Праздничная культура эпохи Средневековья

Размещено на http://www.allbest.ru

Содержание

Введение

1.Карнавальная культура средневековья

1.1 Карнавал в России

2.Карнавальная культура Возрождения

2.1 Бразильский карнавал

2.2 Город - маскарад Венеция

Заключение

Литература

Введение.

Что такое карнавал? Само слово "карнавал" неясного происхождения. Как свидетельствуют ученые, в слове "карнавал" лежат два латинских корня - carno (мясо), и vale (прощай), что означает "прощаюсь с мясом". Довольно широко толковал термин М. М. Бахтин, относя к нему "совокупность всех разнообразных празднеств, обрядов и форм карнавального типа". В более узком значении под карнавалом подразумевают народные праздники февральско-апрельского цикла, которые происходят на так называемые "жирные дни", предшествующие Великому посту.

Однако истоки карнавала лежат еще в языческих церемониях. Люди понимая, что природа имеет непосредственное отношение к человеческим судьбам, и, ощущая свое единство с природой, в январские календы, следуя языческим традициям, наряжались в телячьи или оленьи шкуры. Народные сборища, праздники, игры и жертвоприношения происходили под открытым небом, у источников, в рощах, на скалах, на перекрестках дорог.

Уже позже, когда на смену язычеству пришло христианство, в период зарождения цивилизации и становления государств, сюда добавились идеология правящей и образованной верхушки и религиозные установления. Но, так или иначе, все, что символически отражалось в праздниках, направлялось на уравновешивание бытия и должно было способствовать победе добра и святости над постоянно угрожающими злом и скверной, обеспечивать плодородие земли и чадородие людей.

Итак, спору нет, что карнавал - событие весьма привлекательное. Карнавал - это вторая жизнь народа, его праздничная жизнь. Он раскрывает для нас древнюю народно-праздничную стихию как относительно лучше сохранившийся обломок этого громадного и богатого мира. Карнавал стал в действительности тем резервуаром, куда вливались прекратившие свое самостоятельное существование народно-праздничные формы.

Смех, народное гулянье, уличные шествия и театрализованные игры - это все то, что сопровождает карнавал. М.М. Бахтин писал: "Карнавал не знает разделения на исполнителей и зрителей. Он не знает рампы даже в зачаточной ее форме. Рампа разрушила бы карнавал. Карнавал не созерцают и, строго говоря, даже не разыгрывают, а живут в нем, живут по его законам, пока эти законы действуют, то есть живут карнавальной жизнью".

1.Карнавальная культура средневековья

В исторической науке понятие "средневековье" укрепилось после того, как в эпоху Возрождения был провозглашен возврат к античной культуре. "Промежуточные века" между античностью и Возрождением с легкой руки итальянских гуманистов стали именоваться средними. Очевидна условность такого понятия, показательна огромная продолжительность данного периода - более тысячелетия, не вызывает сомнения важность и многогранность содержания этого этапа в истории человечества.

В основе средневековой культуры взаимодействие двух начал - собственной культуры "варварских" народов Западной Европы и культурных традиций Западной Римской империи - права, науки, искусства, христианства. Взаимодействие этих начал дало мощный импульс становлению собственно западноевропейской средневековой культуры.

Сущность культуры любой эпохи, прежде всего, выражается в представлениях человека о себе самом, своих целях, возможностях, интересах.

В средневековой культуре эти представления во многом формировали деятели церкви. Они стремились общественные отношения объяснить по образцу отношений человека и бога. Подчинение, смирение, покорность становятся главными ценностями общественной жизни, которые проповедует христианское духовенство.

Средневековье характеризуется столкновением двух культурных ориентаций: с одной стороны - церковной, ученой, официальной, а с другой - народной, карнавальной, "смеховой". Причем в последующих культурных взлетах огромную роль сыграла именно народная культура.

Празднества карнавального типа и связанные с ним смеховые действа или обряды занимали в жизни средневекового человека огромное место. Карнавалы стали вехами, отличающими календарное начало весны, проводы старого и встречу нового года. В карнавале разыгрывались - в позднем, сниженном варианте - древняя мистерия умирающего и воскрешающего зверя и бога. Не случайно олицетворением карнавала стал пузатый весельчак (дон Карналь, Сан-Пансар или какое-нибудь другое чучело), которого водят или возят по всему селению, а потом "казнят": топят, сжигают либо расстреливают. Карнавальное чучело сначала существовало в образе зверя, растения и только потом - человека.

Для смеховой культуры средневековья характерны такие фигуры, как шуты и дураки. Они были как бы постоянными, закрепленными в обычной (т.е. не карнавальной) жизни, носителями карнавального начала. Такие шуты и дураки, как, например, Трибуле при Франциске, вовсе не были актерами, разыгрывавшими на сценической площадке роли шута и дурака (как позже комические актеры, исполнявшие на сцене роли Арлекина, Гансвурста и др.). Они оставались шутами и дураками всегда и повсюду, где бы они ни появлялись в жизни. Как шуты и дураки, они являются носителями особой жизненной формы, реальной и идеальной одновременно. Они находятся на границах жизни и искусства (как бы в особой промежуточной сфере): это не просто чудаки или глупые люди (в бытовом смысле), но это и не комические актеры.

В карнавале, как и в архаическом празднике, менялись местами король и шут, небо и земля, телесный верх и низ - такое движение - перемещение служило обновлению мира. И во времена сатурналий, этого античного карнавала, тоже все и вся участвовали в переворачивании. По словам филолога О.М. Фрейденберг, каждый человек как будто вынимал новый жребий жизни и снова становился "женихом своей новой невесты, но старой жены". В каждом доме хозяева и рабы менялись одеждой и местами, рабы правили домом и чинно восседали за столом, а хозяева им смиренно прислуживали. В карнавальном "мире наизнанку", "мире навыворот" менялись ролями мужчины и женщины.

Ярким примером перевернутого карнавального мира - средневековой Праздник дураков (festa stultorum).Праздник этот первоначально справлялся в церкви и носил вполне легальный характер, потом он стал полулегальным, к исходу же средневековья и вовсе нелегальным; но он продолжал существовать на улицах, в тавернах, влился в масленичные увеселения.

Он начинался с собрания духовенства, где со множеством комических церемоний выбирали дурацкого епископа и торжественно отводили в церковь. Сопровождавшая его процессия плясала, потешалась и дурачилась, надев маски и нарядившись в женские одежды, в скоморохов, в животных. В церкви дурацкий епископ служил праздничную мессу и всех благословлял, а прямо перед ним дьяконы демонстративно ели колбасу, плясали и азартно играли в кости и карты. Переодетые карлики танцевали и пели непристойные песни, а в кадило вместо ладана бросали навоз и старые подметки, так что вонь била священнику прямо в нос. После мессы паства предавалась полному разгулу: кто бегал и прыгал по храму, кто танцевал, кто раздевался донага и позволял себе любые безобразия. Потом все рассаживались в тележки с нечистотами и разъезжали по городу, горланя скабрезные песни и швыряя нечистоты в толпу.

Праздники дураков пародировали церковный чин мессы. Другое его выражение - "праздник осла", установленный в память бегства Марии с младенцем Иисусом в Египет на осле. В центре этого праздника оказалась не Мария и не Иисус (хотя здесь и фигурировала девушка с ребенком), но именно осел и его крик "Hinham!". Служили особые "ослиные мессы". До нас дошел официум такой мессы, составленный строгим церковником Пьером Корбейлем. Каждая часть мессы сопровождалась комическим ослиным криком - "Hinham!". По окончании мессы священник, вместо обычного благословления, трижды кричал по-ослиному, и ему вместо "amen" трижды отвечали таким же ослиным криком.

Праздник осла и праздник дураков - специфические праздники, где смех играет ведущую роль; в этом отношении они подобны своим кровным

родственникам - карнавалу и шаривари. Но и во всех других обычных церковных праздниках средневековья, смех всегда играл известную - большую или меньшую роль, организуя народно-площадную сторону праздника.

Были и другие пародии: дворцового этикета, рыцарских турниров, цеховой работы, общественных представлений и т. п.

Смех в средние века был закреплен за праздником (как и материально-телесное начало), был праздничным смехом по преимуществу. Древняя традиция разрешала в пасхальные дни смех и вольные шутки даже в церкви. Священник с кафедры позволял себе в эти дни всевозможные рассказы и шутки, чтобы после долгого поста и уныния вызвать у своих прихожан веселый смех, как радостное возрождение; смех этот и назывался "пасхальным смехом". Шутки эти и веселые рассказы по преимуществу касались материально-телесной жизни; это были шутки карнавального типа. Ведь разрешение смеха было связано с одновременным разрешением мяса и половой жизни (запрещенных в пост).

Особо важное значение имела отмена во время карнавала всех иерархических отношений. На официальных праздниках иерархические различия подчеркнуто демонстрировались: на них полагалось являться во всех регалиях своего звания, чина, заслуг и занимать место, соответствующее своему рангу. Праздник освящал неравенство. В противоположность этому на карнавале все считались равными. Человек как бы перерождался для новых, чисто человеческих отношений.

Это временное идеально-реальное упразднение иерархических отношений между людьми создавало на карнавальной площади особый тип общения, невозможный в обычной жизни. На карнавале вырабатывались и особые формы площадной речи и площадного жеста, откровенные и вольные, не признающие никаких дистанций между общающимися. Свободные от обычных, вне карнавальных норм этикета и пристойности.

В карнавале сама жизнь играет, а игра на время становится самой жизнью. В этом специфическая природа карнавала, особый род его бытия. Карнавал это вторая жизнь народа, организованная на начале смеха. Это его праздничная жизнь. Праздничность здесь становилось формой второй жизни народа, вступавшего временно в утопическое царство всеобщности, свободы, равенства и изобилия.

1.1 Карнавал в России

В России чем-то сродни европейскому карнавалу стала боярыня Масленица, веселая, широкая, завершающая череду зимних дней. Этот большой праздник не был включен в число христианских торжеств и сохранил многие элементы язычества.

Карнавальные шествия пришли в Россию в эпоху Петра Великого. Распространенные в основном в Европе, они стали для тогдашней России явлением довольно непривычным, хотя у нас и существовали праздничное ряженье.

Петр затевал карнавальные процессии и на традиционные праздники (Святки, Масленица), и по случаю гражданских торжеств (например, в честь военных побед). По столичным улицам тянулись вереницы причудливых повозок. Их тащили не только лошади, но и волы, козы, свиньи, верблюды. А вокруг сидели, стояли, топтались и приплясывали музыканты, певчие, царские шуты, слуги, придворные.

Позднее городская праздничная обрядность запечатлела интересы государственные и религиозные, отразила идеалы и вкусы не только горожан, но и сельских жителей, в ней ритуально-магическое переплелось со светским, древнее - с современным.

Празднества были трех категорий. Первые - чисто дворянские, "единственно благородным людям приличествующие" (позже превратившиеся в дворцово-усадебные торжества). Вторые предназначались для простого народа, на них собирались "всякого звания люди", как например, на торжество по случаю коронации или на шествие-маскарад "Торжествующая Минерва" при Екатерине Великой. (Впоследствии это так называемые казенные гулянья, которые устраивались по случаю государственных праздников; здесь бесплатно раздавали угощение.) И наконец, народные гулянья, продолжившие традиции прежних сельских календарных праздников (правда, в условиях города их магический смысл и древняя языческая символика стали забываться).

В устройстве народных гуляний большую роль играла государственная инициатива. Их проводили в обеих столицах на Святки и Масленицу, на Пасху и Троицу, в Иванов день и день Петра и Павла; в гуляньях участвовали император и столичная знать, приглашались иностранные специалисты, комедианты, карусельщики, музыканты. Даты проведения были подвижны, поскольку зависели от церковного календаря.

2.Карнавальная культура Возрождения

То, что принято называть Возрождением, было утверждением преемственности великой античной культуры, утверждением новых идеалов. В эпоху Возрождения возникло экспериментальное естествознание, произошло открытие и изучение памятников античной культуры, развивались искусства и светское мировоззрение, ослабившее духовный диктат церкви.

Изменения коснулись всех сторон духовной жизни. Эти явления казались возрождением науки, философии, литературы и искусства, существовавших в античном мире, особенно у греков.

Стремление к обновлению и новому рождению, "жажда новой юности" проникали собой карнавальное мироощущение и находили многообразное воплощение в конкретно-чувственных формах народной культуры (и в обрядово-зрелищных, и в словесных). В этом была вторая праздничная жизнь средневековья.

Карнавальные шествия, излюбленное развлечение в Средние века, особенно распространились в эпоху Возрождения. Карнавал объединил под одним понятием ряд местных празднеств разного происхождения, приуроченных к разным срокам, но имеющих некоторые общие черты народно-праздничного веселья. Этот процесс объединения словом "карнавал" разнородных местных явлений и поведение их под одно понятие соответствовал и реальному процессу, протекавшему в самой жизни: различные народно-праздничные формы, отмирая и вырождаясь, передавали ряд своих моментов - обрядов, аксессуаров, образов, масок - карнавалу.

Все народно-праздничные образы были поставлены на службу новому

историческому ощущению - от простых переодеваний и мистификаций до более сложных карнавальных форм. Происходит мобилизация всех веками выработанных форм веселых проводов зимы, поста, старого года, смерти и веселых встреч весны, жирных дней, убоя скота, свадеб, нового года и т.п. - всех веками отстоявшихся образов смены и обновления, роста и изобилия.

В эту эпоху (собственно, со второй половины XVII века) совершается процесс постепенного сужения, измельчания и обеднения обрядово-зрелищных карнавальных форм народной культуры. Происходит, с одной стороны, огосударствление праздничной жизни, и она становится парадной, с другой - бытовизация ее, то есть она уходит в частный, домашний, семейный быт. Былые привилегии праздничной площади все более и более ограничиваются. Особое карнавальное мироощущение с его всенародностью, вольностью, утопичностью, устремленностью в будущее начинает превращаться просто в праздничное настроение. Праздник почти перестал быть второю жизнью народа, его временным возрождением и обновлением. Мы подчеркнули слово "почти", потому что народно-праздничное карнавальное начало, в сущности, неистребимо. Суженное и ослабленное, оно все же продолжает оплодотворять собою различные области жизни и культуры.

Но в то же время образы с народной площади перекочевали в придворный маскарад, и стиль и осмысление их здесь, конечно, соответственно изменились.

Нужно сказать, что такова была одна из линий судьбы народно-праздничной традиции в новое время. Придворные празднества с их маскарадами, шествиями,

аллегориями, фейерверком и т.п. жили отчасти и за счет карнавальной традиции. Придворные поэты были организаторами этих празднеств и знатоками этих форм.

Широкое распространение получили карнавальные маски, особенно в Италии.

Маски - это сложнейший и многозначнейший мотив народной культуры. Маска связана с радостью смен и перевоплощений, с веселой относительностью, с веселым же отрицанием тождества и однозначности, с отрицанием тупого совпадения с самим собой; маска связана с переходами, метаморфозами, нарушениями естественных границ, с осмеянием, с прозвищем (вместо имени); в маске воплощено игровое начало жизни, в основе ее лежит совсем особое взаимоотношение действительности и образа, характерное для древнейших обрядово-зрелищных форм. Исчерпать многосложную и многозначную символику маски, конечно, невозможно. Нужно отметить, что такие явления, как пародия, карикатура, гримаса, кривляния, ужимки и т.п., являются по своему

существу дериватами маски.

Маска, оторванная от единства народно-карнавального мироощущения, обедняется и получает ряд новых значений, чуждых ее изначальной природе: маска что-то скрывает, утаивает, обманывает и т.п. Подобные значения, конечно, совершенно невозможны, когда маска функционирует в органическом целом народной культуры. Между тем за маской всегда неисчерпаемость и многоликость жизни.

Но маска сохраняет что-то от своей народно-карнавальной природы; эта природа неистребима в ней. Ведь даже и в условиях обычной современной жизни маска всегда окутана какой-то особой атмосферой, воспринимается как частица какого-то иного мира. Маска никогда не может стать просто вещью среди других вещей.

На карнавале, где каждый веселился как умел, выступали профессиональные "забавники". Такие забавники, как-то пародировали известных людей, птиц, животных - становились профессионалами. Они переезжали из города в город, т.к. карнавалы устраивались в разных местах. В 60-х г. XV в. они стали организовываться в группы, в актерские коллективы. Так возникла "профессиональная комедия". У этого театра были свои своеобразные черты: каждый актер "выполнял одну маску". Эта народная комедия не имела писанного текста, у нее не было своей драматургии. У актеров был только сценарий, где излагался вход и выход на сцену и общий ход событий. В третьих, для придания большего комизма эта комедия пользовалась диалектами - венецианских, падуанских. Обязательной принадлежностью спектакля были трюки - акробатические номера, мизансцены.

В народно-площадной стороне праздника существенное место занимали всевозможные игры (от картежных до спортивных) и всевозможные предсказания, гадания и пожелания. Игра очень тесно связана с временем и с будущим. Недаром основные орудия игры - карты и кости - служат и основными орудиями гадания, то есть узнавания будущего. В образах игры видели как бы сжатую универсалистическую формулу жизни и исторического процесса: счастье-несчастье, возвышение-падение, приобретение-утрата, увенчание-развенчание. В играх как бы разыгрывалась вся жизнь в миниатюре (переведенная на язык условных символов), притом разыгрывалась без рампы. В то же время игра выводила за пределы обычной жизненной колеи, освобождала от законов и правил жизни, на место жизненной условности ставила другую, более сжатую, веселую и улегченную условность. Это касается не только карт, костей и шахмат, но и других игр, в том числе спортивных (игра в кегли, игра в мяч) и детских игр.

Карнавал поглотил не только всю Европу, но расселившись по миру, европейцы привезли карнавал практически на все континенты планеты, и местные жители с удовольствием эту традицию переняли.

2.1 Бразильский карнавал

Бразильский карнавал - это экзотическая смесь европейской изысканности, древних индейских традиций и обычаев чернокожих рабов. Католическая церковь отыскала место столь "светскому" празднику в своем календаре, и с тех пор его отмечают ровно за семь недель перед Пасхой, за сорок дней до Страстной недели.

Многие спорят, что послужило началом карнавальной традиции. Говорят, в основе его лежит привезенный португальцами "Потешный день" - праздник, когда принято было дурачить друг друга всевозможными способами, обливать водой, обкидывать сырыми яйцами, кукурузой и фасолью. Девушки обычно метили с балконов прямо в головы понравившихся им парней, притом последние на это не только не обижались, но и воспринимали это как заигрывание. Празднество всегда сопровождалось песнями и плясками. Вскоре к народной португальской забаве с удовольствием присоединились африканские рабы, привнеся туда колоритные обычаи своей родины. Итальянские переселенцы, в свою очередь, привезли в Бразилию частицу сказочных венецианских карнавалов, так с веками и сложился бразильский карнавал.

Рио-де-Жанейро - главный город Его Величества Карнавала. В течение четырех официальных дней праздника (а неофициально страна празднует больше недели) здесь наступает время, когда город безоговорочно отдает себя во власть веселья, когда с легкостью забываются несчастья "любви" и находятся новые "пассии".

Главный закон карнавала: всем веселиться! Целую неделю никто не работает. Изначально музыкальным сопровождением карнавала были португальские народные песни. Потом, следуя за модой того времени, они стали чередоваться с полькой, итальянскими карнавальными ритмами. А вот сами движения пришли из ритуальных африканских плясок. Уже в последствии на исконные африканские пляски здорово повлияли модные в то время полька и хабанера, танец стал меняться согласно велениям времени, и вскоре стал главной составляющей бразильского карнавала.

2.2 Город - маскарад Венеция

Карнавалы венецианцы переняли вместе с латинской культурой: истоки этого праздника, как известно, лежат в знаменитых римских Сатурналиях. Главной традицией Сатурналий было крушение различий между господами и рабами. В период празднества рабам, например, разрешалось сидеть за столами вместе с хозяевами, и даже отпускать в их адрес ругательства. Однако чтобы сословные предрассудки не испортили веселья, во время Сатурналий все прятали свои лица под масками. Наследником этой традиции и стала Венеция. Так вышла на сцену Маска - главный герой венецианского карнавала.

Расцвета венецианские карнавалы достигли в XVIII веке. Тогда они были не только главным событием года, но и смыслом существования. Во время карнавала ничего не казалось слишком стыдным, слишком смелым, слишком безрассудным, слишком распутным. Открывались сотни игровых домов, где проигрывались огромные состояния и где изменяли законным мужьям и женам неизвестные "маски". Не совершить грехопадение в карнавальные дни и ночи, когда даже церковь становилась менее суровой, было просто неприличным. А потом начались революции, и праздник почти забылся. Двести лет Венеция жила без карнавалов, и только в 1980 году они возобновились.

праздничная культура карнавальная средневековая

Заключение

Слову "карнавальный" мы придаем расширенное значение. Карнавал, как совершенно определенное явление, дожил до наших дней, между тем как другие явления народно-праздничной жизни, родственные ему по своему характеру и стилю, за немногими исключениями, давно уже умерли или выродились до неузнаваемости. Карнавал хорошо знаком. В течение веков он неоднократно описывался. Даже в период своего позднего развития - в XVIII и XIX веках - карнавал в довольно четкой, хотя и обедненной форме еще сохранял некоторые из основных особенностей народно-праздничной стихии.

Карнавал раскрывает для нас древнюю народно-праздничную стихию как относительно лучше сохранившийся обломок этого громадного и богатого мира. Это и дает нам право употреблять эпитет "карнавальный" в расширенном смысле, понимая под ним не только формы карнавала в узком и точном смысле, но и всю богатую и разнообразную народно-праздничную жизнь средних веков и эпохи Возрождения в ее основных особенностях, наглядно представленных для последующих веков, когда большинство других форм умерло или выродилось, карнавалом.

Но и карнавал в узком смысле слова - явление далеко не простое и не

однозначное. Слово это объединило под одним понятием ряд местных празднеств разного происхождения, приуроченных к разным срокам, но имеющих некоторые общие черты народно-праздничного веселья. Этот процесс объединения словом "карнавал" разнородных местных явлений и поведение их под одно понятие соответствовал и реальному процессу, протекавшему в самой жизни: различные народно-праздничные формы, отмирая и вырождаясь, передавали ряд своих моментов - обрядов, аксессуаров, образов, масок - карнавалу. Карнавал стал в действительности тем резервуаром, куда вливались прекратившие свое самостоятельное существование народно-праздничные формы.

Этот процесс карнавального объединения народно-праздничных форм протекал, конечно, по-своему и в разумные сроки не только в разных странах, но даже и в отдельных городах.

Далее, все те формы народно-праздничного веселья, которые составляли вторую, площадную неофициальную половину всякого церковного и государственного праздника, продолжали существовать рядом с карнавалом и независимо от него, имея с ним ряд общих черт. Все эти общие черты определяются связью всех этих праздничных форм со временем, которое в народно-площадной стороне всякого праздника становится подлинным героем его, производящим развенчание старого и увенчание нового. Все эти народно-площадные формы продолжали, конечно, жить вокруг церковных праздников.

Более или менее карнавальный характер сохраняла и всякая ярмарка (приуроченная обычно к празднику освящения церкви или первой мессы). Наконец, известные карнавальные черты сохраняют и бытовые праздники - свадьбы, крестины, поминки, сохраняют и различные земледельческие праздники - сбор винограда (vendange), убоя скота и т.п.

Общим знаменателем всех карнавальных черт различных праздников

является существенное отношение этих праздников к веселому времени. Всюду, где сохраняется народно-площадная вольная сторона праздника, сохраняется и это отношение к времени, а следовательно, и элементы карнавального характера.

Но там, где карнавал в узком смысле расцветал и становился объединяющим центром для всех форм народно-площадного веселья, он в известной мере ослаблял все остальные праздники, отнимая у них почти все вольные и народно-утопические элементы. Все остальные праздники бледнеют рядом с карнавалом.

Литература

Гуревич А. Я. "Проблемы средневековой народной культуры" Изд. "Искусство" 1981 г.

Бахтин М. М. "Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса". - Москва: Художественная литература, 1990. (Печатается по изданию 1965 г.)

Быстрова А. Н. Мир культуры (основы культурологии). ООО "Издательство ЮКЭА" 2000 г. Новосибирск.

Самые красивые и знаменитые Карнавалы. Праздники. ООО "Мир энциклопедий"/ ООО "Эккаунтинг - гарант" М. Отпечатано: "Первая Образцовая типография" М. 2005 г.

Современный словарь - справочник по искусству / Научн. ред. и сост. Мелик-Пашаев А. А. М.: Олимп ООО "Издательство АСТ" 2000 г.

Размещено на Allbest.ru