Дизайн службових приміщень

Размещено на http://www.allbest.ru/

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ

Департамент науки і освіти Харківської обласної державної адміністрації

Харківський професійний будівельний ліцей

Письмова екзаменаційна робота

Тема роботи:

Дизайн службових приміщень

Харків

2015

Зміст

• Вступ
• 1. Спеціальна частина
• 1.1 Стилі інтер'єру
• 1.2 Секрети освітлення робочого кабінету
• 1.3 Освітлення в інтер'єрі
• 1.4 Колір в інтер'єрі. Психологія кольору і вплив на людину
• 2. Технологічний процес
• 3. Організація праці та робочого місця. Раціональні прийоми виконання робіт
• 4. Техніка безпеки при виконанні робіт
• Висновки
• Використана література

• Вступ
• Дизайн (від англ. design -- проектувати, креслити, задумати, а також проект, план, малюнок), термін, що позначає новий вигляд діяльності по проектуванню наочного світу. Дизайн виник на початку 20 ст. як реакція на стихійне формування візуальних і функціональних властивостей наочного середовища. Дизайн розробляє зразки її раціональної побудови, відповідні складному функціонуванню сучасного суспільства.
• Інколи під дизайном розуміють лише одну з його областей -- проектування естетичних властивостей промислових виробів. Дизайн, проте, вирішує ширші соціально-технічні проблеми -- функціонування виробництва, вжитку, існування людей в наочному середовищі.
• Дизайн знаходиться в особливому відношенні до всіх традиційних видів проектування, вирішуючи скруту, яка пов'язана з впровадженням в життя конкретних людей і суспільства в цілому нових організацій, що створюють нерівноважну ситуацію.
• Слово "Дизайн" застосовується також для позначення результату проектної діяльності (наприклад, в таких словосполуках, як "Дизайн речі", "Дизайн автомобіля"), причому в даному вживанні воно не завжди зв'язується з сучасною практикою і деколи означає морфологію наочного світу, що створюється людиною на різних стадіях розвитку суспільства. У цьому сенсі говорять про первісний дизайн, про дизайн 18 ст. і тому подібне.

• 1. Спеціальна частина
• 1.1 Стилі інтер'єру

Античність

Цей стиль дизайну широко відомий нам прекрасними пам'ятниками Древньої Греції і Риму, пам'ятниками архітектури, скульптури. До цих пір вони викликають в нас захоплення своєю неповторною і закінченою красою. Колізей, тріумфальні арки, колони, циліндрові зведення, прекрасні скульптури знатних людей, богів, богинь, дивний художній розпис залучають своєю гармонійністю і для багатьох є еталоном для наслідування.

Рис. 1. Античність

Готика

Готична архітектура підкреслює спрямованість храмів і замків вгору з великими вікнами у вигляді стрілчастих арок, прикрашених кольоровими вітражами, що прекрасно заливають весь простір живописним світлом Стиль відрізняється вишуканістю. Красиві оклади картин, позолочені рами дзеркал, гобелени, килими, оброблені тканинами стіни.

Рис. 2. Готика

Бароко

Відомо своїм стилеобразуючим елементом - пластикою стіни, завдяки якій стіна як би позбавляється головною своєї риси - надійності і монументальності, набуваючи небувалої динаміки. У інтер'єрі з'являється нарочита ускладненість, кути, що округляють, безліч дзеркал, позолочена ліпнина, розписи стель з використанням ефекту "перетікання" простору в "надхмарну височінь". Стилю властиві пишнота, велич, розмах. Фасад і інтер'єр рясно прикрашений такими декоративними елементами як барельєфи, скульптурні групи, вази і так далі.

Рис. 3. Бароко

Європейський стиль інтер'єру

Якщо звернути увагу на інтер'єри європейських будинків, знайомі нам по фільмах або фотографіях, складається враження, що "там" люди прагнуть обходитися мінімумом стенів і перегородок. Найчастіше їх житло - просто одна велика кімната, розділена на так звані функціональні зони за допомогою зміни кольору шпалер або легких етажерок, барних стійок і інших дизайнерських знахідок. Зникли ізольовані кімнати - вітальня, робочий кабінет, спальня, кухня стали єдиним простором. Капітальні стіни замінили легкі перегородки, розсувні ширми, скляні бар'єри... У містких надрах приміщення ховалися хіба що санвузол і душова.

Пройшло без малого сто років. На Заході термін studio став синонімом квартири без харчоблоку, в якій проживає молодь. На відміну від скромного західного зразка, наші студії, що проектуються по індивідуальному замовленню, швидше є елітним житлом, чим дешеву квартирку для студента. Велика кімната (часто не менше 30 кв. м) умовно ділиться на дві зони: спальну частину і вітальню-їдальню з трансформованою в закритій ніші електричною плитою, миттям і холодильником (міні-кухнею). Перевага дизайн-проекту полягає у вільному використанні всього простору квартири.

По суті, перетворити на студію можна практично будь-яке житлове приміщення, навіть саму невелику квартиру або скромний дачний будиночок. Використовуючи архітектурні прийоми, площу такої студії неважко збільшити візуально, зробити світліше і комфортніше.

Рис. 4. Європейський стиль інтер'єру

Авангардний стиль інтер'єру

Авангардний стиль інтер'єру припаде до душі людині з оригінальним смаком і нестандартним мисленням, що віддає перевагу свободі і незалежності у всьому. Основну роль в інтер'єрі грає колір. Ви можете змішувати, поєднувати, комбінувати які завгодно фарби, головне - не переступати грань між броскістю, яскравістю і... вульгарністю. Хай кольори утворюють органічний ансамбль

Шпалери протипоказані. Озброїтеся пензликами, фарбами і малюйте. Чорна стіна напроти білої, біла, - напроти чорної. Відповідно чорне крісло напроти білої стіни і світильник зі світлим абажуром біля чорної стіни. Або такий варіант дизайну інтер'єру в авангардному стилі - всі чотири стіни різних кольорів: жовта, помаранчева, червона і вишнева.

Запам'ятаєте, авангард будується на контрастах. Підберіть до цих яскравих стін темні меблі, і ви отримаєте задоволення від нової подоби своєї квартири. Меблеві гарнітури - типа диван - два крісла - сюди не підійдуть. Кожна деталь має бути оригінальною. Авангард - це сміливий експеримент, але, не дивлячись на загальний хаос, все, проте ж, на своїх місцях.

Рис. 5. Авангардний стиль інтер'єру

Стиль інтер'єру експресіонізм

М'якший і романтичніший, ніж авангард. Експресіонізму властиві легкість і живописність, які досягаються не числом картин на стінах, а за рахунок гармонії фарб і поєднання світла і тіні. Кольори для такого будинку - соковиті, яскраві і бляклі, розмиті. Червоний, блакитний, зелений, лимонний. Головне - уникати важких і глибоких тонів.

У експресіонізмі важлива присутність настрою. Спробуйте створювати його за допомогою освітлення: паралельно з "центральним" світлом розмістите в кімнаті підсвічування у вигляді красивий виконаних бра і торшерів, які дають м'яке світло. Прекрасно виглядає кольорове підсвічування - зеленувата, рожева. Абажури ламп робляться з легких матеріалів світлих тонів - плетених, пластикових, з тонкого фарфору або тканини.

На вікна краще повісити жалюзі, які створюють враження легкості і світла. Меблі для цього стилю краще всього вибрати пластикову або плетену.

Рис. 6. Стиль інтер'єру експресіонізм

Стиль інтер'єру кантрі

Для тих, кому набридла звичайна обстановка і хочеться чогось яскравого, оригінального і екзотичного. Як правило, замість шпалер стіни покривають деревом, а в одному із стенів викладають камін. Колоритність вашому житлу додадуть завіси, покривала, килимки з малюнками-орнаментами і плетені меблі - крісла, стіл, абажур для лампи. Глиняні розписні тарілки, металева чеканка, красиве макраме чудово прикрасять стіни. Кольори для такого інтер'єру підбирають натуральні, властиві природі. Кантрі - це світле дерево полови, клаптеві килимки, лубкові картинки на стінах.

Рис. 7. Кантрі

Стиль інтер'єру функціоналізм

Якщо ви противник зайвої розкоші і цінуєте помірність і зручність у всьому - цей стиль для вас. Функціоналізму властиві прості, мобільні, багатофункціональні форми: крісло-ліжко, диван, куточок, столик на роликах. Обклеївши стіни шпалерами світлого кольору, ви отримаєте відчуття свободи і незавантаженості простору. На вікнах, звичайно ж, акуратні жалюзі, але можливі і штори. А ось на підлогу краще постелити килим із строкатим узором, аби менше був помітний пил.

Рис. 8. Функціоналізм

Стиль інтер'єру скандинавський

Основні ознаки скандинавського стилю інтер'єру -- натуральність, простота і природність. Скандинавський стиль увібрав в себе такі риси як стриманість і деяку суворість, холодність і мовчазність, а також кохання і пошану до природи. Тому інтер'єри в скандинавському стилі містять мінімум декору і виконані в світлих природних тонах з простих і натуральних матеріалів, але при цьому в самобутності цьому стилю не відмовиш. У скандинавському стилі ми знаходимо спокій і впорядкованість.

У скандинавському стилі інтер'єру традиційна любов до природних матеріалів, в першу чергу до дерева, поєднується з прагненням використовувати нові технології його обробки і нові матеріали: хромований метал, стекло, обробку плетеними деталями, декоративні тканини.

У організації простори звертають на себе увагу раціональність і лаконічність. Прямокутні, досить просторі приміщення, обставлені лише найнеобхіднішими меблями. Взагалі ж, скандинавський стиль інтер'єру вимагає особливої дисципліни, оскільки правильну організацію простору дуже легко порушити будь-якою недбалою дією.

У колірній гаммі скандинавського інтер'єру, як правило, домінує білий і синій. Вельми активні і інші кольори -- м'яка приглушена зелень, всілякі відтінки сірого, бірюзового, янтарно-жовтого. Загальний колорит інтер'єрів -- світлий, як би акварельний, з великою кількістю теплих тонів: жовтого, молочно-білого, світлої теракоти.

Всі меблі цього стилю -- з натурального дерева. Звичайно це світлі листяні породи, рідше -- ялина або сосна. Незабарвлене дерево, лише злегка захищене шаром прозорого лаку, виглядає дуже природно. Натуральність матеріалу передається і формі предметів інтер'єру.

Для скандинавського стилю інтер'єру головним правилом залишається природність у всьому, аж до дрібниць.

Рис. 9. Стиль інтер'єру скандинавський

Сучасна еклектика інтер'єру

Чи не хотілося вам інколи створити образ ідеального, на ваш погляд, людину, поєднуючи в нім зовсім, здавалося б, несумісні риси абсолютно різних людей? Ось так XX століття увійшло до історії мистецтв як століття змішення стилів, тобто еклектики.

Як зародився цей стиль? На початку минулого століття авангардисти в спробах створити щось нове весь час "натикалися" на те, що вже колись кимось було створено раніше і відбивалося, наприклад, в прадавніх культурах Китаю або Індії, шумерських манускриптах або скульптурах Месопотамії. І стало зрозуміло, що, якщо піти по шляху деякого запозичення і поєднання що вже існує, можна створити щось нове і цікаве. Сучасний арт-дизайн змішує західне і східне, старе і нове -- арт-деко з хай-теком і етно, тобто інтер'єри початку третього тисячоліття по стилістичному складу надзвичайно багатокомпонентні.

Найчастіше змішуються близькі один до одного історичні стилі, наприклад класицизм і ампір, бароко і модерн, і в результаті виходять композиції, де речі в інтер'єрі гармонійно поєднуються, не перечить один одному. Але інколи змішення стилів носить характер ризикованого експерименту, де елементи різних стилів навмисно протиставляються, "стикаючись" один з одним. І несподівано змішення в надзвичайних пропорціях елементів, що належать до різних епох і течій в мистецтві, стає єдиним цілим, частини якого входять в дивну гармонію, створюючи абсолютно неповторний, яскравий і індивідуальний стиль.

Весь образ такого будинку побудований на протиріччях: чудово співіснують зразки найрізноманітнішого живопису -- від полотен старовинних майстрів до робіт, створених руками господарів або їх дітей; сучасні м'які меблі є сусідами, наприклад, із старим комодом або кріслом, що пережило декілька історичних епох. Варто відзначити, що в обстановці, де змішані стилістично різні предмети, дуже поважно акцентувати увагу на деталях, тому що саме деталі об'єднують такі різні по характеру речі. Наприклад, основним елементом вітальні ви хочете зробити привезені з далекої подорожі що і так любляться вам розписані уручну тканини. Аби виділити цей елемент декору, вам доведеться ретельно продумати колірне вирішення кімнати. В даному випадку хорошу службу може послужити наступний прийом: частину стенів в інтер'єрі залиште білою, а частину пофарбуйте в насичені кольори, які підкреслять неповторність розміщених на їх фоні декоративних елементів. Такий прийом колірного змішення додасть простору додаткову глибину.

Рис. 10. Сучасна еклектика інтер'єру

Класичний стиль інтер'єру

Психологи вважають, що його, як правило, вважають за краще вимогливі до себе і до тих, що оточують люди. Вони стримані, серйозні, злегка консервативні, люблять точність і порядок (що саме головне, не лише люблять, але і дотримують). Симетричність і точність є відмінними рисами класичного стилю, тому дуже добре виглядатимуть невеликі, одного розміру гравюри або картини, розвішені симетрично на стінах. Колірну гамму квартири потрібно підбирати обережно, уникаючи різких, сміливих, кричущих фарб. Підійдуть спокійні, нейтральні, але теплі тони: всі відтінки коричневого, пісочного, оливкового.

У шпалерах і килимах краще віддати перевагу однотонним або з непомітним малюнком, аби не порушувати цілісності простору. Для такого інтер'єру виберіть елегантні строгі меблі без легковажних завитих.

Головне в оформленні світла - форми ламп не повинні виходити за межі класичних. Вікна краще завішувати шторами, оскільки жалюзі порушують стильову гармонійність інтер'єру. Хороший буде всім відомий спосіб драпіровки вікна: легкі денні завіси - тюль, а поверх щільні нічні штори, наприклад, з оксамиту.

Детальніше класичний стиль інтер'єру розглядається в другій главі представленої роботи.

Рис. 11. Класичний стиль інтер'єру

Модерн

Гасло модерна - назад до природи. Характерна складна система орнаменту, основа якого - сильно стилізовані квіти і рослини, лебеді. В стилю є символ - це витончена форма квітки цикламена. Для модерна "нового" стилю, що народився на рубежі 19 і 20 століть, як руху за створення стилю своєї епохи, використовується відмова від старих стильових форм, пошук нових матеріалів: заліза, скла, залізобетону. Вільне планування, різні рівні підлоги, великі віконні отвори. У роботі над дизайном інтер'єру йде імпровізація на вибрану тему. На стінах ми бачимо химерні лінії, що капризно звиваються, з явною тенденцією до асиметрії. Стіни приміщення барвисті, часто декоруються плоскорельефною гіпсовою пластикою. Меблі прикрашаються стилізованим рослинним орнаментом, в ній переважають мляві, тянуті, хвилясті контури. Архітектори в одному творі сполучали в чарівній єдності архітектуру, пластику, живопис, декоративно - прикладне мистецтво. Вводиться функціональне зонування. Декоративне оформлення інтер'єрів досягає неймовірної витонченості. Форма вікон, дверей, сходів всіляка до безкінечності. Виділяється і величезної виразності досягає текучість ритмів, кольору і фактури. Часто використовується керамічне облицювання, коване залізо, віконні і дверні флористичні вітражі.

Рис. 12. Модерн

Арт-деко

Змішення елементів єгипетського мистецтва, американської індіанської екзотики і африканського примітивного мистецтва. Еталоном стилю виступають стильні розкішні інтер'єри океанських лайнерів і дорогих готелів. Для меблевих стилів характерне вживання декоративних елементів у формі зигзагів, кіл, трикутників, сонць.

У колірній гаммі використовуються насичені коричневі тони, кольори слонової кісті, всі відтінки золотого. Стиль інтер'єру Арт-деко - термін став загальноприйнятим після Міжнародної виставки сучасних декоративних і промислових мистецтв (Exposition Internationale des Arts Decoratifs Et Indastrie is Modernes) в Парижі в 1925 році.

Стиль Арт деко узяв в стилю модерну квіти, змішав з геометрією конструктивізму, додав до них свою пристрасть до екзотичних матеріалів і архаїчних культур і отримав формулу розкоші, що не втратила актуальність і до цих пір. "Стиль зірок" особливо прижився в Америці і в першу чергу в Голлівуді. Він пропонував нове уявлення про розкіш. Слонова кість, ебенове дерево, кокос, перламутр, бамбук, шагренева шкіра, шкіра акули, ската, крокодила, вугра, навіть шкірки ящірок - все пішло в хід. Широко став використовуватися метал у поєднанні із склом. Зварне залізо і нікель згодилися для грат, дверей, ліфтів, перил, камінного приладдя, вуличних ліхтарів і меблів. інтер'єр освітлення готика бароко

На відміну від рослинних тим стилю інтер'єру модерну, стиль арт деко віддавав перевагу геометричним формам і орнаментам, прямим лініям, абстрактним композиціям, узорам з східними і африканськими мотивами. Дуже характерне зображення голих жіночих фігур з розвиненою мускулатурою і в експресивних "зламаних" позах.

У чистому вигляді ар деко зберігся лише в Америці. Останній десяток років арт деко на гребені хвилі взагалі по всьому світу. Він - сама мода, жадана мрія радянського суспільства.

Рис. 13. Арт-деко

Мінімалізм

Лаконічність форм, зведення їх в основному до геометричних фігур. Нічого зайвого. У дизайні культивуються відкриті простори, підкреслюється естетика простоти і точності, всі елементи побуту ретельно заховані. В речей легкий силует і вони небагаточисельні. Повна відсутність декору, орнаментів, ясність композиції. Стримана графічна гамма стенів і підлоги може поєднуватися з яскравими предметами інтер'єру.

Рис. 14. Мінімалізм

Хай-тек

Є сучасною модифікацією техніцизму. Від попередніх етапів хай-тек відрізняє демонстративний супер-техніцизм, при якому будівельні конструкції, інженерні системи і устаткування переростають в те, що декоративний-театралізується з елементами перебільшення, а інколи і іронії. Хай-тек орієнтований на естетичне освоєння металевих конструкцій і скла, а також елементи інженерного устаткування. Поважно виділити красу тримачів, підсвічування, кріплень і так далі. Все практично, функціонально. Улюблені кольори: металик, срібло, білий, чорний; матеріали: метал, стекло, труби...

Рис. 15. Хай-тек

Колоніальний стиль

Надзвичайно привабливий колоніальний стиль, він є своєрідним синтезом культур -- західної цивілізації і східної екзотики. Такий інтер'єр не лише комфортний і функціональний, але і просочений духом історії і аристократизму. Але при цьому в нім відсутній обридлий сьогодні прагматизм -- багато деталей служать виключно для краси.

Рис. 16. Колоніальний стиль

Східний стиль

Ще в XIX столітті європейці відмітили, що східні елементи гармонійно вписуються в будь-який стиль, додають простору особливий шарм, можуть відновити і навіть зробити його комфортними. Хоча Такий інтер'єр давно перестав бути екзотикою, мода на нього не проходить. Чарівні східні меблі порівнянні з машиною часу -- вона здатна перемістити нас в інший світ і дати можливість повною мірою відчути зв'язок культур.

Величезний вплив на формування японських естетичних смаків, а потім і західних, надав буддизм, особливо, секта дзен. Він охопив практично всі аспекти культурного життя Японії - від поезії і живопису, до архітектури, садів і інтер'єрів. Йому японці зобов'язані ще одним терміном в естетиці - "юген", що означає майстерність натяку і недомовленості, красу того, що вислизає, краса сокровенного.

Для збагнення сенсу життя дуже важливе споглядання природи і окремих предметів, аби серед постійності речей, що здається, уловити їх миттєвість. Мінливість - суть природи і в цілому світу. Ніщо не може бути постійним, завершеним. Потрібно уникати завершеності і в мистецтві. Так само потрібно уникати і настільки звичної нам симетрії. Симетрія має на увазі парність, що протирічить національним естетичним поглядам, які відбиваються в принципі: "Не два", "Без пари", "Немає рівної", "Єдина".

Краса традиційного японського будинку полягає в грі тіней і граничній простоті обстановки. Реальність кімнати здійснюється її порожнім простором, єство судини - в його порожнечі, яку можна заповнити. Лише у порожнечі можливий рух, порожнеча всемогутня, оскільки потенційно містить в собі все.

Гармонійність конструкції, витончена своєрідність ліній, легкість і камерність повною мірою відображають властиву японцям ідею злиття з природою. Благоговіння японця перед красою природи - самозабутньо. Милування нею - національна традиція. Архітектура як продовження природи - це дуже японський.

"Ваби" - сільська простота, поетизація бідності, зіставлення розкоші. Це поняття визначає те, що ми б назвали елегантністю: відсутність зайвої химерності, броскості, нарочитості. "Вабі" передбачає і "сумну красу буденного" - "моно-ноаваре", то медитативний стан, в який впадає житель країни Висхідного Сонця, милуючись чашкою або лопаткою для накладення рису. "Сабі" - це спроба пошуку прихованої краси, патина часу.

С перебігом часу "ваби" і "саби" об'єдналися в одне поняття "ваби-саби". Дуже поважно відчути сенс цих термінів, оскільки вони виражають розуміння японцями естетики. У них і нехитрість речі, і її достовірність, і краса матеріалу, з якого вона зроблена, і функціональність.

У японській культурі поняття про красу невід'ємно від функціональності. Тому стримані "японські" інтер'єри дуже комфортні. Граничний лаконізм предметів - прямі, чіткі лінії і відсутність зайвих деталей - робить їх зручними в обігу. Традиція не захаращувати кімнати зайвими меблями дозволяє зберігати максимум простору. Адже вбудованими шафами і всілякими "нішами" для зберігання дрібниць ми теж зобов'язані східним традиціям. У стінах японського будинку, як у валізі з подвійним дном, завжди знаходилися внутрішні шафи, зовні декоративно замасковані. Такий будинок часом був конструктивніше і доцільніше, ніж його залізобетонні європейські побратими. Звільнивши простір від всього зайвого, легко відмовитися від повсякденності, і, навіть не займаючись медитацією, відпочити і розслабитися.

Відчуженості і легкості сприяють і традиційні для японського інтер'єру кольори - природні і ненав'язливі. Бежеві, молочно-білі, пісочні і перлинно-сірі тони стенів і підлоги створюють легку мерехтливу атмосферу.

Зв'язок з природою посилюється і за рахунок вживання темних порід дерева для елементів декору і меблів. Поєднання бежевих стенів з деталями, виконаними з темно-коричневого дерева "венге", викликає найбільш стійкі асоціації з японським інтер'єром. Поєднання золотистих відтінків меблів, матових сірих стенів і підлоги кольору висохлих трав дає вражаюче відчуття близькості до природи, неначе Ви виявилися в осінньому саду, не покидаючи стенів кімнати.

Використовуючи в інтер'єрі дерево, майстри залишали стволи дерев майже необробленими, оскільки краса полягала в первородній фактурі дерева. Дерево ніколи не фарбувалося, а лише покривалося тонким шаром лаку, що дозволяло йому з часом темніти і набувати неповторного малюнка, який благотворно діяв на глядача. У сучасних інтер'єрах це прагнення до збереження природності виразилося у всіляких "натуральних" фактурах поверхонь, переважно матових, тому що відблиски можуть порушити гармонію м'якого освітлення.

Освітлення має велике значення для стилістичної завершеності композиції на японську тему. Традиційно японські будинки освітлюють за принципом місяці, а не сонця. Приглушене освітлення підкреслює м'які текстури і натуральні кольори предметів, створює гру світла і тіні, викликаючи відчуття мінливості, близьке японському світосприйманню.

Для того, щоб прижитися в європейському будинку, традиційним японським прийомам дизайну довелося пройти певну адаптацію. Першими до них серйозно звернулися і спробували використовувати в своїй творчості європейські і американські архітектори на початку XX століття. Услід за ним, подальші покоління архітекторів і дизайнерів інтер'єру узяли з японських традицій все найкраще, створивши деякий "симбіоз", коли древня східна культура знаходить нове дихання в європейських матеріалах. В результаті, сучасні інтер'єри у японському стилі" або "стилі дзен" не є прямими цитатами. Швидше це "відгомони" і натяки, що народжують багаті асоціації.

Японська культура дала життя новому стилю в дизайні - "мінімалізму".

Рис. 17. Східний стиль

• 1.2 Секрети освітлення робочого кабінету

Правильне освітлення в робочому кабінеті - це застава продуктивної і ефективної роботи. І тут не поважно, де ви працюєте, в офісі або в домашній обстановці, якість і тип освітлення впливатимуть на вашу працездатність і продуктивність. Всім відомо, що погане світло може зіпсувати очі, впливає на настрій і погіршує роботу.

Уникайте прямого джерела світла над головою. Світло в робочому кабінеті повинне розсіюватися м'яко. Абажури для ламп зможуть розщепнути і ослабити різке світло, освітити не лише стіни, але і стелю і світло падає на вас вже відбитим. Найголовніше - створити таке освітлення, аби не вийшло різких тіней, і світло не було б дуже яскравим.

Для роботи за комп'ютером буде потрібно окреме джерело світла. Для цього відмінно підійде настільна лампа. Якщо в офісному приміщенні окрім комп'ютерного столу є ще і стіл з телефоном або інше робоче місце, то в кожній робочій зоні потрібно буде створити таке додаткове джерело освітлення. При облаштуванні кабінету слід керуватися тим, аби створити максимальний комфорт і затишок.

Правильно розташуєте лампи. Завжди потрібно враховувати, де розташовуватимуться джерела світла. Якщо світильник буде у вас за спиною, то світло відіб'ється на екрані монітора і заважатиме працювати. Погляньте, чи немає тіней від ламп на столі, за яким ви працюєте. Також врахуйте місця розташування вікон.

Окрім двох основних видів освітлення на робочому місці, а також і розсіяного світла від ламп можна додати світлові окремі акценти. Це картини, що світяться, або камін, вони привернуть увагу до інтер'єру кабінету. Декоративні лампочки на стінах теж не перешкодять, вони досить приємні для очей.

Найбезпечнішими для людського зору і психіки вважаються матові лампочки білого свічення. Жовтому і червонувато-помаранчевому відтінкам світла удається понизити активність співробітника, він досить швидкий стомлюється, ефективність його роботи різко знижується вже через два-три години. Рекомендується всіляко уникати дуже яскравого і насиченого світла, унаслідок якого з'являються різкі тіні.

Не можна сьогодні недооцінювати доведене ученими вплив світла на здоров'ї людину і його самопочуття. Встановлений той факт, що в темноті чоловік здатний виробляти пучок особливих гормонів, що викликають сонливість, знижують у декілька разів активність самого мозку. Світлові потоки зменшують їх кількісні показники. Особливо це стосується людей, для яких комп'ютер став основним видом трудової діяльності. Всі ми знаємо, що комп'ютерні генії працюють навіть ночами. Тому якщо ви час від часу затримуєтеся на робочому місці допізна, просто постарайтеся робити насиченим освітлення по всьому приміщенню, а не лише в робочого столу. Можливо, ці дії допоможуть не забути про те, що давно за вікном ніч і більшість нормальних людей не працюють за комп'ютером, а сплять в теплому ліжку.

• 1.3 Освітлення в інтер'єрі

Світильники, створені на основі світлодіодів, створюють рівномірне комфортне освітлення без мерехтіння, шуму і сліпучого ефекту, Їх світлове випромінювання по спектру наближене до природного світла, оптимальне для сприйняття людиною, що сприятливо впливає на робочу атмосферу в офісі. Вони легко вмонтовуються, вбудовуються в підвісні стелі, експлуатуються протягом тривалого терміну без технічного обслуговування.

У офісі має бути організована ділова обстановка. Впродовж робочого дня людині доводиться працювати з різними видами документів, знаходячись безпосередньо за комп'ютером. Дослідження показують, що працюючи за комп'ютером, з документами, людині доводиться переводити свій погляд з документів на монітор комп'ютера і клавіатуру близько десяти тисяч разів. А це вимагає створення нормальних умов для роботи. Велика роль в цьому належить освітленню. У багатьох країнах світу розроблені стандартні норми освітлення офісних приміщень. У країнах Європи активно упроваджується стандарт EN 12464-1, в якому містяться вимоги до освітлювальних систем офісних приміщень. Світло має величезну силу. Він впливає на психологічний стан людини, його працездатність і якість роботи. Недолік світла веде до зниження продуктивності праці людини на 30%, його ефективності. До освітлення офісу необхідно личити з врахуванням певних вимог. Правильне освітлення офісу створює комфортні умови для роботи, сприяє підвищенню зорової працездатності людини, його продуктивності і культури праці. У ряді випадків природного освітлення в офісі недостатньо, тому і удаються до використання різних видів освітлювальних приладів. Їх види, кількість, місце установки залежить від розміру офісного приміщення, його призначення, роду діяльності співробітників, предметів інтер'єру, можливості проникнення денного світла і інших чинників. Освітлення офісу має бути не лише функціональним, але і підсилювати його естетичне сприйняття. Освітлювальні прилади повинні добре вписуватися в інтер'єр приміщення офісу, будучи його невід'ємним елементом. При проектуванні освітлення офісу важливе не лише визначитися з виглядом освітлення, але і врахувати експлуатаційні характеристики освітлювальних приладів, а саме: рівень освітлення, можливість перенесення кольорів і розподілу яскравості світла, температурні показники. Для створення нормального освітлення офісів використовуються різні види світильників: підвісні світильники, світильники класичного стилю з розсіювачами і растровими гратами, світильники відбитого світла, даунлайти, світлодіодні світильники. Популярні накладні світильники всіляких моделей, які випускаються з пластмасовими розсіювачами і з дзеркальними відбивачами.

Останніми роками для освітлення офісів все більшої популярності набувають світлодіодні світильники. Офісні світлодіодні світильники - це молодий напрям в освітленні. Джерелами світла в них є світлодіоди. Відомо, що світлодіод (по-англійськи Light emitting diode або LED) є напівпровідниковим приладом з електронно-дірковим переходом або контактом метал-напівпровідник, що створює оптичне випромінювання при проходженні по ньому електричного струму. Спектральні характеристики світлодіода залежать від хімічного складу напівпровідника. Сила світлового випромінювання обумовлена кількістю електричної енергії, прохідної по напівпровіднику, що робить вплив на інтенсивність його випромінювання або властивість диммірування. Світлодіоди мають високу світловидатність, малі габарити, володіють стійкістю до механічних дій і вібрацій, надійні і безпечні. Термін служби світлодіодів досягає до 50000 годин.

Інтерес до використання і установки світлодіодних світильників в офісних приміщеннях багато в чому пояснюється їх перевагами порівняно з іншими освітлювальними приладами. Сучасні світлодіодні світильники для офісів - це освітлювальні прилади, ексклюзивного дизайну, з системою направляючого світла, всіляких типів, форм і розмірів. Світлодіодні світильники - це економічні прилади, прилади високої ефективності, які в процесі роботи споживають незначну кількість енергії. Для їх виготовлення використовують малопотужні світлодіоди різних типів. Найбільш поширені малопотужні світлодіоди до 01 Вт, потужні - більше 01 Вт. Світильники створені на основі світлодіодів, створюють рівномірне комфортне освітлення без мерехтіння, шуму і сліпучого ефекту, Їх світлове випромінювання по спектру наближене до природного світла, оптимальне для сприйняття людиною, що сприятливо впливає на робочу атмосферу в офісі. Вони легко вмонтовуються, вбудовуються в підвісні стелі, експлуатуються протягом тривалого терміну без технічного обслуговування. Світловий потік, випромінюючий світильником, можна направляти в потрібному ракурсі, що дозволяє регулювати світлове рішення в приміщенні. Вагання напруги в електричній мережі не впливає на роботу світлодіодів, тому виключена пульсація світлового потоку, що випромінюється світлодіодами. Випускаються світлодіодні світильники з опаловими відбивачами. Світлодіодні світильники для офісів здатні створити не лише хороше освітлення, але і сприятливо впливають на продуктивність праці працівників, їх психологічний стан і настрій; вони безпечні для здоров'я людини. Цікаво і те, що характер освітлення в офісі повинен відповідати обстановці. Ділова офіційна обстановка офісу вимагає установки світильників, які наповнять приміщення злегка холодним світлом. Обстановка в офісі, що розташовує до активної роботи, вимагає використання світильників, випромінюючих тепле світло. В разі проведення в офісі урочистих заходів, його приміщення потребує яскравого світла, доречне поєднання загального освітлення з місцевим. Як загальне освітлення офісу може бути використана і люстра. Вона знайде своє місце в просторому холі. Сучасна стильна люстра - це застава здоров'я, комфорту і краси.

У офісі, окрім загального освітлення, може бути організовано і місцеве освітлення. Воно необхідне для освітлення робочого місця, для створення індивідуальної обстановки. Для цієї мети підійдуть люмінесцентні світильники, які доцільно встановити на рівні зорового сприйняття, аби уникнути сліпучого ефекту. На робочому місці можна встановити настільну лампу, але теплова енергія, що йде від джерела світла, може робити негативний вплив на працездатність людини. Доцільно використовувати настільні лампи, конструктивне вирішення яких дозволяє змінювати напрям світлового потоку, яскравість світла, можливість регулювати її висоту. У ряді випадків для створення освітлення робочого місця доречно використовувати і настінні бра. Оптимальний ефект освітлення досягається на основі використання настінних спотів з регулюванням напряму світлового потоку.

Сучасний підхід до освітлення офісу передбачає використання даунлайтів. Даунлайти є світильники вбудованого типа, які направляють потік світла зверху вниз. Даунлайти випускаються з різними типами ламп: люмінесцентними, металогалогенними, світлодіодними. Найбільше використання для освітлення офісів мають даунлайти з компактними люмінесцентними лампами. Такі даунлайти використовуються не лише для загального освітлення, але здатні зробити акцент на окремі предмети інтер'єру, виконують функцію декоративних елементів і декоративного освітлення. Вони мають стильний дизайн, оригінальне зовнішнє оформлення, добре виглядають в приміщенні, вписуються в будь-який інтер'єр.

Сучасний асортимент освітлювальних приладів для освітлення офісів дуже багатий і всілякий. Робіть їх правильний вибір. Пам'ятаєте: грамотне освітлення офісу - це комфортна в нім атмосфера, застава здоров'я співробітників і висока продуктивність їх праці.

Настільна лампа - вишуканий елемент інтер'єру в робочому кабінеті.

Функціональність настільних ламп досягається шляхом вдосконалення їх конструкцій; випускаються настільні лампи на рухливих ніжках, що дозволяє надійно кріпити їх до робочого столу. Випускаються також настільні лампи, регульовані по висоті; з регулювальником повороту, наявність якого дозволяє направити світловий потік в потрібне місце. Критерієм вибору настільної лампи є її функціональне призначення, яке визначається залежно від вигляду роботи. Вигляд роботи безпосередньо пов'язаний з освітленістю робочого місця. Не допускається дуже яскраве освітлення робочого місця. Якщо Ви вибираєте настільну лампу для читання, то така лампа має бути з джерелом світла потужністю порядка 60 Вт. Дуже важливий показник настільної лампи - потужність джерела світла, яка визначає величину світлового потоку. Як джерела світла настільних ламп використовують лампи розжарювання, компактні люмінесцентні, галогенні лампи.

Настільна лампа - це порівняно молодий освітлювальний прилад. Прообразом настільної лампи є свічка, встановлена в свічник. У 17 столітті на зміну свічки в свічнику з'явилися канделябри. У 19 столітті винайшли гасову лампу, яка виконувала функцію настільно-настінного світильника. Рішучий перелом в історії настільної лампи стався в 1879 році з моменту винаходу Томасом Едісоном електричної лампи розжарювання. На початку 20 століття, завдяки винаходу електрики, з'явилися всілякі настільні світильники, які міцно увійшли до нашого життя, замінивши димлячі гасові лампи.

• 1.4 Колір в інтер'єрі. Психологія кольору і вплив на людину
• Навколишній світ чоловік пізнає, більшою мірою, візуально. Головним чином сприймається колір і форма предметів. Саме психологія кольору несе потужну психологічну дію, тому людина оточує себе тими або іншими кольорами коли проектує свій інтер'єр, деколи навіть не замислюючись про їх властивості і значення. У постіндустріальному суспільстві, де чоловік все більше час знаходитися в замкнутому просторі, будинок, квартира, кабінет, досягти психологічного комфорту стає все важчим.
• Вирішенням цієї проблеми може стати грамотне облаштування інтер'єру будинку з врахуванням всіх нюансів психології кольору. Створення комфортного приміщення, який би стимулював до роботи в офісі і до розслаблення і відпочинку будинку.
• Колірне рішення і сам колір інтер'єру - питання, якому варто приділяти набагато більше уваги, чим це прийнято в перебуванні. Зв'язано це в першу чергу з фізичними і психологічними чинниками людини, саме ці чинники ми і вкладаємо в поняття психологія кольору. Напевно, ні для кого не секрет, що кольори мають свою власну "теплоту", зв'язано це кінцево не з абсолютною температурою, а з тим як той або інший колір сприймає людський мозок. Пастельні, м'які і світлі кольори в інтер'єрі створюють враження теплоти, мозок асоціює їх з сонячним теплом. Темні відтінки, особливо голубуватої палітри, сприймаються як що охолоджують. Слід прийняти цю особливість уваги, визначаючись з колірним вирішенням того або іншого приміщення, коли будуєте свій будинок. Для кімнат, обернених на південь, слід підбирати холодніші відтінки, а на північ, навпаки - теплі, це дозволить збалансувати внутрішній мікроклімат з довкіллям. Більш того, залежно від психології кольору, у людини виробляються ті або інші емоції.
• Психологи розділяють активні і пасивні тони. Що стосується активних тонів, то вони сприяють прискоренню життєдіяльності, роблячи стимулюючий і підбадьорюючий вплив. До них відносяться червоний колір, всі відтінки помаранчевого, яскраво жовтого і всі "кислотні" кольори. Якщо такі кольори в інтер'єрі присутні, то вони розсіюють увагу і збуджують, так що їх використання слід обмежувати в робочих приміщеннях. Пасивні ж, навпаки, створюють розслабляючий ефект, допомагаючи людині прийти в себе і отримати моральне розвантаження. Проте психологія пасивних кольорів, може нести в собі неоднозначну енергетику. Одні, при використанні таких кольорів в інтер'єрі, можуть чарівним чином розслабляти, створюючи відчуття комфорту і безпеки (світлі пастельні тони, голубуваті, ясно-зелені відтінки), інші ж абсолютно нейтральні ( зелений колір, синій, світло-сірий), треті можуть викликати напади смутку і депресії ( фіолетові і лілові відтінки), четверні можуть пригноблювати ( це, в основному, темні тони, бордові, коричневі, болотно-зелені). То або інше колірне рішення може не лише створювати певний настрій, але і може впливати на життєдіяльність деяких внутрішніх органів і систем людини. Це, перш за все нервова система, очі і органи травного тракту.
• Звичайно, не існує строгих канонів по яких трактується психологія кольору в інтер'єрі. В основному це більше інтуїтивне поняття і визначається особистими перевагами кожної людини. Але для певних приміщень, таких як кухня, дитяча кімната або спальня, учені-психологи радять використовувати певні кольори. Таким чином, стоїть більш усвідомлено підбирати колірне рішення в приміщенні. Необхідно розуміти, що різні відтінки здатні робити неоднозначний вплив на людину. Найголовніше прагне до колірного балансу в інтер'єрі, заздалегідь аналізуючи психологію кольорів, які ви використовуєте. Тим самим ви зможете контролювати психофізичний і емоційний стан організму.
• Зелений колір в інтер'єрі.
• Поширений в природі, зелений колір, означає зростання, оновлення, здоров'я, баланс гармонії і стабільності. З іншого боку, зелений може мати на увазі ревнощі, заздрість і недосвідченість. Він виходить шляхом поєднання синього і жовтого кольорів. Природний зелений колір, розглядається як спокійний і освіжаючий, з природним балансом холодного і теплого (синій і жовтий). Зелений, це колір світу і екології. Зелений колір має сильний психологічний вплив на людину. Він заспокоює, розслабляє в думках і фізично, допомагає полегшити депресію, нервозність і занепокоєння. Більш того зелений колір робить позитивний вплив при лікуванні серцево-судинних захворювань, сприяє швидкому загоєнню ран і може надавати пасивну допомогу в ослабленні болю. Тому зелений колір дуже популярний і дуже часто його можна зустріти в сучасних інтер'єрах...
• Зелений колір широко поширеною в світі природи, що робить його ідеальним для дизайну інтер'єру, тому що ми так звиклися бачити його скрізь. Якщо ви вирішили зробити в своєму будинку зелені стіни, то у вас відмінний смак. Зелені представляють широкий спектр натуральних кольорів і з цієї причини, сподобається багатьом. Відтінки зеленого можуть бути яскравими, чіткими і живими, а також приглушеними, м'якими і заспокійливими. Це універсальний колір, однаково личить як чоловікам, так і жінкам. Зелень несе в собі заспокійливу енергетику, свіжість, розслаблення і безпеку. У інтер'єрах відтінки зеленого відмінно вписуються із-за свого нейтрального характеру. Палітра зеленого відмінно поєднуються з багатьма іншими кольорами, гармонуючи і доповнюючи їх.
• Де найдоцільніше використовувати зелений колір в інтер'єрі? Так, практично у всьому домі, проте слід бути обережним з підбором відтінків, оскільки деякі з них, при поганому освітленні, можуть сприйматися дуже нісенітно. Зелений часто використовується в оформленні приміщень, із-за свого заспокійливого ефекту. Наприклад, гостей, на яких чекає поява, на телепередачах часто запрошують в "зелену кімнату", аби вони розслабилися. З цієї точки зору використання відтінків зеленого в спальній кімнаті і вітальні буде украй доречно. У них ви зможете спокійно відпочити, розслабитися або приготуватися до сну.
• Рис. 18. Зелений в інтер'єрі
• Недаремно, в дизайні більярдних кімнат використовують зелені відтінки, більш того, сам більярдний стіл, в класичному вигляді, має зелене сукно. Все це неспроста. Саме цей колір, разом зі своєю нейтральністю і ненав'язливістю, має характеристики, сприяючі зосередженню і точності.
• Рис. 19. Зелений в робочому кабінеті
• Окремо варто виділити використання зеленого кольору в декоруванні стенів робочого кабінету. У поєднанні з дерев'яними меблями він ідеально вписується в концепцію цього приміщення. Несучи в собі певний консерватизм і надійність, він буде прикрасою вашого робочого простору. Більш того зелений колір сприятиме підвищенню працездатності і посидючості. Дослідники виявили, що зелений може поліпшити здатність читання. Доведено, що підкладений прозорий аркуш із зеленого паперу під текст, значно збільшує швидкість читання і розуміння.
• Зелений колір займає одне з лідируючих місць в спектрі видимого людським оком, поступаючись лише відтінкам синього. Різні відтінки мають різні символічні значення. Темно-зелений є символом багатства, мужності і консерватизму. Смарагдово-зелений представляє безсмертя, оливково-зелений асоціюється зі світом і речами, прихованими або замаскованими. Темний оливковий колір (дві частини жовтого і одна частина синього) символізує мудрість, владу, авторитет і лідерство.
• Фанати зеленого - це люблячі, родинно-орієнтовані люди, прагнучі до гармонії з собою і природою. Вони прагнуть створити комфортне місце існування для себе і своєї сім'ї.
• Рис. 20. Зелений колір в інтер'єрі
• Червоний колір в інтер'єрі.
• Ви той, хто любить червоний колір, але не дуже упевнені в тому, де в інтер'єрі слід його використовувати? В першу чергу варто покластися на власний стиль і переваги, проте, існують певні рекомендації по використанню червоного кольору усередині удома. Перш за все, червоний колір асоціюється з пристрастю, гнівом, життєвою силою і домінуванням. Червоний колір має протилежний ефект блакитному, він збільшує артеріальний тиск і робить частішим дихання. Він, також, заставляє людей втрачати міру часу, але при цьому сприятливо впливає на апетит. Червоний, сам по собі, дуже активний колір, його краще використовувати як фінішний акцент в інтер'єрі. Він має властивість приглушати останні кольори. Як основний тон, доцільніше використовувати, або ж, м'якші, освітлені відтінки червоного, (наприклад рожевий колір) або ж, навпаки, темніші.
• Рис. 21. Червоний колір в інтер'єрі.
• Не соромтеся використовувати червоні колірні рішення у вашій спальні. Ви можете відмовитися від дійсно яскраво-червоних тонів, а використовувати м'якші або глибші відтінки червоного. Вони додадуть певній тонкості і пікантності приміщенню, проте не варто зловживати цим кольором. Спальня - відмінне місце побалувати себе прекрасною постільною білизною. Можна додати яскравих фарб при декоруванні спальні, використовуючи червоні наволочки і підковдри. Тоді ваше ліжко стане затишним місцем відпочинку і релаксації після довгого дня.
• Рис. 22. Червоний в інтер'єрі
• Стіни, пофарбовані в червоний колір, візуально зменшують кімнату і роблять її темніше. Якщо ж ви все-таки вибрали саме цей колір, то перед фарбуванням варто переконатися в тому, що в кімнаті достатня кількість природного або штучного світла. Додати яскравих фарб в інтер'єр приміщення, але залишивши спокійніші стіни, можна за допомогою локального декорування червоними тонами. Можна додати червоний колір, роблячи акцент на меблях. Наприклад, зручний затишний червоний стілець не лише виглядатиме красиво, але і гармонійно вписуватися в загальний дизайн приміщення.
• Рис. 23. Червоний в інтер'єрі
• Часто червоний може підвищувати збудливість, так що він погано личить для медичних або освітніх установ. Для дитячих кімнат його використання украй небажано, він відволікатиме дитяти, заважатиме засинати і підвищувати його нервозність. Проте цей колір особливо добре личить для приміщень, призначених для їди, будь то кухня, їдальня або ресторан, оскільки він стимулює травлення і покращує апетит. Цим ефектом часто користуються багато рестораторів. Наприклад, червоні шкіряні меблі в ресторанах відмінно виглядають, особливо в умовах низької освітленості або при свічках.
• Не забувайте про зовнішній вигляд вашого будинку. Стриманіші відтінки червоного у поєднанні з іншими кольорами, відмінно виглядають на фасаді будь-якої будівлі. Вдалим рішенням буде прикрасити червоним ваше крильце або вхідні двері.
• Рис. 24. Червоний в інтер'єрі
• Пам'ятаєте, головне витримати баланс в поєднанні активних і нейтральних відтінків і врахувати психологію кольору, будь-якого який використовується в інтер'єрі. Але не варто боятися експериментувати з використанням червоного кольору в дизайні вашого будинку.

• 2. Технологічний процес
• Грамотно виконаний дизайн інтер'єру фітнес-клубу - одна з важливих складових привабливості закладу і, як наслідок, фактор, що впливає на комерційну віддачу проекту. Пропоную комплексне вирішення цього питання: зонування простору, повну комплектацію спортивним обладнанням та професійну розробку унікального дизайну фітнес-центру.
• Вибір стилю
• Дизайн фітнес-клубу може бути виконаний в будь-якому стилістичному напрямку. Головна умова - створення простору, комфортного для тренувань. Колір, фактура, форма об'єктів повинні поєднуватися гармонійно.
• Сьогодні в інтер'єрі фітнес-центрів переважає спортивна класика з елементами сучасної еклектики. Мінімалізм деталей обігрується високою якістю оздоблювальних матеріалів, переважно натуральних, правильно розставленими акцентами і цікавим світловим оформленням.
• Щоб створити ексклюзивну атмосферу, дизайн фітнес-клубу розробляється в єдиному ключі. В залежності від уподобань власників комплексу створюється концепція в особливому стилі (японському, американському, середземноморському), підбирається тематика (морська, історична, арт-деко), визначаються характерні деталі (розпис стін, форми меблів, використання абстрактного декору).
• Композиційні рішення
• Тут створюються унікальні рішення оформлення інтер'єру фітнес-клубу. Ми враховуємо всі стилістичні нюанси й тонкощі для втілення дизайнерських проектів:
• Колір. Актуально два напрямки: яскраві життєрадісні відтінки, що створюють оптимістичний настрій, і палітра пастельних тонів, органічно підкреслює елітарність закладу, де все націлено на вдосконалення тіла і розслаблюючий відпочинок.
• Світло. Розсіяне світло краще використовувати на ресепшн, в spa-зонах, коридорах, роздягальнях і душових. Стельове освітлення з ефектом натурального сонячного світла прекрасно підійде для оформлення тренувальних приміщень (тренажерних, боксерських, фітнес-залів).
• Функціональність. При розробці дизайн-проекту фітнес-клубу слід керуватися принципом багатофункціональності предметів інтер'єру і уникати складних важких форм. У фітнес-центрах повинно бути присутні всі тільки найнеобхідніше.
• Деталі. Інтер'єр фітнес-клубу може обіграватися флористичними композиціями, оригінальними постерами або елементами обробки ручної роботи. Всі ці елементи повинні гармонійно доповнювати загальну концепцію обстановки, не перетягуючи увагу клієнтів на себе: слід уникати різких запахів, агресивно-яскравих кольорових плям.
• Ключові елементи
• Дизайн інтер'єру фітнес-клубу підпорядковується строгим нормам планування, з'єднуючи єдність стилю, оптимальне зонування і максимальний комфорт для клієнтів.
• При дизайні тренажерного залу або клубу в цілому необхідно враховувати:
• ь правила зонування;
• ь внутрішнє розміщення структурних одиниць;
• ь адекватність обраного стилю вимог потенційних відвідувачів.
• Важливим моментом при створенні дизайн-проекту фітнес-клубу є визначення його прохідний здібності.
• Для цього використовується класична формула: на 1 людину має припадати 1 кв.м. площі спортивного залу. Відповідно до отриманих даних розраховується кількість кабінок в роздягальні, душових, точок сантехніки.
• Основні етапи
• Комплексна розробка дизайну фітнес-клубу професійного рівня включає в себе:
• ь створення попереднього дизайн-проекту фітнес-клубу, виконаного в 3D візуалізації, що дозволяє оптимально прорахувати архітектурну концепцію внутрішнього і зовнішнього оформлення;
• ь розробку та затвердження повного пакету документації, включаючи дизайн тренажерного залу,