Размещено на http://www.allbest.ru/

Оренбургский государственный университет

архитектурная книга в проектной культуре

Чепурова О.Б., кандидат

искусствоведения, доцент

«Сравнение зодчества с книгой заставляет вспомнить пророчество В. Гюго, который в главе под названием «Это убьет то» из «Собора Парижской Богоматери» писал, что книга в современном мире возьмет на себя культурные функции зодчества и постепенно вытеснит его из жизни….» [1].

Многообразие архитектурных шедевров, возведенных в древнем мире, поражает своей конструктивной виртуозностью, в процессе создания архитектурной среды демонстрируя применение пропорций золотого сечения, технологий организации акустических, гидравлических и вентиляционных систем и пр. достижений. Это доказывает, что без знаний о строении вселенной и человека, климатологии, геологии, минералогии, почвоведения, акустики, предварительного выполнения сложнейших расчетов, архитектурных чертежей и пр. возвести такие строения не представлялось возможным. Значит процесс передачи знаний от поколения к поколению происходил посредством их фиксации в рукописных трудах, с иллюстративным материалом содержащим чертежи, расчеты, планы, конструктивные узлы и пр.

До нашего века рукописи имели форму свитков, изготовленных из листьев папируса и сворачиваемых для хранения в трубку. Традиционная форма книги появилась в Европе в начале нашей эры. Несколько столетий книги тиражировались методом ручного переписывания, в основном, монахами в кельях. Первые специалисты книжного дела появились только в начале средних веков, а люди исполнявшие иллюстрации были выделены в отдельную категорию и стали называться иллюстраторами.

К сожалению, из античных рукописей об архитектуре до наших лет дошли только единицы, такие как описания Посидонием шедевров греческого зодчества или рукописные копии текстов трактата «Десять книг об архитектуре», написанного во второй половине I века до н.э. великим римским архитектором и инженером Марком Витрувием Поллионом.

Книги Витрувия - это труд всей его жизни, основанный на многих отраслях знаний. Тексты описывают опыт решения градостроительных, инженерно-технических и художественных задач, накопленный зодчими древней Греции и Рима, например, демонстрирующими расчеты движения планет раньше астронома Коперника. Описывая опыт своих предшественников, автор ссылается на греческих мастеров эллинистического периода: Пифея, Гермогена, Аркесия и пр. Одна из самых главных идей написанного труда, имеющая большое значение для развития в дальнейшем архитектурной теории - сформулированная триада единства пользы, прочности и красоты остается актуальной и в современном архитектурном пространстве. Десять книг об архитектуре представляют собой энциклопедию технических наук и являются единственным доказательством высокого уровня технологий, используемых при возведении архитектурных шедевров античного мира. Теоретический труд десяти книг - это определенная система научных знаний, состоящая из разделов об архитектуре, строительной технике, гномонике (наука об изготовлении приборов для измерения времени), механике (наука об изготовлении различных строительных механизмов и военной техники).

После того, как итальянский гуманист П. Браччиолини в 1429 году в
С-Галленском аббатстве нашел забытый на несколько тысячелетий трактат Ветрувия, рукопись стала популярной среди многих теоретиков и практиков архитектуры эпохи Возрождения: Л. Альберти, А. Палладио, Д. Барбаро и пр. Ее читали, переписывали, комментировали, анализировали. Книги после повторного появления на свет переводились на многие языки, а знания, передаваемые в них, применялись в строительной технике и сыграли большую роль в развитии канонов использования ордерной системы в классической архитектуре. К сожалению, ни сами рукописи Витрувия, ни один из его чертежей и рисунков, иллюстрирующих технические достижения того времени, в оригинале не сохранились. В архивах музеев мира хранятся только рукописные копии десяти книг Витрувия.

Впервые книга была издана тиражом в Риме в 1486 году. На русский язык переведена Ф. А. Петровским и выпущена массовым изданием в 1936 году.

Причина, почему в статье особое внимание уделено описанию именно сохранившихся рукописных книг об архитектуре и строительстве, заключается в том, что осознание обществом их значимости для дальнейшего формирования последующей теоретической базы, сохранения опыта проектной культуры зодчества прошлых столетий, передачи ее будущему профессиональному сообществу и пр. проявляется в высоком художественном уровне оформления первых издаваемых тиражных трудов об архитектуре, в скрупулезной проработанности иллюстративного материала. Уровень художественного оформления архитектурных книг можно сравнить с уровнем оформления библейских трудов.

Анализируя уровень развития полиграфических технологии XIV - XVI вв. и, в особенности, трудоемкость исполнения иллюстративного материала, можно представить сколько труда и любви было вложено в изготовление высокохудожественных иллюстрации и в технологическую подготовку первых изданий об архитектуре к тиражу. Присутствие иллюстративного материала в издаваемых трудах можно считать обязательным фактом. Описание и расчеты архитектурных и строительных методов возведения построек невозможно без сопровождения текста чертежами, рисунками и пр.

Поэтому специалисты, понимая особую значимость данных книг, с определенной тщательностью подходили к формированию эстетических качеств как иллюстративного материала, так и общего вида книг.

Первые технологии репродуцирования иллюстративного материала выполнялись с помощью изобретенной в начале VIII века в Китае технологии гравирования деревянных форм - ксилография. Вырезанные на досках иллюстрации размещались вместе с литерами в единой раме и методом оттиска воспроизводились небольшим тиражом [2].

Рисунок 1 Фронтиспис издания книг Палладио1570 года [4]

В конце XIV века изобретенный метод (гравюра по металлу) получения оттиска с металлических пластин (медь, цинк, бронза, позже - стали) позволил создавать иллюстрации высокого уровня исполнения. Изобретенный метод охарактеризовали как процесс «глубокой печати», в котором листы с иллюстрациями печатались отдельно от листов с текстом. Данный метод использовали при переносе рисунка на ткань. «В 1860 году эта технология была применена во Франции для печати обложек к школьным учебникам» [3]. книга архитектура рукописный зодчество

Использование технологии гравирования позволило в иллюстративном материале тиражной продукции с большей достоверностью передавать пропорции, детали, конструктивные узлы архитектурных строений.

Технология книгопечатанья в Россию была завезена из Европы в середине XVI века, и это совпало с началом формирования теоретических учений об искусстве создания книг.

Анализировать изменения, происходящие в методах оформления книг в историческом контексте, невозможно без соотношения с технологией их изготовления, изменением, появившихся еще в инкунабельном периоде, стандартов и норм. «Книги, изданные по 31 декабря 1500 г., принято называть инкунабулы, по-латыни - "в колыбели". Европейские книги, напечатанные с 1501 по 1550 г. включительно, обычно именуются палеотипы, то есть старинные издания…. Эпоха инкунабул и палеотипов - это время совершенствования печатного мастерства. В книге появились печатные иллюстрации. Стали применять ксилографию - гравюру на дереве. Инкунабулы были сравнительно недорогими.» [5, с. 42]. К концу XVвека выходят первые труды о книжных пропорциях, правилах построения шрифтов (Жоффруа Торри, Альбрехт Дюрер). В XVIII веке ведутся поиски по организации единой типографской системы измерений книжных пропорций, рекомендаций верстки печатных изданий, систематизации типографских шрифтов, орнаментов и пр. (Пьер Симон Фурье, Франсуа Амбруаза Дидо, Джамбатиста Бодони).

Одно из самых выдающихся печатных трудов об архитектуре «Четыре книги об архитектуре Андреа Палладио» было выпущено в 1570 году (Рисунок 1.) и переиздано в 1581, 1601, 1616, 1642 гг. Книга и по настоящее время пользуется популярностью, является базовым трудом в изучении архитектуры и переиздается с сохранением первоначального внешнего и внутреннего текстового и иллюстративного содержания. Первое отечественное издание появилось в переводе архитектора И.В. Жолтовского только в 1936 году (издательство Всесоюзной Академии архитектуры) (Рисунок 2.). Основная часть книги состояла из иллюстраций выполненных в технике гравюры, иллюстрации в отечественном издании книги были дополнены и оформлены текстом И.Ф. Рерберга.

Рисунок 2 Титул и развороты книг Палладио 1570 года [6]

C конца XV века художественное оформление книг можно соотнести с развитием стилей в архитектуре, а архитектурная книга становиться образцом стилевого взаимодействия проектной культуры и полиграфии. Смена стилевых направлений в искусстве, архитектуре отражается и в художественно-образном решении всей полиграфической продукции.

Однако в XIX веке стремительное развитие полиграфических технологий, способствующее формированию крупной промышленной отрасли, опередило формирование теоретической базы издательского искусства. Разрозненные многочисленные справочники, правила и нормы, появление множества маленьких книгопечатных типографий, производящих массовое тиражирование своей продукции из дешевых материалов, отразились на качестве полиграфической продукции и привело к однотипным и заурядным приемам ее оформления.

Впервые на этот факт обратил внимание идейный вдохновитель движения «Искусств и ремесел» Уильям Моррис. Будучи специалистом в книгопечатном процессе, разработчиком шрифтовых гарнитур и орнаментов, Моррис основывает свою типографию «Кельмскотт-пресс» и выпускает серию высокохудожественных книг, оказавших влияние на последующее формирование художественных качеств печатной продукции (Рисунок 3.). Многие частные типографии стали последователями кельмскоттской книги. Стиль оформления выпускаемых Моррисом книг был перенасыщен орнаментальными композициями и выглядел несколько тяжеловесным, хотя издания выполнялись на высоком художественном уровне.

Рисунок 3 Титульный лист книги «История сверкающей долины», напечатанной в Келмскотт-пресс в 1894 году [7]

Творческая деятельность Уильяма Морриса и его сподвижников оказала большое влияние на формирование творческой концепции немецкой школы Баухаус, основанной на преодолении декоративности и утверждении в основе своей проектной деятельности функциональных и простых объектов. Изменение вектора развития стилевого направления в архитектуре и дизайне отразилось и на внешнем оформлении книжных изданий. В полиграфической промышленности наступила эпоха, которая в основу ставила экономичность, функциональность, удобочитаемость шрифта и простоту композиционного построения.

Однако в Советском Союзе в начале ХХ века во всех направлениях культуры можно было наблюдать возникновение еще одного яркого, краткосрочного стилевого направления - русский авангарда.

Это явление можно было наблюдать и в полиграфии, в частности, в проектировании книг. Над художественным оформлением книжных изданий работали такие известные авангардные дизайнеры, архитекторы и художники, как Эль Лисицкий, Казимир Малевич, Александр Родченко, которые привнесли в образное решение различных видов полиграфической продукции смелые концепции переустройства мира и продемонстрировали в графике разрыв с архаичными приемами проектирования архитектурных объектов (Рисунок 4.).

Рисунок 4 Конструктивистский дизайн книги «Архитектура современного запада» в исполнении Эль Лисицкого [8]

Однако, авангардные идеи так и не нашли широкого отклика в идеологии советского общества и уже в конце 30-х годов на смену им приходит помпезный сталинский ампир. Как и в архитектуру, в полиграфию вернулся строгий классический подход, хотя новые достижения в типографике ему были не чужды. Популярным стало использование классических орнаментальных композиций, шрифтов с засечками, отрисованных по образцам эпохи Возрождения и симметрично располагаемых на страницах.

Доминирование классических приемов в книжном оформлении продолжается вплоть до наступления в стране «оттепели» в 1960-е годы. Наиболее ярко это проявляется в оформлении книжных изданий об архитектуре, так как развитие современных архитектурных тенденций запада эпохи постмодернизма заметно влияет на отечественную архитектуру (Рисунок 5.).

Рисунок 5 Книга «Работы архитектурно-проектировочных мастерских за 1934 год». В двух томах. М., изд. Отдела проектирования Мосгорисполкома и Моссовета Р.К. и К.Д., 1936. 29,1 х 20,6 см. [9]

В отличии от России во многих странах Европы и Америки продолжают развиваться авангардные идеи оформления печатной продукции. Одним из самых ярких примеров развития печатной индустрии в Европе стал сформировавшийся «швейцарский международный стиль», основанный на концептуальных методах конструктивизма и рациональности европейского функционализма, продолжающихся экспериментах с формальной композицией и фотографией, применении орнаментальных структур из геометрических фигур, рубленных шрифтов и пр. Наиболее характерным примером книги того времени можно назвать книгу Альфреда Рота «Новая архитектура» (1940 г.) (Рисунок 6.). Дизайнер и конструктор книги Макс Билл, профессионально работающий в области архитектуры, один из первых ввел систему применения модульной сетки в «типографике порядка», которая используется и в настоящее время [10].

Рисунок 6 Макс Билл, «Die Neue Architektur», 1940 г. [11]

Модернизм начала ХХ века ознаменовался распространением социальных идей обеспечения всего населения равными условиями проживания, что привело к стандартизации, унификации архитектурных деталей, функционализации и рационализации планировочных и градостроительных решений, и, как следствие, к монотонности окружающей нас среды.

«Типографика порядка», возникшая из типографики конструктивизма так же доминировала во всех видах графического дизайна несколько десятилетий и привела швейцарскую типографику до состояния ортодоксальности, которая в последствии приобрела интернациональный дух корпоративного или мультинационального стиля с ослаблением художественно-образного содержания, но понятного во всех странах.

В последующем развитии швейцарский стиль в протесте против ранее разработанных ими же границ и правил привнес новое дыхание, переродившееся в стиль «Новая волна» основанный на типографских экспериментах, игре с буквами, межбуквенными расстояниями и интерлиньяжем.

Рисунок 7 Вильям Лонгхаузер. Плакат архитектурной выставки «The Language of Michael Graves», США, 1983 [12]

Рисунок 8 Эприл Грайман. Плакат для Южно-Калифорнийского института архитектуры, США, 1991 [13]

Эксперименты в типографике стали прямым отражением происходящих изменений в архитектуре конца ХХ века (Рисунки 7, 8.). «Архитекторы исходили из того, что на смену homo economicus, то есть рядовому современному потребителю, должен прийти homo ludens -- человек играющий» [14].

Проведение параллелей между развитием проектной культурой и искусством создания архитектурной книги позволяет обозначить, что повышение качественных показателей в эстетике современной архитектурной книги напрямую взаимосвязано не только с визуализацией теоретических и практических поисков смысла архитектурной формы, но и с решением проблем совершенствования культурного уровня общества. «Поиски смысла архитектурной формы становятся, не только краеугольным камнем теории и практики архитектуры, но и более широкой культурной проблемой» [15].

Наиболее популярный жанр современной литературы об архитектуре - научно-популярные труды и публицистика (статьи, очерки и пр.). Они направлены на решение проблем, связанных с формированием проектной культуры и уровнем освещения ее теоретических вопросов в обществе. Все чаще решение проблем демократизации архитектуры становиться более продуктивным при соучаствующем проектировании. Но для устранения недопонимания обоюдных сторон необходимо связующее звено, демонстрирующее современные достижения архитектуры во всем мире и способствующее профессиональному осмыслению обществом методов решения средовых проблем (экологических, социальных, эстетических, художественно-образных, экономических и пр.). Таким звеном становятся все виды полиграфических и электронных изданий об архитектуре, эстетическая форма подачи которых напрямую влияет на развитие эстетических взглядов общества на окружающую нас архитектуру.

Как сказал один из выдающихся теоретиков архитектуры, архитектор, доктор искусствоведения Александр Гербертович Раппопорт «Одним словом, молчание вокруг архитектуры должно уступить место слову, способному осветить разные грани и проблемы архитектуры. Ибо, в конечном счете, речь идет не только об архитектуре, но и об отношении ко всей нашей жизни и культуре, ни одна из граней которых не остается не воплощенной в зодчестве» [1].

Список литературы

1. Раппопорт А. Архитектура и художественная литература. Режим доступа: http://papardes.blogspot.com/2011/04/1979.html (дата обращения 23.12.2018)

2. Демосфенова, Г. Л. Как иллюстрируется книга / Г. Л. Демосфенова. - Москва: Мосгорсовнархоз №2, Издательство Академия художеств СССР, 1961. - 77 с.

3. Полиграфические технологии. Печатное дело в XIX веке. Режим доступа: http://dryk.info/index/0-49 (дата обращения 23.12.2018)

4. Фронтиспис издания книг Палладио 1570 года. Режим доступа: http://iskusstvoed.ru/wp-content/uploads/2018/.jpg (дата обращения 23.12.2018)

5. История книги. Учебник для вузов/Под ред. А.А. Говорова и Т.Г. Куприяновой. М.: Издательство МГУП «Мир книги», 1998. 346 с.

6. Титул и развороты книг Палладио 1570 года. Режим доступа: http://iskusstvoed.ru/wp-content/uploads/2018/.jpg (дата обращения 23.12.2018)

7. Титульный лист книги «История сверкающей долины», напечатанной в Келмскотт-пресс в 1894 году. Режим доступа: https://www.rusbibliophile.ru/Catalogue/art/?cur_cc=118&curPos=140 (дата обращения 23.12.2018)

8. Титульный лист книги «Архитектура современного запада» в исполнении Эль Лисицкого. Режим доступа: https://www.rusbibliophile.ru/Catalogue/art/?cur_cc=118&curPos=140 (дата обращения 23.12.2018)

9. Книга «Работы архитектурно-проектировочных мастерских за 1934 год». В двух томах. М., изд. Отдела проектирования Мосгорисполкома и Моссовета Р.К. и К.Д., 1936. 29,1 х 20,6 см. Режим доступа: https://www.rusbibliophile.ru/Catalogue/art/?cur_cc=118&curPos=140 (дата обращения 23.12.2018)

10. Макс Удинский, Макс Билл. Режим доступа: [https://awdee.ru/swiss-punk/] (дата обращения 23.12.2018)

11. Книга Альфреда Рота «Die Neue Architektur». Типограф Макс Билл. 1940 г. Режим доступа: https://www.pinterest.ru/pin/101753272801004234/ (дата обращения 23.12.2018)

12. Вильям Лонгхаузер. Плакат архитектурной выставки «The Language of Michael Graves», США, 1983 г. Режим доступа: http://www.advertology.ru/article34481.html (дата обращения 23.12.2018).

13. Эприл Грайман. Плакат для Южно-Калифорнийского института архитектуры, США, 1991 г. Режим доступа: http://www.advertology.ru/article34481.html (дата обращения 23.12.2018).

14. Ксения Малич «5 ошибок архитектуры модернизма. В чем были неправы Ле Корбюзье и его последователи -- объясняем через историю пяти скандальных модернистских проектов». Режим доступа: https://arzamas.academy/mag/354-modernism (дата обращения 23.12.2018).

Размещено на Allbest.ru