Размещено на http://www.allbest.ru/

История эпохи возрождения (Ренессанса)

"Возрождение наук, расцвет изящных искусств… можно сравнить с утренней зарею, которая после долгих бурь опять предвещает прекрасный день".

Г.В. Ф. Гегель

Прошло полтысячелетия, сменили друг друга десятки поколений, а эпоха Возрождения по-прежнему волнует людей: ученых, писателей, архитекторов, скульпторов, художников, композиторов, кинематографистов, бизнесменов, политиков и даже спортсменов, внимательно и добросовестно изучающих наследие этой эпохи.

История Возрождения особенно важна для таких государств, как наше. Во-первых, потому что наши предки наравне с другими народами Европы принимали активное участие в формировании и развитии культуры европейского Ренессанса. А, во-вторых, потому что сегодня белорусское государство снова переживает переходный период, который во многом похож на эпоху Возрождения с ее достоинствами и недостатками. Значит, нам есть чему поучиться у наших предшественников.

Трудно переоценить то благотворное влияние, которое оказывает эпоха Возрождения на любого из нас. Ведь в жизни каждого бывают периоды, чем-то похожие на мрачные Средние века. В такое время опыт Ренессанса - хороший пример для подражания, прекрасный источник энергии и оптимизма.

Поэтому неудивительно, что меня так сильно заинтересовали уроки истории, на которых мы изучали кризис феодализма и начало духовного воскрешения человечества. Меня очень взволновал тот тяжёлый путь, который пришлось пройти для достижения высокого уровня развития культуры и науки. Поразительна судьба великих людей, живших в это время и посвятивших свою жизнь развитию новой цивилизации. Восхитительна самоотверженность таких учёных как Франциск Скорина, Джордано Бруно и Ян Гус. Увлекательны идеи и мечты Леонардо да Винчи, Томаса Мора, Никколо Макиавелли и Френсиса Бэкона. Удивительно прекрасны художественные произведения того времени.

Под впечатлением всего этого я и решила глубже изучить эпоху Возрождения.

Читая дополнительную литературу, была удивлена тем, что доныне не затихают жаркие споры о значении той эпохи. Одни считают Ренессанс прекраснейшим периодом в жизни Европы. И даже такие занятые люди, как Билл Гейтс, тратят много времени и средств на то, чтобы украсить свою жизнь достижениями той эпохи. Другие отворачиваются в ужасе, потрясенные жестокостью инквизиции. Третьи, принимая на себя роль блюстителей строгой нравственности, утверждают, что именно Ренессанс привел к безбожию и распущенности. Четвертые склонны давать оригинальные оценки, разительно отличающиеся от общепринятых. Так, например, модный российский историк Лев Гумилев пишет, что Возрождение по сути дела было вырождением.2

Именно поэтому, начиная работу, я поставила перед собой две задачи: первая - подробнее изучить историю Возрождения, лучше разобраться в его причинах, понять идеи и стремления людей того времени, а вторая - выяснить, кто же из спорящих историков прав и насколько.

ЛЕОНАРДО

Леонардо да Винчи (1552-1519) - воистину один из величайших гениев в истории человечества. Не случайно, поэтому его так часто объявляют то ангелом, спустившимся с небес, то представителем высокоразвитой цивилизации, явившимся на помощь землянам. Им не устают восхищаться самые разные люди. Клочок бумаги со случайными набросками Великого Леонардо продается дороже самого роскошного лимузина.

И, действительно, Леонардо да Винчи - уникальный пример высочайшего и всестороннего развития человеческих способностей. И вместе с тем его жизнь - прекрасный образец личной скромности и самоотверженности.

У да Винчи мы находим редчайшее сочетание талантов, которые несоединимы в обычном человеке, а также невероятное, сказочно богатое воображение. Так, будучи Великим ученым-теоретиком, Леонардо оставался деловым и практичным инженером, изобретателем, техником и даже мастером-ремесленником. О его физической силе слагали легенды.

Леонардо родился 15 апреля 1452 г. в местечке Винчи близ Флоренции. Он был побочным сыном нотариуса Пьеро да Винчи. Его мама - простая крестьянка. В 14 лет Леонардо поступил учеником к живописцу и скульптору Верроккьо, у которого провёл 6 лет.

Самый ранний его рисунок - пейзаж окрестностей Флоренции. Надпись на картине сделана "зеркальным" способом. Таким методом, да еще и левой рукой Леонардо вёл все свои записи, чтобы их не могли читать посторонние. Рисовал он тоже "одной левой", причем медленно, бесконечно экспериментируя. Особенно его не устраивала техника фрески, требовавшая быстрого, без поправок исполнения. Результаты экспериментов часто погибали. До нас дошло лишь полтора десятка живописных произведений да Винчи. Но среди них такие гениальные, как "Мадонна с цветком" - "Мадонна Бенуа" (1473-1478), "Мадонна Лита" (1485-1490), "Тайная вечеря" (1495-1497) и загадочная "Мона Лиза Джоконда" (1503), которую знают все.

Рисуя "Джоконду" художник поставил и выполнил сложнейшую задачу - при полной внешней неподвижности своей героини передать движение её души. Спокойная поза и простой наряд Моны Лизы фиксируют внимание зрителя на ее лице. В нем нет ни особой красоты, ни цветущей молодости, но оно играет неуловимо сменяющимися оттенками мыслей и чувств, увлекая зрителя в призрачные и загадочные глубины женской души.

Леонардо в своем творчестве отказался от традиционной трактовки образа Мадонны, которую обычно изображали величавой, грустной или задумчивой, и создал образ жизнерадостный, исполненный чисто земной прелести. художник светотень феодализм

Исследуя законы оптики, Леонардо впервые применил светотень, как средство "оживления" персонажей своих картин. "Если душа беспорядочна и хаотична, - утверждал да Винчи, - то беспорядочно и хаотично само тело, в котором эта душа обитает". Живопись Леонардо называл "наукою и законной дочерью природы".

"Он делал рисунки на бумаге, - пишет Вазари, - с такой виртуозностью и так прекрасно, что не было художника, который равнялся бы с ним!" Мнительные люди говорят, что Леонардо владел секретом изготовления высококачественных фотографий.

Подобно другим художникам, Леонардо усвоил не только основы своего ремесла, но и геометрию, необходимую для изображения перспективы, и анатомию, ставшую обязательной для художников. А всем наукам Леонардо предпочитал математику. Он говорил: "Нет достоверности там, где нельзя применить одну из математических наук".

Леонардо да Винчи принадлежит множество открытий в области математики, физики, астрономии, картографии, геологии, ботаники, физиологии и во многих других областях. Он отстаивал решающее значение опыта в познании природы и провел свыше семи тысяч экспериментов и естественнонаучных исследований.

Историк Гален сказал, что познания Леонардо сверхъестественны. Невиданный объем научных достижений да Винчи веками оставался непосильным для ученых, многое не могут понять даже теперь. Грандиозность его замыслов пугала самых прогрессивных и смелых современников.

Леонардо придумал и изготовил такие машины, как крутильный станок на несколько веретен, прокатный стан, волочильную машину, станки для нарезки винтов, приспособления для шлифовки оптических стекол, устройство для насечки напильников, камерные шлюзы, водоподъемные машины различных конструкций, рессорный (пружинный) автомобиль, домкрат, будильник, паровую пушку, пирамидальный парашют и многое другое. Леонардо изучал полет птиц и спроектировал летательный аппарат тяжелее воздуха (орнитоптер), однако пришел к выводу, что такой аппарат летать без достаточно мощного двигателя не может. Да Винчи изобрел современный пропеллер и придумал вертолет, появившийся только в XX в., а также ракету с реактивным двигателем.

Многие изобретения Леонардо были призваны облегчить труд человека защитить его от разрушительных стихийных бедствий, губительных эпидемий и собственной беспечности. Однако среди изобретений Леонардо было и мощное, фантастическое для того времени оружие.

Из скульптурных произведений да Винчи не сохранилось ни одного. Его смелые архитекторские проекты не были осуществлены. Большинство научных записей утрачено, в том числе почти все 120 (!) книг по анатомии и обширная энциклопедия по механике. Прекрасные композиции, исполняемые на лютне и лире, песни, сочиненные Леонардо, больше никто и никогда не услышит.

Если бы история пошла другим путем, небольшой итальянский городок Вид-жевано близ Милана мог бы стать настоящим чудом света. Именно там Леонардо да Винчи предполагал воплотить в жизнь свою самую амбициозную идею - идеальный город. Проект да Винчи напоминает высокотехнологичный город будущего из литературных произведений фантастов. Или же утопию, порожденную бурной писательской фантазией.

Главной особенностью такого города было то, что он состоял из нескольких ярусов, связанных между собой лестницами и переходами. Как несложно догадаться, верхний ярус предназначался для высших слоев общества. Нижний отводился под торговлю и оказание услуг. Там же располагались важнейшие элементы транспортной инфраструктуры. Город должен был стать не только величайшим архитектурным достижением того времени, но и воплотить в себе множество технических инноваций. Впрочем, не стоит воспринимать проект в качестве проявления бездушной технократии. Да Винчи много внимания уделил комфорту обитателей города. Во главу угла ставились практичность и гигиена. Ученый решил отказаться от узких средневековых улиц в пользу просторных дорог и площадей.

Одним из ключевых аспектов концепции стало широкое применение водных каналов. С помощью сложной гидравлической системы вода должна была поступать в каждое городское здание. Да Винчи полагал, что таким образом можно будет ликвидировать антисанитарию и свести распространение болезней к минимуму.

Ознакомившись с концепцией ученого, миланский герцог Лодовико Сфорца счел идею излишне авантюрной. Под конец своей жизни Леонардо представил этот же проект французскому королю Франциску I. Ученый предложил сделать город столицей монарха, но проект так и остался на бумаге.

Одним из интересов да Винчи была анатомия. Известно, что мастер расчленил множество трупов, пытаясь понять загадки анатомии человека. Больше всего ученого интересовало строение мышц. Леонардо да Винчи хотел понять принцип движения человека. После себя он оставил множество анатомических записей.

Эпоха Возрождения: шедевры мировой архитектуры

В эпоху Возрождения было построено немало известных мировых памятников архитектуры. Сегодня они привлекают миллионы туристов, которые их в список достопримечательностей, которые обязательно нужно посетить.

В XV-XVI веках, спустя тысячу лет после падения Римской империи, умы художников, архитекторов, писателей и философов вновь обратились к наследию античности. При этом наибольший интерес к культуре Древней Греции и Рима возник в Италии, где с традициями античности никогда до конца не порывали. Впоследствии идеи Возрождения распространились по всей Европе.

Именно в Италии жили и работали великие мастера, с которыми неразрывно связано само понятие Ренессанса, - Леонардо да Винчи, Микеланджело Буонаротти, Рафаэль Санти. Они внесли вклад не только в развитие изобразительного искусства и скульптуры, но и в развитие архитектуры. Выдающимися архитекторами того времени также были Филиппо Брунеллески, Донато Браманте, Лоренцо Бернини, Антонио Палладио.

Здания, построенные в эпоху Возрождения, в отличие от устремлённых вверх готических соборов, прочно стоят на земле. Они зачастую имеют правильные и достаточно простые геометрические формы, прослеживается чёткое деление на этажи. Архитекторы Ренессанса позаимствовали у архитекторов древности ордерную систему и колонны. Также они придавали большое значение симметрии и декоративному украшению фасадов зданий. Особенно активно в это время стали использоваться штукатурка (стукко) и лепнина.

Оспедале дельи Инноченти

Первым ренессансным зданием считается Воспитательный дом во Флоренции. Это был приют для бездомных детей, и построен он был в XV веке по проекту выдающегося итальянского архитектора Филиппо Брунеллески. Именно этому человеку изобразительное искусство обязано открытием перспективы.

На самом деле приют был одной из ранних построек Брунеллески, но уже здесь проявилось его новаторство как архитектора. Он обратился к традициям римской и позднеготической архитектуры, при этом, не стараясь копировать их образцы. Так, он первым использовал колонны в сочетании с арками. Эта работа Брунеллески оказала огромное влияние на дальнейшее развитие архитектуры не только в самой Италии, но и во всей Европе.

Собор Санта-Мария-дель-Фьоре

Другой узнаваемый шедевр архитектуры эпохи Возрождения - это кафедральный собор Флоренции. Строился он на протяжении нескольких веков под руководством многих архитекторов, среди которых был, в том числе, легендарный Джотто. К созданию гигантского красного купола собора, который на сегодняшний день является одним из символов города, приложил руку и Филиппо Брунеллески. По тем временам создание такого купола было неслыханно амбициозной задачей из-за его размеров и необходимости строителей работать на большой высоте. Однако Брунеллески придумал инновационный способ сделать купол лёгким и построить его без опирающихся на землю лесов

Собор Святого Петра

Ещё одним известным архитектурным памятником Ренессанса является главный католический храм и крупнейшая христианская церковь мира - собор Святого Петра в Ватикане. Он был построен на том месте, где, как считается, был похоронен апостол Петр.

Над возведением этого грандиозного собора трудились поистине великие мастера. Первоначально строительство было доверено знаменитому архитектору Донато Браманте, ему принадлежит проект собора. Продолжили строительство легендарный Рафаэль Санта, а также Бальдассаре Перуцци, Антонио да Сангалло и другие итальянские архитекторы.

Создание самого большого в мире купола, который возвышается над городом на высоту более 136 метров, проходило под руководством Микеланджело Буонаротти, а площадь перед базиликой, пьяцца Сан Пьетро, была построена по проекту Лоренцо Бернини.

Интерьер собора поражает воображение тех, кто его посещает, своим богатым убранством. Также здесь хранится немало реликвий и произведений искусства, в том числе знаменитая "Пьета" Микеланджело.

Палаццо Питти

В эпоху Возрождения в Италии на самом деле строили не столько соборы, сколько гражданские постройки. Примером этого может считаться дворец, построенный во Флоренции в XV веке для местного банкира Луки Питти. О том, является ли архитектором данного здания Филиппо Брунеллески или его ученик Лука Франчелли, до сих пор идут споры.

Палаццо Питти имеет достаточно впечатляющий и суровый вид, поскольку заказчик хотел, чтобы его дворец превзошел по размерам и мощи дворец герцогов Медичи, которые в те времена были правителями города. По иронии судьбы, впоследствии семья Питти продала его именно семье Медичи. Сегодня палаццо Питти является музеем и одной из важнейших достопримечательностей Флоренции.

Вилла Ротонда

Один из ведущих итальянских архитекторов того времени Андреа Палладио создал для епископа католической церкви загородный дом в пригороде города Виченца, который сегодня известен как Ла-Ротонда или вилла Капра. Строительство этой виллы, которая гораздо больше похожа на древнегреческий храм, чем на жилое строение, очень сильно повлияло на развитие всей мировой архитектуры. В последующие века по образцу этой усадьбы было построено множество зданий по всей планете, а сам Андреа Палладио приобрёл огромное количество последователей.

Поскольку Палладио отталкивался от образцов древнегреческой архитектуры, вилле Ротонда присуща идеальная симметрия. Она имеет четыре идентичных фасада с портиками, украшенными статуями античных богов. Архитектор выбрал такое решение специально - поскольку дом стоит на холме, он со всех сторон смотрится выигрышно.

Лувр

Далеко не всем известно, что королевский дворец Лувр в Париже также является одним из образцов ренессансной архитектуры. Идеи Возрождения распространились во Франции во время правления короля Франциска I, который сам бывал в Италии и был лично знаком с великими мастерами эпохи, в частности, с Леонардо да Винчи. Проникшись этими идеями во время своих путешествий, король решил превратить средневековый замок Лувр на берегу Сены в ренессансный дворец. Строительство и преобразования продолжились и во время правления его преемников. Стеклянная пирамида во дворике дворца появилась уже в конце ХХ века.

Сейчас Лувр является самым посещаемым музеем мира. Он привлекает такое огромное количество туристов не только своей обширной коллекцией произведений искусства, среди которых легендарные "Джоконда" и "Венера Милосская", но и замечательной архитектурой.

Дворец Фонтенбло

Ещё одним свидетельством того, что французские монархи любили архитектуру Возрождения, является дворец Фонтенбло, который находится недалеко от Парижа. На протяжении восьми веков он являлся официальной резиденцией правителей Франции.

На самом деле замок на этом месте существовал со времен Средневековья, нынешний же дворец возвели при Франциске I, который очень любил здесь бывать и охотиться в прилегающих угодьях. Когда Фонтенбло перешел к Генриху IV, преобразования продолжились - изменился облик садов и был прорыт канал. Знаменитая лестница в форме подковы, которая является фактически одним из символов дворца, была построена во времена Людовика XIII. И, несмотря на то, что Людовик XIV переселился в Версаль, впоследствии французские правители вернулись в Фонтенбло. Особенно дворец нравился Наполеону.

Замок Шамбор

Ещё одна королевская резиденция, Шамборский замок, также является замечательным архитектурным памятником той эпохи. Построен он был Франциском I в долине реки Луары, неподалёку от имения, где жила его фаворитка, графиня де Тури.

Замок Шамбор напоминает средневековые укреплённые замки, однако в нём прослеживается влияние архитектурных тенденций эпохи Возрождения. Считается, что он создавался по проекту самого Леонардо да Винчи. Сейчас замок открыт для туристов.

Уоллатон-холл

В Англии примером ренессансной архитектуры можно назвать Уоллатон-холл. Этот елизаветинский дворец был построен в Ноттингеме в XVI веке для одного из тогдашних промышленников. Оригинальные интерьеры дворца сгорели во время пожара.

В последние годы здание было отреставрировано. Сегодня оно открыто для посетителей и является музеем естественной истории, ботаники и зоологии. Также известно, что в Уоллатон-холле проходили съёмки последнего фильма о Бэтмене - "Тёмный рыцарь: Возрождение легенды".Комментировать

Остаток своих дней Леонардо провел при дворе короля Франции Франциска I, который встретил мастера восторженно. Все ожидали новых шедевров. Но преждевременно состарившийся, тяжело больной (у него отнимались руки), физически и внутренне опустошенный "Маэстро" не смог найти в себе сил для творческой работы и умер 2 мая 1519 г. на руках у своего любимого ученика Франческо Мельци, передав ему все свои рукописи. К несчастью, наследники Мельци раздали и растеряли большую часть бесценного наследства.

Рассказ о Леонардо, хотелось бы завершить посвященными ему стихами Дмитрия Мережковского:

"Пророк иль демон, иль кудесник

Загадку вечную храня,

О, Леонардо, ты предвестник

Еще неведомого дня.

Смотрите вы, больные дети

Больных и сумрачных веков,

Во мраке будущих столетий

Он непонятен и суров,

Ко всем земным страстям бесстрастный,

Таким останется навек -

Богов презревший, самовластный,

Богоподобный человек!"

Заключение

"Со времен возникновения науки о культуре проблема Возрождения считается одной из самых трудных и сложных", - пишут Хурсан и Гайдуль. Я согласна с ними и рада, если смогла отразить в своем реферате, сколь сложен и противоречив Ренессанс.

Конечно, очень многое осталось за пределами реферата, многое стало еще загадочней и непонятней, чем было раньше. Но польза от проделанной работы несомненна.

Изложу вкратце главные выводы, к которым мне удалось прийти.

1. Ренессанс был одним из самых выдающихся периодов в истории человеческой культуры.

2. Наши предки принимали полноценное участие в формировании и развитии Возрождения. И современную белорусскую культуру нельзя представить без тех элементов, которые нам принесла та великая эпоха.

3. Ренессанс был переходным этапом между Средними веками и Новым временем, между феодализмом и капитализмом, между аскетизмом и либерализмом.

4. Это весьма насыщенный и противоречивый период, который нельзя оценивать по системе "хорошо - плохо". Хорошее и плохое здесь тесно переплетаются или же сменяют друг друга. Многие гении проявляли качества достойные сожаления, а некоторые злодеи не лишены добродетелей.

5. Сохранению и восстановлению античной культуры мы во многом обязаны эпохе Возрождения.

6. Люди данной эпохи были многосторонними личностями, наделенными яркими талантами и огромной энергией.

7. Среди видных деятелей эпохи Возрождения, к сожалению, нет женщин. Что свидетельствует о том, как мало способствовал Ренессанс освобождению "прекрасного пола". Женщина стала модным объектом искусства и наслаждения, но не сделалась активным субъектом, не смогла вложить свой ум и свою душу в развитие человечества. Прекрасные гуманистки мелькают в качестве вдохновительниц или покровительниц великих мастеров, но сами не могут добиться общественного признания.

8. Возрождение подарило нам прекрасное гуманистическое мировоззрение, которое способно делать людей добрее и справедливее, а человеческую жизнь разумней и прекрасней.

9. Изложения истории Возрождения полны неточностей и противоречий. Ученые расходятся не только в оценке эпохи - у них по-разному излагаются одни и те же факты, приводятся разные даты одних и тех же событий. Так, у одних Леонардо да Винчи умер в Париже, у других во Флоренции. У некоторых историков получается, что Франциск Скорина стал дипломированным ученым в детском возрасте. Все это доказывает, что ученым-историкам предстоит еще много сделать для изучения Ренессанса.

Это потому, что эпоха Возрождения не исчезла бесследно. Она продолжается в нашей культуре, она живет в нашей душе. И еще много раз в этой жизни придется возвращаться к тем проблемам, которыми жили не только великие, но и простые люди XIII-XVI вв.

Я твёрдо убеждена: изучение эпохи Возрождения - незаменимый урок на все времена, и особенно он важен в такое противоречивое время, как наше.

Список используемой литературы

1. Бицилли П.М. "Место Ренессанса в истории культуры", СПб. 1996.

2. Большой энциклопедический словарь, М. "Советская энциклопедия",

3. "8. "Всемирная история: Возрождение и реформация" (А.Н. Бадак, И.Е. Войнич, Н.М. Волчек и др.), М. "АСТ", Мн. "Харвест", 2001.

4. "Всемирная история Нового времени XVI-XVIII века", Мн. "Народная асвета", 1998.

5. "Из истории культуры Средних веков и Возрождения", М. Издательство "Наука", 1976.

6. Чеберлин Э. "Эпоха Возрождения. Быт, религия, культура" (электронная версия).

Размещено на Allbest.ru