Провідні концепти американського символічного літературознавства (на матеріалі творчого доробку С. Лангер)
Дослідження проблем символокритики США і концепції С. Лангер. Філологічний зміст поняття "символокритика", її термінологічний склад. Концептний зміст презентивного символізму. Характеристика чинників антилангерівської позиції Н. Фрая, основні положення.
Рубрика | Литература |
Вид | автореферат |
Язык | украинский |
Дата добавления | 29.09.2013 |
Размер файла | 45,9 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
КИЇВСЬКИЙ НАЦІОНАЛЬНИЙ УНІВЕРСИТЕТ ІМЕНІ ТАРАСА ШЕВЧЕНКА
УДК 82.09(73)
Провідні концепти американського символічного літературознавства (на матеріалі творчого доробку С. Лангер)
10.01.06 - теорія літератури
АВТОРЕФЕРАТ
дисертації на здобуття наукового ступеня
кандидата філологічних наук
Абрамкіна Наталя Валеріївна
Київ 2005
Дисертацією є рукопис
Робота виконана на кафедрі українознавства, педагогіки та культурології Севастопольського національного технічного університету.
Захист відбудеться “19” грудня 2005 р. о 12 годині на засіданні спеціалізованої вченої ради Д 26.001.15 із захисту докторських дисертацій Київського національного університету імені Тараса Шевченка за адресою: 01033, м. Київ, бульвар Тараса Шевченка, 14.
З дисертацією можна ознайомитися у Науковій бібліотеці імені М.О. Максимовича Київського національного університету імені Тараса Шевченка за адресою: 01033, м. Київ, вул. Володимирська, 58.
Автореферат розісланий “18” листопада 2005 р.
Учений секретар спеціалізованої вченої ради Л.М. Копаниця
АНОТАЦІЯ
Абрамкіна Н.В. Провідні концепти американського символічного літературознавства (на матеріалі творчого доробку С.Лангер). - Рукопис.
Дисертація на здобуття наукового ступеня кандидата філологічних наук зі спеціальності 10.01.06 - теорія літератури. - Київський національний університет ім. Тараса Шевченка. - Київ, 2005.
Захищається рукопис, в якому вперше в українському літературознавстві досліджується літературно-критична творчість С.Лангер (1895-1985) - провідного символокритика XX ст. - в контексті символічного літературознавства США, Канади, Німеччини. Ґрунтовно аналізується розроблена нею символоконцепція, зокрема, теорія символу, “презентивного символізму”, “віртуального простору”. У роботі зроблена спроба узагальнити вітчизняні й зарубіжні дослідження за проблемою, уточнити визначення “символокритика”, означити її термінологічний склад. Значну увагу зосереджено на аналізі концепції “символічних форм” Е. Кассірера як попередника символокритики і вчителя С. Лангер.
Спадщина С. Лангер - “Почуття і форма”, “Проблема мистецтва”, “Філософія у новому ключі” та ін. - розглядається в аспекті розроблених нею і введених у науковий обіг концептів “символотворчість”, “символ”, “презентивний символізм”, “віртуальна реальність”.
У дисертації аналізується позиція Н. Фрая, який не сприйняв вчення С. Лангер, а також концепції М. Фосса, Ф. Уілрайта, К. Берка, Л.Найта та інших представників символічного літературознавства США, спадкоємців наукових розробок С. Лангер.
Ключові слова: С. Лангер, Е. Кассірер, символ, символокритика, “символічні форми”, символотворчість, “нова критика”, “віртуальний простір”.
АННОТАЦИЯ
Абрамкина Н.В. Основные концепты американского символического литературоведения (на материале работ С.Лангер). - Рукопись.
Диссертация на соискание ученой степени кандидата филологических наук по специальности 10.01.06 - теория литературы. - Киевский национальный университет им. Тараса Шевченко. - Киев, 2005.
В диссертации впервые в украинском литературоведении исследуется литературно-критическое творчество С.Лангер (1895-1985) - ведущего символокритика ХХ века - в контексте символического литературоведения США, Канады, Германии. Анализируется разработанная ею символоконцепция, в частности, теория символа, “презентивного символизма”, “виртуального пространства”. В работе сделана попытка обобщить отечественные и зарубежные исследования по проблеме, уточнить определение “символокритика”, обозначить ее терминологический состав. Значительное внимание уделяется анализу концепции “символических форм” Э. Кассирера как предтечи символокритики и как учителя С. Лангер.
Наследие С. Лангер - “Чувство и форма”, “Проблема исскуства”, “Философия в новом ключе” и др. - рассматривается в аспекте разработанных ею и введенных в научный оборот концептов “символотворчества”, “символ”, “презентивный символизм”, “виртуальная реальность”.
В диссертации анализируется позиция Н. Фрая, не воспринявшего учение С.Лангер, а также концепции М. Фосса, Ф. Уилрайта, К. Берка, Л.Найта и других представителей символического литературоведения США, преемников наследия С. Лангер.
Ключевые слова: С. Лангер, Э. Кассирер, символ, символокритика, “символичные формы”, символотворчество, “новая критика”, “виртаульное пространство”.
SUMMARY
Abramkina N.V. The main concepts of American symbolic literary criticism (on S.Langer's work material). - Manuscript.
Dissertation submitted for Candidate of Philology degree, speciality 10.01.06 -Theory of Literature. - Kyiv National University named after Taras Shevchenko. - Kyiv, 2005.
This dissertation presents the first attempt in Ukrainian literary criticism to explore the creative literary-critical work of S.Langer (1895-1985) - one of the distinguished scholars of the twentieth century, who was interested in the “unlogicized” areas of mental life and in the relationships between the complicated symbols of mathematical logics and, on the other hand, other areas of human symbolization, such as ordinary and literary language, myth, ritual and art. The conventional positivist wisdom of the day tended to relegate all these areas to the non-scientific and therefore non-intellectual, “emotional”, dimension of the human person.
S. Langer, in her very popular Philosophy in a New Key, vindicated the properly intellectual character of the non-discoursive “presentational” symbols of myth, ritual and art. Under the influence of the neo-Kantian, Ernest Cassirer, Langer pointed to the highly “formal” character of these non-scientific expressions. Art, for example, is not just the symptomatic expression of the artist's immediate emotion aimed at the stimulation of immediate emotion in the percipient; it involves a stylized “formal” quality, an element of “psychic distance” that constitutes it as properly human. Cassirer had emphasized this formal, symbolic, quality in art and other “symbolic forms”. Such forms are distinguished from merely “passive images” in that they are not just given, but are created by the human mind itself. Hence, a historic and analytic study of these diversified symbolic forms - language, myth, religion, art - can provide a “phenomenology of human culture”, the human person's ongoing discovery of himself. Langer calls these non-scientific symbols “presentational” ones because their materials are the ordinary presentations of eye and ear, of sense and imagination. They are the sensitive or imaginative forms, the Gestalten, of art, the gestures of ritual and the imaginative picture-stories of fairytale and myth. These include not just the elements of sense and visual imagination, but materials of aural, kinaesthetic and literary imagination as well. To these sensitive or imaginative elements meaning or import accrues. Although Langer never successfully determined the essence of meaning, nevertheless she was insistent on the human and “meaningful” character of these presentational symbols. For unlike mere signals which are rooted in biological reflexes and are symptomatic of immediate emotional conditions, symbols are, as she puts it, vehicles of conception. They are highly “charged” with human formulated significance.
In Philosophy in a New Key Langer analyzes art, especially music, as symbolizing the complexity of human feeling, ritual as symbolizing the human person's permanent attitude or orientation among the terrifying forces of nature and society, and myth as the serious envisioning of the fundamental concepts of life.
In Feeling and Form Langer develops her conviction that the meaning or “import” of art belongs to “the sensible construct as such”, the pure perceptible form. She does this by speaking of the aesthetic world as the realm of “illusion”, and less frequently, “appearance” or “semblance”. By characterizing the aesthetic as illusion Langer does not intend to contrast the realm of art with that of reality as such, but only to contrast it with the realm of practical reality. Accordingly, aesthetic illusion implies, first of all, the liberation of perception from servitude to the realm of practical interests, and secondly, the concentration of attention on that world which, from the viewpoint of practical interest, is a world of illusion, of “mere appearances”. That new world is a world in which perception is its own end and finds its own line of development.
Consequently, when Langer speaks of illusion as the very “stuff” of art, the “new dimension” in which the artistic form is presented, she means not only the liberation of perception from servitude to practical interests, but also the penetration into own world of pure sensation, pure imagination, pure perception. This is the result of the liberation of perception from all other interests and other worlds; and this is what is implied by saying that aesthetic meaning belongs to the sensuous construct as such, the pure perceptible form, sheer visions or images, and that appearances are appreciated for their own sake and not as indications of the “things” in the question. All such expressions in Langer's writings imply that the very being of aesthetic and artistic forms are to be perceived. Literature creates an illusion of virtual life, of memory as in lyric poetry, myth, legend or the novel. The drama introduces a person into the experience of the impending future, tragic or comic as the case may be. And the film extracts us from the present world and introduces us into another created present world - a quasi dream-world experience into which we can enter too.
The basic features of symbolic concepts are analyzed by latter in a context of the American literary criticism, from its founder - E.Cassirer up to followers - K. Burke, M. Foss, Ph. Wheelwright, W. Tindall, L. Knight and others.
Key word: S. Langer, E. Cassirer, symbol, symbolic criticism, “symbolic forms”, symbolic creation, “new criticism”, “virtual space”.
1. ЗАГАЛЬНА ХАРАКТЕРИСТИКА РОБОТИ
Актуальність теми дисертації. Реферована робота є спробою дослідження джерел і розвитку символічного літературознавства, що отримало продуктивний розвиток у США, а нині посідає одне з чільних місць у світовій науці про літературу. Умови появи та розвитку символічного літературознавства передбачають необхідність дослідження наукової спадщини його представників, передовсім Сьюзен Лангер (Susanne Langer) (1895-1985) - американського філософа, теоретика літератури й мистецтва. Як учениця неокантіанця Е. Кассірера, вона успадкувала й розвивала його зусилля щодо розробки засад нової філософії - філософії символічних форм. Найсуттєвішими серед них означені мова, наука, міфологія, мистецтво та література. С. Лангер розробила оригінальну концепцію художньої літературної творчості, ключові питання якої розглянуті у роботах “Feeling and form” (“Почуття і форма”) (1953), “The Problems of Art” (“Проблеми мистецтва”) (1957). Загальнофілософські проблеми своєї концепції С. Лангер виклала у книзі “The Philosophy in a New key” (“Філософія у новому ключі”) (1942). Якщо зусилля С. Лангер-філософа були спрямовані щодо переорієнтації філософії на засадах природної здатності до символотворчості, то в безпосередньому аналізі художніх творів, що ґрунтуються, на її думку, на “презентивних символах” (тобто, конституйованих функціях символу), відчутна схильність до позиції “нової критики”. Найбільш впливове серед шкіл в американському літературознавстві ХХ століття символічне літературознавство відоме своїм спрямуванням до боротьби з позитивізмом, ідеями імпресіоністичної критики, культурно-історичної школи. У відповідності до цього С. Лангер і представники “нової критики” обстоювали позиції сприйняття твору як суто естетичного явища, продукуючи методику аналітичного читання і формалістично-стилістичного тлумачення тексту.
Науковці, як вітчизняні, так і зарубіжні, одностайні у своїх висновках щодо відчутного посилення уваги до ідей С. Лангер у зв'язку з формуванням сучасних теорій філософії культури, що ґрунтуються на усвідомленні важливості фундаментальних факторів, обґрунтованих американською дослідницею, зокрема, зростаючої значимості ролі мистецтва, літератури у розвитку науки і в повсякденному бутті. Це дає підстави вважати С. Лангер однією з ключових фігур гуманітарної сфери, як такої, що продовжувала й розвивала традиції європейської філософії культури ХХ ст. Її праці набули статусу філософської й культурологічної класики. Не менш значимими є наукові розробки учнів С. Лангер, американських культурологів, естетиків, літературознавців, які й нині суттєво впливають на розуміння й тлумачення гуманітарних процесів Європи й Америки.
Означене поглиблює актуальність проблеми, прагнення увиразнити літературознавчу спрямованість доробку С. Лангер, а отже акцентувати зародження й функціонування базових положень символічної школи, місце її наукового доробку в історії літературної критики, взаємодії символокритики з іншими методологіями. Проте набутки символічного американського літературознавства в цілому, і Сьюзен Лангер, зокрема, поки що найменш досліджені у вітчизняній науці. Досягнення представників цього напряму залишилися за межами інтересів науковців. Окремі згадки про символічну критику наявні в роботах Р. Веймана, О.Лосєва, Е. Мелетинського, Л. Землянової, Н. Нефедова; більш детально проблеми символічного літературознавства США розглянуто в ряді робіт О. Козлова. Дещо посилилася увага українських літературознавців до засвоєння тенденцій символічного літературознавства, чи, за визначенням М. Наєнка, “міфологічних методологій” у 1980-90-і рр. (праці О. Забужко, Т.Мейзерської, В. Нарівської, М. Новикової, А. Нямцу, Я. Поліщука, О.Турган, науковця з української діаспори Г. Грабовича та ін.). Але цілісність символічної методології, з огляду на її сьогоденну затребуваність, вимагає більш ґрунтовного осмислення.
Зв'язок роботи з науковими програмами, планами, темами. Дослідження є однією зі складових частин комплексної науково-дослідної теми “Проблеми сучасного англо-американського літературознавства”, затвердженої на кафедрі української та світової культури Севастопольського національного технічного університету (протокол № 7 від 24.02. 2000 року).
Мета дослідження - здійснити системний аналіз літературно-критичних робіт Сьюзен Лангер як репрезентата символічної школи в контексті сучасного літературознавства США.
Поставлена мета передбачає вирішення таких завдань:
узагальнити наукові набутки як вітчизняних, так і зарубіжних вчених щодо дослідження проблем символокритики США і концепції Сьюзен Лангер, зокрема;
увиразнити філологічний зміст поняття “символ”;
уточнити визначення поняття “символокритика”, окреслити її термінологічний склад;
здійснити аналіз концептів “символічних форм” Е. Кассірера як предтечі символокритики і вчителя С. Лангер;
висвітлити концептний смисл “символу” та його значимості в теорії символотворчості С. Лангер;
дослідити концептний зміст “презентивного символізму” символотворчої системи С. Лангер;
охарактеризувати чинники антилангерівської позиції Н. Фрая;
обґрунтувати наявність лангерівських інтенцій у символокритиці США (концепції К. Берка, У. Тіндалла, М. Фосса, Ф. Уілрайта).
Об'єктом дослідження є літературно-критичні концепції символічного напряму, розроблені у роботах С. Лангер “Філософія в новому ключі” (1942 р.), “Почуття і форма” (1953 р.), “Проблеми мистецтва” (1957 р.) у контексті праць Е. Кассірера “The Philosophy of Symbolic Forms” (“Філософія символічних форм”) (1923-1929 рр.), “An Essay on Man” (“Досвід про людину”) (1944 р.), К.Берка “Counter Statement” (“Контраргумент”) (1968 р.), У.Й. Тіндалла “The Literary Symbol” (“Літературний символ”) (1955 р.), Ф. Уілрайта “The Burning Fountain” (“Палаюче джерело”) (1954 р.), “Metaphor and Reality” (“Метафора і реальність”) (1968 р.), М. Фосса “Symbol and Metaphor in Human Experience” (“Символ і метафора в людському житті”) (1949 р.) та інші як матеріалу, що відкриває можливість до розкриття наукової значимості символокритики.
Предметом дослідження є літературно-критична творчість С. Лангер як репрезентанта символічної школи, а у зв'язку з цим і інсталяція, особливості ґенези та основні риси символічної критики США.
Методологічною основою дисертації стали праці вчених, які розробляли теорію символу (С. Аверінцев, Ю. Лотман, О. Лосєв), безпосередньо досліджували американську символокритику (О. Козлов), створювали довідники, енциклопедії, в яких відбита історія й теорія символокритики США (І. Ільїн, О. Цурганова), вивчали історію американської літератури (Н. Висоцька, Т. Денисова, А. Звєрєв), дослідники зарубіжної літератури, відомі своїми школами, концепціями (Л. Андреєв, Д. Затонський, Г. Косиков). У дисертації застосовується декілька методів дослідження: системний, описовий, історії ідей, соціокультурний, історико-літературознавчий, біографічний.
Наукова новизна обумовлена самим об'єктом дослідження, оскільки творчість С. Лангер ще не була предметом наукового осмислення. У дисертаційній роботі:
актуалізовано роль і значимість американської символічної школи для розвитку сучасного літературознавства;
описано культурно-історичні та ідеологічні умови зародження і формування символічного літературознавства в США;
окреслено термінологічне поле символічної критики в США;
обґрунтовано вплив ідей Е. Кассірера на літературознавчі погляди С.Лангер;
позначено зв'язок символічної критики з теоріями символу, з літературознавчими методологіями, зокрема, із “новою критикою”, російськими формалістами, частково з концепціями міфокритиків;
проаналізовано теорію символотворчості С. Лангер;
розкрито зміст “протосимволу” і “презентивного символізму” як чинників концепцій С. Лангер;
актуалізовано методичні засади аналізу художнього тексту, розроблені С. Лангер.
Практичне значення роботи полягає в можливості використання її результатів для літературознавчого, культурологічного, естетичного та мистецькознавчого аналізу, а також при розробці вузівських лекційних курсів з історії й теорії літератури, з історії літературної критики, спецкурсів, семінарів, присвячених проблемам розвитку літературної критики, естетики та культурології.
Апробація результатів дисертації. Основні положення дисертації були викладені в доповідях на наукових конференціях: “Проблеми сучасного зарубіжного літературознавства” (Севастополь, 2000, 2001, 2002, 2003, 2004, 2005), Лінгвапакс VIII “На межі тисячоліть: крізь вивчення мов і культур - до культури миру, згоди і співпраці” (Київ, 2000), “Література ХVII ст. в контексті світової культури” (Дніпропетровськ, 2001), “Література в контексті культури” (Дніпропетровськ, 2001, 2003), “Нові підходи до філології у вищій школі” (Запоріжжя, 2002), “Американська література на межі ХХ і ХХІ-го століть” (Київ, 2002), “Масова культура США” (Москва, 2002), “Усвідомлення культури - оновлення суспільства” (Севастополь, 2002, 2003), “Об'єкт гуманітарного дослідження: факт або міф?” (Севастополь, 2003), “Проблеми розвитку художньої прози” (Львів, 2004), “Перспективи і напрямки розвитку науки початку ХХI-го століття” (Севастополь, 2005), “Ломоносівські читання - 2005” (Севастополь, 2005), “Актуальні проблеми філології та перекладознавства” (Хмельницький, 2005), “США і Європа: у спробі зрозуміти один одного” (Мінськ, 2005).
Структура дисертації. Дисертація складається із вступу, чотирьох розділів, висновків і бібліографії. Текст дисертації викладено на 195 сторінках машинопису (161 сторінка основного тексту і 34 сторінки бібліографії з 455 позиціями).
2. ОСНОВНИЙ ЗМІСТ ДИСЕРТАЦІЇ
У “Вступі” обґрунтовується вибір теми дисертації, визначаються її актуальність та наукова новизна, методологічні засади, формулюються мета та завдання дослідження, характеризується науково-теоретичне та практичне значення, наведено дані про апробацію основних положень дисертації.
Перший розділ “Символічне літературознавство США як проблема зарубіжного й вітчизняного літературознавства” присвячений розгляду теоретичних історико-літературознавчих та методологічних проблем символічного літературознавства США у працях вітчизняних та зарубіжних науковців.
У підрозділі 1.1. “Вчення Сьюзен Лангер і американська символічна критика в інтерпретації зарубіжного літературознавства” підкреслюється, що символічне літературознавство, підґрунтям якого була символічна логіка, надзвичайно широке тлумачення символу й символізму, привернуло увагу представників найрізноманітніших літературознавчих напрямів і стало предметом як активної підтримки, так і гострої критики. Безумовно, основними репрезентантами символічного літературознавства були американські вчені. Водночас цей напрям активно розроблявся, досліджувався, популяризувався німецькими, французькими, італійськими, болгарськими, російськими науковцями. Хоча, здебільшого, літературні критики торкалися лише окремих аспектів чи постатей і їх ролі у становленні і розвитку символокритики, без її систематизації чи цілісного узагальнення.
Так, в Німеччині була сформована школа послідовників Е. Кассірера, напрацювання якої своєрідно підтверджували й розвивали думку філософа про те, що середовище, в якому реалізується символічна функція - це культурні, мовні і життєві спільноти. Особливу увагу німецьких науковців привернула розробка засобу, з допомогою якого відбувається будь-яке оформлення духу, а саме: “символічна форма” (Дж. Кройс “Проблематика, своєрідність і актуальність “Філософії символічних форм” Е. Кассірера” (1988), Т. Кнорре “Теоретична філософія Е. Кассірера: До основ трансцендентальної теорії науки й культури” (1992), Х. Петцольд “Реальність символічних форм: Культурна філософія Е. Кассірера в її контексті” (1994), Є. Орт “Від теорії пізнання до філософії культури: Роботи з філософії символічних форм Е. Кассірера” (1996), О. Швеммер “Е. Кассірер: Філософ європейського модерну” (1997)).
Представники критичної школи з Чикаго зосередились на аналізі розмаїття методів символокритики. Так, Р. Крейн у книзі “Мови критики і структура поезії” розглядав “нову” символічну й міфологічну критику в їх взаємодії. Для Р. Крейна, як і для багатьох сучасних літературознавців семантико-символічного напряму, домінантною була думка Е. Кассірера про ключову роль символу в житті людини від давнини до сучасності. Звідси висновок Р. Крейна - заслугою семантико-символічної критики є пошуки глибинного символічного смислу, прихованого за оманливою “сучасною” чи точніше - “осучасненою” формою художнього твору.
Значну увагу дослідженню символічної критики приділяв канадський науковець Н. Фрай, відомий фахівець як у сфері міфологічної методології аналізу творів, так і проблеми символу. Збірка “Нортроп Фрай про культуру й літературу” репрезентує статті присвячені не лише аналізу “символічних форм” Е. Кассірера (“Міф як знання”), але й доробку С.Лангер (“Мистецтво у новій модуляції”). Констатуючи спадкоємність вчення про “символічні форми” від Е.Кассірера, Н. Фрай усе ж не приховує того, що його дратують як самі теорії С.Лангер, так і манера їх викладу.
Досить своєрідним є дослідження У.Й. Тіндалла під назвою “Літературний символ”, у якому автор переломив свою оригінальну концепцію художнього символу до аналізу літературних творів відомих письменників. Передує тому огляд символічних теорій Е. Кассірера, С.Лангер, В. Урбана, частково К. Белла, Р. Фрая, Т. Еліота та ін. І хоча У.Тіндалл дещо з гумором характеризує “символотворчу” людину Е.Кассірера, зрештою, все ж погоджується з тим, що мистецтво - це “символічна форма”, що творить світ, допомагаючи людині осмислити власний досвід. Щодо С. Лангер, то У. Тіндалл переконаний, що американська дослідниця використала надбання Е. Кассірера з метою створення оригінальної теорії художнього символу, застосовуючи її до аналізу творів живопису, музики, скульптури й літератури.
Зарубіжне літературознавство в цілому схвально сприйняло здобутки символічної критики, але водночас позначило ряд дискусійних проблем, що вимагають більш детального осмислення. У дисертації зроблено спробу розглянути деякі з них у відповідних розділах.
1.2.“Символічна критика в оцінці вітчизняного літературознавства”. Переважна більшість вітчизняних досліджень присвячена аналізу символічної критики у зв'язку з лінгвістичними, семіотичними і семантичними, а також міфологічними методами дослідження.
Так, О. Козлов, відомий дослідник американських літературознавчих теорій, розглядає історичні й теоретичні аспекти символічної критики, процеси її взаємодії з іншими сучасними методиками. У загальних рисах він висвітлює діяльність символокритичної школи і окремих її представників у книзі “Литературоведение Англии и США ХХ века” (1994), а також в докторській дисертації “Міфологічний напрям у літературознавстві США” (1984), де символічній школі присвячено окремий розділ (із доповненнями і деякими змінами “Семантико-символічна критика в СЩА” ввійшла до книги “Зарубіжне літературознавство 70-х років. Напрями, тенденції, проблеми” (1984)) У дослідженні О. Козлова розглядаються теорії символотворчості Е. Кассірера, С. Лангер, а також М.Фосса і Ф. Уілрайта. Щодо С. Лангер, то у статті для енциклопедії “Зарубежное литературоведение ХХ века” (2004) О. Козлов висвітлив основні напрями діяльності американської дослідниці, підкреслюючи, що її філософські спрямування зосереджені на переорієнтації філософії як науки, підґрунтям якої має бути, на думку С.Лангер, природна здатність людини до символотворчості. Аналізуючи концепцію літературної творчості С. Лангер, український науковець акцентує логоцентричність розуміння нею і науки, і мистецтва. В безпосередньому аналізі художніх творів важливим, на його думку, є те, що сутність твору С. Лангер убачає в буденному “моделюванні” реальності.
Суттєвий внесок у розвиток символічного літературознавства зроблений Є. Мелетинським. У найбільш відомій роботі “Поэтика мифа” окремий розділ відведено аналізу символічних теорій: неокантіанця Е.Кассірера (за його працею “Міфологічне мислення”), С. Лангер, У.Урбана, Ф. Боаса, Е. Каунта. При цьому зазначається, що С. Лангер не лише успадкувала й розвивала ідеї Е. Кассірера, але широко використовувала теорії символу А. Уайтхеда, семіотичну теорію Ч.Морріса. Водночас Є. Мелетинський вдається до порівняльного аналізу концепцій Е. Кассірера і С. Лангер, зазначаючи, що американська дослідниця дещо “приземлила” символічну теорію Е. Кассірера, від чого міфологічний символізм постає як своєрідне узагальнення гри емоцій особистості, упорядкованих ідеями первісної філософії, що виводить окрему людину “на космічну арену”.
Неабиякий інтерес науковців викликає діяльність С. Лангер як естетика й культуролога. Так Ю. Муравйов у статті для енциклопедії “Культурология. ХХ век” (1998) позначив особливості її руху до філософії культури. Ю. Муравйов підкреслив значимість ідей С. Лангер у сучасному світі, осмислення важливості декількох фундаментальних явищ нею обґрунтованих: протосимволічних інтуїтивних форм чуттєвості, зростаючої ролі мистецтва у світі, введення в науковий обіг термінологічного кліше “віртуальний простір” (virtual space) тощо.
У підрозділі також представлені результати аналізу символічної концепції відомого англійського шекспірознавця Дж. Найта, здійсненого М.Нефедовим, зокрема його інтерпретації поетичних текстів. (“Історія зарубіжної критики й літературознавства” (1988)). Показовою в плані критики методологічних засад зарубіжних літературознавців є роботи Л.Землянової “Борьба направлений в современном американском литературоведении”, “Современное литературоведение США: теоретические направления и конфронтации 1920-1980-х гг.” та ін., де зроблена спроба комплексного висвітлення й тлумачення (іноді, досить суперечливого) літературознавчих теорій ХХ ст., символічних, зокрема.
Підкреслюючи неабияку значимість американської символічної критики для розвитку сучасних літературознавчих технологій, дослідники поки що залишають поза увагою питання її генезису, еволюції, зв'язків з іншими літературознавчими школами. До того ж дослідження природи символічного літературознавства ускладнюється й тим, що вчення про символ досить суперечливі, а іноді діаметрально протилежні. Цим і обумовлена необхідність звернутись до історії цього питання.
Розділ 2 дисертації “Символ як філологічне й художнє поняття” поділяється на два підрозділи, в яких зроблено спробу уточнити філологічний зміст поняття “символ”, позиції науковців щодо тлумачення символу, та засади символічної концепції Е. Кассірера.
У підрозділі 2.1. “Вчення про символ: теоретико-історичні аспекти і проблеми трактовки” підкреслюється, що символ є одним з тих понять, до якого тривалий час була прикута увага й науковців, і митців. Розмаїття думок у трактуванні досліджуваного феномену, труднощі щодо вивчення його сутності й обґрунтування максимально повного набору прикмет - ось лише деякі з причин, що стимулюють літературознавчу думку повертатися до вивчення символу. Необхідність символічної інтерпретації зумовила формування символічної методології. Внутрішній зміст символу, його функціональне призначення, роль та місце в античних та сучасних творах, взаємозв'язок символу і суміжних понять - метафори, алегорії, образу, знаку, вплив теорії символу на творчий процес - далеко не повний перелік літературознавчих проблем, на обґрунтування яких претендує символокритика.
Як відомо, однозначного визначення символу досі немає. Науковці виокремлюють дві основні тенденції у розумінні символу: 1) як поняття тотожне знаку у штучних, формалізованих мовах; 2) як універсальну категорію, що відображає специфіку образного опанування життя мистецтвом, є змістовний елемент художнього твору, що розглядається у своєму знаковому вираженні - в естетиці й філософії мистецтва. У дисертації зосереджено увагу на тих концепціях символу, які, на наш погляд, були пріоритетними для символокритиків.
Як і більшість понять, термін “символ” виник ще в античності. Перші згадки про символ, що дійшли до нас, знаходяться в роботах Аристотеля, стоїків, піфагорійців, християнських ученнях. Аристотель розумів символ як сполучний ланцюг між звуками, речами та душевними станами, роль якого виконує слово. Цей зміст збережено як підґрунтя багатьох сучасних концепцій символу.
Вагомими у розвитку науки про символ були ідеї І. Канта. Попередники І. Канта - Вольф, Лессінг, Гердер - ототожнювали символ із знаком, заперечуючи символічний характер мистецтва. На відміну від Лейбніца і Вольфа, які вживали слово “символ” зі спотвореним його змістом, протиставляючи його (символ) інтуїтивному способу уявлення, І.Кант вважав, що “символічне є тільки видом інтуїтивного” і символічне пізнання варто протиставляти не інтуїтивному (крізь чуттєве споглядання), а дискурсивному, інтелектуальному (крізь поняття). Мистецтво, як вияв інтуїтивного способу уявлення, має разом з тим і символічний характер. Символ у мистецтві, згідно І. Канту, - це форма, що виражає та комунікує естетичні ідеї і “загальні почуття” естетичного задоволення.
Теоретиком суто літературознавчих теорій символу був Гете, який розумів символ як універсальну форму людської творчості. Цей підхід набув розвитку у філософії Гегеля, де символ - перш за все засіб людської комунікації, умовний знак.
Е. Кассірер, німецький філософ - неокантіанець, розробив одну з найвпливовіших у ХХ столітті теорію символу і “символічних форм” моделювання реальності, що значною мірою вплинула на розвиток символічного літературознавства у США та інших країнах.
Підрозділ 2.2. “Концепція “символічних форм” Е. Кассірера та її роль у формуванні ідеї символічного літературознавства” присвячено аналізу концепції символу та символотворчості німецького філософа. Ідучи шляхом, означеним І. Кантом, Е. Кассірер дійшов висновку, що основним засобом людської розумової і, ширше - культурної діяльності, є символ. На думку Е. Кассірера в “символічній функції” розкривається сутність людської свідомості. Символи є водночас і найвищою цінністю людської культури, оскільки утримують у собі те, що І. Кант означив як “божественне”. За концепцією Е. Кассірера, людина засвоює старі і творить нові символи, і тим самим виражає, з одного боку, своє духовно-смислове єство, а з іншого - примножує багатства людської культури і має можливість вписатись в певну систему цінностей. За Е. Кассірером, культурна діяльність людини є особливою галуззю (кантіанська “річ у собі”) і протистоїть діяльності “природній”. Основним засобом цієї культурної діяльності є символ. Людина існує здебільшого не у природному, а в культурному середовищі, тобто у світі символів. Проте лише у першоосновах буття символотворчість могла бути пов'язана з “зовнішньою” реальністю. Поступово, коли символ розпочав активно поповнюватися смислами, була започаткована своєрідна ланцюгова реакція символотворчості.
Ернст Кассірер ставив перед собою завдання створення “феноменології людської культури”, науки про специфічну людську діяльність. Суто людськими формами діяльності Е. Кассірер вважав “символічні форми” - міф, мову, науку, релігію, мистецтво. Кожна з цих форм є автономною, але всі вони походять з іманентно даної людині здібності до символотворчості. Створення “символу”, на його погляд відбувається у такий спосіб: ми створюємо “якусь функцію” видимих, що оточують нас, об'єктів, і вона постає “моделлю”, яку ми вже і застосовуємо надалі. Символ, як вважав Е.Кассірер, повинен містити у собі і духовне й матеріальне, тому що “інтелектуальні символи описують реальність і відбивають її”. Це основна їх функція. Реальність же неминуче вміщує у собі і духовне й матеріальне. Е. Кассірер наполягає на цьому дуже жорстко, оскільки його теорія символів була спрямована на “фундаментальне всеохоплення”.
“Символічна” філософія Е. Кассірера стала фундаментом сучасної культурологічної думки у найширшому її діапазоні - від фрейдизму до екзистенціалізму. Літературознавство теж запозичило не лише ідеї Е.Кассірера, але й елементи його методології. Щодо американського літературознавства, то формуванню символічного напряму сприяли не лише концепції Е. Кассірера, але і теорії багатьох інших учених і літературних критиків. Особливий вплив на літературно-критичну думку США мали роботи американського філософа, культуролога, естетика, літературознавця кассіреровської школи Сьюзен Лангер.
Розділ 3 “Теорія символотворчості Сьюзен Лангер”. 3.1.“Понятійний смисл “символу”. На відміну від Е. Кассірера Сьюзен Лангер прагнула зробити теорію символу і символотворчості більш наближеною до літератури й літературознавства, більш придатною для безпосередніх літературознавчих досліджень. Наслідуючи Е.Кассірера, його “філософію символічних форм” Сьюзен Лангер вважала, що людина - “символічна тварина”, тобто тварина, що творить символи. Як і для Е. Кассірера, для С. Лангер проблема пізнання світу перетворилася в проблему конструювання світу за допомогою символічних форм. На відміну від свого вчителя, С. Лангер намагалася розширити сферу застосування “символічних форм”. Теорії символотворчості впроваджуються нею для сфер живопису, музики, скульптури, архітектури, літератури, що сприймаються нею як єдиний художній простір, оскільки “символічні форми” мистецтва, за С. Лангер, відрізняються одна від одної лише матеріалом і тим, що вони символізують.
Проте шлях до безпосереднього аналізу художнього тексту з позицій символічного літературознавства для С. Лангер був далеко не простим. Він передбачав певну етапність у розробці змістовності символу. Процес цей С. Лангер означила, своєрідно підводячи підсумок, по-філософському, - “Insight”, що ми перекладаємо як “всередині себе”. І це не лише назва однієї з останніх робіт С. Лангер. Це її визначення надзвичайно потужної роботи наукової думки й духу в їх цілісності, яку (роботу) вона здійснила. Щоб отримати бажаний результат, американська дослідниця апелює до найбільш впливових символічних концепцій (і не тільки). Вона своєрідно об'єднала інтелектуальну думку ХХ ст. - напрацювання Уайтхеда, Рассела, Вітгенштейна, Фрейда, Кассірера. Але при цьому поза увагою не залишився і Кант. З метою більш чіткого осмислення формування символу, С. Лангер вдається до студіювання поняття “кантівські передумови”, зосереджуючись на тому, як із слова “витікає” субстанція. Це продукує можливості Лангер щодо визначення символу, за сенсом своїм, кантіанського: символ - це щось таке, що являє не сам об'єкт, а є носієм певного розуміння об'єкту, тобто поняття.
У роботі “Філософія у новому ключі” С. Лангер особливо підкреслювала, що “чуттєвий емоційний світ” є символом. На її думку, “будівля людських знань” постає як структура фактів, що є символами, і законів, які є їх значеннями. За Лангер вихідними у тлумаченні може бути або психологія, або логіка. Від тієї чи іншої позиції залежить плідна його інтерпретація. Лангер у цій ситуації віддає перевагу “людській реакції” як чомусь конструктивному, а не пасивному.
На думку Лангер, символотворча функція є однією з первісних у людській діяльності. Вона є підґрунтям і постійних процесів людського розуму, і необхідним актом мислення. Саме тому символ і значення, за Лангер, створюють людський світ більшою мірою через відчуття.
У книзі “Почуття і форма” у розділі присвяченому аналізу поезії С.Лангер репрезентує себе не тільки і не стільки як філософа, скільки як літературознавця й критика. Говорячи про відмінність літератури від інших видів художньої творчості, дослідниця вказує на її двоїстий характер. Література розглядається як “щось більше, ніж просте мистецтво”. “Матеріалом” літератури служить мова, що одночасно застосовується і в повсякденності і в науковому дискурсі, тому завжди існує спокуса погляду на літературу як на виклад “фактів і думок”.
Література, на думку С. Лангер, часто розглядається тільки з її змістовної, інформаційної сторони, а її “художність” ігнорується. Тому, “найважливішим завданням критики має бути визначення специфічної форми вираження і того, наскільки ця форма підходить для передачі думок автора”. В літературі, особливо в поезії, домінуюче значення має, на думку дослідниці, форма. Тим самим С. Лангер демонструє свою близькість до модних у XX столітті формальних підходів до поезії. С. Лангер, як і “неокритики” прагнула показати, що її метод дослідження поезії універсальний, придатний для аналізу будь-якого твору. Однак С.Лангер активно аналізує емоційний аспект твору, на який “нові критики” принципово не звертали увагу. І хоча вчення про символ С. Лангер не відкривало таких широких можливостей для практичної критики, як “неокритичні” концепції парадоксу, іронії, тенсивності, її метологічні принципи сприйнятні для аналізу будь-якого іншого виду словесної творчості, особливо у зв'язку з розробленою нею концепцією “презентивного символізму”.
Підрозділ 3.2. “Концепція “презентивного символізму”. Формування новаторської концепції передбачало зміну світоглядних орієнтирів, а саме: перехід від логічного позитивізму до філософії культури. Цей процес супроводжувався символічним тлумаченням усіх без винятку проявів людського духу. Для цього необхідна була не лише концепція “символу” із певними “кантівськими передумовами”, але й особлива логіка. С. Лангер обґрунтувала її концепти як “презентивний символізм”. Це той тип символізму, що порівняно з дискурсивним, ігнорується, принижується. Якщо дискурсивний пов'язаний з мовою, зі словом, то “презентивний” включає мову і не потребує техніки дискурсивного аналізу. Це символи, явлені у ритуалах, міфах, релігії, сновидіннях, поезії, мистецтві, емоціях. С. Лангер провела чітку межу між дискурсивним і “презентивним символізмом”. У роботі “Філософія у новому ключі” нею було зазначено, що мова є найвищою формою символізму; “презентивні” форми значно нижчі, і оцінка значення передує його виразу. Лангер переконливо довела, що почуття мають свою форму, структуру, морфологію. Вони є певною сферою символіки, означеної дослідницею “презентивною”.
Особливе місце в філософії Лангер посідає аналіз і інтерпретація музики як один із найбільш наочних прикладів “презентивного символізму”. На думку Лангер, музика не стимулює почуття, а тонує емоційний стан людини.
Фундаментальна єдність всіх мистецтв, за Лангер, полягає не стільки в паралелях між ними, скільки в їх символічній “багатозначності”. Сутністю кожного мистецтва є саме “багатозначна форма”. Твір мистецтва для Лангер - це спонтанний вираз почуття, тобто показник стану художника. Якщо твір репрезентує життя, то в ньому наявні почуття. У зв'язку з цим особливого значення набувають студії Лангер із словом “виражати”. Наводячи численні приклади його значимості, дослідниця зосереджується на тих, що мають художню цінність. Тут Лангер підійшла до дуже важливої у літературознавстві проблеми - сутності символу і його відмінності від знаку: знак примушує нас помітити об'єкт чи ситуацію, яку він означає; символ же виникає у процесі розвитку ідеї.
У книзі “Почуття і форма” (означена Лангер як другий том дослідження символізму), темою є “теорія мистецтва”, де зроблено радикальний перехід від теорії пізнання до аналізу естетики і філософії мистецтва. Якщо раніше Лангер вдавалася до аналізу музики, то тут подається аналіз символізму в поезії, прозі, драмі, живопису, скульптурі, архітектурі, танку, кіно. Досліджуючи роль форми в процесі народження і осмислення почуття у сприйнятті творів мистецтва, Лангер не лише уточнює розроблену термінологію, але й переконливо доводить діалектичний зв'язок почуття й форми: почуття в мистецтві може існувати лише в певній формі, і навпаки, форма твору є символічним виразом почуття. У зв'язку з цим нею обґрунтоване поняття “значима форма”, тобто форма як така, що здатна передавати значення чи почуття. Цей термін, як і розроблений нею “творчість символічних форм людських почуттів”, дещо витісняють термін “презентивний символізм”.
Лангер зробила ще один вагомий крок. Підкреслюючи ілюзорну природу мистецтва, вона вводить поняття “віртуального виміру”. На її думку, мистецтво не має нічого спільного з реальним, фізичним простором і часом. Завдяки своїй здатності до абстрагування, мистецтво перетворює реальний простір і час у віртуальні, тобто ілюзорні, уявні. Так, пластичне мистецтво має справу з “віртуальним простором”, живопис - з “віртуальною сценою”, скульптура - із “віртуальною дійсністю”, музика створює “віртуальний час”, танок - “віртуальну енергію” тощо. Робота “Почуття і форма” продовжує всі основні теми, підняті С. Лангер раніше: ідея символічної трансформації пізнання, мистецтво як символ, ізоморфність художніх образів тощо. Водночас це і повернення до проблем мистецтва й естетики в контексті теорії пізнання.
Зарубіжні й вітчизняні дослідники, схвалюючи теорію “презентивного символізму” у цілому, водночас вказують на ряд суперечливих її аспектів: зниження комунікативної функції мистецтва, перетворення музики (в інтерпретації Лангер) в арсенал абстрактних, символічних форм, а тому знецінення її як мови спілкування. Не змогла уникнути Лангер і певного еклектизму, намагаючись поєднати неокантіанство, феноменологію, логічний позитивізм і гештальтпсихологію. Але це не перекреслює набутків С. Лангер, передовсім, у протистоянні спробам постструктуралізму й деконструктивізму (Фуко і Дерріда) утвердити дискурсивний метод єдиним способом філософського мислення. Їй належить заслуга щодо долання вульгарно-психологічного розуміння процесу пізнання, особливо його емоційної і чуттєвої сфери, у прагненні обґрунтувати проблему мислення в категоріях символу, міфу, експресії. Завдяки Лангер естетична думка збагатилась поняттям “віртуальна реальність”, новими підходами до проблем форми і почуття, реального й ідеального, інтуїтивного й інтелектуального.
Теорії С. Лангер вплинули на розвиток всього символокритичного напряму в американському літературознавстві. З'являється ціла плеяда дослідників, що використовують у своїх роботах теорії символотворчості.
Розділ 4, що має назву “Лангерівський інтертекст символічного літературознавства США: pro et contra” присвячено розгляду таких концепцій. Підрозділ 4.1. - “Антилангерівська позиція Н.Фрая”. Безпосередній аналіз досліджень символокритики свідчить про те, що її можна вважати суто американською літературно-критичною школою, оскільки вона зародилася й набула розвитку в США. Проте представники цієї школи не обмежилися “вузькосимволічною” концепцією. Для вирішення поставлених перед літературознавцями проблем, символокритики зверталися до психоаналізу, антропології, міфотеорій, семіотики. У такий спосіб, з'явилася гармонійна модель з могутнім потенціалом, заповнюючи лакуни кожного окремого взятого літературознавчого напряму, що претендував на вирішення майже всіх питань літературної критики.
Н.Фрай вважав, що кассірерівська концепція символотворчості вже набула такого розповсюдження й значення, що з нею були обізнані навіть неспеціалісти. Гуманітарно-літературознавчі дослідження у ХХ ст., на його думку, базуються на вченнях про символ та міф. Н. Фрай зазначав, що більшість соціально-політичних складників людського життя середини ХХ століття спиралися на теорії, що розроблені ще в XIX ст. Але тільки вчення про міф та символ продукували створення радикально нової сфери у гуманітарних науках. Саме Е. Кассірер, констатував Н. Фрай, поставив проблему символу в один ряд з іншими найважливішими проблемами філософії. Логіка, як вважав учений, базується на мові і надихає її на розвиток, але не є її підґрунтям. Науковець погоджувався з Е. Кассірером у тому, що мова не має дологічного етапу. “Створення думок”, відмічав Н. Фрай, наслідуючи Е.Кассірера, є однією зі сфер діяльності людини, в якій найважливішу роль відіграє символ.
У статті “Мистецтво у новій модуляції” Н. Фрай аналізував роботи С.Лангер “Філософія у новому ключі” та “Почуття і форма”. Він констатував, що С. Лангер продовжувала й популяризувала вчення про “символічні форми”. Її книга “Філософія у новому ключі” присвячена пам'яті Е. Кассірера, якого вона вважала своїм учителем. Але якщо до Е.Кассірера Н. Фрай ставиться із симпатією, то теорії С. Лангер і манера їх викладу його дратують (стиль її робіт він називає “нелітературним”, занадто “буденним”, а зміст “поверховим”).
Реакція Н. Фрая, на наш погляд, дещо загострена і йому не властива. Тому в дисертації ми полемізуємо з цього приводу, сприймаючи лише зауваження канадського науковця щодо “буденності” стилю С. Лангер, але з певними обумовленнями. Як уявляється, С. Лангер свідомо до нього вдається з метою більш доступного й виваженого пояснення доволі складних теоретичних аспектів своєї концепції. Що ж до науковості і глибини, то роботи С.Лангер не поступаються перед розробками Н. Фрая. До того ж, теоретизування Н. Фрая близькі за змістом до концепцій С. Лангер, зокрема, у сфері розуміння й тлумачення сенсу художньої творчості (хоча він наполегливо намагався цього не помічати). Так, Н. Фрай дотримувався тієї думки, що література не відображає реальний світ, а створює власну, специфічну, особливу “реальність”. Це позиція і С.Лангер, але з тією різницею, що американська дослідниця далека від думки про абсолютну автономію художньої творчості. Загострюючи протистояння художнього та “інформаційного” аспектів літератури, вона менш рішуча порівняно з Н. Фраєм щодо спроб відірвати поезію від життя. При цьому С. Лангер підкреслює, що в поезії більш важливим є не те, що мовиться, а те, як мовиться, але без полемічних крайнощів Н. Фрая, як то: “література продукує слова заради них же”.
І все ж існування концепцій С. Лангер і Н. Фрая в теоретико-літературознавчій сфері увиразнює не їх протистояння, а цілісність наукового напряму, що має далеку перспективу.
Підрозділ 4.2. “Лангерівські інтенції в символокритиці США”. Розвиток символічного літературознавства в США йшов під безпосереднім впливом його засновників - Ернста Кассірера та Сьюзен Лангер. Вони були незаперечними авторитетами для наступних поколінь літературознавців символічної орієнтації. Спадкоємці традицій символічного літературознавства прагнули, зберігаючи поважне ставлення до засновників, разом з тим вносити ряд новацій і у теорію символотворчості, і у методологію дослідження, засновану на теоріях символу. Самобутніми теоретиками символотворчості явили себе К.Берк, М. Фосс та Ф.Уілрайт. Вони не лише деталізували надто узагальнені судження про символ С. Лангер і, особливо, Е. Кассірера, але і висунули ряд оригінальних концепцій символу і символотворчості.
Однією з найбільш дискусійних проблем у рамках символічного літературознавства була й залишилась проблема “знаку” і “символу”. Одні дослідники, зокрема М. Фосс, схильні до визначення символу як знаку. Інші ж, наприклад Ф. Уілрайт, протиставляють знак символу, акцентуючи його “творчі” потенції. Якщо знак завжди вказує на щось у реальності, то символ може позначати “самого себе”, тобто не виходить за межі контексту твору. У методологічному плані літературознавці, що говорять про “самодостатність” символу і його “текстової” орієнтації близькі до методології “нових критиків”. Для тих же, хто не бачить великої різниці між символом і знаком більш сприйнятні традиції, що запозичують у Аристотеля “миметичні” погляди.
У “Висновках” узагальнюються результати дослідження. Підкреслюється, що як оригінальна літературознавча методологія, символічне літературознавство, разом з тим, цілком вписується в традиції розвитку американської науки про літературу XX століття. Тісно пов'язане з російським формалізмом, з модерністськими течіями, насамперед з “новою” і семантичною критикою, “символічне” прочитання творів більшістю представників цієї школи зводиться до пошуків у них “внутрішніх” символів, що веде до розуміння творів в дусі “нових критиків”, тобто як автономного “естетичного об'єкту” практично не позв'язаного з реальністю. У той же час ряд літературознавців, що використовують символічний метод аналізу, схильні до аристотелевської традиції, розглядаючи твір як “мімесис”. Робляться також спроби позв'язати воєдино ці два протилежні по суті підходи.
Символічне літературознавство США загалом схиляється до антипозитивістських поглядів на художню творчість. Якщо Е. Кассірер ідеально сформулював “неокритичні” принципи літературознавчих досліджень, то С. Лангер відверто використовувала методологію “нових критиків”, відшукуючи, щоправда, у творі не “парадокси” чи “тенсивність”, як неокритики К. Брукс і А. Тейт, і не бінарності і протилежності, подібно до структуралістів, а символічну (вона ж “віртуальна” і “ілюзорна”) реальність. Проте надалі, і С. Лангер, і інші науковці, які успадкували традиції Е. Кассірера, прагнули перебороти їх надмірну увагу щодо внутрішніх, символічних “реалій” твору, повертаючи до аристотелевського, міметичного розуміння творчості. І це відхилення від заданого “батьками-засновниками” курсу йшло паралельно із загальним осудом дійсно завузького методологічного шляху “нових критиків”. Нерідко засобами щодо подолання цієї методологічної звуженості слугував еклектизм.
Подобные документы
Короткий нарис творчого життя американського поета, есеїста. Зміст та тематика творів, художня направленість поезії. Поетичне новаторство митця. Художній світ В. Вітмена, особливості та характерні риси творчого стилю. Вітмен і Україна, переклад творів.
презентация [7,8 M], добавлен 27.04.2013Проблема світоглядної моделі в художній творчості. Специфіка моделювання ідентичності героя та провідні типи характерів як стилетворчих чинників. Аксіологічні концепти в системі світомислення жіночої прози. Вплив системотвірних філософем на твори.
автореферат [46,9 K], добавлен 11.04.2009Короткі біографічні відомості та стислий нарис творчого життя Волта Вітмена - видатного американського поета. "Листя трави" як єдина поетична збірка В. Вітмена. Зміст, тема, ідея, сюжет та тематика книги "Листя трави". Вітменівські мотиви в поезії.
презентация [7,2 M], добавлен 08.12.2011Поняття творчого (художнього) методу, його види. Характерні риси ренесансного реалізму, який продовжував демократичні традиції гуманістів Відродження. Особливості творчого методу Шекспіра на матеріалі трагедій "Гамлет, принц датський", "Король Лір".
курсовая работа [754,6 K], добавлен 25.04.2016Історія виникнення символізму - літературно-мистецького напряму кінця ХІХ — початку ХХ ст. Його представники в європейському живописі. Поети – основоположники символізму, особливості характеру світосприйняття в той час. Літературна діяльність Бодлера.
презентация [2,1 M], добавлен 05.02.2014Дослідження важливості національно-культурного та естетичного розвитку України у поетичних творах М. Вороного. Ознайомлення з процесом розвитку символізму в Україні, який був тісно пов’язаний з імпресіонізмом. Осмислення творчої еволюції лірика.
статья [24,4 K], добавлен 18.12.2017Дослідження творчого доробку Шекспіра як поета Відродження. Вивчення історизму та його форм в художній літературі. Відображення соціальної історії античності в трагедіях "Коріолан" та "Тімон Афінський". Образи англійських королів в історичних драмах.
магистерская работа [120,9 K], добавлен 10.07.2012Моральні основи людської особистості в естетиці романтизму. Тематичне розмаїття поетичного доробку Г. Гейне, М. Лермонтова, А. Пушкіна, Дж. Байрона, провідні риси їх лірики. Порівняльне дослідження мотивів кохання в поетичних творах письменників.
дипломная работа [64,4 K], добавлен 21.06.2013Життєвий і творчий шлях письменника Дж. Д. Селінджера. Герой Селінджера. Перші спроби Селінджера в індійській поетиці. Оповідання "Перегорнутий ліс". Загадка Селінджера: символіка чисел та прихований (сугестивний) зміст "Дев'яти оповідань". "Тедді".
реферат [37,6 K], добавлен 09.02.2008Дослідження особливостей казок, як розповідного жанру усної народної творчості. Відмінні риси деяких видів народних казок - кумулятивних (казки про тварин) і соціально-побутових. Вивчення життєвого шляху та творчого доробку Агнії Барто – поета і педагога.
контрольная работа [28,1 K], добавлен 07.10.2010