Сущность и специфика самодеятельного хореографического творчества

Внешние Public Relations включают:

- текущие мероприятия по связям с общественностью, т.е. поддержание положительного отношения общественности к организации культуры и планомерное развитие отношений между общественностью и организацией. Текущими мероприятиями занимается отдел по связям с общественностью, который имеется практически в любой организации искусств;

- организацию PR-компаний, состоящих из комплекса взаимосвязанных PR-акций и мероприятий. PR-компания призвана сформировать или изменить отношение целевых групп к организации культуры или её. Разработкой PR-кампаний занимаются привлекаемые PR-агентства, заказчиками которых являются организации культуры, в том числе и те, которые имеют собственные отделы по связям с общественностью.

Ввиду описанных аспектов развития рынка искусств в целом, и учитывая актуальность существующих условий функционирования Центра современного танца Smart Dance, становится очевидной необходимость применения современных коммуникационных PR-технологий в этой сфере.

Данная проблема видится особенно актуальной, учитывая тот факт, что в Беларуси в последнее десятилетие рынок искусства достаточно активно развивается и модифицируется. Однако при более детальном рассмотрении оказывается, что управленческая деятельность в данной сфере сильно отстаёт как от западных, так и от российских параметров и что белорусскому арт-рынку не хватает опыта иностранных работников сферы искусства. Применение последних технологий менеджмента и маркетинга на отечественном рынке искусств является новым направлением в развитии данной сферы, и, следовательно, изучение этих технологий становится перспективной задачей для совершенствования работы арт-рынка.

Можно выделить несколько новых или дополнительных направлений работы PR-технологий на примере Центра современного танца Smart Dance:

1. Работа с классическими СМИ (газеты, радио, телевидение). У данного канала коммуникации есть ряд безусловных преимуществ: непосредственное воздействие на аудиторию, эмоционально окрашенное, наличие "обратной связи", адресность, необходимость минимума технических средств и посредников, и, как следствие, экономичность. Существенным недостатком данного канала является ограниченный размер аудитории. Личный канал эффективен при налаживании отношений с "лидерами мнений" - людьми, мнение которых важно для сообщества (популярные политики, телеведущие, уважаемые бизнесмены, известные в молодежной среде музыканты).

2. Самый нетривиальный канал связи с общественностью - «клуб друзей». Этот канал незаменим для налаживания делового партнёрства. В клуб друзей могут быть вовлечены самые разные факторы - спонсоры, органы государственной власти, представители СМИ, творческая элита, партнёры и другие. В клубе разрабатывается чёткая система членства, льгот и условия взаимовыгодного сотрудничества. В Центре на данных момент он еще не занял свою нишу.

3. Что касается такого популярного канала коммуникации, как Интернет, то здесь основной проблемой для организации является наличие интерактивности. Сайт используется Центром, как средство позиционирования себя и своей миссии. Посредством собственного сайта распространяется более глубокая информация о предстоящих мероприятиях, в обязательном порядке упоминаются спонсоры и партнёры организации. А между тем система обратной связи (форум, чат, всевозможные блоги) является мощным инструментом воздействия на аудиторию. При этом следует помнить, что подобные формы интеракций требуют от сайта определённого уровня посещаемости. Так, форум начинает существовать только при 2000 обращений ежедневно, а справочное бюро, например, можно открыть при нескольких десятках хостов в день. Также не стоит забывать, что некоторые интерактивные формы общения могут не подойти для того или иного учреждения культуры.

4. Совершенно не развита в Smart Dance система распространения информации через предмет. Данный канал коммуникации служит, прежде всего, напоминанием и рекламой посредством сувениров или тех вещей, которые человек может унести с собой или купить в подарок. В области искусств, предметный канал распространения информации имеет даже большее значение, чем в остальных сферах рынка. [22, с. 238]

Подводя итог, можно сделать вывод что любая организация культуры может добиться положительных результатов в PR, задействую как классические, так и нетривиальные подходы и каналы коммуникации, а так же комбинируя различные механизмы работы.

Заключение

В данной дипломной работе была изучена сущность и специфика самодеятельного хореографического творчества на примере деятельности Центра современного танца Smart Dance. Был выполнен обзор современных хореографических направлений, а также сравнительный анализ деятельности организации за 2010, 2011, 2012 года.

По проделанной работе можно сделать ряд заключительных выводов:

1) Художественная культура - это зафиксированный в произведениях искусства процесс «созидания образа мира в себе», познания нравственно-этических основ бытия, вечного поиска ответа на вопрос о смысле жизни. Художественное произведение является носителем информации, понятным в реалиях времени той эпохи, когда оно создавалось. Часто временные реалии, воспринимаемые современниками как данность, утрачиваются, и произведение воспринимается лишь с эстетической точки зрения. Поэтому, для того чтобы правильно «прочесть» то или иное произведение искусства, необходима определенная историко-культурологическая подготовка.

2) Искусство - это особый род познавательной деятельности, который связан со спецификой взаимоотношений между субъектом и объектом в процессе познания. Вся история искусств представляет собой живую ткань, постоянно развивающуюся и изменяющуюся. В любую из эпох, будь то классическое искусство, Ренессанс, Реализм или древнерусское искусство, происходила борьба тенденций, влияний, борьба старых представлений с возникающими качественно новыми проявлениями.

3) Любительское хореографическое творчество характеризуется массовостью, высокой степенью социальной активности населения, региональной спецификой. В процессе своего развития способствует сохранению относительно устойчивых форм бытия национальной культуры и содействует инновационным процессам в сфере хореографического творчества, оказывает существенное влияние на характер культурной жизни граждан Беларуси, преимущественно в провинции.

Для сохранения и развития самодеятельного художественного творчества необходимы следующие условия:

- изучение и использование в практической деятельности учреждений культуры историко-культурных традиций;

- формирование устойчивых интересов к различным формам художественного творчества среди участников любительских объединений, а также различных групп населения, не вовлечённых в активные формы самодеятельного художественного творчества;

- обновление содержания деятельности любительских объединений, клубов по интересам на основе развития инициативы, активной самодеятельности населения и других форм деятельности (в т.ч. установления творческих контактов в совместном времяпрепровождении).

4) Являясь частью свободного времени, досуг привлекает молодежь его не регламентированностью и добровольностью выбора его различных форм, демократичностью, эмоциональной окрашенностью, возможностью сочетать в нём физическую и интеллектуальную деятельность, творческую и созерцательную, производственную и игровую. Для значительной части молодых людей социальные институты досуга (любительское творчество) являются ведущими сферами социально культурной интеграции и личностной самореализации.

5) Используемые в Беларуси PR- технологии занимают достаточно скромное место и носят в основном информационный характер. В PR-деятельности важным упущением является отсутствие специализированных мероприятий (день открытых дверей, празднование юбилеев, дебютных предпросмотров для прессы, благотворительных выступлений и выступлений на городских праздниках и массовых гуляниях). Хотя фестивали, премьерные показы, гастроли по стране являются обыденной и хорошо проработанной практикой продвижения деятельности Центра современного танца Smart Dance.

6) Все перечисленные виды традиционной рекламы и приёмы PR для достижения лучшего эффекта развития организации, требуют больших финансовых вложений. Поэтому, внимание было обращено маркетинговым технологиям, не требующим значительных затрат. Это применение нестандартных каналов коммуникации: личное общение с "лидерами мнений", интерактивных средств (чаты, блоги, социальные сети в Интернете), использование сувенирной продукции и иной атрибутики с логотипами Центра.

культура хореографический танец художественный

Список использованных источников

1. Ансофф, И. Новая корпоративная стратегия /И. Ансофф. - СПб.: Питер Ком, 1999. -- 416 с.

2. Виханский О.С. Стратегическое управление / О.С. Виханский. - Москва: Экономистъ, 2006. -- 293 с

3. Гомбрих, Э. История искусства / Э. Гомбрих. - Москва: Аст, 1998. - 688с.

4. Гуревич, П.С. Культурология / П.С. Гуревич. - Москва: Проект, 2003. - 336с.

5. Емельянов, Л.П. Фольклор и художественная самодеятельность / Л.П. Емельянов. - СПб.: Наука, 1992. - 245 с.

6. Калдерон, А.И. Идеальный руководитель. Почему им нельзя стать и что из этого следует / А.И. Калдерон. - Москва: Альпина Паблишер, 2012. -- 264 с.

7. Кертман, Л.Е. История культуры стран Европы и Америки / Л.Е. Кертман. - Москва: Высшая школа, 1987. - 304 с.

8. Константиновский, В.С. Учить прекрасному/ В.С. Константиновский. - Москва: Молодая гвардия, 1973. -304 с.

9. Котлер, Ф. Маркетинг менеджмент / Ф. Котлер. -- СПб.: Питер, 1999.- 896 с.

10. Лихачев, Б.Т. Теория эстетического воспитания школьников / Б.Т. Лихачев. - Москва: Педагогика, 1999. - 258 с.

11. Месерер, А.Б. Танец. Мысль. Время / А.Б. Месерер. - Москва: Искусство, 1979. - 380 с.

12. Наливайко, Д.С. Искусство: направления, течения, стили / Д.С. Наливайко. - Киев:Мистецтво, 1986. - 365 с.

13. Настюков, Г.А. Народный танец на самодеятельной сцене / Г.А. Настюков. - Москва: Профиздат, 1976. - 279 с.

14. Никтин, В.В. Модерн-джаз танец / В.В. Никтин. - Москва: Первина, 2009. - 207 с.

15. Сидоров, В. Современный танец / В. Сидоров. - Москва: Первина, 1992. - 307 с.

16. Смагин, А.И. Организация художественного творчества. Курс лекций / А.И. Смагин. - ИСЗ, 2007. - 284 с.

17. Ткаченко, Т.А. Народный танец / Т.А. Ткаченко. - Москва: Искусство, 1967. - 358 с.

18. Уральская, В.И. Природа танца / В.И. Уральская. - Москва: Советская Россия, 1981. - 297 с.

19. Футлик, Л.И. Воспитание творчеством / Л.И. Футлик. - Пермь: Пермь, 1984. - 246 с.

20. Шевцов Е. Афро-джаз/ Е. Шевцов. - Москва: Первина, 2006. - 183 с.

21. Антипов, К.В. Паблик рилейшнз / К.В. Антипов, Ю.К. Баженов. - Москва: Аспект-Пресс, 2002. - 450 с.

22. Богданов, Е.П. Психологические основы паблик рилейшнз / Е.П. Богданов, В.Г. Зазыкин. - СПб.:Питер, 2003. - 560 с.

23. Григорович Я.Д., Смолик А.И. Прикладная культурология / Я.Д. Григорович, А.И. Смолик. - Минск: Адукацыя i выхаванне, 2004. - 216 с.

24. Кечеджиева, Л. Обучение детей художественной гимнастике / Л. Кечеджиева, М. Ванкрва, М. Чипрянова.- Москва: Искусство, 1985. - 405 с.

25. Переверзев, М. П. Менеджмент / М.П. Переверзев, Н.А. Шайденко, Л.Е. Басовский. -- 2-е изд., переработанное. -- Москва: ИНФРА-М, «Высшее образование», 2011. --330 с.

26. Балет. Энциклопедия /коллект. автор. - Москва: Большая российская энциклопедия, 1981. - 624 с.

27. Энциклопедия философских наук. Философия духа Гегель Г.Ф./ Москва: Мысль, 1977. -383с.

28. Аксюцiк, М.I. Сацыяльна-культурная дзейнасць: вучэб.-метад. дапам. / М.I. Аксюцік. - Мiнск: IСВ, 2003. - 102 с.

29. Кармин, А.С. Культурология: учебное пособие / А.С. Кармин. - 2-е изд., перераб. и доп. - СПб.: Лань, 2003. - 348 с.

30. Орлов, А.И. Менеджмент: учебное пособие / А.И. Орлов. -- Москва: Изумруд, 2003. -- 298 с.

31. Слеханова, Г.В. Менеджмент: учебное пособие для / Г.В. Слеханова. - РЭНим., Рос.акад. гос. При Л. Разу. - Москва: ФБК-ПРЕСС, 2000. - 504 с.

32. Соколова, М.В. Мировая культура и искусство: учебное пособие для студ. высш. учеб. заведений / М.В. Соколова. - Москва: Издательский центр «Академия», 2004. -368 с.

33. Пахомова, Е.М. Учитель в профессиональном конкурсе: учебно-методическое пособие / Е.М. Пахомова, Л.П. Дуганова. - Москва: АПКиППРО, 2006. - 168 с.

34. Учебное пособие /коллект. автор, под ред. А. А. Радугин.- Киев: КНЕУ, 2001. - 121 c.

35. Мировая художественная культура: учебное пособие /Колл.авт.: Б.А. Эренгросс, В.Р. Арсеньев, Н.Н. Воробьев и др. - Под ред. Б.А. Эренгросс. - Москва: Высшая школа, 2001. - 767с.

36. Смирнова, Е.И. Художественная самодеятельность как социально-педагогическое явление: автореферат, диссертация доктора педагогических наук: 13.00.05 / Е.И. Смирнова; Ленингр. гос. ин-т культуры им. Н.К. Крупской. - Ленинград, 1988. - 35 с.

37. Ньюэлл, Майкл В. Управление проектами для профессионалов. Руководство по подготовке к сдаче сертификационного экзамена / М. Ньюэлл. -- Москва: КУДИЦ-ПРЕСС, 2008. --416 с.

38. Луначарский, А. В., Социалистический реализм / А.В. Луначарский // "Советский театр". - 1933. - № 2-3. - 18-19 с, 21-23 с.

Размещено на Allbest.ru