Николай Васильевич Гоголь

Размещено на http://www.allbest.ru/

Николай Васильевич Гоголь

Родился 1 апреля по новому стилю 1809 г. в местечке Сорочинцы Миргородского Уезда Полтавской губернии. Детство провел в имении родителей - в Васильевке. Семья Гоголя принадлежала к числу культурных помещичьих семей Украины.

В июне 1828 г. закончил гимназию и в декабре приехал в Петербург. Он мечтал служить народу. Однако в Петербурге Гоголю пришлось перенести целый ряд разочарований. Столица предстала перед ним как город равнодушных чиновников. Несмотря на рекомендательные письма Гоголь, не мог найти себе подходящего места службы. Он пытается жить литературным трудом. В июле 1829 года он издает поэму «Ганс Гюхельгарден». Два отзыва появились в журналах и оба уничтожающие. Потрясенный этой неудачей он забрал нераспроданные экземпляры книги и сжег их.

Подавленный неудачей он уезжает за границу. Но вскоре понимает, что жить в дали от Ролины он не может. Через 2 месяца Гоголь вернулся в Петербург. Он пытается устроиться актером в Александрийский театр. Но его манера чтения не понравилась экзаменатору. Наконец, Гоголю удалось поступить на службу канцелярским чиновником в один из департаментов. Его служба продолжалась недолго. Но впечатления, полученные им в департаменте, не прошло для Николая Гоголя бесследно. Они дали материал для будущих произведений, «Шинель», «Записки сумасшедшего».

Служба в департаменте оказалась далеко от всего того, о чем мечтал Гоголь. Он снова пытается писать. Сама Литературная жизнь подсказывала ему над, чем и как работать. Романтики выдвинули на одно из первых смет вопрос о народности. В то время интерес к народу, к его поэзии, обычаям был огромным. Интерес к народному творчеству захватывает и Гоголя. И вот, в 1831 году, из-под пера Н.В. Гоголя вышли два сборника под общим заглавием «Вечера на хуторе близ Диканьки». Успех «Вечеров» окрылил Гоголя, однако не убедил в том, что он должен стать писателем-профессионалом. Николай Васильевич находится на распутье, он пытается понять какой его дальнейший путь. Гоголь обращается к истории, задумывается о написании научных трудов. В 1834 году он получает место преподавателя истории сначала в среднем учебном заведении, а затем в Петербуржском университете. Однако преподавательская деятельность не удовлетворила писателя. Он начинает тяготиться казенной работой, и, не прослужив и пол года уходит из университета. В скором времени в печати появляются еще два сборника под названием «Арабески» и «Миргород». Они упрочили славу писателя. С этого времени Н.В. Гоголь полностью отдается литературному творчеству. Основная тема произведений вошедшей в эти сборники -- столкновение мечты с действительностью. Тема очень близка самому автору, который на собственном опыте ощутил всю полноту несоответствия того, о чем он мечтал с тем, что ему пришлось испытать в Петербурге.

В мае 1831 года Гоголь познакомился с Пушкиным.

Это знакомство было судьбоносным для Гоголя. Пушкин казал большое и благотворное влияние на его развитие. С самого начала знакомства Пушкин высоко оценил дарование Гоголя и Н.В. Относился к Пушкину как к своему другу и учителю.

В 1835 году Гоголь приступает к работе над «Мертвыми душами» и «Ревизором». Как в этом признавался сам Н.В., сюжеты обоих произведений подсказал ему Пушкин.

1835 г. - начало работы над произведениями «Мертвые души» и «Ревизор».

В 1836 году А.С. Пушкин начинает издавать свой журнал «Современник» и Н.В. становится сотрудником этого журнала. В те же годы Гоголь много времени и сил отдает работе в области драматургии. Он высоко ценил театр как вид искусства, которое имеет большое влияние на зрителя.

7 октября 1835 года Гоголь пишет Пушкину: «Сделайте милость, дайте сюжет. Духом будет комедия из 5ти актов. И, клянусь, будет смешнее черта». Пушкин дает сюжет Ревизора, который действительно был написан очень быстро. Уже в декабре того же года Гоголь завершил работу над пьесой. И в начале 1836 года пьеса Ревизор была отдана в цензуру. Но цензур не пропустила комедию. И только благодаря ходатайству В.А. Жуковского перед императором пьеса попала на сцену. Первая постановка Ревизора состоялась.

19 апреля 1836 года -- первая постановка «Ревизора».

Июнь 1836 г. - отъезд Гоголя за границу.

Он остается там очень длительное время около 12ти лет. Изредка приезжает в Россию по делам, особенно в связи с изданием первого тома «Мертвых душ». Находясь в Париже Гоголь, узнает о смерти Пушкина. В письме одному из своих друзей потрясенный Гоголь напишет такие слова: «Моя жизнь, мое высшее наслаждение умерло с ним. Когда я творил, я видел перед собой только Пушкина. Все, что есть у меня хорошего всем этим я обязан ему».

После смерти А.С. Пушкина Гоголь сблизился с кругом славянофилов, представителем которого был Сергей Аксаков. Но писатель оставался чужд славянофильству, но никак не повлияло на его творчество. Из Парижа Гоголь уезжает в Рим, где поселяется надолго. Находясь вдали от родины, писатель не перестает жит мыслями о её судьбах. Он пишет «Мертвые души», перерабатывает некоторые свои ранние произведения. В 1841 Гоголь отдает рукопись первого тома «мертвых душ» в цензуру. Цензура не сразу пропустила рукопись. Гоголю пришлось пойти на ряд уступок, и наконец, поэма была допущена к печати.

В мае 1842 первый том «Мертвых душ» вышел в свет. В это время Гоголем все более овладевает идея о высокой миссии писателя в исправлении человеческих пороков потом нравственно-религиозной проповеди. Он предполагает добавить к первому тому «Мертвых душ» еще два по типу «Божественной комедии» Данте. Первый том -- ад, второй -- чистилище, третий -- рай. Гоголь заявлял, что первый том его поэму это всего лишь крыльцо к тому дворцу, который в нем строится. Замысел продолжить работу над Мертвыми душами не был осуществлен по многим причинам. Писатель сильно изменился вдали от Родины. Влияние окружавших его людей религиозным и консервативно настроенных так же сказалось на его мировоззрении. Гоголь все больше утверждается в мысли, что в борьбе с земным злом надо прибегнуть к религии. Что долг писателя поучениями помочь людям нравственно совершенствоваться. Он искренне верил что, что человека, погрязшего в грехе, можно исправить словом. Следствием этих настроение стала вышедшая в мае 1847 года новая книга Гоголя «Выбранные места из переписки с друзьями».

Май 1847 г. - «Выбранные места из переписки с друзьями».

Это произведение вызвало гневный протест со стороны передовых людей того времени. Белинский написал открытое письмо в адрес Гоголя, что произвело на Н.В. тягчайшее впечатление. Ведь именно Белинский когда-то пророчил Гоголю великое будущее. Должно было пройти не одно десятилетие, чтобы изменилась оценка, выбранных мест из «..Переписки с друзьями». Даже Лев Толстой поначалу отверг это произведение, он осуждал Гоголя за его религиозно- нравственную проповедь. Однако впоследствии Толстой заявил: «Я всеми силами стараюсь, как новость сказать то, что сказал Гоголь». Весной 1848 года Н.В. Гоголь возвращается в Россию. Он хочет поближе и глубже узнать её, чтобы успешно закончит второй том «Мертвых душ».

Весна 1848 г. - возвращение в Россию.

Но Гоголь уже отстал от русской жизни. Он не может понять смысла той общественной борьбы, которая разворачивается в 40-50-е годы. Глубокий внутренний конфликт между писательским даром и духовными устремлениями Гоголя приводит его к духовному кризису.

1848-1852 гг. - духовный кризис.

В конце 1851 года Гоголь закончил второй том «Мертвых душ».

Но в это время он был очень болен и морально угнетен. Стремясь к духовному очищению, он задолго до начала великого поста стал отказываться от пищи. Всё, что он написал, казалось ему ничтожным, греховным, недостойным великой миссии православного писателя. И вот, в ночь на 11 февраля 1852 г. - сожжение рукописи второго тома «Мертвых душ». Через 10 дней после этого, утром 21 февраля, Н.В. Гоголь ушел из жизни.

Пьеса Н.В. «Ревизор» была закончена в 1835 году, и при содействии Василия Андреевича Жуковского в скором времени была поставлена в театре. Сам автор так определял идейный замысел своего произведения. «В Ревизоре я решил собрать в одну кучу все дурное в России, и за одним разом посмеяться над всем». Другой целью автора было произвести доброе влияние на общество.

Идейный замысел:

«собрать в одну кучу всё дурное в России».

«произвести доброе влияние на общество».

Жанр:

Жанр пьесы можно определить, как социально-политическую комедию характера.

Произведение начинается чтением письма, из которого Городничий и его окружение узнают о намечающемся приезде ревизора. Чтением письма комедия и заканчивается две реплики закольцовывают произведение. Первая: «К нам едет ревизор» произносится Городничим. Вторая, о том, что приехавший по именному повелению из Петербурга чиновник требует сей же час к себе, принадлежит жандарму. Таким образом, комедия имеет кольцевую композицию.

Кольцевая композиция. Сюжет комедии.

Действие пьесы предваряется экспозицией, к которой относится:

известие о прибытии ревизора, обсуждение городничим необходимых мер, знакомство с Хлестаковым, которого приняли за ревизора.

Завязка:

сцена встречи городничего с Хлестаковым.

Кульминацией произведения можно считать сцену сватовства и сцену торжества Городничего, который преуспел больше, чем мог рассчитывать. Он не только сумел, как ему кажется, обхитрить ревизора, но и породниться с ним.

Развязкой:

сцена чтения почтмейстером письма Хлестакова господину Тряпичнику и сообщение о прибытии настоящего ревизора.

Система образов.

Система образов в комедии представлена несколькими группами героев. Первую группу Белинский охарактеризовал как «Корпорация разных служебных воров и грабителей». (Городничий и окружающие его чиновники) Автору удалось изобразить своих героев не плоско и статично, а объемно. Так, например, городничий Антон Антонович Сквозняк-Махановский не только карьерист, взяточник, но он еще и прекрасный семьянин, хороший отец. Этому персонажу присущи и комические черты. Он наивно полагает себя добропорядочным человеком, на основании того, что регулярно посещает церковь. При этом Антон Антонович не берет в расчет скольких людей он ограбил своими поборами и сколько раз он нарушил закон. Все чиновники в уезде воспринимают свое положение как возможность наживаться за чужой счет. Судья Тряпкин берет взятки борзыми щенками. Попечитель богоугодных заведений Земляника обворовывает больных. Смотритель училищ Лука Лукич Хлопов, несмотря на свой пост, отличается крайним невежеством. Почтмейстер Шпикин из любопытства вскрывает чужие письма и читает их без всякого зазрения совести. Всегда пьяны, грубо обращаются с обывателя городка полицейские: Уховертов, Свистунов, Держиморда.

Следующая группа действующих лиц это «жертвы» чиновничьего произвола. Эти люди приходят с жалобами на городничего к Хлестакову, полагая, что он и есть настоящий ревизор. Обращаясь за помощью и заступничеством, так называемые жертвы жалуется на Городничего не потому что он вымогает у них взятки вообще, а потому что он берет сверх меры, «не по поступкам», как они говорят. К Хлестакову они тоже явились с подношениями.

Хлестаков - центральный персонаж. Это мелкий чиновник, столичная штучка, типичный представитель дворянской молодежи николаевской эпохи. Его главная цель в жизни -- срывать цветы удовольствия. ОН спустя рукава относится к службе. Хлестаков считает себя просвещенной личностью. Хотя просвещение он понимает очень своеобразно. Для него ж то возможность кутить, посещать театры, болтаться о столичным кофейням. Легкость в мыслях необыкновенная, то есть пустоголовость, то, что называется «без царя в голове», помогает Хлестакову оставаться не раскрытым на протяжении всего знакомства с Городничим и чиновниками. Гоголь подчеркивает, что главные черты Хлестакова это искренность и простодушие. Они обусловлены глупостью и короткой памятью героя. Его не способностью надолго удерживать в голове какие-либо мысли. Если бы Хлестаков притворялся, лгал по расчету, Городничий сумел бы это распознать. Однако единственное чего не мог предположить Антон Антонович так это чистосердечия глупца и хвастуна Ивана Хлестакова. Можно сказать, что образ Хлестакова типичен. Его честолюбивые мечты, стремления к показной роскоши, внешнему шику, его желание пустить пыль в глаза при полнейшем ничтожестве и пустоте личности, получили название «хлестаковщина», а фамилия Хлестакова стала нарицательной.

Единственный положительный герой комедии -- это смех.

В пьесе так же присутствует образ Города. Это символ России. Показательно, что у города нет имени. Безымянный город -- это слепок российского государства. Это не только символ России, но и символ души, в которой кишат пороки.

Образ Города -- символ России и ...души, в которой кишат пороки.

Идея комедии.

Гоголь раскрыл идею своего произведения в развязке «Ревизора» Именно там он оставил такие замечания: «Всмотритесь-ка пристально в город, который выведен в пьесе. Все до единого согласны, что эдакого города нет во всей России. Ну а что если это наш, душевный город, и сидит он у всякого из нас. Что ни говори, но страшен тот ревизор, который ждет нас у дверей гроба. Будто не знаете кто этот ревизор. Что прикидываться. Ревизор этот -- наша проснувшаяся совесть, которая заставит нас вдруг и разом взглянуть во всем глаза на самих себя. Пред этим ревизором ничто не укроется. Итак, что же является главной идеей комедии. Не только обличение чиновничьих порядков в России начала 19 века, но и напоминание Страшном суде, о суде совести. Именно напоминание о неизбежности страшного суда, суда совести, и было реализацией замысла Гоголя, произвести доброе влияние на общество.

Идея комедии.

Обличение чиновничье-бюрократических порядков в России начала 19 в. Напоминание о Страшном суде, о суде совести.

«Шинель» (1834-1842).

Н.В. Гоголь работал над повестью «Шинель» в течение восьми лет. В 1834 году возник первоначальный замысел произведения. И лишь в 1842 году Шинель была завершена. Гоголь создал новый жанр в русской литературе. Это социальная повесть.

Жанр:

социальная повесть.

Соединение реалистического повествования с фантастическим финалом.

В основе социального произведения, будь то повесть или роман, лежит изображение общественных контрастов. Подняты социальные проблемы. Именно этим и характеризуется произведение Гоголя. Повесть соединяет в себе черты как реалистически, так и фантастические. Реализм писателя проявляется в жанровых сценах, в городском уличном пейзаже, в точных деталях столичной жизни. Фантастическим является финал повести, где появляется призрак главного героя, срывающего шинели с прохожих.

Остановимся на сюжете подробнее. Следует сказать, что в основу сюжета положен канцелярский анекдот о чиновнике, который был страстным охотником и долгое время копил на ружье путем неутомимых трудов и лишений. Когда же он это ружье приобрел, то на первой своей охоте потерял. Чиновник едва не умер от переживаний. Его спасли сослуживцы, которые собрали денег на новое ружье. События Шинели завершаются не так счастливо как в анекдоте. Повествователь рассказывает нам об Акакие Акакиевиче Башмачкине, чиновнике, переписчике бумаг, который выделяется среди сослуживцев крайней бедностью и ничтожностью. Он служит мишенью для унижений и насмешек сослуживцев, для деспотической грубости начальников. Однако в ответ на оскорбления он произносит одну лишь фразу «Оставьте меня, зачем вы меня обижаете».

Башмачкин ходит в старой шинели, которую уже нельзя починить. Для того чтобы накопить денег на новую шинель, он отказывает себе во всем. По вечерам не зажигает свечи, не пьет чай, ходит по улицам почти на цыпочка, чтобы не истереть подметок раньше времени. Экономит на прачке, стараясь не пачкать белье, ходит дома только в халате. Сначала ему было несколько трудно привыкать к таким ограничениям, пишет Гоголь, но потом как-то привыклось. Он совершенно приучился голодать по вечерам. Но зато, подчеркивает автор, с изрядной долей иронии, он питался духовно, нося в мыслях своих вечную идею будущей шинели. Когда новая шинель Башмачкина была готова, чиновники устроили ему вечеринку. И счастливый Акакий Акакиевич даже не замечал, что над ним насмехаются.

Возвращаясь с вечеринки, поздно ночью домой Башмачкин подвергся нападению грабителей, снявших с него шинель. На другой день он явился весь бледный в старом капоте своем, который сделался еще плачевнее. Ни в полиции, ни в приемной Значительного Лица никто не захотел его выслушать. Значительное Лицо выгнал его. Не выдержав страданий, Башмачкин заболел и умер. В предсмертном бреду, всегда кроткий, терпеливый, беззлобный Башмачкин вдруг позволил себе сквернохульничать, произнося самые страшные слова, которые следовали за словами «Ваше Превосходительство». Исчезло и скрылось существо никем не защищенное, никому не дорогое, ни для кого не интересное. Автор показывает типичность судьбы своего героя. В департаменте ничего не изменилось. В скором времени место Башмачкина занял другой чиновник. Как уже было сказано, финал повести фантастичен. После смерти Акакия Акакиевича в городе появляется его призрак, который снимает шинели с прохожих. Однажды ночью призрак добрался и до Значительного Лица и снял с него шинель. После чего в городе воцарил покой, больше призрак никого не тревожил. Автор использует параллелизм в сценах ограбления Башмачкина и Значительного Лица. С помощью этого приема автор выражает мысль о том, что жестокосердия в этом мире было бы значительно меньше, если бы люди были способны чувствовать страдания ближнего как свои собственные. Стал намного мягче относится к людям после истории, произошедшей с ним.

В повести Гоголь в образе главного героя создает тип маленького человека.

Образ «маленького человека». Акакий Акакиевич Башмачкин -- человек-функция. Его ничтожность и незначительность подчеркивается даже в портрете. Он низенького роста, несколько рябоват, несколько рыжеват, несколько даже на вид подслеповат, с небольшой лысиной на лбу, с морщинами по обеим сторонам щек. Хотя автор не скрывает иронической усмешки, подчеркивая духовную ограниченность своего героя. Но при этом Гоголь показывает Башмачкина жертвой жестоких условий действительности.

Мы уже говорили, что он работает переписчиком бумаг. Это работа механическая, отупляющая. Она лишила его привязанностей и увлечений, возможности обрести духовные интересы, превратила в человека-функцию. Приходя домой со службы, Башмачкин думал только одно «Что- то Бог пошлет переписать завтра». С любовью выводит Акакий Акакиевич буквы. Наслаждение выражалось на его лице, когда он добирался до букв-фаворитов, он погружался весь в работу, забывая и обиды причиняемые сослуживцами, и нужду, и даже заботу о личном уюте и пище. Композиционно повествование о жизни Башмачкина можно разделить на две части: «до» приобретения шинели и «после».

Композиция образа: «до» и «после» шинели.

Период до приобретения шинели или период «капота» (старой шинели) характеризуется тем, что Акакий Акакиевич всецело был поглощен только своей работой.

Приведем несколько цитат: «Ничто не имело даже влияния на занятия его. Среди всех докук он не делал ни одной ошибки.

«Приходя домой он садился тот же час за стол, хлебал наскоро свои щи, ел кусок говядины с луком, вынимал баночку с чернилами и переписывал бумаги, принесенные на дом».

Акакий Акакиевич не придавался никакому развлечению. Ни один раз в жизни не обратил он внимания на то, что делается и происходит всякий раз на улице. А вот период после приобретения шинели, период новой шинели. Переписывая бумагу он чуть было не сделал ошибки. Пообедал он весело, и после обеда уже ничего не писал, никаких бумаг. А так немножко посебаритсвовал на постели пока не стемнело. Он уже не мог отказаться от приглашения на вечеринку у столоначальника. Придя домой в новой шинели, Башмачкин скинул и повесил ее бережно на стене. И потом нарочно вытащил для сравнения прежний капот свой и сам даже засмеялся. И долго еще потом он все усмехался, как только приходило ему на ум положение, в котором находился капот.

Как видим после появления новой шинели у Башмачкина появляются человеческие слабости и интересы. Шинель становится для него больше чем просто дорогой вещью, на какую ему пришлось собирать деньги около 7и месяцев во всем себе отказывая. Шинель становится смыслом страстей человеческих, символом смысла жизни для мелкого чиновника. Это не только средство защиты от холода, это не только знак социальной значимости, это подруга жизни. Она срастается с Башмачкиным в одно целое. Приведем цитату. «Существование его сделалось как-то полнее, как-будто бы он женился, как-будто какая-то приятная подруга жизни согласилась с ним проходить вместе жизненную дорогу. Подруга эта была ни кто иная, как та же шинель на толстой вате, на крепкой подкладке без износу. Именно потому, что шинель переросла для Акакия Акакиевича в нечто большее, чем простую вещь, улучшающееся его физическое состояние, она поработила его и погубила.

Именно поэтому некоторые исследователи творчества Гоголя, и в частности его повести Шинель, утверждают, что повесть Шинель это история развития страсти. Образ Башмачкина становится средством выражения авторской позиции, которая состоит в обличении грубости и бесчеловечия, а также в призыве к милосердию. Автор противопоставляет Башмачкина остальным персонажам повести.

Большинство этих героев жестоки к башмачнику. Некоторые просто равнодушны к страданиям «маленького человека». Бесчеловечны издевательства, которым подвергается Башмачкин со стороны сослуживцев. Неправеден гнев Значительного Лица, которое получив генеральский чин, тоже превращается в функцию, теряя человечность. Лишь у одного персонажа появились смутные угрызения совести, жалось к Акакию Акакиевичу и долго потом среди самых веселых минут представлялся ему низенький чиновник с лысиною на лбу со своими словами «Оставьте меня, зачем вы меня обижаете».

И в этих проникающих словах звенели другие слова: « Я брат твой». И закрывал себя рукою бедный молодой человек, и много раз содрогался он потом на веку своем, видя как много в человеке бесчеловечия, как много скрыто свирепой грубости, в утонченной образованной светскости. И, боже, даже в том человеке, которого свет признает благородным и честным.

Так мотив гуманности и сострадания переплетается в повести с обличением бесчеловечней грубости, царящей в жизни.

Образ «маленького человека». Акакий Акакиевич Башмачкин -- человек-функция.

Функция образа: «до» и «после» шинели.

Образ шинели -- символ «страстей человеческих».

Образ Башмачкина -- средство выражения авторской позиции.

Идейно-художественное своеобразие повести соединение реализма с фантастикой и элементы житийной традиции, которые прослеживаются в описании Акакия Акакиевича.

Анализ повести был бы не полным, если б мы не помянули о том, что многие места в повести перекликаются с житьем святого Акакия. Башмачкин отличается послушанием, стоическим терпением, способностью выносить разного рода унижения, точно так е как это делал святой Акакий, который понес смерть от несправедливости и обрел жизнь после смерти.

Тема страстей человеческих и искушения одна из отличительных черт повести. Мотив гуманности и сострадания обличение «бесчеловечья и грубости» представляют ядро произведения. Композиционная особенность присутствие рассказчика, сказовая манера повествования. Сказ, которым пользуется Гоголь в своей повести, стилизован под небрежную наивную болтовню.

Иногда он приобретает характер фамильярного многословия. Такая манера повествования, подчеркивает реальности явлений, их социально-типические признаки. Шинель является одним из вершинных произведений в творчестве писателя.

Роль повести в развитии русской литературы.

Шинель оказала огромное воздействие на развитие русской литературы. Современники и следующие поколения читателей и писателей, и русских, и зарубежных, поняли значение этой повести очень широко. Содержащийся в повести призыв к гуманизму определил и гуманизм русской литературы. Известно высказывание Достоевского: «Все мы вышли из «Шинели» Гоголя». Следует отметить, что продолжая традиции, Пушкина Гоголь задал новое направление русской литературы.

Ему было суждено, как пишет один из критиков, круто повернуть всю русскую литературу от эстетики к религии. Сдвинуть её с пути Пушкина на путь Достоевского. В этом и состоит значение гоголевского творчества и в частности его повести «Шинель».

гоголь ревизор комедия литература

Размещено на Allbest.ru