Товарищество передвижных художественных выставок

Размещено на http://www.allbest.ru/

Товарищество передвижных художественных выставок

художник живопись передвижник устав

Согласно известным фактам художественная жизнь второй половины XIX века вошла в новый виток, характеризуемый как противопоставление официальному, представленному узкому круг зрителей направлению - академизму. Тенденции к демократизации общества и нарастающие социальные сдвиги привели к возникновению основной в среде интеллигенции идеи «хождения в народ». Как утверждалось в уставе возникшего в 70-е годы «товарищества передвижных художественных выставок» основная цель нового направления «доставление жителям провинции возможности познакомиться с русским искусством и следить за его успехами». Здесь можно усмотреть вопрос скорее организационный, сложившийся на основе полученного музейного и выставочного опыта Европы, однако, если брать ввиду общую тенденцию художественной жизни Европы, то несомненно главная цель нового искусство - это диалог со зрителем.

Как известно консервативный подход Академии к форме проведения конкурса на большую золотую медаль, дающую право обучения и «пенсионерстве» в Италии привел к конфликту: 9 ноября 1863 года 14 выдающихся учеников императорской Академии художеств, допущенных до соревнования за первую золотую медаль, обратились в Совет Академии с просьбой заменить конкурсное задание (написание картины по заданному сюжету из скандинавской мифологии «Пир бога Одина в Валгалле«) на свободное задание - написание картины на избранную самим художником тему. На отказ Совета все 14 человек покинули Академию. Это событие вошло в историю как «Бунт четырнадцати». Именно они организовали «Санкт-Петербургскую артель художников» позже, в 1870 году она была преобразована в «Товарищество передвижных художественных выставок». Артель была первой попыткой образования в России независимого творческого объединения художников.

Непосредственно проекты нового выставочного формата возникли ещё почти за тридцать лет до «Бунта четырнадцати», из чего становится понятно - «бунт» мог быть не случаен и стал своего рода предлогом для образования новой формации. Схожий идейный проект принадлежал Алексею Степановичу Добровольскому. А.С. Добровольский, в прошлом учитель рисования в Симбирске, становится одним из учредителей «Натурного класса», переросшего в дальнейшем в Московское Училище живописи, ваяния и зодчества - средоточие прогрессивных художественных сил древней столицы.

«Нам почти необходимо, иметь картинную галерею, открытую для всех ежедневно; к ней же следует присоединить залу ежедневной выставки произведений художников, работы которых от всех сокрыты в их мастерских».

Проект, или докладная записка, Добровольского, о котором здесь будет идти речь, предусматривал создание постоянной общедоступной выставки - галереи русского современного искусства со сменной экспозицией, издание популярной литературы и исследований по истории искусства. Добровольский полагал, что новое начинание будет мощным средством не только для того, чтобы освободить художника от покровительства меценатов, но и для того, чтобы оказать воздействие на направление деятельности Академии.

Проект охватывает довольно обширный круг проблем. Большое место уделено, например, задачам просветительным: «Каждому посетителю выдадутся частные книжки с более подробными объяснениями, касающимися до истории художеств».

Одна из основных задач проекта - создать условия для материальной независимости художников. Добровольский предусматривает свободную продажу картин с выставки, платные годичные билеты, лотереи, аукционы и тому подобные мероприятия, оплачиваемые билетами за вход.

Но возвращаясь к возникшей артели необходимо обратить внимание на следующее. В целом идея Товарищества передвижных художественных выставок по сравнению с идеей Артели обладала огромным преимуществом: ознакомление с искусством широких общественных кругов прямо декларировалось как центральная, основная форма выступлений. С точки зрения организационной Товарищество также представляло более совершенную, точнее, более отвечающую своему времени форму.

Часть участников артели совместно в одной квартире, где хозяйкой стала жена Крамского.

Здесь был и общий зал и отдельные комнаты-мастерские. На лето художники нередко объединялись, выезжали в деревню, снимали общую мастерскую (в сараях) и привозили осенью в Санкт-Петербург груды этюдов, а также завершенные полотна (Корзухин, Морозов, Дмитриев-Оренбургский и другие). «Что это бывал за всеобщий праздник, - вспоминал Репин. - В артель приходили, как на выставку, шли бесчисленные посетители, все больше молодые художники и любители смотреть новинки»

Однако артель «14-ти бунтарей» с её уравнительные началами, скорее можно отнести к бытовой коммуне, чьи принципы были благородны и великодушны, но нежизненны в условиях России, вступившей на путь капиталистического развития.

Основатели Товарищества передвижных художественных выставок учли они тяжелый опыт сотрудничества с благотворителями и различными покровителями. Цель была поставлена совершенно ясная: создать организацию, руководимую самими художниками - членами коллектива, объединенными общностью идейных и творческих устремлений.

Если Артель была первой в русском искусстве попыткой создать художественное объединение, независимое от официальной опеки, то Товарищество осуществило эту идею.

Артель еще существовала, когда возникла мысль организовать Товарищество передвижных художественных выставок. Инициатором создания Товарищества, как известно, выступил в 1869 году Г.Г. Мясоедов. Он недавно вернулся из-за границы, где был пенсионером Академии. В конце 60-х годов ему еще не было тридцати пяти лет. Своей идеей Мясоедову удалось увлечь Перова, который в эти годы пользовался огромным авторитетом. Пылким сторонником нового начинания стал Саврасов и целый ряд других московских художников.

Стоит учитывать, что после распада артели, не сумевшей организовать ни одной выставки, к её осуществлению, пришли как раз художники «благонадёжного» толка, не состоявшие в артели, но посещающие «четверговые собрания». С утверждением устава 2 ноября 1970 года общество передвижников становиться официальным.

Первая глава устава «Т-во имеет целью, устройство с надлежащего разрешения передвижных художественных выставок в видах: а) доставления возможности желающим жителям провинции знакомиться с русским искусством и следить за его успехами, б) развития любви к искусству в обществе, в) облегчения для художников сбыта их произведений».

Передвижники должны были специально готовить картины для каждой выставки, так как, по Уставу, картина, показанная где-нибудь раньше, на выставку не принималась. Работа же над картиной занимала месяцы, а часто и годы. Если она затем на выставке не продавалась, в бюджете художника создавалась трудновосполнимая брешь: отчисляемая часть общего дохода с выставки, была в таком случае очень невелика. Передвижники обязаны были продавать эти картины с тем условием, что за Товариществом сохранялось право переброски их в течение года по любым городам. И здесь наступали для художников порой серьезные трудности. В.И. Якоби даже мотивирует свой отказ участвовать на выставке передвижников именно тяжестью условий Товарищества, в частности угрозой порчи картин во время переброски, фактами отказа покупателей от приобретения на этих условиях и т. п.

Доходы

Управление выставки назначает плату за вход по своему усмотрению.

Входная плата, а также пятипроцентный взнос с проданных на выставке вещей составляют доход выставки.

Из доходов выставки образуется капитал, необходимый для текущих расходов выставки. Размер его определяется общим собранием.

По составлении капитала все доходы, за исключением пятипроцентного взноса, подлежат разделу между членами Товарищества сообразно ценности их произведений, определенной Управлением выставки.

Сумма, образовавшаяся из пятипроцентного взноса, предназначается на ссуды тем из членов Товарищества, которые по недостаточности средств не могли бы окончить картин, предназначенных на выставку, а также на приобретение рам, которые остаются собственностью выставки, а в случае продажи картины вычитается стоимость рамы из полученных за картину денег.

Деньги Товарищества хранятся в кассе при Управлении, которое под своей ответственностью может из среды себя избрать заведующего кассой.

О передвижении

Выставка открывается в одной из столиц; если результаты выставки будут удовлетворительны в финансовом отношении и собранные деньги будут в количестве, могущем гарантировать расходы на передвижение, то из столиц выставка Товарищества направится в те города внутрь России, которые будут избраны Управлением.

На пути картины страхуются в ценность, определенную их авторами.

Выставку сопровождает один из членов Товарищества на его счет. В случае надобности присоединяется помощник.

Товарищество составляет альбомы выставки, исполненные тем способом, какой она найдет наилучшим для продажи при выставке.

Альбомы и рисунки выдаются тотчас же покупателю. Картины выдаются по возвращении выставки на место определения, причем с покупателя берется часть стоимости под расписку Товарищества. Проданные картины высылаются за счет автора. Цена картины, поступающей в продажу, определяется автором ее.

Сопровождающему выставку выдается маршрут, книга с означением картин, их содержание и стоимость и книга для записи прихода и расхода.

Средства же, получаемые от входной платы на выставку и за каталоги, почти полностью шли на покрытие расходов по перевозке и обслуживанию выставки. Тем не менее члены Товарищества считали необходимым расширение его передвижной деятельности.

Мясоедов утверждал, что успех первого выступления должен предопределить во многом дальнейшие судьбы Товарищества, - и оказался прав. Первое общее собрание Товарищества, которое состоялось 6 декабря 1870 года, наметило открытие выставки «15 сентября будущего 1871 года и не позже 1 октября». Но срок этот не удалось выдержать: открылась первая выставка только 29 ноября 1871 года и закрылась 2 января нового, 1872 года. Таким образом, она была доступна обозрению немногим больше месяца. Но этот месяц имел решающее значение для оценки новой организации. Выставка сразу принесла признание, хотя выступило на ней в Петербурге лишь 16 художников, показавших 47 произведений. Уже одно это отличало ее от более обширных по количеству экспонатов академических выставок, а также хорошо известных русским художественным кругам парижских салонов, содержащих порой до трех тысяч произведений.

В целом выставка достигает своих целей, однако стоит обратить внимание на возникшие недостатки, возникающие из жёстко обозначенных правил устава твпх. С возрастающей популярность передвижничества, это движение становиться своего рода культурным авторитетом России, однако это приводит к тому, что создаётся некий ценностный ориентир и критерии отбора подходящих движению художников.

Движение несомненно помогало двигаться всем вперёд с куда большей лёгкостью, учитывая творческую солидарность, однако всё расширяющееся товарищество отныне начинало считать себя эстетическим эталоном, противление которому воспринимается как измена своему общественному призванию.

Маршруты передвижения выставок выбирались в соответствии с рядом условий: возможностью снять выставочное помещение, рекламой, оправданностью транспортных расходов. Основные города через которые проходила выставка - это Харьков, Киев, Одесса, иногда Саратов, Воронеж, Варшава и пр. В последствии, уже в 80-х годах появились параллельные основным выставки.

Общественная художественная мысль переходила и развивалась между разнообразными культурными формациями - литературными журналами, мастерскими, зрителями и др. Зародилась идея о зрителе, как участнике художественного процесса, основе своего передвижничества. Для нас, не смотря на заложенную в корень идею о нравственном испытании и воспитании зрителя, не столь важна реализована она или нет, стоит выделить суть возникновения языка нарождающегося общественного института, цель которого выстроить интернациональный диалог с человеком любого сословия. Опыт передвижников, хоть и заимствован у англичан, однако вполне доступен любому зрителю, независимо от языка.

Камерное оформление выставок, по началу насчитывающих около 40-60 картин, способствовало последовательному и индивидуальному знакомству с произведениями искусства, также глубоко индивидуальными, но вместе с тем отражало некое единство той Русской идеи, возникшей благодаря представлению искусства в разных уголках страны. Выставка отныне перестаёт быть разрозненной, как ранее у академистов, но теперь образует единое целое, как в том, что показывает настоящий момент, реалистичный, правдивый, более не мифологический, так и в том, что искусство сможет увидеть большее количество людей.

Для того чтобы оценить общественный резонанс не только первой, но и последующих выставок Товарищества, надо учесть, что население даже крупнейших городов знало в то время современную живопись только по отзывам печати или по плохим репродукциям с рисунков и гравюр (фотомеханические способы репродуцирования были в то время еще не известны). Кроме того, и это особенно важно, до организации Товарищества произведения демократического искусства появлялись разрозненно - то на академических выставках, то среди разноликой массы полотен на так называемых постоянных выставках разных организаций. Такого открытого, публичного, сплоченного, творческого выступления демократического искусства, каким явилась 1-я выставка Товарищества, не бывало. В этом кроется новаторское значение выставки - и особенно для провинции. Из Санкт-Петербурга выставка отправилась в Москву, а оттуда - дальше по царской России: на пути передвижников были Киев и Харьков. Из выставленных на экспозиции художественных произведений двадцати авторов две картины были исторического содержания, 13 - портретами, 35 - пейзажами и 16 полотен имели бытовой сюжет. Помимо этого на выставке были представлены одна гравюра, четыре рисунка, три акварели и пять статуй.

Существенные изменения претерпевает сам подготовительный процесс работы над картиной. Он все более теряет характер камерный, кабинетный, замкнутый в стенах мастерской и все более связывается с активным выходом в «мир». Там, в этом мире, ищут и находят художники конкретные проявления больших социальных конфликтов, ищут и находят будущих героев своих картин.

Первое поколение передвижников - авторов картин на бытовые сюжеты овладевало широкими возможностями своего жанра. Бытописательство, низводившее жанровое произведение к бесстрастному описанию нравов или к развлекательному рассказу, уступало место проникновению, как отметил Салтыков-Щедрин, в «сокровенную сущность» изображаемых художником событий и явлений.

Портреты, экспонированные на первой передвижной выставке, впечатляли не только меткой интерпретацией индивидуальных черт той или иной модели, не только поисками психологической выразительности, но и самой иконографической значительностью их персонажей - писателей, художников, представителен научного мира. Они вызывали в какой-то мере представление о духовной среде, окружавшей передвижников с самых первых лет существования их творческого объединения.

И, наконец, пейзажи - наиболее многочисленный раздел выставки, представленный не только именами упомянутых выше А.К. Саврасова а И.И. Шишкина, но и Л.Л. Каменева, А.П. Боголюбова, М.К. Клодта. При всем отличии творческого облика каждого из этих художников, всех их объединяло стремление преодолеть наследие позднеромантического пейзажа в его академическом варианте и одновременно - традиции чисто описательного воспроизведения мотивов природы. Их объединяли поиски национального характера пейзажного образа, его эмоциональной выразительности.

Правда, недостаток опыта в последствии сказывается, так в 1877 году товарищество покидает художник В.Г. Перов, изложивший Крамскому основную причину ухода: материальную, указав на то, что в основе товарищества она всегда существовала, но сейчас товарищество преследует уже иные цели. Из этого можно сделать вывод, что даже с возникновением нового выставочного языка, материальное обеспечение непосредственно самого художника только начинает складываться, а ведь это так или иначе отражает двойственность его профессионального назначения. Художник многое отдаёт, но хочет тоже что-то иметь.

Здесь неверным было бы не учесть, что в своём уставе передвижники хоть и помимо материального, хотят способствовать распространению искусства, однако не желают идти в разрез с любым другим художественным учреждением. И это в какой-то мере не противоречило деятельности Академии. В открытую не было непризнания художественных сил друг другом, однако власть в России естественно оказывала снисхождения к официальной институции в лице Академии, нежели к передвижникам, ввиду чего слияния академии и товарищества не произошло, но была образована как бы «третья сторона» - Общество выставок. Общество выставок всячески поддерживалось Академией, и в своё время в среде передвижников ходила идея о объединении с ними, но этому не удалось свершиться.

Если подвести итог неких отношений с академизмом, то передвижники не ставили для себя целью противостояние академии и неспровержение её принципов, а лишь добивались свободы от неё.

Несомненно, вторая выставка передвижников в Москве, открытая с 24 апреля по 1 июня 1872 года в Училище живописи, ваяния и зодчества, проведена уже основательнее первой. В Москве выставка была пополнена новыми произведениями художников, выставлявшихся на выставке Товарищества в Петербурге, а также авторами, примкнувшими к выставке только в Москве и выступившими на ней впервые, какими явились: В. Маковский, М.Ф. Шохин, Ф.И. Яновский и М.М. Антокольский.

Отчет Товарищества на 1872 год дает интересные данные, свидетельствующие о ее успехе. Из отчёта за первые два года деятельности можно вынести следующее.

Товарищество открыло первую свою выставку 29 ноября 1871 года в Петербурге, которая была закрыта 23 января 1872 года, затем в Москве с 24 апреля по 1-е июня, в Киеве с 6 сентября по 3-е октября и в Харькове с 15 октября по 6-е ноября. Состав выставки, за немногим исключением был сохранен во всех городах один и тот же. Выставку сопровождали члены Товарищества Перов и Мясоедов. Художественных произведений было выставлено 82, картин исторического содержания 2, бытовых 16, портретов 13, пейзажей 35, акварелей 3, рисунков 4, статуй 5, гравюр (крепкой водкой).

Художественных произведений было выставлено на сумму 29.690 р. сер. из них продано на 22.910 р. не считая фотографий, проданных на 824 р. 50 к. рисунков на 91 р. и гравюр крепкой водкой на 45 р.

Число посетителей в четырех городах было: 30.527, в Петербурге 11.515 чел., в Москве 10.440, в Киеве 2831, в Харькове 4717. В последних 2-х городах было выдано бесплатных билетов 1024. Доход выставки 6328 р. 82 к., расход по устройству и передвижению 1941 р. 37 к. Оставшаяся за расходом сумма 4387 р. 45 к. распределяется между экспонентами согласно уставу товарищества.

Выставка на первый раз, к сожалению, могла состояться только в четырех городах, Товарищество считает своим долгом выразить признательность тем лицам, от которых зависело разрешение и содействие на устройство выставок. Прием, сделанный обществом выставке товарищества везде, где она останавливалась, превзошел ожидания».

Таким образом, первая выставка имела не только художественный, но и материальный успех. Многие картины были проданы, известная сумма поступила в фонды общества, сбор с входной платы разделен между членами Товарищества.

Из лиц, купивших с первой выставки в Петербурге и Москве произведения членов Товарищества, прежде всего надо отметить П. М. Третьякова.

На протяжении своей деятельности, относящейся ко второй половине XIX века, выставки передвижников, с точки зрения экспозиции и отбираемого искусства почти не менялись. Так в 1890 году Товарищество вносит в своё устав изменение, согласно которому всеми делами передвижников отныне будет руководить Совет, состав которого формируется из членов-учредителей товарищества, что приводит к усилению контроля над приёмом в товарищество «новых сил». Консервативный характер изменений оттолкнул многих членов товарищества, так например Репин покидает товарищество на несколько лет. Также в дальнейшем товарищество покинул Серов, Иванов, Остроухов, Архипов и много молодых художников.

Ещё один показательный случай - это приглашение ряда художников-передвижников на VI-ю Международную выставку в Мюнхене. Передвижники из Петербурга подготовили отказ и Московские передвижники ответ одобрили, однако заметили, что не слишком правильно поручать Товариществу устройство всего русского отдела в Мюнхене да ещё и с правом жюри.

Таким образом, возникновение новых художественных течений, новых вопросов, а также растворение идей передвижнечества, как уже сложившихся принципов в художественной культуре второй половины XIX привело к «устареванию» товарищества, в то время начинающему сближение с академией снова.

Размещено на Allbest.ru