Размещено на http://www.allbest.ru/

Прадстаўнікі польскай літаратуры канца XIX - пачатку ХХ стагоддзяў

Увядзенне

Актуальнасць тэмы. Пачатак новага перыяду ў развіцці польскай літаратуры звязваюць з нацыянальна-вызваленчым паўстаннем 1863 г., ўсведамленне характару і наступстваў якога склаў яе істотны тэматычны пласт. У літаратурным працэсе Польшчы мяжы стагоддзяў вылучаюць два асноўных этапы: 60 - 80-я гады XIX стагоддзя. і 90-я гады XIX - 10-я гады XX стагоддзя.

Мэтай даследавання з'яўляецца выяўленне асаблівасцяў польскай літаратуры канца XIX - пачатку ХХ стагоддзяў, асвятлення грамадскіх, нацыянальных прычын фарміравання светапогляду пісьменнікаў гэтай эпохі.

Аб'ектам даследавання з'яўляецца літаратурная творчасць такіх польскіх пісьменнікаў як Эліза Ажэшка, Баляслаў Прус, Генрык Сянкевіч, Марыя Канапніцкай, Стэфан Жеромский і Уладзіслаў Реймонт.

Прадметам даследавання з'яўляецца характарыстыка выбітных твораў вышэйзгаданых пісьменнікаў, зыходзячы з асаблівасцяў развіцця літаратуры гэтай эпохі.

У літаратуры 60 - 80-х гг ў вострай барацьбе спачатку з рамантычнай канцэпцыяй, а затым з рознымі дэкадэнцкі плынямі, сцвярджаецца рэалістычнае кірунак. Станаўленне рэалізму адбывалася інтэнсіўнымі тэмпамі мала спецыфічныя нацыянальныя рысы, абумоўленыя перш за расчляненне Польшчы на тры часткі, у кожнай з якіх былі свае ўмовы для культурнага развіцця. Шырокае распаўсюджванне атрымаў так званы варшаўскі пазітывізм, які насіў, у адрозненне ад заходнееўрапейскага, не столькі філасофскі, колькі грамадска-ідэалагічны характар. Польскія пазітывістаў зыходзілі з ўяўленні аб нязменнасці існуючых сацыяльных адносін і апелявалі да ўсіх грамадзянам з заклікам супрацоўнічаць у імя ўдасканалення грамадства праз эканамічны ўздым Польшчы. Згодна з пазітывісцкай праграмы, гэтая "арганічная праца» павінна была суправаджацца "працай у асноў" - асветніцкай дзейнасцю польскай інтэлігенцыі, яе садзейнічанні выхаванню і асвеце народа. Варшаўскі пазітывізм адбілася на творчасці шматлікіх пісьменнікаў, у тым ліку рэалістаў. Не быўшы прамым дадаткам да пазітывізм, творы Ажэшка, Пруса, Сянкевіча ўяўляюць сабой тую ці іншую ступень мастацкай рэалізацыі яго асноўных палажэнняў [20, арт.193].

На фармаванне польскай літаратуры гэтага перыяду ўплывалі традыцыі папярэдняй літаратурнай эпохі (у прыватнасці, рамантычная паэзія А. Міцкевіча і Ю. Славацкага), а таксама іншыя віды мастацтва, асабліва выяўленчае (графіка А. Гротгера, Ю. Коссака, М.Е. Андрыёлі, жывапіс Я. Матэйкі, Ю. Хелмонського, А. Герымский) і тэатральная (выбітныя дасягненні якога былі звязаны з Кракаўскім тэатрам, пад кіраўніцтвам С. Козмяна з 1863 па 1893 г.).

Не апошнюю ролю ў фарміраванні рэалізму згулялі і польска-замежныя літаратурныя сувязі. З заходнееўрапейскіх пісьменнікаў найбольш паважаныя былі Дыкенс, Э. Заля, з рускіх - Салтыкоў-Шчадрын, Дастаеўскі, Л. Талстой і асабліва Тургенеў. Даследнікі паказваюць на некаторы тыпалагічнае падабенства твораў Сянкевіча і Тургенева, Пруса і Дастаеўскага, Канапніцкай і Някрасава.

У 1890 - 1900-я гг рэалізм працягваў умацоўваць свае пазіцыі, набываючы якасна новыя рысы. Агульная карціна літаратурнага працэсу выглядала нашмат больш неаднароднай і дынамічнай, чым на папярэднім этапе. Дэкадэнцкі тэндэнцыі маглі суіснаваць у многіх аўтараў з рэалістычнымі, вось чаму не паддаецца адназначнай характарыстыцы творчасць такіх таленавітых польскіх пісьменнікаў, як, напрыклад, Габрыэль Запольская (сапраўднае прозвішча - Корвін-Пятроўская, 1860 - 1921), Казімеж Тетмайера (1865 - 1940), Станіслаў Выспянского (1869 - 1907), Вацлаў Берент (1873 -1940) і інш.

У 1898 г. Артур Гурскі (1870 - 1959) апублікаваў цыкл артыкулаў пад агульнай назвай "Маладая Польшча", якая паслужыла найменнем цэлага кірунку (прыкладна 1890 - 1918) ў польскай літаратуры. Характэрнай асаблівасцю, творчасці пісьменнікаў "молодопольськои" арыентацыі апынулася узаемапранікненне, перапляценне рэалістычных тэндэнцый з натуралістычныя, символистскими, імпрэсіяністычнай і да т.п. У рэчышчы дэкадэнцкі мастацтва апынуліся такія аўтары "Малады Польшчы", як Станіслаў Пшибышевский (1868 - 1927), Зянон Пшесмицький (1861 - 1944) і інш. Агульнымі для іх былі выступы ў абарону асацыяльных, «чыстага мастацтва» [22, 213].

У гэты ж час у Польшчы фармуецца пралетарская літаратура.

Яна была прадстаўлена і ў паэзіі, і ў прозе, і ў публіцыстыцы. Вялізнай папулярнасцю сярод працоўных далёка за межамі Польшчы атрымалі такія паэтычныя творы, як "Чырвоны сцяг" Б. Чэрвеньскай, "Кайданова мазурка" Л. Варинського і асабліва "Варшавянка" В. Свенцицкого.

1. Эліза Ажэшка

"Зоркай першай велічыні" на гарызонце польскай літаратуры мяжы стагоддзяў назваў Элізу Ажэшка (1841 -1910) ўкраінскі пісьменнік Іван Франко. Яна пакінула каля 60 тамоў мастацкай прозы, крытыкі і публіцыстыкі. Усе важнейшыя праблемы жыцця польскага грамадства: цяжкае становішча сялянства, эканамічная і маральная дэградацыя шляхты, жаночае пытанне, нацыянальна-вызваленчая барацьба - знайшлі ўвасабленне ў творчасці Ажэшкі. Шматстайная ў яе творах прысутнасць Беларусі. Нарадзілася Ажэшка ў вёсцы Мильковщизна, недалёка ад Гродна, у сям'і "вальнадумца і вольтеривця" Бенедыкта Паўлоўскага. У Гродне і яго ваколіцах прайшла вялікая частка яго жыцця. Істотны ўплыў на светаўспрыманне пісьменніцы аказала паўстанне 1863 - 1864 г., да якога яна мела непасрэднае дачыненне як сувязная партызанскага атрада Рамуальда Траугутга, што дзейнічаў у беларускім Палессі. Пасля трагічнага зыходу паўстання Ажэшка, рызыкуючы жыццём, пераправіла Траугутга да мяжы Каралеўства Польскага [2, ст.95].

Жыццё наднеманського краю стала важным фактарам фарміравання Ажэшка як мастачкі. У яе партфоліё арганічна ўвайшлі беларускія народныя песні, паданні, звычаі, абрады. Веды этнаграфічных асаблівасцяў і нацыянальнага характару, мовы і побыту дазволіла Ажэшка стварыць яркія вобразы сялян-беларусаў, праўдзіва паказаць ўмовы жыцця беларускага народа. Не выпадкова І. Франка пісаў аб неабходнасці перавесці на ўкраінскую мову "асабліва такія бездакорныя ... творы, як ... аповесці з жыцця беларускага народа" Ажэшкі. Беларускі паэт Ф. Багушэвіч называў яе "каралевай жывога слова і пакутлівай праўды".

Пачала Ажэшка літаратурную дзейнасць з аповяду "У галодныя гады" (1866), аднак неўзабаве стала працаваць у жанры рамана. У артыкуле "Некалькі заўваг аб рамане" (1866) ён кажа пра такую ??асноўнай і неад'емнай яго якасць, як «тэндэнцыйнасць», якая ўяўлялася тады пісьменніцай яшчэ даволі спрошчана: галоўнае ў рамане - тая ці іншая публіцыстычная ідэя, якая павінна зацвярджацца ня столькі з-за яго мастацкую структуру, сюжэт і характары, колькі за кошт вялікіх аўтарскіх адступленняў, а таксама выказванняў герояў - "резонеров". Пасля, аднак, знікалі дидактичность і схематизм, мацнела выразнасць персанажаў, чаму ў немалой ступені спрыяла эстэтычная сталасць Ажэшка, хоць і ў далейшым яе дапрацоўкі, нават самыя значныя, не будуць вольныя ад пазітывісцкіх ілюзій. Менавіта тыя раманы, у якіх ужо адчувальна сыход аўтара ад канцэпцыі "тэндэнцыйнасці", і прынеслі Ажэшка шырокую вядомасць: "Сакавік" (1873), "Помпалинськи" (1876), "Мейрай Езофович" (1878) (апошні быў пераведзены неўзабаве пасля апублікавання на многія мовы) [3, ст.67].

Рэалізм Ажэшка ва ўсёй яго шматграннасці раскрыўся ў "беларускіх" апавяданнях і аповесцях. Ім, як і яе вялікім палотнаў, уласцівыя значнасць тэматыкі, глыбокі псіхалагізм. Майстэрску пабудаваны, напрыклад, апавяданне "Тадэвуш" - "сельская замалёўка" аб гібелі дзіцяці, пакінутая самой сабе, таму што яе бацькі, якія не маюць жмутка ўласнай зямлі, вымушаныя ад цямна да цямна гнуць спіну на спадароў. Галеча побыту беларускага селяніна і разам з тым выдатныя душэўныя задаткі простага чалавека пісьменніца адлюстроўвае ў апавяданнях "Романиха", "А. .. Б. .. Ц. ..", "Зімовым вечарам", "Рэха".

Адным з лепшых твораў Ажэшка ёсць аповесць "Нізіны" (1884), у якой дадзена шырокая карціна жыцця паслярэформавы беларускай вёскі з яе галечай і забітасць. У цэнтры аповесці - лёс парабчанка Крысціны. Найцяжкім цяжкасцю сабрала яна трохі грошай для сыноў, а таксама сабе на пахаванне, але ўсе яны ўсплылі ў рукі прайдзісвета Капровського, што абяцаў выратаваць яе сына ад несправядлівай рэкрутчыны.

Усё ідзе прахам: "чорныя вагоны" нясуць аднаго сына "на край свету", другі з гэтага часу будзе шукаць суцяшэння ў карчме.

"Нізіны" - сапраўды абвінаваўчы акт супраць грамадства, што дазваляе моцным абіраць слабых, грэбаваць іх чалавечую годнасць. У аповесці дзіўна дакладная характарыстыка драпежнікаў тыпу Капровського: аўтар параўноўвае "адваката" з "мікробам", які можа існаваць "у вядомых грамадскіх умовах" [14, 146].

У бязлітасным асуджэнні асяроддзя спараджае адсталасць і забабоны, - пафас аповесці "Дзюрдзя" (1885). Зыходнай кропкай у пабудове сюжэту стала сцэна суду над чатырма сялянамі, забілі жонку вясковага каваля, маладую прыгажуню Пеця, пра якую казалі, што яна вядзьмарка. Для пісьменніцы важна звярнуць увагу чытачоў на той факт, што дзіўна злачынствы здзейснілі не валацугі ці закаранелыя злачынцы, а земляробы, "працаўнікі з абрашаных потым ілбом". "Нізіны" і "Дзюрдзя" - адны з нешматлікіх твораў Ажэшка, пазбаўленых сентыментальнасці і ідылічнай ва ўспрыманні сялянскага жыцця. Аповесць "Дзюрдзя" цікавая і тым, што ў ёй апісваецца вядомы толькі ў беларускім фальклоры абрад загаворы, згодна з якім вядзьмарка павінна з'явіцца на агонь вогнішча з асінавых дроў.

На беларускім матэрыяле створана і адна з лепшых аповесцяў Ажэшка - "Хам" (1888). Маральна-этычная накіраванасць дапрацоўку адлюстравана ўжо ў назве: польскія шляхцічы пагардліва называлі сялян хамамі, але гэтыя "хамы" нярэдка пераўзыходзілі спадароў сваёй унутранай культурай, прагай ведаў, маральнай чысцінёй. Такія якасці ў поўнай меры ўласцівыя і герою аповесці Паўлу Кабицькому, рыбалцы з Прынёманскага вёсачкі. Не толькі глыбокім пачуццём, нечакана нарадзілася ў яго сэрца, кіруецца Павел, калі бярэ ў жонкі Франка, але і "святым чалавечым абавязкам выратавання блізкага". Гэтая абавязак прымушае Паўла цярпліва зносіць неверагодныя душэўныя пакуты, дараваць Франц лянота і здрада, ўцёкі і нават спробу атруціць яго. Многія даследчыкі канстатавалі ўплыў на аўтара талстоўскай вучэння пра непраціўленне злу.

Неадназначны, поўны супярэчнасцяў вобраз Франкі, істоты, сапсаванай, падобна шматлікім іншым, "трагічнымі падзеямі і балотнымі выпарэннямі жыцця". Гэтая гарачая, па-свойму сумленны натура не можа не выклікаць шкадавання.

Асаблівае месца ў творчасці Ажэшка займае раман "Над Нёманам" (1887). Па шматпланавасць, эпічнасці, яго справядліва параўноўваюць з паэмай А. Міцкевіча "Пан Тадэвуш". Месцам дзеяння ў рамане, як і ў аповесцях, з'яўляецца беларуская зямля, аднак стрыжань сюжэту складаюць на гэты раз адносіны паміж "вярхамі" і "Нізамі" уласна польскага грамадства. "Нізы" у дадзеным выпадку - нашчадкі дробных шляхцічаў, якія калісьці перасяліліся ў гэтыя месцы з Польшчы. Вобраз іх жыцці ўжо мала чым адрозніваецца ад сялянскага, і жыхары панскіх сядзібаў бачаць у іх "мужыкоў", нездарма сыход "у мужыцкай хаты" Юстына Ожельськои, яе шлюб з Янам Богатировичем многіх з "гаспадароў" кідае ў жах [14, арт. 227].

Падрабязна, ва ўсіх падрабязнасцях аднаўляе Ажэшка карціну жыцця польскай шляхты, паказвае працэс яе сацыяльна-эканамічнай дыферэнцыяцыі. Прадстаўнікі ўсіх слаёў шляхты знайшлі ў рамане сваё месца: тут і багаты, паспяховы памешчык Дажецький і Ружиць, што праматаў мільённае багацце, тут і Бенедыкт Корчинский, якое адносіцца да сярэдняй шляхты і залежым ад тых, хто стаіць на саслоўных лесвіцы некалькімі прыступкамі вышэй. У сваю чаргу ад яго залежаць, з ім знаходзяцца ў пастаянных разладу за лес і зямлю оселянизовани шляхцічы, земляробы, шматлікія жыхары пасёлка Богатировичи.

Адбываецца і ўнутрана саслоўнае дзяленне, але ўжо духоўна-маральнага характару. Сын Корчинского Вітольд верыць у "роўнасць і братэрства людзей", у "дэмакратычныя ідэі і тэорыі, ажыццяўленне якіх магло, як здавалася яму, адрадзіць моц народаў і перш за ўсё яго радзімы", заклікае дваран да яднання з "малымі і безабароннымі". І такіх, як Вітольд, гатовых ісці і ідуць у "цесныя, цёмныя норы, хоць гэта пагражала ... непазбежнай гібеллю", на думку аўтара, нямала. Менавіта Вітольд дапамагае бацьку пазбавіцца ад "той іржы, так доўга раз'ядае яго душу", ад павольна укаранёнай ў ім, далёкім ніколі ўзнёслых ідэй, адзінай запал - павелічэнне даходаў. Вітольда, яго стрыечнага брата Жыгімонта, Ружиця, якія належаць, па сутнасці, да аднаго крузе, падзяляе сцяна абсалютнага неразумення. У прадстаўленні Зыгмунта народ - гэта "шэрая натоўп", і яго бацька, адзін з паўстанцкіх эмісараў, якія спачываюць у магіле, быў, на думку сына, усяго толькі "ў вышэйшай ступені шкодным" вар'ятам. З пагардай кажа Зыгмунт аб радзіме, чые сокі сілкуюць яго "тленнае цела", але "духоўныя патрэбы задаволіць яны не ў стане". Нядзіўна, што яму не атрымоўваецца стаць мастаком. Не менш агідна выглядае і арыстакрат Ружиць, "малады стары", што знаходзіць адзінае суцяшэнне ў морфія.

Тэма паўстання 1863 - 1864 г. займаў істотнае месца ў рамане. Стаўленне таго ці іншага героя да гэтых падзей з'яўляецца крытэрыем яго маральнасці. Ўспамінах персанажаў аб паўстанні прысвечаны самыя хвалюючыя, рамантычныя старонкі творы [3, ст.100].

Багатая і разнастайная мастацкая палітра Ажэшка ў 1890 - 1900-я гг: ад гратэску і карыкатуры да тонкага лірызму, дзіўнай паэтычнасці ў апісанні кахання, прыроды, працы. Відавочны ўплыў фальклору, у тым ліку беларускага, на творчасць Ажэшка (беларускай фальклору яна прысвяціла шэраг нарысаў).

У творах Ажэшка атрымалі плённае развіццё традыцыі польскай літаратуры, перш за Ю. Крашэўскага, якога пісьменніца лічыла "стваральнікам сучаснага польскага рамана". Значную ролю ў фарміраванні яе эстэтыкі згуляла руская літаратура, асабліва кнігі Л. Талстога.

2. Баляслаў Прус

польский літаратура пісьменнік

"Рэалістам чыстай вады" назваў Г. С. Баляслава Пруса (сапраўднае імя - Аляксандр Главацкі, 1847 - 1912). У новеллистике Пруса, з якой і пачаўся яго ўступленне ў літаратуру, знайшлі выраз рэалістычныя традыцыі Ю. Крашэўскага, У. Сыракомлі, заходнееўрапейскіх мастакоў - Бальзака, Дзікенса, Заля. Разнастайнасць чалавечых тыпаў, дакладнасць у прайграванні маральна-сацыяльнага аблічча героя, уменне ў паўсядзённым заўважыць значнае вылучаюць Пруса-навэліст [12, ст.69]. Жыццё польскага вёскі, малакультурны і невуцкіх, паўстае перад чытачом у навэле "Антек". Лаканічна, лімітава скупа распавядае Прус пра тое, як маці па падказцы знахаркі засоўвае ў гарачую печ свайго дзіцяці, каб выгнаць з яго хвароба, а дзяўчынка б'ецца аб засланку, крычыць апантана і, нарэшце, заціхае. І вось - пасля тройчы прачытанай малітвы маці атрымлівае тое, што некалі было яе дачкой, - "труп з чырвонай, дзе-нідзе ўжо аблезлай скурай". Страшнай карціны, здаецца, нельга намаляваць.

Але жыхарам беднага сяла нярэдка ўласцівы прыроджаны талент ("Антек"), здольнасць да подзвігу і самаахвяравання ("На вакацыях", "Міхалка", "Камізэлька"). Шляхту ж Прус крытыкуе за амаральнасць і духоўную дэградацыю ("Анэлька", "Сяло і горад"), хцівасць, які пранікае ва ўсе сферы жыцця ("Праклятае шчасце", "Шкатулка", "Зварот").

Іронія і сарказм, боль і горыч за зняважаныя чалавечую годнасць гучаць у аповесці "Фарпост" (1885) - трагічнай гісторыі польскага селяніна слімакі, не пажадаў саступіць сваю зямлю нямецкім каланістам. У той час як Слімак ўсім ахвяруе 10 моргаў зямлі сваёй, памешчык падпісвае купчы, не задумваючыся, у прамежку паміж танцамі. Пры ўсёй актуальнасці тэмы барацьбы з нямецкай каланізацыяй галоўнае ў "Фарпост" ўсё ж - адносіны ўнутры самога сяла, яго сацыяльнае расслаенне [13, арт.163].

Новыя канфлікты і характары малюе Прус ў рамане "Лялька" (1887 -1889), якія ўразілі сучаснікаў значнасцю і разнастайнасцю сацыяльных тыпаў, амаль дакументальнай дакладнасцю ў прайграванні рэчаіснасці, мастацкім наватарствам. Сам пісьменнік такім чынам сфармуляваў тэму творы: "Ахарактарызаваць грамадскае жыццё, узаемаадносіны і тыпы некалькіх пакаленняў". Дзеянне "Лялькі" разгортваецца ў 1878 - 1879 г., аднак, дзякуючы ўключэнню ў структуру рамана запісаў дзённіка аднаго з персанажаў, часовыя рамкі рассоўваюцца, аповяд набывае эпічную маштабнасць і шматпланавасць [4, ст.126].

Неадназначны характар галоўнага героя Пруса - Станіслава Вокульського. У маладосці на ўласным вопыце спазнаў беднасць і пазбаўлення, прайшоў праз удзел у палітычных падзеях 60-х гг і спасылкі, ён паступова ператвараецца ў паспяховага камерсанта-мільянера. І ўсё ж здаровае пачатак у характары Вокульського, абумоўлена сацыяльным паходжаннем і ідэаламі юнацтва, не дае герою духоўна зьбяднець, падахвочвае яго дапамагаць беднякам, прымушае пастаянна выпрабоўваць згрызоты сумлення. Стан душэўнага крызісу абвастраецца і асабістай драмай, расчараваннем у Ізабэле Ленцький, усведамленнем таго, што "лепш кінуць сэрца галоднаму сабаку", чым аддаць яго гэтай ляльцы. Аўтар наўмысна не дае адказу на пытанне аб лёсе Вокульського. Аднак у любым выпадку - пайшоў з жыцця, схаваўся ў Парыжы і прысвяціў сябе навуцы - відавочная маральная безгрунтоўнасць грамадства, у якім, па словах самога Пруса, "добрыя людзі марнее або бягуць" з яго, а "нягоднікі квітнеюць".

Характэрнай асаблівасцю рамана стала паглыбленне ў асобасныя праблемы, а несумнеўным дасягненнем аўтара "Лялькі" - уменне сацыяльна матываваць паводзіны сваіх герояў, даследаванні жа сацыяльных сувязяў спалучаць з "падрабязнасцямі пачуццяў". Прус узбагаціў польскую прозу новым жанравай адукацыяй - сацыяльна-псіхалагічным раманам, паўстаў не без уплыву рускай літаратуры, у першую чаргу Л. Талстога і Дастаеўскага.

У рамане "Фараон" (1895 - 1896) дзеянне адбываецца ў Егіпце першай паловы XIX ст. да н.э. Шмат што ў творы з'яўляецца плёнам аўтарскай фантазіі, уключаючы вобраз фараона Рамзеса XIII (па меркаванні навукоўцаў-егіптолагаў, гісторыя гэтай дынастыі абарвалася на Рамзеса XII), а таксама асноўную інтрыгу рамана. Сацыяльна-палітычныя праблемы старажытнага Егіпта, мабыць, суаднесены з падзеямі сучаснасці. Аднак несумненна і іншае: драматычныя старонкі старажытнаегіпецкай гісторыі і самі па сабе выклікалі ў аўтара найглыбейшы ??цікавасць. Прус прапануе сваю канцэпцыю падзей, які працякаў 29 стагоддзяў таму, раскрывае іх гісторыка-філасофскі сэнс [12, 189].

Істотнай асаблівасцю "фараона" з'яўляецца адыход ад вальтерскотивського ўзору гістарычнага рамана, інакш кажучы - рамана, цэнтрам якога была любоўна-прыгодніцкая фабула. Традыцыю адмовы ад любоўнай інтрыгі ў інтарэсах сацыяльна-палітычнага канфлікту, інтэлектуалізацыя аповяд працягнуў еўрапейскі гістарычны раман XX ст.

Рэалістычныя творы Пруса і сёння прыцягваюць вялікую ўвагу. Прычына гэтага, на думку вядомага беларускага празаіка Я. Брыля, які пераклаў на беларускую мову шэраг апавяданняў Пруса, у шчырай чалавечнасці польскага пісьменніка, у яго "любові да ўсяго прыгожага і высакароднай".

3. Генрык Сянкевіч

Цэлая эпоха ў гісторыі польскай літаратуры звязаная з творчасцю Генрыка Сянкевіча (1846 - 1916). У яго першых творах знайшлі адлюстраванне сучасная аўтару рэчаіснасць, трагічныя лёсы сялян ("Эскізы вугалем", "Янко-Музыка", "За хлебам", "Бартэк-пераможца"), уражанні ад паездак у Амерыку (кніга нарысаў "Лісты з падарожжа" , аповесць "У стэпе", апавяданне "Орсо", "У краіне золата", "Сахем") і Францыю ("Лісты Литвоса з Парыжа"). Ранняе творчасць Сянкевіча сведчыла аб вялікіх патэнцыйных магчымасцях пісьменніка. Для ўсіх яго твораў, пра што б ён не распавядаў: аб смерці таленавітага сялянскага хлопчыка Янка і пакутах яго маці ("Янко-Музыка", 1879) або тулянні і гібель бедных эмігрантаў Топорека і дочкі Марысі ("За хлебам", 1880) , пра палітыку гвалтоўнай германізацыі палякаў ("Бартэк-пераможца", 1882) або пра зьнішчэньне каланістамі індзейцаў ("Сахем", 1883), - характэрная арганічная сувязь патрыятычнага пафасу з трагічным светапоглядам аўтара. Мастацкая сіла, з якой прайграваліся пісьменнікам карціны рэальным жыцці, была гэтак вялікая, што чытачы ў сваім успрыманні нярэдка прыходзілі да значна больш радыкальным высноваў, чым сам аўтар, шмат у чым згодны з пазітывісцкай праграме [7, ст.98].

Дынамізм дзеянні і пластычнасць ў малюнку характараў, эмацыйнасць апавядання і дзіўная кампазіцыйная стройнасць, уласцівыя "малой прозе" Сянкевіча, апынуліся і ў яго раманах аб сучаснасці, найбольшую цікавасць з якіх уяўляе раман "Без догмату" (1890), натканий ў форме дзённіка героя. Матывавана і псіхалагічна пераканаўча малюе мастак тып так званай "лішняга чалавека". Падобны тып ствараўся ў свой час Байранам, Пушкіным, Лермонтовым, Славацкім. С. акцэнтуе ўвагу на генезісу "лішняга чалавека", абумоўленым новай рэчаіснасцю, што пазбаўляе героя якіх бы то ні было ідэалаў, "дагматаў".

"Бездогматцем" ёсць і галоўны персанаж рамана Леон Плошовский. Адукаваны, з тонкім пачуццём, здольны многае зрабіць, ён асуджаны на бяздзейнасць, на паразітычныя існаванне "сытай і вясёлай звера". Ён цалкам усведамляе непрывабнасць уласнага жыцця, увесь час заняты "самакапаннем" і нарэшце канчае жыццё самагубствам.

Аўтар быў занепакоены тым, каб чытач ўсвядоміў детерминированность героя пошласцю і бездухоўнасцю грамадства і дастаў ўрок з гэтай гісторыі маральнага раскладання. "Раман, - падкрэсліваў С., - павінен быць і будзе агаворкай - да чаго прыводзіць жыццё без догмату розум крытычны, вытанчаны, пазбаўлены прастаты, ні на што не абапіраецца. Праўда, гэта не ратуе Плошовский, але зверне ўвагу на прычыны, якія спараджаюць Плошовский "[7, ст.140].

Ёсць у рамане і персанаж, у адрозненне ад Плошовского, кіруецца ў сваіх думках і ўчынках менавіта дагматаў. Гэта Анэлька, горача любіць, глыбока пакутуе, але пераважная ў сабе пачуцці адпаведна хрысціянскіх запаведзяў. Паставіўшы перад сабой мэту паказаць ўзор жыцця "па догмату", Сянкевіч, акрамя волі, гэты догмат развенчвае, таму што не можа быць духоўнай апорай тое, што прымушае чалавека калечыць сваю прыроду.

Захоплена адклікаліся аб рамане "Без догмату" Л. Талстой, М. Горкі, Чэхаў. Іншыя раманы Сянкевіча аб сучаснасці ("Сям'я Поланецких", 1893 - 1894, "Виры", 1910) апынуліся слабей.

Асноўны ж формай асэнсавання рэчаіснасці стаў для Сянкевіча гістарычны раман. Пры гэтым, якіх бы сюжэтаў з мінулага не звяртаўся мастак, у іх лёгка счытваліся прыкметы сучаснасці, аналогіі з гэтым, адгадваўся гарачы патрыятычны заклік. Першы гістарычны твор Сянкевіча - аповесць "Татарская няволя" - выйшаў у свет у 1880 г. Але вялікі поспех пісьменніку прынёс яго першы гістарычны раман "Агнём і мячом" (1883 - 1884), які склаў разам з "Патопам" (1884 - 1886) і "Панам Володыевский" (1887 - 1888) знакамітую трылогію, прысвечаную гісторыі войнаў Рэчы Паспалітай у XVII ст. Менавіта з трылогіяй даследчыкі звязваюць праблему рэцэпцыі твораў Сянкевіча, да гэтага часу не вырашана канчаткова: саступаючы шматлікім іншым кнігах пісьменніка ў плане гістарызму і рэалістычнасці, яна ўспрымаецца чытачамі як яго вышэйшую дасягненне. Паказальна ў гэтым сэнсе выказванне польскага пісьменніка В. Гомбровича: "Магутны геній, - і ніколі, напэўна, не было такога перворазрядной-другараднага пісьменніка. Гэта Гамер другой катэгорыі, гэта Дзюма-бацька першага класа. Цяжка знайсці ў гісторыі літаратуры іншы прыклад падобнага зачаравання народа, больш магічнага ўздзеяння на ўяўленне мас ... Калі гісторыя літаратуры прыняла як крытэрый ўплыў мастацтва на людзей, Сянкевіч (гэты дэман, гэтая катастрофа нашага розуму, гэты шкоднік) павінен быў бы заняць у ёй у пяць разоў больш месца, чым Міцкевіч "[7, ст.169].

Цэнтральнае месца ў літаратурнай спадчыне Сянкевіча займаюць гістарычныя раманы "Quo vadis?" і "Крыжакі".

У рамане "Quo vadis?" (1894 - 1896), за які пісьменнік ў 1905 г. быў удастоены Нобелеўскай прэміі, адроджаны адзін з самых драматычных перыядаў рымскай гісторыі - апошнія чатыры гады праўлення Нерона (64 - 68 г. н.э.), які даказаў імперыю да стану поўнага заняпаду. "Ніхто не быў спакойны за сваё жыццё і ўласнасць. Закон перастаў ахоўваць. Зніклі чалавечую годнасць і цнота, саслаблі сямейныя повязі, і спидлили сэрца нават спадзявацца не вырашаліся ... Увесь свет уяўляўся суцэльны крывавай і штукарскі оргией ...". У рамане, па словах аўтара, дадзенае "мастацкае проціпастаўленне двух светаў, адзін з якіх уяўляў сабой ўсемагутную кіруючую сілу адміністрацыйнай машыны, а другі - выключна духоўную сілу" [16, 161].

Нерон, што ненавідзіць бацькаўшчыну, "выкінуў" і "камедыянт", - плоць ад плоці першага сьвету. Забойца маці, жонкі, мноства сваіх падданых, ён да апошняга ўздыху працягвае тварыць злачынствы. Кульмінацыйныя кіраўніка рамана прысвечаны апісанню пажару ператварылі Рым у "мёртвую пустыню", што абярнулася нябачаным бедствам для гараджан. Спаліць горад загадаў імператар, віну ж за падпал ён усклаў на хрысціян і падвергнуў іх крывавай публічнай разні. Страшнай смерцю прызначана памерці і самому Нерону.

Будучыня Рыма і ўсяго свету, новае жыццё, пабудаваную на духоўных каштоўнасцях і гуманнасці, аўтар звязвае з такімі героямі, як Авл Плавта і яго жонка Помпония Грецина, іх юная выхаванка літыя і іншыя, многія з якіх прынялі хрысціянства і спрыялі яго далейшаму распаўсюджванню . Сярод вызнаюць новае вучэнне шмат патрыцыяў, але яшчэ больш людзей ніжэйшых саслоўяў і рабоў. Прадстаўнікоў першых хрысціянскіх абшчын С. малюе духоўна прыгожымі і па-стаічнаму адданымі сваім ідэалам, гатовымі дзеля іх на любую ахвяру.

Відавочная рэзкая палярызацыя персанажаў, якія належаць да розных светаў, але разам з тым у рамане нямала герояў складаных, маральна ператвараюцца па ходзе дзеяння, як гэта здарылася з маладым трыбунам Виницием або плебеямі Хилон. Сапраўды трагічная ў сваёй супярэчлівасці фігура Пятронія, "другая, сутрапезнікі і нагруднік Нерона". Вядомы сваёй распешчанасцю "арбітр вытанчанасці", пагарда "натоўп" арыстакрат, эстэцтва, ён у той жа час любім народам за шчодрасць і заступніцтва, таленавіты, незалежны ў меркаваннях, не здольны на даносчыка. Яго сыход з жыцця - гэта сыход "паэзіі і прыгажосці" са свету татальнага зла.

Аўтар рамана "Quo vadis?" праявіў сябе не толькі як вялікі мастак, але і як вучоны-гісторык, выдатны знаўца антычных аўтараў - Сенека, Тацыта, Плутарха, Светония і інш.

Падзеі з эпохі сярэднявечча адлюстроўвае Сянкевіч ў рамане "Крыжакі" (1897 - 1900). Гэта быў час гераічнай барацьбы славян з Тэўтонскім ордэнам, які доўга і жорстка мучыў набегамі ўсходнія землі. Яе апісанне увенчивается шырокай панарамай знакамітай Грунвальдскай бітвы 1410 г., у якой аб'яднаныя паліцы славян разграмілі нямецкіх «сабак-рыцараў", паклаўшы "канец няшчасцям і пакутам ... цэлых стагоддзяў" і прынёсшы сваім народам доўгачаканы і блаславёны свет [ 7, ст.232].

Кампазіцыйным стрыжнем апавядання гісторыя кахання шляхціца Збышко ў рыцарскай дачкі Дануся, якая стала, як яе маці і бацька, "магутны і адважны" граф Юранд, ахвярай вераломства крыжакоў. У эпічнай рамане Сянкевіча дзейнічаюць шмат рэальных асоб таго часу - ад шляхетных вяльможаў да шляхцічаў і сялян: князь Уладзіслаў Ягайла і яго стрыечны брат Вітаўт, каралева Ядвіга і гросмайстры ордэна Конрад і Ульрых фон Юнгінген, вайскаводы Завіша і Зындрам, шляхцічы Мацко і Зых.

Бліскучае валоданне словам, псіхалагічная дакладнасць, мастацкая вобразнасць дазволілі пісьменніку стварыць прадметную, якая адчуваецца, гістарычна дакладную карціну жыцця польскай дзяржавы на мяжы XIV - XV стст. Кожнай радку рамана аўтар аддае "гонар і хвалу" "вялікаму, сьвяшчэнным мінулым" сваіх продкаў.

4. Марыя Канапніцкай

Польскую літаратуру мяжы стагоддзяў нельга ўявіць без Марыі Канапніцкай (1842 - 1910), якую І. Франка назваў "паэткай польскага народа, ці, лепш сказаць, польскага сялянства". З першымі вершамі Канапніцкай чытач пазнаёміўся ў другой палове 70-х гадоў (цыкл паэтычных эцюдаў "У гарах"). Шырокую вядомасць паэтцы прынёс цыкл "Малюнкі" (1879) - вершаваныя навэлы, да жанру якіх ён неаднаразова будзе звяртацца пазней. Асноўным зместам "Малюнкаў" сталі драматычныя лёсы беднякоў-рабочых, чыя "здранцвела думка, заціснутая між колаў і піў", і "людзей сялянскага, патрэбай вечна забітага". Яркім узорам гэтай лірыкі Канапніцкай верш "Свабодны парабак».

Сумныя мелодыі гучаць у творах Канапніцкай, створаных на розных этапах яго літаратурнага шляху. Аб гэтым красамоўна кажуць самі назвы яго паэтычных цыклаў: "Слёзы і песні", "Песні без рэха", "Песні суму". Аднак асноўным настроем яе вершаў аптымістычная вера "ў мужнасці, у ўстойлівасць розумаў і сэрцаў", "у ідэалы", "у тое, што калі-небудзь, у будучыні стагоддзя" чалавек прыйдзе "да раўнапраўя і шчасця". Філасофія актыўнага жыцця адлюстравана ў мностве твораў Канапніцкай: у цыклах "Радкі і гукі", "Мицкевичевський дзень", у паэме "Имагина" (1886 -1887), у драматычных фрагментах "З мінулага" (1881), адным з герояў якога стаў Галілей . Канапніцкай асвойвае праблемы рэлігійнай маралі ("Без даху", "Звон"), нацыянальна-вызваленчай барацьбы польскага народа ("Фрагменты", "Хадзілі тут немцы"). Асаблівую вядомасць набыў верш "Прысяга" (1908), накіраваны супраць рэпрэсіўнай палітыкі прускай улады, а ў гады другой сусветнай вайны ён стаў гімнам Войска Польскага [1, ст.137].

Заклапочанасць народнымі лёсамі вызначыла і мастацкі лад паэтычных твораў Канапніцкай, іх блізкасць да народнай песні. Речитативность, паўторы, паралелізм, зачыні - усе гэтыя прыёмы, характэрныя для народнай песні, выкарыстала паэтка. Вершаў Канапніцкай ўласцівыя глыбокі драматызм, дзіўная эмацыйная насычанасць, вобразная кантраснасць.

У многіх творах паэткі прасочваецца рамантычная традыцыя, спалучаецца з рэалізмам, які ідзе ў першую чаргу ад вялікіх суайчыннікаў - А. Міцкевіча і Ю. Славацкага, а таксама ад каханага пісьменніка Канапніцкай - В. Гюго. Магчыма, пад уплывам рамантыкаў Канапніцкай звярнулася да гэтак распаўсюджанага ў іх жанру Лісічанск паэмы. Сялянская эпапея ў актавах "Пан Бальцэр у Бразіліі» стваралася ў 1892 - 1908 г. Па мастацкаму ўзроўню гэта найбольш значны зачын паэткі. Яго героі - каваль Бальцэр і іншыя беднякі, якіх "бяда бедства" прымушае эміграваць у Бразілію, выракае на найцяжэйшыя выпрабаванні удалечыні ад радзімы. Знясіленыя пакутамі і тугой па айчыне, перасяленцы вырашаюць вярнуцца ў Польшчу, каб тут, а не на чужыне шукаць справядлівасць.

Асноўнае дзеянне разгортваецца на мора, а таксама ў лясах і гарах Бразіліі, аднак вобраз Польшчы пастаянна прысутнічае ў паэме. Да радзімы звернутыя яе заключныя страфы, дзіўнае ў творы, уяўляюць сабой адзін з шматлікіх лірычных адступленняў:

Аб Польшча-Маці! У ззянне небасхілу

Ты выйдзеш зноў у срэбным пылу.

Абмыта ў купелі слёз народа,

І аблічча Світанку мільгане табе ўдалячынь ...

Тое Сонца прамень, то заззяе Воля,

Тое Новы Святло ў тваім святой лёсу ...

... Пра Маці-Айчына! Мы ідзем да цябе.

(Зав. М. Паўлавай) [20, ст.321]

Верагоднасць рэалій, моўная дакладнасць у малюнку сялян-перасяленцаў, маляўнічасць апавядання - усе гэтыя эстэтычныя асаблівасці цалкам адпавядалі аўтарскаму трактоўцы паэмы як сялянскай эпапеі.

Новыя грані таленту Канапніцкай раскрыліся ў яе аповядах, першы зборнік якіх - "Чатыры навэлы" - выйшаў у 1888 г. Тады ж Канапніцкай пісала: "Хто ў нашы дні прысвячае сваё пяро народа, то мае перад сабой невычэрпныя багацці новых тэм і спароджаных сучаснасцю канфліктаў , больш за тое - цэлы свет і фота драматызму, якіх хопіць на ўсю літаратуру ". Сапраўды, яе расказам - пры ўсёй іх "прыхільнасці" да жыцця "маленькага чалавека" - ўласцівая вялікая тэматычная разнастайнасць: трагічная штодзённасць існавання сялян і гарадскіх беднякоў (зборнік "Мае знаёмыя"), амаральнасць і жорсткасць багатых (апавяданне «Міласэрнасць абшчыны"), барацьба чалавека са стыхіяй (зборнік "На нармандскага беразе"), нацыянальна-патрыятычныя руху ў Польшчы і роля ў іх народа (цыкл "Аповесці Савы"). Бліскучым узорам малога жанру ў Канапніцкай з'яўляецца яе аповяд "З узломам" (1892), прысвечанае цяжкім, жабрачым жыцця беларускай вёскі. Дзіўна драматычная фабула аповяду. Суд разбірае справу маленькіх памочніка-падпаска, якіх голад зрабіў "зламыснікамі", яны скралі і з'елі сыр і масла, але не адважыліся закрануць святая святых - хлебу. Суддзі глядзяць на гэты факт інакш: значыць, не настолькі былі галодныя, каб красці. Крадзеж "з узломам" - так кваліфікуе суд "злачынства" дзяцей і адпаведна гэтаму выносіць суровы прысуд. Характэрна, што ў аповядзе "З узломам" Канапніцкай - як гэта часта рабіла Ажэшка - выкарыстоўвае беларускую лексіку. Беларускія матывы маюць месца і ў іншых творах пісьменніцы, у тым ліку ў паэме «Пан Бальцэр у Бразіліі", дзе, разам з іншымі персанажамі, дзейнічаюць і выхадцы з беларускага Палесся.

Канапніцкай вядомая таксама як перакладчык з чэшскага і нямецкай моў. Асабліва шмат і ахвотна яна перакладала паэзію Г. Гейне.

5. Стэфан Жеромский

Творчасць Стэфана Жеромского (1864 - 1925) ўвабрала ў сябе ўсе асноўныя тэндэнцыі польскай літаратуры мяжы стагоддзяў. Празаік, драматург, публіцыст, ён адрозніваўся актыўнай грамадзянскай пазіцыяй, шмат чаго рабіў у культурна-асветніцкай сферы (заснаваў народную школу, курсы для непісьменных, нядзельны універсітэт для працоўных, чытаў лекцыі). Рэзкае непрыманне рэчаіснасці, з аднаго боку, зрабіла пісьменніка "сумленнем польскай літаратуры", "духоўным правадыром" сучаснікаў, з другога - паслужыла прычынай палітычнага ганення. У прыватнасці, урад адмовілася падтрымаць кандыдатуру Жеромского, калі паўстала пытанне аб магчымасці прысуджэння яму Нобелеўскай прэміі.

У большасці ранніх твораў Жеромского (пераважна навэлах) паказана жыццё сельскіх беднякоў, "кладаўшчыком", галечай і непасільнай працай узведзеных у становішча рабочай скаціны. Лёсам "зняважаных і абражаных" пісьменнік прысвяціў навэлы "Забыццё", "Сабачы абавязак", "Нязломная", "Змярканне" і інш. У апавяданнях Жеромского з'яўляюцца і героі-народолюбцы, "супольнікі", якія жывуць дзеля служэння народу. Многія з іх памірае (Станіслава ў "непахіснай", лекар земскім ў "промні"), гінуць у турмах і спасылцы, а хто застаўся ў жывых, асуджаныя на гары і адзінота [9, ст.93].

Новая тэма ўвайшла ў творчасць Жеромского з яго "патрыятычным цыклам" - зборнікам апавяданняў і аповесцяў "Роздзьобае нас вараннё" (1895), тэма польскага нацыянальна-вызвольнага руху, стала цяпер адной з магістральных ў творчасці пісьменніка. У зборніку пераважаюць матывы безнадзейнасці і смутку, у тым ліку ў загалоўнай аповядзе, прысвечаным апошнім днях паўстання 1863 г. Аб трагічны лёс удзельнікам паўстання Касцюшкі 1794 Жеромский распавёў у адным з лепшых сваіх твораў - аповесці "Пра салдата-вандроўцы" (1896) . Гэтая аповесць ў пэўным сэнсе апярэдзіў з'яўленне гістарычнага рамана "Попел" (1900 - 1903), у якім распавядаецца аб фарміраванні нацыянальнай самасвядомасці палякаў у драматычны для іх перыяд гісторыі - з 1797 па 1812 Фонам для асноўнага дзеяння паслужылі такія падзеі, як напалеонаўскія вайны , адукацыя Варшаўскага княства, што абудзіла ў патрыётаў надзею на ўз'яднанне Польшчы. "Гаворка ідзе тут аб подзвігах легіянераў, учыненых пад італьянскім і іспанскім небам і нават за Атлантычным акіянам", - пісаў аўтар у прадмове да шведскаму выданню "попелу". Польскія легіянеры, якія мараць аб вызваленні сваёй радзімы, вымушаны адбіраць волю чужой, "паліць жыўцом" людзей і зьнішчаць гарады і вёскі, ісці "супраць сумлення".

Да нацыянальна-гістарычнай праблематыкі Жеромский звярнуўся ў аповесці "Праца Сізіф" (1897), раманах "Верная рака" і "Краса жыцця" (абодва - 1912), драме "Сулкоўскі" (1910) і іншых сваіх творах.

Мастацкае асэнсаванне ў творчасці Жеромского атрымала і сучасная пісьменніку рэчаіснасць. Да яе ён звяртаўся ў шматлікіх апавяданнях, драмах, публіцыстыцы, а таксама раманах, пачынаючы "бяздомных" (1900) - пра жыццё і працы прамысловых рабочых. Жеромский не быў першаадкрывальнікам гэтай тэмы ў польскай літаратуры: аб пралетарыяў ўжо пісалі Прус, Реймонт, Немоевский. Новае ў трактоўцы гэтай тэмы Жеромского заключалася ў імкненні паказаць гераічнае ў характары свайго героя [9, арт.176].

Станоўчы герой, ўтапісты-адзіночка, паўстае перад намі і ў трылогіі Жеромского "Барацьба з сатаной" ("Зварот Юды", 1916; "Завея", 1916; "Charitas", 1919). Апантаны задуме стварыць працоўны кааператыў, Рышард Ненаський на мільёны, завешчаныя яму нечакана багатыром, які пачаў бачыць, будуе заводы і фабрыкі, абсталяваныя найноўшай тэхнікай, але гіне ў самым пачатку рэалізацыі свайго плану. Якія б ні былі дарогі сэрцу пісьменніка мары аб сацыяльнай перабудове, рэалістычнае нюх і на гэты раз прывяло мастака да высновы аб іх невыканальнасці пасродкам працы аднаго чалавека, якім бы маральным максімалізмам і адданасцю народа яна не валодала. Заслугай Жеромского ёсць гарачы асуджэнне імперыялістычнай вайны прагучаў у трэцім томе эпапеі і паставіў яе ў адзін шэраг з такімі антываеннымі творамі, як "Агонь" А. Барбюса, "На Заходнім фронце без пераменаў" Э.М. Рэмарка, "На імперыялістычнай вайне" беларускага пісьменніка М. Гарэцкага і інш. Апошнім зваротам Жеромского да сучаснасці стаў яго раман "Пярэдадзень вясны" (1924).

З дысананс вытканая паэтыка твораў Жеромского, заўсёды эмацыйных, пабудаваных на востра драматычных канфліктах і трагічных фіналах, збытныя знакамі.

Пісьменнік часта выкарыстоўвае тэхніку дыскусіі, алегорыю, падтэкст, злучае моўную і вобразную паэтычнасць з фактычнай дакладнасцю. Жеромский атрымаў у спадчыну традыцыі як польскай, так і рускай літаратуры. Агульнапрызнаным з'яўляецца ўплыў на яго Тургенева і Салтыкова-Шчадрына, Талстога і Дастаеўскага.

ВЫСНОВЫ

Польская літаратура на рубяжы стагоддзяў ўзбагачаецца ў жанравым стаўленні. У першую чаргу гэта тычыцца прозы, імкнуліся да маштабных, эпічным формах (Сянкевіч, Прус, Реймонт, Жеромский). Яе характэрным з'явай стаў гістарычны раман, які дасягнуў у гэты час апагею. Побач з ім паспяхова развіваўся псіхалагічны і сацыяльна-бытавой раман. Проза вызвалялася ад апісальнай, пранікала ў глыбіні чалавечай псіхікі, раскрывала дыялектычным сувязь чалавека з аб'ектыўным светам. Эліза Ажэшка кажа пра такую асноўнай і неад'емнай якасць рамана, як "тэндэнцыйнасць". Пасля знікалі дидактичность і схематизм, мацнела выразнасць персанажаў, чаму ў немалой ступені спрыяла эстэтычная сталасць Ажэшка, хоць і ў далейшым яе дапрацоўкі, нават самыя значныя, не будуць вольныя ад пазітывісцкіх ілюзій. Прус узбагаціў польскую прозу новым жанравай адукацыяй - сацыяльна-псіхалагічным раманам, паўстаў не без уплыву рускай літаратуры, у першую чаргу Л. Талстога і Дастаеўскага. Дынамізм дзеянні і пластычнасць ў малюнку характараў, эмацыйнасць апавядання і дзіўная кампазіцыйная стройнасць, уласцівыя "малой прозе" Сянкевіча, апынуліся і ў яго раманах аб сучаснасці. Матывавана і псіхалагічна пераканаўча малюе мастак тып так званай "лішняга чалавека". У многіх творах Марыі Канапніцкай прасочваецца рамантычная традыцыя, спалучаецца з рэалізмам, які ідзе ў першую чаргу ад вялікіх суайчыннікаў - А. Міцкевіча і Ю. Славацкага, а таксама ад яе каханага пісьменніка - В. Гюго. Спецыфічнай якасцю прозы Реймонта, якія далі пра сябе ведаць ужо ў ранніх яго творах, была "нацэленасць" на даследаванні калектыўнай псіхалогіі, у той час як, напрыклад, Жеромский хацеў даследаваць "законы асобы". Пераважны цікавасць Реймонта да асяроддзя, да паталагічным праявам чалавечай псіхікі даваў крытыкам падстава для супастаўлення яго творчасці з натуралізмам.

СПІС ЛІТАРАТУРЫ

Baculewski J. Maria Konopnicka. - Warszawa, 1978. - 239 с.

Bobrowska B. Konopnicka na szlakach romantykow. - Warszawa, 1997. - 248 с.

Bigay-Mianowska A. Spoleczenstwo polskie w tworczosci Elizy Orzeszkowej. - Krakow, 1994. - 128 с.

Budrewicz T. "Lalka". Konteksty stylu. - Krakow, 1990. - 251 с.

Eustachiewics Leslaw "Quo vadis" Henryka sienkiewicsa. - Warszawa, 1983. - 252с.

Jankowski E. Eliza Orzeszkowa. - Warszawa, 1984. - 167 с.

Kosowska E. Postac literacka jako tekst kultury. Rekonstrukcja antropologicznego modelu szlachcianki na podstawie "Potopu" Henryka Sienkiewicza. - Katowice, 1990. - 280 с.

Kowalczykowa Alina Stefan Zeromski w zamku. - Warszawa:, 1977. - 43С.

Markiewicz H. Prus i Zeromski. - Warszawa, 1994. - 280 с.

Mazan B. "Impresjonizm" Trylogii Henryka Sienkiewicza. - Lodz, 1993. - 257 с.

Nowakowski J. M. Konopnicka, Utwory poetyckie, t.1. Wybor i opracowanie M. Zieba. - Warszawa, 1988. - 364 с.

Piescikowski E. Nad tworczoscia Boleslawa Prusa. - Poznan, 1989. - 190 с.

Piescikowski E. Prus. Z dziejow recepcji tworczosci. Wybor tekstow, oprac.i wstep. - Warszawa, 1988. - 148 с.

Romankowna M. Na nowych drogach. Studia o Elizie Orzeszkowej. - Krakow, 1998. - 304 с.

Rurawski J. Wladyslaw Reymont. - Warszawa, 1987. - 364 с.

Swietoslawska T. "Quo vadis" Henryka Sienkiewicza. Od legendy do arcydziela. - Lodz, 1997. - 278 с.

Wyka K. Reymont, czyli ucieczka do zycia. Oprac. B. Koc. - Warszawa, 1989. - 254 с.

Zimand R. Diarysta Stefan Z. - Wroclaw, 1990. - 264 с.

Замежная літаратура. - М., 2002. - 319с.

Замежная літаратура ХХ стагоддзя. - М.: Свет, 2000. - 452с.

Гісторыя Польшчы (Метадычныя матэрыялы да курсе). - М.: ЗГУ, 2003. - 39с.

Кавалёва Т.В. і інш Гісторыя замежнай літаратуры (Другая палова XIX - пачатак ХХ стагоддзя). - Мінск: Завигар, 1997. - 336 с.

Літаратура і культура Палесся. - Нежын: І. ць НГУ ім. Гогаля, 2007. - 259 с.

С. Генрык Крыжакі. - М.: Праўда, 1985. - 608с.: 4л. глей.

Размещено на Allbest.ru