Художественный образ как основа проектно-художественной деятельности в области декоративно-прикладного искусства

Размещено на http://www.allbest.ru/

Кемеровский государственный институт культуры

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ОБРАЗ КАК ОСНОВА ПРОЕКТНО-ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ В ОБЛАСТИ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА

Ткаченко Людмила Анатольевна, кандидат искусствоведения, доцент

Ткаченко Андрей Викторович, кандидат искусствоведения, доцент

Мхитарян Гагик Юрикович, доцент, профессор кафедры дизайна

Привалова Галина Федоровна, кандидат педагогических наук, доцент

Аннотация

художественный образ искусство декоративный

В статье рассматривается проектирование в художественном творчестве и важная категория искусства - художественный образ, создаваемый в проектной деятельности. Выявляются особенности художественного образа в искусстве, а также специфика его проявления в прикладном искусстве, в изделиях и произведениях художественной керамики. Развитие способности создавать художественные образы авторы рассматривают как одно из важных условий становления профессиональной культуры и подготовки художника-прикладника. Статья призвана доказать основополагающее значение создания художественного образа в изделии и произведении декоративно-прикладного искусства в результате проектно-художественной деятельности.

Обращаясь к понятию «проектная деятельность», авторы анализируют разные трактовки близких по значению терминов «проект», «проектирование», «проектная культура» и более подробно исследуют роль художественного образа в проекте-документе, проекте-объекте, проекте-процессе. Процесс проектирования рассмотрен в трех основных направлениях работы: художественном, технологическом, техническом. Выделяются компоненты в процессе проектирования: периоды (разработка идеи, концепции, установление целей и задач проекта, создание плана, расчет ресурсов деятельности, организация деятельности по реализации проекта, осмысление проекта); направления (работа по сбору материала: теоретического (исторического, искусствоведческого, этнографического) и практического (знание технологии)); этапы (подготовительный, осмысления и интуитивного выполнения, фиксации в художественно-графическом варианте); стадии, свойственные декоративно-прикладному искусству (начальная стадия; стадия разработки; стадия реализации; завершающая стадия). Более подробно рассмотрены стадии и соответствующие им специфические процессы создания художественного образа и даны их условные названия «мысленный», «конкретизирующий», «практический», «обобщающий».

Авторы обращаются к различным аспектам создания художественного образа в процессе проектной деятельности, рассматривают эти процессы на примере работ студентов кафедры декоративно-прикладного искусства Кемеровского государственного института культуры.

Подчеркивается значительная роль технологии производства в проектной деятельности будущих художников-керамистов и ее влияние на создание художественного образа. Творческий процесс создания произведений искусства в настоящее время называют проектной художественной деятельностью. Авторы приходят к выводу, что создание художественного образа в изделии и произведении декоративно-прикладного искусства в результате проектнохудожественной деятельности имеет основополагающее значение, и дают свое определение проектно-художественной деятельности.

Ключевые слова: проект, проектирование, проектная деятельность, проектно-художественная деятельность, художественный образ в декоративно-прикладном искусстве, проектирование художественной керамики.

Annotation

ARTISTIC IMAGE AS THE BASIS OF DESIGNING THE PROJECTS IN DECORATIVE ART

Tkachenko Lyudmila Anatoyevna, PhD in Art History, Associate Professor, Associate Professor of Department of Design, Kemerovo State University of Culture

Tkachenko Andrey Viktorovich, PhD in Art History, Associate Professor, Associate Professor of Department of Design, Kemerovo State University of Culture

Mkhitaryan Gagik Yurikovich, Associate Professor, Professor of Department of Design, Kemerovo State University of Culture

Privalova Galina Fedorovna, PhD in Pedagogy, Associate Professor, Associate Professor of Department of Sociocultural Activity, Kemerovo State University of Culture

The article discusses designing projects as a part of artistic creation and one of the important categories of art, an artistic image created as a result of designing. There have been revealed the substantial features of an artistic image, as well as the peculiarities of its implementation in decorative art, in ceramics works.

Clarifying the concept of “designing project,” the authors analyze different interpretations of the related terms “project,” “design,” “project culture” and study in more detail the role of the artistic image in the design of a document, design of an object, designing process. The authors have distinguished the components of the design process, such as periods, namely developing ideas, concepts, setting goals and objectives of designing, creating the plan, calculating the resources of activities, organizing the activities for implementation of the project, making sense of the project. Directions, which include work on collecting the material: theoretical (historical, art history, ethnographic) and practical (knowledge of technology). Stages, such as preparatory, comprehension and intuitive execution, fixation in an artistic-graphic version and stages characteristic of arts and crafts i.e. initial stage; development stage; implementation stage; final stage. The authors have examined those stages and corresponding the specific processes of creating the artistic image in more detail and have given them conventional names “mental,” “concretizing,” “practical,” “generalizing.”

The authors study various aspects of creating the artistic image in designing projects, and consider the works of students of the department of decorative art of Kemerovo State Institute of Culture as an example of these processes.

The authors come to a conclusion that creating the artistic image in decorative art as a result of artistic activity has a fundamental meaning and give their own definition of the art designing project.

Keywords: design, designing, project activities, art designing project, artistic image in decorative art, ceramics designing.

Основная часть

Анализу разнообразных проблем, освещению различных вопросов проектной деятельности в искусстве (в том числе декоративно-прикладном искусстве) исследователи уделяют значительное внимание. Можно назвать целый ряд ученых и педагогов, которые обращаются к вопросу организации проектной деятельности в образовательных учреждениях разного уровня. Среди них можно назвать И. С. Исламбекову, С. Ю. Камневу, А. В. Князеву, Т М. Криво, А. С. Максяшина, М. В. и М. С. Соколовых, Е. А. Сысоеву, А. Л. и И. М. Файзрахмановых. Одни исследователи анализируют процесс активизации проектной деятельности как условие успешной творческой работы [6]. Другие рассматривают вопросы методологического характера в области проектной деятельности и индивидуализации обучения [3; 7; 8]. Некоторые ученые интересуются художественно-творческим потенциалом проектной деятельности, относя её к инновационным процессам [4]. Много внимания уделяется проблеме развития воображения посредством проектной деятельности [12; 15]. О специфике художественного образа в декоративно-прикладном искусстве (ДНИ) пишет М. С. Соколов [11], но он не касается проблемы создания художественного образа в проектной деятельности. Актуальность темы статьи обусловлена отсутствием исследований, посвященных рассмотрению художественного образа в аспекте его значения для художественно-проектной деятельности.

В статье рассматривается проектирование художественной керамики, одного из видов декоративно-прикладного искусства.

Каждый вид искусства имеет свои способы осмысления мира, которые отражаются в художественных образах. Художественный образ - это эстетическая категория, выражающая способ и форму освоения и преображения действительности. Существуют разные определения художественного образа в искусстве: «отражение, изображение, отображение внешней действительности» [9, с. 43]; «специфическая, присущая искусству форма отражения действительности, раскрывающая общее через конкретное, индивидуальное и осуществляемая в творческом процессе художника» [1, с. 153].

Художественный образ - это некая субстанция, созданная фантазией художника на основе переработки и осмысления различных объектов, явлений, процессов. Рожденный художником, он не только отражает, но и обобщает действительность и производит при этом новый, вымышленный мир. Определенный художественный образ связан с внутренним миром творца и его представленнями о жизни. Главное предназначение художника - создание образов, это условие и основной признак таланта. «Кто не одарен творческой фантазиею, способною превращать идеи в образы, мыслить, рассуждать и чувствовать образами, тому не помогут сделаться поэтом ни ум, ни чувство, ни сила убеждений и верований, ни богатство разумно исторического и современного содержания» [2, с. 591].

Раскрытие понятия «художественный образ» в прикладном искусстве представляет значительные трудности, потому что трактовки данного понятия, сложившиеся в искусствознании и литературоведении, мало приложимы к этому виду художественного творчества.

Произведения искусства и изделия художественной керамики являются принципиально разными объектами, поэтому понятие «художественный образ», применяющееся к произведениям станкового характера и изделиям прикладного искусства, различно. Изделия ДНИ не отображают мир: «образное отражение ими действительности не носит характера непосредственного воспроизведения явлений, изображения в собственном смысле слова» [9, с. 46]. Изделия художественной керамики - блюда, сосуды, вазы - представляют собой предметы определенной формы. В художественной вещи прикладного характера система образов будет представлена цветом, линией, объемом.

Понятие «образ» станковых произведений (декоративная скульптура, декоративные панно) связывается с представлением о типичном, выраженном в конкретном и неповторимо-индивидуальном. Художественный образ в таких произведениях выражается реалистическим изображением человека и животных. Два направления - орнаментально-бытовое, представленное изделиями первой группы, и декоративно-сюжетное, представленное произведениями второй группы, - отличаются друг от друга идейной значимостью и соотношением формы и украшений. В обоих случаях художественная образность непременно присутствует, хотя и в разном качестве [13, с. 62-64].

Формирование умения и развитие способности создавать художественные образы - это одно из важных условий становления профессиональной культуры и подготовки художника, в том числе художника декоративно-прикладного искусства в области художественной керамики.

Обратимся к понятию «проектно-художественная деятельность». Это деятельность человека по созданию проекта, то есть прототипа, прообраза, предполагаемого или возможного объекта [10]. Проектная деятельность является инновационной творческой, ибо она предполагает преобразование реальности и строится на базе соответствующей технологии, которую можно унифицировать, освоить и усовершенствовать [7, с. 3]. Это понятие связано с множеством родственных терминов: «проект», «проектирование», «проектная культура».

Рассмотрим данные понятия. Проектирование представляет собой «процесс описания, создания изображения или модели несуществующего объекта с заданными свойствами. Это целенаправленная деятельность, которая обладает последовательностью процедур, ведущих к достижению эффективных решений» [10]. «Проектирование как категория преобразовательной деятельности является специфической формой сознания, которую нельзя отнести только к его логической или эмоциональной, субъективной или объективной формам, которая совмещает в себе черты всех вышеназванных форм и опирается на способность продуктивного воображения» [10, с. 12].

Проанализировав словосочетание «проектная культура» в разных источниках, остановимся на определении, что это «профессионально личностное качество, включающее совокупность профессиональных знаний, соответствующих современному уровню развития художественной культуры, науки и общества, адекватные им функциональные умения и навыки проектирования, психологическую готовность проявлять в практическом проектировании инновационные подходы, находить нестандартные и креативные решения художественно-проектировочных задач» [15].

Обратимся к более подробному анализу понятия «проект». Слово «проект» имеет несколько значений. Рассмотрим три из них, которые применимы к проектной художественной деятельности: 1) проект - комплект документации, предназначенный для создания определённого объекта (проект изделия, здания, сооружения), 2) проект - объект, результат какой-либо особой деятельности-проектирования, 3) проект - программа, план действий, комплекс работ, подлежащих воплощению, уникальный набор процессов, имеющих цель и предполагаемый результат.

Необходимо отметить, что процесс проектирования при создании объектов художественной керамики соединяет три направления работы: художественное, технологическое, техническое [12, с. 219]:

- художественное направление выражается определенным стилем изделия или произведения, стилизацией элементов или всего объекта, организацией пространства и среды посредством художественного объекта, композицией, пропорциями, пластикой, ритмом, объемом, цветом, контрастом и нюансом;

- технологическое проявляется в знании технологии изготовления и обжига изделий, создания поверхности и фактуры (декорирование поверхностей);

- техническое состоит в знании особенностей эскиза, проекта, чертежа, плана и умении их создавать, осознавать конструкцию.

Первые два определения слова «проект» имеют непосредственное отношение к созданию изделий и произведений художественной керамики, так как означают последовательные этапы работы. В первом случае студенты юзображают на бумаге или в компьютерной программе некий объект или композицию, которую принято называть проектом. Студенты работают в двух направлениях: художественном и техническом. На этом этапе происходит создание художественного образа будущего произведения или изделия в графическом варианте. Начальный этап проектирования художественного образа является основополагающим. В это время закладывается базис (сущность, первооснова) художественного образа, который будет постепенно развиваться, усиливаться, совершенствоваться в процессе проектной деятельности.

Художественный образ, сформированный на бумаге или в компьютерной программе, не всегда может воплотиться в реальном объекте. Как известно, в искусстве есть множество гениальных проектов, которые не могут быть осуществлены в материале при современных технологиях.

Во втором случае объект создается из конкретных керамических материалов, и его также называют проектом. При этом деятельность осуществляется в художественном и технологическом направлении. Можно считать, что именно в таком проекте-объекте происходит непосредственное возникновение художественного образа. В этот момент благодаря глубокому погружению автора в неизведанное, проникновению в суть вещи, воплощению мыслей, раздумий, размышлений происходит рождение, сотворение произведения, наделенного той самой субстанцией - художественным образом. «Воплощение всякого художественного образа зависит не только от способностей, знаний, умений художника, но и от объективных возможностей материала. Один и тот же предмет, например, кувшин, будет по-разному выглядеть, если его выполнить из различных керамических материалов: фарфора, фаянса, терракоты, каменной массы. То же самое можно сказать о декорировании изделий: росписи, покрытии цветными глазурями, нанесении различных фактур и рельефов. Задачей художника-керамиста в его отношении к материалу становится максимальное использование всех специфических художественных возможностей и особенностей этого материала» [13, с. 32]. При изготовлении керамических объектов большое значение имеет знание технологии. Будущий художник обязан знать, как достичь художественного эффекта, чтобы наиболее полно выразить определенный художественный образ.

В керамическом производстве возможно получить необыкновенный художественный эффект, особенно при обжиге изделий, который часто невозможно повторить. Однако на подобные случайные эффекты не стоит надеяться. Поэтому знание технологии - это залог успеха в декоративно-прикладном искусстве [14]. В этом случае можно говорить о создании произведения искусства, в котором читается определенный художественный образ.

Остановимся более подробно на третьем определении: проект как набор процессов, имеющих цель и предполагаемый результат. Обратим внимание, как первые два значения слова «проект» входят в содержание третьего определения - «проект-процесс». Именно оно наиболее близко к смысловому наполнению проектной художественной деятельности. Это творческий процесс, направленный на создание принципиально нового, уникального объекта (проекта). При этом обязательным условием является наличие заранее выработанных представлений о конечном продукте. Деятельность по созданию продукта состоит из нескольких периодов и стадий. К периодам относят разработку идеи, концепции, установление целей и задач проекта, создание плана, расчет доступных и оптимальных ресурсов, организацию работы по реализации проекта, осмысление результатов проекта. Проектная деятельность помогает «почувствовать практическую значимость получаемых знаний... научиться ориентироваться в достаточно распространенных источниках информации, систематизировать свои знания, полученные при изучении других предметов, развивать свой творческий потенциал» [6, с. 122].

Для рассмотрения каждой стадии обратимся к деятельности студентов кафедры декоративно-прикладного искусства Кемеровского государственного института культуры по созданию творческой работы. В учебном плане направления подготовки «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы», профиль подготовки «Художественная керамика», содержится несколько дисциплин, таких как «Проектирование», «Композиция по керамике», «Конструирование и макетирование», которые связаны с реализацией студентами собственных проектов художественных изделий, наделенных художественным образом. Практическая работа по созданию этих произведений происходит при изучении первых двух дисциплин.

В жизненном цикле каждого проекта существует несколько стадий: начальная стадия; стадия разработки; стадия реализации; завершающая стадия, причем на каждой идет процесс создания художественного образа. Рассмотрим подробнее каждую стадию в учебном процессе.

На начальной стадии происходит определение студентом цели, поиск первоначальной идеи, формирование замысла, темы будущего проекта. Тема является интеллектуально-творческим ядром проекта. Выбор темы зависит от интересов каждого студента, его картины мира, философской основы, предрасположенности к какому-то керамическому материалу и технологии изготовления. При этом оцениваются возможности студента по выполнению работы. Происходит осмысление того, как при помощи технических средств керамической технологии создать изделие или произведение. Создается общая концепция проекта и план. На этой стадии будущий художник обдумывает образ произведения - это «мысленный» художественный образ.

На стадии разработки основное внимание уделяется развитию уже принятой концепции проекта и отдельных ее аспектов. Этот процесс можно условно разделить на направления и этапы. Одним направлением является работа по сбору исторического (события, территориальное размещение), искусствоведческого (стилистика), этнографического (легенды, мифы, образы предков), музейного материала. Другим направлением работы можно считать знакомство с творчеством керамистов, современных и живших ранее, картина мира которых схожа с картиной мира студента. Это позволяет студенту познакомиться с передачей художественного образа в творчестве признанных художников. Такая деятельность помогает развитию творческого потенциала студентов, расширяет их представление о выразительных возможностях данного вида декоративного искусства, побуждает к экспериментам и поискам, мотивирует творческую деятельность.

К третьему направлению можно отнести освоение технологии, когда студенты осознают возможности керамики. Перечисленные три направления составляют подготовительный этап.

Возможно, какое-то из данных направлений на начальном этапе будет отсутствовать и осуществится на следующем этапе, который можно назвать этапом осмысления и интуитивного выполнения. На этом этапе студент создает зарисовки, эскизы, занимается поиском вариантов форм предмета и декора, придумывает композиционное и цветовое решение, выбирает материал, из которого будет выполнено изделие, а также технику исполнения. Если студент ощущает недостаток каких-то знаний и умений, он возвращается к подготовительному этапу. В это же время может быть выполнен эскиз в материале. Стадия разработки завершается выполнением проекта на планшете или в компьютере. В этот момент происходит выбор студентом одной идеи и ее фиксация. Назовем его этапом фиксации в художественно-графическом варианте. Выше мы говорили о втором значении слова «проект» как об объекте, результате проектирования, - теперь он выполнен, и художественный образ будущего изделия проявляется в зрительной форме. Воплощение художественного образа на стадии разработки можно условно назвать «конкретизацией» образа.

В декоративно-прикладном искусстве наличие проекта еще не гарантия его исполнения в материале. Технология исполнения часто не позволяет в точности повторить графический проект. Изделие после обжига может не удовлетворить создателя, а может превзойти все его ожидания. Поэтому часто графическое изображение на планшете выполняется после того, как проект уже выполнен в материале. На этой же стадии происходит расчет доступных и оптимальных ресурсов деятельности, если это касается крупного итогового задания.

Обратимся к стадии реализации. На этой стадии деятельность студента заключается в воплощении найденных решений. Начинается творческая работа в материале. Студент создает художественное произведение - лепит изделие из глины или шамота. «Для создания художественного изделия будущему художнику недостаточно изучить традиции и овладеть необходимыми технологиями, важно обладать развитыми композиционными способностями, которые обеспечивают возможность создания оригинальных современных изделий» [4].

Далее студент декорирует свою работу, применяя различные варианты фактур или рельефного декора, расписывает ангобами или глазурями. При обжиге огонь завершает работу создателя. Это момент, когда керамический объект превращается в произведение искусства, наделенное незримой субстанцией - художественным образом. Образ проявляется в объемной форме. Студент создал проект-объект. На этой стадии «практической» реализации художественного образа будущий художник воплощает предполагаемый образ в материале.

Содержанием завершающей стадии в проектной деятельности является окончательное достижение поставленных целей (завершение одного из семестровых заданий, курсового проекта, выпускной квалификационной работы). Происходит подведение итогов, осмысление результатов проекта, анализ и оценка работы. Обратимся к еще одному аспекту проектной деятельности студентов - участию в творческих выставках. Выставка является «проектом, у которого есть своя структура, этапы подготовки, организации и проведения» [5, с. 362]. На выставке могут выставляться лучшие работы студентов, обладающие богатым художественным образом. Реализацию художественного образа на последней стадии можно считать «обобщающей». Таким образом, можно дать определение понятию «проектно-художественная деятельность» - это деятельность человека по созданию проекта, модели, прототипа, прообраза, предполагаемого или возможного объекта содержащего в себе художественный образ.

Способность создания художественного образа развивается неодинаково у студентов учебного заведения, несмотря на то что они находятся в одних и тех же условиях. Это зависит от индивидуальных творческих способностей, вдохновения, таланта человека.

Можно отметить, что процесс создания произведений искусства, наделенных художественным образом, всегда существовал в истории искусства, но его называли другими терминами - создание композиции, творческий процесс, сотворение художником произведения. В настоящее время такой процесс обозначают термином «проектная художественная деятельность».

Таким образом, рассматрев значение трех определений слова «проект» в художественном творчестве (считая значение этого слова основой понятия «проектная художественная деятельность»): проект-документ, проект-объект, проектпроцесс, - мы определили, что в каждом присутствует незримая субстанция - художественный образ. Каждый объект декоративно-прикладного искусства - это синтез идеи, мастерства, знания технологии студентом-художником. Такой объект превращается в произведение искусства, если в нем присутствует художественный образ.

Проектная художественная деятельность состоит из нескольких направлений, этапов, периодов и стадий. Более подробно были рассмотрены стадии в учебном процессе КемГИК при обучении студентов-керамистов. Каждая стадия - это специфический процесс создания художественного образа, которые условно можно назвать «мысленным», «конкретизирующим», «практическим», «обобщающим».

Рассмотрев все составляющие проектнохудожественной деятельности, приходим к выводу, что создание художественного образа в изделии и произведении декоративно-прикладного искусства имеет основополагающее значение. Авторы определяют современную проектнохудожественную деятельность как процесс создания изделий и произведений искусства, наделенных художественным образом.

Литература

1. Аполлон. Изобразительное и декоративное искусство. Архитектура: терминол. слов. М.: Эллис Лак, 1997. 736 с.

2. Белинский В. Г. Полное собрание сочинений. М.: АН СССР, Ин-т рус. лит., 1956. Т 6. 799 с.

3. Исламбекова И. С. Технологизация формирования проектной культуры личности // Изв. Дагестан. гос. пед. ун-та. 2009. № 1. С. 121-126.

4. Камнева С. Ю. Формирование проектной культуры как инновационный подход [Электронный ресурс] // Соврем. исслед. соц. проблем. 2012. № 10 (18). URL: http: //www.sisp.nkras.ru/e-ru/issues/2012/nol0.html.

5. Князева А. В. Выставка произведений декоративно-прикладного искусства как средство коммуникации в современной проектной деятельности // Модернизация культуры: порядки и метаморфозы коммуникации: мат-лы III Междунар. науч.-практ. конф. 2015. С. 361-363.

6. Криво Т. М. Технология развития художественно-творческого потенциала студентов педвуза посредством проектной деятельности (в сфере декоративно-прикладного искусства) // Вестн. ТГПУ - 2012. № 117, вып. 2. С. 121-125.

7. Максяшин А. С. Теория и методология проектирования художественных изделий. Екатеринбург: РГИПУ, 2015. 123 с.

8. Мещерякова Е. В. Технологический процесс педагогического проектирования индивидуализации учебного процесса в вузе // Психология и педагогика: методика и проблемы практического применения. Новосибирск: Центр развития науч. сотрудничества, 2014. № 36. С. 116-121.

9. Салтыков А. Б. Проблема образа в прикладном искусстве // Некоторые вопросы теории изобразительного искусства: сб. М.: Искусство, 1957. С. 43-48.

10. Словари и энциклопедии на Академике [Электронный ресурс]. URL: https://dic.academic.ru/dic.nsf/ ruwiki/282193 (дата обращения: 01.11.2019).

11. Соколов М. С. Профессиональная подготовка художника декоративного искусства на основе активизации проектной деятельности // Педагогическое образование в России. Екатеринбург: УрГПУ, 2015. № 11. С. 43-46.

12. Сысоева Е. А. Проектирование в системе обучения художественной керамике // Омск. науч. вестн. 2012. № 3. С. 219-221.

13. Ткаченко Л. А. Художественная керамика Западной Сибири на рубеже XX-XXI веков. Кемерово: КемГИК, 2012. 160 с.

14. Ткаченко Л. А., Ткаченко А. В. Освоение современных и традиционных технологий производства как основа профессионального образования художника-керамиста // Вестн. Кемеров. гос. ун-та культуры и искусств. 2019. № 46. С. 246-255.

15. Файзрахманова А. Л., Файзрахманов И. М. Развитие проектной культуры талантливой молодежи в области декоративно-прикладного искусства // Соврем. наукоемкие технологии. 2016. № 1-1. С. 197-201.

References

1. Apollon. Izobrazitel'noe i dekorativnoe iskusstvo. Arkhitektura: terminologicheskiy slovar [Apollo. Visual and decorative art. Architecture. The dictionary of terms]. Moscow, Ellis Lak Publ., 1997. 736 p. (In Russ.).

2. Belinskiy VG. Polnoe sobranie sochineniy [Full collection of works]. Moscow, AN SSSR, In-t rus. lit. Publ., 1956, vol. 6. 799 p. (In Russ.).

3. Islambekova I.S. Tekhnologizatsiya formirovaniya proektnoy kul'tury lichnosti [Technology of forming a project personality]. Izvestiya Dagestanskogo gosudarstvennogo pedagogicheskogo universiteta [Bulletin of Dagestan state pedagogical university], 2009, no. 1, pp. 121-126. (In Russ.).

4. Kamneva S.Yu. Formirovanie proektnoy kul'tury kak innovatsionnyy podkhod [Forming a project culture as a novation approach]. Sovremennye issledovaniya sotsial'nykh problem [Modern studies of social issues], 2012, no. 10 (18). (In Russ.). Available at: http: // www.sisp.nkras.ru/e-ru/issues/2012/nol0.html.

5. Knyazeva A.V. Vystavka proizvedeniy dekorativno-prikladnogo iskusstva kak sredstvo kommunikatsii v sovremennoy proektnoy deyatel'nosti [An exhibition of decorative art works as the way to communicate in the modern project reality]. Modernizatsiya kul'tury: poryadki i metamorfozy kommunikatsii: materialy III Mezhdunarodnoy nauchnoprakticheskoy konferentsii [Modernization of culture: the orders and the metamorphoses of communication. Papers of the third international scientific and practical conference], 2015, pp. 361-363. (In Russ.).

6. Krivo T.M. Tekhnologiya razvitiya khudozhestvenno-tvorcheskogo potentsiala studentov pedvuza posredstvom proektnoy deyatel'nosti (v sfere dekorativno-prikladnogo iskusstva) [Technology for the development of the artistic and creative potential of pedagogical university students through project activities (in the field of arts and crafts)]. Vestnik TGPU[Bulletin of TGPU], 2012, no. 117, iss. 2, pp. 121-125. (In Russ.).

7. Maksyashin A.S. Teoriya i metodologiya proektirovaniya khudozhestvennykh izdeliy [Theory and methodology of designing art products]. Ekaterinburg, RGPPU Publ., 2015. 123 p. (In Russ.).

8. Meshcheryakova E.V. Tekhnologicheskiy protsess pedagogicheskogo proektirovaniya individualizatsii uchebnogo protsessa v vuze [The technological process of pedagogical design of the individualization of the educational process at the university]. Psikhologiya ipedagogika: metodika iproblemyprakticheskogoprimeneniya [Psychology and pedagogy: methodology and problems of practical application]. Novosibirsk, Tsentr razvitiya nauchnogo sotrudnichestva Publ., 2014, no. 36, pp. 116-121. (In Russ.).

9. Saltykov A.B. Problema obraza v prikladnom iskusstve [The problem of image in applied art]. Nekotorye voprosy teorii izobrazitel'nogo iskusstva [Some questions of the theory of fine art]. Moscow, Iskusstvo Publ., 1957, pp. 43-48. (In Russ.).

10. Slovari i entsiklopedii na Akademike [Dictionaries and encyclopedias on Academic]. (In Russ.). Available at: https:// dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/282193 (accessed 01.11.2019).

11. Sokolov M.S. Professional'naya podgotovka khudozhnika dekorativnogo iskusstva na osnove aktivizatsii proektnoy deyatel'nosti [Vocational training for a decorative artist based on intensified project activities]. Pedagogicheskoe obrazovanie v Rossii [Pedagogical education in Russia]. Ekaterinburg, UrGPU Publ., 2015, no. 11, pp. 43-46. (In Russ.).

12. Sysoeva E.A. Proektirovanie v sisteme obucheniya khudozhestvennoy keramike [Designing projects in teaching art ceramics]. Omskiy nauchnyy vestnik[Omskscientific bulletin], 2012, no. 3, pp. 219-221. (In Russ.).

13. Tkachenko L.A. Khudozhestvennaya keramika Zapadnoy Sibiri na rubezhe XX-XXI vekov [Art ceramics of western Siberia on the edge of 20-th - 21-st centuries]. Kemerovo, KemGIK Publ., 2012. 160 p. (In Russ.).

14. Tkachenko L.A., Tkachenko A.V Osvoenie sovremennykh i traditsionnykh tekhnologiy proizvodstva kak osnova professional'nogo obrazovaniya khudozhnika-keramista [Mastering modern and traditional production technologies as the basis for professional education of a ceramic artist]. Vestnik Kemerovskogo gosudarstvennogo universiteta kul'tury i iskusstv [Bulletin of Kemerovo state university of culture and arts], 2019, no. 46, pp. 246-255. (In Russ.).

15. Fayzrakhmanova A.L., Fayzrakhmanov I.M. Razvitie proektnoy kul'tury talantlivoy molodezhi v oblasti dekorativnoprikladnogo iskusstva [Development of project culture of the talented youth in the field of arts and crafts]. Sovremennye naukoemkie tekhnologii [Modern high technology], 2016, no. 1-1, pp. 197-201. (In Russ.).

Размещено на Allbest.ru