История культуры в Российской Федерации

Размещено на http://www.allbest.ru/

Введение

Современной России необходимо понять, что каждый шаг совершаемый «вперед» относит нас на несколько шагов назад, мы потихоньку уходим в бездну, в небытие. В сложившейся ситуации крайне важно остановится, оглянутся назад, в прошлое, чтобы осознать настоящее и изменить будущее. Можно надменно думать, что наша история нас ничему не научит, и насущие проблемы являются куда более важными для страны. Такая позиция не является какой-то новой или уникальной, ведь в недалеком прошлом были люди, которые так воспринимали историю. «На фоне массовых репрессий уже тогда официозные историки начали разворачивать борьбу против «ухода в прошлое», против занятий «неактуальными» темами и проблемами», - пишет известный историк Даниил Аль в своей книге « Шаги истории России из прошлого в будущее»[1]. Проблема осмысления истории и восстановления русской культуры должны стать одними из первых и важнейших пунктов в политике нашей страны, наряду с проблемами технического прогресса и поддержки фундаментальных наук. Историческая и культурная память народа может стать островом спасения в огромном мировом океане.

Для того, чтобы расширить понимание роли истории и культуры в жизни народа мне хотелось бы остановится на наиболее актуальных проблемах современного общества, которые непосредственно относятся к выдвинутому тезису.

1. Обратимся к истории

культура многонациональный фольклор нравственный

История приводит нам не мало примеров как в самые тяжелые времена именно интерес к собственной национальной культуре помогал народу найти силу, чтобы выжить и противостоять влияниям извне. Так, например, на рубеже XIV-XV в. только восстановление старины, неуклонный интерес к ней смог спасти самобытность русского народа его нестерпимость, неподвластность татарскому игу. «В национальных традициях, в «старине и пошлине» домонгольской Руси была та сдерживающая сила, которая могла быть противопоставлена разрушительному тлетворному дыханию чужеземного ига»[2].

В начале XIX века в связи с войной 1812 года в обществе усиливаются патриотические настрои, люди неуклонно обращаются к собственной национальной культуре и искусству, так, например, в высших сословиях разговоры переходят с французского языка на русский.

В тяжелейшие годы русской истории народ обращался к своим истокам ,к традиционной культуре, находя в ней ключ к спасению, к жизни, к свободе. Это и есть одна из важнейших задач культуры, сохранение духа народа.

Мы не знаем, что нас ждет в будущем, какие катастрофы нас настигнут, но только народ сильный духом сможет устоять при серьезных потрясениях , нам это доказала отечественная и мировая история

1.1 Процесс глобализации как фактор, закрепощающий самобытную культуру

Ведется много дискуссий на тему процесса глобализации. Глобализация затрагивает все сферы деятельности человека. Является ли этот процесс позитивным развитием общества или негативным? Я рассмотрю данный вопрос только в сфере культуры.

Мое мнение сводится к тому, что при глобализации культура теряет свою характерность, а также человек утрачивает способность ассоциировать себя с неким определенным, уникальным народом, тем самым люди теряют свои корни и «превращаются в степное растение - перекати -поле».

Конечно, можно говорить о том, что, стирая границы между культурами, мы достигнем абсолютного понимания друг друга, но неужели на это не способна собственная, национальная культура, ведь как говорил Лихачев: « Через национальное мы познаем интернациональное»[3], а также нельзя не привести еще одну фразу: «Всякая народность обогащает своим национальным вкладом мировую культуру. Поэтому сохранение народом своей политической и национальной самостоятельности имеет не только узконациональное, но и мировое значение»[4].

Мы, многонациональный народ Российской Федерации, соединенный общей судьбой на своей земле. [5]

Это первое предложение в преамбуле Российской Федерации, оно отражает одну из наиболее существенных черт нашего народа - это многонациональность. Для меня эта особенность России всегда была предметом для гордости, восхищения. Насколько интересно наблюдать, изучать народную культуру нашей огромной страны, ведь она необычайно разнообразна, похожа на калейдоскоп, который при малейшем сдвиге (перемещении по местности) раскрывается абсолютно другим рисунком. «Россия необъятна. Не только своим поразительным разнообразием человеческой природы, разнообразием культуры, но и разнообразием уровней - уровней во всех душах ее обитателей: от высочайшей духовности до того, что в народе называют «паром вместо души»»[6]. Мы всегда перенимали друг у друга важнейшие ценности. «Народ - это не окруженные стенами сообщества, а гармонично согласованные между собой ассоциации»[7]. Необходимо поддерживать культуру каждой местности, ибо она является неиссякаемым источником знаний, умений, восхищений. Поддержка культуры необходима, но есть одна проблема, возникновение которой является страшнейшим ударом по истории и развитию всего народа - это проблема этнонационализма, то есть этнической дискриминации. Я считаю, что появление такого понятия является тяжелейшим наказанием, испытанием, угрозой для России. Необходимо бороться с этим явлением, ведь это хуже измены Родине.

1.2 История - оружие в руках тиранов

Осмыслить историю необходимо для того, чтобы иметь адекватные сведения о ней, а не искажения, не подгонку под сегодняшний день. История - мощнейший инструмент воздействия на мнения, идеи, мысли людей. Она является оружием в умелых руках, которые используют ее для личной выгоды, для оправдания своих действий. Каждому гражданину государства необходимо изучать историю, чтобы не стать пешкой в руках власти. В связи с этим возрастает роль историков, так как именно они создают тот пласт знаний, который необходим современному человеку. Холодная голова, стремление к истине, неподвластность модным тенденциям, неподкупность - вот отличительные черты настоящего историка. Мне кажется, что отрывок из стихотворения Бориса Пастернака наиболее точно отражает тягу к истине:

Во всем мне хочется дойти

До самой сути.

В работе, в поисках пути,

В сердечной смуте.

До сущности протекших дней,

До их причины,

До оснований, до корней,

До сердцевины.[8]

Каждая новая власть пытается зачернить своих предшественников, так было, например, с Советским Союзом. Переписывание истории ,изживание прежних ценностей, массовые репрессии, истребление интеллигенции, установление новых ,чуждых русскому народу идеалов, уничтожение памятников старины. Все было, но не стоит забывать, что, вмести с этим, государство смогло создать для людей социальную защищенность, что является одним из важнейших критериев развития государства. Как СССР клеймило дореволюционное прошлое, также современная Россия забывает заслуги СССР. Складывается крайне сложная ситуация, современному государству необходимо выявить существенные черты России, которые складывались не одно столетие, а также научится адекватно оценивать историю, рассматривать эпохи с различных сторон. Так, например, каждый в России знает, что Иван Грозный и Сталин являлись тиранами, угнетателями народа, но между тем мало, кто задумывается ,что тот же Петр Первый проводил политику отнюдь не самым благородным образом.

Стоит задуматься, не является ли наши правители порождениями народа? Может быть нужно воспитывать, образовывать людей для достижения высоких целей и мудрой власти? В этом и состоит сложнейшая задача искусства и культуры. «Неслучайно о другом народе, о другой стране, повторяю, мы судим по искусству. В этом важнейшая ответственность искусства»[9]. В наше время важно сохранять, ценить, возвышать то, что копила столетиями культура России - это задача является наиболее актуальной, нежели открытие новых форм и видов искусства. Хочется привести фразу Лихачева: «Пока живо искусство, в русском народе всегда будут силы для нравственного самоочищения»[10]. Это необычайно важно в современной реальности, ведь именно нравственный стержень в каждом отдельно взятом человеке составляет ту опору, на котором может возродиться сильное государство.

2. Фольклор как стимулирующий фактор развития морально-нравственных устоев общества

Фольклор в переводе с английского - народная мудрость, народное искусство. Это народная культура, которая является одной из важнейших, неотъемлемых частей всей культуры России, ее истории. Именно в фольклоре создается облик всего народа, отображаются его ценности и идеалы. В XX веке традиционное искусство начинает изживаться из общества. Столыпинская аграрная реформа 1906 года и коллективизация в 30-е годы положили начало распада крестьянской общины и как следствие уничтожение традиционного уклада жизни, а вмести с ним уходило и народное искусство, на смену которому пришло пролетарская культура. Разрушались все островки русского дореволюционного фольклора, неминуемо умирало высочайшее достояние культуры человечества. В середине XX века поднимается интерес к народному искусству, начинаются попытки восстановления этнокультуры, возникают коллективы, группы исследователей, которые пытаются вернуть к жизни исконно русское искусство. Традиционные песни, пляски, мелодии, обычаи получают новое рождение. В последние десятилетия XX века фольклор приобретает черты законсервированности, музейности , и снова теряет почву под ногами, оно перестает быть интересным, увлекательным. Почему так происходит? Чем страшна потеря традиционного искусства?

Рассмотрим первый вопрос сначала со стороны исполнителя. Фольклорные коллективы зачастую, перенимая традиционные формы у исконных исполнителей, забывают о том, что нельзя полностью копировать манеру пения и танца у бабушек и дедушек, ведь к старости физиология человеческого тела меняется, движения становятся более скованными, тяжелыми, голосовые связки уже не способны издавать прежние звуки, хотя мне посчастливилось услышать несколько исполнителей с уникальным, не видоизмененным звучанием. Это была фантастика! Перед коллективами стоит сложнейшая задача найти ту золотую середину между полным копированием материала и произведениями, лишенными исконных черт, а лишь смутно напоминающих народные мотивы. Здесь встает вопрос о театрализации русской традиционной культуры. Под этим понятием я подразумеваю намеренный переход народного искусства на сценические площадки, без появления черт театральной наигранности, а только лишь для того, чтобы подкрепить интерес народных масс к собственной культуре и в чем-то упростить для восприятия. Для чего это стоит осуществлять? Может быть стоит воспитывать, растить своего зрителя? Поставив данные вопросы, я перехожу к проблеме слушателя.

Почему народ глух к собственной культуре? Отвечая на этот вопрос, можно понять проблемы восприятия не только традиционного искусства, но и искусства в целом.

Проведем аналогию. Физика - это наука о простейших, естественных явлениях, так и фольклор - это наиболее естественная форма проявления искусства. Почему же оба этих понятия вызывают такие сложности для восприятия людьми? Физика осваивалась с помощью внимательных наблюдений, необходимо было научится понимать природу, также дела обстоят с фольклором. Современного русского человека необходимо научить понимать и слушать, причем это относится не только к народному искусству, но и к классическому. Данное умение необычайно расширит представление о мире, о прекрасном, о высоком.

Лишь только тогда, когда человек подготовлен и открыт можно прибегнуть к некоторым архаичным формам исполнения, зритель не только будет понимать искусство и восхищаться им, он будет вовлечен в процесс, как, например, у народов северного кавказа.

Мне также хочется осветить проблему стилизации, осовременивания традиционного искусства. «Стилизуя, мы убиваем старые памятники, мы делаем их трудно отличимыми от новых, мы вульгаризируем, а иногда невольно пародируем соседнюю подлинную красоту»[11]. Имитируя старину, мы невольно искажаем представления о ней, утрачиваем ключевой смысл действий, создается неправильное представление о русской культуре. Я считаю, что такой вид искусства тоже имеет место быть, но он не должен выдавать себя за исконно народные и традиционные представления, зритель должен понимать, что это шоу с русскими мотивами.

Итак, я рассмотрела каким образом можно понять фольклор, но что же он таит в себе, какие нравственные вершины?

«Народное искусство учит нас понимать условности искусства»[12], - как я уже говорила эта важнейшая проблема современников, она является первенствующей, но из народного искусства также можно взять некоторые нравственные ценности, например вежливость. Вежливость к людям, уважение к старшим - такие качества всегда чтились в крестьянской общине и они неустанно отражались в фольклоре и быту, например, в сложной процедуре трапезы или же в песнях.

Не дарите-ка, не дарите-ка казной,

А подаритека-ка, подаритека-ка умом разумом,

С чем идти бедной горюшечке во чужи люди,

Ко чужому отцу-матери [13].

Так пели в новгородской губерниина свадьбу, прося старших обогатить умом и разумом.

Также очень хочется отметить нравственную высоту женщин, их смиренность, твердость, верность. Они точно знали, что главной жизненной задачей является продолжение рода, поэтому с достоинством исполняли роль матери, которая заключалась не только в выращивании ребенка, но и сохранении нравственного авторитета всей семьи. Они знали свою судьбу и готовились к ней.

Птичка-рыбинка, не брыкайся, не брыкайся,

Душа ль девица, догадайся, догадайся,

Как везут тебя раскрывати, раскрывати,

Всем добрым людям показати, показати,

У нас девица молодая, молодая,

Новгородская похвальная, похвальная[14].

«В 15-16 веках постепенно складывается семейный быт народа с сильною властью отца, с высоким нравственным авторитетом матери»[15]. Только высокие моральные принципы помогали оставаться женщинам верными своим мужьям, мне кажется, что это крайне актуально в современном мире.

В фольклоре воспевались такие качества как мужество, храбрость, самоотверженность, любовь к родному краю и многое, многое другое, что крайне необходимо современному обществу, которое стремится к техническому прогрессу, невольно подходя к культурно-нравственному регрессу.

Восстанавливая полноту русской культуры, а в частности фольклора, мы совершаем не только исторические открытия, но и применяем к себе вершины традиционных ценностей. « Обычаи создаются не зря. Они тоже результат многовекового отбора по их целесообразности, а искусство народа - отбор по красоте. Это не значит, что традиционные формы всегда наилучшие и всегда нужно им следовать. Надо стремится к новому, к художественным открытиям ( традиционные формы тоже были в свое время открытиями), но новое должно создаваться с учетом прежнего, традиционного, как итог, а не как отмена старого и накопленного»[16]

Современная Россия нуждается в патриотах, в людях не равнодушных к ее прошлому, настоящему и будущему, для утверждения сильного и мощного государства. Конечно, необходимо повышать уровень жизни россиянина, но нельзя говорить исключительно о материальных благах, ведь одним из самых важнейших критериев в оценке народа является степень развитости культуры. Культура же формируется из памяти народа. « Память - это не сохранение прошлого, это - забота о вечности. Память в одинаковой мере стремится к сохранению прошлого для вечности, настоящего для вечности и будущего для будущего»[17]. Стоит задуматься над тем, каким образом можно подпитывать интерес к собственной истории и культуре? Конечно же, необходимо начинать все в семье, далее в школе, в городе, в СМИ, в целом во всей политике государства, и, конечно же, обратится к себе, чем я могу помочь восстановлению полноты русской культуры. Рассмотрим, как это можно осуществить на разных уровнях.

В семье.

Семья закладывает в человеке наиболее значимые черты характера. Одними из которых является любовь к истории предков и уважение к семейным традициям. « Ощущению себя в истории помогает литература, искусство, традиции, обычаи. Недаром дети тянутся к старым обычаям, любят рассказы о старине. Это здоровый и крайне важный инстинкт»[18].Точно также детям необходимо рассказывать историю родной страны, объяснять сущность обрядов которые совершались предками, водить в музее и на конкретных примерах показывать стройность, монументальность, колоритность русской культуры, ведь как писал Лихачев: «Зримое рассказывает - рассказываемое зримо»[19]. Прививая подобные знания с детства, мы готовим почву для взращивания семян любви, доброты и гордости за собственную историю и культуру.

В школе.

В школе необходимы уроки краеведения, «краеведение воспитывает любовь к родному краю» [20], дает необходимые знания, чтобы ощущать себя частью характерной, особенной культуры. К тому же данные уроки нужны для воспитания защитников традиционного и классического искусства, противопоставляя их проявлениям вульгарности.

«Массовое искусство (и массовая литература, разумеется, массовая музыка) - понятие темное и неясное. Массовость сама по себе может быть присуща и истинному искусству. Массовость - это распространенность. А почему не быть распространенным и настоящему искусству (например, народному)?»[21]

В городе.

На уровне города необходимо устраивать праздники народной культуры, но важным аспектом в данном деле является сохранение обрядовой целостности действия, традиционной обусловленности, оправданности, если данные критерии не соблюдаются, то это приносит непоправимый вред. Ведь в сознание людей закладывается псевдо культура, псевдо традиции, так, например, зачастую случается с одним из наиболее распространенных народных праздников - масленицей. Народ не вдумывается в сущность происходящих обрядов, для него все они фантики без внутреннего содержания, а это крайне неправильно.

Также городу необходимо проводить фестивали русской культуры, организовывать научно-исследовательские кружки, секции. Все это обогащает не только внутренний мир горожан, но и прославляет город.

В средствах массовой информации.

Про влияние СМИ на сознание людей писали, пишут и будут писать. Не буду заострять на этом влияние, так как не понимаю, как можно допускать появление в современной России такого количества бездарной, угнетающей, ложной, пустой информации. Почему все достойные, интересные фильмы и передачи идут далеко за полночь? Не буду больше про это писать, так как во всей этой структуре необходимы тотальные изменения, которые зависят исключительно от управляющих структур.

В отдельно взятом человеке.

Каждый человек осмысляет историю по-своему, одним кажется решающим значением одно, другим другое. Здесь важны не отдельно взятые личности, а в целом тенденции исторической науки. В наше время безусловно сильное значение играет критичность оценки событий, в этом проявляется высокая ответственность современников перед будущими поколениями. Неуклонный интерес к истории, непредвзятость мнения, собственная энергичность и любознательность помогут справиться с данной проблематикой, важно помнить, что для того, чтобы изменить мир, необходимо начинать с себя. Китайский философ Лао Цзы сказал, что путешествие длиной в тысячу миль начинается с одного-единственного шага. Один раз вкусив плоды культуры и просвещения, навсегда становишься путешественником в мире истории и искусства.

Список используемой литературы

1-Аль Д.Н. Шаги истории России из прошлого в будущее. - СПб.: Наука, 2007. - с. 99

2- Лихачев Д. С. Русское искусство от древности до авангарда. - СПб., 2009. - с. 176

3- Лихачев Д. С. Русское искусство от древности до авангарда. - СПб., 2009. - с. 8

4- Лихачев Д. С. Русское искусство от древности до авангарда. - СПб., 2009. - с. 163

5-Конституция Российской Федерации и государственная символика. - М., 2011. - с. 4

6- Лихачев Д. С. Русское искусство от древности до авангарда. - СПб., 2009. - с. 13

7-Лихачев Д. С. Письма о добром. - Спб., 2006. - с. 167

8-Пастернак Б. Стихотворения. - М., 1988. - с. 85

9-Лихачев Д. С. Русское искусство от древности до авангарда. - СПб., 2009. - с. 8

10- Лихачев Д. С. Русское искусство от древности до авангарда. - СПб., 2009. - с. 11

11- Лихачев Д. С. Письма о добром. - Спб., 2006. - с. 228

12- Лихачев Д. С. Письма о добром. - Спб., 2006. - с. 141

13-Архивная запись ДМШРФ «Кудесы» - Кассета 283, 21.05.1997

14- Лапин В.А. Старорусская свадьба. - Новгород, 1988. - с. 47

15- Лихачев Д. С. Русское искусство от древности до авангарда. - СПб., 2009. - с. 221

16- Лихачев Д. С. Письма о добром. - Спб., 2006. - с. 142

17- Лихачев Д. С. Русское искусство от древности до авангарда. - СПб., 2009. - с. 377

18- Лихачев Д.С. Книга беспокойств. -М., 1991. - с. 498

19- Лихачев Д. С. Русское искусство от древности до авангарда. - СПб., 2009. - с. 95

20- Лихачев Д.С. Русская культура. - М., 2000. - с.173

21-Лихачев Д. С. Русское искусство от древности до авангарда. - СПб., 2009. - с. 437

Размещено на Allbest.ru