Оперные дивы 19-20 века

Размещено на http://www.allbest.ru/

Саломея Крушельницкая родилась 23 сентября 1872 года в Галиции (Австро-Венгрия), в селе Белявинцы (ныне Бучачского района Тернопольской области Украины), в семье греко-католического священника. Происходит из благородного и старинного рода. В 1873 году семья несколько раз переезжала: сначала в Осовцы, потом в Петликовцы, некоторое время семья Крушельницких жила в предгорьях Восточных Бескид - в селе Тисове на Станиславщине. В 1878 году они перебрались в деревню Белая недалеко от Тернополя, откуда уже никуда не переезжали.

Петь Саломея начала с юных лет. Она знала очень много народных песен, которые изучала непосредственно у селян. О детских годах Саломеи Крушельницкой вспоминает Мария Михайловна Цибульская - знакомая Крушельницких:

Основы музыкальной подготовки Саломея получила в Тернопольской гимназии, экзамены в которой сдала экстерном. Здесь она сблизилась с музыкальным кружком гимназистов, членом которого был также Денис Сичинский - в дальнейшем известный композитор, первый в Галиции музыкант-профессионал.

В 1883 году на Шевченковском концерте в Тернополе состоялось первое прилюдное выступление Саломеи, которая пела в хоре общества «Руська бесида». На одном из концертов этого хора 2 августа 1885 года присутствовал Иван Франко, который вместе с украинскими, российскими и болгарскими студентами, композитором О. Нижанковским и художником и поэтом К. Устияновичем путешествовал по стране.

В 1891 году Саломея поступила во Львовскую консерваторию Галицкого музыкального общества, где училась по классу фортепиано и оперного пения. Во время обучения состоялось её первое сольное выступление: 13 апреля 1892 года, певица исполнила главную партию в оратории Г.Ф. Генделя «Мессия». В 1893 году Саломея Амвросиевна с медалью окончила Львовскую консерваторию.

Осенью 1893 года Саломея уехала на учёбу в Милан (Италия) к профессору Фаусте Креспи. Уже со следующего 1894 года она выступает во Львовской опере, завоёвывая симпатии зрителей.

Во второй половине 1890 года начались её триумфальные выступления на сценах театров мира: Италии, Испании, Франции, Португалии, России, Польши, Австрии, Египта, Аргентины и Чили. Саломея исполняла партии в операх «Аида» и «Трубадур» Д. Верди, «Фауст» Ш. Гуно, «Зачарованный замок» («Страшный двор») С. Монюшко, «Африканка» Д. Мейербера, «Манон Леско» и «Чио-Чио-сан» («Мадам Баттерфляй») Д. Пуччини, «Кармен» Ж. Бизе, «Электра» Р. Штрауса, «Евгений Онегин» и «Пиковая дама» П. Чайковского и других.

В 1920 году Крушельницкая в зените славы оставляет оперную сцену, выступив последний раз в Неапольском театре в любимых операх «Лоэнгрин» Р. Вагнера и «Лорелея». Дальнейшую свою жизнь Саломея посвятила камерной концертной деятельности, исполняя песни на восьми языках. Осуществила турне по Украине, Европе, Америке. В 1894-1923 годах она почти каждый год выступала с концертами во Львове, Тернополе, Стрые, Бережанах, Збараже, Черновцах и других городах Галиции. Её связывали крепкие узы дружбы с И. Франко, М. Павликом, О. Кобылянской, Н. Лысенко, Д. Сичинским и многими другими деятелями Галиции и Приднепровья.

Особое место в творческой деятельности певицы занимали концерты, посвященные памяти Т.Г. Шевченко и И.Я. Франко. Для участия в этих концертах она часто приезжала на Западную Украину.

В 1929 году в Риме состоялся последний гастрольный концерт С.А. Крушельницкой.

В 1938 году умер муж Крушельницкой Чезаре Риччони. В августе 1939 года певица посетила Галицию и из-за начала Второй мировой войны не смогла вернуться в Италию. После присоединения в ноябре 1939 года Западной Украины к СССР, дом артистки во Львове был национализирован, ей осталась четырёхкомнатная квартира, в которой певица жила с сестрой Анной. Во время немецкой оккупации Львова С. Крушельницкая очень бедствовала, поэтому давала частные уроки вокала.

В послевоенный период С. Крушельницкая начала работать во Львовской государственной консерватории им. Н.В. Лысенко. Однако её преподавательская деятельность, едва начавшись, чуть было не закончилась. Во время «чистки кадров от националистических элементов» ей инкриминировали отсутствие консерваторского диплома. Позднее диплом был найден в фондах городского исторического музея.

Живя и преподавая в Советском Союзе, Крушельницкая, несмотря на многочисленные обращения, долгое время не могла получить советское гражданство, оставаясь подданной Италии. Наконец, написав заявление о передаче своей итальянской виллы и всего имущества советскому государству, Крушельницкая стала гражданкой СССР. Виллу тут же продали, компенсировав владелице мизерную часть от её стоимости. [1]

В 1951 году Саломее Крушельницкой присвоили звание заслуженного деятеля искусств УССР, а в октябре 1952 года, за месяц до кончины, Крушельницкая получила звание профессора. [1]

16 ноября 1952 года Саломея Крушельницкая умерла. Её похоронили во Львове на Лычаковском кладбище рядом с могилой друга и наставника - Ивана Франко.

17 февраля 1904 года в Миланском театре «Ла Скала» Джакомо Пуччини представил свою новую оперу «Мадам Баттерфляй». Несмотря на участие певцов Розины Сторкио, Джованни Дзенателло, Джузеппе де Лука, спектакль провалился.

После этого Пуччини переработал оперу, и 29 мая на сцене театра «Гранде» в Брешии состоялась премьера новой редакции «Мадам Баттерфляй», в главной роли выступила Саломея Крушельницкая. На этот раз приём был совершенно иной. Аплодирующая публика семь раз вызывала актёров и композитора на сцену. После спектакля Пуччини послал Крушельницкой свой портрет с надписью: «Прекраснейшей и очаровательнейшей Баттерфляй».

В 1982 году на киностудии им. А. Довженко режиссёром О. Фиалко был снят историко-биографический фильм «Возвращение Баттерфляй», посвящённый жизни и творчеству Саломеи Крушельницкой. Картина основана на реальных фактах жизни певицы и построена как её воспоминания. Партии Саломеи исполняет Гизела Ципола. Роль Саломеи в фильме исполнила Елена Сафонова.

В 1997 году к 125-летию со дня рождения певицы Национальный банк Украины выпустил памятную монету номиналом 2 гривны. В том же году на Украине вышла почтовая марка, посвящённая С. Крушельницкой.

18 марта 2006 года на сцене Львовского Национального Академического театра Оперы и Балета имени С. Крушельницкой состоялась премьера Мирослава Скорика (с использованием музыки Джакомо Пуччини) «Возвращение Баттерфляй», базирующегося на фактах из жизни певицы.

Нежданова Родилась 4 (16) июня 1873 (по другим источникам - 17 (29) июля 1873 [1]) в селе Кривая Балка, ныне в черте г. Одесса, Украина [2].

Родители Неждановой - сельские учителя. В детстве пела в церковных хорах. В 1883-1891 гг. училась в одесской Мариинской гимназии (с ноября 1885 до начала 1886 года обучалась игре на фортепиано в Музыкальном училище, которое в 1913 году было преобразовано в консерваторию, ныне - Одесская национальная музыкальная академия имени А.В. Неждановой).

Окончила Московскую консерваторию по классу Умберто Мазетти в 1902 году, и вскоре была приглашена солисткой в Большой театр, где работала более тридцати лет, исполняя главные партии в операх русских и зарубежных композиторов.

В 1912 году она единственный раз в своей карьере выступила в Европе - в Парижской опере она спела партию Джильды в опере «Риголетто» Дж. Верди.

Среди других исполненных ей партий - Людмила («Руслан и Людмила» М.И. Глинки), Татьяна («Евгений Онегин» П.И. Чайковского), Розина («Севильский цирюльник» Дж. Россини), Лакме (одноимённая опера Л. Делиба), Снегурочка, Волхова («Садко»), Шемаханская царица («Золотой петушок» Н.А. Римского-Корсакова) и многие другие. Наибольшую известность Неждановой принесли роли Антониды в опере М.И. Глинки «Жизнь за царя» и Марфы в «Царской невесте» Римского-Корсакова. Помимо оперных партий, Нежданова также исполняла камерные вокальные сочинения, часто выступая в ансамбле с мужем Н.С. Головановым. В обширном репертуаре Неждановой значительное место занимали народные - русские, малороссийские и белорусские песни.

С 1936 года она преподавала в оперной студии Большого театра, в Оперной студии им. К.С. Станиславского, в 1943-1950 - в Московской консерватории (профессор с 1943).

Похоронена на Новодевичьем кладбище.

Заслуженная артистка Императорских театров (1912) [3]

Заслуженная артистка РСФСР (1919) [4]

Герой Труда (1925)

Народная артистка РСФСР (1925) [5]

Народная артистка СССР (1936)

Сталинская премия первой степени (1943) - за многолетние выдающиеся достижения в области театрально-вокального искусства

Два ордена Ленина (1937)

Орден Трудового Красного Знамени (1933)

Медали

Доктор искусствоведения (1944).

В разные годы партнерами певицы были: П.И. Словцов, Л.В. Собинов, Ф.И. Шаляпин

Имя Неждановой с 1950 года носит Одесская консерватория, ныне Одесская национальная музыкальная академия.

Неждановой посвящён вокализ Рахманинова, одно из самых известных его произведений для голоса и фортепиано.

В.П. Касьянов, кузен Неждановой, русский и советский актёр и кинорежиссёр.

Ксения Георгиевна Держинская родилась 25 января (6 февраля) 1889 года в Киеве. Отец Егор Егорович (Георгий Георгиевич) Держинский, преподаватель математики, мать Мария Никифоровна (урожд. Черкунова), из дворян Киевской губернии. Держинская являлась двоюродной сестрой Н.Н. Вилинского и А.В. Оссовского по материнской линии [2].

К.Г. Держинская - крупный мастер вокального искусства, «Золотое сопрано» Большого Театра, одна из ведущих оперных певиц своего времени. Училась в Киеве и в Санкт-Петербурге, в 1913-1915 пела в московском оперном театре «Народный дом», некоторое время совершенствовалась в Берлине. В 1915 была принята в труппу Большого театра, где работала до 1948. Большую роль в становлении её музыкальной карьеры сыграл С.В. Рахманинов, который лично прослушал молодую певицу в Киеве и по достоинству оценил её выдающиеся способности. Особенно Сергею Васильевичу понравилось исполнение Держинской его романса «Отрывок из А. Мюссе» [3].

Значительное влияние на формирование творческих взглядов Держинской оказали режиссёр К.С. Станиславский и дирижёр Вацлав Сук. Под управлением последнего Держинская спела наиболее выдающиеся партии своего репертуара - Лизу («Пиковая дама» Чайковского) [4], Настасью («Чародейка» того же автора), Февронию («Китеж» Римского-Корсакова), Ярославну («Князь Игорь») А.П. Бородина [5] и многие другие. В постановке Большого Театра оперы Дж. Верди Дон Карлос, 10 февраля 1917 года, Ксения Держинская (Елизавета) пела вместе с Фёдором Шаляпиным (Филипп). Эта постановка примечательна тем, что Ф.И. Шаляпин выступает здесь не только в своем обычном амплуа певца-солиста, но и как режиссёр. Шаляпин, назначив для себя роль Филиппа, выбирал себе парнеров и для партии королевы Елизаветы его выбор пал на одну из молодых певиц театра - К.Г. Держинскую [6]. В 1926 году Ксения Держинская исполняла партию Февронии в Париже на сцене «Гранд-Опера».

Держинская обладала широким диапазоном, силой и красотой тембра голоса, большим драматическим мастерством. «Певица принадлежит к плеяде выдающихся мастеров советского оперного театра, в творчестве которых нашли яркое выражение реалистические традиции русской вокальной школы. Искусство Держинской отличалось большой музыкальной культурой и высокой вокальной техникой» [7]. Творческое наследие певицы составляет 25 партий в 1044 оперных спектаклях, в том числе в четырёх вагнеровских операх, что является эталоном мастерства для любой русской певицы [8]. В 1947-1951 Держинская была преподавателем вокального класса в Московской консерватории (профессор с 1947) [9].

Умерла 9 июня 1951 года, похоронена на Новодевичьем кладбище в Москве.

крушельницкая нежданова держинская

Размещено на Allbest.ru