Культура Японии в ХІІІ-ХVІІ вв.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Федеральное Государственное автономное образовательное учреждение высшего образования

"Белгородский государственный национальный исследовательский университет" (НИУ "БелГУ")

Педагогический институт

Доклад

Культура Японии в ХІІІ-ХVІІ вв.

Пешенко Д.А.

Белгород 2019

Введение

Японская культура является неповторимым самобытным явлением не только в контексте общемировой культуры, но и в ряду других восточных культур. Она непрерывно развивалась, начиная с X - XI веков. C XVII и до середины XIX века Япония была практически закрыта для иностранцев (связи сохранялись только с Нидерландами и Китаем). В период этой изоляции в Японии получило творческое развитие национальное своеобразие. И когда по прошествии нескольких веков перед миром наконец открылась богатейшая традиционная культура Японии, она оказала сильное влияние на последующее развитие европейской живописи, театра, литературы и искусства.

Японская цивилизация сформировалась в результате сложных и разновременных этнических контактов. Японская культура в отличие от индийской и китайской на рубеже средних веков только рождалась, поэтому ей был присущ повышенный динамизм и особенная чуткость к восприятию чужеземных влияний.

Японская культура ярко выделяется своей необычной многогранностью на общем фоне мировой культуры, и для западного человека кажется очень загадочной и непостижимой. И сами японцы полагают, что их культуру и философию невозможно понять не японцу, для этого надо родиться японцем.

Но все же чтобы попытаться понять суть и особенности японских национальных культурных традиций необходимо погрузиться в безбрежный океан Восточной философии - Восточной мудрости, с которой японская культура неразрывно связана.

Архитектура

Японская архитектура проста и отчетлива по своим линиям. Главным строительным материалом служило дерево. Из него возводились дворцы и храмы, разнообразные жилые и хозяйственные постройки.

Японцы с древности приучили себя к скромности домашнего обихода. Японский дом был и внутри так же ясен и прост, как и снаружи. В нем поддерживалась постоянная чистота.

Как правило, при японском доме устраивался небольшой сад, который как - бы расширял границы дома. Пространство его строилось с таким расчетом, чтобы зритель мог чувствовать себя окруженным природой.

Сад камней продолжает архитектуру дома и зависит от его интерьера. Функционально сады камней предназначены для медитаций, отстранения от мирской суеты и повседневных проблем. Одной из основных особенностей Сада Камней является то, что в какой бы точке ни стоял наблюдатель, его взор упадёт на равное число камней. культура японский икебана

Икебана:

Это традиционное японское искусство аранжировки цветов. Дословно икебана - это "цветы, которые живут".

В европейском искусстве составлением букета демонстрируется мастерство человека, создавшего его, тогда как создатели икебаны стремятся выявить в ней не свои пристрастия и вкусы, не свою индивидуальность, а природную сущность представленных в икебане растений, глубинный смысл их сочетаний и расположения -- композиции в целом. Кроме того, европейцы по большей части стремятся к пышности, нарядности, богатству колорита, тогда как японские мастера икебаны стремятся к предельной строгости, даже лаконизму в форме, ограничиваясь, порой двумя-тремя веточками и уделяя особое внимание самым простым и скромным растениям.

Этот вид искусства, зародившийся в Индии и проникший в Японию вместе с буддизмом из Китая, получил широкое распространение в этой стране и стал играть значительную роль в культурной жизни ее общества. Именно в Японии икебана, выйдя за рамки ритуального обряда подношения символически значимых цветов Будде, а также почитаемым предкам, стала особым видом искусства, широко внедрившимся в самые различные сферы общественной жизни.

Простота как знак оригинальности и единичное как знак целого - вот кредо истинных художников икебаны. Их творения в этом смысле напоминают японские стихи хайку: их отличают те же краткость, глубина и совершенство.

Искусство икебаны в современной Японии является одним из самых популярных, оно осознается как символ национального своеобразия и как воплощение высокого художественного вкуса, признанного во всем мире.

Однако японцы любое занятие доводят до профессионального совершенства, они ни в чем не выносят дилетантизма, каждый занимается своим делом как профессионал.

Обманчивые представления о легкости и общедоступности искусства икебаны, к сожалению, нередко приводят к тому, что за пределами Японии оно становится, в сущности, псевдоискусством.

"Бонсай"-- "дерево в плошке". Это миниатюрное растение, обычно не выше 1 м, в точности повторяющее облик взрослого дерева. Иногда к дереву добавляют мох, камни и т. д., и воспроизводят в миниатюре кусочек природного ландшафта.

Литература:

Японская литературная традиция считается весьма древней и высокоразвитой. Хотя самые ранние письменные произведения относятся к VIII в. н. э., существуют основания считать, что устная традиция восходит к несравненно более раннему периоду. Возникновение же письменной литературы связано с заимствованием китайской иероглифической письменности, на основе которой в IX в. был разработан японский алфавит - кана, служивший для передачи фонетического строя японского языка. Японская литература очень долгое время находилась под влиянием литературы китайской, и многие ее произведения создавались именно на старокитайском языке.

Хокку, или хайку (начальные стихи), - жанр японской поэзии: нерифмованное трехстишие из 17 слогов (5+7+5). Искусство писать хокку - это прежде всего умение сказать многое в немногих словах. Генетически этот жанр связан с танка.

Танка (короткая песня) - древнейший жанр японской поэзии (первые записи - 8-й век). Нерифмованные пятистишия из 31 слога (5+7+5+7+7). Выражает мимолетное настроение, полно недосказанности, отличается поэтическим изяществом, зачастую - сложной ассоциативностью, словесной игрой.

Мацуо Басё - создатель не только поэзии хокку, но и целой эстетической школы японской поэтики. Его подлинное имя - Мацуо Мунэфуса.

Каллиграфия:

Shodo - искусство японской каллиграфии.

Каллиграфическая живопись в значительной мере связана с философскими и поэтическими изречениями, крылатыми словами, пословицами. Японская каллиграфия - одно из самых популярных изящных искусств Японии. Каллиграфические работы ценятся не меньше, чем произведения живописи. Но этот вид изобразительного искусства, помимо художественных достоинств обладает глубоким философским смыслом.

Живопись:

В живописи тушью, сведенной к воспроизведению только главного, этот стиль достиг подлинного совершенства. Часто такие картины снабжены подписями, которые сами по себе, являясь образцом художественной каллиграфии, становятся своеобразными произведениями искусства.

Ямаато. Самые ранние изображения в этом стиле - росписи на ширмах и раздвижных перегородках. На них, как правило, изображались картины четырех времен года, события по месяцам года и прославленные своей красотой места. Фудзокуга. Жанровая живопись, фудзокуга, к концу XVI в. обрела значительную популярность, вызвав к жизни стиль укиё-э, т.е. "картины бренного мира". Темой укиё-э стала жизнь "веселых кварталов" и чайных домов.

Оригами:

Слово "оригами" японского происхождения и состоит из двух слов: "ори" - сложенный и "ками" - бумага. Это способ создания и конструирования из бумажного квадрата разнообразных поделок и игрушек. Некоторые исследователи предполагают, что искусство сложения листа получило широкое распространение благодаря сильному воздействию религии на высшие сословия древне-японского общества. В конце XVI в. начале XVII искусство оригами проникает из религиозной в светскую жизнь общества и постепенно становится все более популярно. Благодаря творчеству Акиры Йошизавы искусство сложения листа бумаги приобрело его сегодняшний вид. Работы этого мастера стали классикой жанра. Он предложил способ создания инструкций по сложению фигур, записи процесса создания оригами. Благодаря его технике существенно облегчился процесс обучения и распространение оригами стало происходить с большей скоростью.

Воздушный змей:

Это традиционное увлечение японцев. По-японски их называют "ика" ("каракатица") или "тако" ("осьминог"), что передает сходство с головоногим существом. Дважды в год, на праздники мальчиков и девочек, запускаются огромные змеи (размером 15х 11 и весом до 800 кг) в г. Ходзюбана (префектура Сайтама).

Кимоно:

Кимоном - традиционная одежда в Японии. С середины XIX века считается японским "национальным костюмом". Традиционное кимоно делают вручную, причём ткань также зачастую сделана и расписана руками.

По узору можно определить сезон его носки, например, рисунок с бабочками или вишнёвым цветом будет носиться весной, водные рисунки обычны для лета, листья японского клёна - популярный осенний мотив, а для зимы подходит расцветка с соснами и бамбуком.

Нэцкэ:

Это небольшие разные фигурки из кости или дерева работы японских и китайских мастеров. Странный, непонятный мир таится за миниатюрными изображениями божеств, благожелательных символов, людей, животных, птиц, рыб. На первых порах эти произведения очаровывают только виртуозностью исполнения. В скульптуре высотой в три- четыре сантиметра не пропущено ни одной детали. Все передано точно и выразительно, с неподражаемой живостью, непосредственностью в трактовке натуры, часто с юмором и фантазией. С художественной точки зрения нэцкэ - это искусство, которое на базе всего предшествующего развития японской культуры выработало своеобразный пластический язык. С точки зрения истории культуры сюжеты нэцкэ выступают как неисчерпаемый источник для изучения нравов, обычаев, религиозных и моральных представлений - словом, жизни Японии ХVII - XIX веков. Являясь по своему назначению утилитарными, бытовыми предметами, нэцкэ со временем превратились в подлинное искусство.

Театр, танец, музыкальные инструменты, куклы:

Театр кабуки сложился в XVII веке на основе народных песен и танцев. Практически до сего дня все роли кабуки исполняются мужчинами. Среди актёров кабуки существуют настоящие театральные династии, специализирующиеся на определённых стилях игры.

Маски но

Одним из наиболее отличительных свойств постановок но является традиция ношений масок как основным персонажем (ситэ), так и его партнёром (цурэ). Типов масок существует довольно много, что требует определенного их знания для того, чтобы отличать их друг от друга. Другой отличительной чертой но является веер, который может выступать в пьесе как символ различных предметов (меч, трубка, бутылка и т. д.).

Слово Бунраку вошло в обиход от имени организатора и постановщика первых спектаклей Уэмура Бунракукэн. Была изобретена техника, при которой одной куклой управляют одновременно три человека, и многие поколения актеров довели эту технику до совершенства. Артисты - по трое на каждую куклу - манипулируют с куклой тут же, на виду у публики.

В древней Японии танец называли ками асоби (игра богов). Если в театральных представлениях но и кабуки все актеры - мужчины, то женщины-танцовщицы - гейши - выступают для развлечения собравшихся на пирах и собраниях. Они обучаются с детства приемам национального танца, обычно связанным с театром кабуки, и обходятся без декораций и особых костюмов.

Традиционные японские музыкальные инструменты, как и инструменты других стран, можно условно разбить на три большие группы: ударные, духовые и струнные. Тайко - семейство барабанов, используемых в Японии.

Тайко обозначает "большой барабан".Под тем же названием известны музыкальные ансамбли барабанщиков, являющиеся национальным символом Японии.

Существует множество видов японских кукол, некоторые из них изображают детей, другие - императорский двор, воинов и героев, сказочных персонажей, богов и демонов. Большая часть кукол изготавливается для обычных подарков или для праздников, таких так Хинамацури - Праздник девочек.

Вывод

Японская культура, родившись на национальной почве, впитала в себя многие черты культуры индокитайского региона и не потеряла при этом своеобразия. На протяжении всех этапов своего развития японская культура отличалась особенной чуткостью к красоте, способностью привносить ее в мир повседневности, трепетным отношением к природе, сознанием неразрывности мира человеческого и божественного.

Список литературы

1. Акутагава Р. Новеллы: Пер. с яп. / Вступит. статья А.Стругацкого; Коммент. В.Гривнина, Н.Фельдмана. - М.: Худож. лит. 1989.

2. Пронников В.А., Ладанов И.Д. Японцы (этнопсихологические очерки). Издание второе. М.: Изд-во Наука, 1985.

3. Древние цивилизации / Под ред. Г.М. Бонгард-Левина. - М.: Мысль, 1989.

4. Тавровский Ю.В. Двухэтажная Япония: Две тысячи дней на Японских островах. - М.: Политиздат, 1989.

5. Искусство стран Востока / Под ред. Р.С. Василевского. - М.: Просвещение, 1986.

6. В.М. Хачатурян "История мировых цивилизаций" М. 1996 год.

7. История японской культуры: учеб. пособие для вузов. - М. : Наталис, 2011.

Размещено на Allbest.ru