Особливості проєкту переозвучення мультфільмів

Размещено на http://www.allbest.ru/

Особливості проєкту ПЕРЕОЗВУЧЕННЯ МУЛЬТФІЛЬМІВ

Блощинський Євгеній Валерійович

При створенні власного звукового оформлення проєкту важливо зберегти цілісність початкового художнього задуму. Працюючи з відеоматеріалом, потрібно втілити свій задум звукового оформлення, а не просто повторити те, що було записано іншими творцями. Кожен компонент звукового рішення повинен доповнювати один одного, чітко поєднуватися та створювати цілісний образ.

Підготовчий процес до початку роботи над проєктом складається з декількох етапів.

1) Ознайомлення з відеоматеріалом, занотування міток, на які слід звернути увагу.

2) Накопичення звуків, шумів, семплів.

3) Запис, монтаж, редагування, зведення аудіо-матеріалу.

Перед початком роботи слід дослідити і переглянути схожі роботи, для узагальненого розуміння того, які техніки та способи творення допомагають гармонічному поєднанні зображення із звуком.

Грамотна робота зі звуком у фільмі будь-якого метра починається з чіткого уявлення того, яку виразну роль внесуть мова, шуми, музика. Виразність пов'язана і з акустичною природою і роллю в епізодах, і з досвідом глядача, який порівнює відомі йому версії у фільмі. Далі проводиться ювелірна робота по поєднанню всіх компонентів, тобто відповідність елементів один одному, іншими словами - єдність рухомого зображення із звуковою пластикою.

Мова - це звукове вираження думок і почуттів персонажів. Вона пов'язана з інтелектом і раціональністю. Через інтонацію, артикуляцію і лексику розкриваються темперамент, характер, думки, емоції, ставлення до оточуючих, здатність до спілкування, життєва позиція персонажа. Через слово встановлюються майже всі причинно-наслідкові зв'язки і передається більшість просторово-часових характеристик.

У відеоматеріалі присутні персонажі і тому слід звуковим образом встановити зв'язок між глядачем та аудіовізуальним матеріалом. Але якби нам доводилося працювати ще й із записом дикторського голосу чи озвученням персонажів, це потребувало б ще додаткового етапу роботи. Головною метою було б правильно поставити завдання перед дикторами (виконавцями головних ролей), виходячи з існуючих цілей і вимог для досягнення найбільш гармонійного результату, враховуючи, що головні ролі озвучують непрофесійні актори.

В дубляжі оригінальну озвучку прибирають повністю, і перед актором дубляжу встає більш творче завдання - зіграти інтонації та емоції героїв самому. Перший етап озвучення - переклад. Його роблять за монтажними листам, де прописані всі репліки і їх хронометраж. Хронометраж - це метод вимірювання часу для виконаних робіт. Важливо, щоб озвучений текст за хронометражем збігався з оригінальним, бо інакше звукова доріжка почне відставати від відеоряду. Текст переводять і редагують.

У великих студіях переозвучення текст після цього потрапляє до «укладальників» - людей, які перевіряють, чи відповідає переклад зображенню на екрані. Для цього є спеціальний термін - «lipsync», тобто синхронізація перекладу і артикуляції акторів. Від нього залежить, чи буде дубляж очевидним, або ж перекладена мова буде виглядати так, як ніби саме її актор і вимовляє. Це одночасно технічна та літературна робота, і дуже багато тут залежить від особливостей фонетики і структури мови (оригінальної і перекладу). Робота актора дубляжу може і здається простішою, ніж повноцінна акторська робота - потрібно просто читати з листа в студії, в залежності від складності та серйозності проєкту, озвучка може зайняти від декількох годин до декількох тижнів. Однак часто робота актора дубляжу виявляється навіть складнішою, адже він повинен вжитися в роль, передати характер і емоції героя в сценах, в яких він сам не брав участі. Актор грає без партнерів і декорацій, не робить активних дій, не взаємодіє з іншими акторами і оточенням. Тому його завдання є гра тільки голосом - це його єдиний інструмент і спосіб вжитися в роль. На запис мови дубляжу впливає багато технологічних умов: спеціалізована заглушена кімната з мінімальним часом реверберації, правильний вибір мікрофона, якісна апаратура, навушники, розташування мікрофона до актора, диктора, параметри запису аудіо-доріжки.

Підібрати правильний мікрофон означає забезпечити третину успіху якісного запису диктору. Невідповідний або неякісний мікрофон зіпсує звучання диктору і весь процес звукозапису. Тому до вибору звукозаписувального пристрою потрібно підходити з відповідальністю.

Найбільш використовувані мікрофони під час запису голосу: Neumann U87, Neumann TLM103, TLM170, Neumann KM (S) 84, Sennheiser 416, AKG C414. Часто під час запису дикторів використовують і динамічні мікрофони (найпопулярніші Electro-Voice RE20, SHURE SM7B), а під час запису дикторів на ВВС використовують стрічкові мікрофони. Вибір того чи іншого мікрофона вимагає індивідуального підбору в залежності від того результату, який хоче отримати звукорежисер. звуковий оформлення мікрофон звук

Процес підбору необхідних і відповідних звуків, шумів та музики займає великий проміжок часу, тому що працюючи з існуючою базою звуків, нелегко придумати свій звуковий образ. Але можна полегшити роботу, якщо заздалегідь занотовуючи потрібні шуми при попередньому перегляді відеоматеріалу.

Вибір музичної композиції теж не є простим завданням. Адже різні композитори мають різне бачення озвучення твору, тому потрібно зберегти його оригінальність, якщо потрібно його застосувати у відеоряді. Жодний фільм чи мультфільм важко уявити повністю без музичного супроводу, бо музична складова найбільше впливає на наші почуття та підсилює сприйняття побаченого на екрані. Слід підібрати такі композиції, які не суперечитимуть між собою та будуть гармонійно поєднуватися в єдине ціле. Таким чином можна цілком чітко і ясно передати цілісність художнього задуму.

Размещено на Allbest.ru