Театралізовані дійства в середні віки

Размещено на http://www.allbest.ru/

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ УКРАЇНИ

РІВНЕНСЬКИЙ ДЕРЖАВНИЙ ГУМАНІТАРНИЙ УНІВЕРСИТЕТ

ХУДОЖНЬО-ПНДАГОГІЧНИЙ ФАКУЛЬТЕТ

КАФЕДРА КУЛЬТУРОЛОГІЇ ТА МУЗЕЄЗНАВСТВА

РЕФЕРАТ

на тему:

«Театралізовані дійства в середні віки»

студентка

ІІ курсу,групи ПО

З дисципліни: «Режисура»

Марчук Людмила

Перевірила:

ст. викл. Глущук О.Г.

Рівне - 2020

ЗМІСТ

Вступ

1.Значення і сутність театралізованого святкування видовища у середні віки

2. Види світських театралізованих святкових видовищ у середні віки

2.1. Містерія

2.2. Фарс

3. Церковні театралізовані масові видовища у середні віки: літературна драма

Висновок

Література

свято театралізований вік середній

ВСТУП

Практично в усіх теоретичних роботах історія святкової культури розглядається, зазвичай, в аспекті ідеології й організації депутатами-комуністами масових видовищ, які, за рахунком, діляться на священні ритуальні ігри та зовсім святкові забави, чи, як образно стверджував М. Еліаде, на «священне імирское»[1]. Історія масових святкових дійств налічує близько 30 століть.

Святковий антракт, час вселенського змішання, воістину є період, коли світової порядок скасовується. Тому тим часом дозволяються будь-які ексцеси. Слід поводитися усупереч усяким правилам. Усе повинно відбуватися навиворіт... Щоб вірніше повернутися до життєвим умовам міфічного минулого, люди всіляко намагаються надходити всупереч звичаєм. З іншого боку, у будь-якій нездержливості проявляється додаткова міць, котра вже після жаданого відновлення світу неодмінно принесе достаток і процвітання.

Можна навести кілька значень поняття «свято»: релігійний день пам'яті культового події; день урочистості на пам'ять якогось видатного історичного або права громадянського події; офіційно встановлений день відпочинку з нагоди святкування цих видатних подій; веселощі, бал, організований будь-ким; день масових ігор, розваг (спортивний, зимовий, військовий, дитячий та інших.); щасливий, радісний день, ознаменований якимось подією; свято в переносному значенні слова: пережите від чогось насолоду чи сам собою джерело насолоди.

І, нарешті, в сучасному розумінні свято - це надзвичайно старий будинок і найпоширеніший інститут, пов'язані з активністю дуже різнорідних груп, у якому окремі фази життя трактуються групою певним чином, вимагають іншого, ніж у звичайне час, способу поведінки, вимагають святкування.

Свято, отже, культова гра щодо якогось події, має видовищний і активна діяльний характер, коли глядач приймає у ньому участь. Вже середньовіччі масові свята набрали потворно-дегенеративної форми театралізованих видовищ. У середньовіччя, у структурі народної культури і його набуває стійке значення видовища в ігрових і культових формах.

Значення видовища як багатогранного громадського явища, відбиває життя чоловіки й суспільства, важко переоцінити. Видовища може бути цінностями, які сприяють формуванню особистості, духовному розвитку чоловіки й людства. Саме видовище в значимої ступеня синтезує усе цінне, що накопичено у світовій культурі.

З видовищем як фазою культурному житті пов'язані культурні явища, у принципі які мають місця поза свята. Тут мають на увазі надзвичайно широке коло вчинків, речей, звичаїв, знаків, символів, цілих комплексів, складових ритуал чи святкову церемонію.

Питання природі, змісті і значенні видовища як особливої форми культури та способу задоволення духовних потреб людей період середньовіччя є дуже складну проблему, складність якої обумовлена широтою самого явища і різноманіттям його функцій: від соціально - подібної, до гедоністичної, розважальної тощо.

У нашій роботі спробуємо простежити зв'язок видовища як театралізованого подання у культурі, та розвитку культу у структурі видовища і є мета даної роботи.

1. Значення і сутність театралізованого святкування видовища у середні віки

Витоки театралізованих масових видовищ середньовіччя слід шукати у обрядах народів, котрі відвідують зміну рабовласницькому Риму, у самому побуті хліборобів. Народ, хоч і прийняв християнство, ще знаходився під найсильнішим впливом поганських вірувань. Попри переслідування церкви, сільське населення по древнім звичаям святкувало кінець зими, прихід весни, збирання врожаю; в іграх, танцях і піснях люди висловлювали свою наївну віру в богів, що уособлюють сили природи. Ці свята і стали початком майбутнім масовим театралізованим діям.

Ці масові свята були пронизані здоровим гумором, висловлювали творчі сили народу. Поступово, дедалі більше губився обрядово-культовий сенс, вони відбивали елементи реальному житті, пов'язували з трудовий діяльністю, перетворювалися на традиційні ігрища, розваги видовищного характеру, і з розвитком торгівлі посилюється тяжіння села до міста й інші масові свята разом із народом перекочували на вулиці й площі міст. Ці свята відігравали велику роль життя середньовічного людини.

 Учасникам свята пропонувався особливий тип поведінки, коли кожен може бути хоча трохи актором і вчасно приймати умовне дію всерйоз. Гра завжди дію, у якому залучені які відіграють. Проте, відчуваючи безпосередні переживання, пов'язані з через участь у грі, насолоджуючись самим її процесом і результатами, учасники відчували й емоційні переживання, викликані, зокрема, видовищністю ігрового дії.

Саме це ігрове дійство за умов масового свята виступало кого як безпосереднього активного заняття, й інших - у вигляді видовища.

Святкуючи значне історичну подію, людина ніби знову переживав його, ідентифікуючи себе у якійсь мірі з героями події, відтворюючи їх у своїй пам'яті й у ігровому театралізованому дії. Театралізоване ігрове дійство ставало надзвичайно важливою, активної частиною кожного масового свята та значною мірою сприяло успіху.

Італійський дослідник А.Банфи у статті «Природа видовища» висуває два характеристичних ознаки середньовічного театралізованого видовища - дієвість і колективність. Він поділяє розмаїття видовищних явищ втричі основних типи. По-перше, це видовища «соціальні власними силами», яких Банфи відносить святкування, вуличні події - всі ті явища, які мають рольового поділу на акторів і глядачів; по-друге, лише відособлені видовищні явища, мають власних виконавців, і глядачів, але з явно вираженим участю глядачів у виставі - обряди, ритуали, церемонії; і, нарешті, по-третє, видовище самостійна явище, має художньо організованої форми - театр у якнайширшому сенсі.

Отже, італійський дослідник оцінює видовище переважно з погляду співвідношення у ньому дійсності і колективності.

Отже, художньо-організоване видовище існувало й як ігрове дійство. Дійство було системою операцій та одночасно - символічним ритуальним актом, т. е. дією.

2. ВИДИ ТЕАТРАЛІЗОВАНИХ СВЯТКОВИХ ВИДОВИЩ У СЕРЕДНІ ВІКИ

2.1 Містерія

У середньовіччі сформувалися особливі види театралізованих масових свят та масових видовищ. Однією з таких видів були містерії. Час розквіту містерій - XVXVI ст., час бурхливого розвитку міст і загострення соціальних протиріч. Місто вже у значною мірою подолав феодальну залежність, але ще підпав під владу абсолютного монарха. Містерія і з'явилася вираженням процвітання середньовічного міста, його культури. Вона з про мімічних містерій - міських процесій на вшанування релігійних свят, на вшанування урочистих в'їздів королів. З положень цих свят поступово складалася майданна містерія яка використовує ранній досвід середньовічного театру й лінією літературної, і з лінії сценічної. Уявлення містерій організовувалися не церквою, а міськими цехами і муніципалітетами. Авторами виступали діячі нових типів - учені-богослови, юристи, лікарі. Попри те що що вона керували патриціанські кола буржуазії і церковники, містерія була масовим майданним самодіяльним мистецтвом. У уявленнях містерій брали участь сотні людина. Тож у інсценівки церковних легенд, що й становили містеріальну драматургію, втручався народний, мирської елемент. Панівна понад двісті років у Європі, особливо мови у Франції, містерія усім своїм історією дає яскравий боротьби релігійного і мирського почав.

Яскравим прикладом ранньої містерії може бути величезна (50 тисяч віршів, 242 діючих особи) «Містерія Старого заповіту», містив 38 окремих епізодів. Її головними героями були Бог, Ангели,Люцифер, Адам і Єва. У містерії показувалося створення світу, повстання Люцифера проти Бога (у яких легко можна побачити натяк на неслухняних феодалів), біблійні дива; що це ефектно зроблені фокуси - створення світла і темряви, тверді та м'якого піднебіння, тварин і звинувачують рослин i нарешті створення людини, та був його гріхопадіння і вигнання із Раю.

Поступово піддаючись настрою мас, біблійні епізоди прославляються інтермедіями з суто ярмарковими героями - шарлатаном-врачом, його гучномовним закликальником, непокірної дружиною тощо. Неповага до релігії просочується й у містерійні епізоди, виражену в побутової трактуванні біблійних мотивів - Ной постає досвідченим моряком, його - сварливій бабою. Згодом посилюються критичні елементи; так, Йосип і Марія зображуються лише у містерії XV ст.. бідняками, а інший орач вигукує: «Хто спрацьовує, не їсть». Проте мотивів соціального протесту важко було поринути у театр, ідеологічно і суто організаційно підлеглий привілейованим верствам міського населення.

Та все ж прагнення достовірному відображенню нашому житті знаходило вихід. Так, невдовзі після облоги Орлеану в 1429 р. з'являється «Містерія про облозі Орлеану». У ньому діють історичні герої, конфлікт відбувається між богом і дияволом, а між англійськими загарбниками і французькими патріотами. Увесь свій патріотизм творці драми у образ національної героїні Франції Жанни Д'Арк. Ця містерія свідчить про прагнення міського самодіяльного театру історичного відображенню життя, можливість створення широкої народної драми на сучасної основі, драми патріотичної і героїчної. Але підпорядкування реалістичного зображення релігійної концепції, доведенню усесилля божественного промислу змусило і цю містерію служити релігії, церкві та надзвичайно знизило її художнє гідність.

І суто релігійні, і світські містерії, попри виразних рис народності, навряд чи могли вийти з полону релігії, і реалізм у цьому жанрі було восторжествувати.

Містерія розсунула тематичний діапазон середньовічного театру, нагромадила величезного сценічного досвід, який використали пізнішими жанрами середньовіччя. Уявлення містерій, які відбуваються на вулицях і площах оформлялися по-різному. Існували три варіанта: пересувної - коли повз глядачів проїжджали вози, із яким показувалися містерійні епізоди; кільцевої - коли дія відбувалася на розділеному їх на відділення кільці високого помосту і водночас внизу - землі, у центрі кола, окресленого цим помостом (глядачі стояли у стовпів, у яких поміст височів); і, нарешті,беседочний. У разі на прямокутному помості чи навіть на міської площі вишиковувалися альтанки - місця, що зображували палац імператора, міські ворота, рай, чистилище, пекло тощо. Якщо не було ясно по зовнішнім виглядом, то, на альтанки вішалася яка пояснює напис.

Декоративне мистецтво було скромним, зате мистецтво сценічних ефектів перебувало великий висоті. Релігійне зміст, повне чудес, вимагало їх наочного показу - натуральність був обов'язковою умовою народного видовища. На сцену виносили розпечені щипці і випалювали на тілі грішників клейма. Убивства супроводжувалися потоками крові (бичачі бульки із червоною рідиною ховалися під сорочку, удар ножа протикав міхур, і достойна людина обливався кров'ю). Ремарка вказувала: «Два солдата з силою ставлять навколішки й роблять підміну», тобто. спритно підміняють людини лялькою щоб відразу її обезглавити.

Коли праведників клали на гарячі жаровні, кидали до ями до диким звірів, кололи ножами чи розпинали на хресті, це вражала більше, ніж будь-яка проповідь. І чим більше жорстокої була сцена, тим більше він впливав.

Релігійний і натуралістичний елементи боролися одне з одним. У костюмі, наприклад, перемагає побут: Ірод ходить сценою в турецькому вбранні шаблею при боці; римські легіонери носять сучасну солдатську форму.

Самопідхід релігійних персонажів в побутові костюми говорило про змагання взаємовиключних почав. Вона ж накладали відбиток і гру акторів - патетичний і гротескове існувало намистеріальній сцені поруч. Улюблені народом персонажі - блазень і біс - вносили і того динамічну містерію струмінь народної енергії. Їх текст часто імпровізувався. Тому випади проти церкви, феодалів, багатіїв годі було й фіксуватися з тексту містерії, і якщо й записувалися, то, звісно, були згладжені не дають нам вірного уявлення про гостроту критичного елемента цих спектаклів

2.2 Фарс

Площадний плебейський фарс виділяється в самостійний театральний жанр із другої половини XV в. Але він проходить довгий прихований шлях розвитку, будучи полягає у тканину містеріальних уявлень. Саме назва фарсу походить від латинського farsa (начинка). І це дійсно, організатори містерій часто-густо писали: «Тут вставити фарс». Але витоки фарсу йдуть незмірно глибше - в уявлення гистрионов й у карнавальні масляничні гри. Розповіді гістроїнів було визначено у найзагальніших рисах тематику і діалоги фарсу, карнавальні ходи - його дійову ігрову природу і масового характеру. У містерії ж фарс зміцнів - сформувався як сценічний жанр. З початку в фарсі чітко стали різнитися мотиви соціальної критики, спрямованої як проти феодалів, а й проти бюргерства, котрі відіграли величезну роль народженні фарсу. Особливий тип фарсових уявлень становили пародії на церковну службу.

Веселі масляничні уявлення та народні спектаклі дають початок організаціям «дурноголових корпорацій» - об'єднанням дрібних суддівських чиновників, різноманітної міської богеми школярів, семінаристів. У XV в. блазнівські суспільства поширюються за всій Європі. У Парижі були чотири великі організації та регулярно влаштовувалися смотри-паради їх фарсових уявлень. У цих парадах бралися на кпини виступи єпископів, сперечання суддів, в'їзди королів до міста. У відповідь світські і церковні влади переслідують фарсерів, виганяють їх із міст, кидають до в'язниць. Крім пародій,фарсери розігрували сатиричні сценки -соти (>sotie - дурість). У цьому вся жанрі виступали не побутові персонажі, а блазні, дурні У соти безпосередньо використовувався досвід алегорій мораліте, давалася загальна картина дійсності. Розквіт жанр у соти - це кордон XVXVI ст., і саме Людовік XII часом використовує народний фарсовий театр боротьби з татом Юлієм II. Проте сатиричні сценки були небезпечні як для церковних, але й світської влади - у яких висміювалися і Багатство і Дворянство. Саме це стало причиною заборони соти при Франциске I.

3. Церковні театралізовані масові видовища у середні віки: литургическая драма

Ще одним виглядом масових театралізованих видовищ святкування. За іронією літературна драма відродилася у Європі Римської католицька церква. Коли церква шукала шляху розширення своєї впливу, вона часто пристосовувала поганські і народні свята, чимало з яких містили театралізовані елементи. У X

столітті багато церковні свята забезпечували можливість драматизації: власне кажучи, і самі меса не більш як драмою. Певні свята були знаменитими своєї театральністю, як, наприклад, хід до церкви в вербне неділю.

Протягом наступних двохсот років літературна драма повільно розвивалася, вбираючи у собі різні біблійні історії,. Спочатку як костюмів і декорацій використовувалися церковний одяг й існуючі архітектурні деталі церков, однак невдовзі винайшли більш церемонні деталі оформлення. З розвитком літургічної драми, у ній послідовно представляли багато біблійні теми, зазвичай, зображали сцени від створення світу до розп'яття Христа. Ці п'єси називалися різна - пасіони (Пристрасті), міраклі (Дива), святі п'єси. Відповідні декорації піднімалися навколо церковного нефа, звичайно з небесами біля вівтаря і з Адской пащею - майстерно зробленою головою монстра з роззявленою пащею, яка уособлювала вхід до пекла - на протилежному кінці нефа. Тому всі сцени п'єси були представлені одночасно, причому учасники дійства пересувалися по церкви з однієї місця інше залежно від сцен.

П'єси, очевидно, складалася з епізодів, охоплювали буквально тисячолітні періоди, переносили дію, у найрізноманітніші місця та представляли обстановку і дух різних часів, і навіть алегорії. На відміну від грецької античної трагедії, що чітко фокусувалася утворенні передумов і умов катарсису, середньовічна драма які завжди показувала конфлікти і непередбачуване напруження. Її метою драматизація порятунку роду людського.

Хоча церква підтримувала ранню літературну драму у її дидактичній ролі, розважальність і видовищність посилювалися й починали переважати, й власну церкву початку висловлювати на адресу драми підозрілість. Аби не допустити втрачати корисних собі ефектів театру, церква пішла на компроміс, винісши драматичні уявлення з стін самих церковних храмів. Це ж речовинне оформлення стало відновлювати на ринкових площах міст. Зберігаючи своє релігійне утримання і спрямованість, драма стала значно більше світської зі свого постановочному характеру.

Висновок

Значення видовища як багатогранного громадського явища, відбиває життя чоловіки й суспільства, важко переоцінити. Видовища може бути цінностями, які сприяють формуванню особистості, духовному розвитку чоловіки й людства. Саме видовище в значимої ступеня синтезує усе цінне, що накопичено у світовій культурі.

Питання природі, змісті і значенні видовища як особливої форми культури та способу задоволення духовних потреб людей період середньовіччя є дуже складну проблему, складність якої обумовлена широтою самого явища і різноманіттям його функцій: відсоціально-подібної, до гедоністичної, розважальної тощо. п.

Витоки театралізованих масових видовищ середньовіччя слід шукати у обрядах народів, котрі відвідують зміну рабовласницькому Риму, у самому побуті хліборобів.

Ці масові свята були пронизані здоровим гумором, висловлювали творчі сили народу. Поступово, дедалі більше губився обрядово-культовий сенс, вони відбивали елементи реальному житті, пов'язували з трудовий діяльністю, перетворювалися на традиційні ігрища, розваги видовищного характеру, і з розвитком торгівлі посилюється тяжіння села до міста й інші масові свята разом із народом перекочували на вулиці й площі міст.

Учасникам свята пропонувався особливий тип поведінки, коли кожен може бути хоча трохи актором і вчасно приймати умовне дію всерйоз.

Саме це ігрове дійство за умов масового свята виступало кого як безпосереднього активного заняття, й інших - у вигляді видовища.

У середньовіччі сформувалися особливі види театралізованих масових свят та масових видовищ. Однією з таких видів були містерії. Вона з про мімічних містерій - міських процесій на вшанування релігійних свят, на вшанування урочистих в'їздів королів. З положень цих свят поступово складалася майданна містерія яка використовує ранній досвід середньовічного театру й лінією літературної, і з лінії сценічної. Уявлення містерій організовувалися не церквою, а міськими цехами і муніципалітетами.

І суто релігійні, і світські містерії, попри виразних рис народності, навряд чи могли вийти з полону релігії, і реалізм у цьому жанрі було восторжествувати.

Площадний плебейський фарс виділяється в самостійний театральний жанр із другої половини XV в. Але він проходить довгий прихований шлях розвитку, будучи полягає у тканину містеріальних уявлень.

Витоки фарсу йдуть незмірно глибше - в уявлення гістроїнів й у карнавальні масляничні ігри. 

Хоча церква підтримувала ранню літературну драму у її дидактичній ролі, розважальність і видовищність посилювалися й починали переважати, та церква початку висловлювати на адресу драми підозрілість. Аби не допустити втрачати корисних собі ефектів театру, церква пішла на компроміс, винісши драматичні уявлення з стін самих церковних храмів. Це ж речовинне оформлення стало відновлювати на ринкових площах міст.

Література

1. Бахтін М. Творчість Франсуа Рабле і народна культура середньовіччя якщо й Ренесансу.М.,1965.

2.Банфи А. Природа видовища / / Вибране. М., 1965.

3.Дживилегов А.,Бояджиев Р. Історія західноєвропейського театру. М., 1991

4. Організація й методику художньо - масової роботи (під ред.Д.М.Генкина.М.,1987. 

5.Чечетин А.І. Основи драматургії театралізованих уявлень.М.,1981.

6.Шароев І.Г. Режисура естради й масові уявлень.М.,1986.

7. Еліаде М. Священне і мирську. - М.: Вид-во МДУ, 1994.

Размещено на http://www.allbest.ru/