Литературная деятельность Антона Павловича Чехова
Период перехода А.П. Чехова от любительского творчества к профессиональной литературной деятельности. Путешествие писателя на Сахалин, где он изучал жизнь каторжан и ссыльных. Отзывы критиков о художественной манере автора, тематика его произведений.
| Рубрика | Литература |
| Вид | реферат |
| Язык | русский |
| Дата добавления | 28.02.2011 |
| Размер файла | 23,7 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Министерство образования Республики Татарстан
Общеобразовательная школа №15
Реферат
Антон Павлович Чехов
Выполнил:
ученик 10А класса
Маннапов Р.
Проверила:
Ермолаева Л.А.
Альметьевск 2008
Оглавление
Введение
Вхождение в «большую» литературу. Художественные открытия Чехова
Сахалин, до и после
Литературная репутация
В Мелихове. Доктор Чехов
Последний период творчества
Список использованной литературы
Введение
Он родился в провинциальном Таганроге, семье купца третьей гильдии, владельца бакалейной лавки. В детстве и юности - обычные гимназические будни. В 1884 г. Антон Павлович окончил медицинский факультет Московского университета. Начиная с первого курса, он много печатался в развлекательных журналах «Будильник», «Осколки», «Зритель», «Сверчок», «Стрекоза». В самых скромных жанрах - короткого юмористического рассказа, фельетона и даже подписей под карикатурами и рисунками.
Природная наблюдательность, общительность, разнообразные впечатления, сопутствовавшие профессиональным занятиям медициной, сказались в творчестве Антоши Чехонте (наиболее частый его псевдоним в те годы) изобилием тем, сюжетов, персонажей. «В голове у меня целая армия людей просящихся наружу и ждущих команды… из меня водевильные сюжеты прут, как нефть из Бакинских недр» - такие признания встречаются в чеховских письмах в 80-е гг. Впоследствии Антон Павлович сам изумлялся «целым горам» написанных им в ту пору рассказов. К ранним, может быть даже студенческим, годам, по- видимому, относится и не публиковавшаяся при жизни писателя пьеса «Безотцовщина», в которой уже были «зёрна» его будущей драматургии.
По свидетельству современника, «крохотные рассказы Чехонте засверкали на газетных листах, как рассыпанные на сером листе алмазы». Изображённые в них происшествия часто уморительно забавны. Авторский юмор улыбчив и безобиден (неудачное врачевание - «Хирургия», 1884 г.; азартная рыбная ловля - «Налим», 1885 г. и др.). Но нередко он становится острым, больно жалящим таких персонажей, как полицейский Очумелов, грубый с простонародьем и лебезящий перед власть имущими («Хамелеон», 1885 г.), или добровольный соглядатай и кляузник, не дающий житья односельчанам («Унтер Пришибеев», 1885 г.). А в других случаях, напротив, этот юмор делается печально-сочувственным - например, в истории мальчика, отданного в учение сапожнику и рассказывающего о своих горестях в письме с нелепейшим адресом: «На деревню дедушке» («Ванька», 1886 г.), или простодушно-невежественного мужичонка, угодившего в равнодушную судейскую машину («Злоумышленник», 1885 г.).
Уже в это время стала складываться специфически чеховская художественная манера - немногословность («Краткость - сестра таланта», - афористически определит писатель впоследствии), внешняя беспристрастность. «Лучше всего избегать описывать душевное состояние героев, - сказано в письме Антона Павловича брату Александру, - нужно стараться, чтобы оно было понятно из действий героев…» У него вырабатывается замечательная способность, рассказывая о разных персонажах, «говорить и думать в их тоне и чувствовать в их тоне и чувствовать в их духе». Так, первые строки более позднего рассказа «Скрипка Ротшильда» (1894 г.) сразу приобщают читателя к мыслям гробовщика Якова и ко всему его угрюмому душевному складу: «Городок был маленький, хуже деревни, и жили в нём почти одни только старики, которые умирали так редко, что даже досадно. В больницу же и в тюремный замок гробов требовалось очень мало. Одним словом, дела были очень скверные».
«Сугубой краткости» добивался Чехов и в описаниях природы. Меткими, выразительными, удачно сгруппированными деталями создаётся единое настроение: « На плотине, залитой лунным светом, не было ни кусочка тени; на середине её блестело звездой горлышко от разбитой бутылки…, Ничто не двигалось. Вода и берега спали, даже рыба не плескалась…» («Волк», 1886 г.). Друг Чехова художник Исаак Ильич Левитан писал автору: «…Ты поразил меня как пейзажист…».
Вхождение в «большую» литературу. Художественные открытия
Чехова
Новый этап в творческой биографии Чехова - «вхождение в литературу» - связан с началом его регулярного сотрудничества в газете А.С. Суворина «Новое время» (с 1886), где произведения Чехова впервые появились под его настоящим именем, и выходом сборника «В сумерках» (1887), выделенного критикой из общего потока массовой беллетристики (признавалась несомненная талантливость писателя, его способность немногими штрихами рисовать картины природы и человеческие типы, создавать поэтическое настроение). В том же 1887 пьесой «Иванов» (поставлена на сцене театра Корша) Чехов подвел итог своим ранним драматургическим поискам, начатым еще в гимназические годы, и одновременно заложил основу поэтики нового драматического искусства.
Внимание критики, читательские симпатии и, главное, поддержка со стороны ведущих литераторов (Д.В. Григоровича, А.Н. Плещеева, В.Г. Короленко) были расценены Чеховым как приглашение к профессиональной литературной деятельности, что потребовало от него пересмотра собственного отношения к литературным занятиям как способу заработка или веселой забаве. В повести «Степь», опубликованной в 1888 в журнале «Северный вестник», обозначились главные художественные открытия Чехова: отсутствие традиционного для русской литературы героя, выражающего авторскую мировоззренческую позицию; воссоздание окружающего мира, преломленного эмоциональным человеческим восприятием; передача душевного состояния персонажей через «случайные» реплики и жесты.
Сахалин, до и после
Лиризмом пронизаны и более крупные произведения Чехова. В них тонко передано душевное состояние героев («Счастья», «Степь», «Огни», «Именины», 1888 г; «Скучная история», 1889 г; в этом немалую роль сыграло влияние Льва Николаевича Толстого).
«История одной поездки» (таков подзаголовок повести «Степь») во многом дана как бы глазами мальчика Егорушки. Он восторженно любуется неоглядными просторами, то доверчиво, то пугливо воспринимает новых знакомцев, дорожных спутников и случайных встречных с их несхожими характерами и судьбами… Коршуном рыщет по степи купец Варламов, у которого «вся жизнь… в деньгах и в наживе». Угодлив и жалок корчмарь (хозяин кабака) Мойсей Мойсеич, зато его «бесноватый» брат Соломон откровенно презирает Варламова со всем его богатством. В красавце Дымове играют жизненные силы и, не находя себе применения, толкают его не озорные, а тои недобрые выходки. Простодушен, недалёк, но трогательно добр священник отец Христофор.
При этом впечатления ребёнка нередко перемежаются лирическим «вмешательством» самого автора. В повести, по шутливому замечанию Чехову, «попадаются…”стихи в прозе”: «Широкие тени ходят по равнине, как облака по небу, а в непонятной дали, если долго всматриваться в неё, высятся и громоздятся друг на друга туманные, причудливые образы… И тогда… в глубоком небе, в лунном свете, в полёте ночной птицы, во всём, что видишь и слышишь, начинают чудиться торжество красоты, молодость, расцвет сил и страстная жажда жизни; душа даёт отклик прекрасной, суровой родине, и хочется лететь над степью с ночной птицей».
Произведения Чехова тепло встретили старшие собратья по перу. Дмитрий Васильевич Григорович прислал ему восторженное письмо. Высоко оценили «Степь» М.Е. Салтыков-Щедрин и В.М. Гаршин. В 1888 г. за сборник «Сумерки» писателю была присуждена Пушкинская премия Академии наук. Сам он, тем не менее, считал, что «ещё не начинал своей литературной деятельности». И, не довольствуясь уже накопленным запасом впечатлений, Чехов предпринял в 1890 г. долгое и трудное путешествие на Сахалин, где тщательно изучал жизнь каторжан и ссыльных.
В его очерковой книге «Остров Сахалин» (1893-1894 гг.) запечатлены местные нравы, фигуры начальников и надзирателей, которые « в обращении с низшими не признают ничего, кроме кулаков, розог и извозчичьей брани», сцены жестоких наказаний и даже казней (местный чиновник рассказывал Чехову о «целой гирлянде» повешенных). «Душа у меня кипит», - писал Антон Павлович по возвращении. И хотя повествование ведётся в очень сдержанном тоне, обилие красноречивейших фактов говорит само за себя.
После увиденного на «каторжном острове» Чехов значительно резче и беспощаднее стал относиться ко многим явлениям российской действительности. «Я рад, что в моём беллетрическом гардеробе будут висеть, и сей жёсткий арестантский халат», - писал Чехов по завершению книги. Не меньшей «жёсткостью», реализмом, не чурающимся самых мрачных картин, отличается повесть «Палата №6» (1892 г.), где, по словам писателя Н.С. Лескова, «в миниатюре изображены общие наши порядки и характеры». Ютящийся на задворках провинциальной больницы флигель, где сумасшедшие находятся в полнейшей власти похожего на овчарку сторожа Никиты, - тоже своего Сахалин. Возглавлявшей больницу доктор Рагин, был к этому позорно равнодушен, пока сам не угодил туда и не отведал Никитинских побоев.
«Всё просахалинено», по собственному чеховскому определению, и во многих других его произведениях.
Литературная репутация
В первой половине 1890-х гг. Чехов становится одним из самых читаемых писателей России - его произведения регулярно появляются в журналах «Северный вестник» и «Русская мысль» (с 1892), газетах «Новое время» (до 1893) и «Русские ведомости»; выходят отдельные издания и сборники («Рассказы», 1888; «Хмурые люди», 1890; Повести и рассказы», 1894), которые постоянно переиздаются, вызывая широкий резонанс в литературных кругах. Не отрицая растущий талант Чехова, критика оказывается по большей части неспособной принять особенности его «объективной» (как он сам характеризовал ее) художественной манеры, обвиняет писателя в равнодушии к социальным проблемам, в отсутствии прямых авторских оценок и мировоззрения в целом, в том, что он пишет «с холодной кровью», в излишнем «фотографизме» и т. д.; в высказываниях героев усматривает позицию писателя: так, слова старого профессора об отсутствии у него «общей идеи» (повесть «Скучная история», 1889) воспринимались как авторское признание и проецировались на все творчество Чехова. Исключение составила повесть «Палата №6» (1892), за которой было признано бесспорное общественное значение. В целом же за Чеховым закрепилась репутация писателя, чуждающегося социальных проблем, - бытописателя и мастера тонкого психологического анализа.
В Мелихове. Доктор Чехов
Жизнь в мелиховской усадьбе, где Антон Павлович поселился в 1892 г., отвечала давнему желанию, высказанному в одном из его писем: «Если я врач, то мне нужны больные и больница; если я литератор, то мне нужно жить среди народа… Нужен хоть кусочек общественной и политической жизни, хоть маленький кусочек…». Он не только принимал больных, участвовал в борьбе с эпидемией холеры, но и строил школы и церкви, организовывал помощь голодающим. На мелиховских впечатлениях во многом основаны повести «из народной жизни», как их характеризовал сам автор. «Мужики» (1897 г.) и «В овраге» (1900 г.), картины деревенского быта в повести «Моя жизнь» (1896 г.), рассказе «Новая дача» (1899 г.) и др.
В повести «Мужики» с беспощадной и горькой правдивостью, которая смутила даже Толстого, показаны нищета, грубость нравов, безжалостность к слабым, вроде вернувшегося в деревню больным Николая Чикильдеева. Николая неприятно поражают «постоянный крик, голод, угар, смрад», царящие в избе. Непроходимая пропасть лежит между господами и крестьянами. Одна из героинь, Марья, смотрит на вошедшую в церковь разнаряженную барскую семью так, «как будто это вошли не люди, а чудовища, которые могли бы раздавить её, если б она не посторонилась».
Рассказ вызвал оживлённую полемику, сравнимую с жаркими спорами вокруг самых известных и злободневных романов Тургенева и Достоевского.
Жестокостью, обманом, всевозможными махинациями и прямыми преступлениями изобилует жизнь деревни в повести «В овраге». Нравы зажиточного семейства Цыбукиных таковы, что за убийством ребёнка следует отнюдь не наказание убийцы, а изгнание матери убитого - тихой и работящей Липы, бывшей и прежде в доме Золушкой. Однако на этом мрачном фоне отчётливо различимы и совсем другие «лучи народной души» (выражение одного из медицинских коллег Чехова). Сердечное участие, с каким отнеслись незнакомые мужики к Липе в страшные для неё часы, настолько её поразило, что она даже спросила: «Вы святые?» - и услышала в ответ: «Нет. Мы из Фирсанова».
Подобно герою рассказа «Припадок» (1888 г.), Чехов, «если видит насилие, то ему кажется, что насилие совершается над ним…». Он писал, что ненавидит «ложь и насилие во всех их видах», какими бы высокими мотивами они ни пытались оправдаться.
Так, эпоху реформ и освободительного движения 60-х гг. ХIХ в. Чехов считал «святым временем». Но он решительно противился присвоению идей и заветов «шестидесятников», «глупыми сусликами», которые огрубляли и обедняли их, превращая в нечто, похожее на железный аршин, каким пользуется гробовщик Яков («Скрипка Ротшильда»). В пьесе «Иванов» (1887-1888 гг.) такой «глупый суслик», доктор Львов, своим назойливым вмешательством в жизнь главного героя сыграл определённую роль в его самоубийстве.
А в рассказе «Дом с мезонином» (1896 г.) «много и громко» говорит о необходимости «служить ближним» красавица Лидия Волчанинова. Однако, узнав о любви своей сестры Жени к художнику (от лица которого ведётся повествование), она грубо разлучает любящих.
Отвращение Чехова ко всякому насилию, деспотическому давлению обернулось в его собственных произведениях величайшей сдержанностью, отказом от морализирования и подсказок читателю. Доктор чехов, как вспоминают, любил выписывать рецепты. Чехов-художник никаких готовых рецептов не предлагает и предоставляет простор для размышлений самим читателям, которых он однажды сравнил с судом присяжных.
Чеховские рассказы и повести не поддаются прямолинейному истолкованию, сопротивляются «железному аршину» шаблонных схем. «Художественное произведение тогда лишь значительно и полезно, когда оно в своей идее содержит какую-нибудь серьёзную общественную задачу, - самоуверенно вещает один из персонажей повести «Три года» (1895 г.), Костя Кочевой. - …Те же романы и повести, где ах да ох, да она его полюбила, а он её разлюбил, - такие произведения, говорю я, ничтожны и чёрт их побери». Однако столь пренебрежительно изложенная фабула как раз и лежит в основе этой повести, где горько «разминулись» чувства Алексея Лаптева и Юлии. «Она его полюбила», когда он, истомлённый сознанием, что Юлия вышла за него лишь потому, что тяготилась жизнью с отцом, «её разлюбил». «Ничтожная фабула, претворённых в судьбах конкретных персонажей, неповторимо преображает «вечный» сюжет.
Наследник богатейшей купеческой семьи, Лаптев глубоко несчастен. Он и его брат - такие же рабы «дела, как и бесправные приказчики и прочие служащие их фирмы. «О, если бы дал Бог, нами кончился этот именитый купеческий род!» - страстно восклицает Лаптев. Позже, в пьесе «Вишнёвый сад» (1903-1904 гг.), ему словно отзовётся предприниматель Лопахин: «О, скорее бы всё это прошло, скорее бы изменилась как-нибудь наша нескладная, несчастливая жизнь».
В одной из глав повести Юлия видит на выставке такой прекрасный пейзаж, что «захотелось ей идти, идти и идти по тропинке», изображённой на картине. Такое чувство вовлечённости в происходящее испытывает и читатель Чёхова. Возражая тем, кто сетовал на неопределённость незавершённость чеховских рассказов, на неясность того, что будет с героями дальше, один критик проницательно заметил, что «это не отсутствие художественного конца - это бесконечность, та победительная, жизнеутверждающая бесконечность, которая неизменно открывается нам во всяком создании подлинного искусства».
Бесконечность, неисчерпаемость внутреннего мира обнаруживает Чехов даже в самых, казалось бы, заурядных людях. Героиня рассказа «Душечка» (1898 г.) простодушно вторит мнениям каждого своего нового избранника, заставляя и улыбнуться этим внезапным смешным переменам, и подосадовать на них. Самое важное и нужное на свете - это театр, утверждала она, будучи замужем за содержателем увеселительного сада, где ставились спектакли. «В театрах этих что хорошего?» - говорит она, став женой домоседа - управляющего лесным складом. Но «душечка» способна и умилить своей готовностью «отдаваться всем существом своим тому, кого она любит», по словам Толстого. Особенно чиста и обезоруживающе трогательна её последняя привязанность - к чужому ребёнку, мальчику, за которого «она отдала бы всю свою жизнь, отдала бы с радостью, со слезами умиления».
От водевилей - к «Странным пьесам»
Л.Н. Толстой уподоблял роль Чехова в развитии русской прозы пушкинской («двинул вперёд форму»), имея в виду краткость и выразительность его повествовательной манеры. Не менее значительна и чеховская драматургия, открывшая новую эпоху в истории мирового театра.
Сам автор нередко называл свои пьесы «странными». «Я хотел соригинальничать, - полушутя, полувсерьёз писал он, закончив пьесу «Иванов»: - не вывел ни одного злодея, ни одного ангела... никого не обвинил, никого не оправдал...» Прежде «Медведь» (1888 г.), «Предложение» (1889 г.) и другие чеховские водевили пользовались большим успехом. «В театре стоял непрерывный хохот; монологи обрывались аплодисментами», - описывал сам Антон Павлович приятелю премьеру «Медведя». «Иванов» же был многими воспринят настороженным недоумением, а премьера «Чайки» (1896 г.) в петербургском Александринском театре окончилась громким провалом, и лишь постановка пьесы в новорождённом Художественном театре в Москве (1898 г.) принесла ей триумфальный успех.
Как и в чеховской прозе, жизнь в его пьесах предстаёт многомерной, не поддающейся упрощённому толкованию. Казалось бы, происходящее в «Чайке» можно свести к фабуле, возникшей в мыслях одного из персонажей - известного литератора Тригорина. Увидев рядом с юной Ниной Заречной убитую чайку, он тут же записывает: «На берегу озера... живёт молодая девушка, такая, как вы... и счастлива, и свободна, как чайка. Но случайно пришёл человек, увидел и от нечего делать погубил её...».
В дальнейшем действительно Нина Заречная влюбилась в самого Тригорина, бежала из дому, сошлась с ним, а он вскоре бросил её. Однако за рамками «сюжета для небольшого рассказа», какой воображается Тригорину, остаются, по выражению одного из первых ценителей пьесы режиссёра В.И. Немировича-Данченко, «скрытые драмы и трагедии в каждой фигуре» - метания и гибель начинающего писателя Треплева, безнадёжная любовь Маши, унылое существование её мужа, учителя Медведенко. Сама «чайка», Нина Заречная, хотя и изранена обманувшей любовью, смертью ребёнка, неудачами на сцене, не сломлена и не верит, что станет «большой актрисой». Жалостливо-сентиментальный образ, предложенный Тригориным, у Чехова превращается в символ трудного, даже мучительного, но - взлёта. Пьеса и тригоринский сюжет соотносятся друг с другом, как живое существо и то чучело чайки, которое было сделано по заказу «модного беллетриста».
Чеховские пьесы часто называют «драмами настроения». В них под покровом будничного времяпрепровождения и обмена случайными, внешне незначительными репликами чувствуется некое «подводное течение». «Их прелесть - писал известный режиссёр К.С. Станиславский, - в том, что не передаётся словами, а скрыто под ними или в паузах, или во взглядах актёров, в излучении их внутреннего чувства».
В драме «Дядя Ваня», переделанной Чеховым в середине 90-х гг. из малоудачной комедии «Леший» (1890 г.), все разочарования и обиды, долго копившиеся во взаимоотношениях обитателей усадьбы профессора Серебрякова, постепенно достигают томительного напряжения. Накалу страстей как бы аккомпанирует собирающаяся в природе гроза. И, наконец, сдерживаемые чувства прорываются бурной вспышкой управляющего имением Ивана Петровича Войницкого против своего былого кумира - бездарного и самовлюблённого Серебрякова. Однако этот бунт завершается комедийным эпизодом: дядя Ваня гонится за перепуганным Серебряковым и стреляет в него, по-детски приговаривая: «Бац!», а, промахнувшись, с досады «бьёт револьвером об пол». После натужного, неискреннего примирения всё, по видимости, возвращается в прежнюю колею. «Опять заживём, как было, по-старому», - наивно радуется старая няня Марина, которая и в самой момент шумной ссоры была уверена, что «погогочут гусаки - и перестанут...». На самом же деле что-то навсегда сломлено в жизни героев. Лишён прежних иллюзий дядя Ваня. Утратила надежду на любовь доктор Астрова племянница Войницкого Соня...
Уже современные Чехову критики признавали финал пьесы художественным шедевром. Слова здесь звучат почти как музыка. «Уехали... Уехали... Уехали... Уехал... Уехал», на разные голоса, каждый со своими собственными мыслями и чувствами, повторяют герои при отъезде сначала четы Серебряковых, а затем Астрова. И в заключающем пьесу монологе Сони, истинном «стихотворении в прозе», слитно звучат и бесконечная боль, оплакивание несбывшегося счастья, и смиренная, трогательная вера в милосердие и справедливость: «Мы отдохнём! Мы услышим ангелов, мы увидим всё небо в алмазах...».
Поглощённые своими мыслями и переживаниями, герои другой пьесы, «Три сестры» (1900-1901 гг.), часто как будто не слышат друг друга, не вдумываются в слова собеседника. В первом акте празднично настроенная именинница Ирина восторженно восклицает: «Как хорошо быть... учителем, который учит детей...» - хотя её сестра Ольга только что пожаловалась: «За эти четыре года, пока служу в гимназии, я чувствую, как из меня выходят каждый день по каплям и силы, и молодость».
В скромные мечты Ольги о личном счастье внезапно и многозначительно вторгается случайная реплика из происходящего рядом разговора: «Ольга....Мне кажется, если бы я вышла замуж целый день сидела дома, то это было бы лучше... Я бы любила мужа. Тузенбах....Такой вы вздор говорите, надоело вас слушать».
Эти слова, обращённые к другому персонажу пьесы, Солёному, кажутся ответом на сказанное Ольгой.
А рядом молчит и вовсе не принимает участия в разговоре третья из сестёр Прозоровых - Маша, которая вышла замуж, но считает свою жизнь «проклятой, невыносимой».
Впервые оказавшийся в доме Прозоровых полковник Вершинин приехал из Москвы, с которой сёстры связывают все свои мечты. Это для них не просто город детства и чистых воспоминаний, но символ лучшей, деятельной жизни. Вершинин своим приездом и возвышенными речами как будто даёт новую пищу их надеждам на будущее.
Однако жизнь всё грубее теснит сестёр. В семье неслышно появляется Наташа. Став вскоре женой брата Прозоровых Андрея, она постепенно забирает власть в доме и заводит свои мещанские порядки. Недаром в случившемся в городе большом пожаре мерещится что-то общее с происходящим у Прозоровых. И сердитое замечание Маши, что Наташа «ходит так, как будто она подожгла», совсем не глупое...
В последнем акте героинь настигают новые удары: гибнет на дуэли поручик Тузенбах, за которого после долгих колебаний согласилась выйти замуж Ирина. Покидает город батарея - поэтому должны разлучиться полюбившие друг друга Вершинин и Маша. Зачастил в дом любовник Наташи, местный чиновник Протопопов, а она сама предвкушает, как, став, полной хозяйкой, вырубит в саду деревья - те самые, которыми перед дуэлью любовался Тузенбах.
Но всё же в последних монологах сестёр слышится не только горе, но и ещё более у прямая и страстная, чем у Сони, вера: «жизнь наша ещё не кончена», и скоро станет ясно, «зачем мы живём, зачем страдаем...».
Последний период творчества
чехов литературный писатель произведение
В конце 1890-х - начале 1900-х гг. Чехов - признанный и популярный мастер: журналы ищут его участия, появление новых произведений расценивается критикой как событие литературной жизни, споры вокруг них перерастают в общественно-политические дискуссии - о будущем русской деревни, о роли интеллигенции в обществе и т.д.
В его творчестве возникают новые темы. Верный принципам «художественной объективности», Чехов создает мрачные картины оторванного от культуры крестьянского быта («Моя жизнь», 1896; «Мужики», 1897; «В овраге», 1900). Тема нравственной деградации и духовной опустошенности русской интеллигенции, ее неспособности к социальному и личному жизнеустройству поднимается в рассказе «Дом с мезонином» (1896), «маленькой трилогии» «Человек в футляре», «Крыжовник», «О любви» (1898). В то же время многие герои его последних произведений все сильнее испытывают «тоску по идеалу», переживают стремление к новой, лучшей жизни («По делам службы», 1898; «Архиерей», 1902; «Невеста», 1903).
Чуждый моральному учительству, религиозной проповеди и социальному утопизму, Чехов не прописывает рецептов нравственного совершенствования, общественного переустройства или духовного преображения, но в томлениях и муках своих героев, в их неудовлетворенности бессмысленностью своего существования видит доказательства принципиальной возможности для человека устроить свою жизнь правдиво, достойно и радостно.
Список использованной литературы
1. Чехов в воспоминаниях современников. ? М., 1960.
2. Скафтымов А.П. Нравственные искания русских писателей. ? М., 1972.
3. Чехов М.П. Вокруг Чехова. ? М., 1985.
4. Чудаков А.П. Мир Чехова: возникновение и утверждение. ? М., 1986.
5. Громов М.П. Чехов. ? М., 1993.
6. Носов А.А. Энциклопедия «Русская литература, от былин и летописей до классики 19 века». ? 1978.
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Детство Антона Павловича Чехова в Таганроге. Годы учебы. Периоды творчества и драматургия. Поездка на остров Сахалин и кругосветное путешествие. Знакомство с деятелями Московского Художественного театра. Создание величайших мировых шедевров Чеховым.
презентация [1,5 M], добавлен 07.11.2011Характеристика жизненного пути и творчества русского писателя Антона Павловича Чехова. Члены его семьи. Ранние годы. Начало литературной деятельности Чехова. Первая книга театральных рассказов "Сказки Мельпомены". Своеобразие пьес и театральная критика.
презентация [246,4 K], добавлен 23.04.2011Детство и годы учебы А.П. Чехова в Таганроге. Литературные интересы молодого Чехова, его увлечение театром. Творчество писателя в различные периоды жизни. Поездка на остров Сахалин. Усадьба в Мелихове. Драматургическая деятельность. Последние годы жизни.
презентация [1,6 M], добавлен 28.12.2011Конец 70-х годов XIX века - начало журналистской деятельности Антона Павловича Чехова. Юмор и характерная особенность рассказов и героев Антоши Чехонте. Анализ рассказа "Толстый и тонкий". Причины и последствия поездки А.П. Чехова на остров Сахалин.
реферат [42,2 K], добавлен 09.07.2010История жизни и творчества Антона Павловича Чехова. Описание дома детства писателя. Исследование начала профессиональной литературной деятельности, сотрудничества с журналами. Премьера пьесы "Чайка", переезд в Ялту. Участие в общественной жизни России.
презентация [6,2 M], добавлен 16.02.2015Биография и краткая хронология жизненного и творческого пути А.П. Чехова - великого русского писателя и драматурга. Переводы Чехова за рубежом. Воспоминание современников о А.П. Чехове. Наиболее выдающиеся афоризмы и высказывания Антона Павловича.
курсовая работа [50,5 K], добавлен 24.12.2010Детские и юношеские годы А.П. Чехова. первые публикации и начало литературной деятельности. Самое страшное произведение русской литературы - "Палата № 6". Художественное мастерство Чехова в области драматургии. Последние годы жизни и творчества писателя.
реферат [37,4 K], добавлен 03.06.2009Краткий очерк жизни, личностного и творческого становления российского писателя Антона Чехова, место драматических произведений в его наследии. Новаторство Чехова в драматургии и анализ внутреннего мира его героев, тема любви в последних пьесах писателя.
реферат [25,9 K], добавлен 07.05.2009Биография знаменитого русского писателя и драматурга Антона Павловича Чехова. Рассказы "Белолобый" и "Каштанка" - две сказки из собачьей жизни. Повествование от лица собаки в рассказе "Каштанка". Приключения добродушного и веселого щенка Белолобого.
презентация [607,6 K], добавлен 25.09.2012Становление Антона Павловича Чехова как драматурга, художественные идеи и формы его творчества. Описание специфики драматургии Чехова. Эволюция драмы "Иванов" от первой до второй ее редакции. Изучение литературных прототипов образа главного героя.
дипломная работа [176,0 K], добавлен 17.07.2017
