Экранная культура сегодня и завтра
Экранная культура: основные понятия, история развития и специфика. Экранная культура в контексте средств массовой коммуникации. Понятие мифа, функции и тенденции новой мифологии в современной культуре. Мифологизация в кино. Виртуальные мифы современности.
| Рубрика | Культура и искусство |
| Вид | курсовая работа |
| Язык | русский |
| Дата добавления | 05.06.2014 |
| Размер файла | 75,9 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Содержание
- Введение
- Глава 1. Экранная культура: основные понятия, история развития и специфика
- 1.1 Понятие экранной культуры и основные этапы ее развития
- 1.2 Экранная культура в контексте средств массовой коммуникации
- Глава 2. Традиции и современность экранной культуры
- 2.1 Понятие мифа, функции и тенденции новой мифологии в современной культуре
- 2.2 Мифологизация в кино. Виртуальные мифы современности
- 2.3 Современные стратегии мифологизации экранной культуры
- Заключение
- Список использованной литературы
Введение
Экранная культура является показателем социокультурного прогресса в истории мирового сообщества. Она обеспечивает принципиально новый способ коммуникации и трансляции информации, социокультурного опыта, социально значимых норм и стандартов. В целом распространение экранной культуры средствами кино, телевидения, компьютера привело к изменению картины мира, видения человека. Фактически в культуре произошла смена эпох: после тысячелетнего господства книга оказалась в ситуации конкурентной борьбы с экраном.
На смену логоцентристскому пришел новый тип культурно-информационного пространства, где нейтральное место принадлежит визуальному образу.
Система "экранная культура” включает три основных элемента - кинокультуру, телекультуру и компьютерную культуру органически взаимосвязанные друг с другом.
Многие полагают, что развитие экранной культуры не уничтожает преимуществ книги. Она рассчитана на спокойное и вдумчивое чтение, на получение эстетического удовольствия не только от содержания, но и от оформления произведений классической литературы, томика любимых стихов, увлекательного детектива или фантастики. Отметим также, что для серьезной интеллектуальной работы сегодня нужны не только компьютеры, но в первую очередь книги, где содержится подавляющая часть культурной информации, особенно когда речь идет о прошлом.
Таким образом, экранная культура - это культура, основным носителем текстов которой является не письменность как прежде, а экранность. И в этом смысле, экранная культура - логический, закономерный этап развития книжной, письменной культуры, поскольку экранная (компьютерная) страница - это ожившая, озвученная книжная страница. Современная экранная культура формируется на основе последних достижений современной цивилизации: компьютеров, телевидения, видеотехники, современных средств связи, каналов передачи информации.
Экранная культура позволяет выйти в информационное пространство, расширить диапазон выбора, увеличить скорость подключения к любому потоку информации. При этом особенно важным является то, что выбор делает сам человек. Вовлечение в информационные процессы освобождает человека от рутинной работы.
Таким образом, экранная культура представляет собой развивающуюся систему таких взаимосвязанных элементов, как кино-, теле - и компьютерная культуры, системообразующим признаком которых является представление информации в аудиовизуальном и динамичном виде.
Цель исследования - изучение экранной культуры: сегодня и завтра.
Для решения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:
рассмотреть экранную культуру: основные понятия, история развития и специфика;
определить традиции и современность экранной культуры.
Объект исследования: современная экранная культура.
Предмет исследования: новая мифология экранной культуры.
Курсовая работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка использованной литературы.
экранная культура мифологизация кино
Глава 1. Экранная культура: основные понятия, история развития и специфика
1.1 Понятие экранной культуры и основные этапы ее развития
Под экранной культурой может подразумеваться как вся аудиовизуальная коммуникация, так или иначе связанная с экранным носителем, так и составная часть этой коммуникации, непосредственно обусловленная развитием технических средств кинематографа.
Существует и несколько "промежуточных" пониманий, обусловленных тем содержанием, которое вкладывается в слово "экран": кино и телевидение; кино, телевидение и видео; кино, телевидение, видео и дисплей персонального компьютера Вернер Ингенблек. Все о мультимедиа. - Киев: BHV, 2008. - 123с.
При рассмотрении этапов развития экранной культуры - кино, телевидение, видео и Интернет, - отмечается, что каждый из этих этапов создавал предпосылки для появления нового вида экранной культуры. Этот процесс происходил по мере совершенствования экранных технических средств и технологии использования.
Современный кинематограф в последние годы с приходом компьютерных технологий превратился в качественно иной вид зрелища. Прошлые кинематографические модели, так или иначе, фальсифицировали реальность. Режиссер брал отпечатки реальности и монтировал их в соответствии со своей концепцией. С приходом компьютерных технологий был сделан новый шаг, мир фантазии приобрел фотографическую реальность.
Если раньше это достигалось благодаря введению некоторой условности, то теперь в этом нет необходимости, кроме собственно художественного решения: зритель абсолютно верит в реальность артефакта.
Кинематограф, всегда стремившийся создать подобие симулякра - означающего без означаемого - на стадии современных компьютерных технологий получает его идеальное воплощение.
Доступность и свобода пользования информацией превращает медиапространство в место встречи людей, которые ищут созвучия в огромном мире культуры. Опасности такого общения становятся предметом рассмотрения специалистов разных областей знаний: психологов, философов, культурологов.
Современный экран находится на грани исчезновения, растворяясь в виртуальной реальности.
Новая "порода" людей, живущих в виртуальном мире Интернета более, нежели, чем в реальном, развивает новый язык электронной аудиовизуальной коммуникации.
Увеличение значения визуальной коммуникации и наступающее на человека ее количество свидетельствует о расширении доли коллективного мифологического сознания, апеллирующего к образному восприятию мира. Как правило, рациональное преподносится зрителю именно в форме образов. Данная модель, прежде всего, ориентирует человека на слияние понятийного и образного. В таком случае наблюдается нерасчлененность понятия субъекта и объекта, предмета и знака Каптерев А.И., Шлыкова О.В. Введение в мультимедиа: Учеб. пособие/ М-во культуры РФ, МГУК. - М., 2008. - 45с.
Всеобщее расширение процесса массовой коммуникации и развитие информационного общества оказало влияние на характер и функционирование всей системы экранной культуры в целом. Оказалось, что это воздействие настолько мощное, что допустимо говорить о тенденции экранной культуры подстраиваться к требованиям информационного пространства.
Средства массового тиражирования создали тип усредненного зрителя. Сформировалась особая "средняя" область, которая не относится к традиционно "высокой" и традиционно "низовой" культуре, и ориентируется на некий стандартизированный продукт, соответствующий среднему эстетическому и интеллектуальному уровню массового зрителя. В определенном смысле можно перенести это на соотношение между элитарной и народной субкультур, массовую же обозначить как среднюю. Отныне зритель и не интеллектуал, но и не потребитель самого незатейливого зрелища.
Чем мощнее становится информационная область, тем более увеличивается число включенных в нее людей.
Происходит процесс размывания ранее нерушимых границ различных культур, что ставит под угрозу функцию диалога как такового. В данном случае мы имеем дело с вариантом, при котором можно соединить звезды классики и фольклора, соединение которых в некоторых случаях дает "поп-звезду", что постепенно готовит массового зрителя к некоему "усредненному вектору понимания".
Так возникает единая сеть координат культурного информационного пространства. Ранее подобный процесс мог происходить в рамках относительно локальной коммуникации, сейчас появились иные возможности. Научно-технический прогресс создает новые виды функционирования экранной культуры и ее широкого охвата массовой аудитории: жизнь воспринимается через фильтр массовой коммуникации в рамках экранной культуры.
Интересным оказывается факт: в современной экранной культуре происходит селекция, которая заключается в выборе того, что можно считать искусством "вообще" и "хорошим" искусством, в частности. Основывается данная селекция на антихудожественном тезисе, согласно которому зритель должен понять текст.
В свою очередь, так называемое, доступное, ориентированное на массового зрителя кино, всегда стремилось и стремится к псевдохудожественности. Непонимание, сложность, которая очень часто является элементом художественности текста, становится критерием для исключения или адаптации его для так называемого "среднего пласта культуры". Если ранее произведение "высокой" культуры могли принимать или не принимать, оно могло подвергаться осмеянию в "низовой" культуре, но его не обязаны были понимать все, сейчас условия иные: "качество" зависит от простоты его понимания потенциальным потребителем современной экранной продукции. Зависимость оказывается следующей: чем шире круг зрителей, тем оно выше.
1.2 Экранная культура в контексте средств массовой коммуникации
Рекламные коммуникации в продвижении фильмов как один из способов формирования "мифологической" картины мира рассматриваются новые технологии в сфере аудиовизуальных искусств, параллельно развивающиеся со средствами массовой коммуникации.
Последнее десятилетие породило демонополизацию управления экранной культурой. Персональные компьютеры, с одной стороны, облегчили процесс кинопроизводства и рекламы кино, но с другой, породили хаос в процессе проката Крейнак Д. Энциклопедия Интернет. - СПб. и др.: Питер, 2009. - 156с.
Единственным средством массовой коммуникации в аудиовизуальной сфере, которое развивалось параллельно кинематографу в нашей стране с конца 1950-х годов, стало телевидение. Его функционирование не нарушало государственной монополии в сфере экранной культуры. Недостатки управления породила "снижение" художественного уровня фильмов, с 1980-х годов уменьшилась посещаемость кинотеатров
Если в 1960-х гг. показ по телевидению фильма осуществлялся после его проката по кинотеатрам, что порождало высокую планку требований к фильму, то приток частных средств в телевидение позволил продюсерам создавать продукцию, ориентированную на быстрый "откат" денег. Киностудии перестали участвовать в прибылях от реализации фильмов на телевидении.
Фильмы оплачивались киностудиям по себестоимости, в то время как уже существовала система премиального вознаграждения съемочных коллективов в зависимости от кассовых сборов. Профессионалы, ориентированные на создание художественного кинопродукта, теряли заинтересованность в сотрудничестве с телевидением, которое стало сферой для непрофессионалов.
С того момента, как телевидение стали финансировать негосударственные структуры, уровень культуры отечественного кинопроцесса стал снижаться. Экранная культура из вида искусства стала превращаться в средство массовой информации. На путях становления и реализации экранная культура использует в своем арсенале средства массовой информации, в первую очередь, рекламу, которая настраивает зрителей на нужную систему ценностей, впоследствии постулируемую рекламируемым игровым фильмом.
Мифологические задачи, которые берет на себя экран и реклама фильмов, способы манипулирования зрителем, которые в них используются, подчинены цели любой ценой сделать прибыль.
Именно по этой причине последующий прокат таких картин существенно "оттесняет" на второй план фильмы, созданные профессиональной командой кинематографистов высокого уровня.
По этой причине и можно услышать сегодня слова о том, что нет у нас хороших игровых фильмов: у массового зрителя зачастую просто нет возможности их посмотреть Вернер Ингенблек. Все о мультимедиа. - Киев: BHV, 2008. - 123с.
Говоря об экранной продукции как о товаре, который рекламируется и превращается в один из видов массовой коммуникации, приходится признать факт тенденции "снижения" общечеловеческой системы ценностей, что ведет к "опусканию" на низший пласт новой мифологии в экранной культуре. Характерной чертой отечественного мифологического сознания является его формирование благодаря взаимодействию средств массовой коммуникации и массовой культуры, в том числе, экранной продукции. Многие зрители не знакомы с "высшей" экранной культурой, в том числе, с авторским кино, "низшая" рекламируется и тиражируется.
Во второй половине XX века информационное воздействие открыло возможности управления поведением людей, их потребностями, духовными и культурными запросами. Самой характерной чертой современного телевизионного вещания является его "мозаичность". Она заключается как в самой структуре каждого отдельно взятого канала, так и в самой системе просмотра телевизионных программ. Зритель сталкивается с неожиданной для него ситуацией: перед ним разворачивается некое "представление", в котором объединяются вне всякого смыслового стержня различные информационные блоки. Сознание воспринимающего человека становится ориентированным не на созерцательность, а на быстрое получение информации.
Манипулятивная "гениальность" современного способа формирования "мифологической" картины мира заключается в том, что человек не видит искусственных связей между информационными сообщениями
При тоталитарной идеологической системе разрушение одного из идеологических или политических мифов влекло за собой крах всей системы. Сейчас иная ситуация: если часть системы дискредитирует себя, это не означает ее полного краха. Эклектика сознания становится ее главным организующим принципом, порождая ситуацию, когда мы бессильны разрушить мифы: идеологические, психологические и прочие, порожденные экранной культурой.
Глава 2. Традиции и современность экранной культуры
2.1 Понятие мифа, функции и тенденции новой мифологии в современной культуре
При рассмотрении вопроса о периодах развития и трактовки мифа, отмечается, что отечественная экранная продукция и порождаемые ею мифы вызывают шок у любого человека, которому не безразлична история и культура. Каждая из форм бытования мифа в периоды "шатающейся" системы ценностных координат стремится восстановить себя в рамках культуры.
Мифы массового сознания становятся измененными формами общественного сознания, сохраняют признаки мифологического мышления. К мифам массового сознания относятся: политические; социальные; психологические; религиозные; научные; художественные; мифы массмедиа. Не зависимо от того, идет ли речь о художественных, политических или религиозных мифах, все они обладают широким спектром воздействия.
Поскольку современная экранная культура, в подавляющем большинстве своем ориентирована на массовое восприятие, без обращения к мифу невозможно понять основные, происходящие в ней процессы. Многообразие трактовок мифа не сводит его к однозначным характеристикам, а проливает свет на новые аспекты, анализ которых создает более объемное представление об экранной культуре как о новой мифологии и о роли экранной продукции в культуре. Экранная культура в контексте средств массовой информации. // Гуманитарные и социально-экономические науки. 2011. - № 5. - С. 115
Современная экранная культура компилирует различные мифы, искажая реальность в угоду социальному заказу. Можно выделить следующие плоскости, в которых происходит формирование новой мифологии экранной культурой: религия, история, психология межличностных отношений, наука, политика, социум, система ценностей и этика (в том числе быт) и пр.
В качестве примеров религиозной мифологизации приводятся фильмы Ф. Дзеффирелли "Иисус из Назарета", М. Гибсона "Страсти Христовы". Пример исторической мифологизации - фильм "Письма с Иводзимы". Картина "300 спартанцев" режиссера З. Снайдера также являет собой пример исторической мифологизации, но в данном случае мы имеем дело с "высокой" мифологизацией греческой истории, созданной американским режиссером. Пример отечественной исторической мифологизации - фильм "Первые на Луне" А. Федорченко. Примером мифологизации психологии межличностных отношений, системы ценностей и этики - "7 кабинок" Д. Месхиева.
При рассмотрении вопроса о подходах к исследованию новой мифологии экранной культуры, выделяются следующие черты новой мифологии, порождаемой экранной культурой:
1. Регулярно потребляя экранную продукцию, человек чувствует потребность слияния с социумом; при этом, он ощущает связь между однотипными явлениями в социуме, природе и обществе разрушенной.
2. Авторитаризм общества не переносится на авторитаризм природы.
3. Мифологическое мышление, порожденное экранной культурой, руководствуется не индивидуальной волей, а практическими результатами.
4. Происходит массовая ориентация потенциального зрителя на потребление экранной культуры как некоего товара, удобного для проведения досуга.
5. Идет процесс подавления личной воли каждого, кто постоянно "подключает" свое сознание к экрану, личные мотивы и желания заменяются ориентацией на социальные и культурные модели, стереотипы, образцы Каптерев А.И. Мультимедиа как социокультурный феномен. - М.: ИПО Профиздат, 2011. - 167с.
В отличие от новой мифологии, традиционной были присущи черты:
1. Природа, социум и человек слитны в единое целое.
2. В мифе все персонифицировано, одушевлено, но, при этом, символично.
3. Авторитаризм общества перенесен на авторитаризм природы.
4. В мифологическом мировоззрении постоянна связь между однотипными явлениями в социуме и природе.
5. Согласно мифологическому мировоззрению, индивид способен подняться до уровня бога, поэтому подвиги и поступки богов можно считать практическим руководством к действию для каждого человека.
6. Эвгемеристичность: происхождение богов объясняется прижизненным обожествлением наделенных властью людей, либо героев культуры.
Отмечается также наднациональный характер мифологического мышления, как единая система кодирования, характерная для разных культур и народов, о чем свидетельствуют многочисленные "бродячие" сюжеты и образы, путешествующие по разным эпохам и культурам.
Одной из основных функций современной мифологии, порождаемой экраном, становится духовное становление зрителя. Оборотная сторона этой медали - иллюзия развития, ее цель - ограничение и табуирование духовных интересов и потребностей, пути ее осуществления - воспитание человека "потребляющего и подражающего".
В исследовании рассмотрены наиболее значимые функции современной мифологии применительно к экранной культуре:
1. Восстанавливающая или поддерживающая систему ценностных координат - духовная функция.
2. Коммуникативная, передающая истинность социальной, психологической или культурной информации при наличии в ней несуществующих персонажей, нарушения временной и логической последовательности.
3. Функция сохранения стереотипов и образов.
4. Функция моделирования природного и социального мира.
5. Психологическая функция, с помощью которой становится возможной стабилизация эмоциональности и экспрессивности человека.
Новая мифология экранной культуры не только помогает построить знаковую модель действительности, но и нивелирует порожденный ею же внутренний конфликт человека. Построенная по мифологическим законам экранная культура способна стать психотерапией для человека, живущего в ситуации ускользающих ценностей.
Новая мифология как способ структурирования мира в контексте современной экранной культуры рассматриваются активно декларируемые средствами массовой информации и кинематографом, пророчества гибели культуры или ожидания конца света, выполняющие функцию привлечения внимания людей к угрожающим тенденциям в нашей жизни.
Эта угроза отвлекает внимание большинства от реальности с ее насущными проблемами. Все это порождает некую "вилку" между уровнем ожиданий и уровнем притязаний современной экранной культуры:
С одной стороны, предстает картина умирающей культуры, на фоне которой современный человек немощен и бесперспективен.
С другой, современные достижения человека в области естественных наук, психологии, медицины и искусства свидетельствуют о наличии мощного духовного потенциала, который "требует" реализации и становится едва ли не угрозой для общества и культуры.
В западном кинематографе тема ожидания конца света и гибели цивилизации и культуры уступила место идее построения цивилизации на ином уровне, либо отдельным ее представителям, внутренний мир которых - "новая цивилизация", построенная по иным, "внекультурным" законам. Путей "иного" существования может быть несколько:
1. Созданная на экране с помощью компьютера или "мирового" искусственного мозга новая цивилизация, в которой отношения целеполагания и смысла бытия доведены до абсурда, а идея всеобщего социального и культурного обмана человечества реализована "через" создание на экране людей-марионеток, которым не дано ведать, что они творят.
2. Перенос внутренней, с точки зрения социума, ненормальной реальности на окружающий мир, победа над миром собственной реальностью.
3. Поиск путей создания новой системы координат. Это поиск новой цивилизации и создание ее на руинах прежней: на глазах зрителей рушатся приоритеты и цели прежней культуры, доводится до абсурда то, что считалось престижным и необходимым для "культурного" человека.
В качестве примеров реализации экранной культуры по каждому из трех путей можно привести следующие картины:
1. "Матрица" (братьев Вашовских), "Бразилия" (Т. Гильяма) и др.
2. "Форест Гамп" (Р. Земекиса), "Игры разума" (Р. Хоуарда) и др.
3. "Клик" (Ф. Корачи), "Запятнанная репутация" (Р. Бентона) и др.
В результате анализа выявлено три типа новой мифологии, порождаемой современной экранной культурой. Каждый из них предлагает свою "новую цивилизацию", построенную по иным, "внекультурным" законам:
Виртуальная мифологическая мега-рельность создается компьютерными технологиями, "захватывая" окружающий мир, подчиняя его себе.
Мифологическая реальность психически больного человека, которая "выходит" за рамки собственных фантазий и "заставляет" окружающий мир "вписываться" в эту собственную деформированную реальность.
Мифология человека обладающего и всемогущего и беспомощного перед решением личных проблем. Происходит перенесение системы ценностей окружающего мира во внутреннее пространство личности, разрушая личность и предлагая ей взамен "внесоциальную" реальность.
Постмодернизм предлагает еще один путь рождения новой мифологии - мифологии постмодернизма.
Трудно переоценить роль современной экранной культуры, как в построении отношений по типу "человек человеку товар", так и в их разрушении их.
Мифология "человека всем обладающего и всемогущего" создается с помощью чудодейственного способа, как в мифах: герою обладатель тайного знания дает нечто, позволяющее ему победить мир. Современная экранная культура, являясь одним из сильнейших видов массового воздействия, превращается в проводника стереотипов межличностных отношений: оттого, что творится на экранах, зависит, будет ли воссоздана система межличностных, социокультурных ценностей и этически приемлемых жизненных смыслов.
Следствием рыночной ориентации современной отечественной экранной культуры становится появление "личностного рынка", который ориентирует потребителя современной экранной продукции в манипулятивную сторону: мышление "рыночным образом ориентированного" зрителя становится способным быстро схватывать ситуацию, но только для того, чтобы иметь возможность ею обладать, а впоследствии, - манипулировать.
Развитие быстрого навыка ориентирования в межличностной, социальной и культурной системе отношений приводит к развитию навыков сообразительности, но не разума. Познание окружающего мира сужается лишь до знакомства с его поверхностными свойствами, человек перестает задумываться о более глубоких, скрытых, сущностных сторонах. Весь описанный нами процесс и приводит к тому, что понятия "смысла жизни", "добра", "истины", "духовности" становятся для современного отечественного зрителя не востребованными. Марысаев В.Б. Интернет и мультимедиа. - М.: Терра-Книжный клуб, 2011. - 167с.
Рассматриваемые тенденции не означают, что зритель утратил стремление к поиску ответов на вечные вопросы бытия, погрузился в отношения "человек человеку товар". Внимание акцентируется на типичных для экранной культуры признаках, определяющих рождение новой экранной мифологии. Исследуются также функции, которые в настоящий момент несет на себе экранная продукция, структурируя реальность мифологическими приемами:
1. Приручение культуры с помощью новой техники и старинных вещей.
2. Формирование представлений о социальной престижности.
3. Способствование возникновению ажиотажного интереса к тому или иному виду товара или услуги.
4. Внедрение в сознание образцов и моделей социального подражания.
5. Формирование нужных для социума правил и норм функционирования каждого потенциального потребителя экранной продукции.
Культура и искусство, в том числе, и экранная культура, преодолевая пути мифологизации и демифологизации, отражают тот или иной период развития общества.
Так, литература XVIII-XIX вв. развивалась по пути демифологизации, с начала XX в. господствующие позитивистски-натуралистические установки породили новый этап обращения к слиянию фантазии и реальности, субъективного и объективного в реставрированном современностью мифе.
Анализируются отличительные от древней мифологии черты современного, художественного экранного мифологизма:
1. Господствующей силой над человеком, в отличие от древней мифологии, становится не природа, но цивилизация.
2. Современный художественный мифологизм приобретает не героический, но трагедийный, иногда даже фарсовый характер.
3. Обыденная повседневность наделяется силами, которые ранее приписывались некоей непреодолимой и таинственной судьбе, року.
4. Современный мифологизм приобретает бытовой, повседневный характер.
5. Характерный для наших дней художественный мифологизм связан с философией, в отличие от древней мифологии, он не носит наивно-бессознательный характер, предполагает интеллектуальный багаж авторов.
6. Экранный мифологизм сочетается с психологизмом, порожденный "всемирным одиночеством" героя, пытающего освободиться от пут морали.
В 1970-е годы художественный мифологизм претерпевает некоторые изменения, приобретая оттенок лирический, медитативный, фольклорный.
С этого времени авторский, интеллектуальный характер реставрации и дописывания мифов предполагает сочетание научной эрудиции с творческой свободой. Привнесенные методологией постмодернизма пародийное обыгрывание, ироничная отстраненность превращают современные мифы из наивно-бессознательного процесса в рефлексивный. В современной экранной культуре выделены следующие приемы художественного мифологизма:
1. Возведенные в "ранг" художественного приема нарушения логических и причинно-следственных связей.
2. Существование "вне времени", смещение времени и пространства.
3. Наличие "кочующих" персонажей-оборотней и двойников.
4. Свободная реконструкция древних мифологических сюжетов с широким спектром авторских, вольных допущений.
5. Помещение мифологического героя древности в современность.
6. Смешение и совмещение героев национального фольклора с древними мифологическими персонажами.
7. Лирическая, притчевая тональность.
8. Ориентация на архетипические константы жизни: дом, семью и др.
9. Жонглирование всевозможными знаковыми символами.
Создатели и исследователи отечественной культуры с появлением структурной лингвистики отходят в сторону от воплощения на экране общечеловеческих вопросов и проблем, которые, в определенном смысле, можно назвать содержательной стороной экранной культуры. Теперь структура построения фильма, увлечение технически модными эффектами привлекают внимание многих создателей современной экранной культуры. Модные приоритеты внешнего над внутренним оказывает свое влияние на современную мифологию экранной культуры. Экранная культура в контексте средств массовой информации. // Гуманитарные и социально-экономические науки. 2011. - № 5. - С. 112.
Мифология также претерпевает трансформирование в знаковую систему, задача которой - раскодировать и перекодировать систему смыслов, функций, значений культуры с последующим возвратом к общечеловеческим, духовным вопросам: о сути человека, смысле бытия. Это происходит позже, начало "вскрытия" формы, как правило, сопровождается приоритетом рациональной составляющей, ориентацией на представления о пользе.
В современной экранной культуре выделяются следующие, возможные способы реализации художественного мифологизма:
1. Ориентация экранной культуры на архетипические системы координат: очаг, дорога, любовь, жизнь, рождение детей и т.д.
2. Притчеобразность тематики фильмов и присутствие в картинах узнаваемых героев мифов, преданий.
3. Воссоздание в художественном фильме "исторически правдивых", мифологических осей координат, в которые помещаются современные герои.
4. Помещение мифологического героя в современность, это может быть приемлемо для телевизионного короткометражного фильма или рекламного ролика.
5. Использование отдельных свойств мифологического мышления, например, смещение времени и пространства, появление двойника в рекламных роликах.
6. Создание на экране собственной мифологии с использованием свойств и признаков мифологического мышления.
В качестве примера популярных художественных фильмов, созданных таким образом, приводятся "Ночной дозор", "Дневной дозор", "Волкодав" и др. Именно построением картин с учетом способов реализации художественного мифологизма объясняется их успех и существенные кассовые сборы.
Исследователи природы потребителя продуктов экранной культуры считают, что сейчас происходит активное укрощение потребностей человека, так называемой его внутренней природы, которая представляется как основная либидозная энергия.
Борьба внутренней и внешней природы зрителя переносится на неразрешимый конфликт между внешней сексуальностью и внутренним "я".
Человек чувствует, что находится во власти тех энергий, что были показаны ему экраном в качестве символического господства над миром. Этот процесс напоминает древнюю мифологическую установку: побеждать рок, провоцируя его.
В таком обществе существуют ценности, персонажи и предметы нефункциональные, создающие иллюзии, обрекая на новый виток внутренних конфликтов.
К числу следствий структурирования экранной культурой мира относится ориентация массового потребителя экранной продукции на соответствие моделям и сериям.
Любая социальная и культурная система создает человеку иллюзию выбора той или иной модели для подражания, но только в рамках, установленных ею самой: человек может не захотеть создавать в своей жизни предлагаемую экраном реальность, поскольку экранная культура прочно фиксирует его потребность найти этой реальности соответствующую альтернативу.
Такая создаваемая экраном иллюзия свободы порождает негативные отношения между миром людей и предметов, следствием которой, после разрушения межличностных человеческих отношений становится "персонализация" вещей.
Так происходит "укрощение" экранной культурой внутренней и внешней природы: человек вовлекается в нечто трансцендентное предлагаемой им реальности.
Реальностей может быть предложено несколько, но они имеют примерно одинаковую систему ценностей. Человек лишается права не выбирать из предложенных реальностей, он вынужден проявить свою "свободу" и вступить в предлагаемые ему культурой социальные отношения. В качестве примера можно привести появление на экране определенной марки машины: зритель утверждается как личность, останавливая впоследствии свой "выбор" на той или иной марке, которая заранее относит его с помощью экранной информации к той или иной социальной и культурной категории. Экранная культура в контексте средств массовой информации. // Гуманитарные и социально-экономические науки. 2011. - № 5. - С. 112.
Желание каждым индивидом чувствовать себя исключительной личностью так же подтверждается экранной культурой: каждая марка автомобиля подается как модель, которая ожидает соответствия своего будущего хозяина. Его одежда, манеры, детали убранства его дома "оказываются" перед вынужденным соответствием выбранной марки. Таким образом, экранная культура становится способом воздействия на подсознание зрителя, используя новинки технического прогресса, персонализирует предметы и переориентирует внимания от внутренних конфликтов на удовлетворение самолюбия.
2.2 Мифологизация в кино. Виртуальные мифы современности
Мифология в кино рассматривается вопрос о традициях тоталитарных государств использовать кинематограф для создания политических, социальных и психологических мифов. В этом искусстве отечественному кинематографу удалось превзойти даже Голливуд, известный с самого начала своего существования в качестве "фабрики грез и создания мифов".
Американский кинематограф развивался быстро и, будучи организованным по капиталистическому образцу, четко и точно выполнял задачи социальной модернизации эпохи.
Одним из его продуктов стало создание знаменитого американского мифа, впоследствии кочевавшего по экранным культурам разных стран. Мифы, создаваемые американским кинематографом, уводили потребителей продукции, которую предлагал им экран, в мир иллюзий, становясь защитой от реальности.
Успеху экранных мифов Америки способствовала система звезд кино, которая, в зависимости от направленности и цели того или иного мифа, то возвращала к жизни красивую сказку о Золушке, то прославляла уничтожение негритянского населения.
Гигантская постановка Гриффита "Нетерпимость" стала метафорой вселенского зла, победить которое могло только высшее проявление человечности - терпимость, доброта, взаимопонимание. Можно сказать, вся история американского кинематографа - история появления на экране и "вживления" в жизнь массового зрителя тех или иных мифов, за исключением творчества некоторых режиссеров.
К концу второй мировой войны установка на мифологизацию действительности американского кино была разрушена творчеством Ч. Чаплина, высмеивающим американское благополучие, социальную фальшь и бессмысленность предлагаемых мифов. Русская киношкола со свойственным ей психологизмом, также противостояла мифологизации экрана.
Однако эпоха тоталитарных режимов нуждалась в мифологизации, в том числе, экранной культуры, поэтому требования, которые предъявила к кинематографу советская власть, некоторых режиссеров поставила в тупик. Внутри советского режима появлялись мастера, которые его критиковали: Д. Вертов предлагал создавать на экране "мир без маски", "мир без игры". Однако уйти от мифологизации вождей и партии не удалось и ему. Не избежали мифологизации и классики советского кино последующих лет. "Смотреть в лужи, а видеть в них звезды", - под таким лозунгом А. Довженко творили Г. Александров, Ф. Эрмлер, Г. Козинцев, Л. Трауберг и др.
Мифологизация действительности была чертой всех тоталитарных режимов, задачи у разных тоталитарных режимов в кино оказывались примерно одинаковыми: идеологическая пропаганда, формирование нового общественного сознания, отработка приемов манипуляции сознанием, формирование коллективного бессознательного, психологическая адаптация личности к переменам в обществе, идеализация собственной исторической миссии.
В России телевидение не существует без мифологизации. "Мифологично" само слово "телевидение", которое означает способность видеть на расстоянии, воплотившее мечту человечества с помощью "волшебных зеркал" и "магических шаров" создавать виртуальную реальность, мифологизировать действительность. В отличие от сказок современный потребитель телевизионной продукции оказывается вынужденным не создавать и не творчески воспринимать, но впитывать в себя то, что ему навязывается, к чему он впоследствии вынужден приспосабливаться. Каптерев А.И. Мультимедиа как социокультурный феномен. - М.: ИПО Профиздат, 2011. - 54с.
В современной экранной культуре явственны два процесса: развенчание этих мифов наиболее яркими мастерами отечественного кинематографа и столь же активная мифологизация - появляются все новые и новые картины, которые пытаются "внедрить" тот или иной миф в сознание большинства потребляющих экранную продукцию зрителей. Если фильм "Питер FM" предлагает зрителю мифы о среднем классе и о современном демократическом обществе, то картина "Груз 200" А. Балабанова развенчивает эти мифы.
Вопрос о том, какие новые мифы могли бы стать вертикальной, объединяющей общество и культуру осью, остается предметом дальнейших исследований. Главное, при этом, чтобы мифы не вступали в противоречие с действительностью, а помогали потенциальному большинству потребителей современной экранной продукции обрести то, что многие из них потеряли: ощущение стабильности, четкие социальные и культурные критерии, нравственно-моральные координаты внешней и внутренней действительности.
Мифологическая картина мира "человека-потребляющего" рассматривается вопрос об отчуждении потребителя экранной культуры. Современное изучение культуры может быть сведено к описанию смысловых отношений между системами, порожденными техническим прогрессом. Это рождает конфликт рационального мира вещей с иррациональным миром потребностей зрителя. Следствием становится новая система значений, которая пытается его разрешить.
Постоянная переживаемая реальность существующих на экране предметов и отношений заслоняет собой мир начальных смыслов или "природных созвучий", в котором сливались ранее мир души и предметная реальность. Социальный контроль постепенно переносится во внутренний мир практически каждого представителя наступающей на сознание людей экранной культуры, мир этот всецело заполняется и удовлетворяется степенью того или иного необходимого для социума соответствия.
Современная экранная культура постулирует свой жесткий порядок в обществе потребителей. Так, например, размеры окружающего зрителя пространства и обстановка переносятся на мир межличностных отношений и трактуются в понятиях "задачи" и "решения". Более того, постулируемые экраном вещи и отношения наделяются неким "синтаксисом", который существует вне правил, по принципу "нехватки": человеку начинает чего-то не хватать, а потенции пространства необходимы для того, чтобы иметь для потребительских вещей, ценность которых утверждает экран, много места.
Следствием становится превращение человека, регулярно потребляющего экранную культуру, в "человека-потребляющего", интересы которого постоянно возрастают, в соответствии "прирученных" моделей окружающего пространства социальному функционированию.
Современная культура порождает тип личности, который функционирует как актер и манипулятор, отражая свою индивидуальность в предлагаемых экраном образах, которыми он насыщает свой внутренний и внешний мир. Если личность не соответствует создаваемому экраном порядку, ей угрожают потерей благополучия. Кирмайер М. Мультимедиа /Пер. с нем. - СПб.: BHV - Санкт-Петербург,2009. - 113с.
Постулируемый экраном миф о превосходстве человека над техническим прогрессом приводит к тому, что обладания становится мало, необходимым оказывается создание культуры "обладающего потребителя". Так рождается новый тип взаимоотношений экранной культуры и зрителя: человек расстановки. В качестве идеальной модели "человека расстановки" правильнее будет позиционировать собственника, который использует окружающий его мир, уделяя незначительное внимание миру внутреннему. Внешнее пространство воспринимается им как распределительная структура, благодаря контролю над ним он держит в руках различные варианты взаимоотношений между предметами, которые впоследствии продуцируются им на мир его взаимоотношений с окружающими людьми.
Современное общество потребления, во многом, определяет восприятие, внешние и внутренние потребности, а также психологические особенности "человека-потребляющего экранную культуру": современного зрителя продукции, которую преподносит ему экран.
Под воздействием экранной культуры на сознание почти каждого потенциального потребителя существенные изменения претерпевает "картина мира" человека, что, в свою очередь, оказывает влияние на современное общество и культуру. Изменения эти связаны, прежде всего, с тем, что сутью социального функционирования экранной культуры становится формирование новой, мифологической аудиовизуальной картины мира. На наш взгляд, в развитии этой картины мира можно выделить три основных этапа:
1. Первый этап - сакральный.
2. На втором этапе происходит появление произведения искусства, как такового, в котором изменяются отношения изображаемого и изображения.
3. Появление означающего без означаемого - образа-симулякра.
Появление кинематографа явилось повтором сакральной стадии развития картины мира, когда изображаемое и изображение стало вновь существовать слитно.
Новая культура экрана возникла как единство этих концептов. Изображение в кадре чаще всего воспринималось как пустой, бессмысленный слепок с реальности, в котором отсутствует образ. По этой причине кинематографу часто отказывалось в принадлежности к традиционным искусствам. Следствием попыток получить "статус" нового искусства стали поиски собственной образности. Кирмайер М. Мультимедиа /Пер. с нем. - СПб.: BHV - Санкт-Петербург,2009. - 34с.
Современный этап развития свидетельствует о том, что экранная культура готовится к вхождению на новый уровень. Приходит новая модель, в которой снова соединяются означающее и означаемое путем упразднения образа.
Перед нами оказывается только само означающее без означаемого - симулякр. Происходит это, прежде всего в виртуальном пространстве.
Отличительные особенности нового типа экранной культуры:
1. Новое изображение лишено значительной доли образности.
2. Образная функция отходит на второй план.
3. Новое изображение является пустым, не имеющим референции.
Благодаря этим особенностям стало возможным исследовать "образ-симулякр", характерный для новой экранной культуры. Его отличие от предыдущей стадии, на которой возник кинематограф в том, что ранее кинематограф имел фотографическую природу, являлся слепком реальности. Новое кино не имеет связи с окружающей нас жизнью. Новая экранная культура является новой виртуальной реальностью, которая может быть сравнима с сакральной реальностью первого этапа.
Описанные процессы характеризуют изменение современной картины мира "человека-потребляющего" продукты экранной культуры. В первую очередь, это касается ее пространственно-временных характеристик: исчезают понятия "территория", "граница", "расстояние", их заменяет понятие пространство, которое способно быть экономическим, информационным и пр. Результаты глобализационных процессов делают актуальным вопрос: каким представляется индивидуальное бытие человека и наций в ситуациях индивидуального, глобального и национального времени-пространства?
Глобализация как тенденция современной экранной культуры создает условия пространственно-временного нивелирования и разрушает индивидуальную и национальную самобытность субъекта восприятия. Восприятие времени изменяется, что влечет за собой изменение человеческой жизни и социально-исторического бытия. В связи с глобализационными процессами и созданием новой единой виртуальной реальности изменяются понятия: "глобальное" - "национальное" пространство, "масштабное" - "глобальное" время. Изменяется и понятие времени: прошлое, настоящее, будущее начинает восприниматься как единое виртуальное пространство-время. Появляется новое представление о глобальном пространстве-времени.
Новый человек экранной культуры использует предметы и их функции только через их визуальность, а не через понятие и образ. Вседозволенность и доступность становятся характеристиками этой новой культуры. Визуальность в том виде, в котором она присутствует на экране монитора и на телевидении, начинает носить характер анонимности. Анонимной при отсутствии сакральной оси становится реальность, анонимным начинает становиться человек.
Его подлинная реальность замещается виртуальным пространством, исчезает под натиском замещающих ее образов. Равенство времени исторического, времени зрительского, берущее свои истоки от телевидения, изменяет установки восприятия реальности, готовит человека к появлению нового, еще более поглощающего сознание типа экранной культуры.
2.3 Современные стратегии мифологизации экранной культуры
Гипертекст как одна из стратегий анализируются следующие современные стратегии мифологизации экранной культуры:
1. Использование "революционного лингвопсихоанализа".
2. Апелляция к коллективному бессознательному и манипулирование с его помощью "молчаливым большинством".
3. Мифологическое обольщение, в том числе, обольщение "нарциссизмом".
4. Мифологическая эротизация.
5. Гипертекст.
В целях характеристики первой стратегии рассматривается "революционный лингвопсихоанализ", апеллирующий к коллективному бессознательному. Ю. Кристева является теоретиком этой стратегии; ее попытки "теоретически воскресить субъекта" стали переломным моментом в эпохе становления и развития постструктурализма.
Ею был поставлен вопрос о преемственности эстетических, философских, мифологических ценностей, о путях и способах освобождения сознания современного художника от навязываемых ему культурой штампов, стереотипов и потребностей. Перенос методики анализа Ю. Кристевой в область современной экранной культуры, открывает использование следующих его способов:
1. Выявления внутренних ритмических структур продукта экранной культуры, определяемых коллективными бессознательными побуждениями масс.
2. Исследования семиотических механизмов продукта экранной культуры, которые обусловлены коллективным бессознательным.
3. Поиск причин сопротивления современным ритмическим структурам экрана со стороны классической кинематографической традиции.
В терминологии Ю. Кристевой нет понятия "манипуляция", однако постоянное напоминание о вынужденном "обращении к идеологическому и политическому горизонту" продиктованы стремлением "освободить" индивидуальный текст от любого управления им извне.
Это первый важный момент ее научных открытий применительно к дальнейшим исследованиям экранной культуры. Вторым является трактовка создающего текст субъекта как внутренне противоречивого, находящегося на грани напряжения и угрозы психической деформации, путем создания знакового текста пытающегося восстановить утраченные целостные связи с миром. Путь восстановления целостности - профилактика "царством символического".
Исследования Ю. Кристевой - поле для дальнейших исследований мифологизации современной экранной культуры, с помощью которых могут быть восстановлены утраченные культурные связи и обретена целостность психики потребителя экранной продукции.
В целях понимания того, как происходит, говоря словами Ж. Бодрийяра, "мифологическое обольщение" экранной культурой ее потенциальных потребителей, рассматриваются две стратегии экранной культуры: нарциссизм и символический инцест. Жесткие социальные рамки провоцируют женщин любить самих себя с той же интенсивностью, с какой их любит мужчина, при этом они постепенно вообще теряют потребность любить, поскольку оказывается, что гораздо важнее быть любимой. Следствием становится женская готовность "удовлетвориться" мужчиной, который готов выполнить это главное для них требование - полюбить ее.
Размышление о типичном для современной культуры нарциссизме как способе миологического обольщения порождает концепцию символического инцеста: "раскрепощение" тела переносится на область социальных процессов. "Символический инцест" ставит своей целью более тонкий и радикальный социальный контроль над большинством, подчинение его нужным современному обществу тенденциям. Контроль этот граничит с репрессией, которая базируется на вторичной половой организации - двуполой модели общества, - постепенно перемещаясь на первичную - эрогенные отличия и амбивалентность, отношение субъекта к своей неполноте. На этом, собственно, и основывается возможность любого символического обмена, в частности, механизм социального действия символического инцеста.
Подобные документы
Понятие мифа и мифологии и их значение в жизни человека. Миф как очень древняя форма донаучного знания. Ценности и социальные нормы в мифологии. Мифы политической и общественной жизни, этнической и религиозной самоидентификации, массовой культуры.
реферат [22,8 K], добавлен 07.04.2017Современная экранная культура: трансляция интересов общества. Типология и динамика экранного насилия. Модусы эстетизации насилия на современном экране, особенности его функционирования. Эстетизация насилия на примере фильма "Законопослушный гражданин".
курсовая работа [32,7 K], добавлен 26.03.2015Тенденции развития, гуманистические принципы и идеалы культуры XX века. Развитие науки, идеи новой космической культуры, установка на научно-рациональное познание мира. Глобальные проблемы современности, кризис цивилизации и их отражение в культуре.
курсовая работа [26,5 K], добавлен 24.10.2009Основные этапы развития российской культуры. Славянская культура, принятие христианства, культура Древней Руси, культура Московского и Киевского государства. Петровская эпоха. Советская культура и культура современности. Основные культурные центры.
презентация [3,4 M], добавлен 07.10.2015Понятие культура. Культурный отбор и специфика культур. Элементы культуры. Предназначение культуры. Культура как ценностно-нормативная система. Культура и поведение. Культура и социализация. Культура и социальный контроль. Национальная культура.
реферат [41,0 K], добавлен 24.03.2007Культура, популярная и преобладающая среди широких слоев населения в данном обществе. Содержание массовой культуры. Развитие средств массовой коммуникации, способных оказывать мощное влияние на аудиторию. Средства компьютерного отображения информации.
презентация [434,3 K], добавлен 14.12.2012Возникновение понятия "культура", его современное значение. Культура как способ национальной самоидентификации. Структура и основные функции культуры как неотъемлемого атрибута существования человека. Характерные черты и специфика украинской ментальности.
контрольная работа [23,8 K], добавлен 25.07.2013Понятие, структура и функции мифа. Космогонические мифы и мифы о происхождении. Мифы обновления и конца света. Мифы и время. Мифология, онтология, история. Величие и упадок мифов.
реферат [15,0 K], добавлен 10.10.2002Эволюция понятия "Культура". Проявления и направления массовой культуры нашего времени. Жанры массовой культуры. Взаимосвязи между массовой и элитарной культурами. Влияние времени, лексикон, словарь, авторство. Массовая, элитарная и национальная культура.
реферат [43,1 K], добавлен 23.05.2014Значение массовой коммуникации в духовной культуре общества. Интернет как самое популярное средство передачи информации. Роль культурной коммуникации в современном российском обществе. Социальная сущность массовой коммуникации. Формы и функции культуры.
реферат [19,5 K], добавлен 22.02.2010
