Киноплакат братьев Стенбергов

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство Образования и Науки РФ

ФГБОУ ВПО «Уральская Архитектурно-Художественная Академия»

Кафедра истории искусств и реставрации

Доклад на тему:

Киноплакат братьев Стенбергов

Исполнитель: ст. гр. 357 Крусь Е

Орлова Е.

Сазонова М.

Руководитель:

Звагельская В.Е.

г. Екатеринбург, 2013

Братья Стенберги - советские художники, сценографы, постановщики массовых зрелищ. Общие работы зачастую подписывали «2 Стенберг 2».

Владимир Августович (1899-1982) и Георгий Августович (1900-1933) Стенберги родились в Москве. Отец их, шведский художник, прибыл в Россию в 1898 г., чтобы участвовать в оформлении Нижегородской ярмарки. Братья окончили в 1920 г. 1-е Государственные свободные художественные мастерские (б. Строгановское художественно-промышленное училище), где их педагогами были В.Е. Егоров и А.С. Янов. Впоследствии они являлись членами художественных объединений «Общество молодых художников» и «Октябрь». стенберг художник эстетика плакат

Первые профессиональные работы были выполнены братьями Стенбергами в 1915 г., когда началось их сотрудничество в качестве художников-оформителей с театрами Москвы и некоторых других городов, в частности, Киева.

Особенно плодотворной была работа в московском Камерном театре, начавшаяся в 1924 г. и продолжавшаяся вплоть до 1931 г.

Прославились братья Стенберги как мастера киноплаката. В 1923 году они стали штатными плакатистами «Совкино» и за менее чем 10 лет выпустили около трёхсот плакатов. Впрочем, в 1923 советского кино как такового практически не существовало -- Стенберги оттачивали мастерство на голливудских немых лентах, изредка разбавленных немецким экспрессионизмом; и те, и другие, как правило, были перемонтированы уже в СССР. Свои работы братья подписывали на манер цирковых дуэтов -- 2-СТЕНБЕРГ-2.

Творчество Стенбергов многим обязано кинематографу: личное знакомство с выдающимися режиссерами - С.М.Эйзенштейном, В.и.Пудовкиным, Дзигой Вертовым, Л.В.Кулешовым, глубокий интерес к их теоретической и творческой работе, к проблемам специфического языка киноискусства - все это сказалось на формировании их художественного творчества.

Для их плакатов характерно соответствие динамике и монтажному принципу фильма, сочетание перерисовки эффектного кадра с крупными цветовыми плоскостями и броским шрифтом.

Эстетика плакатов Стенбергов -- контрасты цвета, напряженная динамика четких вертикалей, столкновение правого и левого, верха и низа.

Из линий, разбивающих изображение, родился коллаж как жанр, нарушивший естественные законы картины, подражавшей живой природе. "Мы совершенно свободно обращаемся с материалом, не соблюдаем пропорции, переворачиваем фигуры и т. п. -- используем все, что может остановить даже торопящегося прохожего", -- объясняли Стенберги. Вот тот случай, когда коммерция (дело рекламы -- зазывать клиента) и эстетика шли об руку с политикой.

Стенберги не были изобретателями монтажного приема, но, применив его в художественной системе конструктивизма, они нашли новые выразительные средства киноплаката, создав свой неповторимый стиль.

Исходный материал, как и все киноплакатисты, мастера черпают в фильме. Фигуры и лица персонажей, предметы и их фрагменты, необычные ракурсы, крупные планы - все это извлекается из пространства фильма, чтобы обрести иную значимость, новую роль в среде художественной афиши. Стенберги конструируют плакат как систему условных плоскостей, "декораций”, которые служат фоном, местом бытования фигур или предметов, или сохраняют свой условный характер - прямоугольников, квадратов, кругов. Нередко в плоскость или кулису превращается заимствованный в фильме фрагмент. Соотношение плоскостей на листе - столкновение, скрещивание - подобно графической формуле выражает сюжетную канву или конфликт киноленты.

Для Стенбергов плоскость и плоскостность - важное проявление графической природы плакатного искусства, один из главных элементов его художественной выразительности. Плоскость акцентируется рядом приемов: заливками цвета, геометрическим орнаментом. По контрасту рисунок лиц, рук, отдельных предметов имитирует фотографическую фактуру кадра. Этот прием делает работы Стенбергов очень “киногеничными”, фотография, пусть имитированная, переносит зрителя в мир фильма. Рисунок мастеров иллюзорно точен. Трудоемкость работы окупается редкостным стилевым единством композиции, внутренней динамикой, выразительностью цветовых и фактурных контрастов.

В имитации фотоматериала, в моделировке объемов Стенберги достигли совершенства, и не только благодаря меткости глаза, уверенности руки, но и с помощью литографского карандаша и особых сортов бумаги, позволявших точно передавать рисунком фактуру фотографии.

Литографский карандаш предпочитается кисти почти всегда, когда необходимо нарисовать лицо, вылепить его объемы мягкой светотеневой моделировкой, добиться “кинопортретного" сходства, точного и безупречного, не нарушаемого условностью цвета.

Контраст плоскостных и объемных элементов - вообще характерное свойство предметно - пространственной среды конструктивистского плаката (Родченко, Лавинский, Прусаков). Стенберги предельно заостряют это свойство, но одновременно стремятся и “сцементировать” столь разные элементы. Они добиваются этого несколькими оригинальными приемами.

Например, обводкой и плоскостных, и объемных элементов контурной линией, которая создает иллюзию стилевой равнозначности разнородных элементов; характером этой линии, чаще - белой, с растушевкой по внутреннему краю, смягчающей переход от одного пространства и цвета к другому, стилистически близкой мягким тональным переходам фотографии; композиционными построениями - “срезом" объемов линиями и плоскостями. В результате лист безошибочно узнается именно как КИНОплакат, оставаясь оригинальным произведением плакатного жанра.

В плакатном искусстве 20-х годов сложились свои изобразительные стереотипы. Стенберги многократно варьировали мотив небоскреба, обыгрывая геометризм его форм то в резком перспективном сокращении (“Человек с киноаппаратом”), то в строгом ритме прямоугольников и квадратов. "Вот с этим плакатом -- «Человек с киноаппаратом» -- случилась смешная история: при монтаже одной из выставок рабочие не знали, как его повесить, -- композиция тут настолько железобетонная, что он в любом положении смотрится так, будто и был так сделан. Они неоднократно изображали киноаппарат, а мотив спиральной диафрагмы просматривается во многих оригинальных решениях (“Ниниш”).

Возможно, мотив спирали восходит к ранним абстрактным работам мастеров - на эту мысль наводит сравнение их “Цветоконструкций” 1919 года и изображения винтовой лестницы в плакате “Великосветское пари”.

Истинными конструктивистами проявляют себя Стенберги и в работе с текстами, с названиями фильмов, с отдельными словами, со шрифтами. Масштабы плакатного листа и художественные задачи не позволяют им использовать типографскую кассу, но конструктивная и смысловая роль рисованных текстов от этого не меняется.

Достаточно посмотреть, как ровной дорогой стелются буквы перед стремительно летящим всадником (“Зарэ”), как естественно легли строчки в наклейки чемоданов ("Знатные путешественники”), в листок меню ("Кафе Фанкони”), как стискивают они клеткой лицо женщины (“Мулен Руж”).

Стенберги были в числе первых мастеров, пересмотревших роль цвета в плакате, превративших его из средства раскрашивания, подсвечивания листа, в первостепенный элемент выразительного языка, способный выполнять функции смысловые и формообразующие, конструктивные и декоративные. Вызывает восхищение изобретательность братьев, которые каждый раз находили новое, неординарное, эффектное цветовое решение, имея в своем распоряжении ограниченный набор одних и тех же красок.

Вдохновленные успехами киномонтажа, мастера создают оригинальный тип динамической монтажной композиции плаката, острой, неожиданной и оправданной сюжетом кинопроизведения.

Присущее им чувство юмора находит блестящее выражение в рекламе комедийных лент. Стенберги пристально следят за опытами кинематографистов, особенно С.М.Эйзенштейна, Дзиги Вертова, М.Кауфмана, рекламируют почти все произведения этих режиссеров, оригинально и столь же новаторски претворяя их идеи ("Человек с киноаппаратом”, “Весной”).

Обращаясь к фильмам, проникнутым пафосом революции и социальных преобразований, они мобилизуют опыт политической пропаганды и создают произведения огромной агитационной силы. Плакаты к лентам “Броненосец “Потемкин” и “Октябрь” С.М.Эйзенштейна, “Арсенал” и "Земля” А. П. Довженко, к фильмам В.И.Пудовкина, Ф.М.Эрмлера, Л.В.Кулешова заняли место в истории советского искусства, стали визитными карточками фильмов и для зрителей последующих поколений.

Велика заслуга Стенбергов в деле пропаганды одного из лучших произведений немого кино - киноэпопеи “Октябрь”, к которому они создали два листа.

В одном, следуя режиссерской концепции, художники воплощают мысль о величии и силе революционных масс. Стремительная диагональ делит лист на два треугольника. В правом - строй людей, движущихся сверху вниз. Прием фрагментирования, среза фигур с трех сторон усиливает впечатление нескончаемости и монолитности народного потока. Второй треугольник - красная плоскость с названием фильма в верхней части - повторяет форму флажка, придуманную Стенбергами для праздничного оформления города.

Второй плакат создан Стенбергами вместе с Я.Руклевским. Это огромное, восьмилистное монументальное полотно предназначалось для фасадов кинотеатров. И здесь мастера используют прием диагонального рассечения плоскости, но представителем народных масс выступает матрос с “Авроры”, масштабная фигура которого олицетворяет мужество и решимость солдат революции.

В течение 20-х годов, не изменяя своему неповторимому стилю, Стенберги сделали несколько сот киноплакатов - удивительных, ярких, лаконичных, отмеченных остроумием, выдумкой, фантазией, находчивостью, чувством вкуса. Претворяя выразительные средства фильма, его фотофактуру, Стенберги тем не менее всегда "соблюдают дистанцию”, не признают копирования кадра; композиционным строем, обнаженно графическими приемами они утверждают самостоятельность и особую художественную значимость плаката. Кинематограф оказывает огромное влияние на их художественное мышление, но они выступают как истинные графики, влюбленные в свое дело.

Размещено на Allbest.ru