Особенности биографических документальных телепроектов

Размещено на http://www.allbest.ru/

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА 1. особенности биографических документальных телепроектов

§1. Эволюция документальных фильмов-портретов как предшественников биографических документальных телепроектов

§2. Отличия документальных биографических телепроектов от фильмов-портретов

§3. Типология выразительных средств экрана

ГЛАВА 2. СПОСОБЫ ВЫСТРАИВАНИЯ ДРАМАТУРГИИ В БИОГРАФИЧЕСКИХ ДОКУМЕНТАЛЬНЫХ ТЕЛЕПРОЕКТАХ

§1. Пластические средства экранной выразительности

§2. Динамические средства экранной выразительности

§3. Звуковые средства экранной выразительности

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

ПРИЛОЖЕНИЯ

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность данной работы состоит в том, что сегодня драматизация проникла практически во все форматы современных телепроектов, не исключая и биографических документальных передач.Горюнова Н.Л. Художественно-выразительные средства экрана. Режим доступа: http://sv-scena.ru/athenaeum/khudozhestvenno-vyraziteljnye-sredstva-ekrana.html. 10.04.2014.

Как пишет в своей книге «Пристрастная камера» киновед и кинокритик С.А. Муратов, в экранной документалисте связано три элемента: возможность записать происходящее в реальной жизни на камеру, субъективность подхода автора и, как следствие, образ этой реальности в кадре.Муратов С. А. Пристрастная камера. Режим доступа: http://evartist.narod.ru/text3/50.htm. 10.04.2014. То есть то, что предлагается для просмотра зрителю, уже является результатом интерпретации авторов проекта. Зритель видит предлагаемую картину реальности, воссозданную с помощью камеры. Как же она выглядела на самом деле, ему не известно.

Как отмечает исследователь Р.В. Гудяков, изучавший драматизацию на российском телевидении, современное телевидение выработало множество способов привлечения внимания зрителя. Драматизация - один из них. При этом, по мере развития технологий, структура телевизионных передач становится все более сложной. Тогда, вопрос о том, насколько объективно телевидение отражает реальный мир становится все более актуальным.Гудяков Р.В. Драматизация информации на российском телевидении как фактор формирования социальной идентичности. Режим доступа: http://www.journ.msu.ru/downloads/2013/_правильная%20версия.pdf. 10.04.2014.

«Зритель, не посвященный в специфику телевизионного производства, зачастую остается в неведении относительно того, какой степенью правдоподобия обладает предложенный ему к просмотру телематериал» - пишет Р.В. Гудяков.Там же.

Биографические документальные телепроекты сегодня представляют собой самостоятельный пласт программ российского телевидения, который является неотъемлемой частью эфира российских телеканалов. Например, на официальном сайте Первого канала существует отельный раздел, посвященный документальным телепроектам. С помощью данного раздела можно проследить сколько такого типа проектов, в том числе и биографических, выходило в эфир последнее время и сколько готовится к выходу в ближайшем будущем. Исходя из данных программной сетки телеканала, можно сделать вывод о значительном внимании, которое канал уделяет документальным телепроектам.Первый канал. Режим доступа: http://www.1tv.ru/documentary/. 10.04.2014.

Под биографическим документальным телепроектом в данной работе понимается аудиовизуальное произведение, созданное для показа по телевидению, и рассказывающее историю жизни одного человека. Обычно биографический документальный телепроект содержит закадровых текст и прямые синхроны самого главного героя, а также людей с ним связанных.

Кроме того, биографические документальные телепроекты популярны у зрителей. История успеха или неуспеха, взлетов и падений актеров, режиссеров, ученых и других публичных людей неизменно привлекают внимание и любопытство зрителя.Согласно данным аналитического центра «Видео Интернешнл» по рейтингам просмотра документальных телепроектов на российских телеканалах с 2004 по 2013 год. См. приложения.

Степень разработанности темы. К теме драматизации и ее методов в процессе создания документальных телепроектов ранее обращался не один исследователь.

Работы первой группы ученых посвящены теории телевизионной документалистики и истории документальных биографических фильмов-портретов (У. БаклендWarren Buckland. Film studies. Режим доступа: http://ru.scribd.com/doc/43313253/Warren-Buckland-Film-Studies. 10.04.2014. , А.А. НовиковаНовикова А.А. Телевидение и театр: пересечение закономерностей / Предисл. А.А. Шереля. Изд. 2-е. - М.: Едиториал УРСС, 2010. - 176 с., Г.С. ПрожикоПрожико С.Г. Концепция реальности в экранном документе. - М.: ВГИК, 2004. - 454 с., М. РабигерРабигер Майкл. Режиссура документального кино и «постпродакшн». Режим досутпа: http://sv-scena.ru/athenaeum/rezhissura-dokumentaljnogo-kino-i-postprodakshn.html. 10.04.2014, С.В. СычевСычев С.В. Эволюция тенденций развития документального кино- и телефильма; Автореф. дис. канд. филол. наук: 10.01.10 / Моск. гос. ун-т им. М.В. Ломоносова. М. 2009., К.Э. РазлоговРазлогов К.Ю. Мировое кино. История искусства экрана. М7: Эксмо, 2013 - 688 с.).

Вторая группа исследователей рассматривает как выстраивается драматургия в документальных телепроектах (Ю.Н. АрабовАрабов Ю.Н. Кинематограф и теория восприятия. Учебное пособие. М.: ВГИК, 2003 - 106с. Режим доступа: http://www.photographerslib.ru/books.php?book_id=0002.0001. 10.04.2014., И.К. БеляевБеляев И.К. Введение в режиссуру (курс для документалистов). Режим доступа: http://millionsbooks.org/book_75.html. 10.04.2014., Г.Н. БровченкоБровченко Г.Н. Сценарий неигрового фильма и экранные средства воплощения журналистского замысла. М.: Ф-т журн. МГУ, 2010. 91 с., Р.В. ГудяковГудяков Р.В. Драматизация информации на российском телевидении как фактор формирования социальной идентичности; Автореф. дис. канд. филол. наук: 10.01.10. / Моск. гос. ун-т им. М.В. Ломоносова. М. 2012., А.А. НовиковаНовикова А. А. Современные телевизионные зрелища: истоки, формы и методы воздействия. СПб.:Алетейя, 2008. 208 с. , Ф. ТрюффоТрюффо Франсуа. Кинематограф по Хитчкоку. Режим доступа: http//hitchcock.ru/alfred_hitchcock/. 10.04.2014., К.А. ШерговаШергова К.А. Эволюция жанров в документальном телевизионном кино; Дис. канд. искусствоведения: 17.00.03. Ин-т пов. квал. работников телев. и радиов. М. 2010.).

Работы третьей группы ученых посвящены средствам экранной выразительности, которые могут быть использованы для драматизации телепроекта (Н.Л. ГорюноваГорюнова Н.Л. Художественно-выразительные средства экрана. URL: http://sv-scena.ru/athenaeum/khudozhestvenno-vyraziteljnye-sredstva-ekrana.html, Ю.Н. Лотман, С.А. МуратовМуратов С. А. Пристрастная камера. Режим доступа: http://evartist.narod.ru/text3/50.htm. 10.04.2014., В.Ф. ПознинПознин В. Ф. Выразительные средства экранных искусств: эстетический и технологический аспект: диссертация…доктора искусствоведения.17.00.09 / Санкт-Петербургский гуманитарный университет. Спб.; 2009. 345 с., К.Э. РазлоговРазлогов К.Э. Искусство экрана: от синематографа до Интернета. М.: РС, 2010 - 287 с., Ю.Г ЦивьянЛотман Ю.М., Цивьян Ю.Г. Диалог с экраном. Режим доступа: http://nashaucheba.ru/v21143/%D0%BB%D0%BE%D1%82%D0%BC%D0%B0%D0%BD_%D1%8E.,_%D1%86%D0%B8%D0%B2%D1%8C%D1%8F%D0%BD_%D1%8E._%D0%B4%D0%B8%D0%B0%D0%BB%D0%BE%D0%B3_%D1%81_%D1%8D%D0%BA%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%BE%D0%BC. 10.04.2014.).

Таким образом, можно сделать вывод о том, что понятие «драматизации» до сих пор разрабатывается и изучается разными исследователями, в том числе рассматривается вопрос о том, как именно прем драматизации используется на телевидении. Однако, тема использования приема драматизации в документальных биографических телепроектах остается нераскрытой. Этому и будет посвящена данная работа.

Проблема данного исследования заключается в том, что, с одной стороны, сама суть биографического документального проекта заключается в рассказе о реальных событиях, произошедших в прошлом или происходящих в настоящем времени. Проект такого типа, как правило, должен опираться на факты, следовать за биографией героя, и как следствие, может претендовать на объективность. Но, с другой стороны, несмотря на документальный характер такого рода проектов, они далеко не всегда отражают жизнь человека беспристрастно, такой, какая она есть. Биографический документальный телепроект рассчитан на массовую аудиторию, и, чтобы привлечь внимание как можно большего количества зрителей, должен развлекать, предлагая им множество ярких моментов, сильных эмоций и поворотов сюжета. Желание показать жизнь героя как можно более яркой, драматичной, захватывающей и интересной, приводит к использованию специальных художественных приемов, которые, в свою очередь, придают фильму более драматичный окрас. Таким образом, получается, что с одной стороны, телепроект является документальным, так как повествует о жизни реального человека, а с другой, с появлением в нем драматизации, теряет свой документальный характер.

Объектом исследования в данной работе являются биографические документальные проекты российского телевидения.

Предметом - эффект драматизации в построении биографических документальных телепроектов на российском телевидении.

Цель этой работы состоит в том, чтобы выявить типовые приемы использования драматизации в построении биографических документальных проектов российского телевидения.

Для достижения цели, автор работы выполняет несколько основных задач:

Рассмотреть эволюцию документальных фильмов-портретов как предшественников биографических телевизионных проектов.

Рассмотреть понятие биографического документального телепроекта, а также выявить отличия документального биографического телепроекта от фильма портрета.

Рассмотреть подходы к типологии выразительных средств экрана. Выявить основные средств выразительности экрана, которые используются для драматизации сюжета, а также способы их применения.

Рассмотреть способ выстраивания рассказа в биографических документальных телепроектах.

Для написания работы используется несколько основных методов:

Историко-теоретический анализ.

Сравнительный анализ.

Типологический анализ.

Анализ контента (для изучения художественных средств выразительности, используемых для драматизации сюжета документальных биографических фильмов на российском телевидении).

Структурный анализ (анализ структуры документальных биографических телепроектов и определение места драматизации в их построении).

Рабочая гипотеза. Реализация использования эффекта драматизации в построении биографических документальных проектов российского телевидения сводится к применению одного и того же набора приемов, повторяющихся из одного биографического документального проекта в другой.

Теоретическая база. Данное исследование опирается на две основных теории.

Автор первой теории изобразительно-звукового принципа экрана - Н.Л. Горюнова рассматривает выразительные средства экрана, которые могут быть использованы в процессе создания телевизионных проектов, и делит их на три основных группы (обеспечивающие пластичность кадра, обеспечивающие динамику экрана и звуковой образ).

Автор второй теории К.А. Шергова прослеживает эволюцию жанров в документальном телевизионном кино, а также рассматривает как развивались документальные телепроекты на российском телевидении в последние несколько лет.

Хронологические рамки: 2004 -- 2013. Документальные биографические проекты российского телевидения (Первый канал и телеканал «Россия») снятые и прошедшие в эфире за последние десять лет. Данные даты обусловлены несколькими факторами. Фильмы снятые в этот период времени являются наиболее свежими и актуальными для изучения. Кроме того, аналитический центр «Видео интернешнл», предоставивший эмпирическую базу для данного исследования, начал анализ данных по документальным телепроектам только в 2004 году. Аналитический центр «Видео интернешнл» анализировал данные TNS Russia.

Географические рамки: Россия. Геогафические рамки обусловлены темой исследования, которое изучает драматизацию как способ построения биографических документальных проектов именно на российском телевидении.

Эмпирическая база: в рамках данного исследования изучается несколько биографических документальных телепроектов.

Влад Листьев. Вспомнить все. Первый канал, дата выхода 1 марта 2005.

Наталья Гундарева. Личная жизнь королевы. Первый канал, дата выхода 2 ноября 2005.

Николай Караченцев. Возвращение. Первый канал, дата выхода 22 декабря 2005.

Прерванное танго. Людмила Пахомова, Алексей Горшков. Телеканал Россия, дата выхода 5 ноября 2006.

Александр Абдулов. Самый обаятельный и привлекательный. Первый канал, дата выхода 19 ноября 2007.

Ирония судьбы Барбары Брыльской. Первый канал, дата выхода 8 января 2007.

Памяти Вячеслава Тихонова. Первый канал, дата выхода 4 декабря 2009.

Станислав Жук. Великий и одинокий. Первый канал, дата выхода 30 января 2010.

Высоцкий. Последний год. Первый канал, дата выхода 2 декабря 2011.

Леонид Гайдай. Великий пересмешник. Первый канал, дата выхода 2 февраля 2013.

Данные биографические документальные телепроекты были отобраны на основании нескольких критериев.

Все они были показаны в эфире Первым каналом или телеканалом Россия в последние 10 лет, а также пользовались высоким спросом у зрителей -- у каждого из перечисленных телепроектов высокий рейтинг просмотра.См. приложение 1.

В эмпирической базе данных, предоставленной аналитическим центром Vi для данного исследования, присутствуют не только биографические документальные телепроекты, но и документальные проекты посвященные научным и социальным явлениям. В процессе отбора телепроектов для исследования мы постарались отобрать по одному биографическому документальному проекту для каждого года за исследуемый период. Важно отметить, что эмпирическая база, на основе которой происходил отбор телепроектов для исследования, анализирует ТОП-20 документальных проектов, показанных на российском телевидении, биографические документальные телепроекты для данного исследования были отобраны среди них.

Научная новизна на теоретическом уровне: уточнено понятие «драматизации» применительно к биографическим документальным телепроектам на российском телевидении.

Научная новизна на эмпирическом уровне: были исследованы биографические документальные телепроекты российского телевидения и выявлены типовые приемы использования драматизации в их построении.

Была поставлена под сомнение документальность данных телепроектов в силу использования эффекта драматизации в их построении.

Практическая значимость. Результаты данного исследования могут быть использованы на практике непосредственно создателями документальных биографических телепроектов (режиссерами, продюсерами и сценаристами) для определения того, какие именно механизмы драматизации необходимы в их телепроектах. С помощью данного исследования, у продюсеров появиться возможность проследить в какие моменты обычно используются определенные средства выразительности экрана для придания телепроекту большей зрелищности и драматичности, и использовать данную информацию еще на этапе создания сценария своего телепроекта.

ГЛАВА 1. ОСОБЕННОСТИ БИОГРАФИЧЕСКИХ ДОКУМЕНТАЛЬНЫХ ТЕЛЕПРОЕКТОВ

§1. Эволюция документальных фильмов-портретов как предшественников биографических документальных телепроектов

Документальное кино - это продукт творческой деятельности, основным материалом которого являются съемки подлинных лиц и событий.Манскова Е.А. Современная российская теледокументалистика: динамика жанров и средств экранной выразительности; Автореф. дис. канл. филол. наук: 10.01.10 / Ур. гос. ун-т. им. А.М. Горького. М. 2011. Сам по себе термин «документальный» (documentary) был предложен британским документалистом Джоном Грирсоном. Он определили документальное кино как «творческую разработку действительности».Хью Бэдли. Техника документального кинофильма. Режим доступа: http://cdelau-vce.ru/lam/2607/index.html. 15.04.2014.

Как пишет исследователь Хью Бэдли, в истории развития кино принято различать три периода: когда оно было новшеством, потом средством развлечений, а затем орудием для рассказа о мире, в котором мы живем. В последнем случае речь идет именно о документальном кино.Там же.

Можно сказать, что современные биографические документальные телепроекты произошли от фильмов-портретов. Фильм-портрет, появивишийся во времена советского кинематографа и закрепившийся в нем на несколько десятилетий, дал начало биографическому направлению в документальном кино, от которого телевидение и переняло саму идею рассказа о человеке в таком формате. И, если изначально, фильмы-портреты создавались только для «большого» экрана, иными словами, для показа в кино, то, со временем появились фильмы-портреты, рассчитанные на трансляцию по телевидению.

Проанализировав эволюцию документальных фильмов-портретов, можно проследить несколько основных черт, указывающих на их взаимосвязь. Рассмотрим некоторые из них.

История документальных фильмов-портретов началась в 1934 году, с изобретением синхронной кинокамеры, позволившей одновременно снимать и записывать звук. Одним из родоначальников и теоретиков фильма-портрета был сценарист Д. Вертов, разработавший концепцию биографического документального фильма-портрета. Данная концепция была основана на положении о том, что синхронная камера может проникнуть в мир героя и рассказать о нем зрителю. Примером такого фильма стала «Колыбельная» Д. Вертова, снятая в 1937 году. Лента повествует о том, как изменилась роль женщины в положительную сторону в России после революции 1917 года. Важно отметить, что фильм рассказывает не о жизни конкретной женщины, а сразу нескольких, предоставляя, таким образом, зрителю собирательный образ женщины в СССР. То есть, с одной стороны, у простого человека появилась возможность заговорить в кадре, с другой, началась борьба между обобщенными (иногда групповыми портретами) и индивидуальными.

К середине XX века сложился определенный тип фильма-портрета, которому соответствовали почти все фильмы такого рода. Как правило, они представляли собой рассказ о каком-то периоде из жизни простого (не знаменитого) человека (например, инженера, врача, учителя). При этом, можно сказать, что это фильм обо всех инженерах, врачах и учителях. Герой фильма-портрета зачастую олицетворяет собой всех похожих на него людей. Киновед С.А. Муратов назвал этот феномен «репортаж ни о ком».Муратов С. А. Пристрастная камера. Режим доступа: http://evartist.narod.ru/text3/50.htm. 10.04.2014. Когда фильм, изначально посвященный определенному человеку, превращается в историю обо всех сразу. В качестве примера исследователь приводит фильм «Атомный огонь» об узбекском физике, автор которого, по мнению Муратова, не позволил зрителю прикоснуться и познакомиться с героем, так как представил его лишь как одного из нескольких тысяч таких же молодых узбекских ученых.Там же.

Как писал социолог и теоретик кинематографа З. Кракауэр: «Кинохроника, как и документальное кино, показывает не столько отдельного человека и его внутренние конфликты, сколько его жизненную среду».Там же. Важно отметить, что это свойство фильмов, основанных на хроникальной съемке, когда практически вся лента состоит лишь из документальных кадров без каких либо дополнений в виде свежих интервью или комментария ведущего.

Одним из этапов развития документальных фильмов-портретов стали попытки документалистов снимать фильмы не о современниках, а людях, живших в далеком прошлом, еще до изобретения кинокамеры и пленки. Таким, например, стал телевизионный цикл публициста И.Л. Андронникова о поэте М.Ю. Лермонтове в 1954 году. В нем рассказ автора и ведущего о нем переплетается со съемками тех мест, с которыми был связан поэт.Там же.

Однако, в большинстве своем, документальные фильмы-портреты представляли собой фильмы, основанные на документальных съемках недавно происходивших событий.

С течением времени, наряду с фильмами-портретами, основанными исключительно на документальных кадрах, стали появляться фильмы-портреты иного типа. Одной из первых таких лент стал фильм 1966 года В. Ротенберга «Нурулла Безетов», повествующий о сталеваре советского металлургического завода. Его отличие состояло в том, что главного героя пригласили в студию, где он смотрел хронику, запечатлевшую его молодые годы, и комментировал ее. При этом о том, что этот процесс снимается синхронную камеру, герою сообщили постфактум.Азарин В. Соревнуются телефильмы. // Советский экран. 1967. №2. Режим доступа: http://kan-oleg.narod.ru/publ/pressa67/sorev.htm. 25.04.2014.

Важно отметить, что, согласно мнению автора, данный фильм представляет собой документальный телевизионный фильм-портрет.Там же. Однако, форма, по которой он был создан - главного героя пригласили в студию, больше соответствует телевизионной программе.

Также важно отметить, что, с другой стороны, данный эксперимент в фильме «Нурулла Безетов» показал, в фильм-портрет может существовать не только как фильм-наблюдение, но и давать возможность главным героям комментировать и объяснять, что происходило или происходит в их жизни.

Со временем кроме комментариев и интервью главных героев документальных фильмов-портретов в них стали включать и специально снятые интервью с другими людьми, имеющими отношение к происходящему. Например, такой способ повествования выбрал и одним из первых использовал И.К. Беляев в своем фильме-портрете «Город рассказывает о себе», повествующем о жизни ученого. В этом фильме приняли участие обычные люди, простые очевидцы, рассказы которых записали на камеру и вставили в фильм.

Также со временем в документальных фильмах-портретах стал появляться голос за кадром, выступающий в роли посредника и связующего между фильмом и зрителем.

Как пишет С.А Муратов, к 70-ым годам XX века фильм-портрет стал «совершившимся фактом».Муратов С. А. Пристрастная камера. Режим доступа: http://evartist.narod.ru/text3/50.htm. 10.04.2014. На экране стало появляться множество фильмов, названных именем главных героев. При этом, к фильмам об обычных людях, присоединяются ленты о знаменитостях (не только о публичных людях, выступающих на сцене, а о людях обычных профессий, достигших каких-либо успехов). В качестве примера можно привести фильм-портрет 1971 года Т. Золоева «Николай Амосов» об известном в СССР хирурге-кардиологе.

Изначально фильм-портрет был призван рассказать зрителю о каком-то конкретном периоде из жизни героя. Стоит отметить, что лента подробно останавливалась на нем, в деталях иллюстрируя происходящее с помощью камеры. Однако, со временем произошел переход к более общему повествованию, стали появляться фильмы-портреты, акцентирующие внимание в основном на ключевых событиях в жизни героя. Примером такого типа фильма-портрета служит лента 1970 года М. Голдовской под названием «Раиса Немчинская - артистка цирка» о воздушной гимнастке советского цирка. Она представляет собой рассказ о всей жизни артистки с акцентом на самые важные события в ее жизни.

Еще одним важным событием в истории биографических фильмов портретов стало появление в 1986 году фильма-портрета М. Голдовской «Архангельский мужик», повествующем о жизни фермера и его семьи во времена серьезных политических и социально-экономических изменений в государстве. Автор сделала попытку не создать собирательный портрет, а через историю об отрывке из жизни одного человека рассказать о целом периоде в жизни страны.

Если мы обратимся к принципам, согласно которым строится современный биографический документальный телепроект, то увидим, что многие черты были заимствованы из тех, на основе которых выстраивается документальный фильм-портрет.

Так в современных биографических документальных телепроектах интервью с главным героем почти всегда является обязательной его частью. Это может быть как специально записанное для телепроекта интервью, так и вырезки из интервью и хроника прошлых лет.

При этом, в современных биографических документальных телепроектах зачастую принимает участие не только сам герой (даже если телепроект посвящен уже ушедшему из жизни человеку, то, как правило, в сюжет вставляются нарезки его старых интервью), но и его друзья и родственники. Интервью с ними выступают еще одним источником информации для зрителя.

Кроме того, в современных биографических документальных телепроектах почти всегда присутствует голос за кадром или ведущий, выступащий своеобразным связующим звеном, посредником между героем и зрителем. Он может принимать неспостредственное участие в проекте (появляться в кадре, разговаривать с героем проекта) или же все время находиться за кадром, проявляясь лишь своим голосом.

Современный биографический документальный телепроект всегда посвящен жизни знаменитости (как правило, это публичный человек, актер, певец или режиссер). Как сказал в интервью газете «Известия» руководитель службы документального кино телеканала «Россия-1» Сергей Алексеев: «История простого человека зрителю неинтересна».Шергова К.А. Эволюция жанров в документальном телевизионном кино; Дис. канд. искусствоведения: 17.00.03. Ин-т пов. квал. работников телев. и радиов. М. 2010.

Современные биографические документальные телепроекты неизменно следуют за биографией героя. Как правило, они освящают всю жизнь человека целиком, с момента рождения до момента создания проекта или смерти героя, если проект посвящен его памяти. Но подробно биографические документальные телепроекты останавливаются только на основных, ключевых моментах в жизни человека.

Таким образом, можно сделать вывод о том, что некоторые принципы, на основе которых строятся биографические документальные телепроекты, они унаследовали от документальных фильмов-портретов. Такие черты, как внимание к знаменитым людям, освещение жизни человека с акцентом на самые важные в ней события, присутствие голоса за кадром, как связующего звена между зрителем и телепроектом, интервью с главным героем телепроекта, а также его друзьями и близкими.

§2. Отличия документальных биографических телепроектов от фильмов-портретов

Несмотря на тот факт, что предшественниками современных документальных биографических телепроектов являются биографические фильмы-портреты, между ними существует ряд значительных отличий, определяющих специфику современных документальных биографических телепроектов.

Для того, чтобы определить, в чем заключаются эти отличия, обратимся к мнениям исследователей. Различные авторы по-разному видят концепции различий между этими двумя видами контента. Рассмотрим некоторые их низ.

В первую очередь, важно отметить несколько основных отличий, обоснованных тем, что такого рода проекты создаются для телевидения и должны вписываться в рамки телевизионного формата.

И.К. Беляев выделяет несколько основных отличий, которые определяют отличия проекты, созданные для телевидения, от проектов, созданных для кино:Беляев И.К. Введение в режиссуру (курс для документалистов). Режим доступа: http://millionsbooks.org/book_75.html. 15.04.2014.

1. Драматургия, выстроенная таким образом, чтобы было возможно создавать регулярную и многосерийную продукцию, понятную каждому зрителю. Таким образом, телевидение отказывается от штучной продукции, обращаясь к массовой.

2. Эклектика. Телевизионные проекты представляют собой своего рода лоскутное одеяло. Одна картинка сменяется другой, что нисколько не мешает и не удивляет зрителя. Документальный телевизионный проект может строиться из самых разных видов контента, например, содержать вставку из художественного фильма, затем вставку из документальных съемок, после чего в кадре появится ведущий с рассказом о том, что происходит, а затем картинка вновь сменится на что-то другое.

3. Мозаичная композиция, призванная удерживать внимание зрителя как можно больше и дольше. «Если зрителя можно держать на одном эпизоде не больше 5 минут и тут же перескочить на другой эпизод, а потом на третий, то он не успеет переключиться на другую программу. Вот это видение мира не цельное, а мозаичное стало природой телевидения». Там же.

Как писал режиссер В.А. Саруханов, теледокументалистика является «младшим братом» кинодокументалистики, так как создатели телевизионных документальных проектов переняли основные приемы от создателей проектов для «большого» экрана. При этом наиболее важным среди них оказался опыт драматургии, который стал профессиональным фундаментом теледокументалистики.Шергова К.А. Эволюция жанров в документальном телевизионном кино; Дис. канд. искусствоведения: 17.00.03. Ин-т пов. квал. работников телев. и радиов. М. 2010.

Согласно концепции режиссера документального кино М.А. Разбежкиной, документальный фильм от документального телепроекта отличает несколько основных критериев:

· Документальный фильм - это то, что происходит здесь и сейчас. То есть документальный фильм, как правило, снимают о тех событиях, которые происходили совсем недавно или происходят в прямо сейчас и актуальны к обсуждению в данный конкретный период времени.

· Создатели документального фильма, в отличие от создателей телевизионных документальных проектов, не вмешиваются в жизнь своих героев, а наблюдают за ней со стороны.

· В документальном фильме существует только главный герой и ситуации, которые связаны с ним, в документальном телевизионном проекте - кроме ситуаций, связанных непосредственного с главным героем, могут быть также затронуты ситуации, не относящиеся напрямую к главному герою, но его окружению.

· Документальный фильм ведет зрителя за собой не с помощью закадрового текста и прямых синхронов, а эмоционально поддерживает интерес зрителя формой повествования, основанной на интересных кадрах.Мастер-класс Марины Разбежкиной. Режим доступа: http://vimeo.com/12393471. 20.05.2014

Как пишет исследователь И.Н. Кемарская, «в основе телевизионного сценария лежит продуманная жесткая драматургическая конструкция, которая остается почти неизменной на протяжении всей жизни программы. И каждый выпуск форматного конвейера наполняется новым штучным содержанием».Кемарская И.Н. Путь ТВ-сценариста или 7 подходов к бутерброду с икрой.

Когда мы говорим о биографических документальных телепроектах, это означает, что механизм выстраивания сюжета для них будет примерно одинаковым в каждом случае, отличать их будет только герой проекта.

Биографические документальные телепроекты всегда заточены и ориентированы на массового зрителя. По сути, они должны представлять собой своего рода мини-шоу. То есть его создатели сознательно делают все, чтобы привлечь внимание зрителя, чтобы проект ему понравился. «…зрелище делается для зрителя. Не наоборот, когда аудитория принимает или не принимает готовое произведение (это весь артхаус). … Мы выбираем путь, по которому осознанно пишем для тех, кто будет нас потом смотреть».Там же.

В то же время, как пишет К.А Шергова, специфика телевидения заключается в том, что просмотр телепроекта не «вырывает» зрителя из обычных жизненных процессов. «Изображение на телеэкране имеет хоть и главенствующее, но меньшее значение по сравнению с кинофильмом: даже если возникает необходимость отвести глаза от экрана, суть происходящего можно уловить из комментария».Шергова К.А. Эволюция жанров в документальном телевизионном кино; Дис. канд. искусствоведения: 17.00.03. Ин-т пов. квал. работников телев. и радиов. М. 2010.

Так происходит и с биографическим документальным телепроектом. Благодаря наличию голоса за кадром, который ведет зрителя за собой на протяжении всего проекта, а также интервью главных и второстепенных героев, зрителю необязательно следить за происходящим в кадре не отрываясь от экрана.

В случае же с фильмом-портретом, в основе которого лежит документальная съемка, чтобы уследить за происходящим, зрителю требуется постоянно следовать за кадром, так как его создатели обычно не прибегают к специальным приемам, чтобы зритель мог легко восстановить цепочку событий. Они сознательно оставляют зрителю возможность фильм принять или не принять.

Кроме того, биографические документальные телепроекты, в отличие от документальных фильмов-портретов, более жестко ограничены по времени.Там же. Это ограничение связано не только с особенностями выстраивания телеэфира (у каждой передачи есть определенное время и длительность выхода в эфир, учитывая перерывы на рекламу), но с и так называемым конвейерным производством. Так как современные биографические документальные телепроекты, как правило, создаются по уже состоявшемуся определенному шаблону, а меняется в них только герой, время длительности такого проекта в среднем варьируется от 45 до 55 минут. Фильм-портрет может длиться несколько часов (в зависимости от замысла авторов). При этом, зачастую, просмотр такого фильма связан с походом в кино или как минимум выделением отдельного времени для его просмотра со стороны зрителя.

Аудитория для биографического документального телепроекта просчитывается заранее. Создатель такого типа телепроекта заранее представляет себе кто будет его смотреть. Поэтому, кто будет являться героем биографического документального телепроекта, какие материалы и тип контента будут использованы в процессе работы, хронометраж телепроекта - все это определяется и решается заранее, еще до начала работы на ним. Фильм-портрет, также может быть рассчитан на определенную аудиторию, однако, так как он основан на документальных съемках, его создатель не знает заранее, каким материалом будет обладать, и что получится в итоге. Фильм-портрет повествует о жизни человека в среде, которой он живет, здесь и сейчас, что означает, что его создатель не может загнать его под определенный шаблон.

Как пишет И.Н. Кемарская: «В кино люди ходят на историю, на сюжет (даже если фильм бессюжетный). В телевизоре они ищут человека. Они ждут именно его! Это самая серьезная разница между двумя типами зрелищ».Кемарская И.Н. Путь ТВ-сценариста или 7 подходов к бутерброду с икрой.

Таким образом, можно сделать вывод о том, что биографические документальные телепроекты отличаются от биографических фильмов-портретов по нескольким основным параметрам. Главные из них - это:

· Ориентированность на массового зрителя.

· Мозаичная композиция, состоящая из разного типа контента (хроника, вставки из художественных фильмов, специально записанные для телепроекта интервью).

· Четко продуманная драматургическая конструкция.

· Возможность вмешательства создателей биографического документального телепроекта в жизнь своих героев.

· Шаблонный сценарий.

· Ограниченность по времени.

§3. Типология выразительных средств экрана

документальный фильм биографический экранный

Телевидение неотрывно связано с искусством и применением средств художественной выразительности. Создание проекта, адаптированного под телеформат, как и театральный спектакль, требует идеи, сценария и реализации.

Споры о том, имеет ли телевидение свой собственный «набор» средств художественной выразительности, или же он един и для телевидения, и для «большого» экрана так и не был разрешен. Об этом в своей работе пишет исследователь А.А. Новикова.Новикова А.А. Современные телевизионные зрелища: истоки, формы и методы воздействия. СПб.:Алетейя, 2008. с. 24.

Однако, тот факт, что телевидение не может обойтись без средств художественной выразительности остается бесспорным. Это утверждение особенно актуально, если мы говорим о современном телевидении, заполненном множеством различных телепрограмм и телепроектов.

Как пишет исследователь Н.Л. Горюнова, современные документальные телепроекты, состоят не только из хроники и документальных съемок, но из самого разного типа контента, поэтому однозначно отнести их исключительно к документальным типам проекта нельзя. То же, на наш взгляд, касается и биографических документальных телепроектов, в процессе создания которых используются те же средства выразительности, что и при создании другого типа передач.

«Документальный материал монтируется с игровыми сценами и анимационным изображением, игровые передачи включают компьютерную графику и хроникальный материал».Горюнова Н.Л. Художественно-выразительные средства экрана. Режим доступа: http://sv-scena.ru/athenaeum/khudozhestvenno-vyraziteljnye-sredstva-ekrana.html. 10.04.2014.

Существует множество различных типологий средств экранной выразительности. Рассмотрим некоторые из них.

Исследователь Г.Н. Бровченко, выделяет четыре группы средств экранной выразительности, которые можно использовать при создании телепроекта:

1) пластические (свет, тень, цвет, план, ракурс, движение камеры, полиэкран, спецэффекты);

2) звуковые (музыка, голос, шумы);

3) драматургические (тема, идея, композиция, тишина);

4) монтаж.Бровченко Г.Н Сценарий неигрового фильма и экранные средства воплощения журналистского замысла. М.: Ф-т журн. МГУ, 2010. с. 91.

Н.Л. Горюнова выделяет несколько основных средств выразительности, благодаря которым выстраиваться кадр, и подразделят их на три основные группы:

обеспечивающие пластичность кадра (цвет, свет, план и ракурс, спецэффекты);

обеспечивающие динамику экрана (в основе этой группы лежит монтаж, а также временные и пространственные отношения);

обеспечивающие звуковой образ экрана (здесь идет речь о звуковых средствах выразительности: голос, шум, музыка и тишина).

При этом суть экранных образов, по мнению автора, состоит в изобразительно-звуковом принципе, то есть объединении всех тих средств выразительности воедино в одном кадре. Таким образом, на зрителя воздействуют одновременно как через звук, так и с помощью визуальных способов.

Стоит отметить, что классификация средств экранной выразительности этих двух исследователей очень похожа и, по сути, представляет собой примерно один и тот же набор компонентов. При этом оба исследователя выносят отдельным пунктом монтаж, однако Н.Л Горюнова, в отличие от Г.Н. Бровченко, определяет его функциональную специфику - то, что монтаж формирует динамику экрана.

А.А. Новикова также выделяет две группы средств выразительности. В первую входят средства выразительности, определяющие пластику экрана, например, кадр, план, ракурс и свет. Вторая группа средств может меняться, в зависимости от замысла автора. Туда входит монтаж, титры, декорации, способ съемки.

Аудиохарактеристики в данном случае автор, относит к первой группе средств выразительности, то есть пластические и звуковые средства выразительности являются подгруппами первой группы средств экранной выразительности. Как пишет А.А. Новикова, пластические и звуковые средства выразительности экрана обусловлены самой природой телевидения, они понятны и неизменны. Однако, вторая группа средств выразительности нестабильна и меняется в зависимости от замысла автора.Новикова А.А. Современные телевизионные зрелища: истоки, формы и методы воздействия. СПб.:Алетейя, 2008. с. 26.

Как отмечает А.А. Новикова, данный перечень средств выразительности может быть использован как для теле, так и для «большого» экрана. Однако, отличаются художественные приемы их использования.

Эти приемы подразделяются на две группы: режиссерско-исполнительские, которые относятся к профессиональным навыкам актеров и ведущих на телевидении, и режиссерско-постановочные, определяющие пространство действия. В данной работе, так как речь идет о биографических документальных телепроектах, нас больше интересует вторая группа приемов. Как пишет автор, физическое пространство, где проходят съемки, напоминает пространство сцены. «Это пространство осваивается в соответствии с драматургией передачи и «правилами игры: создаются декорации, выстраивается мизансцена, определяется местоположение камер».А.А. Новикова. Телевидение и театр: пересечение закономерностей / Предисл. А.А. Шереля. Изд. 2-е. - М.: Едиториал УРСС, 2010. - с. 122.

Рассмотрим средства выразительности телеэкрана более подробно по группам.

Единого и универсального подхода к типологии средств экранной выразительности, с которым бы согласились все исследователи, пока нет. Поэтому, чтобы более подробно рассмотреть каждое средство экранной выразительности в отдельности, мы будет опираться на общие положения в их типологиях. Так как наибольшее количество несогласий исследователей касается драматургических средств выразительности, мы будем рассматривать две группы - пластических и звуковых средств выразительности.

В большинстве типологий средств экранной выразительности в к пластическим обычно относят цвет, свет, план и ракурс, а также иногда монтаж (в некоторых случаях монтаж выделяют его отдельным пунктом).

Цвет стал сильнейшим художественно-выразительным экранным средством после того, как черно-белое изображение в кадре сменилось цветным. Один из первых в России теорию использования цвета на экране стал разрабатывать режиссер С.М. Эйзенштейн. «Первое условие обоснованного участие элемента цвета состоит в том, чтобы цвет входил в картину прежде всего как драматический и драматургический фактор» - писал он.Эйзенштейн С.М. Собр. соч. в 6 т. Т.З. с. 581.

Как пишет Н.Н. Горюнова, ярким примером использования цвета как сильного средства художественной выразительности в документальном кино является проект Вахтанга Микеладзе «Серые цветы», где игра цвета используется, чтобы показать как самые трагичные, так и счастливые моменты из жизни героев.

Использования цвета в качестве средства экранной выразительности важно с точки зрения смыслов, которые он может придавать кадру. Так как смыслов может быть великое множество, это зависит от того, как используют средство выразительности, мы остановимся на ключевых. Здесь стоит отметить переходы от спокойной цветовой палитры к резкой и контрастной, что используется для обозначения каких-либо важных событий в кадре, создает чувство тревоги и беспокойства. Черно-белый цвет часто применяют для создания эффекта старины, обозначения, что действие произошло в прошлом. Также иногда используется переход от цветного изображения к черно белому, что может символизировать неожиданность и трагизм произошедшего события. Кузнецов Г. В, Цвик В. Л, Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. Режим доступа: http://evartist.narod.ru/text6/23.htm. 14.04.2014.

Свет, как пишет исследователь Н.Л. Горюнова, является формообразующим кадра. В экраном искусстве он играет особую роль, так как определяет глубину изображаемого пространства, подчеркивает рельефность изображения и, что наиболее важно, придает настроение кадру.

«Если камера - это инструмент изобразительной работы, то свет - своеобразная кисть, наносящая изображение на светочувствительный слой пленки».Головня А.Д. Операторское искусство. М.: ВГИК, 1976. с. 14.

Свет в кадре может быть естественным (солнечный дневной свет) или искусственным (созданным с помощью специальных приборов освещения), прямым или направленным, рассеянным или отраженным. Если мы говорим об искусственном свете, то здесь различают свет заполняющий, рисующий, моделирующий, фоновой и контровой.

С точки зрения смысловой нагрузки, которую свет может придать кадру, существует несколько основных моментов. Так, мягкое, не очень яркое, но и не темное освещение будет создавать спокойное, умиротворенное настроение, а резкий, контрастный свет - вызывать чувство тревоги и беспокойства. Кузнецов Г. В, Цвик В. Л, Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. Режим доступа: http://evartist.narod.ru/text6/23.htm. 14.04.2014.

План и ракурс. На данном этапе наиболее часто различают три основных видов плана: общий, средний и крупный.

Одновременно с этой типологией, существует более подробная, разделяющая план на шесть видов: дальний (когда человека показывают целиком с окружающей его обстановкой), общий (в кадре человек в полный рост), средний (человек до колен), поясной (человек до пояса), крупный (в кадре только голова человека), микроплан (какая-то деталь, например, глаза). Кузнецов Г. В, Цвик В. Л, Юровский А. Я. Телевизионная журналистика. Режим доступа: http://evartist.narod.ru/text6/23.htm. 14.04.2014.

С точки зрения ключевых моментов смысловой нагрузки, общий план, как правило используется для характеризации места действия. С помощью него демонстрируют обстановку места, где происходит событие, настроение и атмосферу эпизода. Средний план, как правило, используется для того, чтобы уточнить изображение, сделать его более понятным зрителю, но и не акцентировать внимание на чем-то одном. Крупный план - это уже конкретизация объекта.Горюнова Н.Л. Художественно-выразительные средства экрана. Режим доступа: http://sv-scena.ru/athenaeum/khudozhestvenno-vyraziteljnye-sredstva-ekrana.html. 10.04.2014.

Ракурс, то есть, по сути, угол зрения на объект съемки, используется для усиления восприятия изображения. «От ракурса -- угла зрения на объект съемки -- во многом зависит не только композиция кадра, но и своеобразная экранная трактовка материала. При помощи ракурсной съемки у авторов появляется возможность выделить какую-то существенную черту того или иного персонажа, сакцентировать внимание зрителя на наиболее важном моменте повествования…».Головня А.Д. Операторское искусство. М.: ВГИК, 1976. с.21.

Существует множество различных ракурсов, которые могут изменить смысловую нагрузку с кадре. Вот некоторые из них. Так, если человека снимают снизу-вверх - его возвышают над зрителем, показывая его превосходство. Если съемка проходит, наоборот, сверху-вниз, таким образом, человека в кадре принижают. Прямой ракурс съемки ставит человека в кадре и зрителя в равное положение.

Монтаж считается одним из определяющих средств экранной выразительности. На данный момент различают четыре основных типа монтажа: формально-описательный (самый распространенный вид монтажа, позволяющий последовательно рассказать историю), параллельный, позволяющий развивать несколько сюжетных линий одновременно, ассоциативный и контрастный, основанный на резком переходе от одного кадра к другому.Горюнова Н.Л. Художественно-выразительные средства экрана. Режим доступа: http://sv-scena.ru/athenaeum/khudozhestvenno-vyraziteljnye-sredstva-ekrana.html. 10.04.2014.

Исследователи Ю.М. Лотман и Ю.Г. Цивьян особо выделяют монтаж в качестве средства экранной художественной выразительности. «Соположение двух кадров не просто суммирует их смыслы, а создает некоторый новый, третий, смысл, не содержащийся в каждом из них в отдельности» - пишут они. Таким образом, можно сделать вывод, что последовательность кадров-сюжетов и в документальном кино во многом определяет восприятие зрителем истории (в данном случае мы имеем ввиду документального биографического телепроекта). Ю.М. Лотман и Ю.Г. Цивьян также пишут о том, что монтаж является одним из основных средств киноязыка, а в фильме все происходит согласно выбору режиссера. «Внося в жизнь (в сюжет, взятый из жизни) варианты, разнообразные возможности и осуществляя из них некий художественно осмысленный выбор, мы вносим в сюжет (то есть в цепь событий) информацию, которую получает зритель».Ю.М. Лотман, Ю.Г. Цивьян. Диалог с экраном. Режим доступа: http://nashaucheba.ru/v21143/%D0%BB%D0%BE%D1%82%D0%BC%D0%B0%D0%BD_%D1%8E.,_%D1%86%D0%B8%D0%B2%D1%8C%D1%8F%D0%BD_%D1%8E._%D0%B4%D0%B8%D0%B0%D0%BB%D0%BE%D0%B3_%D1%81_%D1%8D%D0%BA%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%BE%D0%BC. 10.04.2014.

Также обращают внимание на динамику экрана, которая формируется за счет монтажа. Кино или телевидение, в отличие от других видов искусства обладают подвижной точкой зрения, что также формирует восприятие зрителем фильма и может быть использовано в качестве средства выразительности для усиления эффекта. Кадр они разделяют на "видимую" и "невидимую" зону, что также используется как средство выразительности с учетом ожиданий зрителя. То есть зрителю не обязательно видеть все, что действительно окружает героя, он может самостоятельно представить обстановку, основываясь на предыдущих кадрах фильма.

Звуковые средства художественной выразительности экрана. «Звук на экране существует в трех формах: голос, музыка и шумы».Горюнова Н.Л. Художественно-выразительные средства экрана. Режим доступа: http://sv-scena.ru/athenaeum/khudozhestvenno-vyraziteljnye-sredstva-ekrana.html. 10.04.2014. Каждый из этих элементов также выполняет определенные функции и несет смысловые нагрузки.

Голос является одним из основных источников информации на телевидении. Если мы говорим о биографических документальных телепроектах, то часто главный голос в нем - это голос за кадром, выступающий связующим звеном между зрителем и героем телепроекта, а также ведущий зрителя от одной сцены к другой.

Важно отметить, что смысловая нагрузка, которую может нести голос, во многом зависит от его интонаций. Так твердый и уверенный, грустный или веселый, скептический голос формирует определенный эмоциональный фон в кадре.

Музыка в телепроекте может быть использована с несколькими целями: для создания атмосферы действия, указывать на географические координаты местности, передавать характерные приметы времени или черты герою. Также музыка может выступать не фоновым, а самостоятельным элементом в телепроекте, например, являться лейтмотивом.Там же.

Музыка является важным эмоциональным инструментом в кадре. В зависимости от того, какая музыка выбрана для телепроекта (в данном случае речь идет скорее о минорной или мажорной тональности произведения), во много определяется и настроение в кадре.

Шумы. «В экранном искусстве шумы (точно так же как музыка и текст) подразделяются на закадровые и внутрикадровые. Шумы различают и по их функциональному значению. Одни из них могут быть главными, другие -- второстепенными, третьи -- фоновыми».Там же.

С точки зрения смысловой нагрузки, шумы воздействуют на зрителя, так же как и музыка, при помощи эмоционального воздействия звуком, реакция на который заложена в природе человека.

Таким образом, можно сделать вывод о том, что существует множество различных типологий средств экранной выразительности которые могут быть использованы для драматизации биографических документальных проектов. При этом, почти все исследователи выделяют группу пластических и группу звуковых средств экранной выразительности.

Эффект драматизации достигается с помощью определенных приемов. Эти приемы реализуются с помощью средтв экранной выразительности. То есть драматизация появляется на стыке сюжета и средств экранной выразительности.