Детские образы в испанской религиозной скульптуре середины – второй половины XVII века

Изучение детского образа в испанской религиозной скульптуре, число которых увеличивается в середине – второй половине XVII века. Проведение исследования человеческой природы изображенных. Особенность помощи верующему на его пути приближения к Богу.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 21.10.2018
Размер файла 25,0 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

УДК 73.023.7

ДЕТСКИЕ ОБРАЗЫ В ИСПАНСКОЙ РЕЛИГИОЗНОЙ СКУЛЬПТУРЕ СЕРЕДИНЫ - ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XVII ВЕКА

Прикладова Мария Александровна

В современном искусствознании мало внимания уделено теме детских образов в испанской религиозной скульптуре середины - второй половины XVII века. Если в западной историографии е? рассматривают довольно фрагментарно (например, Дж. А. Андерсон [4], А. Торрехон Диас, Х. Л. Ромеро Торрес [6]), то в отечественном искусствоведении она практически совсем не изучена. В то время как эта тема получила широкое распространение в испанском искусстве Золотого века. В исполненном враждебности окружающем мире, когда страна испытывает экономический, политический и социальный кризис, первые признаки которого, как отмечает Р. Альтамира-и-Кревеа [1], появились уже со второй половины XVI века, люди ищут поддержки и спасения в семье. Эта тенденция находит отражение в религиозной литературе. Так, е? воплощает в «Мистическом Граде Божием» Мария Агредская [3] (1602-1665 гг.), подч?ркивающая материнскую любовь и нежность, проявляемые Богоматерью по отношению к Христу. Начиная с середины XVII века можно увидеть акцент на отображении крепости семейных уз в испанской скульптуре. Большую популярность получают изображения, посвящ?нные детским годам Марии и Иисуса Христа. Подобные сцены, с одной стороны, подч?ркивают человеческую сущность природы героев, вызывая, в частности, в памяти слова, сказанные Марией Агредской о том, что поступки Иисуса «были те же, что свойственны всем детям в этом возрасте, хотя и отличались большей степенностью и сдержанностью» [Ibidem, p. 192], а с другой - сосредотачивают внимание на переживаниях, близких и понятных каждому зрителю. детский образ религиозный скульптура

Одно из главных изменений касается новой иконографии образа святого Иосифа с маленьким Христом. Если раньше мастера представляли Иисуса реб?нком лет тр?х, идущим маленькими шажками рядом с супругом Марии, то с середины-второй половины XVII века Христос показан младенцем, находящимся на руках Иосифа. Одним из первых в скульптуре подобные композиции воплощает Педро де Мена (1628-1688 гг.). В его работе, относящейся к 1656-1657 гг. и находящейся сейчас в Музее изящных искусств в Гранаде, образ Иисуса не только обладает персональными особенностями, но, более того, он нарочито некрасив. Слишком широкий выпуклый лоб, глубоко посаженные глаза, которые почти не видны за чересчур пухлыми щеками - вс? направлено на то, чтобы подчеркнуть персонифицированные черты в трактовке младенца, образ которого привлекает непосредственностью. Фигурка Иисуса подалась впер?д, и он с интересом смотрит вниз, на то, что открывается его взору. Правой рукой он держится за святого Иосифа - жест, абсолютно естественный и вместе с тем отражающий любовь, испытываемую Христом по отношению к своему земному отцу. В трактовке образа последнего также выражена глубочайшая привязанность к божественному младенцу.

Наряду с Педро де Меной с традиционной иконографией святого Иосифа с младенцем Иисусом порывает и Педро Ролдан. К 1664 году относится его образ из собора Санта Мария де ла Седе в Севилье. Движение фигуры Христа носит винтообразный характер, его голова приподнята, и весь облик демонстрирует свойственное детям любопытство.

Даже когда мастера обращаются в этом сюжете к иконографии, характерной для испанского искусства первой половины XVII века, они стремятся сделать акцент на любви и крепости семейных уз. Это свойственно для ещ? одного произведения, созданного Педро де Меной на подобную тему (ок. 1657-1658 гг., церковь Санто Анхел, Гранада). Гранадский мастер обращает внимание на чувства, испытываемые персонажами по отношению друг к другу, подч?ркивает крепость семейных уз. Святой Иосиф показан фронтально, тем не менее, голова его наклонена влево, а взгляд обращ?н к Христу, к нему же протянута и правая рука. Созда?тся впечатление, что Педро де Мена запечатлевает момент, в который святой приостановился и терпеливо жд?т, когда малыш самостоятельно дойд?т до него и вложит ладошку в правую руку Иосифа. Жест последнего направлен на то, чтобы подчеркнуть родительскую заботу. Фигура Христа полна естественности и детского очарования. Несмотря на то, что его взгляд обращ?н не на святого Иосифа, а вниз, каждый его жест адресован земному отцу. К нему протянуты ручки Иисуса, в его сторону реб?нок делает шажок. В трактовке образа Христа Педро де Мена воплощает детскую непосредственность и любопытство. Средством объединения образов святого Иосифа и Иисуса в единое целое становится и полихромия. Фигуры облачены в туники голубого цвета, украшенные по краям золотым узором.

Нередко в середине - второй половине XVII века вместе с младенцем Христом представляют Антония Падуанского. Согласно житию этого святого, Спаситель явился ему во время одной из молитв. Образ святого Антония Падуанского с младенцем Христом созда?т Луиза Ролдан (1687 г., церковь Санта Крус, Кадис). Фигурка Иисуса, правая ножка которого в естественном и беззаботном движении свешена вниз, исполнена динамики. Левой ручкой он держится за святого - жест, призванный продемонстрировать доверие и симпатию, которые младенец испытывает к Антонию Падуанскому. Одновременно это и указание предстоящему перед изображением верующему на святого как одного из избранников Спасителя. Правой ручкой младенец Христос касается своей груди, указывая на сердце и напоминая о том, что лишь с помощью искренней веры, идущей из глубины души, можно найти дорогу к Богу.

В своей трактовке подобного сюжета Педро де Мена также пытается продемонстрировать эмоциональную связь между героями, передать чувство любви, испытываемое ими по отношению друг к другу. Среди созданных им изображений выделяется рельеф хора собора в Малаге (1658-1662 гг.). Через теплоту чувств, переживаемых героями, гранадский мастер переда?т Божью милость и любовь, которые простираются на всех истинно верующих. Отсюда личико младенца обращено к зрителю.

Большую популярность приобретают композиции с изображением святой Анны, обучающей читать Деву Марию. Один из вариантов принадлежит крупнейшему мастеру XVII столетия Педро Ролдану (1624-1699 гг.) и находится в приходской церкви Санта Крус в Севилье (1670-1671 гг.). Скульптор воплощает любовь между матерью и е? реб?нком и стремится к созданию очеловеченных образов. Мария прикасается левой рукой к священной книге, в то время как правой придерживает складки плаща, украшенного такой же каймой с растительным узором, что и накидка е? матери. Сходство касается рисунка на платье Марии и узора из крупных роз на плаще святой Анны, так, что созда?тся впечатление, словно они были сшиты из одного отреза ткани. Хорошо видны страницы книги, которую читает дочь Анны. Перед ней начало девятой главы из текста пророка Исайи, касающейся предсказания о грядущем рождении Христа.

Демонстрация крепости семейных уз, чувства любви, испытываемого персонажами по отношению друг к другу и проявляющегося в основном через движение, выступающее в качестве одного из главных выразительных средств, выходит на первый план при воплощении фигуры Вифлеемской Девы Марии. Один из вариантов был создан Педро де Меной (1660-е гг., монастырская церковь Санто Доминго, утрачен в 1931 году). Образ маленького Иисуса исполнен динамики. Правая ножка приподнята, левая, наоборот, свесившаяся вниз, согнута, голова опущена, и взгляд направлен вниз. Левой ручкой младенец опирается на руку матери - жест, исполненный естественности и демонстрирующий доверие. Изображение Марии с младенцем Христом призвано привлечь верующего теплотой чувств, в результате которой будущая жертва, принес?нная ими, воспринимается ещ? острее. Жест Марии, отводящей ткань, где расположилась фигурка Иисуса, в сторону, словно нарочито демонстрируя зрителю младенца, можно трактовать как напоминание о будущей роли Спасителя. О последней никогда не забывает сама Богоматерь, что находит отражение в выражении е? лица. В н?м наряду с любовью присутствуют и ноты грусти. В результате «детская образность… становится частью сложной авторской концепции, характеризуя уже не специфику детского микрокосма, а способствуя раскрытию определ?нных качеств мира взрослых» [2, c. 191].

Изображение семейных сцен приобретает особую популярность в работах дочери Педро Ролдана, Луизы (1652-1706 гг.), которая обращается к ним в е? мадридский период творчества. Созданные из терракоты, они признаются одними из наиболее характерных и ценных в творчестве этого мастера, объединяя в себе высокое техническое мастерство и, по определению Х. А. Сеана Бермудеса, «деликатность, свойственную е? полу» [5, p. 237]. Абсолютно домашнюю сцену представляет изображение первых шажков, совершаемых маленьким Иисусом в присутствии Марии и Иосифа («Первые шаги Иисуса Христа», музей Изящных искусств, Гвадалахара, 1692-1706 гг.). Лишь наличие ангелов, являющихся свидетелями происходящего, указывает на то, что изображено Святое Семейство. В качестве одного из главных средств выразительности выступает движение. Изящество и грациозность жестов рук ангелов напоминает о том, что прекрасное принадлежит лишь представителям небесной иерархии. Через движение Луиза Ролдан стремится отразить крепость семейных уз и чувства любви и заботы, испытываемые героями по отношению друг к другу. Руки Марии опущены, и в них она зажимает ткани, которыми придерживает фигурку Христа, с одной стороны, оберегая его от падения, с другой - помогая ему совершать ещ? неуверенные шажки. Именно фигурка Иисуса является как композиционным, так и идейным центром этой пирамидальной скульптурной группы, объединяя е? участников в неразрывное целое. Образ маленького Христа исполнен динамики, призванной передать его детскую непоседливость и любовь к отцу. Левая ножка малыша выдвинута впер?д, ручки подняты и тянутся к Иосифу, на которого устремл?н и взгляд реб?нка. Раньше святому Иосифу отводилась второстепенная роль, он выступал в роли простого свидетеля сцен из жизни Богоматери и маленького Христа, в произведении, исполненном Луизой Ролдан, он предста?т как полноправный участник происходящих событий. Лишь нарочито простая скамья, на которой сидит Иосиф, кажущаяся ещ? более аскетичной по сравнению с креслом, на котором расположилась Мария, указывает на более скромную роль этого персонажа. Скамья напоминает зрителю и о профессии святого, который был плотником и, возможно, сам смастерил е?.

Тема любви становится главной и в скульптуре, посвящ?нной Святому Семейству (1684-1689 гг., монастырь Нуэстра Сеньора де ла Пьедад), также созданной Луизой Ролдан. С помощью жестов мастер не просто объединяет героев в одну группу, но и созда?т эмоциональную связь между ними. Мария изображена протягивающей руки, чтобы взять младенца Христа у святого Иосифа. Фигурка Иисуса исполнена движения. Несмотря на то, что он ещ? находится на руках у отца, младенец протягивает левую ручку к матери, повернув к ней и сво? личико, в то время как правой опирается на святого Иосифа - жесты, выражающие любовь, доверие, которые испытывает Иисус по отношению к родителям. В результате его фигура приобретает S-образный изгиб. Вс? в н?м исполнено естественности, живости и даже некоторой непоседливости, свойственной маленьким детям.

Таким образом, для искусства середины-второй половины XVII века становится характерным стремление к созданию очеловеченных образов, что нагляднее проявляется в композициях, включающих детские фигуры. Это напрямую связано с тем, что религиозная скульптура воспринимается как помощь верующему на его пути к Богу.

Список литературы

1. Альтамира-и-Кревеа Р. История Испании. М.: Издательство иностранной литературы, 1951. Т. 2. 366 с.

2. Сорокина Е. А. Модус детства в контексте масштабных произведений музыкального искусства России XIX века // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. Тамбов: Грамота, 2012. № 12. Ч. 2. С. 188-191.

3. Agreda M. Mystica ciudad de Dios. Madrid, 1670. 875 p.

4. Anderson J. A. Pedro de Mena, Seventeenth-Century Spanish Sculptor. N. Y.: Edwin Mellen Press, 1998. 183 p.

5. Cean Bermudez J. A. Diccionario Historico de los mas ilustres profesores de las bellas artes en Espana. Madrid, 1800. Vol. 4. 397 p.

6. Torrejon Diaz A., Romero Torres J. L. Roldana. Sevilla: Junta de Andalucia, Consejeria de Cultura, 2007. 235 p.

Аннотация

Статья посвящена детским образам в испанской религиозной скульптуре, число которых увеличивается в середине - второй половине XVII века, рассмотренным на примере творчества ведущих мастеров этого времени (Педро де Мены, Педро Ролдана и Луизы Ролдан). В данных произведениях на первый план выходит желание подчеркнуть человеческую природу изображ?нных и тем самым помочь верующему на его пути приближения к Богу. Актуальность статьи связана с недостаточной разработанностью этой темы в искусствоведении.

Ключевые слова и фразы: Педро де Мена; Педро Ролдан; Луиза Ролдан; испанская скульптура XVII века; религиозная скульптура.

Санкт-Петербургский государственный университет

The article is devoted to children`s images in the Spanish religious sculpture, the number of which increases in the middle - the second half of the XVIIth century, and considers them by the example of the leading masters` creative works of that time (Pedro de Mena, Pedro Roldan and Luisa Roldan). The desire to emphasize the human nature of the depicted and thus help the believer in his way of approaching God comes to the fore in these works. The topicality of the article is related to the insufficient development of this theme in art criticism.

Key words and phrases: Pedro de Mena; Pedro Roldan; Louise Roldan; the Spanish sculpture of the XVIIth century; religious sculpture.

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Определение факторов формирования национальной культуры России во второй половине XVIII века. Развитие литературного русского языка, национальной литературы, науки, живописи и скульптуры России. Архитектурное зодчество России второй половины XVIII века.

    презентация [9,0 M], добавлен 19.09.2014

  • Исторические условия и основные этапы развития театрального искусства в России во второй половине ХХ века, его ключевые проблемы и пути их разрешения. Зарождение новой театральной эстетики в 1950–1980 гг. и тенденции ее развития в постсоветское время.

    курсовая работа [53,0 K], добавлен 02.09.2009

  • Особенности развития русского изобразительного искусства во второй половине ХІХ века. Ознакомление с живописными работами представителей течения критического реализма. Описание картины И. Репина из народовольнического цикла "Отказ от исповеди".

    контрольная работа [412,9 K], добавлен 21.10.2010

  • Архитектура XVIII века. Скульптура ХVIII века. Живопись первой половины ХVIII века. Живопись второй половины ХVIII века. Гравюра первой половины ХVIII века. Гравюра второй половины XVIII века. Прикладное искусство первой половины XVIII века.

    курсовая работа [20,3 K], добавлен 26.10.2002

  • Социально-экономическое развитие России во второй половине XVIII - середине XIX века. Изменения в социальной структуре общества. Образование, наука и техника, культура, общественная мысль, транспорт, архитектура, сельское хозяйство, промышленность.

    курсовая работа [50,6 K], добавлен 16.11.2008

  • Исторические условия развития культуры во второй половине XIX века, особенности данного периода. Состояние просвещения, художественной литературы, музыкального искусства, изобразительного искусства и архитектуры. Вклад русской культуры в мировую.

    курсовая работа [54,5 K], добавлен 05.06.2014

  • Исследование художественной культуры России второй половины XIX века. Изучение процесса развития русской литературы, живописи, драматического театра. Описания произведений литературы и искусства, занявших достойное место в сокровищнице мировой культуры.

    курсовая работа [68,7 K], добавлен 16.07.2012

  • Ведущее направление критического реализма в живописи второй половины 19 века. Крупнейшие художники направления: В.Г. Перов, И.Н. Крамской, И.Е. Репин, В.И. Суриков, В.М. Васнецов, И.И. Шишкин, А.К. Саврасов, А.И. Куинджи, их знаменитые работы.

    презентация [3,1 M], добавлен 15.03.2011

  • Характеристика книжного дела второй половины XIX века. Особенности развития книжной торговли и издательской деятельности. Роль Московского и Петербургского комитетов грамотности в издании дешевых книг. Издатели А.С. Суворин, М.О. Вольф, К.Л. Риккер.

    реферат [27,5 K], добавлен 06.11.2010

  • Тенденции развития изобразительного искусства в США во второй половине XIX века. Школа реки Гудзон. Американская пейзажная живопись. Творческий путь Д.С. Сарджента, Уильяма Меррита Чейза, Мэри Кэссет, Томаса Икинса. Реалистическое искусство У. Хомера.

    реферат [30,9 K], добавлен 23.04.2014

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.