Остальные герои Туве Янссон - это те самые «фантастические существа», о которых говорилось ранее. Можно условно разделить их на антропоморфных и зооморфных персонажей, а также персонажей, которые не похожи ни на что. С них и начнем.

4. Ни на что не похожие персонажи. Это Морра и хатифнатты (см. Приложение №8, лист 18). Персонажи этой группы немногочисленны, но исключительны. У Туве Янссон нет в прямом смысле положительных и отрицательных героев, - есть те, кто пугает, и те, кто пугается. Морра и хатифнатты пугают, они непонятны и фантастичны. Морра холодна, страшна, но одинока. Она появляется только в темноте (соответственно, на тёмном фоне), садится на каждый огонек, чтобы согреться, и гасит его. У нее огромные круглые глаза, светящиеся на тёмном фоне всех иллюстраций, на которых она присутствует.

Хатифнатты - непонятны. Кажется, у них вообще нет эмоций, у них есть только одно желание: хатифнатты постоянно ждут грозы, чтобы зарядиться электрической энергией. Муми-мама в книге «Маленькие тролли и большое наводнение» высказывается о хатифнаттах так: «Этакие мелкие волшебные зверюшки. Большей частью они невидимки. Иногда они поселяются под половицами у людей, и слышно, как они крадутся там по вечерам, когда в доме все затихает. Но чаще они бродят по свету, нигде не останавливаясь, ни о чем не заботясь. Никогда нельзя сказать, весел хатифнатт или зол, печален он или удивлен. Я уверена, что у него вообще нет никаких чувств». Янссон Т. Маленькие тролли и большое наводнение. http://tove-jansson.info/books/mumi0.shtml

5. Антропоморфные и зооморфные персонажи. Это самая большая группа персонажей Туве Янссон, в неё входят практически все главные герои книг о муми-троллях. В основном, все персонажи этой группы внешне сочетают в себе черты человека и животного, поэтому кажется неуместным разделять эту группу на две: группу отдельно антропоморфных и отдельно зооморфных персонажей. Стоит лишь установить градацию по антропоморфности / зооморфности внутри этой группы. Всё семейство Муми-троллей, Снифф, Снорк и его сестра Фрёкен Снорк, по-видимому, в большей степени зооморфны, чем остальные персонажи этой группы. Причём, более всего зооморфны сам Муми-тролль и Снифф (см. Приложение №8, лист 1-4). Они лишь разговаривают и передвигаются на задних конечностях, как люди, в остальном же они, без сомнения, звери. Несколько дальше от звериного облика стоят родители Муми-тролля и его подруга Фрёкен Снорк. Все они, хоть и не одеты полностью, как люди, имеют человеческие атрибуты. Это знаменитая сумка Муми-мамы, цилиндр Муми-папы и расческа Фрёкен Снорк. Более всех антропоморфны Снусмумрик и члены его семейства: Юксаре, Мюмла-мама, Мюмла (см. Приложение №8, лист 4, 7, 8, 9). На человека больше всех похожа младшая сестра Снусмумрика, Малышка Мю (см. Приложение №8, лист 2). Казалось бы, только не совсем типичные пропорции её тела удерживают нас от того, чтобы назвать её homo sapiens. Но всё же Мю - не человек. Сама Туве Янссон относит её к «биологическому виду» мюмл. К тому же, то, как традиционны и несколько безлики сами по себе homo sapiens в изображении Туве Янссон (вспомним Тюлиппу), ясно даёт нам понять, что Малышка Мю не из их числа.

Можно попытаться расположить персонажей этой группы на некоем отрезке, концами которого будут точки «зооморфность» и «антропоморфность» (то есть концами отрезка будут Муми-тролль и Малышка Мю, как воплощения соответственно зооморфности и антропоморфности). Далее делаем предположение о том, что чем больше персонаж внешне схож с человеком, тем ближе его характер и восприятие мира к характеру и восприятию мира взрослого человека. Напротив, чем персонаж зооморфнее, тем ближе он к миру детства. Тогда на этом отрезке можно найти определённое место для любого персонажа этой группы. Хемули, например, располагаются на отрезке ближе к Муми-троллям, то есть, они скорее зооморфны, нежели антропоморфны.

Пытаясь решить, на кого же больше похож персонаж - на человека или животное, в первую очередь нужно посмотреть на самую выразительную часть его облика - голову. Голова хемуля - это однозначно голова животного. Хомсы, напротив, имеют человеческие головы, и это, несмотря на их птичьи лапы, позволяет расположить их на отрезке ближе к Малышке Мю, то есть, в его «антропоморфной» части. В середине отрезка предполагается расположить филифьонок (см. Приложение № 8, лист 17). Трудно решить, какие черты преобладают в образе филифьонки. Голова её - это скорее голова животного, но сложно определить, из облика какого животного она заимствована. Муми-тролли и хемули напоминают своими головами бегемотов, Снифф - одновременно свинью и крысу, однако в голове филифьонки мы не видим черт какого-либо существующего животного. Возможно, она даже напоминает что-то из растительного мира. Передвигаются филифьонки, подобно другим персонажам этой группы, на задних лапах (ногах?), также они облачены в длинные одежды. По-видимому, филифьонка - персонаж, одинаково похожий как на животное, так и на человека.

Отойдем немного от внешнего облика персонажей и обратимся к внутреннему. Здесь также прослеживается система: чем зооморфнее персонаж, тем ближе он к выдуманному миру, миру детства. Муми-тролль - счастливый и беззаботный ребёнок. Туда же отнесем Сниффа с его капризами и нытьем - чертами совершенно детскими. Родители Муми-тролля, хоть и «взрослые», живут какой-то сказочной жизнью: материальные средства к существованию берутся неизвестно откуда, их это совершенно не беспокоит. В общем-то, они совершенно беззаботны, лишь Муми-папу иногда начинает тяготить обыденность, и он также «по-детски» отправляется искать приключения. Чем больше персонаж похож на человека, тем ближе он ко взрослому, всамделишному миру. Малышка Мю постоянно ехидничает и делает мелкие гадости. Почему? Она вовсе не злая, просто её ехидство - это способ защиты от окружающего мира, который видится антропоморфным героям Туве Янссон гораздо более сложным и суровым, чем её зооморфным персонажам. Мюмла постоянно ищет свою сестрёнку Мю. В этой человеческой заботе старшей сестры о младшей проявляется страх потерять её среди сложностей мира, в котором они существуют. Снусмумрик каждое лето проводит в Муми-доме, ему хорошо там, но осенью он уходит. Зооморфный персонаж никогда не ушел бы оттуда, где ему хорошо, как не уходит из Муми-дома Снифф, но Снусмумрик тревожен, он - часть взрослого сложного мира, он не может остаться и жить по законам мира детского, и поэтому уходит.

Таким образом, мы приходим к выводу, что книжная графика Туве Янссон не является иллюстрацией в прямом смысле этого слова.

Как среди всевозможных разновидностей рисунков Пушкина Цявловская приводит группу рисунков, помогающих автору в создании вербального образа, так и автоиллюстрации Туве Янссон не только служат для уточнения или выделения эпизодов, содержащихся в вербальном тексте, но и часто помогают автору в создании этого текста.

4.3 Живопись

В культурных кругах финских шведов в 1950-х годах многие работали в сфере литературы и изобразительного искусства одновременно. Так, например, из представителей более старшего поколения можно назвать такие имена, как Рагнар Экелунд и Раббе Энскелл. Из более молодых, кроме Туве Янсон, перо и кисть объединили также художники Рольф Сандквист и Эрик Энрут. Сказочные острова. Тампере, 2003. С.14

Туве Янссон - из тех художников, чья жизнь и творчество неотделимы друг от друга. Она живет в Хельсинки, где у нее дом и мастерская, а лето проводит на Финском заливе. Красота и первозданность финского пейзажа, моря и островов, долгожданное, но короткое северное лето, неброские краски весны и осени органично вошли в художественный мир Туве.

Среди работ Туве Янссон как художника самыми известными считаются фрески в здании мэрии Хельсинки (1947), настенная роспись в здании мэрии города Хамина (1952), настенная роспись в здании средней школы города Карья (1953) и роспись алтаря в церкви города Теува (1954). Вспоминая Туве: некоторые интересные факты. http://www.tove-jansson.info/zosya/index.php/Russian_version

Море и берег, острова и голые скалы - эти темы прослеживаются в ее ранних работах и повторяются вновь и вновь, вплоть до 1970-х годов. Картина «Хегхарун», написанная в 1937 году, напоминает пейзаж острова Кловхарун. Сказочные острова. Тампере, 2003. С.15 Главная тема полотна - обнаженный скалистый островок и маленькое озерцо внутри него. Четыре человеческие фигурки изображены на картине неопределенными цветными мазками.

Картина «Маяк», написанная маслом в 1946 году, напоминает более поздние иллюстрации к сказкам о муми-троллях. Там же. Тема маяка, находящегося на вершине скалы, встречается также и в иллюстрациях к повести «Летняя книга». На рисунке к обложке книги солнце зашло, и на море полный штиль. Линии горизонта не видно, можно различить лишь несколько темных отблесков на воде. Остров изображен в виде темного силуэта, и его отражение вырисовывается на спокойной поверхности воды.

Фантастические морские существа, особенно русалки, часто встречаются не только в журнальных или сказочных иллюстрациях, но и в настенных росписях. Уже в 1935 году морские русалки были основной темой в работе студентки-художницы Туве Янссон при оформлении ею Зала Искусств к празднику Noch eine Nacht. Там же, С.16

В настенных росписях общественной палаты города Хамина тоже можно увидеть русалок. На одной из картин, носящей название «Сказ о дне морском», изображен подводный мир. В воде, среди сказочных растений, плавают рыбы, а три кадета смотрят на подмигивающую им русалочку. Сюжет другой картины связан с историей Хамины: три кадета встречают на берегу двух девушек. На заднем плане бушует взволнованное море, в небе сверкают молнии. Вдалеке в море отражается свет маяка. Впереди на прибрежном песке - ракушки, судовые песочные часы, якорь, останки кораблекрушения и ростр корабля в виде женщины - все знакомые темы в творчестве Туве Янссон.

Образ морской русалки был особенно близок Туве, а в военные годы (1939 - 1945) она даже стала моделью для фонтанной скульптуры в виде русалки, выполненной ее отцом.

Потускневшая в послевоенный период цветовая гамма Туве Янссон вновь набирает сочность в ее работах конца 1950-х годов. Там же, С.17 В следующем десятилетии рабочим инструментом художницы помимо кисти становится палитровая стека. Атмосферу морских пейзажей ей удается передать с помощью сильных мазков и послойного наложения красок, переливы которых порой разрушают обыкновенные темные тона живописи. Бушующее море, остров и береговой пейзаж, как правило, выполнены ею в темных тонах, погружающих зрителя в вечерние сумерки поздней осени или ранней весны. Однако и в этом мире темных тонов можно найти исключения - это некоторые живописные полотна островной тематики, например, такие как «Остров» и «Красные скалы». В последней картине окрашенные заходящим солнцем в розовый цвет скалы производят хрупкое и романтическое впечатление. В воображении переносишься на скалистый остров с маяком, к месту раздумий Муми-папы.

Пылающую красно-синюю картину «Остров» (см. приложение №5) можно назвать необычным произведением: в насыщенно-синем море полыхает, огненно-красный, необитаемый остров, впереди которого виднеется черно-красная подводная скала. Остров выглядит угрожающе.

Позади него вырисовывается затененный, как бы укутанный туманом, силуэт другого острова. Четкой линии горизонта нет, море плавно переходит в голубое небо. Картина полна энергии, и ее цвета передают зрителю сильный эмоциональный заряд. На этом полотне изображен не реально существующий, а, скорее, фантастический остров. Он весь окружен таинственностью.

Владелец картины утверждает, что у этого острова есть прообраз (остров Бисабалл), чего художница на самом деле не подтвердила. На остров с таким обрывистым берегом почти невозможно взобраться. Там нет растений, и на нем не останавливаются птицы. Иногда там можно видеть маленьких красных пауков. При определенном преломлении солнечных лучей темная каменистая порода острова выглядит захватывающе и даже угрожающе. Тууликки Пиетиля рассказывала о незабываемом посещении острова Бисабалл с Туве и ее родителями в ночь на Иванов день. Они подплыли к острову на лодке с Кловхаруна, находящегося неподалеку. Тысячи пауков отмечали на острове «свадьбы». С каждым шагом вглубь острова ноги «гостей» все более окрашивались в кроваво-красный цвет!

Все 1950-е годы двадцатого столетия Финляндию волновали разговоры об абстракционизме. Там же, С.20 Их поддерживали многочисленные художественные зарубежные выставки, проводимые в Хельсинки. Абстракционизм получил широкое распространение в кругу этнических шведов Финляндии. Друг Туве Янссон, художник Сам Ванни, был представителем нонфигуративного направления. Ванни - знаковая фигура в финском искусстве, в Финляндии есть даже целый музей, где выставлены только его работы. Как художник, он оказал колоссальное влияние на Туве. Несмотря на это, Туве Янссон приняла для себя это направление лишь в 60-х. Ахола С. Туве Янссон. Писательница, иллюстратор, художник. // Сто знаменитых финнов. Хельсинки, 2004. C.787

Мотивы абстрактных произведений искусства основываются, как правило, на естественном впечатлении. Туве Янссон стремилась помочь зрителю понять первоначальный замысел своих картин, давая им названия. Теме моря и берегового пейзажа посвящены такие живописные работы, как «Выветривание», «Скалы», «Берег», «Восемь баллов» и «Штормовой шквал». В этих произведениях, выполненных в темных тонах, ощущается жестокость и угрюмость осеннего моря. Море очень редко бывает спокойным. На островах в открытом море погода переменчива. Суровая природа и разъяренное море вдохновляли Туве Янссон как художника. Она писала, что темные тона острова и весь его враждебный облик пленяют ее художественное воображение.

И в 1960-х годах в творчестве Туве можно найти немало ярко-колоритных произведений, однако их тематика уже не относится ни к морю, ни к островам.

Питер Ньюмейер, изучая книжную графику и отчасти живопись Туве Янссон, ищет следы влияния других художников. По мнению автора, иллюстрация детской книги отражает тенденции мирового искусства. В графике Туве Янссон он находит влияния Макса Либермана, художника, стоящего на грани импрессионизма и экспрессионизма, и его последователя Ловиса Коринта. Автор считает, что видимое сходство работ Янссон с графикой Гюстава Доре поверхностно, и гораздо ближе Янссон творчество шведского иллюстратора Йона Бауера и более известного англо-французского художника Эдмунда Дюлака. Также среди художников, чье творчество, по мнению Ньюмейера, оказало влияние на Янссон, мы находим имена Джеймса Уистлера, Клода Моне, Эдгара Дега и Хокусая.

Эрик Крускопф считает, что изобразительные возможности Туве Янссон не имели полного развития в её творчестве из-за двух препятствий:

«Одним было чувство неуверенности, преследовавшее Янссон всю ее жизнь, даже когда она уже заслужила признание как художница и писательница. Его можно связать с личными качествами и с чувством своей отчужденности, однако влияние семьи также не исключено.

Другим фактором было ее чрезвычайно серьезное отношение к изобразительному искусству» Там же, C.788.

Туве Янссон очень редко упоминала в беседах с журналистами свою живопись. Отказываясь о ней говорить, Янссон выводит её в какую-то исключительную, существующую совершенно отдельно от остального творчества плоскость.

Ее путь как художницы хорошо иллюстрирует развитие всего послевоенного искусства Финляндии: она следила за новыми международными течениями, но сама не желала следовать им, демонстрировала приверженность традиции и основополагающим ценностям.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В первой главе данной работы на основе биографических и, в основном, автобиографических материалов, рассказано о становлении творческой личности Туве Янссон, её обучении изобразительному искусству, основных видах её художественных занятий, развитии её карьеры комикс-мейкера и художника-иллюстратора.

Во второй главе мы рассмотрели книги о муми-троллях, представили существующие периодизации этих книг, особое внимание уделили отражению в них взглядов философов-экзистенциалистов.

В третьей главе, анализируя некоторые прозаические произведения Туве Янссон, посвященные теме искусства, а также отрывки из её интервью, мы пытаемся определить, кем ощущала себя сама Туве Янссон: писателем или художником. Несмотря на всемирную литературную известность Янссон, все источники как впрямую, так и косвенно говорят нам о том, что в первую очередь Туве Янссон всегда оставалась художником.

Далее в работе сделана попытка определить, насколько книжная графика Туве Янссон соответствует традиционному представлению об иллюстрации. В этом нам помог подробный анализ возникновения образа Муми-тролля, сделанный во второй главе этой работы. Мы ссылаемся на несколько источников, дающих нам представление о возникновении сути, внешнего облика и имени Мумии-тролля в сознании Туве Янссон, а затем пытаемся восстановить последовательность соединения этих трех составляющих образа в единое целое. Мы приходим к выводу о невозможности точно утверждать, что визуальный образ Муми-тролля есть производное от его внутренней сущности или роли, которую он играет в книгах Янссон. Предположительно, то же самое можно сказать и о любом другом герое Туве Янссон.

И, наконец, в работе предложена классификация героев Туве Янссон, несколько отличная от классификации, проведённой самим автором. Исходя из внешнего облика персонажей, они поделены на пять групп, каждая из которых имеет свою семантику:

1. homo sapiens, то есть, люди.

2. Мистические и фантастические персонажи.

3. Животные.

4. Герои, не похожие ни на что.

5. Зооморфные и антропоморфные персонажи.

Так кем же все-таки была Туве Янссон, писателем или художником?

Без сомнения, она стала популярной благодаря своим книгам, причём именно книгам о Муми-троллях. Но сама она рассматривает свое литературное творчество в большей или меньшей степени как хобби, которое стоит рядом с ее занятиями живописью. При этом о своей живописи она предпочитает совсем не говорить.

Как человек, перешедший границу между изобразительным и литературным искусством, она раскрывается с самых разных сторон, ей с одинаковой естественностью даются как графические работы и полоски комиксов, так и пейзажи и романы. Одно дополняет другое. Только к старости она посвятит себя исключительно литературе.

Размещено на Allbest.ru