Колокольный звон в России: традиция и современность
Стимулирование процесса возрождения православной культуры колокольного звона в ее аутентичном виде. Освещение поэтапного процесса исторического развития колокольно-звонной культуры в целом. Определение музыкальных особенностей православно-уставных звонов.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | автореферат |
Язык | русский |
Дата добавления | 28.12.2017 |
Размер файла | 152,9 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Целью второго раздела главы - «Архитектоника звонничного звукоряда» - является анализ звукоряда звонницы, позволяющий выявить присущие ей закономерности и особенности. Основное внимание в связи с этим направлено на количественные показатели колокольного набора, его диапазонные и регистровые характеристики, а также на «интервальный» состав звукоряда.
Что касается количественного параметра, то по письменным свидетельствам XVII-начало ХХ в. в разных звонницах в различное время насчитывалось от 4 до 22 колоколов. Множественность колоколов, собранных в одной звоннице, сопряжена со спецификой их употребления в православном обряде. Она предполагает использование целого набора разновеликих колоколов. В звуковом выражении такой набор представляет собой звукоряд, как выясняется, не регламентированный по количеству ступеней и по относительной высоте его «тонов». Последний показатель во многом зависит от величины самих колоколов, т. е. от их массы, причем в различных звонницах присутствуют колокола в самых разных весовых сочетаниях, так что сравнение их с целью выяснения определенных закономерностей практически не открывает каких-либо перспектив.
О строго установленном типе звонничного звукоряда говорить не имеет смысла и в связи с тем, что звонницы формировались под воздействием объективных причин. Их звукоряды приобретали тот или иной вид благодаря случаю. Колокола разбивались или гибли в огне пожаров, изымались из подбора или добавлялись в него и т. д. Такие случаи во множестве описаны в различных архивных и печатных источниках.
Итак, фактор окказиональности (преимущественно случайный характер формирования колокольного подбора) следует считать одной из главных причин музыкально-архитектонической уникальности звонницы. Различное количество колоколов, различные соотношения их величин ведут к разнообразию звукорядов, выраженному в диапазоне, количестве ступеней и интервальной структуре.
Ценную информацию для изучения архитектоники звукоряда звонницы дают немногочисленные нотные записи старых звонов, а также звуковысотное описание колокольного арсенала уцелевших инструментов. Их анализ показал полное отсутствие единообразия даже в принципиальном подходе к выстраиванию звукоряда. Так, очевидна внушительная разница в диапазонах исследованных образцов - от ноны большой до трех с половиной октав. При этом в трех октавах одного подбора могут присутствовать лишь три колокола, в подборе с диапазоном в нону - десять. Так же неоднозначно представлены звоны и в регистровом плане. Если в одних случаях задействованы все три регистра, то в других - нижний и средний либо средний и верхний. Не наблюдается каких-либо закономерностей и в отношении заполнения каждого из регистров звукоряда. Здесь возникают всевозможные цепочки интервальных сопряжений (от секунды до кварты), изредка разрываемые более крупными интервалами (до октавы).
Как видно, сравнительный анализ колокольных звукорядов в сугубо музыкальном аспекте тоже не выявляет типических черт. Возникающая множественность вариантов структурного выстраивания звукоряда отчасти может быть объяснена окказиональностью формирования каждого конкретного звона, о чем говорилось выше. Однако существует, несомненно, более глубокая и важная, на наш взгляд, причина, связанная с эстетическим восприятием акустического феномена колокола, точнее колоколов при их звуковом взаимодействии в одновременности. «На вопрос… на каких колоколах я предпочитаю звонить: на подобранных в диатоническую, хроматическую гаммы или же на колоколах, никакой гаммы не составляющих, отвечаю: для меня это различие не имеет никакого значения: при звоне я руководствуюсь только характером “индивидуальности” колоколов» Цветаева А.И., Сараджев Н.К. Мастер волшебного звона. - М., 1986. - С. 68..
В этом признании К. Сараджева, великого русского звонаря первой трети ХХ в., мы видим разгадку «тайны» звонничного звукоряда. И заключается она в том, что главным критерием его выстраивания является не интервальное соотношение между «тонами» колоколов-ступеней, а благозвучное сочетание самих колоколов, их «индивидуальностей» во время звона. Иными словами, здесь ценен прежде всего фонизм - как главное художественно-выразительное средство, причем в конкретном качестве, которое в отношении к звоннице определяется как согласный подбор колоколов. В старину он именовался красным звоном, в чем, несомненно, выражалось эстетическое отношение народа. Главным критерием оценки здесь, конечно же, выступал слух.
Третий раздел главы III - «Конструктивные особенности инструмента» - основан на источниковых данных, а также на результатах авторских научно-практических исследований православных звонниц.
Как музыкальный инструмент звонница является сложной акустико-механической системой. Главные элементы ее акустической части - набор разновеликих колоколов и подколокольное архитектурное сооружение, играющее роль резонатора. Вопросы, касающиеся звонничного подбора, были рассмотрены выше, здесь же обратимся ко второй составляющей.
Известны различные исторические типы подколокольных архитектурных сооружений, из которых в качестве основных исследователями выделяются четыре: церковь «под колоколы», настенная звонница, палатная звонница и колокольня. Каждый из них имеет свои конструктивные особенности, которые диктуют условия размещения колоколов, технического оснащения звонницы и воспроизведения звона. Первые три типа сооружений практически вышли из обихода, поэтому основное внимание сконцентрируем на колокольне - самом распространенном в последние столетия церковно-архитектурном строении.
Колокольня представляет собой четырех- или многогранную башню с одним или несколькими ярусами, на которых развешены колокола. В силу особой популярности в России одноярусной колокольни дальнейшие рассуждения о конструкции инструмента ограничим рамками колоколенной звонницы этого типа. Ее устройство основано на незыблемых законах акустики и подчинено определенным правилам. Чтобы по возможности ровнее озвучить пространство за пределами колокольни, «тонкоголосые» малые колокола обычно размещают в проемах (звук тогда распространяется без помех), а «басовитые» большие - в глубине интерьера колоколенного яруса.
Традиционно колокол подвешивается на несущей балке, выставленной горизонтально. Он крепится к балке за уши - хомутами в виде железных скоб. От качества хомутного крепления, а также от соблюдения других технических требований во многом зависит сохранность колокола и его акустическая характеристика. Следование выработанным критериям подвеса колоколов необходимо с точки зрения качественного звучания звонницы.
Техническое оснащение звонницы тесным образом связано с так называемым балансированием колоколов, размещенных на ярусе. Оно имеет прямое отношение к качеству воспроизведения колокольного звона, исполнительской, звонарской, технике. Поэтому далее оба момента, по необходимости, будут рассматриваться параллельно.
«Балансировать, - сообщает С. Рыбаков, - значит подвязать… веревки таким образом, чтобы один звонарь мог свободно управлять несколькими колоколами. Посредством балансирования звонарь может управлять в три раза большим числом колоколов, и этим соблюдается экономия в звонарях. Искусство балансирования находится в прямой связи с искусством самого звона. Тем лучше звонарь звонит, чем целесообразнее у него подвязаны колокола» Рыбаков С.Г. Церковный звон в России // Колокольные звоны России. - М., 1990. - С. 70.. Добавим к этому, что от того, насколько рационально подвязаны к колоколам веревки и насколько удобно они расположены по отношению к звонарю, зависит уровень физических затрат и оправданность движений во время звона, что в конечном счете влияет на виртуозность и музыкальность игры.
Писаных правил балансирования не существует. Между тем здесь прослеживаются свои закономерности. Во-первых, балансирование колоколов зависит от их группировки и количественного состава каждой группы. Малых колоколов для исполнения трели требуется от двух до четырех. Ими управляют одной (правой) рукой, поэтому веревки от колокольных языков обычно связываются в пучок на удобном для игры расстоянии. Если за последние минимум 200 лет система балансирования «трелей» не претерпела принципиальных метаморфоз, то у группы средних колоколов все иначе. Когда-то звонари при игре на этих колоколах не прибегали к помощи дополнительных приспособлений. Они довольствовались «подручными» средствами - локтями, поясом, коленями. К началу ХХ в. в их распоряжении уже была клавиатура, которая значительно облегчила звонарский труд. Суть усовершенствования заключалась в том, что веревки от языков средних колоколов стали сводить в одну точку, к пульту - невысокому, по пояс, столбику, установленному перед звонарем. Указанные веревки располагаются веерно под левой рукой, которой звонарь поочередно на них нажимает. Это удобно и значительно увеличивает количество задействованных колоколов.
Нередко языки отдельных средних, но чаще крупных колоколов звонницы приводят в движение с помощью ноги, через педаль. Данное приспособление представляет собой обыкновенный рычаг в виде доски (или бруса), один конец которой положен на пол, а второй - под небольшим углом к полу - находится на весу. Этот конец доски поддерживается веревочной петлей, которая соединена с тягой, привязанной с одной стороны к языку колокола, а с другой - к какой-нибудь архитектурной части интерьера звонницы. Нажимая ногой на педаль, звонарь натягивает веревку, что приводит в движение язык, который и ударяет в край колокола. Иногда обходятся без доски, действуя ступней ноги, предварительно продев ее в петлю, как в стремя.
Вариантов балансирования так много и они настолько индивидуальны, что попытаться охарактеризовать их все и во всех деталях - задача крайне сложная. В первую очередь балансировка колоколов зависит от архитектурных параметров конкретной колокольни - интерьерных показателей: величины и формы звонничной площадки, высоты яруса звона, величины и количества проемов, расположения и качества несущих балок и т. д. Любой из перечисленных показателей может повлиять на число и вес колоколов подбора, а также на характер их размещения. Немаловажную роль здесь могут играть и некоторые дополнительные факторы - характер ландшафта, религиозные соображения (например, желание звонаря при звоне стоять лицом к кресту центрального купола церкви) и т. д. В итоге при балансировке звонарь руководствуется личным опытом, знаниями и предпочтениями, используя те или иные общепринятые (традиционные) механические приспособления - наиболее удобные, с его точки зрения, для звона. Таким образом, у каждого звонаря складывается свой, индивидуальный, акустико-механический облик колоколенной звонницы. Отсюда возникает множественность вариантов данного инструмента.
Рассмотрев конструкцию традиционной звонницы, отметим следующее. Во-первых, ее надлежит отнести к редчайшему типу инструментов, которые можно охарактеризовать как пленэрный монументально-архитектурный музыкальный инструмент. Во-вторых, конструктивная специфика колоколенной звонницы определяет необычное местоположение исполнителя - внутри ее корпуса-резонатора. В-третьих, следует подчеркнуть многовариантность данного инструмента, обусловленную большим разнообразием использования комплекса акустико-механических средств.
Глава IV - «Православно-уставные звоны в русской традиции» - посвящена выявлению типологических черт, присущих различным видам РКЗ. Их изучение проводится в двух направлениях: аналитико-источниковедческом и музыкально-стилистическом. Первое рассматривается в качестве начального этапа исследования, необходимого для выяснения главных видовых признаков, связанных прежде всего с культово-обрядовой функцией колокольного звона. Второе направление мыслится как следующий этап, предполагающий комплексный музыкальный анализ на основании выводов, сделанных в ходе начального этапа работы. Указанный подход формирует структуру настоящей главы, которая складывается из двух разделов.
Первый - «О видах звонов». В нем анализируются разные письменные источники (церковные, кампанологические, справочно-энциклопедические) с целью проведения научно обоснованной систематизации канонических звонов. В ходе анализа выясняется, что эти источники полны разночтений. С ними сталкиваешься уже на первом этапе работы, при определении числа основных видов РКЗ. В различных авторских интерпретациях их насчитывается от двух до четырех. На наш взгляд, главной причиной является отсутствие четких представлений о таких понятиях как благовест и перезвон. Поэтому одной из задач настоящего раздела стало выявление главных особенностей каждого из упомянутых типов звона.
Результаты изучения многочисленных формулировок, определяющих благовест и перезвон, указывают, по крайней мере, на два подхода к их интерпретации. Первый заключается в том, что и тот, и другой звоны рассматриваются как самостоятельные виды РКЗ: а) благовест - мерные удары в один колокол, б) перезвон - перебор ряда колоколов. Второй подход основан на определении обоих типов звона в качестве разновидностей благовеста - в один и несколько колоколов. Однако имеет место и третий подход, «примиряющий» предыдущие и не заостряющий внимание на видовой дифференциации звонов. Он заключается в признании синонимичности понятий «перезвон» и «благовест в несколько колоколов» («Иногда благовест перед крестным ходом бывает не в один, а в несколько колоколов, иначе сказать, бывает перезвон, или благовест перебором» Никольский К.Т. Пособие к изучению устава богослужения православной церкви. - СПб., 1894. - С. 36.).
Однако для окончательного решения вопроса следует учесть один существенный момент - функциональную специфику благовеста, его место в православном обряде. Как известно, и это отмечено буквально во всех источниках, обычно благовестом именуют колокольные сигналы, которые подаются перед началом богослужения и призывают христиан в храм («Благовест только призывает к службе…» Дьяченко Г. Полный церковно-славянский словарь. - М., 1993. - С. 40.). Не случайно в народе его называли «зов». Если с этих позиций рассматривать так называемый благовест в несколько колоколов, то он фактически не соответствует своему назначению. Как правило, он звучит не до, а во время богослужения либо в других ситуациях, связанных с отправлением религиозных обрядов. Таким образом, следует согласиться с теми авторами, которые связывают благовест с употреблением лишь одного колокола. В этом случае понятие «перезвон» должно представлять самостоятельный вид РКЗ.
Благовест, как выясняется, имеет ряд разновидностей. Если проанализировать источники, то в них обнаружатся регламентирующие установки, относящиеся к применению того или иного колокола при благовесте. Определенному дню соответствует использование конкретного колокола, согласно церковному календарю. Так, в великие праздники положено ударять в самый крупный колокол звона, в воскресные дни - во второй по величине колокол, перед службами с полиелеем - в третий, в будни - в четвертый, в период Великого поста - в еще меньший. Отсюда вытекают названия разновидностей благовеста: праздничный, воскресный, будничный и т. д.
Помимо ограничений, связанных с употреблением колоколов, благовест регламентируется еще по двум параметрам - по продолжительности и темпу. Длительность «зова» оговаривается в церковных уставах согласно дню и конкретному богослужению: чем торжественней служба, тем дольше производится благовест. Его скоростная динамика ограничивается двумя главными темпами - относительно подвижным (но не торопливым, а размеренным) и медленным. По удачному, на наш взгляд, определению С. Слободского, это благовест «обыкновенный или частый» и «постный или редкий» Слободской С. Закон Божий. - М., 1991. - С. 704.. Таким образом, если благовест (в один колокол) - самостоятельный вид уставных православных звонов, то его подвидами целесообразно считать обычный и постный благовесты. Разновидностями первого из указанных подвидов являются: праздничный, воскресный, полиелейный и будничный.
Темповые характеристики важны и в перезвоне. Здесь они играют чуть ли не главную, определяющую роль. Если проанализировать все его разновидности и систематизировать их по ряду общих признаков, то получим две группы, которые условно можно обозначить как: а) перезвоны торжественные и б) перезвоны скорбные. Главное их различие заключается именно в темпе, а также в количестве ударов в каждый перебираемый колокол.
Торжественный перезвон, передающий настроение праздничной приподнятости, характеризуется относительно частыми ударами, причем в каждый колокол по нескольку раз. Таким образом, через архитектонику звона, его достаточно активную ритмическую пульсацию создается соответствующая атмосфера церковного обряда.
Скорбный перезвон, подчеркивая трагизм ситуации, звучит медленно, по обычаю с полным затуханием звука, складываясь из одиночных ударов в каждый колокол. По назначению и обрядовой приуроченности здесь различается два типа звона: один, назовем его «страстной», посвящен Иисусу Христу, другой - известный как «похоронный», «погребальный», «проводной» - связан с кончиной человека. Первый, являясь для христиан символом вселенской скорби, звучит на Страстной неделе в пятницу (на вечерне) и в субботу (на утрени). Колокола перебираются от самого большого до самого маленького, что символизирует «истощание» физических сил Спасителя на кресте. Похоронный перезвон предназначен для обряда, совершаемого над телом простого смертного, поэтому он исполняется иначе. Медленный перебор колоколов одиночными ударами, от самого малого до самого большого, символизирует возрастающую жизнь человека на земле, с младенческого возраста до зрелости и возмужалости, а одновременный удар всех колоколов в конце перезвона - пресечение земной жизни смертью.
Наряду с благовестом и перезвоном в источниках фигурируют другие звоны. Они в силу некоторых особенностей значительно отличаются от рассмотренных выше, и потому должны оцениваться с позиций самостоятельного видообразования. Обычно в качестве одного из основных православно-уставных звонов называется собственно звон. При этом в его характеристике среди авторов принципиальных разногласий не наблюдается. Как правило, указывается, что он, в отличие от благовеста и перезвона, исполняется на всех (или нескольких) колоколах одновременно.
Однако аналогичные формулировки встречаются и в связи с так называемым трезвоном («трезвон - звон во все или во многие колокола» Мальцев С.А. Школа звонаря. - Ярославль, 2005. - С. 30.). В ходе аналитико-источниковедческих изысканий разница между тем и другим типами звона обнаруживается благодаря одному небольшому, но очень важному уточнению: «Под трезвоном нужно разуметь то, что звонарь должен дать отдельные, один за другим, три звона» Неаполитанский А. Церковный устав в таблицах. - Владимир, 1878. - С. 122.. Таким образом, можно заключить, что трезвон схож с собственно звоном по количеству и характеру (одновременного) использования колоколов, но определяется конкретным архитектоническим параметром - трехчастностью структуры. В то же время анализ церковных первоисточников приводит к выводу, что далеко не всегда термин «трезвон» употребляется в данном значении. Нередко он подменяет собой понятие «собственно звон». Более того, иногда в быту трезвоном именуют и перезвон, и даже звон в один колокол. Из этого следует, что понятие «трезвон» используется в разных значениях:
1) звон в несколько колоколов или во все одновременно, состоящий из трех частей (с краткими перерывами между ними);
2) одновременный звон в несколько или во все колокола, независимо от его композиционной структуры;
3) какой бы то ни было звон в любое количество колоколов.
Второе значение совпадает с упомянутым выше определением собственно звона полностью, а первое дается в более конкретной, уточняющей форме. Поэтому именно его надлежит иметь в виду, говоря о трезвоне. Второе же следует оставить за понятием «собственно звон». Иными словами, трезвон целесообразно рассматривать как частную форму собственно звона. Тем более что, как выясняется, последний обладает рядом разновидностей, различающихся по структурному признаку.
Кроме трезвона - собственно звона, состоящего из трех частей, - в РПЦ практикуется звон «во вся» двухчастной формы («Двузвон - это звон во все колокола дважды, в два приема» Слободской С. Закон Божий... - С. 705.). Наряду с трех- и двухчастной формами собственно звона в русской православно-колокольной практике часто применяется звон «во многие колокола», состоящий из одной части. Следуя соответствующей логике, его мы именуем однозвоном. Таким образом, собственно звон, являясь самостоятельным видом православно-уставных звонов, с архитектонической точки зрения неоднороден: он характеризуется наличием следующих разновидностей - трезвона, двузвона, однозвона.
В числе разновидностей собственно звона фигурирует так называемый красный звон. Одни авторы относят его к трезвону, другие - к особому типу праздничных звонов, третьи связывают с использованием определенных колоколов и т. д. Подсказку к разгадке данного феномена мы находим в одном из церковных трудов: «Звон великого поста бывает медленный, косный. В противоположность ему всякий другой называется в уставе “звон в красныя”… Обыкновенно в посту и в праздники с полиелеем… звон к утрени, часам, литургии бывает не протяжный (т.е. не медленный. - С. Т.), а красный (следовательно, подвижный. - С. Т.)» Никольский К.Т. Пособие... - С. 40.. Таким образом, главной характеристикой красного звона (наряду с одновременным употреблением нескольких колоколов) следует считать темп. Это заключение подтверждается и другими источниками («В первую субботу Святого Поста к Заутрени и к поздней Литургии благовест и звон с полиелейным колоколом, часто (т.е. быстро. - С. Т.), по обычаю красным звоном» Цит. по: Никаноров А.Б. Колокола и колокольные звоны Псково-Печерского монастыря. - СПб., 2000. - С. 152.).
Выражение «красный звон» - своего рода знак отличия от медленного («протяжного»), печального постного звона. Добавим здесь же, что о темповом параметре как определяющем свидетельствует логика деления на разновидности других православно-уставных звонов - благовеста (обыкновенный, постный) и перезвона (торжественный, скорбный), рассмотренных выше. Как правило, разновидности, представляющие замедленные темпы, связаны с Великим постом. Еще один важный момент, относящийся к красному звону, - это его форма. Как показывает анализ первоисточников, ее структура может быть разной - и многочастной, и одночастной.
Итак, в системе канонических звонов выделяется три основных вида - благовест, перезвон, собственно звон. В связи с указанной видовой дифференциацией предлагаются следующие определения этих звонов.
Благовест - вид православно-уставного звона; производится с целью призыва христиан в храм на молитву, а также для оповещения о начале вечернего, утреннего и дневного богослужения. Характеризуется мерными ударами в один из колоколов. В зависимости от церковного календаря регламентируется по продолжительности, темпу и употреблению того или иного колокола. Различается несколько разновидностей благовеста: праздничный (удары в крупнейший храмовый колокол); предпраздничный, или воскресный (во второй по величине колокол); полиелейный (в третий по величине); будничный, или простодневный, вседневный (в четвертый колокол); постный (в пятый колокол). Последний исполняется в медленном темпе, отчего его еще называют редким, в отличие от остальных, которые относят к частым, или обыкновенным. В некоторых источниках благовестом, помимо описанного (в один колокол, перед службой), называют перезвон, где он именуется: благовест в несколько колоколов, переборный благовест, благовест перебором и т. п.
Перезвон - вид православно-уставного звона; состоит из поочередного перебора колоколов и одновременного заключительного удара в них. Имеет разновидности: редкий (медленный) и частый. Редкий перезвон (одиночными ударами в каждый колокол), являясь символом печали, исполняется при похоронах, в праздники Святого Креста, в Великую пятницу и Великую субботу. Частый перезвон (многократными ударами в каждый колокол) полагается в торжественных случаях и установлен для чина коронования царских особ, посвящения в архиереи и для освящения воды. Иногда перезвон называют благовестом в несколько колоколов, благовестом перебором, перезвонным благовестом и т. п.
Собственно звон - вид православно-уставного звона; характеризуется одновременным использованием нескольких (или всех) колоколов звонницы. Имеет ряд разновидностей, различаемых по композиционной структуре и темпу. По структурному признаку делится на трезвон, двузвон и однозвон, состоящие из соответствующего количества частей (звонов) - трех, двух и одной. Темповый показатель подчеркивает календарную приуроченность собственно звона: в Великий пост употребляется медленный постный звон, в остальное время - подвижный красный.
Во втором разделе главы - «Музыкальная стилистика канонических звонов» - исследуется формообразующий аспект, и в первую очередь с точки зрения музыкальной фактуры.
Понятно, что посредством только одного колокола не может быть организована полноценная художественно-звуковая форма. В простейшем виде она складывается при участии не менее двух колоколов. Из этого следует, что историческое становление музыкально-колокольных форм напрямую зависело от их обновления и усложнения музыкальной фактуры. Иными словами, здесь прослеживается связь с процессом перехода количества в качество.
Обычный благовест с его чисто сигнальной функцией не несет в себе явно выраженного художественного начала. Более определенно оно обнаруживает себя в перезвоне с линейным принципом перебора колоколов и вертикалью заключительного аккорда. Использование не одного, а нескольких колоколов не могло не привести к кардинальному повороту в развитии колокольного звона в сторону художественности. Прежде всего, здесь следует говорить о простейшей и, пожалуй, древнейшей разновидности - похоронном перезвоне. В нем звучащая вертикаль представлена в единственном качестве - в виде одновременного удара во все колокола (вертикаль первого рода). Формирование более поздних, подвижных, разновидностей перезвона, например, водосвятного, обусловливает появление в звоне еще одного типа созвучия, которое возникает благодаря ясно различимому слухом наложению звучностей двух колоколов, поочередно перебираемых в относительно быстром темпе (вертикаль второго рода). В силу описанных в главе II индивидуальных свойств русских колоколов при этом образуются различные многослойные колористические эффекты, приводящие к возникновению разнохарактерных гармоний.
Важной вехой стало появление собственно звона. В нем отразился результат становления в РКЗ нового фактурного принципа, интегрирующего и вертикаль, и горизонталь, - принципа полифункционального колокольного многоголосия. С этого момента православный звон обрел исчерпывающую технологическую базу для осуществления полнокровного музыкально-художественного процесса.
Обозначенный принцип в фактурном, темброво-ритмическом отношении характеризуется несколькими функциональными пластами. Архитектоническая схема, на которую обычно ссылаются авторы, касающиеся вопроса о собственно звоне, выглядит так: 1) основа - «низкий» остинатный темброритм больших колоколов, 2) ведущий ритмоинтонационный пласт - средние колокола, заполняющие своим звучанием середину тембровысотного пространства, 3) ритмико-колористическое сопровождение «верхов» - звонкие малые колокола. При этом указывается на определенный принцип фактурного выстраивания звона, который заключается в том, что каждая группа колоколов, регистрово расположенная выше другой, ритмически является более дробной. Кратко охарактеризуем данную фактурную форму традиционного звона, основываясь на результатах диссертационного исследования.
Как было сказано, бас - основа звона. Большой колокол (колокола) определяет темпоритм всей колокольно-звонной композиции. Его размеренная пульсация остинатного характера есть следствие достаточно большой амплитуды качания колокольного языка, поэтому басовая партия отличается некоторой разреженностью.
Второй партитурный «ярус» звона озвучивается группой средних колоколов. В нем линия голоса складывается из разновысотных последований, а ритм активнее, как правило, в 2-3 раза. Здесь следует выделить три типа реализации музыкального материала:
1) архаичный, где имеет место регулярная ротация одной кратковременной (как правило, в пределах такта) попевки;
2) пролонгированный, в основе которого лежат хотя и тоже достаточно древние по происхождению, но относительно продолжительные (до нескольких тактов) музыкальные фразы;
3) мелодизированный, возникший сравнительно поздно и характеризующийся развернутыми квазимелодическими построениями.
Первый и второй типы вполне самодостаточны и потому могут функционировать самостоятельно (параллельно с остальными голосами). Последний, мелодизированный, обычно сопрягается с другими, не являясь постоянной составляющей звона. В целом в партии средних колоколов обнаруживается присутствие вертикали второго рода, что объясняется ее ритмическим и звуковысотным разнообразием, а также активным акустическим взаимодействием с басовым голосом.
Верхний «ярус» звонной партитуры представлен ритмически очень гибкой и дробной партией малых колоколов (от двух до четырех). Однако ее традиционная трактовка не однозначна. Анализ «зазвона» выявляет два основных типа «трели»: первый подчеркивает ее линеарную природу, второй базируется на преобладании репетиционных гармонических последований. В первом случае проявляются прежде всего ритмоинтонационные возможности зазвонных колоколов, в последнем - сугубо ритмико-колористические. Правда, имея в виду вертикаль второго рода, в связи с трелью линеарного типа также следует указать на ее несомненный звукокрасочный эффект.
Судя по известным традиционным образцам, звоны описанного характера были распространены достаточно широко. В то же время ограничиться констатацией только такого рода колокольно-звонной фактуры значит отказать звонарям в неистощимой творческой фантазии, а в целом искусству РКЗ - в его очевидном многообразии. Русские звонари даже в рамках канона не творили по схемам «застывших» форм, поэтому и в собственно звоне можно обнаружить как большее, так и меньшее количество фактурно-полифонических пластов. В отдельных случаях приходится говорить о фактурной бифункциональности звона, когда малые колокола ведут свою трельную линию, а партии больших и средних сливаются в синхронные звуковые вертикали, образуя единую ритмическую (остинатную) картину. В других случаях наблюдается расслоение музыкальной ткани звона на четыре, а то и пять голосов, причем в некоторых образцах традиционных звонов встречается обратно пропорциональное ритмическое соотношение между колокольными партиями (когда более высокий голос менее подвижен) или происходит функциональное смешение двух групп колоколов (например, средних и малых, совместно исполняющих трель).
Независимо от характера изложения музыкального материала в собственно звоне велика роль вертикали второго рода. Она складывается из фонического взаимодействия всех колоколов, участвующих в звоне, и образует цельный многокрасочный звуковой поток. Роль ритма, на наш взгляд, здесь двояка. Она сводится, во-первых, к временному пролонгированию этого потока, а во-вторых, к решению задачи, направленной на его расцвечивание. Таким образом, ритм в собственно звоне является не столько главным средством выразительности, сколько средством технологическим. В основе же этого вида РКЗ, впрочем, как и колокольно-звонной традиции в целом, лежит фонизм. В собственно звоне он проявляется с максимальной определенностью, менее явно, но вполне очевидно данный феномен представлен в перезвоне, в благовесте же он присутствует в относительно простом виде.
Глава V - «Современная специфика восстановления и развития традиции русского колокольного звона» - основана на полевых материалах автора исследования. Их анализ позволил воссоздать общую картину, характерную для российской колокольно-звонной культуры нашего времени с ее главными проблемами и ведущими тенденциями. Глава состоит из трех разделов.
В первом разделе - «Звонничный инструментарий в конце ХХ-начале XXI вв.» - в целях сравнения с дореволюционной инструментальной традицией анализируются результаты исследования состояния православных звонниц. В этой связи рассматриваются следующие вопросы: а) состав современных колокольных подборов (их количественные и качественные показатели); б) акустико-механическое обустройство инструментов. Напомним, что в главе III диссертации был выявлен преимущественно окказиональный характер формирования колокольного арсенала старинных звонниц, а также доказана принципиальная многовариантность звонницы-инструмента. Как выясняется, о том же следует говорить и в связи с современностью.
Согласно новейшим исследованиям, комплектацию колоколами действующих колоколен вряд ли можно считать организованной и планомерной. 75% от общего числа изученных звонниц состоят из подборов, сложившихся под воздействием случайных факторов. Но в последние годы ситуация начинает меняться: все больше встречается инструментов с запланированным звоном, что объясняется появлением предприятий, возрождающих колокололитейное производство. Тем не менее, это не гарантирует, что в будущем все звонницы станут обладать цельнолитыми звонами. Так или иначе, колокольный состав каждой из них со временем будет меняться, что подтверждается практикой как прошлых столетий, так и нашего времени.
Анализ состояния современного инструментария указывает на то, что сегодня звонницы укомплектованы по-разному. Однако по ряду общих признаков представляется возможным объединить их в несколько групп:
1) исторические звонницы (сложившиеся до 1917 года и сохранившиеся в неизменном виде);
2) современные инструменты, где собраны исключительно дореволюционные церковные колокола;
3) звоны, состоящие из старинных и новых церковных колоколов;
4) комплекты, включающие церковные и нецерковные колокола;
5) подборы из колоколов и/или их заменителей;
6) инструменты, сформированные из новоотлитых колоколов.
Данный перечень свидетельствует о достаточно большом типовом разнообразии звонничного инструментария. К этому следует добавить и другие факторы, обусловливающие многовариантность современной звонницы. Во-первых, архитектоническая нерегламентированность ее звукоряда. Она выражается как в различной численности ступеней (от 3 до 19), так и в индивидуальности музыкальной структуры любого из звукорядов (даже в стандартных цельнолитых звонах). Во-вторых, многовариантность сегодняшней звонницы-инструмента заключается в неповторимости конструктивно-технических решений в каждом отдельном случае. Таким образом, главная особенность традиционной звонницы (ее принципиальная многовариантность) сохранилась до наших дней и не потеряла своей актуальности.
Характеризуя современное состояние действующего звонничного инструментария, отметим основные проблемы, возникающие в ходе его восстановления в аутентичной форме. Прежде всего, остановимся на материально-техническом оснащении инструмента. Результаты обследований различных звонниц говорят о том, что к решению этого вопроса подходят с разными критериями и мерой ответственности. В одних случаях - со знанием дела, в других, что бывает значительно чаще, руководствуясь лишь дилетантскими представлениями или экономической целесообразностью, далеко не всегда отвечающей традиционным требованиям. Сказанное касается и размещения колоколов на звонничном ярусе, и их крепления к балкам, и колокольной балансировки, и применения различных вспомогательных устройств.
В частности отмечается тенденция к введению разного рода технических новшеств, идущих вразрез с национальной традицией РКЗ. Например, звонарский пульт с рядом деревянных клавиш-рычагов, поставленный на Большой звоннице ярославского Спасо-Преображенского монастыря. Или электрифицированная система звона, окончательно порывающая связи с православным каноном (Свято-Пантелеймоновский монастырь в Одессе). Вне традиции следует рассматривать и нововведения, основанные на компьютерных технологиях (церковь Семьи Царских Страстотерпцев в Кемеровской области). Электрифицированная и компьютерная системы полностью исключают участие звонаря в звоне, что категорически невозможно.
К счастью, далеко не все новшества, появившиеся в последние годы, задевают принципиальную основу конструкции русской звонницы. В ряде случаев они естественно развивают или дополняют технические наработки прошлого. Показательны в этом отношении многопедальные устройства для игры «из-под ноги», пришедшие на смену одно-, двухпедальным механизмам в отдельных новосибирских и томских храмах, а также в Троице-Сергиевой лавре. Здесь же отметим, что наряду с новыми активно используются и старые конструктивно-технические средства.
Во втором разделе главы - «Канон и практика церковного звона в постсоветский период» - освещаются три основных аспекта:
1) православно-уставная грамотность нынешних звонарей;
2) практическое владение традиционными навыками звона;
3) канонические формы РКЗ в современных интерпретациях.
Второй аспект в силу его тематической специфики «растворяется» в остальных, особенно в последнем, поэтому отдельным пунктом он не рассматривается.
При посещении православных церквей и монастырей обращает на себя внимание то, что не везде и не всегда выполняются колокольно-уставные правила. На наш взгляд, причин здесь несколько. Назовем главные. Во-первых, православная церковь, утратившая связи с живой традицией РКЗ, не является сегодня ревнителем колокольных канонов, некогда ею же выработанных. Во-вторых, дореволюционная практика широкого распространения «именных» звонарских уставов, когда чуть ли не в каждом храме имелся свой, пока отсутствует; такие уставы находятся в распоряжении лишь отдельных крупнейших православных центров России. И, в-третьих, исчезли потомственные звонари, досконально знавшие свое ремесло. В итоге, согласно нашей статистике, около половины современных звонарей либо совсем ничего не знают, либо имеют смутные представления о канонических звонах и традиционном звонарском искусстве.
Православно-уставная безграмотность церковных звонарей - одна из острейших проблем последних десятилетий. Во многом именно поэтому сегодня мы являемся свидетелями серьезных метаморфических процессов, происходящих с колокольным звоном в рамках культового обряда. Нередко звоны просто исключаются из церковного обихода, в частности во время проведения богослужений или при освящении воды (например, Александро-Невский храм в Колывани, Вознесенский в Геленджике). Не во всех церквах служба начинается с собственно звона (Борисоглебский храм в приморском Дальнегорске). А в «репертуаре» новосибирской Благовещенской церкви перезвон как один из видов уставных звонов РПЦ вовсе отсутствует.
Судя по сегодняшней ситуации, РКЗ пока не является равноправной частью церковного обряда. Колокольный звон не выполняет в должном объеме возложенных на него традицией функций, которые заключаются не только (и не столько) в атрибутивности как таковой, а несут в себе мощный коммуникативный заряд. Именно поэтому так важно соблюдение канонических правил, где мудро и четко расписан колокольно-звонный регламент в календарном плане.
Типикон дает достаточно ясное представление о разнице между праздничными, будничными и постными звонами. О ней же немало написано в церковных трудах и работах кампанологов. Тем не менее этот важный коммуникативный элемент в наши дни не представлен должным образом, и упомянутая разница соблюдается крайне редко. Почти во всех известных автору диссертации случаях звонари благовестят в один и тот же, самый большой колокол подбора (независимо от того, праздник это или будни). Часто не делается календарных различий при исполнении собственно звона (церкви Святого мученика Евгения в Новосибирске, Преображенская в Геленджике).
Что касается исполнительской трактовки колокольно-звонных видообразований, то и тут встречаются некоторые отклонения от уставных норм. Нетрадиционным представляется благовест геленджикской Преображенской церкви, по непонятным причинам предваряемый кратким вступлением курантного типа. В Вознесенском соборе того же Геленджика «зов» производится двенадцатью ударами за полчаса до службы, а не перед самым ее началом, как положено.
Подвергается метаморфозам и перезвон. Стал пропускаться колокольный аккорд, завершающий перебор. И если в коренной России такое встречается редко, то в Западной Сибири это чуть ли не норма (например, томский Троицкий собор, ряд новосибирских храмов). Не соблюдается символическое направление перебора колоколов. Так, в церкви Святого мученика Евгения обе разновидности перезвона - похоронного и страстного - вызваниваются в одну и ту же сторону. А в колыванском Александро-Невском храме звучание перезвона складывается из двух симметрично расположенных волн: вверх-вниз, вверх-вниз.
В свете коррелятивного анализа современных форм собственно звона выявляются следующие закономерности. Посегментное исследование этого вида РКЗ по ряду основных показателей не обнаруживает принципиальной разницы между его нынешними и дореволюционными образцами. В практике нового поколения церковных звонарей колокольные басы трактуются, согласно обычаю, как основа звона. Однако к известному по старинным звонам движению квазиорганного характера добавился другой тип изложения этой партии - переборного склада, возникающий при участии нескольких больших колоколов. На слух он воспринимается однозначно - как фигурированный бас. Возможно, что подобное решение партии нижнего голоса имело место и раньше, но пока кампанология не располагает такими фактами. Обозначенные в главе III типы изложения партии средних колоколов (архаичный, пролонгированный и мелодизированный) в основном представлены и сегодня. Исключение составляет, пожалуй, только мелодизированный тип, до сих пор не зафиксированный исследователями.
Партия малых колоколов, как и ранее, представлена двумя видами трели: ритмоинтонационной (линеарной) и ритмико-колористической (гармонической). Число зазвонных колоколов то же - от двух до четырех. Однако наиболее употребимы сегодня двухзвучные трели (линеарного типа), что скорее всего связано с проблемами балансирования колоколов. По той же причине часто приходится сталкиваться и с упрощенным линеарным решением трехзвучной зазвонной партии - ритмически и интонационно маловыразительной, больше похожей на однотипные переборы в среднем голосе (красноярский Благовещенский, новосибирский Александро-Невский храмы). В реализации трели второго типа, состоящей по преимуществу из гармонических последований, участвуют обычно три-четыре колокола (Успенский собор в Одессе, Вознесенский в Новосибирске). Особая трель зафиксирована в звоне Александро-Невского храма в Нижней Ельцовке: во-первых, здесь совмещаются оба типа зазвона, во-вторых, к малым колоколам присоединяются два средних. (Напомним, что функциональное смешение разных колокольных групп было отмечено и в связи с дореволюционными звонами).
Результаты комплексного исследования современных образцов собственно звона с точки зрения его музыкальной фактуры указывают на то, что и здесь много общего с дореволюционными звонами. Трехсоставный фактурный принцип, часто декларируемый сегодня, действительно реализуется на практике. Однако его использование очень ограничено. Из всех известных нам звонов имеется только один такой образец (Свято-Ильинский монастырь, Одесса). Крайне редко встречаются звоны, включающие четыре фактурных пласта: единственный пример - звон новгородского Софийского собора. Самой распространенной формой колокольной полифонии сегодня является двухголосие. На нем строится 2/3 от общего числа церковных звонов, записанных автором диссертации. Отдельно следует указать на принципиально новый для собственно звона тип фактуры, не встречавшийся ранее, - сугубо гармонический, где погрупповой дифференциации колоколов не существует. Сегодня он, хотя и редко, тем не менее используется звонарями (новосибирский Вознесенский, одесский Успенский соборы).
Как видно, сравнение современных образцов собственно звона со старинными по ряду основных показателей не выявляет между ними принципиальной разницы. Однако в наши дни наблюдается несколько упрощенный подход к музыкальной трактовке звонов, что мотивировано, с одной стороны, недостаточным знанием и пониманием традиции РКЗ в целом, а с другой - весьма низкой исполнительской культурой звонарей.
В третьем разделе главы - «Основные тенденции в искусстве колокольного звона» - рассматриваются актуальные вопросы, имеющие для традиции РКЗ жизненно важное значение. ХХ в., пожалуй, как никакой другой, привнес в нее кардинальные изменения. Именно в этом столетии здесь наметились и интенсивно стали развиваться новые тенденции. После 1917 г. церковный звон на многие десятилетия отошел в тень, уступив место концертным формам колокольного звона. Это привело к тому, что, во-первых, среди российских звонарей появились представители нетрадиционного, светского, направления, во-вторых, стали возникать школы звонарей Понятие школы здесь интерпретируется вне стилевого контекста. - явление нетипичное для России прошлого, в-третьих, начался активный процесс академической профессионализации искусства РКЗ.
Возникновение концертной формы колокольного звона было обусловлено сменой общественных ориентиров в ходе пролетарской революции. По идеологическим причинам он уже не мог развиваться и сохраняться в религиозной «оболочке». Концертная практика исполнения колокольного звона в России во многом обязана творчеству московского звонаря-музыканта К.К. Сараджева. Он был пионером в этом деле и фанатично ратовал за развитие РКЗ в новых условиях. Но тогда, в первой трети ХХ столетия, колокольно-концертная деятельность еще была фактом исключительным. Масштабы же, позволяющие говорить о внецерковном колокольном музицировании как о явлении самоутвердившемся, она обрела лишь в последней четверти ХХ в.
Именно в эти годы появляются звонари, ориентирующиеся в основном на концертные выступления. Во многом этому способствует возникновение первой школы звонарей, где ученикам прививались навыки игры на колоколах (Архангельск, конец 1970-х гг.). Позже, особенно в 1990-х гг., число таких школ начинает увеличиваться, причем во многом за счет появления церковных. Сегодня звонарских школ пока немного (около 20), но все они разные - по подходу к вопросам обучения и по способам решения поставленных целей и задач. В то же время по ряду объединяющих признаков (стратегии, методике и срокам обучения, контингенту) выделяется пять групп современных школ:
1. Краткосрочные курсы (до нескольких недель) типа «школы игры на колоколах», где в основном обучают технике звона и знакомят с его каноническими формами. Действуют такие школы преимущественно на принципах традиционных (по устной методике). Подготовку проходят все желающие, в том числе и православные звонари (Архангельск, Ярославль);
2. Краткосрочные курсы (от нескольких недель до нескольких месяцев) типа «школы игры на колоколах» при православных храмах (Новосибирск, Екатеринбург, Нижний Новгород, Москва);
3. Долгосрочные курсы (год и более) по подготовке православных звонарей. Принцип обучения изустный (Омск, школа при Храме Христа Спасителя в Москве);
4. Долгосрочные курсы (до нескольких лет) при музыкальных учебных заведениях. Это тип школы профессионально-академической ориентации, здесь проходят всестороннюю подготовку светские (концертные) звонари (Саратовская консерватория);
5. Курсы при церковно-приходских школах, где дети обучаются технике и каноническим формам православного звона (Санкт-Петербург, Великий Новгород).
Помимо рассмотренных типов звонарских школ, так или иначе применяющих систему группового планового обучения, на местах продолжает действовать и традиционная, индивидуальная, форма воспитания звонарей по устной методике «учитель - ученик» (например, Троице-Сергиева лавра).
Различные учебные методики и материально-технические базы, неоднородность обучаемого контингента, а также разные целевые установки в итоге привели к качественному расслоению звонарей. Прежде всего, следует указать на то, что они представлены двумя основными группами: к одной относятся церковные звонари, к другой - светские. Однако каждая из этих групп неоднородна по составу.
В сфере внецерковного культивирования звонов в настоящее время наметилось несколько категорий звонарей. В первой - любители, самодеятельные исполнители на колоколах, нигде не обучавшиеся звону. Во второй - любители, прошедшие колокольную «школу игры» и освоившие уставные формы РКЗ. В третьей - профессионалы, которые, как и звонари второй категории, окончили звонарскую школу, но, в отличие от тех, в дальнейшем связали с колокольным звоном свою практическую деятельность. Всех этих звонарей объединяет одно важное качество - отсутствие специального музыкального образования. К четвертой и пятой категориям относятся профессионалы-«академисты», т. е. звонари с музыкально-академическим образованием. Однако их творческие подходы к исполнению (созданию) колокольно-звонных композиций значительно отличаются. Так, звонари четвертой категории, подобно звонарям первых трех, ограничиваются музыкально-языковыми рамками традиционной колокольной культуры, хотя и более осознанно работают с музыкальным материалом. Представителей пятой категории без преувеличения можно назвать звонарями-«авангардистами», поскольку в своей колокольной практике они избрали путь эксперимента.
Обозначенные категории звонарей, подчеркнем еще раз, практикуют в основном вне культового обряда. Как видим, здесь возникает довольно пестрая картина. Церковные же звонари представлены преимущественно двумя категориями: народные профессионалы и любители.
Следует отметить, что в последние годы наблюдается тенденция перехода светских звонарей в ранг церковных, что должно расцениваться как явление положительное. Это продиктовано насущными потребностями современности, когда перед обществом стоят задачи обновления через восстановление во многом утерянных традиций. Нет сомнений в том, что такие звонари, пройдя хорошую практику, способны внести свой вклад в возрождение культуры церковного звона.
Подобные документы
Духовная музыка как неотъемлемая часть культурного наследия, сокровищница общенародных духовных ценностей. История колокольного звона и его основные виды (благовест и собственно звон). Технология изготовления колоколов. Целительная сила церковного звона.
реферат [181,4 K], добавлен 16.02.2012Понятие русской национальной культуры, ее характеристики. Основные подходы при рассмотрении культурно-исторического процесса в России. Ступени эволюции и современное состояние мировой культуры. Единство и многообразие социокультурного процесса развития.
реферат [23,1 K], добавлен 26.04.2013Научные концепции типологизации культур и их значение в отражении сложности социокультурного процесса. Отличительные особенности древневосточного типа культуры, факторы его формирования и исторического развития на примере культуры Древнего Египта.
реферат [24,6 K], добавлен 16.05.2009Определение степени влияния Средневековья на культуру эпохи Возрождения. Анализ основных этапов развития художественной культуры Возрождения. Отличительные черты Возрождения в разных странах Западной Европы. Особенности культуры белорусского Возрождения.
курсовая работа [73,6 K], добавлен 23.04.2011Сложность и многообразие культуры. Отношение к культуре на протяжении исторического процесса развития человеческого общества. Сущность, предназначение и функции культуры. Социальные интересы и потребности, общепринятые нормы и правила поведения.
реферат [18,7 K], добавлен 20.12.2010Открытие личности, осознание ее достоинства и ценности ее возможностей в основе культуры итальянского Возрождения. Основные причины возникновения культуры Возрождения как классического очага ренессанса. Хронологические рамки итальянского Возрождения.
курсовая работа [78,3 K], добавлен 09.10.2014Проблемы исторического развития культуры, анализируются различные концепции исторической динамики культуры: теории культурных циклов, линейной динамики культуры, концепции культурного прогресса. Концепции развития культуры Данилевского, Шпенглера.
реферат [28,3 K], добавлен 01.05.2008Периодизация эпохи Возрождения и ее характеристика. Своеобразие материальной культуры эпохи Возрождения. Характер производства предметов материальной культуры. Основные черты стиля, художественного облика эпохи. Характерные черты материальной культуры.
курсовая работа [79,9 K], добавлен 25.04.2012История развития культуры, её основные черты. Две стороны культуры по З. Фрейду. Конфликт между ценностями культуры и государства. Особенности общинного и общественного типа социальных отношений. "Законы исторического развития" по Н. Данилевскому.
контрольная работа [20,8 K], добавлен 03.09.2012Особенности эпохи Возрождения. Зарождение ренессансной культуры в Нидерландах. Творчество Питера Брейгеля и Яна ван Эйка. Портретная техника Франсуа Клуэ. Работы мастеров школы Фонтебло. Отличительные черты художественной культуры Северного Возрождения.
курсовая работа [43,3 K], добавлен 30.09.2015