне, вольные землепашцы и воины, йомены В людях своей среды Шекспир видел опору нации, о чем говорят немногочисленные, однако многозначительные характеристики йоменов как олицетворения надежности, стойкости и мужества

Однако Шекспир шел в ногу с эпохой открывавшихся горизонтов. Укрепление национального единства и мирового влияния англичан, формирование Великобритании, первые владения в Новом Свете - все это отражалось в творчестве Шекспира. Мировые масштабы политики и хозяйствования делали для незаурядных людей тесным по-своему устроенный и поэтичный, но провинциальный Стрэтфорд. На поиски удачи стрэтфордская молодежь уходила в Лондон. На дорогу, протоптанную земляками, молодой Шекспир встал вместе со своим младшим братом Эдмундом, который также стал актером, но рано умер (от чумы) и был похоронен в Лондоне. На фоне многих стрэтфордских судеб, выясненных исследователями, предприятие братьев Вильяма и Эдмунда Шекспиров выглядит типичным.

О жизни Шекспира во второй половине 1580-х годов, когда он только обосновался в столице, сохранились лишь предания. Документальные данные представляют Шекспира уже сложившейся литературной фигурой, замеченной благожелателями и завистниками. Но если учесть, что первыми издателями поэм и постановщиками пьес Шекспира в Лондоне были его земляки-стрэтфордцы, то этим до известной степени можно объяснить быстрый подъем одаренного молодого человека.

Гениальное дарование развила и оформила вся атмосфера, насыщенная новшествами и густо населенная талантами. Если в местной грамматической школе он получил основы знаний по латыни, литературе, истории, то лондонская культурная жизнь давала ему готовые результаты плодотворной и энергичной духовной деятельности блистательного поколения поэтов, драматургов, мыслителей.

Шекспир вышел из народа, выражая мощь целой нации. Основное свойство его творчества, его мировоззрения - масштабность. На фоне литературы его времени, очень богатой, охватившей противоречивость и пестроту бурной эпохи, отразившей конфликты между самыми разными социальными, культурными и клерикальными силами, позиция Шекспира выглядит достойным соответствием символу его театра - Геркулес с земным шаром на плечах. Смелость мысли, широта дерзаний -это так же в духе времени.

Своих персонажей Шекспир поселил соответственно в своем лесу, названном по имени матери -Мэри Арден, имя, которое было унаследовано от тех мест, где жили шекспировские деды. Подобных локальных реалий у Шекспира множество - имена, названия, местные речения, со стороны непонятные и не известные, но важные для него.

Какими бы величественными ни выглядели центральные герои Шекспира, они меньше по масштабу взгляда, их оценивающего, шекспировского.

Особая шкала оценок - этим определяется собственно шекспировский взгляд. Высота этого взгляда достигается не принижением персонажа, а обилием оттенков в его поведении и психологии, таким обилием, что оно намного превышает самооценку героя, даже если он и занят углубленной интроспекцией. Точно так же Шекспир не только наследовал, но и переработал свободу, подвижность народного театра.

Шекспир поднялся до положения признанного драматурга и хозяина театра. Около десяти лет (1590-1599) он провел в труппе своего земляка Джеймса Бербеджа, антрепренера, а затем вместе с сыном его, выдающимся трагиком Ричардом Бербеджем, построил и возглавил театр «Глобус», с которым у Шекспира оказалось связанным наиболее напряженное время деятельности (1599-1613).

Напряжение было многосторонним, определялось оно причинами личными и общественными. Сменилось государственное правление и вместе с этим - обстановка в стране. Наряду с творческими достижениями и практическими приобретениями (театр, титул, дом, земля) Шекспир нес груз тяжелых утрат - смерть сына (1596), отца, матери, братьев. Завершение творческой деятельности Шекспира было озарено заревом пожара - во время представления шекспировской пьесы загорелся и погиб «Глобус». После пожара «Глобус» был вскоре восстановлен. Кроме того, еще прежде шекспировская труппа приобрела дополнительное театральное здание «Блэкфрайерс», своего рода филиал для спектаклей в зимнее время. После этого Шекспир вернулся в Стрэтфорд, хотя продолжал поддерживать связи с Лондоном, с театральными друзьями.

На пятьдесят третьем году жизни, по преданию, от «лихорадки» гота «горячки» Шекспир скончался почти что в день своего рождения (дата смерти точна - 23 апреля) и похоронен там, где когда-то был крещен, в церкви Троицы. Бербедж не на много пережил друга и соратника, но Геминдж и Конделл при сотрудничестве Бена Джонсона, а также еще ряда лиц, выпустили Собрание шекспировских пьес с указанием на титуле «по авторским рукописям» (1623). В том же году скончалась жена Шекспира, похороненная рядом с ним, и тогда же возле гробницы Шекспира, в нише церковной стены, воздвигли деревянный бюст.

2. Тема любви в комедии Шекспира «Двенадцатая ночь, или Что угодно»

2.1 История создания

При жизни Шекспира комедия в печати не появлялась и впервые была опубликована в фолио 1623 года. Основная линия действия (Оливия -- Орсино -- Виола) заимствована из книги Барнеби Рича «Прощание с военной профессией» (1581), но сюжет имел долгую историю до Рича: сначала он появился в итальянской комедии «Перепутанные» (1531), затем в одной из новелл Банделло (1554), от него перешел к французу Бельфоре и уже отсюда попал в Англию. Но заимствованной была только романтическая линия сюжета. Мальволио, сэр Тоби Белч, Мария, сэр Эндрю Эгьючик -- создания Шекспира. Впрочем, и вся романтическая история тоже по-своему осмыслена Шекспиром. Название является случайным. Двенадцатая ночь после рождества была концом зимних праздников, и она отмечалась особенно бурным весельем. К такому случаю и была приурочена комедия, для которой Шекспир не искал названия, предложив публике считать ее «чем угодно». Критика, однако, приписала названию более значительный смысл. Двенадцатая ночь рождественских праздников была как бы прощанием с весельем. Если верить принятой хронологии творчества Шекспира, то его комедия оказалась «прощанием с веселостью» и для самого драматурга. После «Двенадцатой ночи» появляются «мрачные комедии» и великие трагедии Шекспира, ни одной веселой комедии он уже больше не создаст.

2.2 Сюжет

Действие комедии происходит в вымышленной стране -- Иллирии. Правитель Иллирии герцог Орсино влюблен в графиню Оливию. Графиня в трауре из за смерти брата.

Близнецы -- брат и сестра Себастьян и Виола, потерпев кораблекрушение, оказались в Иллирии и потеряли друг-друга. Виола переодевшись в мужскую одежду появляется при дворе Орсино. Герцогу пришёлся по душе молодой человек по имени Цезарио (это имя взяла себе Виола) и он приближает его к себе. Виола влюбляется в герцога. Орсино этого не замечает и даёт своему новому пажу поручение отправиться к Оливии и попытаться посвататься к ней.При дворе Оливии живёт её дядя сэр Тоби -- пьяница и весельчак. Он коротает время в совместных попойках с сэром Эндрю, который также безуспешно ищет внимания Оливии. Цезарио добивается аудиенции у Оливии и передаёт ей известия от Орсино. Дело заканчивается неожиданно Оливия вежливо отдаёт должное достоинствам герцога, но влюбляется с одного взгляда в посланца герцога.

В городе, тем временем, появляется Себастьян, оплакивающий свою сестру, считая её погибшей. Начинается целая череда недоразумений. Брата и сестру чрезвычайно похожих друг на друга все путают

Творчество великого английского драматурга Уильяма Шекспира совпало с одной из прекраснейших страниц в истории европейской культуры -- с эпохой Ренессанса. В Англии -- это период с XVI по XVII века.

Эпоха Возрождения в центр мира поставила человека, наделенного всеми достоинствами. И душа, и тело, и мысли, и поступки -- все в нем признается прекрасным или стремящимся к красоте, за образец которой было принято искусство Античности. Для ренессансного взгляда на мир характерно стремление к самопознанию, понимание ценности собственной личности, вера в свои силы и возможности, активность в достижении цели. Во многих пьесах драматург запечатлел углубление субъективного мира человека, что выражалось прежде всего в проявлении и развитии любовного чувства. В эпоху Ренессанса человек по-новому открывал в себе потребность и способность любить; это чувство стало средством самовыражения, выявления индивидуальности. Именно в любви проявлялись лучшие личностные качества: благородство (в ренессансном понимании), самоотверженность, искренность.

«Двенадцатая ночь» -- одна из лучших комедий в наследии У. Шекспира, она создана в конце первого оптимистического периода его творчества (исследователи относят ее к 1600 году). В центре пьесы -- изображение субъективности и прихотливости любовного чувства, которое драматург изображает как естественное природное начало, присущее натурам свободным. Конфликт в пьесе -- столкновение сильного чувства любви с неблагоприятными обстоятельствами. Комический эффект достигается изображением различных препятствий, возникающих на пути любви главных героев, но эти преграды оказываются иллюзорными. Из экспозиции (сцена во дворце герцога -- акт 1, сцена 1; разговора Виолы с капитаном -- акт 1, сцена 2) мы узнаем о ситуации, в которой будут развиваться события: Виола потеряла брата во время морского путешествия, Оливия живет в трауре затворницей, скорбя об отце и брате; герцог ухаживает за ней, но не пытается встретиться. Завязкой сюжета является решение Виолы поступить на службу к Орсино под именем Цезарио. Именно из-за этого начинается цепочка недоразумений: Виола влюбляется в герцога, но не может ему открыться; Оливия -- в Виолу, которая, естественно, не может ответить на чувство графини; сэр Эндрю начинает ревновать и под влиянием сэра Тоби вызывает Цезарио на дуэль, а потом по ошибке сражается с Себастьяном. В этой комедии потрясающе напряженная и яркая кульминация -- 1 сцена 5 акта (объяснение Орсино с Оливией и Цезарио). Несчастный Цезарио не может оправдаться ни перед одним из обвиняющих его героев: ни перед Оливией, ни перед герцогом. Страдания переодетой Виолы прекращает появление Себастьяна и раскрытие тайны -- развязка (акт 5, сцена 1). В изображении Шекспира любовь -- это весьма прихотливое чувство, которое имеет различные варианты; возникает оно часто внезапно. Драматург показывает разные ипостаси любви, ведь каждый из его героев любит по-своему. Для художников эпохи Возрождения важно было показать человека как индивидуальность, с особенными, лишь ему присущими переживаниями. Так, герцог Орсино испытывает потребность быть влюбленным, поэтому выдумывает себе любовь, выбрав из своего окружения подходящую кандидатуру -- прекрасную и юную дочь графа Оливию. Сам герой убежден, что страстно любит графиню, но он ведет себя пассивно и даже объяснения с объектом своей страсти перепоручает придворным, которых посылает к Оливии. Он жаждет испытывать чувство, но бездействует. В отличие от него Оливия, чья любовь к юному пажу Цезарио вспыхивает внезапно, решительна, активна и нетерпелива: она не теряет ощущения объективности, не предается созерцанию и любованию собственными переживаниями, а действует. Во-первых, она отказывается от добровольного отречения от радостей жизни, в которое ее погрузила кончина двух близких людей -- отца и брата, во-вторых, откровенно признается в любви герцогскому пажу Цезарио (переодетой Виоле) и пытается добиться взаимности. Поступок весьма смелый, напомню, такой же совершает и юная Джульетта, невзирая на стыдливость и традиции. Себастьян, брат-близнец Виолы, появившийся в Иллирии позже сестры и принимаемый многими за юного Цезарио, сразу же отвечает на чувство Оливии взаимностью, хотя поведение прекрасной графини удивляет его и даже смущает. Но как ренессансный человек он понимает, что нельзя пренебрегать таким подарком судьбы:

К тебе моленье, Лета, возношу:

Коль это сон, продли его -- прошу (133).

Через тему любви Шекспир утверждает основную идею гуманистов: человек ценен сам по себе, без учета социального положения, богатства, титула. Важны прежде всего его душевные качества. И в этой пьесе много примеров нарушения социальных границ: Оливия влюбляется в пажа своего поклонника, который на социальной лестнице стоит ниже ее; герцог -- правитель Иллирии -- сначала восторгается красотой и совершенством Оливии и говорит Цезарио о своем пренебрежении материальными благами:

…моей душе,

Объятой благороднейшей любовью,

Не нужен жалкий прах земных владений,

Я презираю и дары Фортуны,

Которыми Оливия богата,

И самое Фортуну; но безмерно

Я очарован чудом красоты... (88)

Позже, узнав, что под именем Цезарио скрывалась юная Виола, Орсино делает ей предложение, которое может показаться опрометчивым. Но ведь юный паж уже доказал свою преданность и верность, следовательно, игравшая эту роль Виола обладает тем же набором душевных качеств, которые делали Цезарио столь дорогим для герцога. С учетом этого быстрое решение Орсино вступить в брак не выглядит таким уж легкомысленным. Здесь, конечно же, нужно учитывать и сценическую условность времени -- события в пьесе развиваются стремительно. Есть в комедии еще одна пары влюбленных, которые в финале тоже вступают в брак: сэр Тоби Бэлч, дядя Оливии, и ее камеристка Мария. Тоби -- дворянин, но он не обращает никакого внимания на то, что его избранница всего лишь служанка, для него решающим фактором оказывается ее веселый нрав и острый язычок. Никто из влюбленных героев не придает значения социальному положению своего избранника: межсословные перегородки в мире шекспировской пьесы размыты.

С темой любви в «Двенадцатой ночи» связан важный гуманистический мотив равноценности мужчин и женщин: особенно это заметно в истории отношений Орсино и Цезарио-Виолы. Девушка ведет себя благороднее высокородного герцога: она готова пожертвовать своим чувством ради счастья любимого человека. Паж Цезарио честно выполняет поручение герцога -- склонить к нему симпатии графини, хотя это противоречит интересам Виолы и доставляет ей страдания:

Мне нелегко тебе жену добыть:

Ведь я сама хотела б ею быть! (57)

Поведение герцога контрастно благородным поступкам его пажа: узнав о благосклонности к последнему графини, Орсино стремится отдалить их друг от друга, не считаясь ни с чувством Оливии, ни с возможной симпатией Цезарио. Правитель не скрывает, что раздосадован, он мстит, ревнует, в этой роли он совсем непригляден:

Но твоего избранника, любимца, --

Клянусь, он горячо любим и мной, --

Не допущу к тебе жестокосердой,

Отвергнувшей меня ради него.

Пойдем, мой мальчик! Злоба мозг туманит.

Я погублю тебя, ягненок хрупкий,

Мстя ворону в обличии голубки (146).

Совершенно поразительной является ответная реплика Виолы:

А я, чтоб только Вам вернуть покой,

С восторгом смерть приму, властитель мой! (146)

Шекспир изображает женщин более активными, благородными и великодушными в сравнении с мужчинами. Нужно отметить, что мотив служения девушки своему возлюбленному и мотив переодевания драматург использует не один раз: в «Двух веронцах», «Как вам это понравится», «Венецианском купце».

Одна из особенностей многих пьес Шекспира и «Двенадцатой ночи» -- активность и решительность в создании собственной судьбы именно женщин: так, Оливия первой достигает цели, убеждая Себастьяна обручиться с нею, Мария, ее камеристка, способна постоять за себя и дать отпор дворецкому Мальволио, успокоить сэра Тоби и стать его женой. Особая история у Виолы: девушке присущ авантюризм, она смела и решительна (переодевается в мужской костюм), оптимистична (героиня надеется, что ее брат мог спастись во время кораблекрушения), благородна и преданна. Но именно Виола часто попадает в сложные и одновременно комические ситуации: она вызывает симпатию у Оливии, понимает, что чувство юной графини безответно так же, как сама Виола не может надеяться на взаимность герцога из-за своего наряда. Сэр Эндрю Эгьючик именно в юном Цезарио видит основного конкурента в отношениях с Оливией; Виоле даже приходится сражаться с ним на дуэли, которой они одинаково страшатся.

Шекспир поставил в центр своей комедии женщин, наделив их лучшими чертами, тем самым он прославлял слабый пол, напоминая о том, что женщины ничем не хуже мужчин. В пьесе автор утверждает гуманистическую концепцию человека: лишь активная личность, искренне любящая и благородная, достойна счастья и добивается желаемого. Сама судьба помогает ей, но человек должен сам бороться с невзгодами и творить свою жизнь. Важно, что любовь главные герои комедии воспринимают именно как награду, как подарок судьбы, свидетельством чего служит и их поведение, и многочисленные реплики, в частности, фраза Оливии:

Цезарио, клянусь цветеньем роз,

Весной, девичьей честью, правдой слез,--

В душе такая страсть к тебе горит,

Что скрыть ее не в силах ум и стыд.

Прошу, не думай, гордостью томим:

“Зачем любить мне, если я любим?”

Любовь всегда прекрасна и желанна,

Особенно -- когда она нежданна.

Заключение

Необходимо отметить, что творчество Шекспира многообразно, каждая его драма, комедия, трагедия уникальна, так как охватывает помимо проблем современности, психологический аспект личности. На миросозерцание драматурга влияли события и политические перемены. Для творчества Шекспира всех периодов характерно гуманистическое миросозерцание: глубокий интерес к человеку, к его чувствам, стремлениям и страстям, скорбь о страданиях и непоправимых ошибках людей, мечта о счастье для человека и всего человечества в целом. Основной идеей эпохи Возрождения была мысль о достойной личности. Время подвергло эту идею трагическому испытанию, свидетельством которого и явилось творчество Шекспира. Создавая свои произведения, Шекспир зачастую находился во власти литературного наследия своих предшественников, однако обращение к нему послужило лишь формой для произведений, которые он наделил абсолютно новым, глубоким содержанием. Правда, чувств - вот главный эстетический принцип Шекспира. Никакой ложной фальши, никакой ложной патетики, поэтому так впечатляет все то, что вышло из-под его пера.

Список литературы

1. Шекспир У. Полн. собр. соч.: В 8 т. М.: Искусство, 1967-1960;

2. Шекспир У. Комедии: Пьесы / Пер. с англ. М. Зенкевича, М. Донского, П. Мелковой, Т. Щепкиной-Куперник. М.: Изд-во ЭКСМО-Пресс, 2000;

3. Шекспир У. Комедии и трагедии / Пер. с англ. О. Сороки. М.: Аграф, 2001;

4. Луков Вл. А. История литературы: Зарубежная литература от истоков до наших дней / 5-е изд. М., 2008.

5. . Пинский Л.Е. Шекспир. Основные начала драматургии. М.: Худ. Лит., 1971

6. Дубашинский И.А. Вильям Шекспир: очерк творчества. - М.; 1978.

7. . Алешина Т. Кто завещал жене кровать? Тайна Шекспира // http://subscribe.ru/archive/science.news.nauka/200605/04000732.html

8. . Чертов Л.В. Комедия // http://www.cultinfo.ru/fulltext/1/001/008/063/231.htm

9. . Аникст. Сценическая история драматургии Шекспира // http://www.booksfreeonline.com/english/SHAKESPEARE/shaksp_o010.html. - С.9.

10. Шекспир У. Двенадцатая ночь, или Что угодно // Английская комедия XVII-XVIII веков: Антология/ Сост., предисл., коммент. И. В. Ступникова. М.: Высшая шк.

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Краткая характеристика, описание и даты постановок комедий Уильяма Шекспира: "Бесплодные усилия любви", "Буря", "Венецианский купец", "Виндзорские проказницы", "Двенадцатая ночь", "Зимняя сказка", "Как вам это понравится", Комедия ошибок", "Цимбелин".

    презентация [555,4 K], добавлен 11.11.2013

  • Тема трагически прерванной любви в трагедии. Сюжет "Ромео и Джульетты". Обличие нескончаемых междоусобных распрей как основная тема шекспировской трагедии. "Ромео и Джульетта" В. Шекспира как одно из прекраснейших произведений мировой литературы.

    сочинение [12,0 K], добавлен 29.09.2010

  • Вопрос периодизации творчества зрелого периода Шекспира. Продолжительность творческой деятельности Шекспира. Группировка пьес Шекспира по сюжетам. Ранние пьесы Шекспира. Первый период творчества. Период идеалистической веры в лучшие стороны жизни.

    реферат [46,0 K], добавлен 23.11.2008

  • Творчество Шекспира - выражение гуманистических идей в их самой высокой форме. След итальянского влияния в сонетах Шекспира. Стиль и жанры пьес Шекспира. Сущность трагизма у Шекспира. "Отелло" как "трагедия обманутого доверия". Великая сила Шекспира.

    реферат [37,1 K], добавлен 14.12.2008

  • Тема супружеской войны в европейской литературе Средневековья и Ренессанса: от фарсов и фаблио – к комедии. Место анализируемого мотива в пьесах У. Шекспира и Р.Б. Шеридана. Сравнительный анализ мужских и женских образов в рассматриваемых пьесах.

    курсовая работа [36,6 K], добавлен 03.06.2015

  • Биография Уильяма Шекспира - великого английского драматурга и поэта. Английская драма и театр Уильяма Шекспира, его стихотворения и поэмы, произведения в других видах искусства. Биографические загадки и тайны, связанные с жизнью и творчеством Шекспира.

    презентация [2,9 M], добавлен 16.04.2013

  • Перечень произведений Шекспира, его происхождение, обучение, женитьба. Открытие театра "Глобус". Два цикла (тетралогии) шекспировских хроник. Особенности ранних и поздних комедий. Загадка шекспировских сонетов. Величие и низость в трагедиях Шекспира.

    реферат [19,9 K], добавлен 19.09.2009

  • Творческий путь английского писателя Уильяма Шекспира. Характеристика и происхождение сонета. Теории, отрицающие авторство Шекспира. Диалектический характер сонетной формы. Расцвет жанра сонета в творчестве Шекспира и Петрарки, их сходство и отличие.

    курсовая работа [61,7 K], добавлен 14.05.2013

  • Драма "Антоний и Клеопатра" как самая грандиозная историческая драма Шекспира. Многозначительность образа Клеопатры как воплощение любви и красоты и вместе с тем бездушности и непостоянства. Клеопатра - царица и политик в пьесе Шоу "Клеопатра и Цезарь".

    реферат [17,6 K], добавлен 04.11.2009

  • Изучение биографии и творчества У. Шекспира. Лингво-теоретические основы исследования сонетов в творчестве писателя. Классификация и особенности чувственной оценки действительности в произведениях. Тематика времени, любви и творчества в сонетах.

    дипломная работа [78,6 K], добавлен 15.05.2015

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.