Образ неба в художественной литературе XIX века

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Введение

Когда человек мечтает, он смотрит в небо. Человеку всегда было свойственно смотреть вверх, на небо, где он мог видеть различные светила. Древний человек не имел достаточно знаний об устройстве Вселенной, и поэтому таинственность и недостижимость космоса породили его обожествление. Ещё в мифологии небо было абсолютным верхом, «домом» всего мира. Наиболее простое представление о небесном своде, это то, что небо представляет собой шатер, купол. В некоторых вавилонских мифах ветви мирового дерева образуют небосклон. Таким образом, ещё в древности небо было важной частью космоса, оно простерто над всем и видит все.

Художественная литература раздвигает мифологические представления о небе: поэтов и писателей волнует вечность, загадочность, идеальность и возвышенность неба, его могущество, невидимая власть над судьбами людей. Поэтому мне показалось интересным проследить, какое отражение нашел образ неба в произведениях русских писателей 19 века. У разных писателей и поэтов разные ассоциации с небом:

Поэты и писатели думают и рассуждают по-разному, но небо обычно символизирует важнейшую часть мира, вечность, равновесие.

Итак, моя тема: «Образ неба в литературе 19 века»

Гипотеза: В качестве гипотезы выступает предположение о том, что образ неба помогает в создании художественного мира произведения, раскрытии внутреннего состояния лирического героя и авторской позиции.

Объект исследования: Произведения художественной литературы, в которых можно выделить отрывки, содержащие образ неба.

Предмет исследования: Отрывки из произведений художественной литературы содержащие образ неба.

Цель моего исследования заключается в том, чтобы узнать больше об образе неба в художественной литературе.

Задачи:

1. Познакомиться с теоретическим материалом по теме «Человек и мир природы в литературе».

2. Отобрать художественные произведения, в которых встречается образ неба.

3. Проанализировать стихи и отрывки прозы, в которых есть образ неба.

4. Оформить работу.

5. Расширить свой интеллект и лексический запас.

Методы исследования:

1) поисковый;

2) аналитический;

3) наглядные методы.

1. Образ неба в стихотворении М.Ю. Лермонтова «Небо и земля»

По характеру дарования Лермонтов, как и Пушкин, был, прежде всего, поэтом-лириком с рано сформировавшимся обостренным чувством личности. Лирические стихотворения занимают центральное место в его литературном наследии, как по числу произведений, так и по их особой значимости для лермонтовского эпоса.

Основная особенность лермонтовской лирики - ее протестующий, бунтарский и одновременно трагический характер. Источники трагического бунтарства - признание безграничных прав личности, оказавшейся в конфликте с обществом, эпохой, утратившей цельность и гармоничность восприятия мира, кризис веры в возможность осуществления общественных идеалов, острое осознание распавшейся «связи времен», ощущение исторического «промежутка», который обессмысливает любое действие, делает любую мечту несбыточной.

Так, само название стихотворения М.Ю. Лермонтова «Небо и земля» уже говорит о коллизии, на которой, собственно, строится все произведение: противопоставлении внешнего, природного (небо - земля) и внутреннего, человеческого (телесная оболочка - душа). Не случайно стихотворение начинается с вопросительного предложения, раскрывающего характер этого противопоставления:

Как землю нам больше небес не любить?

Нам небесное счастье темно;

Хоть счастье земное и меньше в сто раз,

Но мы знаем, какое оно.

О надеждах и муках былых вспоминать

В нас тайная склонность кипит;

Нас тревожит неверность надежды земной,

А краткость печали смешит.

Страшна в настоящем бывает душе

Грядущего темная даль;

Мы блаженство желали б вкусить в небесах,

Но с миром расстаться нам жаль.

Что во власти у нас, то приятнее нам,

Хоть мы ищем другого порой,

Но в час расставанья мы видим ясней,

Как оно породнилось с душой.

Замена слова «небо» на «небеса» лишает образ неба пейзажного значения и придает ему символическое. Земля и небо, «земное» и «небесное» - ключевые символы романтического миросозерцания. Но у Лермонтова из традиционно-религиозных и «обиходных» романтических символов они превращаются в критерии самопознания, опорные точки для ориентации лирического «Я» во вселенной. Герой мечется между идеальной высотой «небес» и чувственным («как …не любить?») обаянием «земли».

Что есть земля? Земля («мир»), земное - нечто знакомое человеку («оно породнилось с душой»), это его настоящее с надеждами и страхами, спокойствием и тревогами, печалями и радостями, это его жизнь. Человек «властвует» земной жизнью, то есть выбирает сам, как ее прожить: в грехе или добродетели.

Но рано или поздно эта жизнь закончится - мысль о бренности человеческой жизни, бытия, неизбежности рождает философский контекст стихотворения. Что же после? «Блаженство», «небесное счастье»? Ведь «даль грядущего» темна. Таким образом, коллизия осложняется сомнениями в достоверности и принципиальной достижимости идеальных «небес», и Лермонтов с детской искренностью сообщает: «Нам небесное счастье темно;/ Хоть счастье земное и меньше в сто раз,/ Но мы знаем, какое оно». В неизбежности выбора звучит мотив трагизма, мгновенные прозрения или просветы сменяются у Лермонтова сомнениями. Конфликт «земного» с «небесным», периодически возобновляясь, пройдет через все его творчество и достигнет максимальной степени напряжения в двух зрелых романтических поэмах - «Демоне» и «Мцыри».

То неустойчивое и переменчивое состояние духа, в котором находился Лермонтов-поэт, Белинский называл «рефлексией». Это «переходное состояние», «в котором человек распадается на два человека: один живет, а другой наблюдает за ним и судит о нем». Тут нет полноты ни в каком чувстве, ни в какой мысли, ни в каком действии: как только зародится в человеке чувство, намерение, действие, тотчас какой-то скрытый в нем самом враг подсматривает, верна ли, истинна ли эта мысль, действительно ли чувство. И человек, борясь с противоречиями собственной природы, кружится и бьется внутри себя самого, нигде не находя для себя полноты и самоуспокоения.

2. Образ неба в стихотворении Д. Мережковского «Голубое небо»

Образ неба появляется и в стихотворении Д. Мережковского «Голубое небо».

Я людям чужд и мало верю

Я добродетели земной:

Иною мерой жизнь я мерю,

Иной, бесцельной красотой.

Я верю только в голубую

Недосягаемую твердь.

Всегда единую, простую

И непонятную, как смерть.

О, небо, дай мне быть прекрасным,

К земле сходящим с высоты,

И лучезарным, и бесстрастным,

И всеобъемлющим, как ты.

В данном стихотворении поэт использовал образные средства высокой философской поэзии, которые помогли ему воссоздать трагические настроения индивидуалистического плана (чуждость «я» людям, отказ от «добродетели земной», тяга к «бесцельной» красоте и желание стать столь же «всеобъемлющим», как «неумолимая лазурь» небес. Лексические элементы философской поэзии в этом стихотворении особенно акцентируются тем, что оказываются рифмующимися - в одном четверостишии возникает пара 'твердь-смерть': «Я только верю в голубую, / Недосягаемую твердь. / Всегда единую, простую / И непонятную, как смерть», в другом - пара 'бурь-лазурь', вообще встречающаяся у Мережковского не один раз. Поэт считает небо выше людей, нашего мира. «Всеобъемлющее и лучезарное» небо кажется ему идеальным, он хочет быть таким же прекрасным и «сходящим с высоты».

3. Образ неба в стихотворении Ф. Тютчева «Ночное небо так угрюмо…»

У Тютчева небо сильно влияет на настроение, он так красочно описывает небо. Известные слова Л. Толстого о Фете «лирическая дерзость» еще в большей степени могут быть отнесены к Тютчеву. Ни у кого из русских поэтов не встречаются столь неожиданные сравнения, вытекающие из его убеждения о диалектическом единстве человека и природы: «Как океан объемлет шар земной, /Земная жизнь кругом объята снами…» (1830).

Ночное небо так угрюмо,

Заволокло со всех сторон.

То не угроза и не дума,

То вялый, безотрадный сон.

Одни зарницы огневые,

Воспламеняясь чередой,

Как демоны глухонемые,

Ведут беседу меж собой.

Как по условленному знаку,

Вдруг неба вспыхнет полоса,

И быстро выступят из мраку

Поля и дальние леса.

И вот опять всё потемнело,

Всё стихло в чуткой темноте -

Как бы таинственное дело

Решалось там - на высоте.

Некрасов заметил, что при чтении этого стихотворения «чувствуешь невольный трепет». Тютчев, как никто в XIX в., пользовался поистине космическими образами. Человек в его поэзии окружен «пылающей бездной». Никто, кроме Тютчева, не осмелился бы сравнить зарницы с беседой глухонемых демонов.

В первой строчке стихотворения Тютчев описал вялую, тихую, темную ночь. Небо угрюмо, но это не «угроза и не дума». Это вялый, какой-то ватный, бессмысленный сон, он не дает никому утешения, не восстанавливает душевный покой. И только молнии нарушают мутное течение ночи, Тютчев называет их глухонемыми демонами. Им не важно, что творится под ними, им вообще ничего не важно и не нужно, они лишь бессмысленные всполохи. Молнии поминутно озаряют леса и поля, но тьма тут же возвращается, она все равно всегда берет свое, и вспышки света лишь подчеркивают это, поэту они кажутся похожими на «таинственное дело…там - на высоте». Читая такие стихотворения, как «Весенние воды», «Весенняя гроза», «Есть в осени первоначальной…» и многие другие, всем сердцем ощущаешь радость, прелесть окружающего мира, и на душе становится весело и легко.

Но, с другой стороны, природа видится поэту в постоянной борьбе, волнении, некой всепоглощающей стихии, которую он называет «хаосом» или «бездной». И перед этой стихией человек бессилен и одинок. Красота и сила мироздания недоступна человеку. Мысль о таинстве стихийности природы вызывает тревогу и безысходность в душе Тютчева. Это чувство страха, ужаса особенно ярко открывается человеку по ночам, когда с мира срывается «ткань благодатная покрова» и обнажается бездна небытия.

Но какие бы настроения не владели душой поэта - радость, оптимизм, вера в торжество гармонии и красоты или же грусть, тревога и отчаяние - природа у него всегда живая, она, как человек, имеет душу, живет собственной жизнью.

Тютчев, воспринимаемый некогда как «поэт для немногих» и ценимый лишь узким кругом почитателей (к числу которых относились Некрасов, Чернышевский, Добролюбов, Л. Толстой), пришел к массовому читателю лишь после Октябрьской революции 1917 г. На протяжении всей своей творческой жизни Тютчев писал небольшие лирические стихотворения, объем которых, как правило, не превышал 20 строк. Для того чтобы воплотить в столь краткой форме значительные проблемы философского и психологического характера, он должен был использовать новые художественные средства: смелые метафорические эпитеты, олицетворения, перебои стихотворного ритма и т.д. В ряде случаев его стихотворения построены как обращение к человеку или природе, как отрывок из беседы. Этому соответствует вопросительная или восклицательная интонация, возникающая уже в начальных строчках ряда стихотворений.

Лирика поэта прокинута восторгом перед величием и красотой, бесконечностью и многообразием природного царства.

«Все эти стихотворения очень коротки, а между тем ни к одному из них решительно нечего прибавить» - писал Н.А. Некрасов.

«Самые короткие стихотворения господина Тютчева почти всегда самые удачные» - писал И.С. Тургенев.

Как видно из первой строфы стихотворения поэта одолевают мысли о высшей сущности, о демонах и таинственных делах. Эмоциональная окраска большинства Тютчевых стихотворений определяется его мятущимися, трагическим мироощущением. Как жесточайшее бедствие и тяжкий грех ощущал поэт самовластье «человеческого - Я» - проявление индивидуализма, холодного и разрушительного. Чувство тревоги особенно обостряется ночью, когда исчезает призрачная преграда - видимы мир - между человеком и «бездной» с ее «страхами и мглами».

4. Образ неба в стихотворении А. Фета «Глубь небес опять ясна…»

Глубь небес опять ясна,

Пахнет в воздухе весна,

Каждый час и каждый миг

Приближается жених.

Спит во гробе ледяном

Очарованная сном, -

Спит, нема холодна,

Вся во власти чар она.

Но крылами вешних птиц

Он свевает снег с ресниц,

И из стужи мертвых грез

Поступают капли слез!

Невольно в душу читателя закрадывается вопрос: что стало причинной появления на свет подобной красоты, откуда поэт черпает свое вдохновение, позволяющее ему такой красоты стихи? Для Фета природа - это, прежде всего храм. Храм, в котором живет любовь. Природа в лирике Фета играет роль особых роскошных декораций, на фоне которых развивается тонкое чувство любви. Природа, это еще и тот храм, в котором царит вдохновение, это место - это место или даже состояние души, - в которых хочется забыть обо всем и молиться царящей в нем красоте.

Таким образом, образ неба в данном стихотворении представляет собой пейзажный образ, служит общим фоном, выполняет эмоционально-экспрессивную функцию.

небо образ классик литература

5. Образ неба в отрывке из романа Л.Н. Толстого «Война и мир»

«Над ним не было ничего уже, кроме неба - высокого неба, не ясного, но все-таки неизмеримо высокого, с тихо ползущими по нем серыми облаками. «Как тихо, спокойно и торжественно, совсем не так, как я бежал, - подумал князь Андрей, - не так, как мы бежали, кричали и дрались; совсем не так, как с озлобленными и испуганными лицами тащили друг у друга банник француз и артиллерист, - совсем не так ползут облака по этому высокому бесконечному небу. Как же я не видал прежде этого высокого неба? И как я счастлив, я, что узнал его наконец. Да! все пустое, все обман, кроме этого бесконечного неба. Ничего, ничего нет, кроме его. Но и того даже нет, ничего нет, кроме тишины, успокоения. И слава Богу!…"»

Главная роль среди помощников и собеседников князя Андрея принадлежит небу. С небом связана вся его жизнь. Оно ему первый советчик и утешитель. «Как же я не видал прежде этого высокого неба? И как я счастлив, что узнал его наконец», - думает Болконский на поле Аустерлица. С этих пор открывшаяся ему истина о живой жизни, о ничтожестве Наполеона стала его путеводной звездой. Болконский не стремится больше играть важную роль в политической жизни, не связывает свою судьбу с военной карьерой. После разговора с Пьером в Богучарове князь Андрей вновь как бы советуется с небом. В первый раз после Аустерлица он увидал то высокое, вечное небо, которое он видел, лежа на Аустерлицком поле, и что-то давно заснувшее, что-то лучшее, что было в нем, вдруг радостно и молодо проснулось в его душе. Полюбив Наташу, Болконский соединяет ее со своими заветными мечтами о небе. Для князя Андрея Наташа - это «девочка, которая хотела улететь в небо». Это самое главное, что полюбил он в ней, и после, накануне Бородина. Болконский, вспоминая о Наташке, скажет себе еще раз, что любил ее душу, ведь «небесная душа» Наташи и «небесная душа» Болконского (как ни вычурно, ни похоже на романтический штамп звучания этого выражения) нашли друг друга.

Небо как бы поднимает его душу на новый этап духовных исканий. С вопросами к небу обращается и страдающий в плену Пьер Безухов. Он видит «полный месяц» и «бесконечную даль». Благодаря небу Пьер ощутил себя свободным и полным сил для новой жизни. В «Войне и мире» Л.Н. Толстого небо символизирует справедливость и вечность, с небом в жизни героев связано все лучшее. Но не только счастливые моменты жизни, а и минуты духовных откровений связаны с небом. Думается, что небо было для Толстого и его любимых героев как бы перифразом Бога. Конечно, вместе с тем небо является важнейшим элементом толстовского пейзажа, образ неба несет и чисто психологическую функцию. И все-таки первостепенная роль неба как религиозно философского символа несомненна.

Заключение

Познакомившись с теоретическим материалом по теме «Человек и мир природы в литературе», я могу сказать, что небо в произведениях художественной литературы представляет собой естественный пейзаж вертикального, а именно верхнего вертикального пространства. Можно выделить пейзажные картины неба годового и суточного природного цикла. Это скорее дальнее, чем ближнее, внешнее и открытое макропространство, которое может быть как статичным, так и динамичным, относится больше к жизнеподобным видам пространства.

Проанализировав произведения писателей и поэтов, я пришла к выводу, что пейзажное описание занимает определенное место в композиции художественного текста, соотносится с компонентами сюжета, а также с отдельными образами-персонажами, которые часто даны на фоне тех или иных картин, в частности соотнесены с образом неба.

Образ неба в литературе может выполнять несколько функций: изобразительную (с помощью слов передавать зрительное представление), эмоционально-психологическую (передавать определенные настроения и эмоции автора или персонажа), символическую (выступать индивидуальным авторским иносказанием.

У разных писателей этот вид пейзажа осмыслен по-своему.

Так, небо выступает символом величия, свободы поэта - творца, приближения его к Мировой Душе в стихотворении Д. Мережковского «Голубое небо».

У Лермонтова неба из традиционного романтического символа превратилось в критерий самопознания, опорную точку для ориентации лирического «Я» во вселенной. Герой мечется между идеальной высотой «небес» и чувственным («как …не любить?») обаянием «земли».

У Тютчева небо сильно влияет на настроение. Красота и сила мироздания, по мнению поэта, недоступна человеку. Мысль о таинстве стихийности природы вызывает тревогу и безысходность в душе лирического героя. Это чувство страха, ужаса особенно ярко открывается человеку по ночам, когда с мира срывается «ткань благодатная покрова» и обнажается бездна небытия.

В стихотворении А. Фета образ неба - пейзажный образ, служит общим фоном, выполняет эмоционально-экспрессивную функцию.

В «Войне и мире» Л.Н. Толстого небо символизирует справедливость и вечность, с небом в жизни героев связано все лучшее. Но не только счастливые моменты жизни, а и минуты духовных откровений связаны с небом. Небо для Толстого и его любимых героев как бы перифраза Бога. Конечно, вместе с тем небо является важнейшим элементом толстовского пейзажа, образ неба несет и чисто психологическую функцию. И все-таки первостепенная роль неба у Толстого - это роль религиозно-философского символа.

Таким образом, я считаю, что мое предположение оказалось верным: образ неба помогает в создании художественного мира произведения, раскрытии внутреннего состояния лирического героя и авторской позиции.

Список использованной литературы

1. Бойчук А.Г. Дмитрий Мережковский http://philology.ruslibrary.ru/default.asp? trID=393

2. Книга для ученика и учителя. Ф. Тютчев, А. Фет. Стихотворения, М., 1997

3. Кожинов Вадим. Тютчев. - М., 1988

4. Савельева В., Лукпанова Г., Шашкина Г. Русская словесность: мир художественной литературы: Учеб. Для 7 кл. общеобразоват. Шк. - 3-е изд., перераб. - Алматы: Атам?ра, 2012. - 352 с.

5. Сакулин Н.П. - Земля и небо в поэзии Лермонтова http://www.lermontov.info/kritika/sakulin3.shtml

6. Л.Н. Толстой. Война и мир. - М., 1995.

7. http://iessay.ru/ru/writers/native/t/tyutchev/stati/zhizn-i-tvorchestvo-poeta/poeticheskij-mir-f.-i.-tyutcheva-o-tvorchestve-poeta

Размещено на Allbest.ru