Разработка коллекции женской одежды Рret-a-porter сезона осень-зима

Размещено на http://www.allbest.ru/

Дипломный проект

Тема: Разработка коллекции женской одежды Рret-a-porter сезона осень- зима

Введение

Мода является важным фактором эволюции, как костюма, так и современного общества. То есть мода это то, что сопровождает человечество с самого зарождения цивилизации. Она менялась на протяжении лет, и особенно быстро изменяется сейчас, подчиняясь быстрому темпу развития окружающего мира. Изучать моду как отдельный феномен культуры начали еще в конце XVIII в., определяя ее как эстетическое явление, напрямую связанное с изменением эстетического идеала и вкуса в области искусства и костюма в частности. Однако понять истинную сущность такого явления как "мода", раскрыть механизмы ее возникновения, социального утверждения и функционирования в обществе дал возможность социологический подход к изучению моды.

Исследователи в конце XIX--XX вв. рассматривали моду, прежде всего как социальный феномен, анализируя социальные причины ее происхождения и развития, а также последствия ее действия в различных сферах жизни. Моду изучали с самых разных точек зрения, и в каждом случае мода представала как один из самых важных компонент современного человеческого общества, определяющий динамику его развития. В ХХ и в ХХI веке мода стала одним из социальных регуляторов поведения широких слоев населения индустриально развитых и в определенной степени развивающихся стран.

Дизайнеру, создающему культурные образцы, которые должны стать модными, необходимо иметь целостное представление о происхождении модного феномена. Понятие моды неоднозначно, и содержит в себе множество различных аспектов.[1]

В русском языке слово "мода" (французское mode и немецкое Mode) происходит от латинского слова modus -- мера, правило, предписание, способ, образ. Именно в значениях "способ" и "образ" оно и использовалось веками во французском языке и используется по сей день.[2]

Мода - временное единство и массовое распространение внешних форм культуры. Пользуется большой популярностью и признанием большинства.

По В.Далю: Мода - временная изменчивая прихоть в житейском быту, обществе, в покрое одежды и нарядах. А по Пьеру Кардену: "Мода - это обновление!".[3]

В сферу действия моды входят одежда, искусство, литература, наука (социология, экономика, философия), техника, политика, идеология, спорт, образцы поведения, формы быта, эстетические и художественные вкусы, внешние формы промышленных изделий и т. п. Сейчас мода распространяется практически на все, включая образ мысли и жизни человека.

1. Теоретический раздел

1.1 Аналитический подраздел

Мировая мода и фешн индустрия -- это всегда быстро сменяемый, изменчивый процесс. Именно поэтому в таком сегменте, как мода всегда была, есть и будет большая конкуренция, противостояние одних модных домов другим или противостояние внутри самого бренда, который должен быть изменчивым и подстраиваться под внешний мир или же наоборот не противостоять своим взглядам, но при этом отвергать навязанные временем течения, тем самым придумывая что-то новое.

Противостояние -- борьба, война, соперничество, конкуренция, противоречие. Толковый словарь русского языка трактует это так: Противостояние -- сопротивление действию чего-нибудь, сохранение устойчивого положения. Противостоять ветру. Противостоять чьему-нибудь нажиму (перен.). 2. Быть противопоставленным, различаться, по сути, по существу. [4]

Противостояние окружает нас повсеместно. Будь это философия или религия, искусство или дизайн.

В философии всегда было противостояние мнений о происхождении жизни на Земле. Современное общество имеет разные точки зрения на этот счет, но все они лежат где-то между представлениями материалистической и религиозной философии. В силу противоположного подхода этих двух пастырей общественного сознания к вопросам мироздания, каждое направление философии пытается убедить массы, что только ее точка зрения соответствует истине. Мы вольно или невольно следуем путями, проложенными философами, как следуют цыплята за наседкой. [5]

Взглянув на сложившуюся ситуацию взглядом стороннего наблюдателя, не составляет большого труда понять: наседка - не обязательно мать, а существующие философские концепции могут быть далеки от истины и отражают не более чем уровень развития современной цивилизации. Тем не менее третьего нам не дано и количество сторонников того или иного направления философии зависит не только и не столько от степени интеллектуального развития личности, сколько от ее материального, духовного и, главное, физического состояния.

Молодость беспечна, но, перешагнув порог отрочества и юности, человек все чаще задается вопросом о смысле жизни и все чаще мысленно стремится заглянуть за барьер смерти. Нередко, вступив в сознательную жизнь материалистами, мы заканчиваем ее с верой в идеи, проповедуемые религией. Движущей силой изменения взглядов является слабая аргументация материалистами своей позиции, накопление человеком жизненного опыта и внутренняя неприемлемость им ухода из жизни, конечности его личностного Я. В глубинах сознания любого нормального человека рано или поздно начинает теплиться надежда на возможность жизни этого Я после гибели плоти. Христианская религия такую жизнь обещает в потустороннем мире, где одним уготован ад, а другим - рай.

В непрекращающемся противостоянии и борьбе за право быть единоличным пастырем общества тысячелетиями доминировала религиозная философия. Ее утверждение о сотворении мира в результате единовременного акта божественного творения большинством признавалось за аксиому. Казалось, ничто не сможет поколебать ее безраздельного господства. Однако она не смогла устоять перед небольшой по объему, но емкой по содержанию книгой с неброским названием. Это была книга Дарвина "О происхождении видов", отвергавшая точку зрения религии и все отдававшая на откуп природе. Ее содержание позволило по-новому взглянуть на окружающий мир, что дало толчок в развитии многих направлений науки. Каждое научное открытие вынуждало религиозную философию отступать с занимаемых позиций. Наука убедительно доказала несостоятельность одной из важнейших догм религии о сотворении богом всего сущего в течение шести дней, чем вызвала смятение в рядах деятелей Церкви.

В настоящее время благодаря эволюционной теории от безраздельного владычества религиозной философии осталось только воспоминание - бесспорным лидером в борьбе идей является материализм. К началу третьего тысячелетия открытия в области естественных наук, физики и генетики внешне настолько упрочили положение материалистической философии, что она стала с высокомерием взирать на религию, считая ее плодом страха людей перед явлениями природы.

Именно высокомерие и самомнение философов позволило Институту философии Академии наук в категоричной форме высказать совершенно абсурдную мысль о противоречиях между эволюционной теорией и библейским объяснением происхождения жизни: "Представив современный органический мир как продукт естественного развития, длившегося многие миллионы лет, дарвинизм самым непосредственным образом противостоит библейскому мифу о сотворении". [5]

Люди любят созерцать борьбу добра и зла, хотя это слишком поверхностный подход. Эти, так называемые "противостояния" в социуме происходят постоянно, каждый день, всегда и везде. Наиболее яркий, и постоянно повторяющийся "поединок" проходит между мужчиной и женщиной.

Феномен противостояния не является чем-то исключительным для человеческого общества. В то время как близость интересов оказывается питательной почвой для сотрудничества людей, их противоположность, напротив, ведет к столкновению между ними. И если конфронтация оказывается неизбежной, на первый план выходит умение вести ее целенаправленно, эффективно и цивилизованно. [6] Итак, техника противоборства, ведения борьбы, а порой и жесткой конфронтации. Она оттачивается на протяжении всей истории человечества. Совершенствуется как общая стратегия и принципы борьбы, так и ее тактика, т.е. действия в конкретных ситуациях.

Различные виды борьбы - вооруженная, политическая, конкурентная и другие - при всем многообразии форм имеют много общего. Умение вести борьбу, отстаивать свои интересы совершенно необходимо, ведь без борьбы нет победы. По каждому вопросу, требующему решения, вырабатывается, хотя бы в самых общих чертах, соответствующая программа действий.

Нагляднее мы можем наблюдать противостояние, происходящее в искусстве.

В 1982 году американская художница Агнес Денес осуществила вызвавший значительный резонанс проект "Пшеничное поле - противостояние" в одном из крупнейших мегаполисов мира, Нью-Йорке. В начале 80-х грунт, щебень, строительный мусор, извлеченный во время строительства Всемирного Торгового центра, был свален в реку Гудзон на южной оконечности острова Манхэттен. [7] Этот пустырь, на котором в дальнейшем планировалось возведение Всемирного Финансового Центра и Городского парка (Battery Park City) некоторое время был самой большой мусорной свалкой на Манхэттене. (рис.1) И пустым пространством, где Агнес и некоторые другие художники, такие как Мэри Мисс и Элис Эйкок, осуществили часть своих временных проектов.

Денес понадобилось 80 полных грузовиков плодородной почвы для того, чтобы покрыть почти 8000 квадратных метров поля, совершенно непригодного для использования в сельскохозяйственных целях из-за захороненных там городских отходов. Она вручную вспахала 285 борозд, удалила мусор и посеяла пшеницу.

Благодаря постоянному уходу, орошению и удобрению её старания увенчались успехом, и в течение нескольких следующих месяцев на бывшем пустыре появилось настоящее пшеничное поле.(Рис.2а) Когда пришло время сбора урожая, колосья были скошены, хотя, конечно, полученное зерно и не могло быть использовано для пищевых целей из-за неблагоприятной общей экологии города. Для художницы яркое пятно поля создавало символический контраст по сравнению с серыми громадами городских небоскребов - теплые желтоватые оттенки пшеницы против темных башен Всемирного торгового центра, с едва заметной вдали Статуей Свободы, словно дарующей новые обещания и надежды.(Рис.3б)

Кроме того, поле было расположено в непосредственной близости от Уолл-стрит, места, где мировая торговля оказывает существенное влияние на формирование цен на продукты питания на планете.(Рис.2б) Безусловно, работа Агнес оказалась не лишена известной доли пасторальной романтики - жизни за городом в соответствии с сезонными циклами и природными ритмами. Но она наглядно продемонстрировала политические и экономические аспекты, связанные с торговлей зерном, как и полную отчужденность современных горожан от сельскохозяйственного производства.

"Манхэттен - один из самых богатых, профессиональных, перенаселенных и, без сомнения, самых завораживающий островов в мире", - считает Агнес. Однако "попытка засеять, вырасти и собрать урожай пшеницы с двух акров земли именно здесь, выглядит как пустая трата дорогостоящей земли, идущая вразрез с требованиями и механизмами функционирования системы, вопиющий вызов ей, что, собственно и сформировало тот мощный парадокс, к которому я стремилась".(Рис.3а ) Для Денес пшеничное поле стало работой со своего рода базовым контекстом - пшеница является важной частью национального самосознания Соединенных Штатов, а изображение просторов "житницы мира" с бескрайними колосящимися полями - один из весьма распространенных мотивов в американской живописи. Что и вызвало неоднозначную реакцию среди прессы и критиков.

Популярный журнал "Тайм" озаглавил свой репортаж о проекте "Amber Waves of Grime" (Волны янтарные грязи), пародируя строку известной патриотической песни "Amber Waves of Grain" (Янтарные волны зерна). Причины возмущения носили чисто политический характер - как раз во время проведения акции американская сельскохозяйственная отрасль переживала величайший с 30-х годов кризис на рынке зерна. Что повлекло введение президентом США Джимми Картером зернового эмбарго против СССР, у которого, впрочем, были и другие политические мотивы. Сама художница отмечала, что поле является напоминанием о столь характерной для современного общества расточительности и бесхозяйственности, и нависшей над миром угрозе голода. Это был акт вторжения, конфронтации с "Высокоразвитой цивилизацией". И, одновременно с этим, - Шангри-Ла, маленький рай, что-то из детства, жаркий летний полдень в деревне, мирные времена…

В дальнейшем зерно, собранное на Манхэттене - всего порядка 1000 фунтов, отправилось в 28 различных городов мира, где было посеяно, как символический акт, обращающий внимание на "общечеловеческие ценности и смещенные приоритеты современной цивилизации".

Также в контексте определения противостояния, можно рассмотреть один из самых сложных периодов жизни и творчества величайшего художника Пабло Пикассо.

Ужас, охвативший Пикассо перед угрозой варварства, нависшего над Европой, его страх перед войной и фашизмом, временем, когда противостояние сторон накалено до предела, художник не выразил прямо, но придал своим картинам тревожную тональность и мрачность ("Рыбная ловля ночью на Антибах", 1939)(Рис.4а), сарказм, горечь, которые не коснулись только лишь детских портретов ("Майя и её кукла", 1938)

И вновь женщины стали главными жертвами этого общего мрачного настроения. Среди них -- Дора Маар, с которой художник сблизился в 1936 году и красивое лицо которой он деформировал и искажал гримасами ("Плачущая женщина", 1937)

Никогда ещё женоненавистничество художника не выражалось с такой ожесточенностью; увенчанные нелепыми шляпами, лица, изображенные в фас и в профиль, дикие, раздробленные, рассеченные потом тела, раздутые до чудовищных размеров, а их части соединены в бурлескные формы ("Утренняя серенада", 1942)(Рис.5б). Немецкая оккупация не могла, понятно, испугать Пикассо, который оставался в Париже с 1940 по 1944 год. Она также нисколько не ослабила его деятельности: портреты, скульптуры ("Человек с агнцем")(Рис.6а), скудные натюрморты, которые порой с глубоким трагизмом выражают всю безысходность эпохи ("Натюрморт с бычьим черепом", 1942)(Рис 6б).

В 1944 году Пикассо становится членом Французской коммунистической партии. Гуманистические воззрения Пикассо проявляются в его работах: в 1950 году он рисует знаменитого "Голубя мира"

Если рассматривать борьбу как движение, то можно обратить внимание на 1920е годы, когда среди молодых девушек существовало особое движение, которое отличало их от других. Таких девушек называли "флапперами".

Флэпперы (англ. flappers) -- прозвище эмансипированных молодых девушек 1920-х годов, олицетворявших поколение "ревущих двадцатых". В противовес викторианским идеалам, в соответствии с которыми воспитывали их матерей и бабушек, флэпперы вели себя подчёркнуто свободно и демократично: одевались в достаточно вызывающей по тогдашним временам манере, ярко красились, слушали джаз, имели собственные автомобили, не стеснялись курить и употреблять алкогольные напитки и нередко практиковали случайные связи.

Одним из первых изображений флэпперов в культуре стала одноименная (англ.) немая комедия 1920 года с Олив Томас, повествующая о шестнадцатилетней искательнице приключений по имени Джинджер, которая флиртует с юношами и ходит на вечеринки, несмотря на неодобрение родителей. Такие писатели, как Фрэнсис Скотт Фицджеральд и Анита Лус, романтизировали стиль и образ жизни флэпперов, описывая их как привлекательных, смелых и независимых девушек.

Слово flap, от которого, вероятно, и произошло слово "флэппер", означает хлопать, шлепать. По различным теориям, это слово означает птенца, обучающегося летать (to flap -- хлопать [крыльями]) или, в переносном смысле -- молодую, "расправляющую крылья" девушку либо девочку-подростка, которая еще не носит высокую причёску, так что собранные в конский хвост волосы "шлепают" ее по спине[10]. Популярный миф гласит, будто модниц двадцатых годов прозвали "флэпперами" из-за того, что они носили свои галоши незастегнутыми, так что они "шлепали" при ходьбе[11]. Другое объяснение выводит этот термин из старого слова, обозначавшего проститутку[12]. В таком значении слово "флэппер" появляется уже у поэта XVII века Джеймса Мэбба[13]. В XIX веке это слово используется как шутливо-просторечное прозвище девушек-подростков[14], а также употребляется по отношению к совсем молоденьким проституткам[15]. В 1907 году английский актер Джордж Грейвз объяснил американской аудитории, что слово "флэппер" в британском театральном жаргоне означает юных девушек-акробаток[16].

В 1908 году это слово было использовано в статье в The Times с пояснением, что "флэппер -- это юная леди, которая в силу возраста еще не носит длинных платьев и не убирает волосы в высокую причёску", то есть юная девушка-подросток или только-только вышедшая из подросткового возраста[17]. В последующие годы это слово становится все более популярно; в 1910 году журнал London Magazine публикует серию рассказов о злоключениях хорошенькой пятнадцатилетней девушки под названием "Её Величество Флэппер"[18]. Ещё шире оно употребляется в годы Первой мировой войны, когда участие женщин в общественной жизни заметно увеличилось из-за массового отбытия мужчин на фронт; вероятно, в этот период и происходит трансформация смысла этого слова, "флэппер" превращается из условной "девочки-подростка" в современную и независимую молодую женщину.

Уже в самом начале 1920-х годов слово "флэппер" однозначно ассоциировалось с определенным имиджем и стилем жизни. По мнению критиков, популяризации термина именно в этом значении сильно способствовала уже упоминавшаяся комедия "The Flapper" с Олив Томас.

Предшественницами флэпперов иногда видят так называемых "гибсоновских девушек": юные красавицы, которых изображал Чарльз Гибсон, были не только изящными и утончёнными, но и уверенными в себе и общающимися с мужчинами на равных[19][20]. В США романтизации бунтарского образа жизни способствовало широко распространившееся в обществе презрение к сухому закону и рост числа подпольных питейных заведений (спикизи). Собственно образ "флэппера" был популяризован такими актрисами, как Олив Томас(Рис.9а), Клара Боу(Рис.9б), Луиза Брукс(Рис.9в), Колин Мур(Рис.9г) и другие; иллюстраторами Расселом Паттерсоном, Джоном Хелдом-младшим, Этель Хейз, Фэйт Берроуз; писателями Ф. К. Фицджеральдом, А. Лус.

На характерный стиль одежды флэпперов повлияла быстро развивающаяся новая французская мода, в особенности Коко Шанель[21], а также рост популярности джаза и джазовых танцевальных вечеринок. Флэпперский идеал красоты ассоциировался с юностью и энергичностью, в моде были короткие стрижки, худощавое, мальчишеское сложение, юбки до колена. Флэпперы отказались от корсетов и предпочитали платья с прямым силуэтом и заниженной талией. В то же время, среди них была распространена мода на высокие каблуки и яркий макияж в стиле Полер с акцентом на глаза и губы. При флэпперах вошли в моду шляпки-клош и кепки-восьмиклинки.

Девушка-флэппер была противоположностью идеала викторианской женщины -- скромной, трудолюбивой и набожной. В СМИ, литература и кинематографе флэпперы изображались как мятежные и бесшабашные любительницы развлечений, завсегдатайки джазовых клубов, которые танцуют такие "новомодные" и "малопристойные" танцы, как чарльстон и шимми, без смущения употребляют алкоголь и курят сигареты, занимаются спортом, ездят на велосипедах и водят автомобили и свободно встречаются с мужчинами.(Рис.10) У флэпперов был свой сленг, многие слова из которого по сей день остаются в употреблении.

В Японии похожий типаж именовался "модан гару" (от англ. modern girl), в Китае -- "модень сяодзэ" (–Ђ“oЏ¬€·), в Индии -- "калледж ладки". В Германии флэпперы были известны как neue Frauen (новые женщины), во Франции - garзonnes (буквально "мальчишки"). Вот так женское противостояние существующим канонам образовало целое течение, которое вдохновляет дизайнеров одежды по сей день.

Одним из таких дизайнеров является Рей Кавакубо. Ее марка под названием Come des Garsons,дословно переводится "как у мальчика".Таким образом она сформировала философию своей марки, ее покупатель это вечно юная девушка подросток, которая легко взаимствует мужские эллементы гардероба в свой повседневный образ. А еще с той же легкостью она ломает существующие стереотипы и правила стиля, у нее свой собственный стиль. Марка создала парралельную линию одежды Come des Garsons des Garsons, в которой можно четко проследить этот образ девочки подростка, а также можно уловить силуэт 20гг и сегодняшний образ девушки "флапера", который теперь уже противостоит своим ранним воззрениям.Теперь эта девушка не такая раскрепощенная иабсолютно асексуальная, не игривая и даже скромная.

Противостояние в моде всегда очень остро и выходит на вершину пьедестала среди видимых примеров данного определения. Каждый бренд находящийся на самых лидирующих позициях мировой индустрии, противостоит чему то своему, тому что намного глубже противостояния против многочисленных марок-конкурентов. Среди таких дизайнеров можно также выделить Рика Оуэнса.

На рынке, где находится огромное количество предметов роскоши, ведется бешеная торговля и различные дизайнерские бренды поражают своими новинками -- и все это в порядке вещей, особый бренд Оуэнса выделяется из этого сумасшествия.

Мода Рика Оуэнса -- полная противоположность богатству и вычурности, что и привело к определению его стиля как "тайный стиль".

Оуэнс не рекламирует свой стиль, и у него всего два показа женской и мужской коллекции в год. Но эти коллекции демонстрируют именно колоссальное развитие его эстетического творчества, а не какие-то изменения в его образах. Стиль Рика Оуэнса описывают как "гламур в стиле гранж" или "гланж", но сам Оуэнс говорит об этом вот что: "Я пытаюсь делать одежду так, как Лу Рид делает музыку, с минимальными изменениями аккордов… Я пытаюсь придать всему, что я создаю, немного изношенный, потертый вид". Его талант смешивать светлое и темное с твердым и мягким сделало его культом для поклонников и критиков, которые страстно упиваются каждой коллекцией Rick Owens. Рик создает роскошные кожаные куртки в темных цветах, сложную, запутанную одежду и безумную обувь.

По моему мнению, кульминация противостояния данной личности и освящение данной темы было в коллекции весна-лето 2014, где на подиум вышли 40 рослых дам внушительной комплекции. Они вовсе не порхали, как это обычно бывает, а исполняли своеобразный танец чирлидеров с элементами упражнений военной подготовки. И наряды были соответствующие - никаких романтичных рюшей и воланов. Царствовали практичные костюмы серых, белых, черных цветов. С достаточно четкими драпировками и шнуровкой. Оуэнс однажды заметил, что стремится создавать своеобразный микс "грубости и элегантности". И в новой коллекции ему это прекрасно удалось. Это по-настоящему стильная одежда в спортивном стиле. Идеальный баланс без перегибов. [24]

1.2 Исследовательский подраздел

В моде всегда была актуальна военная тема. В частности военной авиации, военных самолетов.

Авиамция (фр. aviation, от лат. avis -- птица) -- теория и практика полёта в атмосфере и космическом пространстве, а также совокупное наименование связанных с ними видов деятельности.[25]

Военная авиация -- государственная авиация, предназначенная для решения задач оборонного характера, несения боевого дежурства, проведения боевых операций, переброски войск и вооружений, обеспечения разведки и так далее.[26]

Если рассматривать все самолеты в целом, взор дизайнеров конечно же останавливается на самых высокотехнологичных самолетах, коими являются бомбардировщики. Они имеют самые красивые обтекаемые формы, дабы иметь большую сопротивляемость. Они имеют наилучшие ТТД.

ТТХ (Тактико-технические характеристики) -- совокупность количественных характеристик единицы военной техники или оружия, описывающих её возможности. В процессе эксплуатации техники происходит ухудшение её ТТХ из-за износа деталей. Для летательных аппаратов применяется термин ТТД -- тактико-технические данные.[27]

Одними из самых высокотехнологичных и дорогих самолетов являются F22Raptor и B2Spirit.[28]

F-22 "Рэптор" (англ. F-22 Raptor) -- многоцелевой истребитель пятого поколения[8], разработанный компаниями Lockheed Martin, Boeing и General Dynamics для замены F-15 Eagle[9]. F-22 является первым и на сегодняшний день единственным стоящим на вооружении истребителем пятого поколения. А также он является самым дорогим истребителем в мире.(Рис.16а) [29][30]

Нортроп B-2 "Спирит" (англ. Northrop B-2 Spirit) -- американский тяжёлый малозаметный стратегический бомбардировщик, разработанный компанией Northrop Grumman.

Предназначен для прорыва плотной ПВО и доставки обычного или ядерного оружия. Для обеспечения малозаметности широко использованы стелс-технологии: самолёт покрыт радиопоглощающими материалами, создан по аэродинамической схеме "летающее крыло", реактивные струи двигателей экранируются[2][3]. Точное значение ЭПР для B-2 не сообщается, по разным оценкам, это величина от 0,0014[4] до 0,1 мІ[3]

Если же мы посмотрим на творчество современных фотографов, то можно также выделить интерес к данной теме.

Так фотограф с мировым именем Эмма Саммертон, в копилке которой работы для Vogue, I-D,W-magazin, Harpers Bazar, EllE,банеры для Aldo и H&M,фотосессии для Prada и многих других модных домов, актеров, селебрити, известна еще и своим проектом для ноябрьского выпуска W-magazin, "Super Fly",где она вдохновляется темой военных самолетов и авиацией.

Художников тоже интересует тема военных самолетов. В США по данной теме создан художественный проект под названием Boneyard.

"Проект Boneyard" - это уникальное явление, объединившее искусство граффити и американские военные самолеты. Меценату Эрику Файерстоуну пришла в голову идея украсить граффити списанные военные самолеты, которые находятся на знаменитом кладбище самолетов Boneyard в пустыне Аризоны. Более 30 лучших городских художников-граффитистов мира работали над преображением пяти списанных самолетов.[35]

На фото: Douglas DC-3, композиция под названием "Предупредительный выстрел», созданная художником граффитистом под ником »RETNA».(Рис.18а)

Самолеты, преображенные усилиями художников-граффитистов можно увидеть в выставочном центре музея воздухоплаванья Pima Air and Space Museum в Ткусоне. Самолет Lockheed Jetstar композиция под названием »Тигры», созданная художником граффитистом Эндрю Шульцем.

Первая часть проекта Boneyard под названием `Nose Job', появилась летом 2011 года. Художникам было предложено расписать носы военных самолетов.(Рис.19а) Эрик рассказывает: "Вторая часть проекта включает в себя пять самолетов, расписанных ведущими художниками-граффитистами мира". Джейсон Вавро, который выступал фотографом на проекте Boneyard, рассказывает: "Создание каждой работы заняло разное количество времени; некоторые были созданы всего лишь за три дня., над другими пришлось работать неделями и делать перерывы. Над некоторыми самолетами трудился один художник, другие расписывали сразу несколько, работавшие в команде".[35]

"Этот проект для меня - грандиозное событие", рассказывает Джейсон. "Только представьте себе, художники-граффитисты, которые расписывают списанные военные самолеты! Такого еще никогда не было! Я был свидетелем того, как задумывался этот проект и как он воплощался в жизнь, и могу уверить вас, что ничего подобного не будет создано в ближайшее время. Это просто невероятно! На словах об этом не расскажешь, такое чудо надо увидеть собственными глазами, и чем скорее, тем лучше, потому что еще один шанс стать свидетелем подобного представится нескоро!" На фотографии Douglas DC-3, композиция под названием "Феникс из металла", созданная художниками-граффитистами `HOW & NOSM'. (Рис.19б) Всего на "кладбище самолетов" Boneyard находится более четырех тысяч самолетов. На фотографии: изображение "кладбища самолетов" Boneyard, полученное с помощью Google Earth

Самолет Beechcraft C-45 на фотографии, композиция под названием "Шаловливые ангелы", созданная художником-граффитистом под ником "Faile"(Рис.21а)Носовая часть самолета Douglas DC-3, композиция под названием 'Jerky Jermal', созданная художником-граффитистом под ником `Bast'.

После создания столь масштабного проекта как Boneyard, воспользовавшись замечательной идеей в поддержку чемпионата мира в Бразилии, команда Os Gemeos раскрасила Boeing 737 из 1200 баллончиков с краской. Художники изобразили болельщиков, в символичном для команды желтом цвете.(Рис.22) Работа была завершена за неделю, 28.05.2014 был совершен первый полет. Самолет буде оставаться в эксплуатации в течении как минимум 2х лет, после использования команды.[36]

Также проводятся различные фестивали и выставки, посвященные военным самолетам. К таким относится фестиваль " Крылья Пармы", проходящий в Перми и выставка МАКС.

Международный авиационно-космический салон (МАКС) -- международная аэрокосмическая выставка, проводящаяся с периодичностью раз в два года в городе Жуковском, на аэродроме ЛИИ имени М. М. Громова, недалеко от Москвы. Впервые выставка состоялась в 1993 году. Организаторы выставки -- Федеральное агентство по промышленности (до 2009 года), Правительство Москвы (2009) и ОАО "Авиасалон".

Цель проведения МАКС -- демонстрация российских высоких технологий и открытости внутреннего рынка России для совместных проектов с зарубежными партнёрами.[37] МАКС является важным отраслевым мероприятием, крупнейшей выставкой авиатехники в Восточной Европе. Значительное место в программе МАКС занимают научные конференции и симпозиумы, проводимые под эгидой государственного научного центра России -- ЦАГИ.

Авиасалоны проводятся в городе авиационной науки и техники -- Жуковском, на аэродроме центральной испытательной базы страны -- Лётно-исследовательского института им. М. М. Громова. Впервые выставка состоялась в 1993 году. С тех пор МАКС проходит, как правило, раз в два года и длится 6 дней, из которых последние 3 дня вход на авиасалон открыт для всех.

Вместе с тем, МАКС отличает не только его содержание, но зрелищность. МАКС -- это авиашоу, на которое приходят посмотреть сотни тысяч зрителей. Регулярно выступают российские пилотажные группы ("Русские витязи", "Стрижи" и др.), а также иностранные ("Патруль де Франс", "Фречче Триколори" и др.).

Военная тема также актуальна среди дизайнерских коллекций.

"Мимлитари" -- стилевое направление в одежде, близкое к категории унисекс, характеризующееся использованием элементов военного снаряжения: военных ботинок, камуфлированной одежды (цвета хаки), военных головных уборов (например, беретов), жетонов, брелоков в форме пуль и т. д.

Стиль милитари приобрел популярность в конце 1960-х, когда мода отошла от декоративно-психоделического образа и обратилась к военной униформе. Нарочито состаренный камуфляж - с прорехами и грубо нашитыми заплатами, разрисованный символами мира - становится новым способом протеста против современной политики. Любые манипуляции с униформой преследовали одну цель - превратить военную одежду в гражданскую, лишить ее традиционного назначения.[38]

К одному из таких дизайнеров относится Александр Ванг.

В коллекции fall 2014 ready-to-wear четко прослеживается тема выживания девушки в экстремальных условиях. На абсолютно минималистичных и простых платьях и пальто можно увидеть множество карманов и петель для всевозможной мелочи, начиная от планшетов, молескинов, телефонов, заканчивая помадами и шариковыми ручками.

Также коллекция насыщенна пальто и большими сапогами, которые помогут любой городской моднице чувствовать себя комфортно и оставаться непоколебимой. Сам показ проходил в Нью-Йоркской военно-морской верфи, что добавляло атмосверности и усиливало общую концепцию.

К финалу показа модели выстроились вдоль круглого подиума, где под воздействием потока теплого воздуха, выдуваемого на одежду моделей, коллекция изменяла свой цвет. [39]

Balmain еще одна марка, которая предлагает осенью и зимой 2014-2015 года одеть на себя тяжелую амуницию и отправится в повседневные "сафари", используя стиль милитари.

В коллекции преобладают оливковые тона, массивные элементы из кожи, ремни, звериные принты и мех.

Сам Olivier Rousteing говорит о своей коллекции, что она отражает свободу и глобализм.[40]

1.3 Концептуальный подраздел

С рядом событий, происходящим в нашем Мире, в массовом сознании все больше нарастает страх и нерешительность. Что же такое страх и какие первые шаги к приобретению силы?

Страх - реальная часть жизни человека. Эта эмоция возникает, когда прогнозируется что-то неприятное, когда человек воспринимает ситуацию как угрожающую его спокойствию и безопасности, а он при этом не может защититься, избавиться от угрозы, убежать. Страх всегда есть сигнал и предупреждение об опасности, но он также содержит и импульс к преодолению этой опасности. Страх выполняет позитивную функцию, делая человека более осторожным и осмотрительным. [41]

Однако по результатам исследования К.Э.Изарда (1971), проводившего опрос представителей разных стран, страх является именно той эмоцией, которую люди больше всего не хотят переживать. Само по себе переживание страха пугает человека. Видов страха человека бесконечное множество. Один страх парализует, другой активизирует. Страх индивидуален и отражает личностные особенности каждого человека, он может быть вызван как физической, так и психологической угрозой. [41]

Естественные сигналы опасности, на которые человек биологически предрасположен, реагировать страхом: боль (ожидание боли), одиночество, внезапное изменение стимуляции, стремительное приближение объекта (Д. Боул-би,1969), высота, нечто незнакомое.

Есть и приобретенные активаторы страха: присутствие чего-то угрожающего, отсутствие того, что обеспечивает безопасность, события, которые происходят в ожидаемом месте и в ожидаемое время, контекст события, индивидуальные различия, страдание.

Страх увеличивается, когда наш образ жизни и деятельности изменяется вопреки нашему желанию. Мы испытываем страх, что можем лишиться собственных сил. Страх возникает в тех случаях, когда мы оказываемся в неразрешимой, на наш взгляд, ситуации. Все новое, неизвестное, впервые случившееся, также сопровождается страхом.

Каждый возраст сопровождается тем или иным страхом. Страх может быть результатом оценки ситуации как потенциально опасной. Для одних пусковым механизмом страха является одиночество, для других - скопление людей, третьи не могут находиться в замкнутом пространстве и т.д.

Страх лежит в основе феноменологии тревоги. В состоянии тревоги человек переживает не одну эмоцию, а некоторую комбинацию различных эмоций (страх, стыд, вину и др.), каждая из которых оказывает влияние на социальные взаимоотношения, на соматическое состояние, восприятие, мысли, поведение. Состояние тревоги у разных людей может быть вызвано разными эмоциями.

Страх в своих экстремальных вариантах принимает разрушительные формы, вызывает реакции паники, оцепенения, бегства прочь от опасности. Угнетают и делают человека больным те страхи, размер которых превышает критический порог и которые он длительно сдерживает. Порог возникновения страха находится под влиянием индивидуальных различий, имеющих биологическую основу, индивидуального опыта и общего социокультурного контекста происходящего.

Причин появления страхов различное множество. Можно рассмотреть такую причину, как внезапная опасность. В такой момент резко задерживается дыхание, при разговоре и речь, глаза начинают хаотично искать угол в который можно спрятаться. В такие моменты мозг не сразу выдает информацию как же себя защитить, а иногда и куда себя деть. Именно в борьбе со страхами внезапной опасности был разработан метод Френсин Шапиро ДПДГ - Десенсибилизация и переработка движением глаз. В первом же пункте этого метода говорится о том, что человек должен сесть в безлюдном помещении и переместить себя мысленно в место, где он чувствовал себя наиболее спокойно и уверенно. Для обозначения этого понятия используется термин "безопасное место" И только потом уже проводить ряд упражнений и манипуляций над собой, которые постепенно выработают привычку реагировать быстро, уверенно и с меньшим волнением.

Т.е из этого метода следует, что человек для начала должен создать себе внешнюю защиту. А если посмотреть на этот метод исходя из внешних показателей, например с точки зрения одежды, которую носит человек.[41]

Кому то для уверенности в себе хватает и двух кусочков ткани, которые будут прикрывать только интимные места, а кому то дискомфортно уже тогда, например, когда открыты руки или оголена шея, не покрыта голова или голые ноги.

"Нападение-лучшая форма защиты", говорил Александ Македонский.

Т.е одежда тоже может психологически помогать человеку становится более уверенным в себе, преодолевать страхи и опасности, делать человека сильнее, если эта одежда будет внешне агрессивной и напоминать ему "безопасное место". К такой одежде можно отнести коллекцию "B2-Spirit", которая внешне напоминает пласты металла, покрывающие тело человека множеством слоев. Нюансные серые оттенки позволяют оставаться не заметным для окружающих, напоминая то самое вымышленное "безопасное место". А острые углы создают агрессивное угрожающее впечатление для особо зоркого глаза, который все-таки уловил человека- B2-Spirit. Подобного рода одежда помогает победить не только внешнего врага или внешнюю опасную ситуацию, но и помогает, прежде всего, совершить победу над собой. [42]

Коллекция "B2-Spirit" состоит из сложных конструктивных элементов. Материал коллекции подобран в соответствии с общей концепцией. Вся коллекция выполнена из плотной натуральной кожи и кожзама. Обувь для коллекции создавалась по выше изложенным принципам, поэтому выбор остановился на камуфляжном принте серых тонов. Также присутствуют кепки, которые покрывают голову.

1.4 Экономический подраздел

1.4.1 Анализ рынка аналогичной продукции

Ассортимент кожаных изделий, выпускаемых российскими предприятиями, широк: от ключниц, сумок и галантереи, до верхней одежды. Спрос на кожаные изделия стабилен, правда, подвержен сезонным колебаниям, как по ассортименту, так и по сырью. Качество, дизайн и сырьевой состав российского массового производства кожаных товаров далеко не всегда соответствуют спросу по показателю цена/качество.

Среди крупнейших российских предприятий производящих кожаные изделия по объемам производства лидируют Grizzly, Polar, Shor, KOFR (в том числе спортивные рюкзаки и дорожная линия под маркой OLCI, чемоданы KOFR Way. Рост объемов реализации этих предприятий обусловлен тем, что их руководство переориентировало производственные программы на конкурентоспособную продукцию, имеющую платежеспособный спрос на внутреннем рынке.

Основная доля производства (62%) приходится на галантерею, что объясняется стабильным платежеспособным спросом населения.

Изменение спроса платежеспособной части населения в сторону более качественной и модной продукции меняет ассортиментную политику. Незащищенность российских фирм на мировом рынке одежды, отсутствие опыта ведения международного бизнеса влекут за собой поставку импортных изделий невысокого качества, часть из которых производится специально для России.

Стремление ряда российских компаний, ориентированных на массовый спрос к получению прибыли от максимального снижения контрактных цен не благодаря снижению издержек производства и обращения, но за счет снижения качества сырья и технологий.

1.4.2 Особенности спроса на новые швейные изделия

Предприятие планирует свою деятельность и определяет перспективы развития исходя из спроса на товар. Интерес потребителя, выявленный или навязанный, влияет на принятие решения о выпуске конкретной продукции. Эти работы выполняются в рамках сегментирования рынка.

- Авторская коллекция в этом направлении рассматривается, как стремление потребителей достичь исключительности и продемонстрировать "показательное потребление". Следует отметить, что спрос на изделия коллекции нефункциональный. Нефункциональный спрос означает, что часть спроса обусловлена не присущими ему качествами, а внешними воздействиями на полезность товара. К таким факторам относятся, например, цены, масштаб рекламного воздействия, личность дизайнера, престижность брэнда, масштаб выпуска.

1.4.3 Определение сегмента потенциальных потребителей

Таблица 1.1 - Портрет потенциальных потребителей

Факторы сегментации рынка (xi)		Данные сегментации (yi)
Географический
Административное деление	1	Город
Численность населения	1	От 1 млн чел.
Возраст потенциального потребителя	1	От 20 до 30 лет
Семейное положение	1	Молодежь
Уровень дохода	1 2	Высокий Выше среднего
Вид профессии	1	Работники искусств
Поведенческий характер
Поведенческая характеристика потребителя в ассортименте	1	Престижность Эпатажность
Уровень образования	1 2	Среднее Высшее
Стиль жизни	1 2	Богемный Элитарный
Стиль одежды	1	Авангардный
Степень случайности покупки	1	Планомерный характер
Степень нуждаемости в товаре	1	Товар нужен иногда
Степень готовности купить изделие	1	Проявляет интерес
Поиск выгод	1	Поиск изделия с нестандартным решением выполнения.
Статус постоянного клиента	1	Потенциальный
Степень лояльности к фирме	1	Приобретение
Психологический
Личные качества	1 2 3	Креативность Импульсивность Боязливость
Эмоциональное отношение к покупке	1	Положительное

Инновационные признаки фэйшн-изделия

Параметр	Описание параметра
Инновации внешнего вида	Коллекция имеет нео-футуристичные формы, много членений, создание камуфляжного принта.
Требования моды	Милитари- важное направление современной моды. Соответствие моделей модным тенденциям - цветовое решение, форма, объем, пластика, длина, силуэт, технологические нововведения.
Требования дизайна	Специфика дизайн решения - единство смыслового и технологического решений в коллекции.(использование натуральной кожи для военной тематики)
Особенности стиля	"Мимлитари" -- стилевое направление в одежде, близкое к категории унисекс, характеризующееся использованием элементов военного снаряжения: военных ботинок, камуфлированной одежды (цвета хаки), военных головных уборов (например, беретов), жетонов, брелоков в форме пуль
Художественные средства, используемые для достижения цели	Образное решение, колорит, композиционное решение костюма, технологическая разработка принта.
Базисные инновации	Нестандартные формы.

Параметры конкурентоспособности швейного изделия

Наименование конкурентного признака	Оценка конкурентного преимущества
	Авторская коллекция	Страны Европы	Страны Азии	Другие российские поставщики
Цветовая гамма	Высокая	Высокая	Высокая	Низкая
Использованные материалы	Высокая	Высокая	Низкая	Средняя
Соответствие гигиеническим требованиям	Высокая	Высокая	Низкая	Средняя
Трансформируемость	Низкая	Высокая	Низкая	Низкая
Универсальность	Низкая	Высокая	Низкая	Средняя
Соответствие тенденциям моды	Высокая	Высокая	Низкая	Средняя
Престиж торговой марки	Низкая	Высокая	Низкая	Средняя
Длительность срока морального устаревания	Высокая	Высокая	Низкая	Средняя
Конструкция	Высокая	Высокая	Низкая	Средняя
Технология изготовления	Высокая	Высокая	Средняя	Средняя
Доля ручного труда	Высокая	Средняя	Высокая	Средняя
Минимальная цена продажи	Высокая	Высокая	Низкая	Средняя
Реклама	Средняя	Высокая	Низкая	Средняя
Методы продажи, каналы сбыта	Низкая	Высокая	Высокая	Средняя
Широкий диапазон моделей по цене	Низкая	Высокая	Средняя	Средняя
Соответствие цены качеству	Высокая	Высокая	Средняя	Средняя
Шкала размеров / ростов	Средняя	Высокая	Высокая	Средняя

Рыночная значимость костюмов коллекции

Признак	Характеристика признака
Общая характеристика рынка по товарам, географии продаж, потребителям	Рынок кожанных изделий характеризуется как развивающийся, имеет положительный темп роста. Тип спроса стабильный: группа, творческая среда. Эксклюзивное продвижение товара (выставки, модные показы, тематические fashion-проекты, фото-проекты, арт-проекты) с элементами рекламы в СМИ и интернете.
Характеристика сегмента рынка	Основной сегмент - молодежь, девушки, творческая среда. Привлекательность внешнего вида, тематика коллекции, перспективность, как следование модным тенденциям. Возможность внедрения в производство, внедрение разработанных технологических приемов для массового производства стандартных товаров.
Оценка емкости рынка по данному сегменту	Потенциал рынка одежды из кожи средний. Факторами роста спроса является модификация модели, внесезонность, экслюзивность. Скорость реализации высокая. Защита от конкурентов в уникальности. Ориентированность на один сегмент рынка.
Ценовая динамика товаров	Основная рекомендуемая ценовая стратегия на данный товар выше среднерыночного уровня цен основных конкурентов.
Основные характеристики сбытовых сетей	Форма реализации товара: через бутики, отделы в торговых центрах и небольшие специализированные магазины модной одежды, выставки, показы, шоу-румы.
Особенности рекламной деятельности	Целевая аудитория - потребители. Демонстрационная деятельность - модные показы, участие в клубных вечеринках, молодежных фестивалях, тематических презентациях молодежных организаций, фотосессии, клипы. Реклама товара в периодической печати, журналах. Реклама авторской марки - рекламные плакаты, буклеты, объявления в печатных изданиях, телевидение и Интернет.
Опасности развития рынка и отдельных сегментов со стороны конкурентов	Круг потребителей авторского товара относительно стабилен, поэтому на конкурентоспособность незначительно могут повлиять смена модных тенденций и цветовой гаммы. Появление более дешевого товара не влияет на спрос на данный товар.
Информационный потенциал рынка	Наиболее интересные открытия и исследования по рынку: возросший спрос на кожаные материалы, новые технологии в области обработки сырья и инновации в процессе производства. Лекции специалистов из европейских государств (Италия, Франция, Германия), статьи в периодических изданиях, специализирующихся на обзоре технологий, обработок и приемов в кожаной промышленности.

1.4.4 Вывод о конкурентной способности авторской коллекции

Возможность внедрения в производство разработанных технологических приемов для массового производства стандартных товаров. Соответствие моделей современным тенденциям развития стиля и моды.

Стилевое единство всех элементов.

Основные конкурентные преимущества - сегмент рынка - молодежь, девушки, творческая среда; инновационные материалы; лимитированное количество изделий и размеров. Привлекательность внешнего вида, тематика коллекции, перспективность, как следование модным тенденциям.

Отражение в моделях признаков авторского стиля Гармоничность цветового решения, объемно-пластической композиции формы, организованность декоративных элементов, фактур и аксессуаров.

Важным критерием конкурентной способности коллекции является наличие ручного труда, что влияет на ценообразование и обуславливает реализацию по ценам выше среднего.

Также авторские разработки принта повышают интерес к моделям, обуславливают уникальность.

Коллекция предназначена для тематических вечеринок, презентаций организаций экологической пропаганды, выставок, модных показов и других fashion-проектов.

Для авторской коллекции очень важна реклама и продвижение на рынок модной индустрии. Реклама может осуществляться посредством: периодической печати (статьи в журналах, каталогах, альбомах); телевидения (клипы, презентации, вечеринки); Интернет (авторский сайт, реклама в модных блогах и на сопутствующих сайтах).

Во избежание конкурентного натиска необходима своевременная информация о наиболее интересных открытиях и исследования рынка одежды в целом и по сегментам в частности.

Таблица1.2 - Товарное досье.

Признак	Характеристика признака
Наименование товара	Коллекция моделей молодежной одежды из натуральной кожи
Основные рынки и сегменты рынка, где товар будет реализовываться	Реализация товара: через бутики, отделы в торговых центрах и небольшие специализированные магазины модной одежды, выставки. Основной сегмент - молодежь, девушки, творческая среда.
Базисная идея товара	Силуэтное решение, отвечающее модным тенденциям, цветовые решения, инновационные технологические приемы, декоративные элементы, аксессуары. Сочетания натуральной кожи и кожзама.
Основные материалы, используемые в товаре	Натуральная кожа, кожзам с авторским принтом.
Основные технологии, необходимые для производства	Унифицированные технологии, применение ручного труда.
Сопутствующие товары	Аксессуары - головные уборы.
Особенности упаковки	Необходимость разработки авторской упаковки, этикеток, типа маркировки и знаковых отличий (брэнд-бук).
Ключевые факторы рыночного успеха	Конкурентная стратегия - уникальность, качество, ручной труд, инновации. Правильное определение сегмента рынка - молодежь, типа спроса - постоянный, при небольших изменениях, связанных со сменой модных тенденций. Рыночная сила товара - высокая. Запоминаемость изделий - высокая.
Ценовая динамика товара	Уровень цены средний, по отношению к конкурентам. Перспектива - рост, при уменьшении спроса - цена снижается.
Характеристика рекламных усилий по продвижению товара	Целевая аудитория - потребители. Демонстрационная деятельность - модные показы, участие в клубных вечеринках, молодежных фестивалях, тематических презентациях молодежных организаций, фотосессии, клипы. Реклама товара в преиодической печати, журналах. Реклама авторской марки - рекламные плакаты, буклеты, объявления в печатных изданиях, телевидение и Интернет.
Инновационные факторы товара	Возможны модификации и обновления с учетом изменений моды - цветовая гамма.
Дополнительные сведения	Художественный уровень - высокий, авторские идеи, размер партии - минимальный (единичные изделия, если не учитывать возможность внедрения в производство). Перспектива разработки авторского брэнда.

Укрупненный расчет затрат на производство костюмов коллекции. Обоснование цены и рентабельности новых швейных изделий

Обоснование рентабельности каждого изделия. Уровень рентабельности определяется следующими условиями:

- степень эксклюзивности и престижности модели;

- соотношение спроса и предложения, насыщенность рынка;

- соответствие актуальным тенденциям моды.

Расчет затрат на производство швейных изделий

Затраты, единицы измерения	Норма расхода	Цена за единицу измерения, р.	Стоимость материалов, р.
Основные материалы:
Натуральная кожа	1700дц	8р	13600р
Натуральная кожа	330дц	10р	3300р
Кожзам	10м	360р	3600р
Резиновый клей	1л	170р	170р
Молния мет.никель	5шт	50р	250р
Хольнитен, никель	1уп	50р	50р
Кнопка, метал, никель	2уп	30р	60р
Акрил, балончик	3балон	160	480р
Нитки 86Л	3к	40р	120р
ИТОГО, материальных затрат	X	X	21630р

1.4.5 Виды рекламы

Если проанализировать любой успешный западный дом моды,(Come des Garsons, Alexander Wang,Dolce & Gabanna) можно увидеть следующую структуру работы.

Коллекции, которые показываются на неделях моды, чаще всего довольно эксклюзивны и не подходят для внедрения в массовое производство, но можно заметить, чем более не носимая коллекция, чем более она странная, а иногда и шокирующая, тем более они интересны для зрителя. Разгадка проста, подобного рода показы коллекций это всего лишь грамотный пиар-ход для продвижения собственного бренда. После такого продвижения, любой потребитель, считающий себя индивидуальностью, захочет приобрести себе что-то именно у такой марки.