Название "романский" происходит от слова "Рома" (от лат. и ит. Roma - Рим), что указывает на его связь с античной, древне-римской культурой. Романский стиль развивается ранее всего (XI в.) во Франции - самой развитой тогда стране. Ведь и "Песнь о Роланде" появилась именно там, как и первые средневековые замки, крепости, стены с башнями, окружавшие не только замки, но и вновь возникающие города. Образование городов - важнейший фактор для этой эпохи. Значительное место приобретает новая сила, рождающаяся в городах, ремесленники, цехи, в которые они объединяются. С этим новым, складывающимся сословием связаны не только изменения в политической и государственной жизни, но и новые явления в искусстве. Так, широкое распространение прикладного искусства выражает одну из сторон реальной жизни - ее материальную, внешнюю форму. Работа ремесленников безоговорочно воспринималась в качестве искусства: предметами искусства считались не только ювелирные, но и кожаные (например, седла) и другие изделия. Особенно славились Лиможские эмали и другие украшения, как просто орнаментальные, так и сюжетные, всякого рода амулеты и вотивные предметы (от лат. voto - обет) вроде известного изображения Святого Водима, обратившего в христианство целую область. Это изображение выполнено из дерева, но с медной головой.

В таких изделиях художественного ремесла отчасти примирялись противоречия времени: основным из них было с одной стороны тесная связь или даже подчинение культуры церкви, религии, а с другой - все большее взаимодействие с реальной жизнью [3, c.98].

В средневековой культуре определяющая роль принадлежит религиозно-философским учениям. Среди них - теория одного из отцов церкви Блаженного Августина (354-430). Родом из Северной Африки, Августин был сыном отца-язычника и матери-христианки. Учился он риторике в Риме и Милане, изучал древнегреческую философию, учение Платона, оказавшее на него большое влияние. Идейно принял в 387 г. христианство и стал епископом в Африке. В его учении сильно математическое начало. Путь к спасению души и истине - это путь к порядку и числу, что значит к понятию красоты. Совершенная фигура - фигура "разносторонне равнозначная", следовательно, завершенная, замкнутая. Речь идет о законченности понятий: начало и конец. И это положение очень важно для изобразительного искусства, для архитектуры: та же завершенная композиция, построение форм, четкая каноничность решения, ведущая к статичности изображения. Свою теорию Блаженный Августин изложил в 30 книгах под названием "Исповеди", написанных в виде молитв и рассказывающих о его жизни и мыслях [3, c.99].

Идеи Августина нашли выражение как в романском, так и в готическом стилях.

Последователи Августина, схоласты (от греч. scholasticos - школьный) в первый период своей деятельности (XI-XII века - время романского стиля) на основании учения Августина, который в свою очередь опирался на учение Платона, стремились систематизировать христианское учение и соответственно влияли на усиление строгих правил канона в искусстве.

Существовавшая у схоластов иерархия в их сочинениях - часть, подчасть, глава, член, вопрос, раздел, пункт - соответствует строгой иерархии в построении мироздания: Бог, ангелы, святые, люди, животные, растения, камни. На основе этих понятий строился декор в церквях.

Однако в раннюю романскую эпоху в философии развивались и другие теории. Одной из них было учение Пьера Абеляра (1079 - 1142). В своей книге "Да и нет" и других французский мыслитель утверждал значение разума по формуле "познаю то, во что верю", выступал против обобщенного понятия "человечности", взявшего верх над понятием "человека" и других положений схоластики. Абеляра объявили еретиком. Главным его противником был французский аббат Бернар Клервоский (1090 - 1153), основатель бенедиктинского монастыря в Клерво (1115). Бернар принадлежал к числу инициаторов Крестовых походов (особенно второго похода, 1147 - 1149 год), важнейших событий Средневековья в XI-XIII вв., мощных военных походов в Малую Азию против "неверных", за освобождение "Гроба Господня" и "святой земли" Иерусалима. Бернар Клервоский сыграл немалую роль в теологии и философии своего времени.

Замечательным литературным памятником эпохи явилась "Переписка Абеляра с его возлюбленной Элоизой". Переписка возникла в результате того, что Абеляр похитил Элоизу, племянницу каноника, но был с ней насильственно разлучен. После этой любовной драмы Абеляр жил в различных монастырях и скитах. Он умер по дороге в Рим, где хотел пожаловаться на своих врагов папе. Переписка привлекла особое внимание в XIX веке, когда много раз переиздавалась. Прах влюбленных был соединен и похоронен на кладбище Пэр Ляшез в Париже, а их имена стали нарицательными [7].

С XII в. ведет свое начало также повлиявшая на всю культуру Средних веков история ересей и ее героев. Примеров из этой мучительной истории множество. Так, некий монах Генрих не то из Тулузы, не то из Лозаны толковал по своему сущность Евангелия и проповедовал свое учение от Луары до Пиренеев. В 1134 году он был заключен в тюрьму в Клерво, потом в Тулузе, и далее следы его пропадают. Пьер де Бриез умер на костре между 1132 и 1139 годами. История продолжается и далее в последующий период готики. Монах Фра Дольчино (от ит. fra - "брат" - монах), объявлявший о конце света, был жестоко казнен в 1307 году. Его имя приобрело особую известность, потому что он упомянут в великой "Божественной Комедии" Данте Алигьери в XXVII песни "Ада".

Основным видом искусства романского времени была архитектура, существовшая в основном в двух видах: замок (крепость) и собор (монастырский ансамбль).

Уже в IX веке начали появляться замки, служившие убежищем во время вражеских набегов. Сначала они были деревянными, но после изобретения машин для метания камней, устроенных по принципу лука и другой техники, замки-крепости стали строить из камня. Основное сооружение - собственно сам замок - состоял из трех частей. Верхний этаж - сеньер, здесь располагалось жилище владельца. В нижнем этаже помещались склады, конюшни, загоны для скота. В подземелье находились колодец и тюрьма. Замок был окружен крепостной стеной, затем рвом, через который можно было перейти только по мосту. Мост был подъемным, и когда его поднимали, попасть в замок становилось почти невозможно. Часть ансамбля составляла дозорная башня, через отверстия которой на головы нападающих сыпались камни, лилась горячая смола и т.п. Башня эта во Франции называлась донжон, а в Германии - бергфрид. Обращает на себя внимание и еще одна черта средневековой культуры - появление национальных особенностей, что связано с формированием национальных государств, прежде всего, как уже говорилось, во Франции [8].

Первые каменные замки были построены во Франции в XI веке. В качестве примера часто приводят известный замок в Куси. Что касается аналогичного примера церковной архитектуры, таковым считается Нотрдам (Богоматерь) Ла Гранд в Пуатье. По плану - это господствующий тип, ведущий начало от античных и раннехристианских римских храмов - базилика. Название он получил от слова "базилевс" (от греч. - властитель). Такие здания в античности использовались как "казенные дома": для биржы, торгов, собраний и т.п. Базилика представляет собой прямоугольник, разделенный внутри колоннами или столбами на продольные части, называемые нефами (от лат. - navis - корабль). В конце здания - в алтаре в античных языческих храмах должна была стоять статуя бога, обычно того, которому посвящался храм. В христианских храмах - это место богослужения. Средний неф выше и шире боковых. Каждый из боковых нефов может завершаться, как и центральный, полукруглым выступом-апсидой, предназначенной для алтаря. Алтарные ниши лучше всего освещены находящимися в них окнами. В остальном помещении свет падает через окна в боковых стенах и окна фасада. Со временем пространство перед алтарем центрального нефа расширяется, чтобы там могло поместиться большее количество молящихся. Для этого центральный неф пересекается поперечным нефом, называемым "трансепт". Таким образом, план принимает крестообразную форму. В плане средневековых базилик лежит латинский крест - крест с более длинным, чем поперечный, продольным нефом [9, c.111].

Подобные храмы строили уже после IX века в Бретании, Нормандии, Шампани, Прирейнской области. В них еще преобладают деревянные перекрытия на стропилах (бревнах, служащих основанием для крыши). В дальнейшем проблема перекрытия становится одной из главных для архитектуры Средневековья. Своды появляются позднее, с развитием романского стиля.

Подобно замковым ансамблям, возникают монастырские ансамбли - аббатства: храм, помещение для аббата, кельи для монахов, двор, сад, служебные постройки и прочее. Таким было аббатство Сен Жермен де Пре (XI в.), бенедиктинское аббатство в Нормандии. Нельзя не упомянуть и могущественное аббатство Клюни (XI в.) в Бургундии. Отличительные черты этой архитектуры: простота форм, преобладание массы над пространством, сочетания каменных блоков. Мощные стены объединяют внутреннее пространство - место молений, отрешенности от всего земного - от внешнего мира. Размеры храмов внушительны, они монументальны, торжественны. Фасад с двух сторон фланкирован двумя башнями. Третья башня появляется над средокрестием - пересечением трансепта и продольных нефов. Аббатство Клюни во многом господствовало над менее значительными монастырями и диктовало им свои правила, тем более, что именно в Клюни папа Урбан II впервые призвал к крестовым походам.

В таких романских ансамблях и храмах скульптуры мало. Капители колонн примитивны, но с развитием романского стиля они приобретают, можно сказать, сюжетный характер: изображаются библейские персонажи, сцены (Поклонение волхвов, Ева и т.д.), причем фигуры плоскостны и подчинены характеру стены, как и более монументальные фигуры в порталах, на фасаде. Скульптуры, которыми изобилуют церкви зрелого романского стиля, не имеют самостоятельного значения, они - придаток архитектуры, подчинены ей и слиты со стенами. Пластическое совершенство, гармония пропорций принесены в жертву выразительности, часто утрированной [6].

Влияние античности, большая свобода и нарядность наблюдаются в церквях южной Франции, на территории, принадлежавшей Риму. Так, например, в известной церкви Сен Трофим в Арле использованы античные коринфские капители, много орнамента, особенно растительного; в нарядности и полихромии ощущается влияние Востока.

Живописи романского времени сохранилось совсем мало. Пожалуй, два самых известных памятника монументальной росписи Средневековья находятся в церкви св. Николая в деревушке Тавэн и в церкви аббатства Сен-Савен, где ими покрыты все стены. Эти росписи на библейские сюжеты лишены глубины пространства, фон светлый, преобладают зеленые и желтовато-охристые тона.

Более других распространен устрашающий сюжет - Страшный Суд. Особенно часто он встречает прихожан сразу же при входе в церковь: в полукруге (тимпане) над порталом изображены события Страшного Суда. В центре выразительная фигура Всевышнего Судии - Христа, кругом, по сторонам, - черти, наказывающие грешников. Наиболее свободно представлены фигуры плачущих, страдающих грешников. Фигура Христа сверхчувственна, более абстрактна, лишена сюжетной фабулы и как бы противопоставлена земному миру - это создает контраст божественного и земного. Внутренняя динамика образа выражена в гротескном изломе фигуры, напряженном ритме складок. В поздний период усиливается объемность фигур, чему пример - изображение св. Петра в портале священной ему церкви в Муассаке на юге Франции.

3. Готика как выражение религиозного сознания эпохи