Наследие Леонардо Да Винчи

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Оглавление

Введение

Жизнь и искусство Леонардо

Первые изобретения

Леонардо как военный изобретатель

Последние годы Леонардо

Его дневники и зеркальное письмо

Леонардо - союз искусства и науки

"Тракт о живописи

Изучение анатомии

Ботаник

Леонардо

Наследие Леонардо

Основные идеи

Произведения живописи

Заключение

Введение

Данную тему выбрал потому, что в наш век высокого технического прогресса большой интерес вызывает происхождение всех тех научных изобретений, которые нас окружают и являются неотъемлемыми частями нашей повседневной жизни. Как бы ни было странно, но огромное их количество сводится к судьбе всего лишь одного человека - Леонардо да Винчи. Его личность набирает всё большую популярность, несмотря на то, что творил он достаточно давно. Он принадлежит к тем личностям мировой истории, чья известность и чья слава не ограничиваются пределами одной страницы или одной эпохи. Гениальный художник, неутомимый исследователь явлений природы, выдающийся инженер и мыслитель, Леонардо да Винчи, может быть, в гораздо большей степени, чем другие знаменитые представители эпохи Возрождения, соединил в своей деятельности все многообразие чаяний, идей и интеллектуальных метаний ренессанской личности. Феномен Леонардо да Винчи поражает не только размахом и разносторонностью постоянных и решенных вопросах в различных сферах человеческой деятельности, но и атмосферой некоторой таинственности, порожденной обстоятельствами биографии художника, сложностью языка, которым он себя в разных областях знания и искусства выражал.

Основная цель реферата - осветить небольшое количество тех творческих достижений Леонардо, в особенности изобретений, которые не нашли признания в период его жизни, но внесли неоценимый вклад в развитие современной науки и техники, а также произведения живописи, которые поражают всё новые и новые поколения.

Жизнь и искусство Леонардо

Леонардо родился 15 апреля 1452 года. Хотя в юном возрасте Леонардо и получил хорошее образование, существовали ограничения того, что можно было изучить в маленькой деревушке. Его отец видел, что Леонардо имел талант художника и к 1469 году послал его во Флоренцию подмастерьем в мастерскую художника и скульптора Андреа Веррокио. Веррокио был известным художником и часто выполнял работу для Лоренцо Великолепного, правителя Флоренции. Будучи подмастерьем в мастерской, Леонардо изучал мастерство художника и скульптора и познакомился с широким выбором инструментов для деятельности при поднятии и переноски тяжестей и копании. Позже в своей жизни он будет использовать эти знания как отправную точку для своих многочисленных идей и изобретений.

В возрасте 20 лет Леонардо сделался членом Флорентийской Гильдии Художников. Как раз в это время он внес свой вклад в работу своего учителя Верроккио "Крещение Христа". Леонардо написал ангела на левой стороне картины и часть пейзажа. Студенты часто выполняли часть работы своих учителей, и Леонардо впоследствии также имел учеников, которые помогали ему в его работе. В картине "Крещение Христа" Леонардо показал талант молодого гения и оригинальность. Он использовал масляные краски, которые явились новшеством в Италии, и с их помощью он превзошел своего учителя в использовании света и краски. Некоторые думают, что талант Леонардо вызывал зависть учителя. Однако наиболее вероятно, что Веррокио был рад передать искусство живописи Леонардо. Чтобы уделить больше времени скульптуре и другим проектам, Леонардо продолжал жить со своим учителем, но уже начал работать над своими собственными картинами. Его первый датированный рисунок является деревенским пейзажем "Долина Арно". Эскиз выполнен в карандаше и полон движений природы: проходящий над холмами свет, шорох листьев и движение воды.

С самого начала Леонардо отошел от общепринятых традиций и создал новый стиль со своим взглядом на мир природы.

Со временем полотна Леонардо улучшались и улучшались. Накладывая слой масляной краски поверх другого, он создавал тонкую дымку, что придавало туманность картине, что не отвечало строгости формы традиционного полотна. Эту технику он называл "окутывание дымкой". Он также использовал светлые и темные цвета близко друг к другу, чтобы картина выглядела более естественно.

Первые изобретения

После того как Леонардо прожил и проработал во Флоренции 14 лет, он начал искать новые проблемы. Года, проведенные во Флоренции, дали Леонардо возможность изучить и усовершенствовать свое мастерство, а также время для проекта изобретений, которые впоследствии сделали его знаменитым. Милану, городу-государству к северу от Флоренции угрожали враги, и Леонардо хотел предложить свой проект для защиты города. В письме к Франческо Сфорца, правителю Милана, Леонардо восхвалял свои способности изготовления пушек, катапульт, военных кораблей, техники проведения подкопов, дренажных рвов, возведения стен крепостей. Сфорца нанял художника и честолюбивого изобретателя, но Леонардо вскоре обнаружил, что его работодатель больше озабочен, превратить Милан в такой, же прекрасный город, как Флоренция. И вскоре Леонардо опять начал работать в качестве художника. Живя в Милане, Леонардо был занят разработкой множества проектов. Он продолжал писать картины, иногда завершая свои шедевры, но часто не заканчивая их. Он также развлекал двор правителей Милана и должен был играть на лютне, петь и читать стихи. Когда намечались фестивали, он должен был создавать костюмы и исполнять декоративные работы.

Леонардо как военный изобретатель

Он часто бывал занят разработкой планов военных изобретений: танков. летательных снарядов, мортирных бомб и строительством крепостей. У него не было возможности осуществить большинство из этих проектов, но они опережали его время. Танк, например, не использовался ещё в течение 450 лет, вплоть до Первой Мировой войны. Он также разработал канализационную систему для Милана и посоветовал, как перестроить город, чтобы ему не грозила чума.

Последние годы Леонардо

К своему шестидесятилетию Леонардо обнаружил, что не имеет денежных средств. Художники обычно имели богатого спонсора, или патрона, но у Леонардо никого не было. Почему этот талантливый человек оказался в таком положении? Почему люди не соперничали, чтобы нанять его на работу? Реально то, что Леонардо начинал множество проектов, но заканчивал только некоторые; богатые боялись нанимать его для выполнения проекта, который он мог бы и не завершить. Хотя слава его как художника прошла через века, Леонардо написал всего дюжину полотен за всю жизнь. В возрасте около 60 лет Леонардо написал свой портрет. Он исполнен красным мелком, с длинной белой бородой, лбом прорезанным морщинами и печальными глазами. Из эскиза ясно, что он быстро постарел. В последние годы его рука была частично парализована из-за болезни, возможно с ним случился удар. Но даже это не остановило его работу над своими предприятиями. Возможно, что он уже не мог писать полотна так же блистательно и детально, но он продолжал делать эскизы.

Последние годы Леонардо провел в относительном комфорте, благодаря предложению из-за границы. Король Франции Франциск Первый был великим почитателем Леонардо и пригласил его в качестве художника для королевского двора. Живя в небольшом замке недалеко от королевской резиденции у Амбуаза, Леонардо имел прекрасные условия для своего искусства, работы над записками и проведения научных экспериментов. Таким образом, он прожил два года до своей смерти. Леонардо умер в возрасте 67 лет 2 мая 1519 года.

Его дневники и зеркальное письмо

Когда Леонардо умер, он оставил после себя более 5000 страниц заметок и эскизов. Он писал свои дневники "секретным" зеркальным методом, которому научился сам. Мы не должны забывать, что хотя Ренессанс и был периодом просвещения, церковь оставалась могущественной организацией. Большая часть того, что написал Леонардо, шло против учений церкви и удивительно, что он не попал в большую беду. Другая теория та, что, будучи левшой, эксцентричный Леонардо нашел более удобным писать таким методом и ни один учитель не пытался изменить его.

Леонардо - союз искусства и науки

"Тот не является гармоничным, кто не имеет равного острого интереса ко всем вещам в пределах границы картины", писал Леонардо в своих записках. Леонардо определенно имел интерес "ко всем вещам". Биология, анатомия, ботаника и инженерное искусство являлись частью его картин. Возьмем, например, его полотно "Поклонение Волхвам", написанное в 1481-82 годах, в котором младенец Иисус впервые предстал перед миром. На картине мы видим несколько десятков мужчин и женщин, несколько лошадей, верблюда, деревья, скалы, строения с колоннами, ступеньками и арками. Когда Леонардо писал человека, склонившегося в поклоне, он детально выписывал каждый мускул. Чтобы правильно изобразить каждую деталь, необходимо знать и понимать человеческое тело. Чтобы правильно написать поднявшуюся на дыбы лошадь, необходимо было знание анатомии лошади. Не были также пропущены детали деревьев и скал. Здание на заднем плане выглядит изящно с точными архитектурными деталями, что показывает глубокие познания Леонардо в области архитектуры и инженерного искусства. Для Леонардо написание картин являлось таким же упражнением в науке, как и в искусстве.

"Тракт о живописи"

Важная часть его заметок являлась учебным пособием по живописи. Он верил, что в живописи существуют правила так же, как и в законах математики. Его "Трактат о живописи" включает изучение геометрии, оптики, перспективы и пропорций, которые являлись центральными акцентами его работ. Хотя он никогда не заканчивал свои записи по тому или иному предмету, любой современный художник может найти много полезных для себя вещей в этих записях.

Изучение анатомии

Одним из величайших вкладов Леонардо в науку явилось изучение человеческой анатомии. В то время как большинство художников расценивали анатомию в качестве инструмента для своих рисунков, Леонардо заинтересовался пониманием работы, совершаемой человеческим телом. Его не напугало негативное отношение Церкви к анатомическому изучению мертвого тела. В общем Леонардо изучил более тридцати тел методом резекции. В результате этих изучений он смог сделать модель человеческого сердца, глаза и мозга. Он произвел детальное описание своих исследований при рассечении тел, которые показали, что его знания о человеческом теле намного опережали его время. В процессе исследований Леонардо сделал множество зарисовок. Одним из них является рисунок вскрытого чрева с эмбрионом человека внутри. Положение пуповины эмбриона удивительно правильное. Он был одним из первых, кто сделал зарисовки частей тела в сечении, давая название индивидуальных частей. Этим методом пользуются и сегодня. Он уделял особое внимание человеческому глазу и понял то, что сейчас известно как основные принципы оптики. Он правильно заметил, что образы обратны на сетчатке человеческого глаза и высказал мнение о свойстве преломления света. Он также понял, что глаз является линзой, которая присоединяется к мозгу с помощью нервов.

Ботаник

Многие студенты ботаники считают Леонарда основателем ботаники как науки. До Леонардо только алхимики и фармацевты занимались растениями. Но при изучении растений Леонардо делал детальные зарисовки и описание наблюдений, которые вполне можно использовать и в наши дни. Его открытия в ботанике включали определение возраста дерева по количеству колец на стволе. Бродя по горам в Италии было обычным делом находить окаменелости морских существ. Леонардо удивлялся, как рыбы и другие животные моря могли появиться в горах. Он предположил, что ранее здесь находилось море, которое покрывало скалы. Он был первым, кто предположил, что осадки падали на дно древнего моря и позже превращались в скалы, включая окаменелости рыб и животных. Он был уверен, что это должно было произойти очень и очень давно, задолго до заявления об этом Церкви.

Леонардо и полеты

Другим интересом Леонардо являлись полеты. Его записи "О полетах птиц" явились результатом изучения птиц и летучих мышей. Он проводил много времени, пытаясь изобрести способ полета человека как птицы. Его проекты потерпели поражение, потому что он брал за основу маховые мягкие крылья, вместо жесткой конструкции современных самолетов и потому что он не имел современных источников энергии, но его чертежи показывают, что он уже задумывался о планере. Если бы он занимался этими проектами больше, то возможно, ему удалось бы поднять человека в воздух. Он также сделал чертежи для геликоптера и парашюта за сотни лет до их конструкции.

Наследие Леонардо

Основные идеи

Среди всех “земных” открытий Леонардо, прежде всего, следует назвать... автомобиль. Мастер уделял основное внимание двигателю и ходовой части, поэтому дизайн “кузова”, которым могла бы обладать такая машина, до нас не дошел.

Самодвижущаяся повозка да Винчи была трехколесной и приводилась в движение заводным пружинным механизмом. Два задних колеса были независимы друг от друга, а их вращение производилось сложной системой шестеренок. Кроме переднего колеса, было еще одно -- маленькое, поворотное, которое размещалось на деревянном рычаге.

Предполагается, что эта идея родилась у Леонардо в далеком 1478 году. Но лишь в 1752 году русский механик-самоучка, крестьянин Леонтий Шамшуренков смог собрать “самобеглую коляску”, приводимую в движение силой двух человек, а действующие паровые автомобили появились несколькими десятилетиями позже -- в Англии и Франции.

Устройство имеет размер примерно 1 x 1 х 1 метр и, как теперь считают, было предназначено для театрализованных представлений. Например, для торжественного выезда на сцену Героя или Символа Природы - без каких-либо веревок и без помощи рабочих сцены. Это должно было производить на зрителей сильное впечатление.

Пророческим оказался чертеж устройства, которое сам Леонардо описывал так: “Если у вас есть достаточно льняной ткани, сшитой в пирамиду с основанием в 12 ярдов (примерно 7 м 20 см), то вы сможете прыгать с любой высоты без всякого вреда для своего тела”.

Мастер сделал эту запись в промежутке между 1483 и 1486 годом. Несколько веков спустя такое устройство получило название “парашют” (от греческого para -- “против” и французского “chute” -- падение. Первые спуски с парашютом совершили французы -- инженер Веранцио (с крыши высокой башни в 1617 году) и воздухоплаватель Гарнеран (с воздушного шара в 1797 году).

Леонардо в письме к Лодовико Сфорца активно рекламировал свои военно-технические идеи. Например, он предлагал делать закрытые броней колесницы, которые не боялись бы вражеского обстрела. По форме они напоминали перевернутые суповые тарелки -- своеобразные “черепахи”, покрытые металлическими листами и вооруженные пушкой.

Двигателем этого “танка” должны были стать лошади, находящиеся внутри, однако позднее Леонардо отказался от этой идеи -- животные могли запаниковать в закрытом пространстве, поэтому для приведения всей конструкции в движение и для ведения боя предлагалось использовать экипаж в 8 человек. Традиционно для Леонардо, это была гениальная идея -- но не более того. Эффективность таких машин была бы практически нулевой. При своем весе и ручной тяге они не могли бы путешествовать на большие дистанции и передвигаться на колесах по пересеченной местности, были уязвимы для огня и дыма, а также не представляли заметной угрозы для вражеской пехоты.

Еще одним революционным изобретением Леонардо был подводный скафандр. Возможно, это было не первое приспособление для погружения -- считается, что в 332 году до н. э. Александр Македонский спускался под воду в стеклянном сосуде (прообразе водолазного колокола). Однако полноценный костюм для дайвинга изобрел именно Леонардо. Скафандр был сделан из кожи, имел стеклянные линзы для глаз и мешочек для мочеиспускания. Воздух подавался через тростниковые трубки, скрепленные кожаными сочленениями (чтобы последние не сжимались под давлением воды, внутри них были вставлены металлические пружины). В комплект снаряжения входили балластные мешочки с песком, емкость с воздухом для срочного всплытия, длинная веревка, нож, а также рожок, при помощи которого следовало подавать сигнал об окончании работы под водой.

Еще одна военная новация заключалась в оснащении обычной пушки подъемным блоком, позволявшим корректировать угол стрельбы и повысить точность поражения. Позднее эта идея была применена Леонардо в рисунках многоствольных пушек, эффективных (в отличие от обычных, медленно заряжавшихся орудий того времени) при обстреле наступающей пехоты.

Разрабатывая новую военную технику, Леонардо не забывал и о традиционных устройствах, модернизируя их сообразно представлениям о тактике будущих войн. Здесь его одолевала гигантомания -- мастер создал модели огромных арбалетов (24 метра в ширину) в том числе двойных, а также мощных катапульт для метания камней.

При жизни Леонардо очень тянуло «в небо», поэтому полётам он уделял достаточно много внимания. Помимо парашюта он изобрёл первый прототип вертолёта, трудился над моделями крыльев. К его достижениям также относятся изобретение подшипников, спасательного круга, создание шестерёнчатых механизмов, и пр.

Также в наследство от Леонардо, нам достались выдающиеся произведения живописи, которым хотелось бы уделить немного внимания.

Произведения живописи

Сюжет Вечери так же стар, как христианское искусство, но лишь в монастырских росписях он переносится в трапезные, или рефектории, где обычно находилась настенная живопись больших размеров. В первых подготовительных зарисовках Леонардо, очевидно, стремился дать традиционную схему композиции с Иудой-предателем, сидящим с противоположной от Христа стороны стола, но уже с самого начала «в его концепции темы господствует стремление трактовать заявление о предательстве как центральный драматический мотив» (Хейденрайх). Следовательно, в леонардовском понимании Тайной вечери преобладающее место занимает человеческий аспект совершающейся драмы, а не сакральный и мистический момент собственно установления таинства Евхаристии, когда Христос, взяв хлеб и чашу вина, предлагает их ученикам со словами: «Примите, ядите…» (Евангелие от Марка, XIV, 22-23). В окончательном варианте композиции, Иуда изображён сидящим за столом рядом с Христом и апостолами. Только его поведение выделяет его из числа других персонажей композиции, внимающих словам Учителя. В то время как все либо взволнованно повернулись к Христу, либо ошеломлённо обсуждают смысл сказанного им, он отодвигается от общей драмы, оставаясь в одиночестве под гнётом предательства. Новизна воплощения темы не ограничивается нетрадиционным расположением участников события, но распространяется также на их характеристики. Они различаются не пояснительными надписями с соответствующими именами, но мастерски трактуются средствами живописного языка.

Сцена заключает в себе комплекс собственно зрительных намёков, которые художник черпает из евангельской традиции и из агиографической литературы (особая роль интерьера в изображении сообщества апостолов; внутренняя связь между фигурами; характер отношения каждого апостола к своему Учителю и т.д.). Кроме того, это новаторство ясно сказывается в оригинальности живописной техники, применённой здесь Леонардо. Она позволила художнику усложнить колористический строй композиции, передать атмосферу и то пространственное окружение, в котором происходит событие, с несравненно более тонким мастерством, чем-то свойственно любому творению Раннего Ренессанса. Этот шедевр стал знаменитым сразу же после завершении.

(Рис. 10) Тайная вечеря

Только громкая известность Тайной вечери может сравниться с неоспоримой славой, какой на протяжении веков пользуется Джоконда (рис. 11). Завершив портрет, Леонардо уже не расставался с ним, а после него он перешёл к королю Франции Франциску I и, соответственно, в Музей Лувра, где хранится до сих пор. Если исследователи сходятся во мнении, что портрет был исполнен во Флоренции около 1503 года, то в вопросе идентификации его модели подобная уверенность отсутствует. По идущей от Вазари традиции, портретируемую принято отождествлять с Моной Лизой, женой флорентийского гражданина Франческо ди Джокондо. Ограничимся лишь замечанием, что эта идентификация подчас расходится с последующими наблюдениями над картиной, однако скудость связанных с ней документальных свидетельств не позволяет нарушить авторитет сложившейся традиции. Леонардо выходит здесь за рамки ранее использовавшейся им портретной схемы, выработанной Антонелло да Мессина. Он даёт поясное изображение модели в лёгком, трёхчетвертном повороте, со взглядом, обращенным к зрителю. Фон больше не затенён, резко выделяя фигуру, но представляет собой пейзаж, «ирреальный, словно увиденный в мечте, и вместе с тем панорамически точный, насыщенный влажными испарениями и туманной дымкой. Это не увиденный где-то пейзаж и не игра воображения, а natura naturans (природа созидающая (лат.)), возникновение и распад сущего, циклический переход материи из твердого состояния в жидкое, парообразное. Это настоящий синтез ландшафтных штудий и тех топографических зарисовок, которые Леонардо делал с практической целью (проект регулирования течения реки Арно с помощью канала и затопления водой долины Кьяна, подготавливая который, он должен был выполнить многочисленные карты местности, расположенной между Тирренским морем и Апеннинами). Можно также утверждать, что впечатление, внушаемое этой картиной - не говоря об очаровании улыбки молодой женщины, вызывающей постоянный, быть может, преувеличенный интерес и немало фантастических гипотез, - создаётся благодаря совершенной связи между фигурой и природным окружением, которой художник достиг, применив технику сфумато. Она помогла объединить образ портретируемой, на чьём лице запечатлена ирония, - и пейзаж, синтезирующий в себе грандиозность мира, который человек стремиться раскрыть и объяснить, но который вместе с тем заключает в себе много загадочного и невыразимого. Собственно портрет - это уже не противоположность природе, а конечное звено её постоянного развития. В этом глубоком единстве и гармонии всех её частей природа выступает как всеобщее явление, как красота. Это объясняет, почему современники видели в Леонардо не столько учёного, сколько основателя нового понятия о красоте, не связанной более с канонами или законами пропорциональности и следовательно бесконечно более свободной. В самом деле, женский образ как бы соткан из света, который его окутывает, обтекает, пронизывает. Проникая из глубины, свет постепенно смягчается в прозрачном покрывале, затем снова сгущается в складках одежды, между прядями волос и наконец разливается по лицу и рукам, позволяя почувствовать, как бьётся под прозрачной кожей горячий ток крови. Напрасно задаваться вопросом, что означает загадочная улыбка женщины, какие чувства таятся у неё в душе. Это не какое-то конкретное чувство, а разлитое на лице ощущение радости полноценного бытия в совершенном равновесии мира природы.

Заключение

Леонардо да Винчи - гений, чьи изобретения, безраздельно принадлежат как прошлому, настоящему, так и будущему человечества. Он жил, опережая время, и если хотя бы малая часть того, что он изобрел, была воплощена в жизнь, то история Европы, а возможно и мира, была бы другой: уже в 15 веке мы разъезжали бы на автомобилях и пересекали бы моря на подводных лодках.

Художник и инженер Леонардо да Винчи обогатил почти все области науки и искусства того времени, но особое внимание уделял механике, видя в ней главный ключ к тайнам мироздания; его гениальные конструктивные догадки намного опередили современную ему эпоху. Но как удивился бы гений, узнай он, что многочисленные его изобретения используются даже спустя века после его рождения. Трудно найти такие области знания и техники, которые не были, бы обогащены его крупными открытиями и смелыми идеями.

леонардо творческий изобретение живопись

Ссылки

http://works.tarefer.ru/32/100141/index.html

http://www.abc-people.com/data/leonardov/ref_7-txt.htm

http://www.trimedadus.ru/kaleydoskop/mashinyi_da_vinchi.php

Используемая литература

1. Баткин Л. М. Леонардо да Винчи и особенности ренесанского творческого

мышления. М., 1990.

2. Педретти Карло. Леонардо. М., 1986.

3. Михайлов Б.П. Леонардо да Винчи - архитектор. М., 1952.

4. Мережковский Д.С. Воскресшие боги: Леонардо да Винчи. М., 1990.

5. Лазарев В.Н. Леонардо да Винчи. М., 1969.

6. Зубов В.П. Леонардо да Винчи. М.-Л., 1961.

7. Дитякин В.Т. Леонардо да Винчи. М., 1959.

Размещено на Allbest.ru