А.С. Пушкин: лирика и роман "Евгений Онегин"

Реферат

на тему:

А.С. Пушкин: лирика и роман «Евгений Онегин»

А.С. Пушкин (1799--1837)

Александр Сергеевич Пушкин -- великий русский национальный поэт, основоположник современного русского литературного языка. Он родился б июня 1799 г. в Москве. Отец поэта, Сергей Львович, принадлежал к небогатому, но старинному дворянскому роду. Мать, Надежда Осиповна, была внучкой Ибрагима Ганнибала -- знаменитого «арапа Петра Великого», который был не только любимцем Петра I, но и боевым офицером, военным инженером, государственным деятелем. Дядя Пушкина, Василий Львович, был известным поэтом своего времени. В доме Пушкиных часто устраивались литературные и музыкальные вечера, в которых маленький Пушкин с восторгом принимал участие. К восьми годам он уже начал писать стихи и эпиграммы.

В 1811 г. будущий поэт поступил в недавно открывшийся Лицей -- привилегированное учебное заведение для детей дворян, которое готовило юношей для будущей государственной службы. Лицей находился недалеко от Петербурга, в Царском Селе. Царь лично покровительствовал ему и сам утвердил список первых воспитанников -- предполагалось, что именно они станут верными помощниками, опорой государя. Но этим надеждам не суждено было оправдаться. Широко образованные и самостоятельно мыслящие люди редко бывают верными слугами. Среди лицеистов были и будущие декабристы -- В. К. Кюхельбекер, И. И. Пущин -- ближайшие друзья Пушкина.

В лицейские годы ярко проявился поэтический талант Пушкина. Он участвует в рукописных журналах лицеистов, пишет стихи. Его ранняя лирика разнообразна. Это -- политические стихотворения, эпикурейская поэзия, дружеские послания, эпиграммы, веселые поэмы.

Лицейская поэзия Пушкина во многом «ученическая». Своими учителями он считал Державина, Жуковского, Батюшкова. Одним из первых стихотворений, принесших Пушкину широкую известность, было «Воспоминания в Царском Селе», которое он читал на переводном экзамене в 1815 г. Знаменитый русский поэт -- классицист Г. Р. Державин, присутствовавший на экзамене, был восхищен талантом юного лицеиста. В «Воспоминаниях...» Пушкин высоким слогом говорит об эпохе «великой Екатерины», с именем которой связано Царское Село, прославляет русских воинов -- героев 1812 г., рассказывает о своих личных переживаниях, связанных с наполеоновским нашествием.

Стихи Пушкина-лицеиста публикуют лучшие литературные журналы того времени. В первом напечатанном стихотворении «К другу стихотворцу» Пушкин, размышляя о назначении поэта, утверждает, что «певцы бессмертные» пишут такие стихи, которые «питают здравый ум и вместе учат нас». Мотивы творчества молодого поэта -- любовь, дружба, ратные подвиги русских воинов, тема поэта и поэзии, литературная полемика. Уже в ранних стихах Пушкина звучит мотив свободы человеческой личности (стихотворение «К Лицинию»). В Лицее сформировалось мировоззрение Пушкина, определились его литературные взгляды, возмужал его поэтический талант.

После окончания Лицея в 1817 г. в жизни Пушкина начался период его духовного роста. Этому способствовало расширение дружеских связей с прогрессивными людьми своего времени, в том числе с будущими декабристами И.Д. Якушкиным, М.И. Луниным, М.Ф. Орловым, братьями Тургеневыми и др., с поэтами Ф.Н. Глинкой, Н.И. Гнедичем и А.С. Грибоедовым. Пушкин -- активный участник заседаний литературного общества «Арзамас», выступавшего за обновление стиля русской литературы, а также тайного литературного общества «Зеленая лампа», связанного с декабристскими кругами.

Политическая лирика Пушкина 1817-- 1820 гг. явилась ярким выражением идей развивающегося движения будущих декабристов. Так, ода «Вольность» (1817) провозглашала, что основанием жизни государства должен быть закон, выражающий волю народа, а свобода -- это проявление настоящей человечности. В стихотворении «К Чаадаеву» (1818) поэт говорит о неизбежности гибели самодержавия, в стихотворении «Деревня» (1819) протестует против «барства дикого» и «рабства тощего» -- крепостного права.

«Пушкин наводнил Россию возмутительными стихами: вся молодежь наизусть их читает», -- негодовал император Александр I, и по его распоряжению Пушкин был отправлен в ссылку на южную окраину России. Незадолго до ссылки Пушкин опубликовал поэму «Руслан и Людмила» (1820), где его поэтический талант проявился так ярко и мощно, что Жуковский, чьим учеником молодой поэт себя называл, признал себя «побежденным учителем».

«Руслан и Людмила» -- первая национальная русская поэма, содержащая народно-сказочные мотивы и исторически достоверные картины Древней Руси. Тон, живость повествования, красота и изящество стиля вызвали восторженные отклики читателей и критиков. Правда, недоброжелатели, воспитанные на переводных поэмах и балладах, были шокированы «простым» языком и даже сравнивали поэму с «мужиком, ворвавшимся в Благородное собрание».

Южная ссылка (1820--1824). После путешествия по Кавказу и Крыму с семьей генерала Н. Н. Раевского Пушкин по высочайшему повелению едет в Кишинев. Он тяжело переживает первое изгнание. В элегиях «Погасло дневное светило...», «Я пережил свои желанья» (1820) поэт говорит о своем одиночестве и душевных муках. В его лирике появляется тема узника, навеянная личной судьбой, судьбой друзей, таких как «первый декабрист» В. Ф. Раевский, арестованный задолго до восстания декабристов («Узник», «Птичка»), в ней зазвучали мотивы разочарования и одиночества. Причиной таких переживаний стало осознание поэтом гражданской пассивности общества, не способного бороться за свою свободу, прозябающего в рабской покорности («Свободы сеятель пустынный...»). Однако в эти же годы Пушкин пишет стихотворения, свидетельствующие о его приверженности прежним революционным идеалам («Кинжал», «К Чаадаеву», «В. Л. Давыдову»). Наиболее полно переживания и сомнения Пушкина этого периода воплотились в стихотворении «Демон».

В южной ссылке Пушкиным написаны романтические поэмы «Кавказский пленник», «Бахчисарайский фонтан», для которых характерны необычные обстоятельства, экзотический пейзаж, противопоставление личности главного героя окружающему миру.

В августе 1823 г. Пушкин получает назначение в Одессу. Но здесь у него вскоре возникает конфликт с новым начальством. Одновременно полиция перехватила письмо Пушкина, в котором он положительно отзывался об атеизме (безбожие считалось государственным преступлением). Эти обстоятельства привели к тому, что по приказу царя поэт был уволен со службы и отправлен в новую ссылку -- в «глухую деревню» Псковской губернии под надзор полиции и церкви -- в село Михайловское.

В стихотворении «К морю» (1824), написанном перед отъездом из Одессы, поэт прощается с морской стихией, ставшей для него символом свободы.

В Михайловском (1824--1826). Ссылка в село Михайловское, находившееся вдали от городов, затерянное в глуши сосновых лесов, была для Пушкина тяжелым испытанием. После шумной, многолюдной Одессы, где он имел возможность общаться с друзьями, ему было трудно переносить одиночество. Это было почти тюремное заключение: ему не разрешалось никуда выезжать, за ним был установлен полицейский надзор. Лишь творческая работа помогла поэту пережить ссылку и сохранить твердость духа и веру в лучшее. «Поэзия спасла меня, и я воскрес душой», -- написал он впоследствии.

Пушкин провел в Михайловском почти два года замкнутой, уединенной жизни, наполненной чтением и творчеством. Он ближе познакомился с народной жизнью, местными традициями и обычаями, устным творчеством.

Самым близким и преданным другом Пушкина в период ссылки была его няня Арина Родионовна. Ей он обязан и знакомством с народной поэзией, с русской народной речью.

Пушкин в своем уединении пристально следит за развитием русской литературы и общественной мысли: ему присылают журналы, альманахи, новые книги, он ведет обширную переписку.

Именно в Михайловском гений поэта достигает своей зрелости. «Я могу творить», -- признается он. Им завершена поэма «Цыганы», написаны несколько глав романа «Евгений Онегин», трагедия «Борис Годунов», поэма «Граф Нулин», десятки стихотворений и среди них -- «Я помню чудное мгновенье...», «Вакхическая песня», «19 октября 1825 г.», воспевающие любовь, дружбу, разум, творческое вдохновение и свободу.

Романтическая на первый взгляд (необычные обстоятельства, яркая личность героя) поэма «Цыганы» развенчивает героя-индивидуалиста («Он для себя лишь хочет воли»). Впервые в поэзии Пушкина появляется мысль о том, что общество имеет свои законы, которым каждый отдельный человек должен подчиняться.

Познанию законов жизни общества посвящена трагедия «Борис Годунов (1825) -- одно из самых замечательных произведений Пушкина. Важен выбор времени действия трагедии -- конец XVI -- начало XVII в., начало Смутного времени, когда возникла угроза самому существованию Русского государства и особенно ярко проявились силы, влияющие на жизнь и историю страны. Сам поэт так определил тему трагедии: «Человек и народ». В ней утверждается мысль о том, что судьба каждого человека, будь то простой смертный или царь, связана с судьбой народа.

Пушкин создает психологически сложный образ царя Бориса. Это человек определенной исторической эпохи, «человек высокого державного духа», умный и волевой, не лишенный, однако, пороков и слабостей. С образами царя Бориса и Самозванца связана основная проблема трагедии -- взаимоотношения народа и царской власти. Народ -- главное действующее лицо трагедии. Он -- основа государства и сила, способная разрушить «высшую власть». Поэт осознает трагедию народа, его силу и слабость: темный и разобщенный, он не может решить свою судьбу и судьбу государства самостоятельно, без участия бояр. Поэтому результат народного бунта всегда горек: на смену одному тирану приходит другой.

В трагедии «Борис Годунов» Пушкин достиг исторической достоверности, объективности и правдивости в изображении характеров действующих лиц и исторических событий (они не идеализированы и не осовременены). Это произведение новаторское, свободное от устаревших правил классицизма -- в нем Пушкин стремится «воскресить минувший век во всей его истине», воплощая в своем произведении новые художественные принципы изображения действительности: «правдоподобие чувствований в предполагаемых обстоятельствах», «язык, соответствующий характеру героя».

В работе над «Борисом Годуновым» сформировался художественный реализм Пушкина.

В Михайловском Пушкин узнал о подавлении восстания декабристов, в котором участвовали многие его друзья, члены тайных революционных обществ. Жестокая расправа царского правительства над участниками восстания потрясла поэта: пять человек, в том числе Пестель и поэт Рылеев, с которыми Пушкин был близок, были повешены, а 120 человек сосланы на каторгу в Сибирь. Среди них были его самые близкие лицейские друзья -- Пущин и Кюхельбекер. Поражение декабристов Пушкин пережил как личную трагедию. Несколько месяцев ожидал он решения царя о своей судьбе. В бумагах почти каждого арестованного декабриста находили его стихотворения, поэтому для его ареста были все основания. Но в ходе следствия никаких данных против поэта собрать не удалось, и Николай I, зная о большом влиянии поэзии Пушкина на образованную часть общества, решил освободить его из ссылки и этим привлечь на свою сторону. Однако свобода, полученная от царя лично, была обманом. За Пушкиным был установлен тайный надзор полиции. На почте просматривались его письма. Цензура запрещала печатать трагедию «Борис Годунов».

После ссылки (1826--1833). С окончанием ссылки в жизни Пушкина-поэта начинается новый период творчества, в котором ярко проявляются все грани его дарования. В эти годы он работает над большими эпическими произведениями -- историческим романом «Арап Петра Великого» (1827--1828) и исторической поэмой «Полтава» (1828--1829). Интерес Пушкина к прошлому тесно переплетался в его сознании с насущными вопросами современности, историческое значение петровских преобразований -- с темой будущего России.

Пушкин проявлял постоянный и глубокий интерес к эпохе и личности Петра I, он считал, что благодаря реформам Петра произошел поворот в жизни России, русский народ встал на самобытный исторический путь, ведущий к просвещению и политической свободе.

Появление поэмы «Полтава» стало крупным литературным событием. До нее в русской литературе не было такого масштабного исторически правдивого произведения об эпохе Петра I. Поэма была проникнута национально-патриотическим духом, верой в силу народа. Она знаменовала начало нового творческого подъема Пушкина, который наиболее ярко проявился в период Болдинской осени 1830 г.

За три месяца, которые Пушкин провел в родовом имении, селе Болдине Нижегородской губернии, им были написаны «Маленькие трагедии», «Повести Белкина», около тридцати стихотворений, завершен роман «Евгений Онегин», «Сказка о попе и о работнике его Балде».

К «Маленьким трагедиям» относятся четыре драматических произведения: «Скупой рыцарь», «Каменный гость», «Моцарт и Сальери» и «Пир во время чумы». Эти небольшие по объему шедевры объединяет глубокое проникновение в психологию людей, многоплановое изображение человеческих характеров, острый драматизм, сжатость художественной формы. Трагедия «Скупой рыцарь» рассказывает о жестокой власти золота, разрушающей любовь, семью, человеческое достоинство. В «Моцарте и Сальери» Пушкин противопоставляет гения и бездарность, исследует психологию зависти. «Пир во время чумы» прославляет силу человеческого духа, не сломленного страхом смерти.

«Повести покойного Ивана Петровича Белкина» положили начало русской реалистической повести XIX в. Под общим названием были объединены пять повестей («Выстрел», «Метель», «Гробовщик», «Станционный смотритель», «Барышня-крестьянка»), в которых отчетливо звучат демократические тенденции. Центральное место среди них занимает повесть «Станционный смотритель», в которой Пушкин создал образ «маленького человека», чье счастье оказалось растоптанным, с чьей жизнью не посчитались. Чувство человеческого достоинства «маленького человека», уважение его -- вот главная идея повести.

В 1833 г. Пушкин пишет поэму «Медный всадник», в которой вновь затрагивает тему взаимоотношений человека и власти. В новом произведении он использует прием символического противопоставления Петра I (великого преобразователя России, основателя Петербурга) и Медного всадника -- памятника Петру I (олицетворения самодержавия, бессмысленной и жестокой силы). Тем самым поэт подчеркивает мысль, что безраздельная власть одного, даже выдающегося человека не может быть справедливой. Великие деяния Петра совершались на благо государства, но часто были жестокими по отношению к народу, к отдельной личности. Пушкин, признавая величие Петра, отстаивает право каждого человека на личное счастье. Столкновение «маленького человека» -- бедного чиновника Евгения -- с неограниченной могущественной силой государства заканчивается поражением. Автор сочувствует своему герою, но понимает, что бунт одинокой личности против «мощного властелина судьбы» безумен и безнадежен. Побеждает бездушный Медный всадник. Но его победа над Евгением -- это победа силы, а не справедливости. Конфликт между личностью и властью самодержавного государства неразрешим. Поэтому и вопрос о будущем Русского государства в поэме остается открытым («Куда ты скачешь, гордый конь?..»).

В творчестве Пушкина нашла отражение и другая грань конфликта между народом и властью. Это социальные противоречия современного ему общества, которые выливались в крестьянские восстания. Этой теме посвящены повести «Дубровский», «Капитанская дочка», «История Пугачева».

Последние годы жизни (1834--1837). В 1836 г. Пушкин начинает издавать «Современник» -- литературный журнал нового типа, призванный не развлекать публику, а воспитывать и формировать общественное мнение, национальное самосознание, литературные вкусы читателей. Вокруг этого журнала Пушкин собирает лучшие литературные силы России, публикует ряд произведений.

В последние годы жизни Пушкину приходилось много работать, чтобы содержать большую семью (в 1831 г. он женился на Н. Н. Гончаровой). Служба в Коллегии иностранных дел, куда ему пришлось поступить, не давала возможности спокойно заниматься литературным творчеством. Красота его жены обратила на себя внимание царя Николая I. Царь желал видеть ее на придворных балах, поэтому пожаловал Пушкину звание камер-юнкера -- самый низкий из придворных чинов. Это было оскорбительно для великого поэта. Пушкин подал в отставку, но получил отказ. Пришлось оставаться на службе, влезать в долги и находиться в зависимости от царского двора. Отношения с царем оставались очень напряженными. Независимость, талант, яркая индивидуальность Пушкина вызывали растущую враждебность окружавшего его светского общества. Оно создало вокруг поэта атмосферу ненависти, лжи и клеветы.

Ненавидевшие А.С. Пушкина правящие круги расправились с «певцом свободы» рукой французского эмигранта Дантеса. 29 января

1837 г. поэт умер от смертельной раны, полученной на дуэли, где он защищал честь жены.

Смерть Пушкина была воспринята в России как национальная трагедия. Правительство было напугано реакцией общественности, опасалось демонстраций, которые могли произойти во время похорон поэта. Тело Пушкина ночью было тайно вывезено из Петербурга. Он был похоронен вблизи своего имения Михаиловское, у стен Святогорского монастыря.

Лирика А. С. Пушкина

Многогранность, разнообразие пушкинского творчества можно почувствовать, выделив основные мотивы и темы его лирических произведений.

Ведущей темой лирики Пушкина можно назвать тему свободы. Именно свобода -- социальный, политический и нравственный идеал его поэзии.

Мотив политической свободы звучит в стихотворениях «Лицинию» (1818), «К Чаадаеву» (1818), «Деревня» (1819), «Во глубине сибирских руд...» (1827) и др. Осуждение тирании, служение общественным идеалам -- главные идеи этих стихотворений, близкие идеалам декабристов. Их отличают эмоциональность, призывные интонации, лексика высокого стиля: «Товарищ, верь! Взойдет она, звезда пленительного счастья...»

Мотив личной свободы выражен в стихотворениях «Узник» (1822), «Птичка» (1823). Романтический призыв бегства из неволи-темницы усиливается образами птиц, олицетворяющими природное стремление к воле.

В стихотворении «Анчар» (1828) дается философское осмысление рабства как противопоставления свободе личности. Поэт убежден, что угнетение человека человеком недопустимо, потому что противоестественно и порождает зло. Здесь надо обратить внимание на двойственное отношение автора к рабу. С одной стороны, он ему сочувствует, но с другой -- негодует против его «послушливости», которая губит человека и способствует распространению зла.

Мотив свободы творчества проявляется в стихотворении «Поэту» (1830), «Из Пиндемонти» (1836).

И наконец, свобода как всеобъемлющее понятие, духовный идеал личности, ищущей совершенства -- этот мотив найдем в стихотворении «Пора, мой друг, пора...» (1836).

Второй важной темой в лирике А. С. Пушкина является тема гражданственности и патриотизма. Она объединяет такие мотивы, как любовь к родной природе («Редеет облаков летучая гряда...» (1820), «Кавказ» (1829), «Зима. Что делать нам в деревне? Я встречаю...» (1829), «Осень» (1833) и др.), служение общественным идеалам («К Чаадаеву» (1818), «Кинжал» (1821), «Арион» (1827)), любовь к отечеству («Стансы» (1826), «Клеветникам России» (1831) и др.).

Тема дружбы звучит в первую очередь в стихотворениях, посвященных друзьям-лицеистам: «19 октября» (1825), «Чем чаще празднует Лицей...» (1830), послания И.И. Пущину, Дельвигу. Представления об истинной дружбе для Пушкина связаны с такими передовыми воззрениями эпохи, как свободолюбие и просвещение. Эти «высокие стремленья» привели многих друзей Пушкина в тайные общества. Разгром восстания на Сенатской площади, каторгу и ссылку многих «друзей, братьев» поэт переживал как личную трагедию. После 1825 г. в его лирике усиливаются мотивы утраты: «Во глубине сибирских руд...» (1827), «Арион» (1827).

Любовная лирика Пушкина исполнена нежных и светлых чувств к женщине. Лирического героя стихов о любви отличают самоотверженность, благородство, глубина и сила чувства. Тема любви, раскрывающая широкую палитру переживаний человека, отражена в стихотворениях «Погасло дневное светило...» (1820), «Я пережил свои желанья...» (1821), «Храни меня, мой талисман...» (1825), «К***» («Я помню чудное мгновенье...», 1825), «На холмах Грузии лежит ночная мгла...» (1829), «Я вас любил: любовь еще, быть может...» (1829) и др.

Тема творчества (о назначении поэта и поэзии) привлекала многих поэтов. Она занимает значительное место и в лирике Пушкина. О высоком предназначении поэзии, ее особой роли говорит он не в одном стихотворении: «Пророк» (1826), «Поэт» (1827), «Я памятник себе воздвиг нерукотворный...» (1836). Поэзия -- трудное и ответственное дело, считает Пушкин. А поэт отличается от простых смертных тем, что ему дано видеть, слышать, понимать то, чего не видит, не слышит, не понимает обыкновенный человек. Своим даром поэт воздействует на него, он способен «глаголом жечь сердца людей». Однако талант поэта не только дар, но и тяжелая ноша, большая ответственность. Его влияние на людей столь велико, что поэт сам должен быть примером гражданского поведения, проявляя стойкость, непримиримость к общественной несправедливости, быть строгим и взыскательным судьей по отношению к себе. Истинная поэзия, по мнению Пушкина, должна быть человечной, жизнеутверждающей, пробуждать добрые гуманные чувства.

В стихотворениях «Свободы сеятель пустынный...» (1823), «Поэт и толпа» (1828), «Поэту» (1830), «Эхо» (1831), «Я памятник себе воздвиг нерукотворный...» (1836) Пушкин рассуждает о свободе поэтического творчества, о сложных взаимоотношениях поэта и власти, поэта и народа.

Размышления о жизни и смерти, о смысле человеческого существования, о противостоянии добра и зла содержатся в философской лирике А.С. Пушкина. Об этом читаем в его произведениях: «Я пережил свои желанья...» (1821), «Бывало, в сладком ослепленье...» (1823), «Дар напрасный, дар случайный» (1828), «Брожу ли я вдоль улиц шумных...» (1829) и др.

Однако все темы и мотивы, нашедшие отражение в творчестве Пушкина, существуют в гармоничном единстве, создавая богатый художественный мир его лирики.

Роман «Евгений Онегин»

Роман -- жанр, дающий возможность отразить сложность и многообразие жизни за счет большего (по сравнению с повестью и рассказом) охвата времени, событий, действующих лиц.

Художественное своеобразие романа «Евгений Онегин» определил сам Пушкин: «Не роман, а роман в стихах», то есть соединение эпического (рассказа о событиях) и лирического (авторского отношения к происходящему, выраженному непосредственно). Поэтическая форма требует лаконичности и выразительности художественных средств. Одним из них стала так называемая онегинская строфа -- художественное открытие Пушкина. Каждая строфа романа -- самостоятельная миниатюра в 14 строк, в которой используются все способы рифмовки, что позволяет избежать монотонности звучания. Первые четыре строки -- перекрестная рифма, затем четыре строки -- со смежной рифмой, далее следуют четыре строки с опоясывающей рифмой и, наконец, заключительные две с парной рифмой.

«Евгений Онегин» -- первый русский реалистический роман. Пушкин отмечал, что в нем время «расчислено по календарю», то есть события и характеры исторически достоверны, и поведение персонажей зависит от их характера и конкретных жизненных обстоятельств, а не просто от воли автора.

В название романа Пушкин вынес имя главного героя, желая подчеркнуть этим свою ведущую цель -- показать молодого человека 10-- 20-х гг. XIX в. таким, каким его сформировала эпоха: человеком с «преждевременной старостью души». Для достижения своей цели поэт исследует в романе конфликты, события, характеры, присущие тому времени.

В «Евгении Онегине» Пушкин дал такую полную картину жизни России 20-х гг. (нравов, уклада жизни, культуры разных сословий русского общества), что Белинский назвал его «энциклопедией русской жизни».

История создания романа. Пушкин работал над «Евгением Онегиным» почти восемь лет: начал его в Кишиневе в 1823 г., завершил в 1830-м Болдинской осенью. За это время многое произошло в стране, в жизни самого поэта. Первые главы романа писались в период патриотического подъема после победы в Отечественной войне 1812 г., когда в обществе были сильны надежды на преобразование России. Завершалась работа над романом совсем в другую эпоху, получившую название «николаевского безвременья». Контраст этих двух периодов, некоторая удаленность во времени от описываемых событий (действие романа происходит с 1819 по 1825 г.) позволили автору выделить в них самое характерное, проанализировать истоки произошедших событий.

В окончательной редакции романа нет главы о странствиях героя -- Пушкин опустил ее. Однако нам известно, что Онегин больше года путешествовал по России.

Была в романе и 10-я глава, которую Пушкин написал в Болдине, но сжег 19 октября 1830 г. На рукописи повести «Метель» сохранилось несколько зашифрованных строф этой главы. В 30-е гг. нашего века ученые расшифровали их, и тогда стало известно, что эта глава повествует о зарождении декабристского движения. Очевидно, по замыслу Пушкина, Онегин как-то мог быть связан с декабристами.

Особенности построения романа. В «Евгении Онегине» при очень насыщенном фоне, из сотен образов (и это не только люди, но и природа, деревня, город, театр и т. д.), немного основных действующих лиц: Евгений, Татьяна и Ольга Ларины, Владимир Ленский. Сюда же следует отнести и Автора, от имени которого ведется повествование.

В построении романа Пушкин использует параллелизм -- художественный прием, подчеркивающий связь определенных элементов произведения и дающий возможность их сравнить и выявить характерные черты каждого из них. Например, параллели героев: друзья Онегин -- Ленский, «друзья» Онегин -- Автор, сестры Татьяна -- Ольга. Отношения: Онегин -- Татьяна, с одной стороны, Ленский -- Ольга -- с другой. Сцены: бал на именинах Татьяны -- бал в Петербурге. Две части сюжета: 1) Татьяна встретила и полюбила Онегина -- пишет письмо -- слушает отповедь Евгения; 2) Онегин встретил Татьяну в Петербурге и полюбил ее -- пишет письмо -- слушает ее отповедь. Сравнение этих частей показывает, как изменился характер главного героя на протяжении романа.

Отличительной чертой романа является постоянная динамика действия, отношений между героями, развития характеров действующих лиц.

Немаловажную роль в построении романа играют лирические отступления. Они делают Автора одним из главных действующих лиц, что раздвигает границы произведения, дает возможность отразить в романе русскую жизнь во всех ее проявлениях. Лирические отступления объединяют текст романа в единое целое.

Еще больше Пушкин раздвигает границы произведения за счет постоянного творческого соучастия читателей в решении проблем, поставленных в романе. Вместо категоричных оценок в «Евгении Онегине» предлагается серия вопросов, обращенных непосредственно к читателю -- о мотивах поведения героев, об их судьбе. Читатель отвечает на эти вопросы самостоятельно (его направляет логика повествования) или обсуждает возможные решения вместе с Автором.

«Открытый» финал романа также вызывает постоянное творческое соучастие читателей в решении главной проблемы -- «человек и мир», «человек и общество».

Основные герои романа. Один из центральных героев «Евгения Онегина» -- Автор-повествователь. Этот образ раскрывается и в лирических отступлениях, и через его отношение к героям и событиям в ходе основного повествования. Например, к каждому из героев он относится по-своему, выражая это и в прямых высказываниях, и в тоне, и в подборе слов для их характеристики.

Иногда Автор сам становится участником описываемых событий, что придает им особую достоверность («Онегин -- добрый мой приятель»).

В лирических отступлениях его характер раскрывается в воспоминаниях, исповедях, размышлениях по поводу важнейших проблем русской жизни, философских рассуждениях. Есть в романе и автобиографические отступления (8-я глава). На протяжении всего романа ощущается дружеское, доверительное отношение Автора к читателю.

Повествователь в романе -- человек необычайного душевного богатства, острой наблюдательности и смелости в суждениях. С его образом связаны такие мысли и выводы, которые либо недоступны для других героев, либо не связаны с обстоятельствами их жизни по сюжету, но они были необходимы Пушкину для выражения его представления о жизни и обществе. Например, именно с образом Автора связано представление о назначении человека, смысле бытия: «Без неприметного следа мне было б грустно мир оставить» (речь идет не о жажде славы, а о деянии, которое оставит след для потомков).

Образ Автора-повествователя необходим, чтобы дать читателю представление о таком характере (типе человека), без понимания которого была бы неполной картина изображаемой эпохи.

Евгений Онегин конечно же основной герой романа. В.Г. Белинский назвал его «страдающим эгоистом, эгоистом поневоле», ибо, обладая богатым духовным и интеллектуальным потенциалом, он не может найти применения своим способностям в обществе, в котором ему выпало жить.

В романе Пушкин ставит вопрос: почему так произошло? Для ответа на него поэту пришлось исследовать и личность Онегина -- молодого дворянина 10-х -- начала 20-х гг. XIX в., и ту жизненную среду, которая его сформировала. Поэтому в романе так подробно рассказывается о воспитании и образовании Евгения, которые были типичными для людей его круга. Сам Пушкин отзывался весьма резко о подобном способе обучения: «В России домашнее воспитание есть самое недостаточное, самое безнравственное, ребенок не получает никаких понятий о справедливости, о взаимных отношениях людей, об истинной чести». Воспитание Онегина поверхностно и бесплодно, потому что лишено национальных основ.

В первой главе поэт детально описывает времяпрепровождение Онегина, его кабинет, больше похожий на дамский будуар, даже меню обеда, что позволяет сделать вывод: перед нами молодой дворянин, такой же «как все», «забав и роскоши дитя». Читатель видит, что жизнь петербургского «света» -- сравнительно небольшой обособленной группы людей -- не связана с общенациональной жизнью, «однообразна и пестра», искусственна и пуста. Знания и чувства здесь неглубоки. Люди проводят время в бездействии при внешней суете. Блестящая и праздная жизнь не сделала «свободного, в цвете лучших лет» Евгения счастливым. В конце первой главы перед нами уже не «пылкий повеса», а достаточно умный, критически настроенный человек, способный судить себя и «свет». Онегин разочаровался в «светской суете», им овладела «русская хандра», рожденная бесцельностью жизни, неудовлетворенностью ею. Такое критическое отношение к действительности ставит Евгения выше большинства людей его круга. Но Пушкин не принимает его пессимизма и «угрюмости». В своем творчестве поэт определил возможные сферы духовной деятельности. Это стремление к свободе (личной и общественной), труд на благо страны, творчество, любовь. Они могли бы быть доступны Онегину, но заглушены в нем средой, воспитанием, сформировавшими его обществом и культурой. «Бездеятельность и пошлость жизни душат его; он даже не знает, что ему хочется, но он знает... что ему не хочется того, чем так довольна... самолюбивая посредственность» (В.Г. Белинский).

С первой главы проявляется разностороннее отношение Автора к Онегину. Он то сближает героя с собой (общие знакомые, выбор книг, круг интересов, разочарованность в свете), то отдаляет от себя (отношение к творчеству, природе, деревне, жизни в целом).

Онегин, несомненно, близок к передовым идеям своего времени, и не только потому, что в своем имении «ярем он барщины старинной оброком легким заменил». Весь круг мыслей и раздумий Онегина отражает атмосферу и дух эпохи. Например, Онегин и Ленский размышляют об «общественном договоре» Руссо, о науке, религии, нравственных проблемах, то есть обо всем, что занимало умы передовых людей того времени. Но, говоря о «резком, охлажденном уме» Евгения, о его во многом прогрессивных взглядах, о разочарованности в «свете», Пушкин подчеркивает сложную взаимосвязь героя и общества, его сформировавшего. Поэт показывает сложное переплетение, диалектику «старого» и «нового» в личности героя. Онегин, пойдя на дуэль с Ленским, оказался «не мужем с честью и умом», а «мячиком предрассуждений», он испугался «мненья света», которое так презирал. Убийство друга потрясло «себялюбивую и сухую» душу Евгения, он почувствовал себя одиноким и опустошенным, потерял уважение к себе. Это мучительное состояние потерянности пробудило в нем «охоту к перемене мест», и он отправился путешествовать по России. (Такой маршрут был в то время неординарным: желая «посмотреть свет», молодые дворяне отправлялись, как правило, в Западную Европу.)

После путешествия изменился масштаб мироощущения Онегина, который, очевидно, осознал себя частью огромной страны с богатой историей. Теперь он стал для «света» «чужой» (а был «очень мил»). Напряженные переживания, размышления обогатили его внутренний мир. Отныне он способен не только холодно анализировать, но и глубоко чувствовать, любить. Для Пушкина любовь -- это возможность «пробуждения души». После отказа Татьяны, после нравственного потрясения в финале романа Онегин должен начать новую жизнь, в прежнем направлении она развиваться уже не может.

Финал открыт. Будущее Евгения не определено. Пушкин уничтожил 10-ю главу, и Онегин не стал декабристом. Что ж, был и такой тип дворянского интеллигента 20-х гг. XIX в., и таких людей было большинство. То, что финал судьбы Евгения неясен -- принципиальная позиция автора. Время течет, приносит с собой много неожиданного. По-новому складываются общественные условия и дальнейшая жизнь героя -- возродится ли его душа или погаснет окончательно -- остается за пределами романа.

Татьяна Ларина. Личности Татьяны и Онегина объединяет многое: умственная и нравственная неординарность, ощущение чуждости своей среде, порой острое чувство одиночества. Но если к Онегину Пушкин относится двойственно, то к Татьяне -- с открытой симпатией. С «милой Татьяной» связаны представления поэта о русском национальном характере. Пушкин наделил свою любимую героиню богатым внутренним миром и душевной чистотой: «воображением мятежным, умом и волею живой, и своенравной головой, и сердцем пламенным и нежным». Как и всякая дворянская барышня того времени, Татьяна «влюбляется в обманы и Ричардсона, и Руссо». Под влиянием прочитанных книг она создает свой романтический мир, в центре которого -- волею судеб -- оказался Онегин, необычность и глубину личности которого Татьяна сразу почувствовала. И все же основа мира Татьяны -- народная культура. Пушкин подчеркивает духовную связь девушки, выросшей в «деревне» (в провинциальной усадьбе), с бытом, поверьями, фольклором народа. О том, насколько близко Татьяне народное, фольклорное восприятие мира, свидетельствует хотя бы ее сон. «Татьяна -- русская душою», она думает и чувствует, как истинно русский человек.

Удивительно искренне и поэтично письмо Татьяны к Онегину. И пусть в нем чувствуется явное влияние французских романов -- оно и написано «загадочному» герою, еще не понятому, но уже любимому. Чтобы подчеркнуть важность этого человеческого «документа», Пушкин выделил письмо из общего строфического рисунка романа.

Понимать, кто такой Онегин, Татьяна начнет позже, когда окажется среди вещей и книг с его пометками. В опустевший дом Евгения пришла уже не наивная девочка, жившая «чужим восторгом и чужой грустью». Она уже пережила подлинную драму, отвергнутая Онегиным, потеряв «брата своего» Ленского. В ее душе теперь есть сила, твердость, мужество, приобретенные ценой страдания и жизненного опыта. Проницательный ум, интуиция и любовь помогают Татьяне проникнуть во внутренний мир Онегина, когда она читает то, что было интересно и важно для него, разбирает его пометки и комментарии. Евгений для нее уже не «ангел-хранитель» и не «коварный искуситель», а «современный человек», «с его озлобленным умом, кипящим в действии пустом». Татьяна душевно богаче Онегина. У нее есть то, что представляет для любимой героини Пушкина непреходящую ценность: родные места, родная природа, дорогие воспоминания.

Жизнь, те события, через которые ей пришлось пройти, ранили ее, но не изменили ее богатый внутренний мир, ее нравственные принципы. Внешне Татьяна усвоила светские манеры (благодаря врожденному чувству такта и тонкой интуиции). Но даже холодный «свет» с невольным уважением относится к чистоте и глубине ее души. «Татьяна -- одна из тех цельных поэтических натур, которые могут любить лишь только раз» (В.Г. Белинский).

Нравственная сила Татьяны проявляется в финале романа. Она отвергла Онегина не потому, что перестала его любить. В ее отказе -- самоотверженность ради нравственной чистоты, верности долгу, искренности и определенности в отношениях.

Дворянство. Велико внимание Пушкина к дворянству -- той среде, которая сформировала героев романа. В «Евгении Онегине» оно неоднородно. Это и светский Петербург, и московское общество, и провинциальное дворянство. Отношение автора к ним неодинаково и неоднозначно.

Светский Петербург в 1-й главе -- это не только среда, которая сформировала характер и стиль поведения Онегина, но и мир молодого Пушкина, не лишенный для него очарования и праздничности. В 8-й главе светский салон Татьяны представляется носителем утонченной культуры: здесь звучат «разумные» беседы «без глупого жеманства», «без пошлых тем». Автор ценит круг образованных людей, понимает значение дворянской культуры. Но все же общий дух петербургского «высшего света», нарисованного в романе, «холодный», «пустой», «мертвящий». Ради понятий «приличия» «свет» убивает в человеке любые проявления индивидуальности, поэтому оторванное от национальной жизни «светское общество» -- «блестящее» и «безличное».

Рисуя московское дворянство, Пушкин создает облик почти фамусовской Москвы. Московское барство глупо и ограниченно, его «занимает бессвязный, пошлый вздор». Жизнь здесь «на старый лад», при котором очень сильны родственные связи, в том числе и с провинциальной родней, большое место занимают «расспросы, сплетни, вести». Общее впечатление от Москвы более «домашнее», чем от холодного Петербурга. Московское общество не так безлично, выделяются отдельные типы людей -- «девы», «старушки», «тетки». Москва -- древняя столица России, тесно связанная с ее историей, героическим прошлым. Нашествие Наполеона, пожар Москвы для московского дворянства в романе «Евгений Онегин» -- события совсем недавние. Московское дворянство ближе к жизни страны.

Неоднозначно отношение Пушкина и к обитателям помещичьих усадеб. В описании патриархального быта и морали провинциального дворянства звучит насмешливая интонация. Крепостнические отношения поэтом осуждаются, и не случайно среди гостей Лариных оказывается и многочисленное семейство помещиков Скотининых, напоминая читателю о героях фонвизинского «Недоросля». Однако оценка провинциального дворянства смягчена их более деятельным образом жизни -- они сами ведут хозяйство (другой вопрос, какими способами), большей простотой, естественностью и терпимостью в отношениях. Автор рисует целую галерею ярких образов местных помещиков, гостей на балу у Лариных. Жизнь в помещичьей усадьбе близка к природе, к традициям и обычаям русского народа. Напомним, что в эпоху написания романа жизнь большей части населения страны (и помещиков, и крепостных) проходила именно в границах помещичьих усадеб.

По мнению Пушкина, близость к культуре и жизни народа, страны -- основа нравственных идеалов, глубины и богатства натуры человека. Культура общества тоже определяется ее близостью к народной жизни. Культура, оторванная от национальной истории, пуста.