Отличия продольной и торцевой гравюры

Возникновение гравюры как звено эволюции изящных искусств. История распространения ксилографии. Техника гравюры на дереве. Разновидности ксилографических оттисков: продольная печать и торцевая. Описание и сравнительный анализ этих гравировальных техник.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 22.03.2019
Размер файла 13,0 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Отличия продольной и торцевой гравюры

Назарова В.В.

Новгородский Государственный Университет

Великий Новгород, Россия

Возникновение гравюры оказалось звеном эволюции изящных искусств: гравюра на дереве берет свое начало от досок для изготовления набивных тканей, резцовая гравюра примыкает к ювелирному искусству, а офорт имеет общее с ремеслом мастеров-оружейников. Отличительное от других видов искусства качество гравюры состоит в том, что она представляет собой оттиск на бумаге. Именно поэтому родиной гравюры одновременно является родина бумаги - Китай. И даже в словаре В.И. Даля ксилография называется «китайским способом печатанья».

В Западной Европе ксилография появилась около 1400 г.Ксилографическим способом печатали народные картинки (почти исключительно религиозного содержания), а также игральные карты, производство которых было сильно развито в первой половине XV в.

В России ксилография была широко распространена с достаточно раннего времени. Первыми значительными представителями этого вида творчества были граверы середины и второй половины XIX в. -- Е. Бернадский, Л. Серяков и В. Матэ. У последнего, в свою очередь, учились А. Остроумова-Лебедева, И. Фомин, И. Павлов, П. Шиллинговский, В. Фалилеев. Наряду с ними, в русскую графику 1910-х гг. вошли Д. Штеренберг, В. Фаворский, П. Павлинов, А. Кравченко, Н. Купреянов, В. Масютин. Все эти мастера в значительной мере сформировали советскую школу ксилографии, продолжая разработку старых тем графики -- портрета, пейзажа, городского и архитектурного вида, книжной иллюстрации.

В наше время гравировка на дереве сохранила свое значение единственно как вид авторской художественной графики.

Техника гравюры на дереве довольно проста: на отшлифованную поверхность доски толщиною около 2,5 см наносится рисунок, после чего линии этого рисунка обрезаются с обеих сторон острым ножом, а фон выбирается специальным инструментом до глубины 2-5 мм. После этого доску можно прокатывать краской и выполнять оттиск на бумаге.

Известны всего две разновидности ксилографических оттисков: продольная печать и торцевая.

Технику продольной печати также часто называют обрезной. В качестве штампа применяется доска с волокнами, идущими параллельно плоскости горизонтально. Обычно используется древесина пород невысокой твердости. Это может быть груша, липа, ольха, яблоня. Важнейшей особенностью этого древнего метода можно назвать широкое использование черного штриха. Продольным штампом может быть выполнено несколько сотен оттисков. гравюра ксилография оттиск печать

Торцевая печать, второе название - «репродукционная». Внедрение нового метода в практику книжного дела и первые решающие успехи связаны с именем английского гравера Томаса Бьюика. Этот мастер смело перенес в ксилографию методику углубленной гравюры. Каждую линию он режет единожды, а не так, как делали раньше -- дважды, вынимая древесину с обеих ее сторон. Линия на оттиске получается у Бьюика негативной - белой на общем черном фоне. Именно это и позволило граверу добиться потрясающих успехов. Сущность способа состояла в моделировании объема белым штрихом. Варьируя его толщину и протяженность, Бьюик передавал тон в бесконечных вариантах его интенсивности на пути от черного к белому.

Торцевая ксилография выгодно отличается от продольной долговечностью печатной формы. Качественные оттиски с продольных досок возможны в пределах нескольких сот, максимум -- тысяч. Исключением можно считать те случаи, когда произведение подразумевает чисто декоративные качества, а структурные особенности композиции не столь существенны, когда практически отсутствует штриховка. После многократной печати штрихи раздавливаются, происходит заплыв краски, что делает невозможным получение качественных оттисков. Напротив -- торцовые доски использовались даже для стандартного типографского тиражирования, когда они включались в форму для печати инициалов, заставок и даже больших иллюстраций. Тираж при малом изменении качества может доходить до нескольких десятков тысяч.

В качестве материала, заменяющего традиционно используемый в торцовой гравюре самшит и другие сходные по своим свойствам породы дерева, с некоторых пор применяют пластики, в том числе органическое стекло. При незначительных, непринципиальных изменениях техники работа с этими материалами почти не сказывается на валёре.

Такой печатью можно выполнить несколько десятков тысяч оттисков.

Список литературы

1.Б.Р.Виппер. Введение в историческое изучение искусства

2.http://www.gravura.ru

3.http://www.printsmuseum.ru «Интернет-музей гравюры»

4.http://maxbooks.ru «Мир книги»

5.ru.wikipedia.org «Википедия», статья «Ксилография»

6.http://artendschool.ru «Все о графике»

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Изучение истории возникновения гравюры в Западной Европе, которая оказалась звеном эволюции изящных искусств. Анализ творчества Маркантонио Раймонди. Освоение цветной печати. Особенности и предпосылки возникновения книгопечатания. Инкунабулы и палеотипы.

    курсовая работа [7,1 M], добавлен 29.10.2010

  • История зарубежной гравюры. Ее становление и особенности развития в России. Понятие, сущность и виды гравюры. Основные приемы и принципы художественного оформления книги. Художественные и технологические особенности печатной гравюры 20-х гг. ХХ века.

    курсовая работа [49,8 K], добавлен 17.04.2010

  • Изучение исторического развития и становления гравюры. Особенности оформительской техники и способы полиграфии в середине XVIII века. Описания монументальной, станковой и декоративной гравюры. Анализ творчества русских граверов М. Махаева, И. Соколова.

    контрольная работа [334,1 K], добавлен 09.11.2014

  • История развития уникального искусства златоустовской гравюры на стали. Первые мастера цеха позолоты и украшения клинков, технологии производства большинства художественных изделий. Развитие златоустовской гравюры начала XXI в., описание морского кортика.

    контрольная работа [696,4 K], добавлен 14.03.2014

  • Формирование представлений об истории возникновения, развития гравюры и книгоиздательства в Западной Европе. Изобразительные возможности гравюры на меди. Портрет в технике линогравюры, отображение широких вариаций густоты тона. Размеры рисунков пером.

    контрольная работа [197,3 K], добавлен 07.04.2016

  • История формирования японской традиционной художественной культуры, этапы ее развития от монохромной живописи, росписей храмов и росписи ширм. Распространение гравюры "укиё-э". Техника ксилографии, или печати с деревянных досок. "Театральное" укиё-э.

    курсовая работа [60,5 K], добавлен 01.05.2011

  • Изучение биографических данных немецкого живописца и графика Ганса Бальдунга. Характеристика его творчества: серия картин с изображением обнаженных фигур, изображенных в полный рост, алтарь (иконостас) для собора Фрейбурга, портреты, гравюры на дереве.

    презентация [33,6 M], добавлен 12.05.2010

  • Художественная жизнь современной Вологды. Спасо-Прилукский монастырь - жемчужина Вологодской области. История Вологодской картинной галереи. Коллекция гравюры и рисунка отечественных и зарубежных мастеров в галерее. Редкости Дарвинского заповедника.

    реферат [46,6 K], добавлен 16.01.2010

  • Особенности японской гравюры. Специфика орнаментально-декоративного оформления рукописей. Зарисовки и наброски живописно-графических композиций по воображению. Закладки как элемент оформления книги. Композиция и её основные средства выразительности.

    курсовая работа [61,8 K], добавлен 22.01.2017

  • Жизненный и творческий путь Джованни Пиранези - итальянского археолога, художника-графика, мастера гравюры и архитектурных пейзажей в стиле ведута. Влияние творчества Пиранези на последующие поколения художников романтического стиля и сюрреалистов.

    презентация [3,3 M], добавлен 23.10.2014

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.