Кукольная мода и влияние на нее высокой моды

“Мандарин”

У европейца этот персонаж в головном уборе без полей и с длинной шелковой ассоциируется с китайским мандарином. Его высота - 30 см, как и у куклы слева, составляющей ему пару. Шелковый наряд обшит шелковой же вышитой тесьмой, вниз надета рубашка с высоким воротником.

У китайских кукол начала 20 века головы, руки и ноги, как правило, выполнялись из композита, содержащего глину. Черты лица наносились росписью. Прямые брови, направленные вверх, и большие раскосые глаза с длинными верхними ресницами весьма характерны для Китая. На веках данной куклы нанесены синие тени, рот закрыт, губы накрашены.

Соломенные шляпки.

Традиционно для этих шляпок использовалась итальянская соломка, однако первым материалом была рисовая соломка. Соломенные шляпки светлых оттенков превосходно дополняют летние костюмы. Их поля могут быть узкими или широкими, прямыми или загнутыми или иметь совсем неправильную форму. Декором могут служить перья, цветы из ткани и лент, составляющие единый ансамбль с платьем.

Кукла Кестнера 1902 года. Соломенная шляпа прекрасно сочетается с платьем из батистового шитья с прошивами узкого валансьенского кружева. Шляпка слегка сдвинута назад, так она лучше защищает от солнца и открывает лицо.

На кукле Армана Марселя 1894 года - элегантная шляпка, являющаяся точной копией шляпки конца 19 века, ее мягкие изящные поля обшиты креповым рюшем. Шелковые цветы - на тулье и с внутренней стороны полей.

Эта шляпка с широкими полями, но неровно загнутыми - спереди чуть-чуть приподнятыми. А сзади наоборот опущенными украшена красивой лентой в сеточку черного цвета, а также фигурками фруктов, листами растений и перьев. Причем декорирована как передняя часть шляпки, так и задняя, та что куколка со всех сторон выглядела очень нарядно.

Шелковые шляпки.

Престиж французской моды и слава ее дизайнеров во многом обязаны шелковы тканям, а также великолепно выполненным шелковым аксессуарам. Поэтому у кукол весь наряд выполнялся с максимальной точностью и в соответствии с настоящими предметами.

На кукле “Sie C”, выполненной в 1885 году, надет чудесный мохеровый парик с густой челкой, завитый крупными локонами. Красоту волос выгодно оттеняет широкополая шляпка. Поля шляпки выполнены из стекляруса на проволочной основе, обтянутой шелком. Края полей отделаны оборкой с вышитой кромкой.

На данной кукле представлен замечательный шелковый чепец, прекрасно дополняющий ее сорочку и лицо с большими голубыми глазами и длинными волосами. Чепец выполнен из шелка кремового цвета, украшен декорированной драпировкой и сборкой из крупных воланов. Данные складки появляются из-за того, что по краю оборки и основой части чепца пропущена шелковая нежно-фиолетового цвета ленточка, которая сбоку собирается в маленький изящный бант.

Данная шляпка выполнена из черной тюлевой ткани, на основе розовой шёлковой подкладки. Она выполнена с небольшими ровными полями и декорирована черным мехом и цветами и листьями из ткани.

Зонтики

В 19 веке одним из самых популярных аксессуаров являлся зонтик от солнца. Данный аксессуар изготавливался из дорогих тканей с изысканной отделкой: кисти, кружево, вышивка, оборки. Ручки зонтов были подлинными произведениями искусства.

Фарфоровая кукла, одетая по моде 1876-1880 годов, держит в руках зонтик из валансьенского кружева.

Роскошный зонтик для куклы ростом 29 см. Ручка - из коралла, деревянную трость венчает обточенный и заполированный наконечник. Шелковый купол украшен аппликацией из парчи, наконечник - парчовой оборкой. Края зонтика расписаны цветами.

Данный зонтик из розового шелка украшен многочисленными оборками, отделан кружевами вокруг наконечника и по краям купола, а на самом куполе - украшения в виде цветов, выполненные из той же ткани, что и сам зонт. Также этому зонтику особую изысканность добавляют бантик около наконечника и повязанный бантик на ручке зонтика. Ручка выполнена из дерева и заканчивается очень красиво выполненной петлей.

Одни из самых главных мест в зонтике является ручка, а точнее ее окончание. Они представляли собой порой истинные шедевры, выполненные из серебра, слоновой кости или коралла.

Купол данного зонтика выполнен из тяжелой благородной ткани, скорее всего бархата. Декорирован он по краям тесьмой под затемненное золото с кисточками, что добавляет ему тяжеловесность. Наконечник тщательно отполирован и закруглен. Ручка из красного дерева на конце декорирована резьбой.

Я решила представить еще пару фотографий зонтиков, чтобы можно было самостоятельно оценить, насколько это тонкая работа, и что в данном аксессуаре продумывалась каждая деталь.

Сумки

Изменение форм и декора женских сумок напрямую связано с изменением образа жизни женщин. В конце 19 - начале 20 века сумочки, и повседневные, и праздничные, были дорогим аксессуаром, доступным только для дам высшего общества.

Эта миниатюрная куколка, изображающая даму конца 19 века, держит в руке коричневую шелковую сумочку, составляющую единый ансамбль со шляпой и зонтиком. Сумка снабжена металлической позолоченной застежкой в форме спирали. Позолоченная цепочка, используемая вместо ручки, позволяет вешать сумку на руку.

Данная миниатюрная сумочка выполнена из кожи, где металлическая застежка сделана под защелкивающуюся застежку кошелька, и декорирована она гербом, вышитым нитями под золото.

Сумочка из плотной хлопковой такни, богато украшенная вышивкой из бисера, в форме цветка, выполнена в темных, черно-изумрудных цветах. Снизу спадают маленькие петельки из бисера. Сверху сумочка украшена пластиковой пластинкой, на которой изображен витиеватый цветочный орнамент из роз. Застежка опять же металлическая “под кошелечек”. Цепочка металлическая, состоящая из переплетённых звеньев.

Сумочка, представленная к кукле Бруно Шмидта. Это жесткая сумочка из папье-маше с аппликацией, изображающей девочек в хороводе. Замок в стиле кошелка - в виде шарика. Снизу украшена цепочками с бусинами на конце. Ручкой служит длинная цепочка.

Сумочка прямоугольная, сделанная из перламутра, украшенная акриловой росписью в виде цветов, с цепочкой, держащейся на 2 больших петлях.

Обувь

Обувь, как один из главных аксессуаров, дополняющих наряд дамы, не оставался мастерами кукольного дела без внимания. Очень часто кроме клейм на шее куклы, клеймо фирмы ставили на подошве обуви.

Маленькие белые кожаные ботиночки, на небольшом каблучке, с неровным верхним краем, передняя часть голенища чуть выше задней части. Декорированы они закинутым бортом, и рядом пуговичек под цвет сапожек.

Туфельки, сделанные из коричневой кожи под питона, на небольшом каблучке. Носик туфель тупой, сверху завязываются на шнурочки из той же кожи. Декорированы круглой бляхой спереди из кожи, в центре с медной круглой пуговицей.

Белые туфельки, без каблучка, украшены сверху завязочками, скрепленными одной белой бусинкой. Спереди два больших красивых бантика из атласной ленточки, закрепленные круглой бляшкой в виде цветочка. Ленточка и краешки туфелек в сделаны из тканей кремового цвета.

Перчатки

Длинные перчатки, из светло-коричневой кожи, для очень маленькой и пухлой ручки. Украшены они ярко выраженными швами из ниток насыщенно коричневого цвета. Также присутствует вышивка в виде витиеватого узора с небольшой пуговичкой

Белые перчатки, также длинные. Уже для более вытянутой ладони, швы не видны, никакого декора кроме 3-х полосок неровного нижнего края перчаток.

Предметы быта

Хоть в то время куклы были не предназначены для игры, все равно они отождествлялись с людьми настолько полноценно, что для них создавали не только гардероб, но и предметы быта и различные другие аксессуары, кроме основных, что также отражало степень достатка семьи, владеющей данной куклой.

Сначала рассмотрим дополнительные аксессуары:

Здесь представлен набор для девушки в спальню, все выполнено из тканей нежно - розового цвета (жемчужного). Это подушечка с рюшками и бантиками, пуховка, щеточка для волос, коробочка с ожерельем из жемчуга, погремушка и коробочка с позолоченным браслетом.

Веер из перьев, с тщательно расписанным серебряными красками узором и небольшим бантиком.

Лорнет, для входа в театр. хоть он не большой по размеру, но кромочка очков декорирована позолоченным ободком, как и расписанная ручка.

А теперь рассмотрим предметы быта:

Маленькая черная швейная машинка, прикрепленная к столешнице, с ножным моторчиком была очень популярна в 19 веке. На ней даже стоит имя производителя - HENNIG и маленькая катушечка с красными нитками.

Сервант, выполненный из дерева разных пород. Что создает определенный рисунок, на котором находится пресс-папье, письменные принадлежности, и маленькие декоративные фигурки с часами, создают неповторимый антураж. Рядом стоит клетка с соловьем, чтобы хозяин данной красоты мог наслаждаться ее прекрасным пением.

Каждая уважающая себя дама в 19 веке должна была великолепно музицировать, а значит. И куклы тоже. Поэтому этот рояль не мог не появится в кукольном домике. Выполненный из дерева, он украшен резьбой - ножки и края крышки, а также покрыт изображениями в стиле рококо, что придает довольно громоздкому предмету вид довольно легкий и привлекательный.

Так, мы ознакомились с антикварными куклами, которые нам рассказали о модных тенденциях 18-20 веков. Теперь же мы перейдем к самой популярной модели куклы - к Барби.

Мама знаменитой куклы - американка Рут Хэндлер. Рут и ее муж Эллиот в середине сороковых годов прошлого столетия открыли фирму Mattel - бизнес по производству рам для картин. Идея создания "взрослой куклы" для маленьких девочек появилась у Рут, когда она увидела, что в играх ее дочери Барбары со сверстницами бумажные "взрослые куклы" пользуются большей популярностью, чем куклы-дети. И действительно - почему считается, что единственная игра, в которую девочкам интересно играть с куклами - игра в дочки-матери? Ведь взрослая жизнь - это так интересно.

Те, кто называет куклу Барби "недетской игрушкой", отчасти правы. Барби действительно была создана по образу и подобию куклы, предназначенной для взрослых: в конце пятидесятых годов прошлого века во время отдыха в Европе Рут приобрела права на куклу, которой предстояло стать прообразом для Барби. Это была немка Лилли, блондинка с пышными формами, осиной талией и откровенным гардеробом, героиня комиксов "для взрослых". Конечно, в США дизайн куклы Лилли был изменен и доработан, чтобы кукла стала игрушкой для детей; и в 1959 году новая кукла, названная Барби в честь дочери Рут Барбары, появилась в продаже.

Первая кукла Барби носила прическу "конский хвост"; у нее в ушах были перламутровые сережки, на ногах - открытые босоножки на каблуке, а одета она была в черно-белый полосатый купальник. Фирма Mattel рассказала стране о своей кукле при помощи эффектной телевизионной рекламы, и вокруг куклы начался ажиотаж. Заказов на Барби поступало столько, что фирма поначалу даже не могла удовлетворить спрос на куклу! Девочки стали сходить по Барби с ума, в то время как родители многих из них восприняли куклу более чем прохладно, считая, что игры с ней не пойдут на пользу детской психике.

Но популярность куклы возрастала и возрастала. Барби недолго была одна - в 1961 году у Барби появился друг Кен, которого назвали так в честь сына Рут Хэндлер. В 1963 году была создана лучшая подруга Барби - Мидж, а в 1964 - сестренка Скиппер. Сейчас у Барби есть уже не один десяток родственников и друзей.

К 1961 году Барби стала абсолютным бестселлером среди "кукол-модниц" всех времен. И неудивительно - ведь кукла появилась на свет именно тогда, когда в мире стала пересматриваться социальная роль женщины, когда умами и сердцами людей завладела изысканность и утонченность высокой моды…

По куклам барби можно четко проследить, какие был основные модные тенденции во второй половине 20 века:

Здесь представлены куклы с 1959 по 1964 год, каждый год - новая модель. Все модели в босоножках с открытым носом, но главное - лица пока не меняются, представляют собой перевернутую трапецию: очень маленькая челюсть, и широкий лоб, и накрашены они оп моде того времени - красные губки-бантиком, глаза в форме миндаля, что подчеркнуто подводкой и синими тенями. Тела также представляют собой очень худеньких и хрупенкьих девушек. Но при этом, прическа сменяется с забранных в хвост в полос в пышную копну волос. Наряды также указывают на основные тенденции в моде. Например 1961 - Морской стиль, или отдыхающий. Большая шляпа, которая покрывает голову в красном платке, создающий эффект легкости, пиджак с застежками в виде канатов, брюки в сине-красную полоску и очки - бабочки, настолько популярные в то время. Или 1963 - головной убор - в форме перевернутого цветочного горшка, костюм из клетчатой ткани, и черные длинные перчатки.

Здесь представлены барби: 1966, 1967, 1970, 1971, 1980 года. Начинает меняться лицо - у Барби появились щечки, начинает сменяться выражение лица и глаза уже не такие миндалевидные. Год 1971 - время Хиппи. Длинные волосы, затянутые ленточкой, свободные брюки - клеш, фенечки на руках. В 1980 барби немного загорела и уже проявляется начинающийся минимализм в одежде - короткие шорты, короткая курточка, одежда становится более повседневной и удобной.

Далее барби 1981, 1982, 1986, 1988, и 2 последние 1992. Лица окончательно округлились, тела стали более… полными. 1981 - период, когда в моде блестящие, сценические костюмы. Паетки, легкие летящие ткани, темная кожа и очень светлая, блестящая губная помада. 1982 - в моду входят Джинс Кальвин и Кляйн, поэтому барби появилась в динсха и пушистой кофте и в сапожках. 1986 - период диско. Прическа с спер-объемом, повязанная крупным бантом, цветастые леггинсы, пластиковые украшения, лаковый цветной широкий пояс, длинный пиджак в паетках и яркий макияж, где акцент - на глазах. 1988 - Начес на голове, опять же завязанный хвост длинными легкими лентами, широкие и длинные футболки с ярким принтом, завязанные на крупный узел, леггинсы и цветастые гетры на ногах. 1992 представлен 2 моделями. Основное - в моде волосы очень длинные и с легкими волнами, и очень полюбились мини. В клуб - кожа в сочетании с чем-нибудь цветным и ярким. Кожаная мини-юбка, розовая кофта с капюшоном, короткая кожаная куртка, кепка, и массивные украшения под золото или золотые. И второе движение - очень яркие короткие платья в облипочку, и повязка широкая с каким-нибудь украшением.

Здесь барби 1996, 1998, 1999, 2004 года и последняя барби - в стиле Harley Davidson. После всех этих ярких экспериментов, стиль 1996 года кажется особенно элегантным. Капроновые колготки в тонкий ажурный рисунок, черное сдержанное платье, легкий шарф, аккуратная прическа, небольшие золотые сережки, маленькая сумочка - время бунтарства сменилось временем сдержанности и уравновешенности. 1998 - джинсовый бум. Тогда в 1982 году джинсы начали появляться в повседневной жизни, а сейчас - джинсы - это одежда для любого случая жизни. Джинсовый комбинезон, мягкая шапочка в единой цветовой гамме с джинсой, свитарок и синие пряди волос - девушка похожа на милую мягкую игрушку. 1999 - появились мобильные телефоны, девушки вовсю начали заниматься устройством своей карьеры, поэтому представляет этот год барби в деловом наряде. Серая гамма, пиджак ниже середины ягодиц, юбка-карандаш в вертикальную линейку, большая сумка с отчетами и докладами, в руках телефон, под пиджаком - красная кофта и сдержанное красное украшение на шее, длинные волосы и маленькие золотые сережки. Никаких лишних вещей, которые могли бы замедлить ее в исполнении своего загруженного трудового графика. 2004 - девушка напоминает стюардессу. Яркий красный костюм, под цвет ему помада, укороченный пиджак с глубоким декольте и подпоясанный черным ремнем, обозначивая линию талии, и обозначенные черной тесьмой манжеты, классические брюки, туфли с заостренным носом, и яркий платок на шее, снизу - белый топик. Стиль Harley Davidson говорит сам за себя - кожа, заклепки, ремни, большие молнии, кепка спущенной по ней цепью, красная кофта, металлические тяжелые украшения - девушка явно собралась прокатиться на мотоцикле.

Но лично для меня ,чтобы не говорили о первоначальном образе барби, по детским представлениям о барби, она должна выглядеть так:

Длинные прямые белые волосы, нежного цвета губы, легонькое платье-сарафан с небольшим бантиком, небольшая сумочка, и фактически незаметные легкие босоножки на высоком каблуке. Да, была бы у меня возможность в детстве выбрать идеальную барби, я бы выбрала именно такую.

Фирма Mattel выпускала кукол Барби разных национальностей, одетых в народные костюмы, и "учила" игрушку говорить на разных языках. И, конечно, за сорок пять лет своей жизни знаменитая кукла сделала карьеру во многих областях: например, она побывала стюардессой, врачом, бизнес-леди, рок-звездой, военным летчиком, пожарным, учительницей, и даже кандидатом в президенты! Большой популярностью всегда пользовались куклы Барби, повторяющие внешность суперзвезд: Мэрилин Монро, Элизабет Тейлор, Одри Хэпберн… С новыми временами приходят новые кумиры, и с выходом киноэпопеи "Властелин колец" фирма Mattel выпустила новую серию кукол, изображающих героев знаменитой фэнтези-трилогии (кстати, Кен-Леголас считается одним из самых удачных Кенов в истории).

Всемирно известные дома мод не оставляют куклу Барби без внимания. С середины восьмидесятых годов прошлого столетия начался выпуск коллекционных моделей знаменитой куклы в роскошных туалетах; в 1985 году прошла международная выставка кукол Барби в нарядах от Ива Сен-Лорана, Пьера Кардена, Жана-Поля Готье и Кристиана Диора, от модных домов Escada, Dooney & Bourke, Juicy Couture. Барби и сегодня демонстрирует произведения от знаменитых кутюрье - Живанши, Бласса, Лабутана, Тарантино, Мэкки… Иногда модельеры даже делают саму куклу частью дизайна аксессуаров для своих коллекций.

Сейчас мы представим самые известные звездные образы, которые демонстрируют куклы барби. Мы увидим не только кумиров того времени, когда создавались барби, но и далекого прошлого, а иногда и героинь романов.

Барби Элизабет Тейлор в костюме из одного из самых известных фильмов с ее участием - Клеопатра. Костюм из золотой ткани, созданный по мотивам древнеегипетских одеяний дополнен также макияжем, специфичны для того времени: глаза с черной подводкой под глаз Гора, красные губы и белое лицо.

Императрица Жозефина жена Наполеона в парадном платье в стиле ампир. Прическа в виде собранных пучок волос и закрученными кудрями дополнена диадемой и сережками. Платье в греческом силе с завышенной талией из кремовой ткани. Он украшено золотой тесьмой по краям, и вышитыми золотыми нитками узорами в военной тематике - лавровыми венками и орлами и растительными нитками. По горловине идет красивый ажурный воротник. Рукава длинные, сверху с воланами, снизу они обтягивают руки, с ярко выраженными манжетами. Сверху накидка в духе всех монархов: из красной парчовой ткани, с меховой отделкой (горностай) и также украшено золотистой вышивкой.

Вот кукла одного из кумиров современности - Мадонны. Здесь она представлена в одном из своих последних нарядов - кожаном платье из ее клипа и высокие кожаные сапоги. Плате - футляр с острыми плечами, и сделанным из кожи спереди большим бантом. Все это декорировано 2 швами по бокам фигуры и по всему платью заклепки. Сапоги выше колена, на высоком каблуке и длинной шнуровкой. Дополняют образ кожаные байкерские перчатки и маленькая красненькая ниточка на левом запястье - ее принадлежность к одной из восточных религий.

Следующая барби - героиня Скарлетт О'Харра из романа “Унесенные ветром”. Она - коренная южанка, живет в период войны между Севером и Югом - приблизительно 1861 год. Скарлетт с распущенными волосами, одета в длинное белое платье в мелкий цветочный рисунок, подпоясан черным поясом. Платье с открытым декольте, отделано черной тесьмой, с короткими рукавами, и главное - широкие и длинные воланы. Картину дополняет соломенная шляпа с широкими полями.

Принцесса Диана со своей знаменитой прической. Она в черном вязанном платье с открытыми плечами. Спереди красивый поднятый край платья, на талии завязан широкий шелковый пояс, и снизу - широкий купол платья - тюльпан. На руках красивые шарфы, сделанные под платье и дополняющие наряд. В руках маленький черный клатч и роза. Украшения, имитирующие бриллианты - серьги и колье, дополняют образ.

Барби в образе Леди Гаги. Длинные прямые волосы и сверху они собраны в виде пуговицы. На ней одет черный костюм. Сверху пиджак с V-образным вырезом и рукавами до локтя и широкими закатанными манжетами и круглыми пуговицами. Воротник с острыми краями. Снизу - прямая юбка.

А теперь рассмотрим барби в костюмах от знаменитых дизайнеров:

Костюмы для барби от Шанель.

1. Свадебное платье и свадебный костюм. Оба белого цвета. Платье с закрытыми плечами и горлом. Но закрыты они легкой вуалью. Поэтому создается ощущение, что плечи открыты. Снизу платье представляет собой пышную юбку. Образ дополняет длинная фата. Костюм двойка, с белым галстуком и белой сорочкой 2. Набор для выхода в город. Мужской - кожаная куртка со стоячим воротником, белая футболка с коротким рукавом, белые джинсы и серебряные кроссовки. Образ дополняет ремень с большой посеребренной бляхой и подвеска в виде ключа. Женский - куртка трапециевидной формы, с воротником с животным принтом (зебра), рукавами до локтей и закатанными широкими манжетами. Узкие черные леггинсы, полусапожки с острым носом и каблуком-шпилька. Образ дополняет сумка прямоугольной формы под кожу крокодила. 3. Набор для выхода в свет. Женский - платье на 2,5 ладони выше колена. Верх - ворот зарыт, только небольшой треугольный вырез посередине горла. Рукава - чуть длиннее середины плеча. На талии - широкий черный пояс, низ - прямой, в несколько слоев. На ногах - босоножки с открытым носом и кольцами на щиколотках. В аксессуары идут и длинные перчатки не закрывающие ладони. Мужской - костюм-двойка. Пиджак - на пол-ладони выше колена. Брюки - прямые. Лаковые туфли с острым носом, белая сорочка и черный галстук. Вдобавок черные рокерские перчатки с обрезанными пальцами, ремень с серебряной бляхой, серебряная подвеска и черные очки.

Костюм для барби от Версаче.

Первое платье пастельного кремового цвета в бельевом стиле. Оно состоит из 2-х частей - верхней и нижней. Верхняя часть представлена корсетом на тонких лямках. Украшена традиционной корсетной шнуровкой из шелковой ленты, перенесенной вперед и заканчивается бантиком снизу, ленты которого спускаются до самого пола. Нижняя часть юбкой из жоржета с многочисленными оборками и воланами и с длинным разрезом от бедра спереди. Туфли на тонкой шпильке, с острым носом и в цвет платья.

Второй набор состоит из комбинезона и куртки. Куртка с воротником с острыми краями. Длиной до пояса, рукава до локтя. Сверху она отделана искусственным мехом. Сама она легкого бежево-золотистого цвета. Комбинезон из латекса, 3-хцветный: белый, синий и голубой. В цвет комбинезона и куртки сделаны туфли. Высокая шпилька, острый нос, сине-золотая гамма цветов.

Костюм для барби от Фаберже:

Перед нами барби в платье времен средневековой Европы. Рыжая копна волос, собранная в высокую прическу с одним красиво спадающим большим завитым локоном, украшена жемчужной диадемой. Платье из черной тяжелой парчи длиной до самого пола, рукавами до локтя и округлым воротником. Верхняя часть платья украшена воланами из бежевой ткани с золотой оторочкой на рукавах, и красивым жабо-воротником из той же ткани. Дальше очень тонкая талия, полученная с помощью корсета, переходит в пышную, с множеством вертикальных складок, юбку. Чтобы платье не было слишком мрачным, сверху донизу посередине проходит белая полоса из другой, более легкой ткани кремового цвета, украшенная вышивкой золотыми нитями в виде красивого, переплетающегося растительного орнамента. Нижняя юбка, которая открывается как раз посередине, сделана из той же ткани, что декоративная отделка и также украшена растительным орнаментом, но с добавлением геометрического. Главное украшение данной куклы - яйцо Фаберже в руке, подвешенное на цепочке. Оно по цвету металла и украшениям прекрасно дополняет наряд куклы.

Костюм для барби от Веры Вонг:

Свадебное платье от Веры Вонг. Белое классического цвета платье, с тонкими бретельками и средним вырезом, украшенное вышивкой. Сделан акцент на тонкой талии с помощью широкого бронзово-шоколадного цвета пояса, завязанного в виде банта и небольшим цветочком из металла внутри. Края лент также украшены стразами. Далее платье расширяется, и пышная легкая юбка из многослойного шифона, органзы иди маркизета, с многочисленными складками - плиссированная. Возможно сзади есть небольшой шлейф. Легкий образ дополняет убранные назад завитые волосы, не утяжеленные другими украшениями.

Костюм для барби от Живанши:

Первое платье представлено на Одри Хепберн. Черное платье классического покроя в пол, без рукавов, с полукруглым вырезом. Приталенный силуэт, платье разделено на 2 части, место деления на уроне талии и декорировано шовчиком с небольшими складками. Юбка прямого покроя, чуть расклешенная книзу. Дополняю данный наряд жемчужное колье на шеи, несколько раз обмотанное на ней, черные, кожаные длинные перчатки, белый палантин, который она держит в руках и маленькая черная сумочка в виде портфельчика в руках.

На второй модели также черное платье в пол. Цельнокроеное. Открытые плечи, близко расположенные друг к другу широкие лямки. К талии платье сужается, потом немного округляет бедра, снова сужается, и резко расширяется в районе колен, образуя своеобразный “русалочий хвост” Дополнен образ пышной прической с начесом, бриллиантовое колье, браслет и сережки, черное меховое манто и длинные черные перчатки.

Чтобы люди не создавали, в любом деле нужно им создать самое большое. Самое красивое, самое дорогое, иначе зачем была создана “Книга рекордов Гиннеса”. Вот и сотворили модельеры самую дорогую куклу барби.

Блондинка, с высоким хвостом и челочкой. На ней легкое черное платье, без бретелек, на поясе небольшой черный кушачок, само платье по длине чуть выше колена. Из платья расширяется колокольчиком. Декорировано шифоновым плиссе, расположенным в цветочек, чешуей по всей нижней длине платья и чуть-чуть на верхней. На ней туфельки с открытым носиком нежно-розового цвета, под колье. Что же в ней дорого? А то, что на шее у нее колье из настоящих бриллиантов, обычных и цветных.

Барби создаются и тематически. Были пары коллекций, посвященные странам. И я не могу упустить возможности показать, как же дизайнеры представляют Россию в виде кукол-манекенщиц.

Как мы видим, в куклах барби Россия представлена не только девушками, но даже и мальчиком, причем явно служащим. Какие же основные особенности образа России в барби? Во-первых в большинстве своем ,куклы одеты в теплую одежду, что показывает, что Россия для Запада - страна больших холодов. Во-вторых - все девушки - блондинки с яркими чертами лица - славянский тип внешности. В - третьих во всех примерах использованы мотив одежды национальной одежды - ну на этом все и построено. А теперь рассмотрим самые примечательные модели поподробнее.

Кен предстал перед нами в красивой форме военного, в красном однобортном пальто, подпоясанный ремнем с золотой пряжкой, со стоящим воротником. Пальто украшено погонами, на манжетах и воротнике - золотой тесьмой, наградами, кортиком - черным с золотом и круглыми золотыми пуговицами. Далее на нем черные брюки, заправленные в высокие черные лаковые сапоги. На нем варежки черного цвета и высокая меховая шапка со звездой красного цвета по центру. Лицо Кена дает нам понять, какой, по мнению запада, образ русского мужчины. Бледное лицо, темные каштановые волосы, довольно таки жесткий взгляд, зеленые глаза подчеркивают это, сжатые тонкие губы и легкая, 3-дневная небритость. Девушка в совершенно черной одежде, что подчёркивает ее лицо. Блондинка с длинными волосами и тонкими чертами лица, бледной кожей, хитрым взглядом и губами-бантиками. На ней черное пальто с глубоким V-образным вырезом, без пуговиц, держащийся только на чёрном лаковом поясе, украшенным бляшкой в виде звезды и цепочке. На карманах - серебряная вышивка. Рукава с небольшими воланами, манжеты отделаны мехом. На руках - черные варежки. На голове - ушанка из черного меха и кожи, украшенная серебряной звездой в центре и цепочкой, идущей по овалу лица. Под пальто блузка с пышным жабо в мелкий рисунок и лаковая юбка-карандаш и колготки в мелкую сеточку. На ногах - лаковые сапожки, отороченные мехом и украшенные ремешками на каблуке - шпилька.

Один кукольных дел мастер создал коллекцию барби, в которой каждая барби представляла определенную страну. Это была коллекция “Мисс Вселенная”. Костюмы для барби были как сделанные им самим, так и по моделям реально существующих платьев. Смотря от того, что ему нравилось или не нравилось, он либо не оставлял платья без изменений, либо вносил свои коррективы. Платья, которые он использовал, были от таких дизайнеров и домов мод, как Abed Mafouz, Dior, Zuhair Murad, Naeem Khan, Rami Al Ali, Chanel, Alexander McQueen, Diva, John Galliano, Yumi Katsura, Roberto Cavalli, Hobeika, Jean Paul Gaultier, Valentino, Ella Zahlen, Fausto Sarli, Gattinoni. И опять же, представляя каждую страну, автор подбирал макияж и прическу, чтобы лучше отразить характер страны и основные национальные черты.

Мисс Румыния (Dior)

Шикарного нежно синего цвета платье в стиле Франции 18 века. Корсет с дополнительным объем на груди, тонкая талия, переходящая в пышную юбку со шлейфом, складками и воланами. Украшено платье красивой насыщенно синей вышивкой в виде крупного цветочного орнамента по подолу и по краю груди. В своей работе автор добавил к ожерелью высокую диадему.

Мисс Французская Гайана (платье Marchesa)

Длинное черное платье, с открытыми плечами, облегающего покроя, к низу сужающиеся, а в районе колен снова расширяется, причем задняя часть подола длиннее, чем передняя и переходит в небольшой шлейф. Задняя часть шлейфа декорирована складками. Верхняя часть платья декорирована лентой белых цветов, по своей четкости линий напоминающей оригами. Внесены изменения в платье - основную часть, без шлейфа автор сделал и з бисера, и к белым цветам на платье он сделал украшение в виде белой лилии, которое находится на голове, и вместо клатча в руки кукле дал сумочку-мешочек с белой отделкой.

А теперь я хочу показать наряды из этой коллекции, которые мне больше всего понравились, но уже без “реального” воплощения.

Я не знаю, какую страну представляет данная кукла, потому что она мне настолько понравилась, что кроме “оооооооооооооооооо”, я не смогла ничего в названии написать, это действительно, один из самых великолепных нарядов, которые были представлены в данной коллекции.

Платье с открытыми плечами, на корсетной основе и с пышной юбкой. Цветовая гамма от нежно-розового до насыщенно-фиолетового. Все платье состоит из маленьких складочек - оборок, создающих очень пышный и изящный силуэт. Ткань шелковой группы. Дополнением к данному наряду являются перчатки, начинающиеся от середины предплечья и заканчивающиеся на запястьях, сделанные из тонкой, прозрачной ткани под цвет верха платья. Платье и перчатки по всей длине украшены небольшими блестящими паетками. Особенно шикарно это платье смотрится за счет контраста: светлое, яркое платье и загорелая кожа, плюс ко всему копна черных вьющихся волос, яркие черты лица, украшение из перьев в голове и длинные сережки восточного типа.

Это Мисс Латвия. Данное платье состоит из соединения двух тканей. Одна однотонная, серебристая под металлик, состоящая из “алмазиков”, проходящая по платью волной. Платье на лямочках среднего размера, на груди перевивающиеся складки, создающие дополнительный объем. Само платье прямого и прилегающего покроя, но снизу юбка украшена многочисленными воланами из прозрачного материала, предположительно органзы, юбка украшена многочисленными бусинками, под цвет платья. Аксессуарами является тонкий шарфик, повязанный у нее на руках, серебряного цвета, оканчивающийся такими же воланами, что и на юбке, украшенный алмазиками и длинные алмазные сережки.

Постепенно переходя к разделу современные куклы, я бы хотела в виде промежуточного этапа представить современных японских барби, которые честно говоря, меня поразили, и я бы с удовольствием их бы приобрела.

На первой кукле клетчатое платье свободного фасона, воротничком - стоечка и красивыми белыми воланами на груди и на концах рукавов. Длина платья - на полторы ладони выше колена, оно без четко выраженной талии. На ногах - черные матовые колготки и черные туфельки, в руках - коричневого цвета прямоугольная кожаная сумка под питона. Дополняет образ прическа куклы - пышная прямая челка и хвостик, повязанный черным бантиком.

На второй - белая блузка с воротником - стоечка, с широкими рукавами, украшенная плиссированной лентой по краю воротника и по направлению пуговиц с 2-х сторон и маленьким бантиком. Далее - юбка с завышенной талией черного цвета, по колено, со складкой по самому центру, создавая асимметричность, серые колготки и черные туфельки на небольшом каблучке. Сверху - меховая горжетка, застегнутая на одну внутреннюю застежку, сверху декорированная овальной брошью. Прическа: челочка убрана левую сторону за ушко, сзади волосы убраны в аккуратный пучок и пропущена по всей ширине головы коса.

Последняя кукла в длинном платье - балахон коричневого цвета длиной до колена, декорированном снизу вышивкой из голубых ниток в виде контурного цветочного орнамента. Сверху - объемная куртка серого цвета, одинаковой с платьем длины, без пояса, с капюшоном, укороченными рукавами и карманами с манжетами. На ногах - шерстяные носки и сапоги молочного цвета с черной подошвой, без каблука. Из аксессуаров - на голове шапочка черно-белого цвета с помпоном. Прическа представляет собой длинные прямые волосы с челкой.

Теперь, просмотрев прошлое, можно переходить к тому, что создают современные авторы, чтобы узнать, что на данный момент является основными темами в их творчестве.

Современные куклы.

Куклы Evangeline Ghastly. Куклы данного автора отличаются определенной готичностью. Они одеты в наряды, свойственные времени, когда в Европе основным стилем был готический, да и сами куклы довольно…мрачные.

Длинные белые волосы, мертвецки бледная кожа, длинное белое платье из легких, летящих тканей, рукава длинной до пола, корсетный верх с неглубоким округлым вырезом, подол юбки также состоит из складок, венок на голове из свежих цветов и длинная, развивающаяся фата. И вдобавок - серебреный крест на длинной цепочке, который она держит в руке и печальный, отрешенный взгляд. Ощущение, что это не кукла, а душа погибшей невесты, которое не нашло себе покоя после смерти и бродит по этой земле, с вечной грустью и тоской на сердце.

Еще одна кукла от этого автора. Те же длинные волосы, тот же грустный взгляд, бледная кожа, яркие губы, но на этот раз уже не призрак, а вполне живая ведьма перед нами. Ярко рыжие волосы с начесом и спадающими кудрями, платье с глубоким вырезом, обозначена талия с помощью позолоченного пояса с тесьмой и свисающей кисточкой, юбка, сужающаяся до колен, где задрапирован узел и снова расширяется, переходя в волны и складки до самого пола и создавая небольшой шлейф. Плюс ко всему рукава из золотой ткани под цвет пояса, длинные, но сверху накрыты рыжей драпировкой, и таким образом рукава ниспадают до самой земли. И золотое колье на длинной, белой шеи. Образ благородной огненной ведьмы, вечно живущей и явно уставшей от своего бессмертия.

Кукольные феи Стефани Блайз.

По сравнению с прошлой коллекцией, эти куклы более оптимистичные и “светлые”. Они в основном представлены мифологическими существами, порожденными Природой и милыми принцессами - Сказкой.

Эта маленькая фея сит в шкатулочке для рукоделия, прижав к своей груди какую-то свою ценность. У нее длинные прямые рыжие волосы, сверху покрытые тонкой сеточкой, на ней длинное прямое платье с глубоким вырезом, оголяющим часть плеч. Верхняя часть платья из синей ткани, нижняя - из золотой. Сверху платье покрыто гипюром в красивый узор под павлиньи перья. На лице - отсутствие макияжа, и так изящно сделана данная кукла, что ощущение, что это просто заснувшая феечка, которой хочется подложить головку под голову и накрыть одеялком.

А это Рапунцель. Ее нагло выдают длинные волосы, заплетенные в косу и спущенные из окна. Вся ее фигура отражает ее скованность и то, что заточение для нее просто ужасно и что принц - это именно тот, кого она ждет.

У нее на голове - золотая диадема. На ней самой надето средневековое платье. Сверху - бархатная накидка, отороченная золотой тесьмой, длинной до пола, соединенная между собой золочеными нитями, закрепленными на сиреневых пуговицах. Снизу - платье с глубоким квадратным вырезом, край которого украшен белой тесьмой, а основной цвет - сиреневый в крупный рисунок из золотых, фиолетовых, зеленых, бордовых нитей. Данное платье просто поражает своей роскошностью.

Фарфоровые Куклы Марины Бычковой

Куклы Марины Бычковой равно любимы поклонниками статуарной авторской куклы и коллекционерами модной куклы, что уже само по себе явление уникальное: эти две группы редко бывают единодушны в своих предпочтениях. С одной стороны все куклы делаются Мариной вручную и каждая кукла создается как уникальный персонаж даже несмотря на определенный набор лиц и тел; а с другой стороны, яркая индивидуальность каждой куклы ничуть не страдает из-за общего для всех кукол масштаба и неизменной узнаваемости. Каждая кукла Марины - драгоценное авторское произведение, с которым можно взаимодействовать в игре.

Enchanted Dolls. Кто они такие?

Те, кто уверен, что «кукла всегда должна быть оптимистичной», вряд ли оценят кукол Марины Бычковой в полной мере. Среди ее зачарованных созданий не найти кукол с дежурными улыбками. Марина убеждена: "Каждая кукла должна нести и передавать нам эмоции. Но... каждый судит о них через своё восприятие жизни. Поверьте мне, я не стараюсь передавать печаль и горе. Просто не всегда хочется ходить с дежурной улыбкой на лице, как стараются навязать мне производители всегда улыбающихся кукол. Разве наш мир - это мир одних улыбок? Разве в нашей жизни нет грусти от несбывшихся надежд? Я стараюсь передавать реализм..." Реализм кукол Марины заключается не только в анатомической достоверности и трудоемкой росписи; несмотря на любимые художницей сказочные сюжеты, Enchanted Dolls живут в настоящем мире со всеми его парадоксами, противоречиями, горестями и радостями.

Марина и ее куклы неоднократно становились главными героями больших публикаций в зарубежной и российской прессе, причем не только "кукольной". Как мы уже говорили выше, Enchanted Dolls очаровали и поклонников авторской куклы, и коллекционеров fashion-куклы, поэтому на Западе фарфоровые красавицы Марины Бычковой фигурировали не только в главных журналах об авторской кукле DOLLS и DollReader, но и основных fashion-изданиях HauteDoll и FDQ.

Кукла, которая называется “Принцесса - лебедь”. Высокая белокурая девушка с большими голубыми и печальными глазами полностью обнажена, и главным ее украшением является кокошник с длинной фатой и колье. Кокошник сделан из золотистого металла и представляет собой 7-конечное солнце, украшен же он бисером и бусинками синего и белого цвета, что выглядит издали как настоящие бриллианты и сапфиры. В такой же манере выполнено и колье. Оно цельное и представляет собой своеобразный воротник, так как закрывает шею и плечи, спускаясь до груди. Сделано также из золотистого металла и декорировано рядами бус, отдельными бусинами и бисеринками, имитирующими драгоценные камни, по кромке пропущена цепь белых бусин. Фата белая и сделана из тонкой прозрачной ткани, украшенной вышивкой в виде растительного орнамента, местами позолоченного, по краю пропущена тесьма и свисают маленькие хрустальные капельки. Так как данная кукла БЖД (шарнирная, как в основном большинство современных), она прекрасно передает человеческую пластику и выглядит такой беззащитной.

Следующая кукла носит название “Алиса”. Опять девушка с очень печальными большими глазами и тонким ртом. Длинные волосы блондинистого цвета украшены ободком с разноцветными бусинами. На ней одето платье и сверху передник. Платье белого цвета с закрытым воротом длиной до пола, длинными рукавами, расширяющимися в фонарик, начиная с локтя, и на манжетах затянутыми. Сделано из шелка. Декорировано у ворота собранными складками, росписью под гжель с введением красных цветов и красивой хлопковой нижней юбкой с вышивкой опять же цветочным орнаментом. Передник черного матового цвета с V-образным вырезом, и двумя карманами. Декорирован вышивкой, бусинами, бисером и аппликацией по краю выреза и в нижней части, край подола украшен тесьмой. Образ дополняют чулки белого цвета, чуть спущенные, с синим рисунком и черные сандалии на небольшом каблучке.

Кукла Худяковой Александры - “Черный лебедь”

Данная кукла изображает куклу-балерину, играющую черного лебедя. Белое лицо с тонкими губами, ярко накрашенными черными тенями глазами выражает самодовольство. Одета она в черное платье, длиной до пола. Основной цвет платья - белый. Оно пышное, состоит из большого количества слоев, по типу юбки балерин, сверху на ней черный гипюр с рваным краем и расписанным в растительный орнамент. Выше юбки приталенная часть, до плечей закрывающая тело, потом прозрачная и снова темный ворот под самый подбородок, и края немного отогнуты. Рукава широки, как у цыганских кофт и велюр снова уступает место белому платью с плиссе, обнажая белые руки, держащие цветок. Дополняет образ шапочка из черной ткани, плотно облегающая голову и с небольшой сеточкой, прикрывающей лоб. Образ очень легкий и он полностью отражает всю суть балета.

Вывод

Так закончилось наше путешествие в мир моды кукол. Что же мы узнали?

1. Куклы на протяжении всего времени существования человека были рядом с ним, поэтому все. Что происходило с хозяином, обязательно отражалось на кукле, поэтому куклы вполне модно считать своеобразными “часами” истории.

2. С развитием человека и человеческого общества менялось назначение куклы. Из обрядового предмета она превратилась в прекрасное творение человека и для истинных ценителей творчества становится просто кладом, а также вечной подругой наших детей.

3. Как менялась роль куклы, так и менялся ее образ. Куклы становились со временем все более человечными, все более детализованными. Они стали уже не просто друзьями людей, а их зеркалом.

4. Поэтому в 18 веке начался рассвет модельной куклы. Такие страны как Германия, Франция, Англия, Испания создают кукол для демонстрации новых тенденций в одежде и модных новинок. Куклы - предмет роскоши и именно этот период считается рассветом фарфоровых кукол и появлением различных направлений и течений в их производстве.

5. Также к куклам стали создавать предметы быта и аксессуары, дабы показать людям, что красивым должно быть не только то, что на вас надето, но и то, где вы живете, что выбираете к своему наряду, в чем путешествуете. Мир в красоте.

6. В определенный период стали популярны куклы Барби - они демонстрируют и изменения в моде, и изображают известных личностей, но главное - это стала самая популярная игрушка для детей, и таким образом, мода начала с детства проникать в и жизнь, видеть красивую одежду, учила их сочетать цвета, творить. И сейчас данные куклы популярны, для них дизайнеры создают наряды, они сами демонстрируют их наряды и очень почетным считается у звезд стать прообразом новой барби - а это что-то значит.

7. Современные куклы ничуть не уступают куклам прошлого. Они демонстрирую современные стандарты красоты - худенькие, высокие, печальные, бросающие вызов обществу нестандартными аксессуарами и татуировками, но при этом они очень изящны и прекрасны, что иногда не отличишь от человека. В производстве одежды для них используются самые совершенные технологии, поэтому она просто великолепна. И в основном доминируют не просто люди, а сказочные и литературные персонажи - люди продолжают верить в сказку, если не сильнее, чем раньше, как бы ища что-то необычное и … волшебное в этом мире.

Таким образом, куклы и мода - вещь неразделимая, они всю жизнь путешествуют рука в об руку, развивая и совершенствуя друг друга.

Список Литературы и Интернет-ресурсов

1. И.Н. Котова, А.С. Котова, «Русские обряды и традиции. Народная кукла», С-Пб, «Паритет», 2003.

2. Федотов А. Я. - Техника театра кукол, Москва, 1953

3. Алла Столярова "34 Куклы"

4. Журнал “Мир кукол”

5. “Куклы в доме”, ПРОФИЗДАТ, 1998

6. “БАРБИ. Энциклопедия моды”, АСТ, АСТРЕЛЬ, 2002

7. Наталья Генсицкая “Обувь для куклы”, , доллбук. ру,2007

8. “Всемирная история костюма моды и стиля”, ХАРВЕСТ, 2007

9. Журнал “Кукольный мастер”

10. “Куклы мира” Аванта+

11. http://www.liveinternet.ru/users/3842730/tags/%EA%F3%EA%EB%FB/page5.html

Размещено на Allbest.ru