Дороманская культура: мозаичный и фресковый декор

Расцвет красочной христианской культуры 3ападной Римской империи был пресечен низложением в 476 г. последнего римского императора. Этим ознаменовалось наступление средневековой эры в развитии художественной культуры 3aпадной Европы. Средневековую культуру Западной Европы принято подразделять на дороманскую (VI-X вв.), романскую (XI-XII вв.) и готическую (XIII-XV вв.). Развитие средневекового искусства в Западной Европе начинается с примитивных форм, т.к. варварские народы не могли воспринять античное наследство, с одной стороны, из-за враждебного отношения к Древнему Риму, а с другой, - в силу совершенно иного уровня собственной культуры. И хотя античные традиции не угасли сразу, их влияние не было главным даже на территории Римской империи. Говорить о раннем периоде дороманской архитектуры сложно, поскольку здания светского характера, которые тогда строили, были из дерева и других непрочных материалов, поэтому бесследно исчезли.

Цели и задачи:

Получить новые знания о культуре Средневековья; дать представление об особенностях Дороманской культуры.

1. Расширение культурно-художественного кругозора через знакомство с особенностями дороманской архитектуры, мозаичным и фресковым декором;

2. Понять, что представляет из себя «Каролингское возрождение»;

3. Выделить характерные черты произведений архитектуры дороманской культуры;

4. Выяснить, чем характеризуется изобразительное искусство дороманской культуры;

Дороманская культура

Дороманское искусство и архитектура -- период в европейском искусстве, промежуточный между поздней античностью и романским искусством. Его временные рамки определяются от королевства Меровингов (конец V века) и до начала романского периода в XI веке. Термин «дороманский» преимущественно используется для архитектуры и монументальной скульптуры.

Основной темой в течение этого периода был процесс смещения и поглощения классических средиземноморских и христианских форм с германскими, создание на их основе интересных новых форм, что в результате привело к началу периода романского искусства в XI веке. В частности, в строительстве церквей появилось много новых форм, которые в период романского стиля и готики стали стандартами, например клуатр, «ложное» и «настоящее» средокрестие, два вида крестопоклонной, вестверк, церковные башни.

На линии развития средневекового искусства дороманскому искусству предшествовало искусство периода миграций «варварских» народов: гиберно-саксонское Британских островов и преимущественно меровингское искусство континентальной Европы.

1.«Каролингское возрождение»

В архитектуре Каролингского возрождения переплелись стили античной, византийской и средневековой архитектур. Это было связано с походами Карла в Италию, где его архитекторы могли познакомиться с опытом строительства базилик, а также украшениями колонн и капителей. Вместе с тем, появляются и собственно франкские новшества, например, вестверк. Любовь к многоалтарным храмам с башнями впоследствии была унаследована романским стилем. Из светской архитектуры появляются пфальцы -- «путевые дворцы» для временного проживания императора. В них чётко прослеживаются древнеримские традиции.

Из исторических источников известно, что в это время велось обширное строительство, однако до наших дней дошли только немногие сооружения. Среди памятников каролингской архитектуры наиболее сохранны палатинская капелла в Ахене (788--805), капелла-ротонда Санкт-Михаэль при Фульдском аббатстве (820--822), монастырские ворота в Лорше (около 800). Храмы и дворцы часто украшались внутри мозаиками и фресками.

Наиболее известный пример подражания античному образцу в архитектуре - капелла в Ахене (788-805) - придворная молельня, входившая в дворцовый комплекс Карла Великого. Капелла воспроизводит один из видов древнеримской архитектурной конструкции: восьмиугольный в плане средний объем капеллы возвышается над более низким круглым обходом, и все это покоится на квaдратном цоколе. Традиционная римская кoнcтрукция получила при этом мистическое истолкование согласно христианской символике чисел - 7,12,8. Квадрат - знак материального мира (число 4). Кpyг символизирует Троицу (число 3).

Из суммы этих чисел возникает магическое число 7, означающее полноту материальной и духовной жизни. Их произведение дает богочеловеческое число 12 как синтез материальнoгo и духовного. Оно означает христианскую Церковь, coзданную двенадцатью апостолами, которые после сошествия на них Святого Духа смогли говорить на всех языках и нести христианское учение на четыре стороны света. Восьмиугольник, соответствующий развернутой по гoризонтали восьмерке, - знак бесконечности, символизирует гармонию плоти и духа, жизнь бесконечную.

Внутреннее убранство капеллы было выполнено в древнеримских традициях с использованием декоративных приемов, сложившихся в эпоху paннeгo христианства в Равенне. Второй и третий ярусы поддерживают мраморные и яшмовые античные колонны; мраморными плитами отделаны стены на треть выcoты. А выше, по стенам и сводам, на золотом фоне расцветают яркие мозаичные ковры. На них чередуются зеленые виноградные лозы с винно-красными гроздьями ягод, белые и синие васильки на золотых стеблях, святые мужи и жены в белых одеяниях в изумрудной траве с алыми маками у нoг.

В золотом пространстве под куполом восседает на троне Христос, горят звезды, вспыхивают золотыми, красными, синими искрами крылья ангела, льва, тельца и орла, предстоят с обращенными к Христу ликами белоснежные фигуры франкских королей

3.Изобразительное искусство

Каролингское искусство развивалось на отрезке приблизительно в 100 лет, между 800 и 900 годами. За этот короткий период Северная Европа познакомилась с римским искусством, что подготовило почву для появления готического искусства и искусства Возрождения. В этот период развились книжная миниатюра, скульптура, мозаика и фреска.

До и после Каролингского возрождения в скрипториях копировали в основном Библию и сочинения отцов церкви. В IX веке наблюдается всплеск интереса к литературе языческой античности. Рукописей с античными произведениями, датированных IX веком, больше, чем рукописей любого другого столетия, за исключением XV.

В эпоху Каролингов необычайного расцвета достигло искусство книжной миниатюры. В конце VIII в. под покровительством Карла Великого в Ахене была организована книгописная мастерская, позже подобные мастерские возникли в других городах его империи -- Реймсе, Туре. Из всех работ, выполненными этими мастерскими, наиболее известны «Евангелие Годескалька» (около 781--783) и «Утрехтская псалтырь» (IX век). Эти книги оформлены необычайно красочными миниатюрами, которые поражают яркостью и живостью образов.

Из пластики этого периода наиболее известна статуэтка «Карл Великий» (хранится в Лувре, возможно, изображён Карл Лысый). Наряду с раннехристианской традицией, восходящей к античности, элементами пространства и объёма в монументальной живописи 9 в. наблюдаются черты порывистости, экспрессии. Ещё сильнее они проявились в книжной миниатюре (изображения евангелистов, библейских сцен, монархов каролингской династии).

В некоторых миниатюрах («Евангелие Годескалька», около 781--783, Национальная библиотека, Париж; «Евангелие Ады», начало 9 в., Городская библиотека, Трир) античная стилистика сочетается со средневековой символикой и орнаментикой, другие («Евангелие Эббона», около 816--835, Городская библиотека, Эперне; «Утрехтская псалтырь», 9 в., библиотека университета в Утрехте) поражают страстной взволнованностью, непосредственностью наблюдений, свободой и динамикой композиции и рисунка. Различается ряд местных школ миниатюры (дворцовая в Ахене, реймсская, турская и др.

4.Мозаичный и фресковый декор