Символика в музыке Баха
Анализ критических и научных статей и работ известных музыковедов и исследователей творчества Иоганна Себастьяна Баха по проблеме символики в его творчестве. Систематизация информацию о методах тайнописи, которыми пользовался Великий композитор.
Рубрика | Культура и искусство |
Вид | контрольная работа |
Язык | русский |
Дата добавления | 01.04.2012 |
Размер файла | 21,3 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Настоящая наука и настоящая музыка требуют однородного мыслительного процесса (Альберт Эйнштейн). Согласно статистике, Иоганн Себастьян Бах - самый известный и самый исполняемый композитор в мире. Его знает каждый музыкант. У него самое большое количество биографов. Его знают все - и не знает никто. «Иоганн Себастьян Бах - великая тайна! Тайна человеческого гения, тайна разума и чувств.
Задачи:
- изучить и проанализировать имеющуюся информацию по данной проблеме (критические и научные статьи и работы известных музыковедов и исследователей творчества данного композитора, интернет-ресурсы);
- собрать и систематизировать информацию о методах тайнописи, которыми пользовался И.С. Бах.
Решение.
Иоганн Себастьян Бах (1685-1750) - немецкий композитор, представитель эпохи барокко, органист-виртуоз, музыкальный педагог. Считается одним из величайших композиторов в истории музыки. За свою жизнь Бах написал более 1000 произведений. В его творчестве представлены все значимые жанры того времени, кроме оперы; он обобщил достижения музыкального искусства периода барокко. Бах - непревзойдённый мастер полифонии. Вопреки распространённому мифу, Бах после смерти не был забыт. Правда, это касалось произведений для клавира: его сочинения исполнялись и издавались, использовались в дидактических целях. В церкви продолжали звучать произведения Баха для органа, в постоянном обиходе были гармонизации хоралов. Творчество Баха оказало сильнейшее влияние на музыку последующих композиторов, в том числе и в XXI веке. Без преувеличения, Бах создал основы всей музыки Нового и Новейшего времени - история музыки обоснованно делится на добаховскую и послебаховскую.
Фамилия Bach - это музыкальная монограмма композитора: си-бемоль-ля-до-си-бекар. Длительное время считалось, что сам Бах увековечил себя, используя монограмму в собственном сочинении - в тройной фуге ре-минор. Монограмма использовалась Бахом в процессе композиции не один раз, и делалось это не в прямом сочетании букв-нот, а в зашифрованном виде, математически исчисленном, подчинённом законам композиции. Монограмма, растворённая в том или ином произведении Баха, приобрела значение музыкального символа. Короткое слово Bach стало вместилищем сокровенных мыслей композитора. Нотная запись фамилии Бах (Bach) имеет форму креста - за этим видится не только особая музыкальная, но и религиозная миссия всех Бахов. Я. Гиршман проанализировал известные ему случаи использования этой монограммы в творчестве других композиторов - от Бетховена и Шуберта до Шнитке и Щедрина - как дань уважения величайшему музыкальному гению. Одни посвящения стали генеральным мотивом этих творений, иллюстрацией, другие же - тематическим компонентом, пронизывающим всё произведение, когда звуковая символика монограммы преображается в глубоко личную тему: так, в финале Третьей симфонии Шнитке BACH расширяется до нового, в современном прочтении, символа Веры, Надежды, Любви.
В известном стихотворении Мандельштама о Бахе есть строки:
А ты ликуешь, как Исайя,
О рассудительнейший Бах!
бах композитор тайнопись символика
«Ликование» человека искренней веры таинственными путями передаётся каждому, кто прислушивается к нему. Это и происходит, когда мы душой отзываемся на «звук-символ» («дух-символ»), именуемый музыкой Баха.
Баху было известно, какую роль играют в Библии числа - «сакральные числа».
«3» - символ Св. Троицы (это число и числительные от него упоминаются в Библии 212 раз);
«6» - шести «рабочих» дней, в которые Бог сотворил мир:
«7» - символ Св. Троицы и Творения и целом, а также Св. Духа;
«10» - десяти заповедей;
«12» - Церкви, апостолов и конгрегации. Примеры использования этих чисел у Баха хорошо известны.
«6». Во времена Баха устойчивой традицией было группировать произведения одного жанра в циклы по шесть. Делалось это по двум соображениям: во-первых, 6 - совершенное число (numerus perfectus), поскольку оно является суммой первых трех натуральных чисел (1 + 2 + 3 = 6), а пропорции этих чисел выражают музыкальные консонансы (1:2 - октава, 2:3 - квинта), во-вторых сила библейского значения этого числа.
Вспомним его шесть Французских и шесть Английских сюит, такое же количество виолончельных сюит, Бранденбургских концертов, скрипичных сонат с клавесином и произведений для скрипки соло (3 сонаты и 3 партиты). Более того, его шесть партит для клавесина были опубликованы им самим как «орus I», а одно из значений латинского слова «opus» - «творение».
«3». Это число играло важную роль при выборе тональности и разработке формы произведения, которому суждено было олицетворять отношение Баха к Св. Троице. Самое яркое воплощение идеи троичности существует в опубликованных самим Бахом «Клавирных упражнениях»: в третьей части этого собрания он помещает 21 хорал (21 = 3 х 7, то есть «Свят, свят, свят!») на вероисповедальные песни, заимствованные из «Катехизиса» Лютера и расположенные в том же порядке, причём три хорала посвящены непосредственно Св. Троице («Kyrie, Gott Vater», «Kyrie, Gott Sohn», «Kyrie, Gott heiliger Geist»); далее, фуга, завершающая это собрание, - тройная, то есть написана на три темы, и к тому же трёхчастная; и, наконец, тональность для неё выбрана не случайная, а ми-бемоль мажор - с тремя бемолями! Разве может всё это быть случайным совпадением? Если это простое совпадение, то как объяснить наличие почти всех тех же особенностей в пьесе в той же тональности ми-бемоль мажор (именно с тремя бемолями) в I томе «Хорошо темперированного клавира»? Здесь, правда, в трёхчастной форме (вступление - хорал - фугато) написана не фуга, а прелюдия. Из т р ё х разделов состоит другой баховский цикл в той же тональности - «Прелюдия, фуга и Allеgro», причём на сей раз средняя часть цикла - Фуга - в трёхчастной форме, а мелодический рисунок прелюдии - это след взмахов крыла ангела.
Существует немало предположений, что буквам, числам и звукам Бах предавал особый, даже сакральный смысл. Определенное значение имеет и количество звуков, составляющих темы баховских произведений. Ключевые христианские слова - Credo («Верую»), Deus («Бог»), Iesus (Иисус), Jesu Christe (Иисус Христос), а также твердо установленные христианские аббревиатуры, например SDG (Soli Deo Gloria - «Единому Богу слава»), J. CHR (Jesus Christus - «Иисус Христос») имели числовой «эквивалент». Получалось это в результате простого действия - сложения чисел, соответствующих буквам немецкого алфавита, из которых состоят эти слова.
А-1 G-7 N-13 Т-19
В-2 Н-8 О-14 U(V)-20
С-3 I(J)- 9 P-15 W-21
D-4 K-10 Q-16 X-22
Е-5 L-11 R-17 Y-23
F-6 M-12 S-18 Z-24.
Оказывается,
Credo = 3 + 17+5 + 4 + 14 = 43;
Deus = 4 + 5 + 20 + 18 = 47;
Iesus = 70; J. CHR = 37;
Jesu Christe = 131; SDG = 29
Некоторые «божественные» числа являются и его числами. «70» - это и Iesus и Joh. Seb. Bach; «29» - SDG, но также и JSB.
Фамилия «Бах» (ВАСН) по этой системе символизируется числом 14. а вместе с инициалами имени - J. S. ВАСН - получается инверсия этого числа, то есть 41.
Как «баховские числа» сопрягаются с сакральными?
29 (SDG) + 14 (ВАСН) = 43 (Credo).
Другой пример:
29 (SDG) + 41 (J. S. ВАСН) = 70 (Iesus или Joh. Seb. ВАСН).
А вот и вовсе захватывающий итог:
58 (Johann) : 2 = 29 (SDG);
86 (Sebastian): 2 = 43 (Credo)
и наконец 158 (полностью Johann Sebastian BACH) : 2 = 79(Christe).
Но почему у Баха было пристрастие к группировке своих циклов именно по шесть пьес? Для этого надо выяснить, как ведут себя первые три натуральных числа, сумма которых и составляет это «совершенное число». Итак,
11 х 22 х З3 = 108 (Joh. Sebast. ВАСН),
далее,
12 + 22 + З2 = 21 + 22 + 23 (инверсия предыдущего ряда!) = 14 (ВАСН).
Выходит, при всех комбинациях получается «БАХ»!
Следовательно, число «6» также оказывается «баховским». Но в таком случае можно ожидать, что №6, по крайней мере, в собрании, опубликованном самим Бахом, а именно в цикле клавирных партит, будет содержать какой-то из баховских символов. Так оно и есть! Бах «запечатывает» цикл партит своей печатью: заключительная пьеса - грандиозная жига - написана на тему, состоящую из 14 звуков.
Но, не призывал ли Бах понять эту «личную печать» в библейском контексте? Шестая пьеса символизирует шестой день сотворения мира. В Священном писании читаем:
И сотворил Бог человека по образу Своему, по образу Божию сотворил его
И был вечер, и было утро: день шестый.
(Бытие, 1: 27, 31)
Неужели Бах производил математические расчёты? Ведь не осталось никаких доказательств этого. Во-первых, голова, сконструировавшая ХТК и «Искусство фуги», могла производить подобные - достаточно простые - расчеты в уме. Во-вторых, до нас дошло два доказательства интереса Баха к количеству тактов в его произведениях: над последним тактом прелюдии до-мажор из I тома ХТК он пишет номер - 35; цифру 84 (7 х 12) мы находим написанной в №13 Мессы си-минор - хоре «Patrem omnipotentem», она указывает число содержащихся в нём тактов. О чём, как не о заботе о числовых структурах, говорят эти баховские собственноручные числовые пометки?
Бах знал о музыкальной особенности своей фамилии и использовал её ещё за десять лет до опубликования Словаря Вальтера: точно так же, как своим фамильным кодом (темой из 14 звуков) он «запирает» цикл партит, он «запечатывает» Английские сюиты (1722 года) жигой, которая в точке золотого сечения содержит мотив В-A-С-H!
Очевидно, что при делении целого на две неравные части возможно бесконечное множество отношений между целым и одной из его частей, а также между самими частями целого. Но только в единственном случае эти отношения могут быть равными. Этот случай и представляет собой золотое сечение - высшее проявление структурного и функционального совершенства целого и его частей, когда целое относится к большей части, как большая часть к меньшей.
Русский советский музыковед Э.К. Розенов проанализировал популярнейшие и наиболее излюбленные произведения гениальных авторов Баха, Моцарта, Бетховена, Шопена, Вагнера, Глинки, а также произведения народного творчества наиболее древнего происхождения, живучесть которых является достаточным доказательством их эстетической ценности и широкой популярности.
Но помимо установления самого факта наличия закона золотого сечения в музыкальных произведениях и его огромного эстетического значения в музыке математический анализ музыки (даже такой элементарный) позволяет сделать некоторые выводы о характерных особенностях творчества самих композиторов. Так, сравнивая проявление закона золотого сечения у Баха и Бетховена, Розенов пишет: «Мы находим у Баха сравнительно более детальную и органическую сплоченность. Закон золотого деления проявляется у него с поразительной точностью в соотношениях крупных и мелких частей как в строгих, так и в свободных формах, что, несомненно, соответствует с характером, этого гениального мастера-труженика, сильным, здоровым и уравновешенным, с его глубоко сосредоточенным отношением к работе и детально отделанной манерою письма.».
Самым ярким примером произведения, содержащего золотое сечение можно назвать «Хроматическую фантазию и фугу». Исследуя Хроматическую фантазию и фугу Баха, за единицу меры во времени была принята длительность четверти. В этом произведении содержится 330 таких единиц меры. Золотое деление этого интервала приходится на 204-ю четверть от начала. Этот момент золотого сечения точно совпадает с ферматой (в нотной грамоте знак ферматы увеличивает длительность звука или паузы обычно в 1,5-2 раза), которая отделяет первую часть произведения (прелюдию) от второй. Поразительную соразмерность частей демонстрирует также фуга, следующая за фантазией. При взгляде на схему гармоничного анализа фуги «невольно приходишь в священный трепет перед гениальностью мастера, воплотившего силою художественной чуткости до такой степени точности сокровенные законы природного творчества».
Результаты. Бах был музыкантом, а не математиком, но, изучая его творческое наследие, мы убедились, что либо Бах намеренно производил математические расчеты, либо интуитивно применял законы гармонии в своем творчестве. Иоганн Себастьян Бах - великая тайна! Тайна человеческого гения, тайна разума и чувств.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. А.В. Волошинов «Математика и искусство», М, «Просвещение», 2000.
2. А. Майкопар. Тайнопись Баха (www.maykapar.ru).
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Исторические этапы развития живописи Башкортостана: анализ искусствоведческой литературы и систематизация научных данных. Общая характеристика и особенности живописных работ в творчестве первых башкирских живописцев. Острохарактерные образы башкир.
курсовая работа [2,6 M], добавлен 11.01.2012Определение понятия и сущности цветовой символики. Рассмотрение основ воздействия цвета и его сочетаний на человека. Изучение особенностей данного вида символизма в истории и кулитуре Европы. Исследование цветовой символики Европы эпохи Ренессанса.
курсовая работа [32,0 K], добавлен 19.12.2014Детские и юношеские годы. Начальный период творческого формирования. Начало творческого пути. Лейпцигский период, школа святого Фомы. Артистическая и творческая деятельность. Дети Иоганна Себастьяна. последние произведения, характеристика творчества.
реферат [46,0 K], добавлен 10.11.2010Ансельм Кифер как величайший художник послевоенной Германии, истоки и специфика его творчества, краткий очерк жизни и личностного становления. Анализ наиболее известных работ данного мастера. "Живопись выжженной земли", ее истоки и значение в творчестве.
презентация [2,7 M], добавлен 20.04.2011Изучение способов цвето-, свето- и символопередачи в русской иконописи. Роль цветовой символики, цветовая насыщенность и значение красок в целостности образа иконы. Колоритно-композиционная символика и отношение русских иконографов к колористике.
курсовая работа [40,3 K], добавлен 29.07.2010Праздник как многомерный феномен культуры. Этнос и культура в концепции Л. Гумилева. Цветовая символика древних народов Ближнего Востока, Центральной Азии, Египта, Древней Индии и Китая. Отличие "языческого" периода цветовой символики от "христианского".
контрольная работа [39,8 K], добавлен 20.01.2012Описания становления цветовой знаковой системы, которая неразрывно связана с развитием художественной культуры. Анализ цветовой символики в Древней Индии и Китае. Обзор познавательного значения в виде условного и кодового цветного изобразительного знака.
презентация [1,2 M], добавлен 29.01.2012Музыкальный дар Салиха Сайдашева и начало новой эры в татарской музыке - эры профессионального композиторского творчества. Популярность музыки композитора и самые известные произведения: "Соловей", "Прощай, мой край", "Дремучий лес", "Восточный танец".
контрольная работа [19,2 K], добавлен 03.12.2010Связь формы, тематики, содержания древнерусского искусства с религией. Необходимость утверждения и освещения церковью типов изображения, композиционных схем и символики. Иконописные каноны Руси: изображение лика и фигуры, символика цвета и жеста.
реферат [3,0 M], добавлен 26.10.2014Раскрытие особенностей проявления и развития постмодернизма в искусстве, выявление его философско-эстетических принципов. Определение стилевых характеристик постмодернизма в музыке. Оценка данного культурного направления в творчестве композиторов.
курсовая работа [1,5 M], добавлен 27.09.2014