Петергофский дворец

Знакомство с историей строительства Петергофского дворца, особенности архитектурного стиля. Петергоф как роскошная царская летняя резиденция в мире, одно из важнейших достижений русской национальной культуры. Рассмотрение этапов реконструкции здания.

Рубрика История и исторические личности
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 27.12.2020
Размер файла 67,9 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Петергофский дворец

реконструкция дворец культура

Баранова Г.П., Гиевская А.А.

Введение

В 1703 году шведов удалось изгнать с невских берегов. На маленьком Заячьем острове «в мая 16-й день, неделю пятидесятницы фортецию заложили и нарекли имя оной Санкт-Петербурх». Но для охраны русских границ на Северо-Западе одних орудий Петропавловской крепости было недостаточно и тогда на острове Котлин, расположенном в 29 километрах к западу от Петербурга, Петр I повелел соорудить боевые укрепления крепости, получившей название Кронштадт.

До 1944 года Петродворец именовался Петергофом. Это название означает в переводе с немецкого языка означает «Петров двор». Первоначально это название относилось только к Большому Петергофскому дворцу в отличие от небольшого дворца Монплезир, возвышающегося на берегу залива. Позднее Петергофом стал называться весь дворцово-парковый комплекс и город, выросший рядом с царской резиденцией.

Петергоф должен был стать самой роскошной царской летней резиденцией в мире. Проектирование новой резиденции было выполнено с поразительной скоростью. Так, в августе 1723 года состоялось торжественное открытие Петергофа, а до этого был запланирован Нижний парк, действовала часть фонтана, был прорыт Морской канал, украшены верхние покои и построены дворцы Монплезье и Марли.

В планировочной структуре ансамбля Петергофа регулярность и симметрия всей композиции сочетаются с умелым использованием природного рельефа и различных художественных решений отдельных частей парка, павильонов и фонтанов.

1.История строительства Петергофского дворца

Дворцово-парковый ансамбль дворцов и фонтанов Петродворца (до 1944 г. - Петергоф) - одно из важнейших достижений русской национальной культуры, прекрасный образец органического синтеза архитектуры и скульптуры, садово-паркового искусства и инженерного искусства. Это своего рода триумфальный памятник в память об успешном завершении борьбы России за выход к Балтийскому морю.

Особенности рельефа местности Петергофа. Сама природа способствовала появлению на берегу Финского залива любимого творения Петра I, которое он называл «парадизом» - земным раем. Петергоф создавался мастерами с расчетом, чтобы водная гладь Финского залива, речной простор или хотя бы искусственно созданный водоем, но прежде всего рельеф местности смогли подчеркнуть достоинства архитектурного ансамбля.

Именно рельеф подсказывал архитектору идею будущего сооружения, каждый, кто проезжал по Петергофскому шоссе, обращал внимание, что все дворцы южного побережья Финского залива - Константиновский в Стрельне, Большой в Петродворце, Меншиковский и Петра III в Ораниенбауме располагаются на краю высокой террасы, которая в доисторические времена являлась берегом древнего послеледникового моря. Отсюда, с высоты 30-40 метров открывается впечатляющая панорама не только на парки и сады, лежащие на прибрежной равнине, но и на морские дали, где сквозь синюю дымку видны корабли, плывущие по фарватеру залива.

Петергоф называют столицей фонтана. Миллионы туристов со всего мира считают, что их долгом является по прибытии в Санкт-Петербург - совершить паломничество в царство сияющих на солнце водяных струй. Впервые это место упоминается в «Походном журнале» Петра Великого 13 сентября 1705 года. В нём имеется такая запись: «26 мая 1710 года царское величество изволил рассматривать место сада и назначить дело плотины грота и фонтанов Петергофскому строению». И хотя сами Верхние палаты были возведены в 1714-1721 годах под руководством архитекторов Ж.-Б. Леблонд, И. Браунштейн и Н. Микетти, Петр I задолго до начала строительства видел в голове проект и сада, и самого здания, и фонтанов, вода для которого шла из пруда с плотиной. Император лично рисовал наброски того, что он хотел бы видеть. Его пожелания во многом определили будущий облик Петергофа. Петр торопил строителей, поэтому строительство Верхних палат велось «в спешке», и к 1716 году стены и крыша были завершены.

Государственный музей-заповедник «Петергоф» - памятник мировой архитектуры и дворцово-паркового искусства. Мировая ценность Петродворца подтверждена включением города и его дворцово-парковых ансамблей в 1990 году в список культурного наследия ЮНЕСКО. В 1996 году Указом Президента Российской Федерации Государственный музей-заповедник «Петергоф» был включен в список особо ценных памятников истории и архитектуры России.

Начало строительства Петергофа. После победы над шведами в 1709 году Петр I задумал создать парадную загородную резиденцию, которая могла бы соперничать с французским Версалем. Поездки на остров Котлин дали царю возможность хорошо изучить приморский ландшафт, а одна из мыз так полюбилась ему, что он принял решение о создании здесь комплекса дворцовых построек. Начало строительству было положено в 1714 году 17 мая, когда почти одновременно были заложены фундаменты дворца Монплезир и Верхних палат (рис.1), превращенных позже гением Б.-Ф. Растрелли в сказочно прекрасный Большой дворец.

Существующий облик дворца сформировался не сразу, и в его становлении можно отметить шесть периодов:

* первый (1714--1725 гг.) - постройка петровских Верхних палат;

* второй (1725-1740) - завершение и дополнение декоративной отделки и первая попытка расширения дворца пристройкой деревянных флигелей;

* третий (1740-1760) - коренная перестройка всего здания и превращение Верхних палат в Большой дворец;

* четвёртый (1760-1800) - создание новых парадных залов;

* пятый (1800-1917) - ремонты и переделки интерьеров, декорированных в 1850-х годах;

* шестой (1917-1983) - превращение дворца в музей и возрождение его после разрушений, причиненных войной.

Один из рисунков Петра I (рис.2) дает общее представление о первоначальном облике Верхних палат, задуманных в виде двухэтажного здания с двумя ризалитами и центральной частью, выделенной фронтоном. Летом 1714 года была подговлена строительная площадка и вырыт котлован для фундаментов дворца. К осени 1715 года стены Верхних палат возведены почти полностью, и в конце строительного сезона отдано распоряжение о достройке летом 1716 года палат и грота с каскадами.

Работы по созданию дворца велись интенсивно, но осенью 1716 года появились трещины, и вода затопила его подвалы. Приехавший в Петергоф Ж.-Б. Леблон приступил к сооружению подземного кирпичного акведука для устранения грозившей дворцу опасности и изоляции здания от почвенных вод. Кроме того, он скрепил продольные и поперечные стены дворца железными связями. 1 ноября 1716 года Леблон представил Петру I проект переделки центральной части Верхних палат, который был осуществлен годом позже. По этому проекту в центре первого этажа дворца создавался обширный сквозной вестибюль с колоннами, выстланный мрамором. В Итальянском салоне, самом большом помещении дворца, Леблон увеличил размеры дверей и окон. На каждом фасаде он устроил не один, а три парадных входа, а балкон на консолях сделал во всю ширину среднего ризалита дворца.

В 1718 году намечалось закончить отделку интерьеров Верхних палат. Петр I распорядился декорировать панели стен дубом и обтянуть их штофом. Осенью 1718 года фасады палат были окрашены и над пилястрами установлены резные капители. Резчики Руст и Э. Фоле под наблюдением Н. Пино и Д. Трезини выполнили деревянный барельеф для тимпана южного фронтона. Леблон не успел завершить задуманное - превращение скромных палат в изысканный по своей декорировке дворец. В феврале 1719 года архитектор умер, и находившиеся у него чертежи палат были переданы И. Ф. Браунштейну - который продолжал работы, руководствуясь проектом Леблона.

В 1749-1751 годах постройка Большого дворца велась с широким размахом и с большим напряжением. Уже к началу 1750 года правый флигель и церковь были полностью закончены наружной отделкой, а левый флигель и средний корпус -вчерне. В конце лета 1750 года покрыты железом купол флигеля „Под гербом“ и кровля старого дворца. Для внутренних помещений готовились наборные паркеты, панели, резные декоративные детали, кованые решетки и пр.

2.Большой Петергофский дворец

Центром ансамбля Петергофа является Большой дворец - «коронная» резиденция русских царей. Великолепное трехэтажное здание с галереями и сверкающими позолоченными куполами церкви и здания под гербом тянется вдоль террасы почти на триста метров.

Фасад дворца имеет значительную протяженность, усиливающую монументальность и парадность всего сооружения. В его композиции четко выделены отдельные взаимосвязанные объемы, ритмически нарастающие к центру. Это придает зданию особую пластическую выразительность и величавость. Средняя, самая крупная, трехэтажная часть дворца связана неширокими аркадами одноэтажных галерей с симметричными двухэтажными флигелями. Обращенный к морю северный фасад вытянут вдоль края гряды. С южной стороны здание дворца напоминает по конфигурации растянутую букву П, образованную его средней частью и примыкающими двумя трехэтажными корпусами.

Во внешней отделке дворца нет ничего лишнего: лепные обрамления больших окон, белые русты и пилястры, кованые узорчатые решетки балконов, хорошо заметные на фоне стен, окрашенных в ярко-желтый цвет. Архитектор Б.-Ф. Растрелли придал Большому Петергофскому дворцу торжественно-праздничный вид, вполне соответствующий парадной резиденции императора России. Корпус «Под гербом» и Церковный корпус имеют изящные купола, завершенные легкими фонариками и вызолоченными главками. (Золотое убранство -- неотъемлемая часть архитектуры Петербурга и многих пригородных дворцов.)

Навершия флигелей украшены изысканным орнаментом из пальмовых листьев и позолоченных гирлянд. Благородным металлом покрыты также традиционные символы государственной и церковной власти -- двуглавый орел, скипетр, держава и православный крест.

В облике Большого дворца значительную роль играют высокая фигурная кровля, золоченая ваза сложной конфигурации и особенно купола с золочеными главами и разнообразным рельефным декором. Отделка фасадов отличается сдержанностью, хотя в ней использованы разнообразные декоративные элементы, характерные для архитектуры барокко: раскреповки, русты, пышные картуши над оконными проемами, барельефы во фронтонах, узорные балконные решетки.

Общая идея местоположения и первоначального облика Верхних, как их ещё называют - Нагорных, палат принадлежала Петру I.

В течение XVIII и XIX веков такие выдающиеся русские и западноевропейские мастера, как И.-Ф. Браунштейн, Ж.-Б. Леблон, Н.Микетти, М. Растрелли, А.И. Штакеншнайдер работали над созданием архитектурного облика дворца и дизайном его многочисленных покоев. 30 залов, в том числе богато украшенные парадные залы, отштукатуренные под мрамор, с расписными потолками, мозаичным паркетом и позолоченными стенами. Длина фасада с видом на море - 268 м.

В середине XVIII столетия, в годы царствования дочери Петра I Елизаветы Петровны, в Петергофе творил знаменитый зодчий Франческо Бартоломео Растрелли, непревзойденный мастер барочного стиля. Для интерьеров, созданных гением Растрелли характерно обилие деревянной золоченой резьбы, наборные паркеты из разных пород ценной древесины, множество зеркал и живописные плафоны на потолках. Все западное крыло дворца занимает Танцевальный зал или, как он именовался в XVIII веке, Купеческий зал. Существует предание, что Елизавета Петровна специально потребовала Растрелли убрать зал побогаче: «как можно более вызолотить…». Дело в том, что этот зал предназначался для приема именитого купечества, любившего, по словам императрицы, золото.

Итогом двухсотлетнего строительства стал дворец, в котором рядом с покоями петровской эпохи блистали барочные залы середины XVIII века, а с ними соседствовали торжественные и строгие апартаменты периода классицизма, сменявшиеся покоями середины XIX века, возрождавшими основные художественные принципы рококо. Большой Петергофский дворец являлся летним центром официальной жизни Российской империи: здесь происходили многие важнейшие для страны события, устраивались праздники и приемы, балы и маскарады.

На сегодняшний день Большой дворец является уникальным историко-художественным музеем, коллекция которого насчитывает около трех с половиной тысячи экспонатов. Это предметы мебели, живопись, ткани, осветительные приборы, фарфор, отвечавшие вкусам венценосных владельцев Дворца.

3.Архитектурный стиль дворца

Большой Петергофский дворец выполнен в архитектурном стиле, появившийся в России в 1722 - 1742 гг. - барокко. Благодаря реформам, которые проводил Петр I, стиль отражал укрепление монархии в стране. Отличительной чертой барокко в России было устремление строений вверх, многоярусная архитектура. Церкви, боярские палаты с белокаменной кладкой, сочетающиеся с элементами ордера: колоннами, полуколоннами и пр., обрамление пролетов и ребер зданий, узорчатость фасадов. При Петре I поощрялись приглашения заграничных архитекторов и прочих мастеров, что накладывало на появление нового стиля в стране логичный окрас. Архитектура русского барокко основывается на роскоши: яркость, огромное количество золота, контрастность. Западный барокко базировался на другой основе, поэтому при заимствовании стиля мы нашли своё исконное направление.

Величественный и изысканный, Большой петергофский дворец, чей фасад протянулся вдоль террасы почти на 300 метров, занимает доминирующее положение в композиции петергофского ансамбля, связывая в единое художественное целое Верхний сад и Нижний парк. "Раскинув крылья" над водяной феерией Большого каскада, он объединяет и формирует вокруг себя стройную систему аллей, архитектурных сооружений и фонтанов.

Существующий облик дворца формировался в течение почти полутора веков. В Петровскую эпоху это было небольшое двухэтажное здание, ширина которого не превышала ширины Большого каскада, оно называлось Верхними или Нагорными палатами и служило для приемов и праздников. Идея местоположения и первоначального облика дворца принадлежала самому Петру, а воплощали её архитектор И.Ф. Браунштейн и такие выдающиеся зодчие, как Ж.-Б. Леблон и Н. Микетти. В 1732 году к дворцу пристроили две галереи по проекту М. Земцова, однако скромный петровский дворец уже не отвечал блеску и роскоши русского двора того времени.

Это и послужило причиной его перестройки, выполненной Ф.Б. Растрелли. Любимому архитектору императрицы Елизаветы Петровны предстояло выполнить непростую задачу - не просто создать жемчужину елизаветинского барокко, но и сохранить стены петровского дворца, встроив их в новое окружение. С поставленной задачей Растрелли справился блестяще. Во дворце появился ещё один этаж, значительно увеличилось центральное пространство, к которому примкнули крылья одноэтажных галерей, завершенных боковыми корпусами - Церковным и Корпусом под гербом. Интерьеры дворца, созданные архитектором, поражали динамикой и сказочной роскошью. Стены залов были украшены золоченой резьбой, зеркала создавали впечатление бесконечных перспектив и зрительно увеличивали внутреннее пространство. Сохраненный Растрелли Дубовый кабинет Петра I стал реликвией, помещенной в великолепное обрамление нового дворца.

В 60-70-х годах XVIII века барочная пышность выходит из моды, и интерьеры дворца начинают принимать иные очертания, в соответствии с новым стилем - классицистическим. В это время главным элементом украшения стали лепные композиции, создававшие впечатление благородства, простоты и изысканности художественного вкуса. По приказу императрицы Екатерины II архитектор Ю.М. Фельтен заново оформляет Столовую, Тронный и Чесменский залы, а Ж.- Б. Валлен - Деламот создает в 1766 - 67 гг. два Китайских кабинета.

Сформировавшийся в результате всех перестроек архитектурный облик Большого дворца несет на себе отчетливые следы различных художественных вкусов и стилей, но талант и профессиональное уважение друг к другу позволили архитекторам разных эпох создать законченное произведение.

4.Строительный материал, применяемый при строительстве

В начале XVIII века для строительных нужд в Петербурге и его пригородах использовали природный камень как местный, так и привозной. Много добывалось известняка -- камня достаточно прочного и в то же время сравнительно мягкого и легкого в обработке. Путиловская плита шла на изготовление цоколей зданий, лестничных ступеней, перекрытии. Известняковый туф -- пудостский камень, добываемый в окрестностях деревни Пудость под Гатчиной, использовали в основном как декоративный материал. В парках Петродворца он украшает фонтаны, водометы и каскадные лестницы. Мрамор применялся ограниченно, потому что по большей части это был привозной материал.

Высокотвердые и красивые гранитные породы при Петре почти не использовались. В ту пору еще не были разведаны местные уникальные месторождения гранитов в Карелии и Финляндии. Гранит появился в Петербурге уже при Екатерине II и в очень больших количествах.

Среди многих заводов и фабрик, учрежденных при Петре I, была и Петергофская гранильная фабрика (1725 год) или, как ее называли в ту пору, «шлифовальная мельница». В основном она работала на привозном сырье. В 1737году последовал именной указ императрицы Анны Иоанновны: «для шлифования и полирования при Академии наук всяких найденных в здешнем государстве ясцисовых и прочих камней построить мельницу на месте сгоревшей в Петергофе». Эта фабрика сыграла исключительно важную роль в производстве многих прекрасных украшений, как из поделочного, так и из цветного камня (яшмы, родонита, агата и др.), главным образом уральского и сибирского, но многие предметы изготовлялись здесь и из мрамора. Так, в середине XIX века архитектор А. Штакеншнейдер, очень любивший природный камень, облицевал каррарским мрамором, доставленным из Италии, фонтанные колоннады в Нижнем парке Петергофа, использовав 30 000 тысяч пудов этого благородного и очень красивого камня. На петергофской фабрике из него было вырезано много деталей фонтанных украшений, колоннад и, кроме того, панно, пилястры и другие предметы. Из гранита вырезались плиты, которыми отделывались цокольные части ряда построек в Петергофе, ступени лестничных маршей. Этот же материал использовался при облицовке фонтанных бассейнов. Из него также вырезались пьедесталы для многих памятников в Петербурге.

5.Архитектор Франческо-Бартоломео Растрелли

Во второй четверти XVIII в. дворец перестал отвечать роскоши и блеску русского двора. Елизавете Петровне Петергоф обязан роскошной перестройкой Большого дворца. В 1745 г. начался второй период истории здания, связанный с именем арх. Франческо-Бартоломео Растрелли.

Архитектор сохранил в укрупненном масштабе первоначальную композиционную схему. Дворец по-прежнему состоял из средней части, галерей и боковых корпусов. Прибавились лишь крылья, обращенные к Верхнему саду. Объемы здания и протяженность фасадов значительно увеличились. Первоначальные петровские палаты Растрелли расширил, повысил на один этаж и включил в объем нового центрального корпуса с фигурной кровлей. Вместо скромных флигелей возвел пятиглавую церковь и корпус с гербовым куполом. В обработке фасадов Растрелли использовал мотивы декора петровских палат - пилястры, русты, кованые решетки, но изменил рисунок капителей, картушей и рельефный орнамент деталей.

К проектам перестройки и расширения Верхних палат Растрелли приступил в конце 1740 г. Растрелли планировал повысить на один этаж центральный объем здания. По обе стороны от него создать одноэтажные галереи, которые с востока должны были завершиться церковным корпусом, а с запада - "корпусом под гербом". В первоначальном проекте оба боковых корпуса имели по одной луковичной главке, поставленной на восьмигранный купол. Позже Растрелли выполнил новый вариант проекта дворца, где симметрия в решении боковых корпусов была сознательно нарушена, и церковь получала традиционное русское пятиглавое завершение.

Кроме того, по проекту Растрелли были возведены два глубоко вдающиеся в Верхний сад флигеля. В западном, трехэтажном разместились Парадная лестница и Танцевальный зал, а в восточном, имевшем два этажа, - жилые покои. Не закончив разработку генерального плана реконструкции дворца, по требованию двора Растрелли вынужден был приступить к работам. Однако несвоевременный и недостаточный отпуск средств, отсутствие материалов значительно задерживал строительство.

Галереи и земцовские корпуса разобрали. Оставили только "петровские палаты" и включили их в здание нового Большого дворца. Площадь дворца была увеличена, к нему были пристроены два флигеля .

Главную роль в убранстве интерьеров Большого дворца играла деревянная золоченая резьба. Особое место в декоративном убранстве залов занимала живопись. В интерьерах, созданных Растрелли, достаточно большую роль играли зеркала и наборные паркеты. Отделка Большого дворца была закончена в 1755 г.

К 1755 г. строительство Большого дворца была завершено. Здание приобрело торжественный облик в стиле елизаветинского барокко.

Вступление на престол Екатерины II ознаменовалось рядом переделок и созданием новых интерьеров во дворце. По проектам Валлен-Деламота была изменена отделка двух помещений, расположенных по обе стороны от Картинного зала. В 1764 г. по проекту Деламота отделка Центрального зала дворца - Итальянского салона - была изменена. На его стенах архитектор разместил по принципу шпалерной (сплошной) развески 368 картин итальянского художника Пьетро Ротари, купленных после его смерти Екатериной II. Зал стали называть Картинным, или Кабинетом мод и граций.

1770-е гг. история Большого петергофского дворца связаны с именем арх. Ю. М. Фельтена. В 1770-1773 гг. Фельтен дополнил отделку анфилады гостиных, использую приемы рококо. По проекту Фельтена в Большом петергофском дворце были заново отделаны Столовая, Тронный зал и Аванзал, где основным элементом отделки стала лепка, частично изменена отделка Будуара и Опочивальни на половине императрицы. Ее исполнили русские лепщики под руководством итальянского мастера Бернаскони. В декорирование залов были включены живописные портреты и сюжетные композиции. Фельтен создал проекты нового оформления парадных залов Большого дворца.

6.Реконструкция

В начале XIX в. во дворце проводился ремонт, обновлялись позолота, ткани, реставрировалась живопись. В 1845-1850 гг. по проектам и под руководством арх. А. И. Штакеншнейдера был надстроен третий этаж над восточным флигелем дворца и устроены в нем апартаменты для дочери Николая I. Композиция Большого дворца приобрела полную симметрию. Штакеншнейдер бережно обновил декор ряда гостиных, особенно в восточном крыле. Это была последняя перестройка дворца.

Восточный флигель дворца имел восемь помещений, оформленных в стиле "второго рококо". Они были богато украшены золоченой резьбой, ткаными шелками, изготовленными на московских шелкоткацких мануфактурах Кондрашева и Сапожниковых. В комнатах этой половины дворца была собрана коллекция русского фарфора. Так, специально для спальни на фарфоровом заводе в Петербурге были изготовлены рама к трюмо, камин и туалетный прибор. После окончания празднеств, связанных с бракосочетанием дочери царя, помещения Восточного флигеля стали своего рода придворной гостиницей, летним местопребыванием иностранных гостей. В 1883-1885 гг. мастерами фирмы Сан-Галли деревянные резные детали на куполах были заменены выбитыми из листов меди.

1 августа 1914 г. Германия объявила войну России. Царский двор больше в Петергоф не выезжал.

После победы Февральской революции руководство Петергофского дворцового правления стало свозить в Большой дворец имущество из других дворцов. Назначенная Временным правительством комиссия для учета дворцового имущества не успела приступить к своим обязанностям - последовало распоряжение об эвакуации ценностей в Москву "ввиду предполагаемого наступления немцев на Петроград". Осенью 1917 г. из Петергофа отправили более 100 ящиков с фарфором, бронзой, живописью, деталями архитектурно-декоративного убранства. Но многое оставалось в Большом дворце.

После окончания ВОв к руинам дворца пришли архитекторы-реставраторы, музейные работники. В 1947 г. в мастерской арх. проф. А. А. Оля был составлен проект по воссоздания внешнего облика здания. В 1948 г. Советское правительство приняло решение о восстановлении Большого дворца.

Начался 2-й этап работ - воссоздание внутренней отделки дворца. Углубленное изучение памятника сопровождалось рядом открытий. Впервые были названы имена многих мастеров, работавших в Большом дворце. При восстановлении отдельных помещений были удалены наслоения более позднего времени. Нередко реставраторам приходилось заново возрождать некоторые практически уже забытые виды искусства, секреты которых были утрачены, так позолотчики вернули к жизни старинный способ золочения деревянной резьбы.

За огромную работу по воссозданию Большого дворца ряд реставраторов получил высокие награды и звания.

7.Интересные факты о дворце

1.«Дубовый кабинет» единственный из интерьеров дворца, почти полностью сохранивший оформление Петровской эпохи. Известно, что кабинет проектировал сам Леблон и что он же предложил украсить его панелями с сюжетной резьбой. В 1721 году Берхгольц писал об этой комнате: «Замечателен особенно кабинет. Где находится небольшая библиотека царя, состоящая из разных голландских и русских книг; он отделан одним французским скульптором и отличается своими превосходными резными украшениями».

2.Дворцовый комплекс здесь насчитывает 176 фонтанов, что делает его одним из крупнейших в мире.

3.Некоторые из этих фонтанов, по задумке, были “потешными”. Они внезапно обливали водой тех, кто случайно проходил рядом.

4.Особое место в композиции занимает фонтан «Самсон, раздирающий пасть льву». Кстати, первоначально в центре должен был стоять не он, а Геракл, побеждающий Лернейскую гидру. Но потом его заменили на Самсона со львом. Выбор объясняют тем, что победная для России Полтавская битва произошла в день памяти Самсона Странноприимца, тезки знаменитого библейского героя. Лев же символизирует шведские войска, со так как это животное красуется на гербе Швеции.

5.Нижний Большой Парадный Грот, входящий в Большой каскад, был любимым у Петра I. Когда-то в нём к визиту гостей накрывали стол с фруктами, но, как только они тянули к ним руки, фонтаны сразу обливали их водой. Аналогичная ситуация происходила и при попытке покинуть грот. Петра I это забавляло, и он заявлял, что никто не покинет грот сухим.

Литература

реконструкция дворец культура

1.«Юрналы и походные журналы Петра Великого, с 1695 по 1725 гг.» (СПб., 1853--1855; издание Афанасия Бычкова)

2.https://moydom.media/architecture/osnovnye-cherty-i-osobennosti-stilya-russkoe-barokko-1370

3.http://www.ilovepetersburg.ru/content/korpus-%C2%ABpod-gerbom%C2%BB-i-%C2%ABtserkovnyi-korpus%C2%BB-bolshogo-petergofskogo-dvortsa

4.http://www.ilovepetersburg.ru/content/vse-materialy-o-petergofe

5.https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D1%88%D0%BE%D0%B9_%D0%B4%D0%B2%D0%BE%D1%80%D0%B5%D1%86_(%D0%9F%D0%B5%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%B3%D0%BE%D1%84)

6.Пыляев. Окрестности Петербурга.

8.Петергоф. с фотографиями Е. П. Вишнякова. 1894.

9.Бартенева М. И. Николай Бенуа. Стройиздат. СПб. 1994

10.Мосякин А. Г. Дворцы, восставшие из пепла. Жемчужное ожерелье Санкт-Петербурга. Санкт-Петербург. Паритет. 2014.

11.Дворцы и усадьбы. N 1. Петергоф

12.Петергоф. его парки, его дворцы, его фонтаны. в прошлом и настоящем К. М. Муханова. СПб. М. 1894.

13.Окрестности Ленинграда. Сапожникова Т. Петергоф. Ораниенбаум. Стрельна. М. Л-д.1927.

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Возникновение и культурное самоопределение Петербурга в период с 1703 год по 1725 год (кончина Петра I). Первые застройки города: Петропавловская крепость, Адмиралтейство, Летний сад, Петергоф, Летний дворец. Основание Александро–Невского монастыря.

    реферат [29,2 K], добавлен 15.11.2010

  • Бумага как один из наиболее распространенных материалов, знакомство с историей развития. Общая характеристика причин появления папируса. Рассмотрение способов получения пергамента, анализ этапов. Основные особенности производства бумаги в XX веке.

    презентация [2,0 M], добавлен 22.09.2013

  • Знакомство с основными функциями постоянных магнитов, изготовленных из магнетита. Компас как устройство, облегчающее ориентирование на местности: знакомство с историей изобретения, характеристика разновидностей. Рассмотрение методов магнитотерапии.

    презентация [2,2 M], добавлен 30.10.2013

  • Изучение вклада крепостной интеллигенции в развитие русской национальной культуры. Появление первых профессиональных театров. Описания известных писателей, поэтов, архитекторов выходцев из крепостных. Крупные представители русской музыкальной культуры.

    реферат [43,7 K], добавлен 12.07.2015

  • Знакомство с проблемами формирования и процесса становления русской государственности. Характеристика научных предположений о происхождении восточных славян. Анализ этапов образования Древнерусского государства. Рассмотрение схемы расселения славян.

    контрольная работа [52,8 K], добавлен 28.11.2013

  • Официальная царская резиденция. Русский обычай гостеприимства. Развлечение царской семьи песнями, музыкой, пляской, танцеванием по канату и другими "действами". Женитьба царя, требования к невесте. Государственное значение рождения наследника престола.

    презентация [2,0 M], добавлен 20.05.2013

  • Государство - одно из важнейших достижений римского народа, обогативших мировую историю. Нобилитет - высший класс в древнем Риме, замкнутый круг патрицианских и знатных плебейских семейств. Роль нобилитета в управлении государством. Социальный состав.

    курсовая работа [38,7 K], добавлен 11.04.2013

  • Интеллигенция как своеобразный феномен русской культуры, представители. Рассмотрение причин религиозного раскола. Радищев как первый представитель русской интеллигенции с точки зрения Бердяева. Влияние революционной интеллигенции на аппарат власти.

    курсовая работа [74,9 K], добавлен 16.12.2012

  • Гражданская война 1918-1920 годов: анализ предпосылок и причин ее начала. Общая характеристика участников, цели белых и красных. Роль интервенции. Особенности этапов гражданской войны, сущность террора. Оценка цены и результатов гражданской войны.

    реферат [39,2 K], добавлен 01.03.2011

  • Королевский штандарт и герб Великобритании. Букингемский дворец как главная резиденция британских монархов. Времена правления Анны, Георга III, Вильгельма IV, Виктории, Георга VI и Елизаветы II. Британская монархия в наше время. Наследники престола.

    презентация [2,1 M], добавлен 06.02.2014

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.