Репрезентация национальной идентичности в отечественной песенной лирике второй половины ХХ в.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Репрезентация национальной идентичности в отечественной песенной лирике второй половины ХХ в.

Крюкова О.С.

д.ф.н., зав. кафедрой словесных искусств факультета искусств МГУ

Ключевые слова: песенная лирика, советская массовая песня, национальная идентичность, патриотическая тематика.

Keywords: song lyrics, Soviet mass song, national identity, Patriotic themes.

К песенной лирике второй половины ХХ в., бытовавшей в форме массовой песни, обращались такие композиторы, как А. Долуханян, Ю. Милютин, Б. Соловьев-Седой, И. Дунаевский, Т. Хренников. Эти песни были созданы на стихи поэтов Е. Долматовского, М. Исаковского, В. Лебедева-Кумача, М. Матусовского и др. Массовая песня, входившая в идеологическую систему, отражала «вехи исторического развития» [1, с. 202] нашей страны.

Если песни 1940-х гг. были в основном посвящены теме защиты Отечества, по послевоенный период «богат песнями разнообразного содержания и стиля» [4, с. 24]. Разумеется, в них нашла отражение и патриотическая тема, и тема мирного труда, и темы, связанные с частной жизнью человека, вернувшегося домой с войны и окунувшегося в мир семьи, в привычную атмосферу простого быта. Массовая песня создавалась в новых условиях ее бытования, была тесно связана с кинематографом, с 1950-х гг. - с телевидением, а носители звуковой информации (граммофонные и, позже, виниловые пластинки) широко тиражировались. «Созданные в блестящем тандеме ведущих советских композиторов и поэтов, песни обретали популярность и становились поистине народными» [3, с. 29].

Наиболее ярко репрезентация национальной идентичности проявляется в песнях патриотической тематики, так называемых песнях о Родине. Рассмотрим несколько выдающихся образцов песенной лирики, которые можно отнести к этому тематическому пласту.

Песня «Течет река Волга» была написана композитором Марком Фрадкиным на слова поэта Льва Ошанина для панорамного кинофильма «Течет Волга» в 1962 г. В числе известных исполнителей этой песни - Марк Бернес и Людмила Зыкина, для которой песня «Течет река Волга» на долгие годы стала своеобразной визитной карточкой. Из рек России для текста песни выбрана именно Волга - сакральный для русского человека топос. Лирический сюжет песни построен на уподоблении жизненного пути человека течению реки (развернутая метафора, которая нередко употребляется в мировой поэзии). Бескрайнее пространство русской земли («Конца и края нет») и неспешность эпического времени («Издалека долго»), узнаваемые приметы национального пейзажа, отнесенные к разным временам года («Среди хлебов спелых // Среди снегов белых»), создают лирический образ-символ родной земли.

Песня на слова Михаила Матусовского (музыка В. Баснера) «С чего начинается Родина?» впервые прозвучала в кинофильме «Щит и меч» в 1968 г. Стихотворение построено как мысленный диалог и представляет собой различные варианты ответа на вопрос, вынесенный в первую строку. Первая строфа вызывает ассоциации с образами русского слова («С картинки в твоем букваре») и образами близких по духу людей («С хороших и верных товарищей, // Живущих в соседнем дворе»). Вторая строфа отсылает к архетипическому образу матери и народной песне (колыбельной или лирической). В третьей строфе появляется один из ярких этностереотипов - образ русской березки (это «классический русский символ березы» - [2, с. 27]):

С чего начинается Родина…

С заветной скамьи у ворот,

С той самой березки, что во поле,

Под ветром склоняясь, растет.

В этой строфе содержится аллюзия к русской народной песне «Во поле береза стояла». Национально типичный образ дороги прослеживается в этом стихотворении в четвертой, пятой и шестой строфах. Выразительная деталь - «отцовская буденовка» (в пятой строфе) отсылает читателя к революционной романтике, намекая на значимые для страны исторические события. В четвертой строфе появляются также узнаваемые приметы русского пейзажа, многократно запечатленного в картинах русских художников:

А может, она начинается

С весенней запевки скворца

И с этой дороги проселочной,

Которой не видно конца.

В том же 1968 г. для фильма «Новые приключения неуловимых» была написана и популярная песня композитора Яна Френкеля на стихи Инны Гофф «Русское поле». Образ бескрайнего поля, дороги, уходящей вдаль, - характерная примета русского ландшафта. Поэтесса противопоставляет поле другим природным образам: «Не сравнятся с тобой ни леса, ни моря», а также вводит в лирический строй стихотворения типично русский концепт воли («Ты - моя юность, ты - моя воля…»). В рефрене этой песни появляются столь характерные для нашей страны идеи соборности и/или, говоря языком ХХ века, коллективизма: «Здравствуй, русское поле, // Я твой тонкий колосок!». Эта песня вызывает ассоциации и с картиной И.И. Шишкина «Рожь». Восприятию лирического героя доступны не только визуальные образы русских просторов, но телесные, включая запахи («запах полыни») и тепловые ощущения («студит ветер висок», «вешние ливни»). Русское поле для лирического героя - «мое», как и «моя Волга» для лирического героя песни «Течет река Волга», и эти притяжательные местоимения создают особую, проникновенную интонацию в этих стихотворениях. В стихотворении «Русское поле» имплицитно присутствуют такие национальные концепты, как «покой», «воля» и «русская тоска», что, очевидно, не входило в идеологическую задачу.

Следует также отметить еще один рефрен - художественный прием, который подчеркивает кровную связь лирического героя с воспеваемым пространством: «Здесь Отчизна моя…» Подобный прием утверждения вроде бы очевидной данности используется и в стихотворении «Течет река Волга»: «Здесь мой причал, и здесь мои друзья - // Все, без чего на свете жить нельзя». национальный отечественный песенный лирика

Песня на слова Игоря Шаферана «Гляжу в озера синие…» (музыка Л. Афанасьева) была написана для популярного фильма «Тени исчезают в полдень» (1971-1972). Эта песня в исполнении Екатерины Шавриной звучала в начале 5 серии «Речные звезды». С этой же песней Ольга Воронец выступила на телевизионном фестивале «Песня-73». С первых строк в песне отражены особенности типичного национального пейзажа («озера синие», «в полях ромашки рву»). Вспоминается также известная картина И.И. Левитана «Озеро. Русь», где образ озера визуализирован. Ромашки, незатейливые и неприхотливые полевые цветы, упоминаются и в другой песне на слова И. Шаферана, которая стала практически народной («Ромашки спрятались, поникли лютики…»). Далее в тексте песни приводится еще одна выразительная деталь: «Меня здесь русским именем // Когда-то нарекли». Это небольшая поэтическая вольность, поскольку в качестве самых распространенных имен приводятся действительно очень распространенные в России, но не исконно русские по своему происхождению имена: «Иванами да Марьями // Гордилась ты всегда». Эти имена выступают как символ русских мужчин и русских женщин, на долю которых выпали суровые испытания в Великой Отечественной войне. Само историческое событие не названо, но подразумевается и не допускает иного толкования в тексте:

Не все вернулись соколы, -

Кто жив, а кто убит…

Но слава их высокая

Тебе принадлежит.

Образ России наделяется в этой песне женскими чертами (несомненное влияние поэзии А. Блока): «Красу твою не старили // Ни годы, ни беда». Слово «краса» вместо «красота», а также «соколы»-воины вызывают устойчивые ассоциации с образами русского устного народного творчества.

По своему содержанию к «взрослым» песням патриотической тематики примыкает и песня, написанная для детей, по просьбе пионеров из пионерского лагеря, композитором Дмитрием Кабалевским на слова советского поэта-песенника Анатолия Пришельца в 1952 г. - «Наш край» (1950). В этой песне прослеживаются те же «дендросимволы» («То березка, то рябина, // Куст ракиты над рекой») и приметы национального пейзажа и ландшафта (река, моря, горы, дороги и долины). Образ земного рая рисуют запоминающиеся строки о «крае родном», «вешнем саде» и «золотом детстве». Это стихотворение широко известно своим рефреном, который старательно разучивался многими поколениями советских школьников на уроках пения:

То березка, то рябина,

Куст ракиты над рекой:

Край родной, навек любимый,

Где найдешь еще такой?

Где найдешь еще такой?

Советские песни о Родине используют архетипические образы матери, родного дома, близких по духу людей (как влияние имплицитного противопоставления свой/чужой), в них упоминаются исторически и географически значимые топосы родной земли, прослеживаются ключевые национальные концепты и узнаваемые приметы национального пейзажа и ландшафта. Поэты обращаются и к «дендросимволам»: березе, рябине, клену, раките, реже иве, как например, в песне на слова Михаила Матусовского «Вернулся я на родину» (1948): «Вернулся я на родину, и у пруда под ивою // Ты ждешь, как в годы давние, прихода моего» [2, с. 29]. В качестве доминант национальной идентичности, представленных в этих песнях, можно также указать родной язык («картинки в твоем букваре»), наиболее типичные для русских людей имена, народные песни и образы героического прошлого родной земли. Это незримое присутствие «русскости» в совокупностью с удачными музыкальными решениями (мелодичностью, напевностью под несомненным влиянием национального музыкального фольклора) в песнях патриотической тематики сделало их почти народными, запоминающимися и популярными до наших дней включительно, несмотря на смену идеологических координат в нашей стране. Слова этих песен повествуют о вечных ценностях, к которым неизменно относятся Отчизна, родная земля, Родина.

Список литературы

1. Бурматов М.А. Эволюция жанра эстрадной песни в музыкальной культуре России // Вестник Адыгейского государственного университета. Сер. 2: Филология и искусствоведение. 2019. - С. 197-205.

2. Даренский В.Ю. Песенная лирика М. Матусовского: опыт характеристики// Вестник ДонНУ. Сер. Б: гуманитарные науки. 2017. - № 3. - С. 26-33.

3. Евстафьева Е.Г., Калабаева О.А. Особенности советской массовой песни 50-х гг. ХХ в. // Человек. Социум. Общество. 2020. - № 1. - С. 28-31.

4. Лях В.И., Сигида Д.А. Советская массовая песня как феномен музыкального искусства ХХ века // Культурная жизнь Юга России. 2015. - № 2 (57). - С. 22-25.

Размещено на Allbest.ru