Європейська хореографія ХХІ століття

Партія Джульєтти вибудувана нерівно: її перша поява на сцені (через люк) і дует з Годувальницею заворожує наївним і радісним танцем юної героїні. Цікаво представлений образ добросердої і енергійної Годувальниці. Ця сцена, мабуть, найвиразніша у виставі. Знаменита картина «Балкон», перша любовна зустріч героїв, виглядає тягучою і затягнутою.

Одна з центральних сцен вистави - банкет в резиденції Капулетті. Його учасники не приходять, а викочуються на сцену через вузький проріз, що світиться в глибині чорної сцени. Дами в красивих бальних сукнях, кавалери в темних костюмах (10 пар) складають синхронні ансамблі і велично виконують свій головний танець під патетичну тему П'ятої симфонії.

При цьому світські красуні, подібно оголеним активісткам українського руху «Фемен», високо задирають спідниці, щоб продемонструвати свої міцні стегна і животи. Кавалери на своїх плечах забирають дам, немов мішки з висівками. Для більшої переконливості, з волі хореографа, кордебалет виконує ще раз цей головний танець сімейства Капулетті. Повтор танцювальних пасажів - відомий сценічний прийом, але М.Ек користується ним занадто часто.

Фінал збудований своєрідно і лаконічно. Відсутність в балеті Брата Лоренцо і його доленосного ритуалу значно спрощує сценічну дію. В останній картині Джульєтта, яка вже заснула опиняється в обіймах Ромео: він трясе кохану, але її в'яле тіло бовтається, немов труп. Раптом Ромео завмирає, як би вбитий; при цьому Джульєтта прокидається і метається, охоплена горем.

У завершенні герої йдуть в інший світ, тобто опускаються в люк під сценою. Але незабаром з нього висовуються їх чотири ноги. Всі артисти, що знаходяться на сцені, лягають на спину і, на знак солідарності, теж символічно задирають ноги. У цьому і полягає апогей трагедії ! Завіса опускається.

У назві балету ім'я Джульєтти Матс Ек поставив першим, тому що саме вона - провідна в любовній парі: вона приймає доленосні рішення, вона єдина в місті кидає виклик невблаганному клану, вона перша зустрічає смерть - від руки свого батька: у виставі немає ні падре Лоренцо , ні вінчання, ні снодійного - все це для Ека несуттєво.

Шведські рецензенти одностайно зв'язали смерть його Джульєтти з гучної в Стокгольмі історії молоденької мусульманки: дівчина, не бажаючи виходити заміж за обранця сім'ї, втекла з дому і була вбита своїм батьком. Може, й так: Матс Ек переконаний, що історія Ромео і Джульєтти - ДНК всього людства.

Але які б реальні події ні інспірували постановку, важливіше те, що виводить спектакль за рамки актуальності. Як не банально, у Ека - це любов. Дівча Джульєтта (в нарочито незграбному танці японки Маріко Кіди вчуваються мотиви іншої невинної жертви - ековской Жизелі) і пацан Ромео (у імпульсивного Ентоні Ломульо він скидається на "мільйонера з нетрів", тільки якихось бразильських) так і не встигла зрозуміти, як управлятися з нездоланним томлінням, яке породжує нове життя і наповнює кожен рух їх пронизливих дуетів.

Смерть у Ека - це статика: в наскрізь танцювальному спектаклі загибель підлітків поставлена чисто по-режисерськи і від того б'є навідліг - Джульєтта і Ромео повільно зникають під землею, і тільки їх ноги, покручені, як всохлі деревця, стирчать над сценою пам'ятником убитому коханню.

Хореографічна постанова «Сокира». У 2016 році танцювальний світ сколихнула лихоманка - Матс Ек публічно висловився про закінчення своеї творчої карьери. Остання постанова - «Сокира» була привезена до Росії, та продемонстрована на четвертому фестивалі сучасної хореографії CONTEXT у Москві.

«Матс Ек - великий хореограф нашого часу, свого часу він зробив справжню революцію і в області танцю, і в області прочитання сюжетів класичних балетів». - висловилася балерина Діана Вишнева котра є засновником і арт-директором фестивалю CONTEXT.

Номер «Сокира», показаний на Гала, захопив глядача якоюсь незбагненною енергетикою. За сюжетної лінії балет небагатослівний: в центрі сцени знаходиться справжній пеньок, на якому Іван Ауцелі практично весь час коле дрова, навколо нього у властивій Матс Еку манері пританцьовує Ана Лагуна.

Вивернуті ноги, похитування з боку в бік, періодичне потрясування рук є не типовим для звиклого до класичних рухів глядача, проте таким способом хореограф впливає на підсвідомість, примушуючи розмірковувати про нескінченність, плинності часу і повторюваності життєвих подій. Предмет, що дав назву - сокира миготить не тільки в руках Івана, але представлений як атрибут і Ани, через нього відбувається взаємозв'язок героїв.

Висновки

Проведене дослідження дозволяє дійти до таких висновків:

1. За довгу історію людства танець змінювався, відображаючи культурний розвиток.

Існує величезна безліч видів, стилів і форм танцю. За довгу історію розвитку хореографічного мистецтва танець змінювався, відображаючи культурний розвиток.

Існує величезна безліч видів, стилів і форм танцю. У нього входять такі види танців як бальний, джаз, модерн, contemporary та інші трішки менш популярні види сучасного танцю.

Кожен напрямок має свої особливості, що робить сучасний танець багатим і яскравим напрямком в хореографії.

2. Хореографія Європи періоду глобалізації відкриває нові горизонти, з'являється безліч технік, заснованих як на класичній балетній школі, так і на різних східних духовних, психічних і фізичних практиках. Мистецтво танцю стає перформативним.

Хореографи XXI століття стали все більше приділяти уваги пластиці, організму, тілу і геометрії рухів.

Вистави насичуються елементами побутової і вродженої пластики, яка розвивається в танець, а іноді і зовсім не має вектора розвитку.

У хореографічному мистецтві з'являється лабораторність, момент загального дослідження рухів людини, механіка виконання, концентрація на деталях.

У сучасному мистецтві виникає нова позиція хореографа - хореограф-дослідник. Він створює свою філософію шляхом вивчення анатомії людини, його рухового апарату, яким він користується, для досягнення певних целей.

Появляються «нерепрезантаційні аспекти танцю, де рухи, не скуті музикою і інтерпретацією», підкоряються власним внутрішнім принципам.

3. Борис Ейфман є одним з найвідоміших російських хореографів на теренах Європи. Його називають хореографом-філософом, балетмейстером-психоаналітиком і «театральним чарівником».

Персонажів своїх вистав Ейфман вважає «супутниками свого життя». Він прагне відкрити невідоме у відомих героїв - і робить це за допомогою балетного мистецтва.

Також Б. Ейфман один з небагатьох, якщо не єдиний, російський хореограф, який продовжує активну творчу роботу на протязі десятиліть. Можливо, ніхто з сучасників не може пишатися такими досягненнями. У його творчому списку - більше 40 постановок.

Він є лауреатом престижних премій «Золотий Софіт» і «Золота маска», Державної премії РФ, кавалером ордена Мистецтв і літератури Франції, володарем звання «Народний артист Росії», ордена «За заслуги перед Вітчизною» (IV, III і II ступенів) і багатьох інших нагород і титулів.

4. Матс Ек - найбільший шведський хореограф і одна з культових фігур балетного театру кінця ХХ та ХХІ століття.

Танцювальна манера і розуміння балетного мистецтва склалися у Ека під впливом матері-хореографа, батька-режисера, ідей і техніки Марти Грем, також він багато чому навчився у колег: М. Бежара, І. Киліана.

Міжнародне визнання Еку принесла постановка «Жизелі» (1982). Великий інтерес викликали і інші реінтерпретації Еком класичної балетної спадщини («Лебедине озеро», 1987, «Спляча красуня», 1999). Манеру Ека-хореографа відрізняє схильність до цитати і пародії, підриву авторитетів, близькість до театру абсурду.

5. Вільям Форсайт (народився 30 грудня 1949 Нью Йорку) - американський танцівник і хореограф.

Він отримав всесвітню популярність завдяки своїй роботі у Франкфуртському балеті (1984-2004), своєї танцювальної компанії (The Forsythe Company, починаючи з 2005) і своєму унікальному підходу до перетворення балету класичної форми і репертуару в нову динамічну форму мистецтва XXI століття.

Хореографічне мислення Форсайта активно впливає на найбільш значні міжнародні течії в мистецтві нашого часу: від перформансу і візуальних мистецтв до архітектури та інтерактивних мультимедіа. Крім того набули широкого глядацького визнання не тільки танцювальні постановки.

Він створює архітектурні та перформанс-інсталяції на замовлення Даніеля Лібескінда в Німеччині, Artangel в Лондоні, Creative Time в Нью-Йорку і муніципалітету Парижа.

Список використаної літератури

1. Абызова Л. Скульптурный треугольник / Лариса Абызова // Балет. -- 2012. -- № 1. -- C. 23-24.

2. Гнатишин, Анастасія Ярославівна Балети П. І. Чайковського в інтерпретаціях сучасних хореографів : магіст. робота : спец. 8.020202 "Хореогр." / Гнатишин Анастасія Ярославівна ; наук. кер. Чілікіна Н. О. : М-во культури Укаїни, Харків. держ. акад. культури, Ф-т Хореогр. мистецтва. -- Харків : [Б.в.], 2012. -- 66 с. -- Бібліогр.: с. 59-66.

3. Гончарова О. Балетная "Чеховиана" / Ольга Гончарова // Сборник статей Московской государственной академии хореографии о театре, балете и музыке / Моск. гос. акад. хореографии ; [ред. совет: М. К. Леонова и др.]. -- М., 2010. -- Вып. 18. -- C. 62-82.

4. Горбачук Р. Л. Творчий експеримент як фактор становлення новітніх технологій у хореографії / Роксана Любомирівна Горбачук // Актуальні проблеми історії, теорії та практики художньої культури : зб. наук. пр. / М-во культури і туризму України, Держ. акад. кер. кадрів культури і мистецтв, Київ. нац. ун-т ім. Т. Шевченка ; [ред. кол.: Чернець В. Г. та ін.]. -- К., 2008. -- Вип. 21. -- C. 302-308. -- Бібліогр.: 10 назв.

5. Гордеева А. Есть упоение в Форсайте : в Мариинском театре возобновили балеты хореографа-деконструктивиста / Анна Гордеева // Музык. жизнь. -- 2013. -- № 3. -- C. 16-17.

6. Гордеева А. Проговаривание страхов : Борис Эйфман превратил в балет роман Фрэнсиса Скотта Фицджеральда / Анна Гордеева // Музык. жизнь. -- 2015. -- № 4. -- C. 16-17.

7. Дерксен П. Парадокс Форсайта - EIDOS: TELOS / Пол Дерксен // Вестник Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой / М-во культуры Рос. Федерации, Федер. гос. учреждение высш. и проф. образования "Акад. Рус. балета им. А. Я. Вагановой" ; [ред.-издат. совет: А. А. Асылмуратова и др.]. -- СПб., 2010. -- № 1 (23). -- C. 245-256.

8. Жур, Марина Сергіївна Експеримент як чинник розвитку сучасного хореографічного мистецтва : магіст. робота зі спец. 024 "Хореографія" / Жур Марина Сергіївна ; наук. кер. Чілікіна Н. О. ; рец. ; Лиманська О. В. ; М-во культури України, Харків. держ. акад. культури, Ф-т хореогр. мистецтва. -- Харків, 2017. -- 78 с. -- Бібліогр.: с. 71-78.

9. Журавель, Ксенія Олександрівна Балетна вистава постмодерну : магіст. робота : спец. 8.020202 "Хореогр." / Журавель Ксенія Олександрівна ; наук. кер. Яніна-Ледовська Є. В. ; М-во культури України, Харків. держ. акад. культури, Ф-т Хореогр. мистецтва. -- Харків : [Б.в.], 2012. -- 77 с. -- Бібліогр.: с. 71-77.

10. Иванов А. А. О музыкальной драматургии "Красной Жизели" Б. Эйфмана / А. А. Иванов // Вестник Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой / М-во культуры Рос. Федерации, Федер. гос. учреждение высш. и проф. образования "Акад. Рус. балета им. А. Я. Вагановой" ; [ред.-издат. совет: А. А. Асылмуратова и др.]. -- СПб., 2010. -- № 2 (24). -- C. 107-120.

11. Ільїна, Анастасія Олександрівна Стилізація фольклорного танцю в епоху постмодернізму : традиції і новаторство : магіст. робота зі спец. 024 "Хореографія" (за видами) / Ільїна Анастасія Олександрівна ; наук. кер. Семенова Н. М. ; М-во культури України, Харків. держ. акад. культури, Ф-т хореогр. мистецтва. -- Харків, 2017. -- 83 с. -- Бібліогр.: с. 80-83.

12. Каминская Н. Кто про что, а Фирс - про Сталина. "Вишнёвый сад". Королевский театр "Драматен". Швеция / Наталия Каминская // Культура. -- 2010. -- № 10-16 июня (№ 21). -- C. 9.

13. Кирпиченкова О. В. "Жар-птица": два варианта прочтения прославленной балетной сказки мастерами зарубежного и отечественного балета / О. В. Кирпиченкова // Хореографическое образование: Россия и Европа. Состояние и перспективы : II междунар. науч.-практ. конф., (Санкт-Петербург, 13-15 марта 2013 г.) : сб. ст. / М-во культуры Рос. Федерации, М-во образования и науки Рос.Федерации, Учеб.-метод. об-ние высш. учеб. заведений Рос. Федерации по образованию в обл. хореогр. искусства, "Акад. Рус. балета им. А. Я. Вагановой". -- СПб., 2014. -- C. 606-611. -- Библиогр.: 8 назв.

14. Коростельова М. Д. Трансгресія в хореографічному мистецтві : (на прикладі балету "Спляча красуня" Матса Ека) / Коростельова Марія Дмитрівна // Мистецтвознавчі записки : [зб. наук. пр.] / М-во культури України, Нац. акад. кер. кадрів культури і мистецтв ; [редкол.: Редя В. Я. та ін.]. -- Київ, 2016. -- Вип. 29. -- C. 247-254. -- Бібліогр.: 18 назв.

15. Кушнирчук И. В. Трансформация сюжета романа "Евгений Онегин" А. Пушкина в балетах Дж. Ноймайера, Дж. Кранко, Б. Эйфмана / И. В. Кушнирчук // Культура та інформаційне суспільство ХХІ століття : матеріали всеукр. наук.-теорет. конф. молодих учених, 20-21 квіт. 2017 р. / М-во культури України, Харків. держ. акад. культури, Нац. акад. мистецтв України, Ін-т культурології ; [редкол.: В. М. Шейко та ін.]. -- Харків, 2017. -- C. 152-153.

16. Лазаревская А. О. Интерпретация "Спящей красавицы" П. И. Чайковского в творчестве М. Эка / А. О. Лазаревская // Культура та інформаційне суспільство ХХІ століття : матеріали всеукр. наук.-теорет. конф. молодих учених, 23-24 квіт. 2009 р. : до 80-річчя Харківської державної академії культури / М-во культури і туризму України, Харк. держ. акад. культури, Акад. мистец. України, Ін-т культурології ; [ред. кол.: В.М.Шейко та ін.]. -- Харків, 2009. -- C. 167-168. -- Електронна копія в головному документі.

17. Лазаревська А. О. Основні принципи хореографії постмодерну / А. О. Лазаревська // Культура України. Серія: Мистецтвознавство : зб. наук. пр. / М-во культури України, Харків. держ. акад. культури ; [редкол.: В. М. Шейко (відп. ред.) та ін.] ; за заг. ред. В. М. Шейка. -- Харків, 2017. -- Вип. 56. -- C. 131-139. -- Бібліогр.: 8 назв.

18. Литвинов, Станіслав Володимирович Хореографія США ХХ ст. від модерну до постмодерну : магіст. робота / Литвинов Станіслав Володимирович ; наук. кер. Чепалов О. І. ; М-во культури України, Харків. держ. акад. культури, Ф-т Хореогр. мистецтва. -- Харків : [Б.в.], 2013. -- 74 с. -- Бібліогр.: с. 70-74.

19. Максов А. Заветный вензель "О" да "Е" / Александр Максов // Линия - журнал "Балет" в газетном формате. -- 2010. -- № 4. -- C. 10-11.

20. Марков Л. В. Классика - современность: проблемы хореографического диалога / Марков Л. В. // Вісн. Харк. держ. акад. дизайну і мистец. [Сер.] Мистецтвознавство : [зб. наук. пр.]. -- Х., 2012. -- № 6. -- C. 142-145. -- Бібліогр.: 10 назв.

21. Онищенко Т. Сполучені посудини - життя творчість / Тетяна Онищенко // Театрально-концертний Київ. -- 2010. -- № 3/4. -- C. 30-33.

22. Палата №6 : нерозуміння // Укр. культура. -- 2013. -- № 7. -- C. 30-31.

23. Паукштелло, Вікторія Євгенівна Інтерпретація симфонізму Петра Чайковського в балеті "Спляча красуня" балетмейстерами Маріусом Петіпа і Матсом Еком : [магіст. робота] : спец. 8.020202 "Хореогр." / Паукштелло Вікторія Євгенівна; наук. кер. Хендрик О. Ю. ; рец. Коновалова І. Ю. ; М-во культури України, Харків. держ. акад. культури, Ф-т Хореогр. мистецтва. -- Харків : [Б.в.], 2014. -- 81 с. -- Бібліогр.: с. 74-81.

24. Пісарєва І. Я. Класичний танець як головний компонент у підготовці майбутніх балетних акторів / Пісарєва І. Я. // Сучасні тенденції розвитку професійної компетентності майбутніх митців : матеріали ІІ Всеукр. наук.-практ. конф., 21-22 лют. 2008 р. / М-во культури і туризму України, Держ. метод. центр навч. закл. культури і туризму України, Луган. держ. ін-т культури і мистецтв ; [редкол.: Гладушина Р. М. та ін.]. -- Луганськ, 2008. -- C. 139-146. -- Бібліогр.: 6 назв.

25. Ступников И. UP & DOWN : [балет Б. Эйфмана] / Игорь Ступников // Балет. -- 2015. -- № 2. -- C. 10-11.

26. Ступников И. Взлет и падение героев эпохи джаза / Игорь Ступников // Танец в Украине и мире. -- 2015. -- № 1 (9). -- C. 12-13.

27. Тарасов Б. "Онегин-би", жертва олигархов : "Онегинъ.Online" в Театре Бориса Эйфмана / Борис Тарасов // Театрал. -- 2009. -- № 4. -- С. 31.

28. Тотухова О. Боги в быту / Ольга Тотухова, Владимир Луповской // Петербург. театр. журн. -- 2009. -- № 3. -- C. 103-106.

29. Уральская В. Евгений - не Онегин, Бедная - не Лиза... / Валерия Уральская // Балет. -- 2009. -- № 3. -- C. 4-5.

30. Федорченко, Денис Ігорович Авторські концепції сучасних балетних вистав Західної Європи і творчість Р. Поклітару : магіст. робота / Федорченко Денис Ігорович ; наук. кер. Чепалов О. І. ; М-во культури України, Харків. держ. акад. культури, Ф-т Хореогр. мистецтва. -- Харків : [Б.в.], 2014. -- 75 с. -- Бібліогр.: с. 72-75.

31. Фирер А. Балетная грамматика и словарь французского стиля / Александр Фирер // Музык. жизнь. -- 2014. -- № 10. -- C. 83-85.

32. Фирер А. Квартира из Парижа и коллективный экстаз : Матс Эк и Татьяна Баганова встретились на Новой сцене Большого театра / Александр Фирер // Музык. жизнь. -- 2013. -- № 4. -- C. 14-15.

33. Фирер А. Легенды балета в Москве / Александр Фирер // Музык. жизнь. -- 2009. -- № 6. -- C. 10-11.

34. Фирер А. Танцевальный Олимп имени Чехова / Александр Фирер // Музык. жизнь. -- 2013. -- № 7/8. -- C. 66-71.

35. Чепалов А. О, Боже, как играют страсти её измученной душой... : [балет Б. Эйфмана "Анна Каренина"] / Александр Чепалов // Танец в Украине и мире. -- 2012. -- № 2(4). -- C. 32.

36. Чепалов А. Сага о Форсайте : [ 65 лет американскому хореографу Уильяму Форсайту ] / Александр Чепалов // Танец в Украине и мире. -- 2015. -- № 2 (10). -- C. 12-13.

37. Чепалов А. У Эйфмана, на "пушкинской дискотеке" / Александр Чепалов // Танец в Украине и мире. -- 2013. -- № 2(6). -- C. 6-7.

38. Чепалов О. Пушкінська... дискотека / Олександр Чепалов // День. -- 2013. -- № 77-78. -- C. 77-78.

39. Чурко Ю. Борис Эйфман: человек, который осмелился...: фрагмент книги "Хореография в зеркале критики" / Юлия Чурко // Танец в Украине и мире. -- 2011. -- № 1. -- C. 12-13.

40. Шариков Д. І. Естетична теорія сучасного танцю та балету / Денис Ігорович Шариков // Актуальні проблеми історії, теорії та практики художньої культури : зб. наук. пр. / М-во культури і туризму України, Нац. акад. кер. кадрів культури і мистецтв ; [ред. кол.: Чернець В. Г. та ін.]. -- К., 2013. -- Вип. 30. -- C. 232-238. -- Бібліогр.: 13 назв.

41. Шариков Д. І. Розвиток балетного стилю в сучасній хореографії від неокласики до постмодерну / Денис Ігорович Шариков // Актуальні проблеми історії, теорії та практики художньої культури : зб. наук. пр. / М-во культури і туризму України, Нац. акад. кер. кадрів культури і мистецтв, Київ. нац. ун-т ім. Т. Шевченка ; [ред. кол.: Чернець В. Г. та ін.]. -- К., 2011. -- Вип. 27. -- C. 255-263. -- Бібліогр.: 9 назв.

42. Эйфман Б. Роден. Мистерия творчества : [балет "Роден"] / Борис Эйфман // Танец в Украине и мире. -- 2014. -- № 2(8). -- C. 29.

Размещено на Allbest.ru