От модернизма к постмодернизму

Размещено на http://www.allbest.ru/

КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА по предмету «История»

ТЕМА От модернизма к постмодернизму

Курс 1 Специальность библиотековедение

Выполнила: Шебунина Мария Анатольевна

Проверил: Абрамов И.Л.

Содержание

модернизм постмодернизм культура искусство

Введение

1. Модернизм

1.1 Исторический контекст появления

1.2 Основные черты и характеристики

1.3 Известные представители и их работы

2. Переход к постмодернизму

2.1 Причины перехода к новому направлению

2.2 Основные черты и характеристики

2.3.Известные представители и их работы

3. Сравнение модернизма и постмодернизма

3.1 Общие черты и различия

Заключение

Список литературы

Введение

Искусство -- это та область деятельности человека, которая позволяет ему выражать свои мысли, чувства и эмоции через формы и образы, понятные другим людям. Одним из наиболее важных исторических периодов в развитии искусства XX века был переход от модернизма к постмодернизму. Это был период значительных изменений, который привел к появлению новых художественных форм и концепций.

Модернизм -- это направление, которое возникло в конце XIX века в Европе, а затем распространилось по всему миру. Модернистские художники и писатели стремились разорвать с традиционными формами и создать новое, более современное искусство. Они использовали новые технологии и материалы, а также экспериментировали с формой и цветом.

Однако в конце 1950-х годов мир искусства столкнулся с новым направлением - постмодернизмом. Постмодернизм представляет собой отрицание модернизма и стремление к созданию более разнообразного и многогранного искусства. Он выражает скептическое отношение к действительности и к традиционным формам выражения.

Актуальность данной темы заключается в том, что модернизм и постмодернизм оказали огромное влияние на культуру и искусство не только XX века, но и настоящего времени. Изучение этого периода является необходимым для понимания художественных тенденций, которые сформировали современный мир.

Цель данной работы - рассмотреть основные черты модернизма и постмодернизма, а также сравнить их художественные формы и влияние на культуру и искусство.

1. Модернизм

1.1 Исторический контекст появления

Модернизм -- это художественное направление, возникшее в конце XIX века в Европе и затем распространившееся по всему миру. Его появление было связано с кризисом европейской культуры и желанием обновления традиционных форм выражения.

Одной из главных причин возникновения модернизма был технологический прогресс, который привел к сокращению времени и расстояний, а также к созданию новых технологий и материалов. Это отразилось на искусстве, которое стало все более экспериментальным и инновационным.

Еще одной причиной была социальная и политическая ситуация в Европе. В конце XIX века произошли значительные социальные изменения, которые отразились на искусстве. В этот период происходили и радикальные политические изменения - Французская революция и парижское коммунальное движение, которые также повлияли на художественные формы.

Модернистские художники стремились разорвать с традиционными формами и создать новое, более современное искусство. Они использовали новые технологии и материалы, а также экспериментировали с формой и цветом. Вместо традиционных живописных жанров, таких как пейзажи или портреты, они создавали абстрактные и экспрессивные произведения, которые выражали эмоции и мысли художника.

Одним из самых известных художников-модернистов был Пабло Пикассо. Он создал новый стиль - кубизм, который основывался на разложении объектов на геометрические фигуры и перестановке их элементов. Другие известные модернисты включают Винсента Ван Гога, Густава Климта, Эдварда Мунк и Клода Моне.

Таким образом, модернизм возник в период сильных социальных, политических и культурных изменений в Европе. Художники стремились создать новое, более современное искусство, которое отражало бы современный мир и его технологический прогресс. Они выражали свою индивидуальность и стремились разрушить традиционные формы и стереотипы.

Модернизм имел огромное влияние на искусство XX века. Он привел к появлению новых форм искусства, таких как абстракционизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм и дадаизм. Модернизм также оказал значительное влияние на другие сферы жизни, такие как архитектура, дизайн и литература.

Однако, несмотря на все свои инновации, модернизм также был критикован за свою элитарность и недоступность для широкой публики. Многие критики считали, что модернистские художники игнорировали народные традиции и создавали искусство только для интеллектуальной элиты.

В целом, модернизм стал одним из наиболее значимых и влиятельных художественных направлений XX века. Его влияние ощущается до сих пор и продолжает вдохновлять современных художников и дизайнеров.

1.2 Основные черты и характеристики

Основными чертами модернизма были разрушение традиционных форм выражения и создание новых художественных форм. Модернизм был ориентирован на будущее, на науку и технологию, и на выражение индивидуальности художника.

Одной из ключевых характеристик модернизма была абстракция. Модернисты стремились выражать идеи и эмоции через абстрактные формы, не ограниченные изображением реальных объектов. Они использовали геометрические формы и абстрактные цветовые композиции, чтобы создать эффект визуального и эмоционального воздействия на зрителя.

Еще одной характеристикой модернизма была экспериментальность. Модернисты использовали новые технологии и материалы, такие как стекло, сталь и бетон, чтобы создать новые формы искусства. Они также экспериментировали с различными живописными техниками, такими как кубизм и футуризм, чтобы создать новые эффекты и визуальные впечатления.

Как правило, большинство художников работало в реалистичной манере. Они изображали сюжеты из повседневной жизни и окружающей действительности, тогда как художник-модернист стремился задействовать свое воображение. Он руководствовался прежде всего своим восприятием мира, вместо того чтобы просто копировать то, что видит. Он никак не мог выразить себя в рамках традиционного искусства. Поэтому создал свой стиль, который не опирался на опыт прошлого, был самобытен и менял само представление о красоте.

Еще одной характеристикой модернизма было стремление к универсальности. Художники стремились создать искусство, которое могло бы быть понятно и доступно всему миру, не зависимо от языка или культуры.

Таким образом, модернизм был ориентирован на создание новых художественных форм, которые отражали современный мир и его технологический прогресс. Он был характеризован абстракцией, экспериментальностью, индивидуальностью и стремлением к универсальности. Эти черты и характеристики модернизма оказали огромное влияние на художественную культуру XX века и продолжают вдохновлять современных художников и дизайнеров.

Одним из наиболее ярких проявлений модернизма был кубизм. Это художественное направление, созданное Пабло Пикассо и Джорджем Браком, характеризовалось использованием геометрических форм и разложением объектов на геометрические фигуры. Кубизм открыл новые возможности в живописи и скульптуре, а также повлиял на развитие других направлений, таких как абстракционизм.

Футуризм - еще одно модернистское направление, возникшее в Италии в начале XX века. Футуристы стремились выразить свое восхищение прогрессом и технологией через свои произведения искусства. Они использовали динамичные и геометрические формы, чтобы создать ощущение движения и скорости.

Экспрессионизм - направление, связанное с модернизмом, характеризовалось выражением эмоций и чувств через живопись. Экспрессионисты использовали яркие цвета и дерзкие формы, чтобы выразить свои эмоции и чувства.

Таким образом, модернизм был художественным направлением, которое появилось в период сильных социальных, политических и культурных изменений в Европе. Он был характеризован созданием новых художественных форм, инновациями в использовании материалов и технологий, абстракцией, экспериментальностью, индивидуальностью и стремлением к универсальности. Он оказал значительное влияние на искусство XX века и является одним из ключевых периодов в развитии художественной культуры.

1.3 Известные представители и их работы

Модернизм был богат на талантливых художников, которые создавали произведения искусства, отражающие современный мир и его технологический прогресс. Среди наиболее известных представителей модернизма можно выделить следующих художников и их работы:

1. Пабло Пикассо - создатель кубизма и один из самых известных художников XX века. Его работы, такие как "Герника" и "Авиньонские девы", представляют собой классические примеры кубизма и абстрактного искусства.

2. Винсент Ван Гог - нидерландский художник, чьи яркие и чувственные картины известны всему миру. Его работы, такие как "Звездная ночь" и "Солнечные лучики", отражают его индивидуальность и стремление к экспрессии.

3. Густав Климт - австрийский художник, работавший в стиле модернизма, известен своими портретами и живописными композициями, такими как "Поцелуй" и "Дерево жизни".

4. Эдвард Мунк - норвежский художник, работавший в экспрессионистском стиле. Его работа "Крик" стала символом модернизма и экспрессионизма.

5. Клод Моне - французский художник, работавший в стиле импрессионизма. Его яркие и цветные картины, такие как "Водяные лилии" и "Зеркало сада в Версале", были важным вкладом в развитие художественной культуры.

6. Сальвадор Дали - испанский художник, известный своими сюрреалистическими работами, такими как "Постоянство памяти" и "Мягкие часы". Его работы были важным вкладом в развитие сюрреализма и модернизма.

2. Переход к постмодернизму

2.1 Причины перехода к новому направлению

Период постмодернизма начался в 1960-х годах и продолжается до наших дней. Он стал ответом на пережитки модернизма и проблемы, которые возникли в художественной культуре второй половины XX века. Переход к постмодернизму был вызван несколькими причинами.

Во-первых, модернизм был связан с определенными политическими и социальными идеями, которые сильно привлекали художников в начале XX века. Однако со временем эти идеи утратили свою актуальность, а культурные и социальные изменения стали происходить настолько быстро, что модернизм уже не мог отражать современный мир.

Во-вторых, многие художники стали чувствовать, что модернизм слишком ограничивает их творческие возможности. Они хотели большей свободы в выражении своих идей и концепций и более широкого спектра тем для своих произведений.

В-третьих, художественный мир стал все более глобализированным и разнообразным. Социокультурные различия между странами и культурами сокращались, а современные технологии делали искусство доступным всему миру. В этой ситуации, многие художники хотели создавать произведения, которые могли бы быть поняты и оценены всем миром, независимо от их культурного и национального происхождения.

Таким образом, переход к постмодернизму был вызван несколькими причинами, включая изменения в политических и социальных идеях, желание художников большей творческой свободы, и глобализацию культуры и искусства. Постмодернизм открыл новые возможности для художников, позволяя им создавать произведения, которые отражали разнообразие и сложность современного мира, и выражать свою индивидуальность и творческую непредсказуемость.

2.2 Основные черты и характеристики

Переход к постмодернизму был связан с изменением в художественных практиках и методах творчества. Постмодернизм был ориентирован на создание более разнообразных и эклектичных произведений, которые включали в себя элементы из различных исторических периодов и культур.

Основными чертами постмодернизма являются:

1. Эклектичность: в постмодернизме художники сочетают различные стили и элементы из разных культур и эпох, создавая новые, уникальные формы искусства.

2. Ирония: постмодернизм часто использовал иронию и сатиру в своих произведениях, чтобы выразить свою критику общества и культуры.

3. Самопреображение: постмодернизм часто отрицал концепцию "великого художника" и признавал возможность постоянного изменения и преобразования своего искусства.

4. Интертекстуальность: постмодернисты использовали элементы из других произведений искусства, чтобы создать новые произведения, которые включали в себя ссылки и отсылки на другие произведения.

5. Деконструкция: постмодернизм часто использовал деконструкцию - разложение и переосмысление традиционных форм искусства, чтобы создать новые, более инновационные формы.

6. Глобализация: постмодернизм учитывал мировой характер культуры и искусства, используя различные элементы и технологии из разных культур и стран.

7. Многозначность: постмодернисты предпочитали не устанавливать однозначное значение своих произведений, оставляя место для индивидуальной интерпретации зрителей.

Таким образом, постмодернизм был характеризован своей эклектичностью, использованием иронии и сатиры, признанием возможности постоянного изменения и преобразования искусства, интертекстуальностью, деконструкцией, глобализацией и многозначностью.

2.3 Известные представители и их работы

Переход к постмодернизму привел к появлению многих талантливых художников, которые создавали новые и уникальные произведения искусства. Некоторые известные представители постмодернизма и их работы:

1. Энди Уорхол - американский художник, создавший известные серии работ, такие как "Кэмпбелловские супы", "Мэрилин Монро" и "Электрический стул". Он был известен своим использованием массовой культуры и коммерческих произведений искусства в своих работах.

2. Жан-Мишель Баския - французский художник, известный своими яркими и экспрессивными работами, которые были выполнены в различных стилях, от граффити до живописи и скульптуры.

3. Дэвид Хокни - британский художник, известный своими яркими и красочными работами, которые включали в себя различные элементы из модернизма и постмодернизма.

4. Джеймс Розенквист - американский художник, известный своими яркими и запоминающимися работами, которые были выполнены в стиле поп-арта.

5. Дэмиен Херст - британский художник, известный своими шокирующими и контроверсиальными работами, которые часто включали в себя реальные объекты, такие как животные или человеческие останки.

6. Синтия Шерман - американская художница, известная своими фотографиями, на которых она изображала себя в различных ролях и персонажах.

7. Барбара Крюгер - американская художница, известная своими яркими и запоминающимися работами, которые часто включали в себя фотографии и тексты.

Эти и другие художники перехода к постмодернизму создавали новые и уникальные произведения искусства, которые привлекали внимание публики своей оригинальностью и нестандартным подходом.

3. Сравнение модернизма и постмодернизма

3.1 Общие черты и различия

Модернизм и постмодернизм являются двумя важными направлениями в истории искусства. Оба направления отражают социальные, политические и культурные изменения, которые происходили в мире в разные исторические периоды. Однако у них есть и ряд значительных различий.

Общие черты модернизма и постмодернизма:

1. Ориентация на новые формы искусства: как модернизм, так и постмодернизм характеризуются использованием новых форм искусства, которые отражают современный мир.

2. Использование экспериментальных методов: как модернизм, так и постмодернизм часто использовали экспериментальные методы в своих работах.

3. Индивидуальность: оба направления художественной культуры отдавали приоритет индивидуальному творчеству и выражению личных идей и концепций.

Однако есть и ряд значительных различий между модернизмом и постмодернизмом:

1. Отношение к традиции: модернизм был ориентирован на разрыв с традиционными формами искусства, в то время как постмодернизм часто использовал элементы из традиционных форм искусства.

2. Использование технологий: модернизм использовал новые технологии, чтобы создавать новые формы искусства, в то время как постмодернизм часто использовал старые технологии, чтобы создавать новые формы искусства.

3. Отношение к истории: модернизм стремился к инновациям и созданию нового, в то время как постмодернизм ориентировался на использование и переосмысление уже существующих форм искусства.

4. Цель: модернизм стремился к созданию универсальных форм искусства, которые могли бы отражать современный мир, в то время как постмодернизм был ориентирован на создание уникальных произведений, которые включали в себя элементы из различных культур и эпох.

5. Использование иронии: постмодернизм часто использовал иронию и сатиру в своих работах, чтобы выразить свою критику общества и культуры. В отличие от модернизма, постмодернизм часто использовал художественные приемы, которые подчеркивали несерьезность и несправедливость общественных норм и ценностей.

6. Социальные и политические изменения: модернизм возник в период кризиса и социальных, политических и культурных изменений в Европе, в то время как постмодернизм отразил нарастающую неуверенность и беспокойство, связанные с глобализацией и кризисом идентичности в конце XX века.

Таким образом, модернизм и постмодернизм имеют общие черты, такие как ориентация на новые формы искусства, использование экспериментальных методов и приоритет индивидуальности. Однако у них есть и ряд значительных различий, связанных с отношением к традиции, использованием технологий, отношением к истории, целях и использованием иронии. Таким образом, понимание этих различий помогает лучше понять историю развития искусства и его тенденции.

Заключение

Искусство всегда было важным инструментом выражения социальных, политических и культурных изменений, происходящих в мире. Модернизм и постмодернизм являются двумя ключевыми направлениями в развитии художественной культуры XX века.

Модернизм возник в период сильных социальных, политических и культурных изменений в Европе, и был ориентирован на создание новых художественных форм, которые отражали современный мир и его технологический прогресс. Он был характеризован абстракцией, экспериментальностью, индивидуальностью и стремлением к универсальности.

Переход к постмодернизму произошел в конце XX века и был связан с кризисом идентичности и глобализацией. Постмодернизм характеризовался использованием элементов из традиционных форм искусства, использованием старых технологий для создания новых форм искусства, переосмыслением уже существующих форм искусства и использованием иронии и сатиры.

Оба направления имеют общие черты, такие как ориентация на новые формы искусства, использование экспериментальных методов и приоритет индивидуальности. Однако, модернизм и постмодернизм имеют и ряд значительных различий, связанных с отношением к традиции, использованием технологий, отношением к истории, целях и использованием иронии.

Таким образом, изучение истории модернизма и постмодернизма позволяет лучше понять их влияние на художественную культуру и лучше оценить эти направления в контексте социальных, политических и культурных изменений, происходящих в мире. Сегодня художники исследуют новые формы искусства, используя элементы как из модернизма, так и из постмодернизма.

Список литературы

1. Громова, О. В. Модернизм и постмодернизм в искусстве: история и современность / О. В. Громова. М.: Издательство Московского университета, 2010. 336 с. [Текст].

2. Лотман, Ю. М. О модернизме и постмодернизме / Ю. М. Лотман // Знаки. 1988. №1. С. 5-14. [Текст].

3. Бартер, Г. Модернизм и постмодернизм: искусство XX века / Г. Бартер. СПб.: Академический проект, 2004. 320 с. [Текст].

4. Кузнецова, Е. И. Модернизм и постмодернизм в искусстве: проблемы интерпретации / Е. И. Кузнецова // Искусствоведение. 2009. №1. С. 28-37. [Текст].

5. История России XX - Начала XXI века: учебник для СПО / под ред. Д. О. Чуракова, С. А. Саркисяна. 2-е изд., перераб. и доп. М.: Издательство Юрайт, 2021. 270 с. Серия: Профессиональное образование. Режим доступа: https://biblio-online.ru/viewer/istoriya-rossii-ХХ-nachala-XXI-veka-434007#

6. Алексеев, В. В. Распад СССР в контексте теорий модернизации и имперской эволюции [Текст] / В. В. Алексеев, Е. В. Алексеева. // Отечественная история. 2003. №5. С. 46-49.

Размещено на Allbest.ru