Пейзаж русской души: храмы Самарской митрополии в живописи тольяттинских художников-современников

Исторические и культурологические аспекты формирования архитектурного наследия Самарской митрополии. Анализ идейных, композиционных, колористических и иных творческих приемов создания картин, посвященных православному зодчеству Самарского края.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 27.02.2024
Размер файла 2,5 M

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

ПЕЙЗАЖ РУССКОЙ ДУШИ: ХРАМЫ САМАРСКОЙ МИТРОПОЛИИ В ЖИВОПИСИ ТОЛЬЯТТИНСКИХ ХУДОЖНИКОВ-СОВРЕМЕННИКОВ

Аннотация

В статье рассматривается живопись тольяттинских художников - членов Тольяттинского отделения Союза художников России, представляющая православную архитектуру Самарской митрополии. В связи с обширностью исследования анализируется творчество следующих художников: Д. Анчукова, Д. Елисеенко, А. Козлякова, Н. Зубкова, А. Панкеева, Ю. Масловой, являющихся представителями реалистического направления в живописи. Для полноценного искусствоведческого анализа в статье представлены краткие исторические и культурологические аспекты формирования архитектурного наследия Самарской митрополии, некоторые статистические данные. Актуальность исследования обоснована возрождением православных традиций и увеличением интереса к ним во всех сферах искусства, а также изучением истории родного края посредством живописи. Визуальные материалы исследования были собраны на выставках, в творческих каталогах, в личных творческих фондах художников, а также на виртуальных площадках. Представленные в статье картины, посвященные православному зодчеству Самарского края, анализируются с точки зрения идейных, композиционных, колористических и иных творческих приемов создания картин, помимо художественного анализа, представляется краткая историческая справка по изображенному храму. Проведенный анализ позволил сделать вывод, что современные тольяттинские художники все чаще обращаются к мотивам православной архитектуры, создавая при помощи данных мотивов «пейзаж русской души», являются в своем роде апологетами традиций православия в русской пейзажной живописи среди молодого поколения художников.

Ключевые слова: живопись, пейзаж, тольяттинские художники, православная архитектура, храм, Самарская митрополия.

Annotation

самарский картина православный зодчество

LANDSCAPE OF THE RUSSIAN SOUL: THE CHURCHES OF THE SAMARA METROPOLY IN THE PAINTINGS OF MODERN ARTISTS OF TOGLIATTI

The article deals with the paintings of Togliatti artists, members of Togliatti Branch of the Union of Artists of Russia, representing the Orthodox architecture of Samara Metropolis. Due to the vastness of the research the works of the following artists: D. Anchukov, D. Eliseenko, A. Kozlyakov, N. Zubkov, A. Pankeev, Y. Maslova, representing the realistic direction in painting, are analyzed. For a full art history analysis the article provides brief historical and culturological aspects of the architectural heritage of Samara Metropolis, as well as some statistical data. The relevance of the research is justified by revival of Orthodox traditions and growing interest in them in all spheres of art, as well as by study of native land history through painting. Visual research materials were collected at exhibitions, in art catalogues, from personal art collections of artists, as well as on virtual sites. The pictures presented in the article, devoted to Orthodox architecture of Samara region, are analyzed from the perspective of ideological, compositional, coloristic and other creative techniques of paintings creation, besides the artistic analysis the brief historical information on the depicted temple is presented. The analysis made it possible to conclude that contemporary Togliatti artists more and more often turn to orthodox architecture motives, creating with the help of this motive the landscape of the Russian soul, and they are to some extent the apologists of Orthodox traditions in Russian landscape painting among the young generation of artists.

Keywords: painting, landscape, Togliatti artists, Orthodox architecture, church, Samara Metropolis.

Основная часть

Христианские мотивы, в том числе православная архитектура, на протяжении всей истории русского искусства являются источниками вдохновения для творчества светских художников, невзирая на социальные и политические устои различных исторических эпох нашей страны [7]. Картины А. Саврасова, В. Поленова, К. Маковского, М. Нестерова, А. Васнецова, И. Левитана, Н. Рериха, И. Горюшкина-Сорокопудова, К. Горбатова, Б. Кустодиева, К. Юона, С. Жуковского, С. Герасимова, В. Стожарова, С. Андрияки и многих других художников посвящены старинным соборам, величественным монастырям древнерусских городов, небольшим храмам, расположенным в тихой провинции или деревне, где течение времени будто замедлилось, а храм стал символом души, вечности и истории. В современной России, и в русской живописи в частности, наметилось увеличение интереса к православной культуре [2, c. 105]. Возрождение традиций, святынь, восстановление храмов не могут не волновать душу художника. Не стали исключением и тольяттинские художники, в творчестве которых православная тематика находит яркое выражение. Так, среди произведений тольяттинских художников, представителей различных художественных союзов (Д. Анчуков, Д. Елисеенко, Н. Зубков, А. Козляков, Ю. Маслова, И. Панов, В. Петров, В. Ротмистров, В. Шевченко, Э. Григорьева, Н. Надеина, А. Зуев, А. Сорока, Н. Овсянникова, Б. Кунин и др.), мы видим множество работ, посвященных православным храмам Москвы, Петербурга, Суздаля, Ростова Великого, Астрахани и многих других древних русских городов. С началом XXI века в произведениях тольят- тинских художников все чаще стали появляться произведения, посвященные православному зодчеству Самарской земли, как современному, так и историческому. В рамках данного искусствоведческого исследования, актуальность которого обосновывается необходимостью изучения и сохранения истории родного края, в том числе и посредством живописи, увеличением интереса к православию в искусстве, планируется проанализировать творчество тольяттинских художников, посвященное храмовой архитектуре Самарской земли.

Анализируемый визуальный материал - живописные произведения, которые в большинстве можно отнести к жанру пейзажа (встречаются и сюжетные картины), - был собран автором на творческих выставках («Соединение» (2022), рождественских выставках преподавателей и студентов Поволжской академии Святителя Алексия (2020-2022), отчетных пленэрных выставках студентов Поволжской академии Святителя Алексия), в каталогах выставочных проектов [1; 4; 10; 13; 15], в личных творческих фондах художников, в творческих фондах кафедры изобразительного искусства Поволжской академии Святителя Алексия, а также на современных виртуальных площадках, представляющих творчество тольят- тинских художников [6]. Для изучения исторического и культурологического аспектов храмовых построек современной Самарской митрополии, без которых невозможен полноценный искусствоведческий и художественный анализ, автор обращается к изданиям и статьям, освещающим вопросы истории Самарской митрополии и ее архитектурного наследия [3; 5; 8; 9; 17-20].

Образованная 15 марта 2012 года Самарская митрополия, соразмерная Самарской области, включает в себя пять епархий. В епархиях Самарской митрополии сохранились уникальные архитектурные памятники православного зодчества. Некоторые из них имеют многовековую историю, но далеко не все храмы устояли в годы советской власти, пережили запустение, пожары и вандализм.

До середины XIX века развитие архитектурно-исторической среды самарского Поволжья не было стремительным, ее социодуховный компонент пополнялся храмовыми постройками преимущественно в духе позднего классицизма и памятными знаками в честь крещения языческого населения края [8, c. 23]. Так, из всего православного архитектурного наследия самарского Поволжья XVIII века до нас дошли следующие храмовые постройки, многие из которых и сегодня находятся в разрушенном состоянии: в Правобережье и на Самарской Луке сохранились Покровская церковь в с. Переволоки (1711); Николаевская церковь в с. Осиновке на Самарской Луке (1714); церковь Благовещения Пресвятой Богородицы в Кашпир-Симеоновском монастыре (1728); Троицкая (1728-1731) и Богородицкая (1734-1738) церкви в с. Троицкое; Федоровская церковь, келейный корпус Вознесенского монастыря (1738) и Ильинская церковь в Сызрани (1776); в Левобережье (Заволжье) - Троицкая церковь в с. Ташле (1775); Казанская церковь в с. Новый Буян (1795) [8, с. 29].

Интенсивное развитие региона начинается во второй половине XIX века, когда указом императора Николая I в 1851 году были организованы Самарская губерния и территориально совпадавшая с ней Самарская епархия [20, с. 17].

К началу XX века Самарская епархия насчитывала около тысячи православных церквей [19, с. 11]. В основном церкви, особенно в селах, строились по образцовым проектам, разработанным по заданию правительства столичными архитекторами. На 2021 год на территории Самарской митрополии действуют 526 приходов, 11 мужских и женских монастырей [18].

Храмы и монастыри Самарской области располагаются в уникальных живописных местах, определенных ландшафтом Среднего Поволжья, что не может не привлекать местных художников. В связи с обширностью исследования, в рамках статьи затронем творчество тольяттинских художников, представителей реалистического направления Тольяттинского отделения Союза художников России, отразивших в своих произведениях храмы и монастыри Самарской митрополии: Д. Анчукова, Д. Елисеенко, А. Козлякова, Н. Зубкова, А. Панкеева, Ю. Масловой.

Известным тольяттинским художником является Дмитрий Анчуков (1975 г. р.) - преподаватель живописи, рисунка и композиции Поволжской академии Святителя Алексия, представитель реалистического направления в современной живописи. Творчество художника многогранно, среди его произведений сложные сюжетные картины, пейзажи, портреты. Д. Анчукова можно назвать главным представителем тольяттинского сообщества художников, который создает живописные произведения, посвященные православной архитектуре Самарского края. Его произведения данной тематики - и небольшие графические работы, и долгосрочные живописные картины, отличающиеся детальностью и подробностью элементов мотива, призывающих рассматривать и углубляться в контекст произведения. Удивительным образом художнику удается передать красоту и гармоничность как современной, так и исторической православной архитектуры Самарского края. Художник в своих картинах - «Теплый день» (х., м., 28,5x48,5 см, 2011), «Лето. Сызрань» (х., м., 30х50 см, 2012), «Летний вечер» (х., м., 80х100 см, 2012), «Лето. Сызрань» (х., м., 62х63 см, 2013), «На лесах» (х., м., 75х90 см, 2016), «Свято-Богородичный Казанский мужской монастырь» (х., м., 80х100 см, 2019), «Монастырский берег» (х., м., 85,5х110 см, 2020), «Храм Православной классической гимназии» (б., смешанная техника, 40х60 см, 2021) - запечатлел храмы г. Сызрани, г. Тольятти, с. Винновки. Главными героями его произведений стали кафедральный собор в честь Казанской иконы Божией Матери (1872 год, г. Сызрань), храм Илии пророка (Ильинская церковь, 1778 год, г. Сызрань), Спасская башня Сызранского кремля (1688 год, г. Сызрань), храм во имя Всех святых, в земле Русской просиявших (2000 год, г. Тольятти), храм в честь Покрова Пресвятой Богородицы (начало строительства в 2000 году, г. Тольятти), Свято-Богородичный Казанский мужской монастырь (начало строительства в 2003 году, с. Винновка).

Художник увлечен красотой православной архитектуры, создает по несколько произведений с данными храмами и монастырями, выбирая для композиций разные ракурсы, форматы, время суток. Так, мужской монастырь в Вин- новке художник запечатлел в двух масштабных работах: «Монастырский берег» и «СвятоБогородичный Казанский мужской монастырь» (см. Приложение, рис. 1) - и серии чудесных этюдов, послуживших основой для итоговых композиций. История появления мужского монастыря в Винновке связана со строительством в селе в 1770-е годы церкви Казанской иконы Божией Матери, замененной в 40-е годы XIX века на каменный храм, в 1930 году администрация Самарского РИК закрыла церковь, приспособив ее помещение под хозяйственные нужны [3, с. 144]. В 2003 году по благословению архиепископа Сергия братией Свято-Воскресенского мужского монастыря города Самары были начаты работы по восстановлению здания храма, тогда же было принято решение о создании на его базе монастырского подворья, а спустя еще два года монастырь получил архиерейский статус. Работа «Свято-Богородичный Казанский мужской монастырь» - уникальное живописное произведение, позволяющее окунуться в природу волжских мест, увидеть мощь монастыря и подсмотреть за его жизнью. Художник точно передает расположение монастыря - в низине, среди так называемых винновских гор, стоит «Волжский Афон» [17, с. 39]. Картина поражает не только детальностью проработки архитектуры монастырского комплекса, но и передачей его жизни: мы видим занятых своими делами паломников и насельников монастыря. Не может не привлечь внимание и темная гладь Волги, в которой отражается комплекс. Картину по горизонтали можно разделить на три части - гладь воды, монастырский комплекс в горах, пространство неба, занимающее чуть меньше половины холста, подобное масштабное соотношение горизонтальных частей позволяет автору выбрать практически квадратный формат картины, несмотря на вытянутость фасада монастыря. Смысловым центром картины является белоснежная церковь Казанской иконы Божией Матери, послужившая основой для создания монастыря. Стоит отметить, что данная картина была принесена в дар патриарху Кириллу в ходе его визита в Самарскую митрополию в сентябре 2019 года.

Не менее интересны и творческие работы художника, запечатлевшие храмы Сызрани: «Теплый день», «Лето. Сызрань» (см. Приложение, рис. 2а), «Летний вечер» (см. Приложение, рис. 2б). Художник, выбирая вид с воды (с рек Крымза и Волга), создает уютные городские пейзажи, наполненные уходящей архитектурой - старыми пристанями, обветшалыми, но по-своему прекрасными, деревянными домиками, каменными постройками с облезающей штукатуркой, над которыми возвышаются то Ильинская церковь, то кафедральный собор Сызрани и Спасская башня. Пейзажи Сызрани трогательны, душевны и ностальгичны, уводят смотрящего в иную эпоху, полную спокойствия.

Не обошло стороной творчество художника и храмы Тольятти. Небольшая работа - «Храм Православной классической гимназии» (см. Приложение, рис. 3а), - выполненная в смешанная технике (акрил и акварельные карандаши), представляет нам зимний пейзаж, главным героем которого является тольяттинский храм во имя Всех святых, в земле Русской просиявших, при Православной классической гимназии. Работа выполнена в ограниченном цветом колорите, позволяющем создать ощущение солнечного морозного дня рождественских праздников. Колоритна и отлична от предыдущих работ художника картина «На лесах» (см. Приложение, рис. 3б). На работе запечатлены отделочные работы тольяттинского храма в честь Покрова Пресвятой Богородицы (сегодня они завершены). Все пространство картины - фрагмент храмовой постройки. Картина построена на контрастах синего (цвет крыш и конхи храма) и терракотового (цвет кирпича храма) цветов, синим конхам вторит цвет неба. Удивительно, но в лиричный по содержанию сюжет художнику удалось привнести мотивы индустриального - молодой, решительный, уверенно стоящий на лесах, освещенный солнцем, строитель, расположенный практически по центральной оси произведения, четкость деревянных лесов.

Тему православной архитектуры Самарской митрополии Д. Анчуков продолжает в творчестве своих студентов. Так, под его руководством написана дипломная творческая работа «Альма-матер» (х., м., 110х80 см, 2022, автор М. Дунаева), центральным и смысловым элементом которой является домовая церковь во имя Трех Святителей Поволжской академии Святителя Алексия.

Следующим талантливым художником, разрабатывающим тему православной культуры в живописи, является Денис Елисеенко (1985 г. р.) - заведующий кафедрой живописи Гуманитарного колледжа г. Тольятти. Живописное творчество Д. Елисеенко освещает разные темы, особо увлеченно художник работает над темой семьи, много среди его работ и произведений, раскрывающих с разных сторон красоту архитектурных святынь православия Самарского края. В 2018 году Д. Ели- сеенко стал участником первого профессионального православного пленэра «Живые родники», целью которого являлось отображение на полотнах православного наследия Сызрани и Сызран- ского района: храмов, святых мест, святых родников. Благодаря содействию епархии, участники пленэра побывали на месте явления чудотворной Феодоровской иконы Божией Матери - святом источнике в пос. Новокашпирском, в с. Троицком, пос. Междуреченске, с. Усолье, с. Старая Рачейка и многих других местах [14]. Завершился пленэр отчетной выставкой в художественной галерее «Наследие» г. Сызрани. В рамках пленэра Д. Елисеенко создал следующие произведения: «Над волжской гладью» (х., м., 60х80 см, 2018), «Тишина храма» (х., м., 60х80 см, 2018), «Среди колоколов» (х., м., 50х60 см, 2018), «Вечер. Кашпир» (х., м., 83х142 см, 2018) - и множество чудесных живописных этюдов, на которых запечатлел храмы Сызранской епархии. Помимо вышеперечисленных работ православные святыни родного края изображены на работах художника «Жемчужина села. Верхнее Санчелеево» (х., м., 40х60 см, 2018) «Православный институт» (х., м., 60х100 см, 2018), «Тихая обитель» (х., м., 140х300 см, 2021).

Рассмотрим представленные картины немного подробнее. На картинах «Над волжской гладью» и «Вечер. Кашпир» (см. Приложение, рис. 4) изображен Кашпирский Благовещенский монастырь, древнейшей постройкой которого является храм в честь Благовещения Пресвятой Богородицы, возведенный в 1728 году. В 1764 году монастырь был упразднен, храм стал приходским, в 1930 году, как и многие другие, был вовсе закрыт. В настоящее время монастырь возрождается, ведется восстановление храма в честь Благовещения Пресвятой Богородицы, построены гостиница из дерева, трапезная с продуктовым складом, корпус из кирпича для монахов, архиерейский дом и баня [3, с. 170]. Кашпирский монастырь находится в живописном месте - на холме у Волги, всю красоту места художнику удалось передать полно: картина отображает знойный летний день, монастырский комплекс, окруженный сочными зелеными холмами и голубой бесконечной гладью Волги. Колорит картины органичен, построен на ярких оттенках зеленого (трава) и синего (воды реки, небо, крыши монастырских построек), контраст в произведении достигается за счет яркого солнечного света и темных синих теней.

В картине «Среди колоколов» (см. Приложение, рис. 5а) художник изобразил внутренний интерьер колокольни одного из центральных мест в ансамбле Сызранского кремля - Спасской башни, первые упоминания о ней относятся к 1688 году, на тот момент она была деревянной, дата возведения каменной постройки не установлена. В архитектурном отношении башня представляет собой два восьмерика с шатром на двухъярусном четверике. В 1755 году в башне была сооружена Башенная церковь во имя Спаса Нерукотворного образа, которая в настоящий момент не действует [3, с. 157], на верхнем ярусе башни, под шатром, установлена колокольня. Интересна картина не только изображением внутреннего устройства колокольни, но и тем, что сквозь башенные проемы зритель наблюдает кафедральный пятиглавый собор в честь Казанской иконы Божией Матери, построенный в русско-византийском стиле по образцовому проекту К. А. Тона, являющийся украшением г. Сызрань.

На картине художника «Тишина храма» (см. Приложение, рис. 5б) изображен интерьер храма в честь Казанской иконы Божией Матери с. Трубетчино, возведенный на средства прихожан еще в 1890 году. После закрытия храма в советское время в его здании до 2001 года располагалась сельская школа [3, с. 178]. Современная история храма началась в 2010 году, когда зданию вернули прежний вид. Сам художник так описывает свои впечатления от храма и создания данной картины: «Удивительные красоты села Трубетчино и радушный прием жителей не оставили художников равнодушными... Я впервые, по непонятному мне желанию, писал интерьер храма - хотя задача не из простых» (см. https://vk.com/id 12502565?z=photo12502565_456240088%2Fphot os12502565).

Также в числе картин Д. Елисеенко есть чудесная картина «Жемчужина села. Верхнее Санчелеево» (см. Приложение, рис. 6а), на которой изображен Храм в честь Казанской иконы Божией Матери (1903). Первоначально была построена в 1861 году сельская церковь, но в связи с ростом численности прихожан в 1895 году было решено начать строительство нового храма, в стиле московского барокко конца XVII - середины XVIII века, по проекту самарского епархиального архитектора Т С. Хилинского [3, с. 142]. В советское время храм сильно пострадал. В 1993 году под руководством священника Николая Гурьянова было начато восстановление церкви, сегодня церковь в честь Казанской иконы Божией Матери в с. Верхнее Санчелеево признана памятником архитектуры. Картина «Жемчужина села. Верхнее Санчелеево» представляет собой зимний пейзаж. На переднем плане полотна художник пишет нетронутый снежный покров, отделенный от сельского пейзажа чередой деревьев. Доминантой сельского пейзажа является церковь, она, как свеча, возвышается над маленькими сельскими домиками. Несмотря на то что картина написана в технике масляной живописи, она прозрачна, воздушна и легка.

В 2021 году художник написал масштабную картину «Тихая обитель» (см. Приложение, рис. 6б), изобразив монастырский комплекс Сызранского Вознесенского мужского монастыря, основанного еще в 1685 году. Произведение наполнено ярким осенним солнечным светом, полно радости и спокойствия. Композиция в картине построена таким образом, что и облака, и дорога ведут нас к храму. Картина была передана монастырю.

Денис Елисеенко продолжает тему православных святынь самарской земли в творчестве своих учеников. Так, под его руководством в 2022 году студентами специальности «Живопись» Гуманитарного колледжа создана серия акварельных работ, изображающих храмы Ставропольского района.

Среди тольяттинских художниц, работающих над темой православия в живописи, следует выделить Юлию Маслову (1979 г. р.), преподавателя живописи, рисунка и композиции Поволжской академии Святителя Алексия. Ю. Маслова, несмотря на то что является представителем реалистического направления в живописи, активно занимается графикой и иллюстрацией. Именно ей принадлежит создание нескольких акварельных серий, полноценно представляющих храмовую архитектуру современного Тольятти. Так, в 2016 году художница создает серию акварельных работ: «Храм во имя святых благоверных Петра и Февронии Муромских» (б., акварель, 57x68 см, 2016), «Храм во имя благоверного князя Александра Невского» (б., акварель, 57x68 см, 2016) (см. Приложение, рис. 7а), «Храм в честь Покрова Пресвятой Богородицы» (б., акварель, 57x68 см, 2016) (см. Приложение, рис. 7б), - изображающих одноименные храмы в контексте зимнего пейзажа. В данной серии храмы - главные герои, они - архитектурное украшение городского монотонного пейзажа.

В 2022 году художница создает серию работ, выполненных в смешанной технике (акварель, маркеры): «Храмы Архиерейского подворья Тольятти» (см. Приложение, рис. 8). На работах серии представлены шесть храмов подворья: Храм во имя Всех святых, в земле Русской просиявших, Храм Трех Святителей, Венчальный храм во имя святых благоверных Петра и Февронии Муромских, Покровский храм села Ташелка, Храм в честь иконы Божией Матери «Спорительница хлебов», Домовая церковь АО «АВТОВАЗ» во имя святого Архистратига Божия Михаила. Серию отличает иллюстративный подход, использование сочных контрастных цветов, интересных композиционных и ракурсных решений, наполняющих работы сказочным и радостным настроением. Работы серии небольшого формата - 21 на 29 см, но, несмотря на это, художница уделяет внимание и проработке внешнего декоративного убранства храмов.

Большой вклад в запечатление храмовой архитектуры Самарской митрополии Ю. Маслова вносит и как педагог. Так, под ее руководством студенты кафедры изобразительного искусства Поволжской академии Святителя Алексия ежегодно работают на пленэре, запечатлевая уже в своих работах храмовую архитектуру г. Тольятти, г. Жигулевск и близлежащих территорий. Также под руководством художницы были написаны живописные работы «Преображенский собор Тольятти» (х., м., 50х70 см, 2022, автор С. Пешков), «Мужской монастырь в Портпоселке» (смешанная техника, 50х60 см, 2022, автор А. Москвина) и многие другие, представленные на различных отчетных выставках студентов.

Творческие работы, посвященные православной архитектуре Самарской области, можно встретить и у тольяттинских художников-союзни- ков старшего поколения: А. Козлякова (1950 г. р.), Н. Зубкова (1948 г. р.), А. Панкеева (1930-2013).

Александр Козляков - кандидат педагогических наук, организатор высшего художественного образования в Тольятти. Многие произведения в своем творчестве А. Козляков посвящает своей родине - Уралу, его пейзажам и видам. Среди многочисленных работ художника встречаем работу «Золото куполов» (х., м., 50х60 см, 2018) (см. Приложение, рис. 9а), на которой изображена уникальная святыня Самарской области - Покровский храм в с. Ташелка. Изначально сельский храм был построен на средства прихожан в 1800 году, в конце XIX века сельская община приняла решение построить новую каменную церковь, вместимостью 1000 человек [9, с. 311]. В 1904 году строительные работы были завершены. Величественный храм с писаным иконостасом и настенной живописью стал одним из крупных в Ставропольском уезде. Храм не пережил советское время. Его новая история связана с 2005 годом, когда в с. Ташелка начались работы по воссозданию храма Покрова Пресвятой Богородицы, в 2007 году в храме была отслужена первая Божественная литургия [9, с. 315].

Картина «Золото куполов» изображает зимний морозный день, написана живыми пастозными мазками. Идейный центр произведения - Покровский храм. Художник выбирает уникальный ракурс и создает оригинальную композицию, которой объединяет простой типичный деревянный сельский дом, лишенный убранств, отражающий в определенной мере простой русский люд, и храм, подчеркивая тем самым важность храма для села и народа. Объединение посредством архитектуры народности и веры демонстрирует неотъемлемость данных составляющих друг от друга. На картине, у храма, мы видим современный автомобиль, данный элемент композиции, возможно, призван объединить уходящую и современную эпохи. На переднем плане картины «голое» зимнее дерево, вертикаль которого вторит колокольне храма. На солнечном небе сверкают золотые главы церкви, они - источник света во всей своей многосмысленности.

Среди творческих работ Николая Зубкова, активного художника города, большая часть картин которого посвящена его родине - Астрахани, встречается очень оригинальная сюжетная картина «Праздничный салют» (х., м., 90х80 см, 2004) (см. Приложение, рис. 9б), где над ликующей толпой, над шумом и суетой людей, вышедших на площадь из коробок домов, возвышается торжественный белый храм - Преображенский кафедральный собор Тольяттинской епархии (возведение собора началось в 1996 году [5]), символ Божьего благословения и защиты [11].

Неисчерпаемым источником вдохновения для художника Алексея Панкеева были Жигулевские горы и Волга [12]. В пейзажной живописи мастера нашли свое отражение великое множество тем и мотивов, найденных в Поволжье. Так, среди его работ находим чудесную, живую картину «Село Винновка» (х., м., 43х69 см, 2006) (см. Приложение, рис. 10), представляющую храм во имя Иконы Казанской Божией Матери (1851). В настоящий момент храм входит в состав Свято-Богородичного Казанского мужского монастыря (уже знакомого нам по произведениям Д. Ан- чукова), создание которого связано с началом восстановления в 2003 году данного храма, сильно пострадавшего в XX веке. Здание церкви XIX века было выполнено в стиле уходящего классицизма из красного кирпича на белокаменном цоколе, порталы входа были выполнены фигурной кирпичной кладкой, снаружи церковь была оштукатурена и покрашена [16]. Работа «Село Винновка» уникальна тем, что современный экстерьер храма значительно отличен от его вида на картине: храм еще не покрашен, купола, конха и прочие перекрытия не имеют современного яркого синего цвета, данная картина уже является источником истории храмостроительства Самарской митрополии По изданию «Храмовая архитектура Самарской губернии» [19, с. 73], реставрационные работы по храму завершились в 2005 году, возможно, А. Панкеев создал/закончил произведение по эскизам, выполненным ранее, в 2006 году.. Картина «Село Винновка» - поэтический образ маленького, уютного русского села, где много простора, света, воздуха и солнца.

Рассмотрев даже небольшой пласт творчества тольяттинских художников, освещающих православные святыни Самарской митрополии, мы с уверенностью можем сказать, что, изображая храм, художники интерпретируют его как символ души. Еще П. Я. Чаадаев говорил: «Русские художники легко узнаваемы по “пейзажу русской души”», который, как показал анализ, в совершенстве удается тольяттинским мастерам. В свои произведения каждый художник привносит свое созерцание мира и душевное состояние, опираясь при этом на традиции русской пейзажной живописи, накопленные за два с лишним века. Благодаря своему тонкому колористическому чутью, точности кисти им в полной мере удается передать красоту русской Самарской земли и ее православных святынь. Одинаково талантливо мастера передают красоту и гармонию как русского села и провинции, так и индустриального города, в котором православный храм становится островом умиротворения. Их современное творчество - это вклад в историческое наследие родного края и страны, сохранение реалистической школы живописи, воспитание нового поколения художников, осознающих не только внешнюю красоту православного зодчества, но и его символичную содержательность для русского народа.

Литература

1. Арт-проект «Новый Взгляд». Живопись и графика художников Тольятти: альбом. Южно-Сахалинск: Сахалинский областной художественный музей, 2015. 108 с.

2. Будкеев С. М., Бурнашев А. А., Усанова А. Л. Образ Христа в творчестве алтайской художницы И. Р. Руд- зите // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. 2021. № 56. С. 104-110.

3. Ведерникова Т. И. Православные святыни Самарской митрополии / Т. И. Ведерникова, М. С. Кокарев, М. В. Курмаев, О. И. Радченко. Самара: Книжное издательство, 2017. 232 с.

4. Живопись. Скульптура. Графика. Дизайн. Художники (педагоги и выпускники) Тольяттинского государственного университета: альбом / сост. С. Н. Кондулуков, М. М. Криштал. Тольятти: Изд-во ТГУ, 2021. 254 с.

5. История создания Преображенского кафедрального собора [Электронный ресурс]. URL: https://presobor. tltepar.ru/o-sobore/o-sobore-istoriya-sozdaniya (дата обращения: 17.01.2023).

6. Каталог работ ArtNow [Электронный ресурс]. URL: https://artnow.ru (дата обращения: 17.01.2023).

7. Кузнецова Е. Ю. Анализ становления и развития православной тематики в отечественном натюрморте (от XIX века к современности) [Электронный ресурс] // Архитектон: известия вузов. 2022. № 1(77). URL: http://archvuz.ru/2022_1/17/. Doi: 10.47055/1990-4126-2022-1(77)-17.

8. Культурное наследие Самарской области. Том 1. Объекты архитектурного наследия. Самара, 2020. 704 с.

9. Лескин Д. Ю. Время собирать: сб. ст. Тольятти: Изд-во Архиерейского подворья Управляющего Самарской епархией, 2010. 360 с.

10. Лики России: Всероссийская художественная выставка: [Архангельск, 2016]: альбом: [16] - / Правительство Арханг обл. [и др.; сост. разд.: М. В. Антипина и др.; отв. ред.: Г. А. Елфимов]. Архангельск, 2016. 300 с.

11. Павельева А. В. Н. А. Зубков. Жизнь и творчество [Электронный ресурс]. URL: https://zubkovart.ru/ khudozhnik/polnaya-biografiya (дата обращения: 17.01.2023).

12. Павельева А. В. Памяти художника А. И. Панкеева [Электронный ресурс]. URL: https://www.shr-tlt.ru/ vystavki/iskusstvovedenie/330-pamyati-khudozhnika-a-i-pankeeva (дата обращения: 17.01.2023).

13. Палитра Самарской Луки. 75 лет: каталог / сост.: И. И. Мельников, Т. Я. Малыгина, О. О. Емельянова. Самара: Агни, 2012. 140 с.

14. Православный пленэр «Живые родники» завершился замечательной выставкой живописных работ [Электронный ресурс]. URL: https://syzran-eparhia.ru/novosti/novosti-eparkhii/item/1253-pravoslavnyj-plener-zhivye- rodniki-zavershilsya-zamechatelnoj-vystavkoj-zhivopisnykh-rabot.html (дата обращения: 17.01.2023).

15. Прикамье: Современное искусство и город XXI века: альбом-каталог / М-во культуры РТ, мэрия города Набережные Челны, Набережночелнинская организация ВТОО «Союз художников России». Набережные Челны, 2011. 152 с.

16. Свято-Богородичный Казанский мужской монастырь с. Винновка [Электронный ресурс]. URL: https:// monasterium.ru/monastyri/monastery/svyato-bogorodichnyy-kazanskiy-muzhskoy-monastyr-s-vinnovka- (дата обращения: 17.01.2023).

17. Солоницын А. А. Маяк над Волгой. Самара, 2010. 54 с.

18. Федоров А. Митрополит Сергий: «Господь всегда посылает мне достойных людей на жизненном пути» [Электронный ресурс]. URL: https://volga.news/article/571160.html (дата обращения: 17.01.2023).

19. Храмовая архитектура Самарской губернии (вт. пол. XIX - нач. XX века). Самара: Слово, 2022. 216 с.

20. Якунин В. Н. История Самарской епархии: историография проблемы // Карельский научный журнал. 2014. № 3 (8). С. 16-23.

References

1. Art-proekt «Novyy Vzglyad». Zhivopis 'i grafika khudozhnikov Tolyatti: al'bom [Artproject "New Look". Painting and graphics of artists of Tolyatti. Album]. Yuzhno-Sakhalinsk, Sakhalinskiy oblastnoy khydozhestvennyy muzey Publ., 2015. 108 p. (In Russ.).

2. Budkeev S.M., Bumashev A.A., Usanova A.L. Obraz Khrista v tvorchestve altayskoy khudozhnitsy I.R. Rudzite [The image of Christ in the work of the Altai artist I. R. Rudzite]. Vestnik Kemerovskogo gosudarstvennogo univer- siteta kul'tury i iskusstv [Bulletin of the Kemerovo State University of Culture and Arts], 2021, no. 56, pp. 104-110. (In Russ.).

3. Vedernikova T.I., Kokarev M.S., Kurmaev M.V, Radchenko O.I. Pravoslavnye svyatyni Samarskoy mitropolii [Orthodox shrines of the Samara Metropolis]. Samara, Knizhnoe izdatel'stvo Publ., 2017. 232 p. (In Russ.).

4. Zhivopis'. Skul'ptura. Grafika. Dizayn. Khudozhniki (pedagogi i vypuskniki) Tol'yattinskogo gosudarstvennogo universiteta: al'bom [Painting. Sculpture. Graphics. Design. Artists (teachers and graduates) of Togliatti State University: album]. Tolyatti, ТSU Publ., 2021.254 p. (In Russ.).

5. Istoriya sozdaniya Preobrazhenskogo kafedral'nogo sobora [The history of the creation of the Preobrazhenskogo Cathedral]. (In Russ.). Available at: https://presobor.tltepar.ru/o-sobore/o-sobore-istoriya-sozdaniya (accessed 17.01.2023).

6. Katalog rabotArtNow [Catalog of ArtNow works]. (In Russ.). Available at: https://artnow.ru (accessed 17.01.2023).

7. Kuznetsova E.Yu. Analiz stanovleniya i razvitiya pravoslavnoy tematiki v otechestvennom natyurmorte (ot XIX veka k sovremennosti) [Analysis of the formation and development of Orthodox themes in Russian still life (from the 19th century to the present)]. Arkhitekton: izvestiya vuzov [Architecton: news of universities], 2022, no. 1(77). (In Russ.). Available at: http://archvuz.ru/2022_1/17 (accessed 19.01.2023), doi: 10.47055/1990-4126-2022-1(77)-17.

8. Kul'turnoe nasledie Samarskoy oblasti. T. 1. Ob"ekty arkhitekturnogo naslediya [Cultural heritage of the Samara region. Vol. 1. Objects of architectural heritage]. Samara, 2020. 704 p. (In Russ.).

9. Leskin D.Yu. Vremya sobirat': sbornik statey [Time to collect. Digest of articles]. Tolyatti, Publishing House of the Bishop's Metochion of the Administrator of the Samara Diocese, 2010. 360 p. (In Russ.).

10. Liki Rossii: Vserossiyskaya khudozhestvennaya vystavka [Faces of Russia: All-Russian Art Exhibition]. Arkhangelsk, 2016. 300 p. (In Russ.).

11. Pavelyeva A.V N.A. Zubkov. Zhizn' i tvorchestvo [N.A. Zubkov. Life and art]. (In Russ.). Available at: https:// zubkovart.ru/khudozhnik/polnaya-biografiya (accessed 17.01.2023).

12. Pavelyeva A.V. Pamyati khudozhnika A.I. Pankeeva [In memory of the artist A.I. Pankeeva]. (In Russ.). Available at: https://www.shr-tlt.ru/vystavki/iskusstvovedenie/330-pamyati-khudozhnika-a-i-pankeeva (accessed 17.01.2023).

13. Palitra Samarskoy Luki. 75 let: katalog [Palette of the Samara Bow. 75years. Catalog]. Samara, Agni Publ., 2012. 140 p. (In Russ.).

14. Pravoslavnyy plener "Zhivye rodniki" zavershilsya zamechatel'noy vystavkoy zhivopisnykh rabot [Orthodox plein air "Living Springs" ended with a wonderful exhibition of paintings]. (In Russ.). Available at: https://syzran-eparhia. ru/novosti/novosti-eparkhii/item/1253-pravoslavnyj-plener-zhivye-rodniki-zavershilsya-zamechatelnoj-vystavkoj- zhivopisnykh-rabot.html (accessed 17.01.2023).

15. Prikamye: Sovremennoye iskusstvo i gorod XXI veka: al'bom-katalog [Prikamye: Contemporary Art and City of the 21st Century. Album-Catalogue]. Naberezhnye Chelny, 2011. 152 p. (In Russ.).

16. Svyato-Bogorodichnyy Kazanskiy muzhskoy monastyr's. Vinnovka [Svyato-Bogorodichnyy Kazanskiy Monastery in the village of Vinnovka]. (In Russ.). Available at: https://monasterium.ru/monastyri/monastery/svyato-bogorodich- nyy-kazanskiy-muzhskoy-monastyr-s-vinnovka- (accessed 17.01.2023).

17. Solonitsyn A.A. Mayak nad Volgoy [Lighthouse over the Volga]. Samara, 2010. 54 p. (In Russ.).

18. Fedorov A. Mitropolit Sergiy: "Gospod' vsegda posylaet mne dostoynykh lyudey na zhiznennom puti" [Metropolitan Sergius: "God always sends me worthy people on the path of life"]. (In Russ.). Available at: https://volga.news/ article/571160.html (accessed 17.01.2023).

19. Khramovaya arkhitektura Samarskoy gubernii (vt. pol. XIX - nach. XX veka) [Temple architecture of the Samara region (Second half of the 19th - early 20th century)]. Samara, Slovo Publ., 2022. 216 p. (In Russ.).

20. Yakunin V.N. Istoriya Samarskoy eparkhii: istoriografiya problemy [History of the Samara diocese: historiography of the problem]. Karel'skiy nauchnyy zhurnal [Karelian scientific journal], 2014, no. 3(8), pp. 16-23. (In Russ.).

Приложение

Рисунок 1 Д. Анчуков. Свято-Богородичный Казанский мужской монастырь. 2019. Х., м. 80x100

а) б)

Рисунок 2 Работы Д. Анчукова: а) Лето. Сызрань. 2013. Х., м. 62х63; б) Летний вечер. 2012. Х., м. 80х100

Рисунок 3 Работы Д. Анчукова: а) Храм Православной классической гимназии. 2021. Б., смешанная техника. 40х60; б) На лесах. 2016. Х., м. 75х90

Рисунок 4 Д. Елисеенко. Вечер. Кашмир. 2018. Х., м. 83х142

Рисунок 5 Работы Д. Елисеенко: а) Среди колоколов. 2018. Х., м. 50х60; б) Тишина храма. 2018. Х., м., 60х80

Рисунок 6 Работы Д. Елисеенко: а) Жемчужина села. Верхнее Санчелеево. 2018. Х., м. 40х60; б) Тихая обитель. 2021. Х., м, 140х300

Рисунок 7 Работы Ю. Масловой: а) Храм во имя благоверного князя Александра Невского. 2016. Б., акварель, 57x68; б) Храм в честь Покрова Пресвятой Богородицы. 2016. Б., акварель. 57x68

Рисунок 8 Ю. Маслова. Работы из серии «Храмы Архиерейского подворья Тольятти». 2022. Б., смешанная техника

а) б)

Рисунок 9 Работы художников старшего поколения: а) А. Козляков. Золото куполов. 2018. Х., м. 50х60; б) Н. Зубков. Праздничный салют. 2004. Х., м. 90х80

Рисунок 10 А. Панкеев. Село Винновка. 2006. Х., м. 43х69

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Анализ теории живописи от XIV-XX веков. Изучение творческого пути наиболее выдающихся художников. Рассмотрение основных средств и приемов для решения поставленных творческих задач. Значимость изучения художественных произведений для воспитания детей.

    дипломная работа [7,5 M], добавлен 11.09.2014

  • Понятие пейзажа как изображения природы, местности в живописи и графике. Передача лирических чувств художника через пейзаж. Поэтичная северная природа в пейзажных фонах картин нидерландских мастеров XVI-XV столетий. Пейзаж в христианской иконографии.

    презентация [2,0 M], добавлен 19.11.2013

  • Пейзаж в русской живописи XIX века: самобытное живописное мышления, световая атмосфера полотен Айвазовского; поэтические мотивы, народная песенность, сила и богатство родной природы в работах Саврасова, Шишкина, Левитана; описания в поэзии Тургенева.

    реферат [41,0 K], добавлен 13.01.2011

  • Пейзаж в русской живописи XIX века: самобытное живописное мышления, световая атмосфера полотен Айвазовского; поэтические мотивы, народная песенность, сила и богатство родной природы в работах Саврасова, Шишкина, Левитана; описания в поэзии Тургенева.

    курсовая работа [41,0 K], добавлен 12.01.2011

  • Анализ ситуации в области цветовых и колористических систем. Изучение особенностей колористических теорий. Исследование значения колорита в живописи. Понятие цветовой гармонии. Зависимость светотени и колорита. Основные этапы создания колорита в картине.

    курсовая работа [48,1 K], добавлен 17.01.2017

  • Значение культурного наследия. История развития культурных традиций Астраханского края. Храмы и монастыри города. Проблема возрождения и сохранения культурного наследия Астраханского края. Государственная политика в сфере охраны культурного наследия.

    дипломная работа [76,4 K], добавлен 21.02.2009

  • Ф.Я. Алексеев как первый в русской живописи мастер городского пейзажа, оценка его значения в процессе формирования образа классического Петербурга. Детство и юность художника, его образование. Анализ творческого наследия Алексеева, создание пейзажей.

    реферат [23,3 K], добавлен 18.10.2013

  • Исследование творческого наследия художника Андрея Рублёва. Анализ вклада иконописца Дионисия в развитие русской живописи. Изучение его художественного метода. Появление Строгановской школы живописи. Место светской живописи в русской живописи XVI века.

    презентация [9,8 M], добавлен 18.09.2014

  • Художественно-исторические основы пейзажной живописи. История русского пейзажа. Особенности, пути, средства пейзажа как жанра. Композиционные особенности и цвет. Оборудование и материалы для масляной живописи как одного из распространенных видов живописи.

    дипломная работа [2,0 M], добавлен 14.10.2013

  • Пейзаж как самостоятельный жанр изобразительного искусства. История русской пейзажной живописи. Этюдная живопись на пленэре. Целенаправленный выбор пленэрного мотива. Пластическое решение замысла, сбор материала. Выполнение картона, подготовка холста.

    дипломная работа [3,3 M], добавлен 13.05.2015

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.