Субкультура: Реперы

Размещено на http://www.allbest.ru/

Субкультура Реперы



Введение

Условия жизни в большом городе создают предпосылки для объединения молодежи в разнообразные группы, движения, являющиеся сплачивающим фактором, формирующие коллективное сознание в этих группах, коллективную ответственность и общие понятия о социально-культурных ценностях.

Неформальные объединения и движения молодежи имеют определенные функции. Одной из главных является возможность самореализации, т.е. субъективного воплощения. К ней можно добавить инструментальную, когда группа становится средством для достижения сознательных или несознательных результатов; а также компенсаторную, связанную с личной зависимостью и отсутствием свободы в официальных структурах. Это все порождало зарождение новых музыкальных направлений, в которых каждый мог себя выразить, самореализовать. Таким направлением в музыке является и рэп.

Рэп -- один из основных элементов стиля хип-хоп музыки; часто используется как синоним понятия хип-хоп.

Таким образом, целью данной реферативной работы является изучение молодежной субкультуры рэпа.

Для достижения цели был выявлен ряд задач, а именно:

- что означает термин «рэп» и история его возникновения как самостоятельной субкультуры;

- какова история появления «русского рэпа»;

- роль молодежных субкультур;

- взаимоотношение молодежной субкультуры рэпа с другими группами;

- какие конфликты возможны между различными молодежными субкультурами;

- каковы гендерные роли у рэперов.

В данной работы мы рассмотрим, каково определение термина рэп, историю зарубежного и русского рэпа, а так же моду и социальные роли.



1. Историческая справка возникновения рэпа, его определения и виды

1.1 Определение термина рэп и его история возникновения

Рассматривая определение слова «рэп», нельзя считать, что «рэп» якобы аббревиатура. Назывались расшифровки типа «Rhythm and Poetry» (Ритм и поэзия), «Rhytmic African Poetry» (Ритмическая африканская поэзия), или «Radical American Poetry» (Радикальная американская поэзия) и т. п. Однако rap в английском не пишется заглавными буквами, и имеет однокоренные слова -- rapping, rapper и тп. В основном такие ошибочные теории бытуют в неанглоязычных странах.

Слово «рэп» произошло от английского rap -- стук, удар (намёк на ритмичность рэпа). То рэп также означает «говорить», «разговаривать».

Очень часто термины «хип-хоп» и «рэп» используются как синонимы, что не является правильным. Рэп -- это речитативное исполнение стихов под ритмическую музыку, которое может использоваться не только хип-хоп исполнителями, но и представителями других жанров -- современного ритм-энд-блюза, поп-музыки, рэпкора, ню-метала, раггамаффина. Возникнув как разновидность стиля spoken word, рэп превратился в настоящее искусство, имеющее множество граней. Так, рэперы Twista и Busta Rhymes исполняют сверхскоростной речитатив, а Ghostface Killah превращает свои рифмы в настоящие загадки, непонятные неподготовленному слушателю.

Термин «хип-хоп» определяют как сочетание двух слов -- «hip» (ура) и «hop» (прыжок). рэп неформальный молодежный субкультура

Существует несколько версий возникновения слова «хип-хоп». Одной из популярных версий служит история про то, что один из отслуживших в Армии США друзей известного ди-джея, слушал сэмплы и напевал под них речитатив «хип/хоп/хип/хоп» (аналог «левой, правой, левой, правой»). Ди-джей, услышав это, стал использовать термин для обозначения своей ритмичной музыки, что было подхвачено другими ди-джеями. Само словосочетание «хип-хоп» отражает определенную «прыгучесть» его ритма, своеобразные танцевальные стили, которые позволяют его четко отличить от популярного в то время стиля «Диско».

Хип-хоп зародился в афроамериканской среде в конце 60-х годов в США. Исторической родиной принято считать городской район Нью-Йорка Бронкс. Хип-хоп, как это не странно зародился тоже под влиянием выходцев с Ямайки, которые в тоже время на другом конце земного шара зарождали движение скинхед - культуры.

Первоначально общего названия у зародившегося движения не было, название «хип-хоп» появилось только в 1974 году. В конце 60-х молодые выходцы из Ямайки организовывали различные дискотеки для молодежи бедных афроамериканских районов. Дискотеки были популярными у молодежи, ди-джеи работали тогда в крайне примитивной технике семплирования, которая часто сводилась повторению музыкального проигрыша чужой танцевальной композиции. МС в тот момент представляли собой больше конферансье, чем-то значение, которое существует в настоящее время. Они представляли ди-джеев и их композиции, а тальке подбадривали публику, не давали ей терять интерес, т.е. «заводили толпу», т.к. музыка игралась в режиме «нонстоп» (без перерыва). Причем выходцы с Ямайки повлияли даже на технику работы начальных МС, познакомив их с зародившейся техникой «тоастинга» (toasting) в 60-х годах на Ямайке (уличные танцы, на которых ди-джей играет пластинки с регги, а поэты вживую начитывают речитатив).

Один из наиболее популярных ди-джеев DJ Кул Херк -- (настоящее имя Клайв Кэмпбелл), придумал название фанатам новой музыки: «b-boys» и «b-girls» -- сокращение от «break boys/girls» -- «парни/девушки, пляшущие брейк». DJ Кул Херк для удобства танцоров повторял инструментальные перерывы (брейки) между куплетами и играл каждый брейк минут по десять. В это время публика расступалась и «крутые» танцоры по очереди соревновались друг с другом. Брейк согласно молодежному сленгу того времени обозначал «что-то сумасшедшее в танцевальном исполнении».

Общество восприняло появление новой субкультуры с типичным для него консерватизмом, перефразировав «b-boys» и «b-girls», как «bad boys» -- «хулиганье» и «flygirls» -- «мушки», смазливые, броско одетые уличные девушки. К 1972 году «b-boys» и «flygirls» стали оформленным движением -- со своей музыкой, одеждой и «оторванным», бесшабашным стилем жизни. Большое количество брейкерских танцевальных групп (В Нью-Йорке называются «crew» , а в Лос-Анджелесе «clic», -- бригада, артель, банда), делят территорию городских кварталов в Бронксе и Гарлеме для исполнения танцев на своем перекрестке. Между танцами и танцевальными соревнованиями (баттлами -- battle) они ездили на роликах, наносили граффити на стены зданий и вагоны метро. Танцевальные группы постоянно разваливались и, менялись, собирались под новым названием. Группы были любительские, и общее количество их насчитывало несколько сотен. Самыми известными и существующими по сей день, танцевальными группами были легендарные «Rock Steady Crew» и «New-York City Breakers». Именно их «баттлы» позднее были засняты на видео и оказали огромное влияние на становление хип-хоп культуры в целом.

До 1979 года рэп был неформальным движением, которое находилось вне интересов музыкальных медиа-корпораций и звукозаписывающих лейблов. Однако с выходом в середине осени сингла «Rapper`s Delight» («Восторг рэпера») в исполнении, ситуация коренным образом изменилась. Благодаря данной 15-минутной композиции американское общество и бизнес познакомились с субкультурой хип-хопа, а в частности с рэпом.

Распространению рэпа сильно поспособствовало негритянское любительское радио, которое крутило музыку, модную среди чернокожих, и быстро подхватило новый стиль. Слова «рэп» и «рэперы» прочно закрепились за стилем благодаря треку The Sugarhill Gang «Rapper's Delight» (1979). Одним из первых людей, которого начали называть «рэпером», был радиоведущий Джек Гибсон по прозвищу Джек-Рэпер.

Активное развитие электронной поп-музыки не обошло влиянием и хип-хоп. Технологические новинки «брейкбит» и техника ямайского «даба» развивали хип-хоп. Ди-джеи, чьи музыкальные труды принято относить к «старой школе» («Old school»), Кертис Блоу, Африка Бамбаата (Africa Bambaataa), Грандмастер Флэш, Яростная Пятерка (The Furious Five), Скулли Ди (Scholly D) и Фэт Бойз (Fat boys) и другие на протяжении первой половины 80-х годов формировало субкультуру репа, как таковую.

«Жёсткий» анти-кокаиновый сингл в 1983 году «White Lines (Don't Do It)» записанный Грандмастер Флэш и Мелле Мел (Melle Mel), становится «классическим» рэп гимном и международным хитом. За несколько лет хип-хоп выходит из андеграунда в мейнстрим.

Во второй половине новые коллективы появились на сцене: Run DMC, Mantronix, Beastie Boys. Каждый из этих коллективов принес новое в рэп, например: Beastie Boys стали первым («белым»!) рэп коллективом достигших коммерческого успеха вообще в хип-хопе, а в 1984 Run D.M.C. выходит на рэп сцену со своим новым «коммерческим» стилем, золотыми цепями и спортивной одеждой. Они даже записали песню, посвященную их кроссовкам, под названием «My Adidas» (записав песню, они отправили ее производителю спортивной одежды, который потом стал их основным спонсором). Марка одежды была важной частью их имиджа, фирма «Adidas» заплатила группе шестизначную сумму, чтобы они носили и пропагандировали их одежду, что сделало Run D.M.C. первой группой спонсируемой компанией одежды.

В 1983 году фирма Paramount выпустила на экраны ставший популярным художественный фильм «Flashdance» («Вспышка танца») о жизни профессиональной танцовщицы балерины. Несмотря на то, что кинофильм описывает современный эстрадный танец, в нем заснялись в одном из эпизодов танцевальная брейк группа «Rock Steady Crew» и сам «Крэйзи Легз» (Crazy Legs), впоследствии лауреат престижных хореографических наград, педагог и заслуженный «b-boy» США. Этот, а также вышедший вслед за ним ряд культовых фильмов непосредственно о брейке («Breakin'», «Style Wars», и «Beat Street»), создали международный интерес молодежи к культуре хип-хопа и рэпа.

Фактически, рэп можно назвать мелодекламацией. Главное в рэпе ритм слов и текст. При умелом подборе звуков в рэпе достигается эффект мелодичности простого произнесения (зачитывания) текстов. При кажущейся незамысловатости подхода стать мастером очень непросто, поскольку чтение текстов должно быть не монотонным, а запоминающимся, поэтому громадное значение имеет правильный подбор рифм, интонаций, принцип аллитерации. Естественно, существует не только англоязычный рэп. Широко известны и французские, немецкие, испанские исполнители.

Рэп постоянно набирал популярность и сейчас эта тенденция только усилилась.

1.2 История «русского рэпа»

В России рэп появился в 1980-е годы с развитием в СССР дискотек и деятельности дискжокеев. Первое событие, связанное с появлением рэпа в СССР, произошло, как это ни странно, в городе Куйбышев (ныне г. Самара). В 1984 году ди-джей студенческой дискотеки «Канон» Александр Астров совместно с местной группой «Час Пик» записали 25-минутную программу, которая вскоре разошлась по всей стране в виде магнитоальбома «Рэп». Альбом был записан под влиянием альбомов групп Grandmaster Flash & The Furious Five и Captain Sensible. Две рок-н-ролльные и наиболее танцевальные композиции «Часа пик» («Суббота», «Проходит время») были разбавлены откровенно дискотечными номерами, записанными нонстопом в стилистике «Stars On 45». В рамках одной композиции сэмплировались примитивные рэп-монологи (от чтения алфавита до таблицы умножения), «вырезки» из «Let's Twist Again», фрагменты буги, бита, фанка и прочие рок стандарты.

Но помимо этих экспериментов, хип-хоп в России приобрёл известность, достаточно узкую, только во второй половине 80-х гг., когда началось увлечение брейк-дансом, хотя собственно англоязычные композиции в стиле рэп были малоизвестны любителям музыки. В основном они пополнялись за счет тех немногих граждан СССР, которые имели возможность посещать другие страны. Многие источники указывают на то, что в начале 90-х годов брейк-данс пользовался определенным успехом, затем появилось увлечение граффити, а уж за тем повальное увлечение рэпом. Первые русскоязычные исполнители рэпа появились вначале 1990-х гг. Известностью пользовался Богдан Титомир и группа «Мальчишник». С другой стороны, более андеграудные формы русского хип-хопа («MD&C Павлов») успеха не имели.

Позже появились и первые «чистые» рэперы -- «Палата № 6», Влад Валов он же ШЕFF, группа Bad Balance, лейбл Bad B. Альянс. Постепенно появлялись очертания поджанров хип-хопа -- «старая школа» D.M.J, KTL DLL (КТЛ ДиЛЛ), P.L.C.(Посетители Лодочной Станции), White Hot Ice, Mr. Big Mac, (Каста), хардкор-рэп (Da Lost Boyz), политический рэп (Многоточие). Некоторые рэперы (Серега, Ван Моо) пытались смешать хип-хоп с русской национальной музыкой; появились смешения с регги (Le Truk, Чек) и с рагга-джанглом K&K. Так же появились андеграундные реперы, показывающие порочность и заблуждения современного общества (Ю.Г., Рабы Лампы, D.O.B. Community). В конце 1980-х на востоке США развивается такое направление как Абстрактный хип-хоп, в начале 1990-х этот жанр приходит в Россию как альтернатива современному хип-хопу.

Сам по себе «русский рэп» - молодое явление, по сравнению, скажем, с русским роком. Так же, как и у рока в нежном возрасте, у «русского рэпа» есть одна главная проблема -- подражательность. Многие не воспринимают «русский рэп», возможно справедливо считая его калькой с западных образцов, со всей присущей атрибутикой стиля «черных братьев».

В тоже время «русский рэп» очень своеобразен. Он стремится придерживаться корней хип-хопа, но часто в исполнении русских это выглядит нелепо. Иногда настолько нелепо, что это противоречит русским традициям и действительности. С другой стороны -- начинает появляться в России рэп, который пытается быть привязанным исключительно к отечественным нормам -- возможно, это и есть правильный путь, но при этом пропадает что-то очень важное, неотъемлемое, такой рэп часто бывает без «изюминки». Сегодня главная беда русского рэпа в том, что очень мало «народных» талантов в рэпе и слишком много предрассудков вокруг этой темы, что ставит рэп в России в невыгодную ситуацию. Весьма интересен тот факт, что если хип-хоп зарождался как музыка и субкультура «негритянского гетто» с резко агрессивным отношением к белому населению (причем это справедливо не только для США, но и, например, для Франции), то в России он появился как интернациональная культура, воспринятая, преимущественно, «белой» частью населения. И поэтому ни о какой «субкультуре гетто» в России не может быть и речи.

Российские «золотые новаторы» довольно часто путешествуют по странам мира и знают последние новинки. Одной из таких новинок после 2000 года стал музыкальный стиль R&B (rhythm-and-blues). В России он получил название r`n`b. Ориентируясь на «новаторов», отечественные компании из шоу-бизнеса начинают создавать различные отечественные проекты, которые выступают как в стиле R`n`B, так и рэпа. Однако весь рэп начинает носить в себе отпечаток не музыки, а стиля жизни. Это важное различие накладывает основной отпечаток на формирование субкультуры.

Требование жить «богато и красиво», трансформирует R`n`B в «richly & beauty». Стиль поведения, жаргона, одежды участников рэп-культуры начинает коммерциализироваться, становится массовым и носить в себе не музыкальное начало.

Современные российские клубы для современной молодежи являются не столько местом отдохнуть и послушать музыку, а сколько показать себя, продемонстрировать соответствие неким групповым стандартам. Для таких мест не подойдет тот рэп, который говорит о бытовых проблемах, социальных и политических неурядицах.

К сожалению, история современного российского репа хоть и насчитывает свыше 20 лет, но она небольшая и ей мало чем гордится. Однако исторические предпосылки, как раз сформировали ту современную российскую рэп-культуру, которая завладела умами нашей молодежи.

1.3 Различные направления в хип-хоп культуры

Хип-хоп, как культурный феномен уличного искусства или искусства мегаполиса (андеграунда) включает в себя три разных направления:

1. Живопись/дизайн -- «Граффити» («Graffity» -- «нацарапанные») настенные росписи и рисунки; Искусство нанесения граффити, заслуживает высокого почета и считается у рэперов талантом, которым наделены совсем не многие. Наносится граффити, как правило, на стенах домов, рисунки свидетельствуют о тех, кто их создал, их увлечениях и мировоззрении. На заре своего появления граффити служили для разграничения территорий американских преступных группировок.

2. Танцевальный стиль -- «Брейк-данс» («break dance») уникальный по своей пластичности и ритмичности танец, которой заложил моду для всей культуры хип-хопа -- спортивной одежды;

3. Музыкальный стиль -- «Рэп» («rap») ритмичный речитатив с четко обозначенными рифмами и музыкальный ритм, задаваемый DJ. Рэп имеет три классификации: «быстрый рэп» (один рэпер разговаривает с другим); «жизненный» рэп (часто содержит мат); «коммерческий рэп» (хип-хоп, r`n`b и танцевальный рэп).

Общие роли в репе:

· «DJ» -- «диск джокей» или «ди-джей», в их задачу входит программирование ритма на драм-машине, сэмплирование, манипуляции с виниловыми пластинками, т.е. создание музыкального фона;

· «МС» -- «Microphone Controller» или «Master of Ceremony» непосредственные исполнители рифмы;

· Танцоры -- различные танцоры, чаще брейк дансеры, которые дополняют выступление МС.

Субкультура рэпа очень разнообразна и группируется по нескольким направлениям в рэп музыке, ниже приведены популярные музыкальные направления рэпа и их краткая характеристика.

Old school («старая школа») легко отличается от остальных направлений своим относительно упрощенным рэпом -- большинство строк занимают примерно одинаковое время, а речевые ритмы редко изменяют направление по ходу битов композиции. Этот стиль используется очень быстрыми рэп музыкантами, которые были выходцами из Нью-Йорка в конце 70-х - начале 80-х годов.

Хардкор рэп (Hardcore Rap) отличается конфронтацией и агрессией, как в лирическом смысле, - это тяжелый, драйвовый бит, шумные сэмплы и звукозапись, так и в любых других сочетаниях.

Хардкор рэп - это жесткий, уличный, напряженный и часто угрожающий стиль (хотя последний эпитет не всегда имеет место, здесь также найдется место для юмора и ярких красок).

Гангста рэп (Gangsta Rap) начал своё развитие в конце 80-х годов. Это направление берет начало в Филадельфии, где рэп был компанейской музыкой чернокожих подростков. Стиль гангста рэп отличался жестким, шумным звуком. Непомерная грубость, истинная или нарочитая, имела невероятный успех в обществе.

В лирическом отношении он был таким же резким, как и грубые небылицы рэперов о городских непорядках. Иногда тексты отличались точным отображением реальности, а иногда это были просто наполненные преувеличениями комиксы.

В любом случае это направление стало самым успешным в коммерческом отношении в истории развития хип-хопа с конца 80-х до начала 90-х годов.

Андеграунд рэп (Underground Rap) распадается на две категории. Это или хардкор хип-хоп, который расширяет музыкальные границы и отличается гораздо более интересными текстами, чем гангста клише,-- или хардкор гангста рэп, который собрал в себе все музыкальные и лирические стереотипы этих жанров.

Эти два стиля сходятся в том, что уделяют одинаково мало внимания традициям и условностям основной музыкальной культуры, - они прославляют свой статус независимости.

Альтернатив рэп (Alternative Rap) относится к хип-хоп командам, которые отказываются следовать любым традиционным стереотипам рэпа, таким как гангста, фанк, басс, хардкор и пати рэп. Вместо этого они смешивают различные жанры, добавляя равные элементы фанка и поп-рока, а также джаз, соул, регги и даже фолк.

И другие различные музыкальные направления, которые еще вначале 80-х годов развивались, но не «дожили» до наших дней.



2. Мода и социальные роли молодежной субкультуры рэпа

Возросшую роль молодежных субкультур в современном обществе можно объяснить, поняв какую роль, играет субкультура. Субкультура является своеобразным компенсаторным механизмом, который снижает давление массовой («глобальной») культуры на индивида.

Молодежная субкультура -- это культура определенного молодого поколения, обладающего общностью стиля жизни, поведения, групповых норм, ценностей и стереотипов. Молодежные субкультуры можно определить как систему смыслов, средств выражения, стилей жизни. Создаваемые группами молодежи, субкультуры при этом отражают попытки разрешения противоречий, связанных с более широким социальным контекстом. Субкультуры не являются неким инородным образованием, наоборот, они глубоко ускорены, в общем, социально-культурном контексте.

Вступая в юношеский возраст, индивид отстраняется от семьи, ищет новую компанию, которая позволяет ему проходить социализацию. Официальные молодежные организации группируют подростков одного возраста, но часто претендуют только на «социальную (общественную) жизнь», не затрагивая личную жизнь. Именно поэтому молодежь оказывает предпочтение не официальной структуре, а молодежной субкультуре, где у них есть возможность реализоваться на уровне социальных коммуникаций в своей социальной среде.

Участие в субкультуре это «игра во взрослую жизнь», где молодежь конструирует некое подобие жизненных ситуаций и учится поведению в них. Единственно стоит учитывать, что субкультуры часто подвергаются влиянию коммерческих компаний, которые диктуют им моду и модель потребительского поведения. На данный момент для социологов, маркетологов и социальных психологов стоит насущная проблема -- замена социальной модели у молодежи потребительским поведением.



2.1 Стиль одежды и разговорный сленг субкультуры рэпа

Начиная с 80-х годов, крупные производители спортивной одежды активно работают с хип-хоп культурой в США. Как Вы заметили огромную роль для становления рэпа и вообще хип-хоп культуры играли несколько районов Нью-Йорка (Гарлем, Бронкс). Все что начинали носить «лидеры улиц» начинала носить вся субкультура и огромное количество «белых американцев», которые увлекались брейк-дансом, граффити или рэпом.

Большинство рэпперов носят джинсы-»трубы» и плотные рубашки или спортивные футболки (хоккей или баскетбол), куртка-аляска, ювелирные украшения, стилизованные под рэп-культуру. Рэперская одежда очень удобная и стильная.

Одежда больших размеров приветствуется. Есть 2 версии, почему это является частью моды: 1) Одежда заключенных в США раньше шилась большой, что бы подходить разным по комплекции заключенным;

2) Взрослые братья или отцы передали младшим свою поношенную одежду, которая была больших размеров.

Часто рубашки на рэперах свисают до колен, а сползающие джинсы задевают пол. Однако одежда должна быть чистой, ее отличает лишь небрежная мешковатость.

Шапочки, бейсболки, рюкзаки до пояса, цепочки, спортивные курточки, футболки -- все это обязательные примочки молодого рэпера.

Украшениям уделяется отдельное внимание. В настоящее время хип-хоп одежда -- это в первую очередь роскошь. Это очень дорогие вещи, как правило, из золота с обилием камней. Обязательность наличия подобных украшений вызвана тем, что в гетто афроамериканцы могли только одним способом демонстрировать свой «успех и значимость», а так как большая часть из них была малограмотна, то особое внимание уделялось драгоценностям. К тому же, долгое влияние криминального мира на становление рэпа отразилось на рэп-моде.

В крупных городах России довольно много молодежи в одежде, стилистически связанной с рэпом. Но фанаты рэпа относятся к «крутым парням в широких штанах», изображающих из себя рэперов, с «презрением» или иронией. На то обстоятельство, что подобная рэперская одежда встречается достаточно часто в Москве и в некоторых других крупных российских городах, в большей мере влияет экономический фактор: такая одежда продается на оптовых вещевых рынках и относительно недорога. Поэтому, разумеется, определенная часть молодежи вполне сознательно ориентирована на хип-хоп культуру не только как на музыкальное направление, а как на стиль жизни, прежде всего проявляющийся в манере одеваться, выглядеть как «рэперы от шоу-бизнеса» (демонстрировать статус).

Практически с самого рождения рэп субкультуры, молодые люди стали выделяться и своей одеждой. А там где речь заходит об одежде, вскоре обязательно поднимаются темы стиля и моды. Некоторые рэперы со временем даже стали попадать в списки «Best Dressed» (самых хорошо одетых людей).

Для представителей хип-хопа характерен свой собственный сленг. На письме он выражается упрощенными английскими словами. Речь неторопливая, тянущаяся, призванная олицетворять статус. Каждый представитель придумывает себе новое имя, которое должно быть довольно коротким, но звучным. Сленг рэперов очень разнообразен и очень насыщен словами из других видов сленга. Так, например, можно встретить много “блатных” выражений.

Так как хип-хоп культура является уличной культурой, то люди увлекающиеся ею попадают на улицу, слышат разговоры таких же не очень образованных людей. Рэперы это люди не из высшего общества. В основном это люди, которые проводят большую часть жизни на улице. Они разговаривают, используя много ненормативной лексики и других простых “народных” выражений.

Рэперский сленг постоянно развивается и пополняется новыми выражениями. Люди говорят так, как им удобно, а не так, как установлено какими-либо правилами или порядками. Ниже приведены примеры сленгов, как и рэперов, так и граффити и брейк дансеров:

Общий сленг рэперов:

Афэч - Тусовка в которой больше 40 челов. - Не слабый афэч.

База - дом. - Пойдем на базу.

Беспременно - обязательно. Беспременно сделаю.

Ботаник - человек, увлеченный учебой. - Эй, ботаник.

Браза, бро - брат. - Хай, бро.

Бычьё - напряженная личность. - Вон бычьё стоит.

Вазап - (от what's up) - как дела? - Вазап, ман.

Вальнуть - убить, избить. - Его недавно завалили.

Вап - да. - Ты сделал ? - Вап.

Вкурить - понимать. - Вкурил тему?

Волына - пистолет. - Спрячь валыну.

Всё ровно - всё нормально. - Как дела? - Все ровно.

Голда - золото. - Весь в голде.

Грызло - лицо. - Вот это грызло.

Дать в грызло - побить. - Вчера ему в грызло надавали.

Дробило - МС любитель, новичёк. - Вот дробило.

Замесить - побить. - Меня вчера замесили.

Заруливать - приходить, посещать. - Сегодня к тебе зарулю.

Зенки - глаза. - Че зенки пялишь?

Кайя - Марихуана. - Убери кайю.

Крыша - компания которая защитит. - С крышой поговорили.

Кульно - (от cool) прикольно, здорово. - Кульно выступил.

Кэш - (от cash) деньги, наличные. - Верни кэш.

Лажа - плохо. - Лажовая тема.

Ламер - начинающий юзер. Неуважительное обращение. - Ну ты лаймер.

Лямка - 1 000 000. - Три ляма должен.

Маза - хорошая. - Мазовая тема.

Ман - человек. - Хай, ман.

Минус - музыка без речетатива. - Хороший минус.

Мордоворот - недостойный человек. - Вот он мордоворот.

МС - (от Master of the Ceremony). Человек который говорит рифмой, человек увлекающийся рэпом и хорошо читающий его. Человек который ведет пати. - Крутой МС!

Натады - на потом. - Отложи натады.

Не гони пургу - Не говори ерунду, не обманывай. - Хорошь гнать пургу.

Нига - рэпер. - Хай, нига.

Овца - пассивная личность. - Ну ты овца.

Палить - Следить, наблюдать. - Хорошь палить.

Пати - вечеринка. - Идешь сегодня на пати ?

Пис - (от peace) мир. - Пис, брат.

Прогон - заведомо неискреннее заявление. - Хватит прогонять.

Респект - уважение, хорошее расположение к человеку. - Респект, ман.

Рулёз - круто, классно. - Рульно читаешь.

Сага - тема, история. - Интересная сага.

Систа - сестра. - Хай, систа.

Слипер - непонимающий человек. - Ну ты слипер.

Смываться - уходить, покидать. - Смываемся отсюда.

Телега - минус и читка, песня. - Хорошая телега.

Фишка - хорошая вещь. - Неплохая фишка.

Хомячить - есть, кушать, потреблять пищу. - Заканчивай хомячить.

Хром - пистолет. - Убери хром.

Чейс - сумка. - Дай чейс.

Чел - человек. - Хай, чел.

Чикса - девушка. - Прикольная чикса.

Читка - чтение рэпа. - Клёво читаешь.

Шарить - понимать. - Хорошо шаришь.

Шмаль - конопля. - Хорошая шмаль.

Яп - (от уeap) ага, да. - Ты идешь? - Яп.

Графити:

Аутлайн - (от outline) окантовка букв, тени и т. д. - Аутлайн сделай.

Бабл - (от bubble letter) один из самых первых и старых стилей в граффити. Стиль написания букв, где главное - мягкость и объёмность форм. В основном используется для бомбинга. - Он бабл рисует.

Бамбила - Человек который портит хорошие стены плохими граффити. - Ты- бомбила.

Бит - (от to bite) копировать чей-то стиль. - Хватит битеть.

Биф - (от beef) вражда, проблемы. - У них биф.

Бомба - (от bomb) быстрый рисунок. Рисуется краской, зачастую используется 1-2 (иногда 3) цвета. - Красивая бомба.

Бомбить - рисовать бомбы. - Хватит бомбить.

Дайм - (от daim style) стиль, разработанный райтером DAIM. Стиль букв в 3D, рисуется без 15 аутлайн, основной акцент ставится на тени. - Он любит дайм.

Крю - (от сrew) несколько (а порой и очень даже много) художников, объединённых в одну команду. - Неплохая крю.

Кусок - тоже, что и пис. - Качественный кусок.

Кэп - (от сap) - насадка на баллон. Существуют разные насадки, позволяющие регулировать толщину линии. - Дай свой кэп.

Пис - (от masterpiece) Рисунок на стене. - Красивый пис.

Райтер - (от writer) собственно тот, кто рисует граффити. - Я-райтер.

Скетч - (от sketch) набросок, эскиз. Может быть как чёрно-белым, так и раскрашенным. - Красивый скетч.

Скетчбук - (от sketchbook) блокнот, тетрадь и т. д., в которой художник делает свои скетчи. - Покажи скетчбук.

Тагер - (от taggers) те ,кто занимается только простановкой тэг. - Он тагер.

Той - (от toy) - 1) неопытный человек в граффити, желторотик; 2) человек, который в граффити не из-за любви к искусству, а по другим причинам. Это приводит либо к битингу, либо к нежеланию постоянно совершенствоваться.

Такие люде не удостаиваются ничего, кроме презрения и ненависти со стороны художников. - Он-той.

Тэга - (от tag) это подпись райтера. Пишется либо краской, либо маркером. У каждого райтера своя тэга. Бывают тэги крю. - Поставь тэгу.

Тэгать - проставлять свои тэги. - Заканчивай тэгать.

Убить - конкретно зарисовать стену, вагон. Можно убить чужую тэгу проставив поверх неё свою. - Убей его.

Фил ин - зарисовка внутри аутлайн. - Осталось фил ин сделать.

Брейк-данс:

Ворм - прыжок на пол с прогибанием вращение на спине - сначало выполняется мах ногами - затем уже само вращение. - Он делает щас ворма.

Гвоздь - Вертикальный прокрут на голове, ноги вместе. - Сделал гвоздь.

Глайд - различные варианты лунных дорожек. - Красивые глайды.

Гэлик - кручение с переходом(вайндмил), рука-плечо-спина-плечо-рука возможны варианты. - Хороший гелик.

Даласал - кручение ног(как уголок,только ноги расширены)вокруг себя. - Круто крутит депалас.

Дать гвоздя - закрутиться на голове без использования рук. - Он дал гвоздя.

Дорожки - это когда ноги бегают вокруг тебя. Движения самое что не на есть начальное и имеет множество вариантов(например - часики). - Легкие дорожки.

Крэк - кручение на руке с подпрыгиванием. - Хороший крэк.

Свеча - прыжок сверху на прямую руку и вращение на ней. - Качественная свеча.

Свип - (от swip) это движение трудно описать. - Сложный свип.

Стэп - (от step) движения на ногах. - Неплохие стэпы.

Татл - бег на руках вокруг себя кручение на руке. - Для татла нужны сильные руки.

Трэк - наклонное вращение на голове с подпиранием руками, как на татле Часто используются связки, например, свип-бочка-гэлик-даласал и другие. - Сделал трэк.

Флай - то же, что и депалас. - Крутой флай.

Фляг - назад через руки (руку) кручение на голове. - Прикольный фляг.

Фриз - (от freeze) фиксация положения тела при выполнении определенного элемента. - Я сделал фриз.

Электробуги - (от electric boogie) пластичные движения руками, ногами и вообще всем телом: различные петли, волны и другие + множество движений в стиле робот. - Он хорошо танцует электробуги.

Среди видов спорта, которые ассоциируются с хип-хопом - катание на скейтборде, сноуборде, стритбол и велоспорт.

2.2 Взаимоотношение молодежной субкультуры рэпа с другими группами

Основной способ воздействия молодежной рэп-субкультуры на общество -- РЭП (или речитатив). Смысл текста в рэпе имеет решающее значение, так как он изначально формировался как субкультура протеста, поэтому рэп принимал лозунговые формы

Выстраивание культурных иерархий внутри каждой стратегии происходило всякий раз по-новому, большую роль играло позиционирование своих мини-групп по отношению к другим. Как правило, такое отделение было взаимным. Другие/чужие определялись через особенности культурных пристрастий (музыка, кино, медиа), отношение к Западу, характер потребления, творческую и коммерческую деятельность. Движение скинов рэперами напрямую ассоциировалось с фашизмом, поэтому считалось антирусским и неславянским. Скины считались расистами, поэтому близость рэперов к афроамериканской культуре хип-хопа придавало конфликту особый смысл. Скины были врагами. По мнению самарского рэпера, они со скинами -- как «Север и Юг, плюс и минус... Они вот ненавидят негров, а мне нравятся негры. Я их уважаю, потому что вся музыка пошла от черных... самые лучшие направления в музыке делали черные».

Против рейверов рэперы вели не идеологическую, а территориальную войну. Слово рейвер, как и гопник, не использовалось для самоидентификации, его значение было размытым. В Самаре и Ульяновске им обозначали клаберов и кислотников, а также просто слушателей рейва. В Москве периферийная молодежь почти поровну делилась на рейверов и рэперов, и конфликт между ними выливался в войну граффити на оспариваемых ими друг у друга территориях».

Так же рэперы негативно относятся к рокерам и готам, нейтрально к эмо-культуре.

Вражду российских рэперов с другими молодежными субкультурами можно охарактеризовать, как непринятие большинством молодежных организаций культуры, пришедшей от «чернокожих», и внедрение ее в повседневную жизнь молодежи.

В основном участниками данной группы являются школьники и студенты. Интересуются разными стилями рэпа и, как правило, знают историю своего стиля и биографии полюбившегося исполнителя. Также они могут формировать «фан-клубы».

Это самая открытая и большая группа в субкультуре. Никаких требований к вступлению не выдвигает. «Одевайся, как рэпер, говори как рэпер и слушай рэп!» -- вот основные требования.

2.3 Гедерные (половые) роли рэперов

Гендерные роли -- одни из видов социальных ролей, набор ожидаемых образцов поведения (или норм) для людей того или иного пола (чаще социального пола или гендера), представителей определённой сексуальной ориентации. Роль в социальной психологии определяется как набор норм, определяющих, как должны вести себя люди в данной социальной позиции.

Феминная гендерная роль предписывает женщинам быть заботливыми, эмоциональными, чувствительными к интересам и проблемам других людей.

Маскулинная гендерная роль требует от мужчин активности, агрессивности, доминирования, амбициозности. Эти гендерные различия традиционно считались проявлением внутренних сущностных различий в характерах и интересах женщин и мужчин. Хотя маскулинность/феминность и относящиеся к ним черты считаются противоположными, исследования чётко показывают, что люди, независимо от их биологического пола, в различной степени обладают обоими наборами характеристик.

Гендерные различия особой роли в субкультуре рэпа не играют. Общеизвестно, что с самого своего появления рэп считается мужским жанром и представляет пример гендерной сегрегации и субординации. Так, лирика большинства рэп-композиций репрезентирует специфический образец маскулинности - типаж «плохих парней» отличающихся агрессивностью, повышенным интересом к материальным благам (машины, драгоценности, дорогой алкоголь), включенных в бесконечные насильственные криминальные истории и полигамные сексуальные отношения. Роль женщины в сюжетах хип-хоп культуры (постеры, книги и прочее) - быть объектом мужского доминирования и оскорбительных выпадов, либо украшением видеоряда рэп композиций. Особенно ярко данные коннотации проявляются в суперпопулярном сегодня на западе гангста-рэпе - жёстком, агрессивном хип-хоп субжанре, основанном на резкой социально-политической критике и поощрении насилия, наркопотребления, мизогинии и промискуитета. Принимая во внимание, что хип-хоп в 21 веке уже не может рассматриваться как некое маргинальное течение, а представляет мейнстрим американской современной культуры, факт утверждения гангста-рэпа на медиа рынке вызывает справедливую озабоченность социологов и ряда общественных деятелей, ведь представленные здесь образцы социальности в той или иной степени форматируют поведенческие паттерны молодежи.

Традиционалистские гендерные стереотипы нередко актуализируются и в интеракциях между участниками хип-хоп сообщества. Так, в тематических форумах можно встретить высказывания типа: «девушка, а матом ругаетесь», а ведь ненормативная лексика является своего рода стандартом в случае хип-хоп жанра.

Еще один аспект, замедляющий процесс становления женского рэп творчества - высокая многоплановая конкуренция на медиа рынке, где женщинам приходится соревноваться не только между собой и с мужчинами-рэпперами, но также с исполнительницами, работающими в других жанрах, прежде всего в популярном диско.

Несмотря на явный гендерный дисбаланс, фиксируемый на сегодня как в глобальном, так и в локальном в хип-хоп сообществе, данный художественный жанр может стать и весьма мощным ресурсом женского активизма, ведь рэп - это по сути альтернативное медиа, некое подобие газеты, «которую люди будут читать при помощи своих ушей». Современные технологии позволяют молодым людям обоих полов создавать и распространять собственные произведения с помощью интеренета в обход записывающих компаний достаточно широко, изменяя тем самым устоявшиеся социальные, этно-национальные и другие традиционные представления.

В целом на сегодня следует признать, что рэп, как и политика, например, остается «мужским полем», куда женщине доступ в значительной мере ограничен.



Заключение

Подводя итог, следует также заметить, что рэп является одним их видов тех субкультур, которые не навязываются обществу, а чтобы быть более точным, молодежи. Поскольку, как уже было неоднократно отмечено выше, молодежь, хоть и является достаточно внушаемой аудиторией, но в плане музыкальных пристрастий в основном ориентируется на веяния моды и интересы своей социальной группы, своей сферы личностной социализации.

Но мода, как известно, явление достаточно непостоянное, и нет гарантии на то, что через определенное количество времени снова станет актуальной другая субкультура, например, хиппи. Как на это предстоит «правильно» реагировать нашему обществу, остается для нас загадкой и, естественно возможной благодатной почвой для различных социальных и научных исследований.



Список литературы

1. Александрова М. Я. « Размышление о молодежной моде» - Москва: Мысль, 2008г.

2. Левикова С. И. «Молодежная субкультура: Учебное пособие» - Москва: Гранд-Фаир, 2004 г.

3. Оборонков И. «Западные молодежные субкультуры 80-х годов: научно-аналитический обзор» - Москва: 1990г.

4. Омельченко Е.Л. Молодежные культуры и субкультуры» - Москва: Институт социологии РАН, 2000г

5. Степанов Л. Б. «Современные молодежные субкультуры» - Москва: Просвещение, 2004г.

Размещено на Allbest.ru