Русский костюм в культурной жизни России XIV–XVIII веков

Связь культурного общения населения Руси и иноземными купцами, прибывавших из-за Каспийского или Синего морей. Структура русского ввоза тканей в XVI в. из стран Востока и Запада. Значение привозных материалов и тканей в обогащении русского костюма.

Рубрика Культура и искусство
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 26.05.2017
Размер файла 23,0 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Русский костюм в культурной жизни России XIV-XVIII веков

Происходящие в России радикальные общественные преобразования оказывают огромное влияние на жизнь и культуру населяющих ее народов. Народная культура представляет собой сложную многофункциональную систему, формировавшуюся на протяжении длительного времени и сохраняющую живую связь между прошлым и настоящим. «Культура» - явление самое сложное из многообразного мира вещей. Она наиболее тесно связана с человеком, его материальным и духовным бытом, среди которых особое место занимает костюм. Культуролог Жан Бодрийяр, говорит о костюме: «…сам костюм становится символическим эквивалентом человеческого типа, чья мощная органическая система в дальнейшем обобщается в идеальной схеме его включения в структуру общества» [2]. По словам историка культуры И.Г. Гердера: «…Культурная традиция идет от народа к народу, видоизменяясь, принимая все новые и новые формы», одной из которых является традиционный костюм [4]. Первым, кто заговорил о художественной исторической ценности народных вышивок, в том числе и в русском костюме, был русский историк искусств В.В. Стасов. Он сыграл выдающуюся роль в истории русского искусства второй половины XIX столетия. Издревле у многих этносов именно костюм считался самым красивым и удобным элементом бытового окружения в данном времени и условиях жизни. По бытовавшему в те или иные времена костюму и его украшениях можно судить об этногенезе, культурных связях между племенами и народами, эстетических идеалах, перемещением народов в древности и последующие века. Русский традиционный костюм, создававшийся на протяжении многих веков, является неотъемлемой частью материальной культуры народа, а также являются важным историко-культурным источником. Исходя из этого, объектом исследования стало определение причин, влияющих на изменения традиционного русского костюма. Предметом исследования - материалы и ткани, из которых изготовляли одежду. Целью данной статьи явилось определение влияния торгово-экономического и культурного общения народов стран Запада и Востока на культуру России. Реализация цели обусловила постановку и решение следующих задач: - сохранение народных культурных традиций в крое и украшении русского костюма, передачи будущим поколениям знаний о народной культуре XIV-XVIII вв. Методологической основой являются музейные образцы, исследования археологов, историков, искусствоведов, краеведов.

Согласно археологу В. Прохорову в доисторические времена славянские племена с незапамятных времен до Рождества Христова занимали восточную часть Европы, начиная с береговых стран Балтийского моря, Карпатских возвышенностей и Балканского полуострова, а на восток - всю южную Россию, от Дуная (центра русских славян) вверх по Днепру, и все береговые местности Черного и Азовского морей до Кавказа. «Скифы-Славяне земледельцы, по описанию Иродота и по сохранившимся их памятникам, - как пишет археолог В. Прохоров, - находились на довольно высокой степени развития того времени. Близкое знакомство и торговые сношения, а иногда даже родственные связи с греческими образованными колониями (и самой Грецией), которыми населены берега Черного и Азовского моря, давали им все средства к развитию [8,4]. Характер скифских одежд восточный, вроде Ассирийских, Персидских и др., но преимущественно Малоазиатских, где по историческим намекам и преданиям, первоначально жили Скифы и откуда потом перешли в Европу. Скифы строго и неизменно держались древних преданий своих предков, поэтому подобные одежды сохранили свой характер через многие столетия и тысячелетия, особенно у потомков - Славян, в особенности у Славяно - Руссов [там же, 14]. Женские одежды такие как малороссийские плахты, русские поневы с такими же узорами вышивки или ткачества, украшенные орнаментальными узорами вышивки полол и верхняя часть рубах, головные покрывала бытовали на территории Руси до XIX - начала XX веков. Изучение давности и современности в культуре необходимо для того, чтобы уловить процесс приспособления прошлого к современности, например, превращение декора в народном костюме в современные орнаментальные композиции, и процесс приспособления современности к прошлому. Современные модельеры работают над созданием костюма в народном стиле. В данном случае подчеркивается что-то из прошлого, но оно не является тем же самым, чем было когда-то, оно было передано, сменило место, и имеет иное значение, нежели в момент своего появления. Но, в то же время, имеется существование постоянных элементов культуры костюма, которые сохраняются, несмотря на все изменения. Так сохранялся древнерусский русский костюм до реформ Петра I, до конца XVIII века. Религиозные, эстетические воззрения народа проявлялись в украшении предметов, среди которых он жил. Художественные предметы народного искусства, такие как праздничный, свадебный костюм, несли свою символическую, утилитарную функцию. И если в древние времена справедливо говорить о нерасчленённости мировосприятия, синкретизме народного искусства, в том числе костюма, то в ходе движения времени одни функции отмирали, другие выступали на первый план. Всё соответствовало костюму и природа, и архитектура, и мебель, и средства передвижения, и обычаи, и обряды, и фольклор и т.д. Изначально в русском костюме были главными магическая, охранительная, ритуальная функции, а также утилитарная. В настоящее время русский традиционный костюм, декоративно-прикладное искусство сохранили не только утилитарное значение, но и возросла эстетическая, символическая, познавательная роль, так как почти каждое произведение народного искусства - это символ местной народной культуры. Хотя одежда жителей каждой местности Руси имела свои отличительные особенности, весь русский женский костюм обладал общими чертами - малорасчленённым компактным объёмом и лаконичным, мягким, плавным контуром.

На изменения в русском костюме влияли различные причины. Одной из них были торгово-экономические связи с Западными и Восточными соседями и странами. В силу неустойчивости политической обстановки, сложившейся в сфере влияния Римской империи в конце XII - первой половине XIII в., отдельные города и купеческие объединения на юго-западном побережье Балтийского моря были не в состоянии обеспечить торговых поездок, гарантировать свободную торговлю в других землях, получать привилегии от своих правителей и от властей - партнёров по торговле. В связи с этим на рубеже XII-XIII вв. возникла необходимость в создании межгородских союзов, и были образованы немецкие торговые дворы в Брюгге, Лондоне, Новгороде [9,62]. К середине XIV столетия усилился процесс консолидации немецких городов (более 70) и образование Ганзейского союза, возглавлявшего в течение XIV-XV столетий балтийскую торговлю и монополизировавшего вообще всю западноевропейскую торговлю того времени. Из содержания торговых переговоров известно, что торговля велась как в Северной Европе, так и за Альпами в Венеции. В перечень товаров, бывших предметом их торговли входили такие как меха, сукна, шелк и т.д. В течение XIV-XV вв. Новгороду и с его помощью Руси стала доступна продукция ряда крупнейших ремесленных центров Европы. Для XVI века характер торговли является одним из важных направлений в истории экономики. На складывающемся в XVII в. всероссийском рынке Ярославль занимает исключительно важное место. Его положение на скрещивании путей из Сибири (через Соль Вычегодскую и Устюг) из Ирана (через Астрахань и Казань), из Западной Европы (через Архангельск, с одной стороны, через Новгород и Псков - с другой стороны) обеспечивало ему видное участие в том оживлённом товарном транзите, который шел по всем этим путям. Псков пропускал через себя большую часть ливонского ввоза. Положение Ярославля на речной артерии, связавшей центр Московского государства с Каспийским морем, способствовало установлению тесной связи Ярославля с рынками Средней Азии. Через Астрахань шли сюда иранские и бухарские товары, которые затем частью раскупались приезжими торговыми людьми, частью самими Ярославцами развозились по другим городам [1, 152]. Купцы Ярославля вывозили свои ремесленные товары среди которых была одежда, сделанная из крашенины: кафтаны, полуфабрикаты крашенные, шапки крашенные женские, пояски крашенные нитяные и ярославское бельё: портки, штаны холщевые, особенно славились рубашки полотняные ярославские «строчены шелком». Набольший спрос среди западноевропейских товаров встречали со стороны Ярославля материи всевозможных сортов: сукна аглинские, анбугские, летчины, настрафиль, кострыш, стамеды, саржи, изуфри анбурские, камки (куфытрь и др.), тафты виницейские и другие, бамазея, полотна немецкие - циколенские и астрадамские, пестряди немецкие полосатые и т.д. Следующее место занимали металлы и изделия из них, среди которых были благородные металлы: серебро в посуде, золото и серебро пряденое и мишура, которое было необходимо для вышивки золотом. На Руси образовались крупные центры по золотому шитью в Торжке, в Нижнем Новгороде и др. В Архангельске покупались европейские туалетные принадлежности (слоновые гребни и т.д.); галантерейные товары: кружева золотные и серебряные, гарус, немецкая тесьма и т.д.; «фармацевтия», краски (сандал красный коренной, краска тяжелая, сурик), дешевые зеркальные стекла, которые шли на фабрикацию ярославских зеркал и т.д. [там же]. Ярославскими торговыми людьми провозились товары восточного происхождения на Устюг, на Вагу, в Архангельск, в Тверь, в Смоленск и за «Камень» в сибирские города. Среди этих товаров на первом плане был шёлк разных сортов и цветов: ряжский, гилянский, теврисский, фарабат, черный, красный, и по цветам. Шёлк из Ярославля доставлялся в отдалённые русские города в очень значительном количестве и шёл на пошив сарафанов, рубах. Следующее место занимают самые разнообразные восточные материи: дорогие темижанские, кашанские, жёлтые и ляковые, киндяки, ляковровые, гилянские бурметы, тафта кизилбашская, кежи или геджи теврисские, кемхани, пестряди теврисские, наметки испагагнские и шамоханские, кумачи красные, выбойка бухарская, бези и миткали (бухарского происхождения), кушаки шелковые кашанские, фаты бумажные и полубумажные теврисские. Проникали в Ярославль и восточные кожаные изделия - орчаги терские и уфимские; из Ирана шли также сафьяны. Иран также поставлял драгоценные камни. Структуры русского ввоза в XVI в. из стран Востока составляют ткани, в особенности шелковые. Уже в конце XV в. купцы, возвращающиеся из Турции и Крыма везли камку различных сортов и тафту, бархат, зуфь и бязь. Турецкие ткани, ввозившиеся в XVI в. русскими и турецкими купцами, состояли преимущественно из шёлковой продукции: камки, тафты, атласа, бархата. Камка представляла собой плотную, довольно толстую ткань, одноцветную или многоцветную с одинаковым узором на оба лица, в утке которой применялись иногда нити пряденого золота или серебра [10,114; 11,68]. В описи царского «платья» Ивана Грозного упоминается «камка Мисюрская на бели, кружки и травки золоты с чорным шолком», «камка Бурская на бели шолк червчат да зелен с золотом травки и листейцо мелко и узорчато», «камка Шамская на чеврце шолк бел круги», «камка Царегородская дычата мелкий узор». Из этих тканей на Руси шили шубы, ферязи, кафтаны, терлики. Кроме камок с мелкотравным узором, встречались ещё камки «клетчатые», «чешуйчатые» и с рисунком в виде мелких лунок, так называемые «копытца». Тафта в основном была одноцветной тканью без узоров самых разнообразных цветов: червчатая, алая, багровая, зеленая, лазоревая, желтая, белая. Чем тоньше ткань была, тем дороже ценилась. В меньших количествах, чем камка и тафта, привозился из Турции атлас. Атлас был в основном одноцветный, плотный и гладкий шёлковый материал, но встречался атлас «узорный» и «золотный». Центром производства атласа являлся город Брусса. Брусса, как и Скутари (предместье Константинополя) славилось ещё изготовлением затканного золотом и серебром бархата (бархат бургский), который в большом количестве ввозился в Русское государство. Для турецких бархатов, как и вообще для восточных, типичным являлось наличие бумажных нитей в утке. Дорогие ткани шли на пошив одежды состоятельных людей В связи с торговыми отношениями морскими и сухопутными путями Русский Север был подвержен городскому и всякого рода новым влияниям. Внимательное рассмотрение быта и искусства Русского Севера убеждает в этом. Например, северорусский комплекс крестьянской одежды (с сарафаном) более, чем одежда других русских областей, связана по своему происхождению с городом. В покрое косоклинного сарафана из привозной шёлковой узорчатой ткани - штофа, и расположении украшений на нем прослеживаются аналогии с ферязями, телогреями, шубками - женской боярской одеждой допетровской Руси. Отделкой сарафана служили золотный галун, кружева, выплетенные на коклюшках из золотных и серебряных нитей, серебряные и медные золоченые пуговицы. Черты искусства XVIII в. видим в рисунках сарафанных тканей с набивкой домашнего производства, состоящих из пышных гирлянд и букетов перевитых лентами и шёлковой узорной ткани русской фабричной работы. Появление сарафана и сарафанного комплекса одежды относится к периоду сложения и развития Русского централизованного государства (конец XIV - середина XVI вв.). Сарафан, надевавшийся поверх длинной рубахи, в сочетании с твердым головным убором («кокошником» или «кикой») в XVI в. был в широком употреблении как у феодальной знати, так и у крестьян и закрепился, прежде всего, в северорусских регионах. Распространение он получил также в средней полосе России, в губерниях Поволжья, в Приуралье, в Западной Сибири. В разных регионах сформировался свой покрой сарафанов. В конце XIX - начале XX в. крестьяне северных областей раньше, чем южнорусских, начинают носить костюмы, близкие к городскому платью XIX в. [3; 5; 6]. В XVIII в. в женских крестьянских костюмах в связи с появлением хлопчатобумажных нитей, которые стали употреблять для изготовления полотен праздничных рубах, и экспортом тонких хлопчатобумажных и шёлковых тканей и ниток возникает вышивка белой гладью. Примером может служить праздничная одежда Русского Севера XVIII века в Московском Государственном историческом музее. Рукава женской рубахи украшены вышивкой с растительным узором белой гладью. Золотым шитьём принято называть вышивку металлической нитью - золотой, серебряной. До XI века в этом виде шитья употребляли волоченое золото и серебро - нити в виде тянутых проволочек. К XVI в. золотая нить почти полностью исчезает, её заменяет золоченое серебро. Золотое шитьё являлось одной из наиболее распространённых вышивок, с неизменным успехом используясь в быту всех слоёв населения. Богатство золотого шитья сделало его основным приёмом отделки предметов церковного обихода. В XVII столетии, когда в России не существовало своего производства парчовых и шёлковых тканей, при царском дворе нередко использовали вместо дорогих привозных материалов вышивку золотым шитьём. Помимо русских национальных узоров, золотым шитьём воспроизводили орнаменты привозных тканей. Русские мастерицы так искусно имитировали узор и технику, что отличить ткань от вышивки, без изучения изнаночной стороны, было затруднительно [7,23]. Использование привозных материалов и тканей при неизменности традиций обогатило русский костюм, появились новые виды вышивки. Костюм стал ярче, богаче в декоративном украшении, в том числе вышивке, что можно наблюдать в музейных коллекциях того времени.

Список литературы

культурный костюм ткань

1. Бахрушин С.В. Труды по источниковедению, историографии и истории России эпохи феодализма / отв. Ред. Б.В. Левшин М.: Наука, 1987. - 221 с.

2. Бодрийяр Ж. Система вещей/ Ж. Бодрийяр. М.: Архимед, 1995. - 235 с.

3. Валькевич С.И. Русский костюм в историко-культурном контексте // Современные проблемы науки и образования №6. 2014. - С. 1832

4. Гердер И.Г. Идеи к философии истории человечества/И.Г. Гердер. М.: Наука, 1977. - С. 616

5. Дмитриева С.И. О специфике культурного развития Русского Севера // Советская этнография №2 1972. - С. 70

6. Ефимова А.В. Русский народный костюм. Государственный исторический музей/ А.В. Ефимова - М.: Советская Россия, 1989. - 318 с.

7. Моисеенко Е.Ю. Русская вышивка XVII - начала XX века из собрания Государственного музея./автор текста и составитель Е.Ю. Моисеенко - Лениград: Художник РСФСР, 1978. - 200 с.

8. Прохоров В. Материалы по истории русских одежд и обстановки жизни народной, издаваемые по высочайшему соизволению/ СП/б типография императорской академии наук 1881. - 236 с.

9. Рыбина Е.А. Новгород и Ганза/М.: Рукописные памятники Древней Руси, 2009. - 320 с.

10. Смирнов Д.Н. Нижегородская старина/Н. Новгород: изд-во нижегородская ярмарка, 1995. - 604 с.

11. Фехнер М.В. Торговля русского государства со странами Востока в XVI веке./ Труды гос. исторического музея. вып. 31 под ред. акад. М.Н. Тихомирова М.: Гос. изд-тво культурно-просветительной литературы, 1956. - 139 с.

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Понятие русского народного костюма в целом, его история и основное значение, место в современной жизни человека. Изучение преемственности элементов русского народного костюма в коллекциях современных модельеров. Ведущие модные тенденции последних 5 лет.

    курсовая работа [4,0 M], добавлен 20.05.2015

  • Народный костюм как бесценное, неотъемлемое достояние культуры, накопленное веками. Историко-социальные процессы, способствующие созданию особых форм одежды, роль местных культурных традиций. Русский народный костюм. Знаки и символы русской вышивки.

    реферат [30,8 K], добавлен 21.12.2009

  • Особенности исторической эпохи Древней Греции. Виды, формы и композиции одежды. Характеристика мужского и женского костюма. Анализ применяемых для его изготовления тканей, их цвета и орнамента. Головные уборы, прически, украшения и аксессуары греков.

    курсовая работа [429,7 K], добавлен 11.12.2016

  • Женские прически Византийской Империи. Характерные особенности мужских причесок XV–XVI веков. Эволюция придворного костюма в России в XVIII веке. "Романский" стиль в современном женском образе. Влияние дворянского костюма на костюмы других сословий.

    контрольная работа [5,8 M], добавлен 31.10.2013

  • Повседневный костюм русских горожан как отражение происходивших в мире процессов, как средство выражения социально-культурной идентичности, как источник информации о свойствах характера, привычках и образе жизни различных социальных слоев населения.

    дипломная работа [134,3 K], добавлен 03.09.2014

  • Ритм, расположение драпировок костюма в Древней Греции. Искусство ткачества, волокнистый состав греческих тканей. Символическое значение цвета одежды. Хитон, гиматион как основа мужской одежды в классический эллинистический период. Обувь у древних греков.

    презентация [1,1 M], добавлен 07.12.2011

  • Характеристика развития костюма эпохи барокко, эстетический идеал красоты и особенности тканей, цветов, орнамента. Особые черты женского и мужского костюма, обуви и причесок. Характеристика системы кроя эпохи барокко, их отражение в современной моде.

    курсовая работа [2,4 M], добавлен 07.12.2010

  • Понятие моды, ее распространение и основные тенденции. Описание элементов европейской моды, присущей эпохе XVIII в.. Особенности ее влияния на моду других стран, в частности, России. Общая характеристика мужского и женского костюма в России в XVIII веке.

    курсовая работа [33,4 K], добавлен 12.03.2013

  • Изучение зарождения, становления и эволюции японской традиционной одежды и техники производства тканей. Анализ эстетических принципов формирования японского и китайского костюмов на протяжении истории. Особенности традиций и обрядов, связанных с одеждой.

    курсовая работа [38,8 K], добавлен 19.03.2012

  • XVIII столетие как время активного формирования понятия "светское общение", ставшего эталоном для русского общества на протяжении двух веков. Эрмитажные собрания при дворе Екатерины II, их роль и значение для культурного развития российского общества.

    статья [32,4 K], добавлен 07.04.2013

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.