Культура Средневекового Китая

Размещено на http://www.allbest.ru/

Культура Средневекового Китая

Эпоха Раннего Средневековья

Эпоха политической раздробленности, открывающая историю Средневекового Китая, не прервала традицию культурного развития страны. Вслед за империей Хань, сметённой народными восстаниям «жёлтых повязок», наступила эпоха Троецарствия (220-280): образовались три самостоятельных государства-Вэй, Шу и У. Противоборство трёх царств завершилось победой правопреемницы Вэй-империи Цзинь (280-316). Разложение имперского порядка сделало Китай лёгкой добычей кочевых племён. Под их натиском китайцы бежали на юг, за реку Янцзы. Так произошло разделение страны на северную и южную части. Это обособление стало одним из ключевых моментов истории и культуры Китая III-VI вв.

Религия

Политическая ситуация отразилась на духовном строе эпохи и породила такие явления, как религиозный даосизм и чань-буддизм. Даосизм был тесно связан с мистическими сектами. Возглавлявшие их священники притязали на обладание ниспосланных им лично с Неба откровений.

Буддизм в Китае быстро приспособился к национальным традициям. Буддизм утверждался здесь сначала в форме учения Нагарджуны, а затем в мистической разновидности учения Бодхидхармы. Со временем буддизм нашёл некое уникальное соотношение с даосизмом, а позже с конфуцианством, что позволило ему органически войти в плоть и кровь китайской культуры.

В середине VI в. индийским проповедником Бодхидхармой была основана школа чань, что значит созерцание, медитация. Будучи наиболее китаизированной формой буддизма, школа чань оказала большое влияние на национальное искусство.

Литература

Литература в Китае издревле занимала уникальное по значимости место. Ведущее место в китайской классической литературе занимала поэзия, её же основу составляла лирика, сущность которой китайцы усматривали в выражении чувств.

Событием в истории китайской поэзии было рождение пятисловного стиха-фу, который пришёл на смену четырёхсловному. Пятый иероглиф приблизил поэтический язык к разговорной речи, народной песне, из которой он развился. «Золотой век» фу начался с Кун Жуна (153-208) и Цао Чжи (192-232).

Следующий шаг в развитии пятисловных стихов сделали семь друзей литераторов-«Семь мудрых из бамбуковой рощи». Они положили начало поэтическому профессионализму в Китае.

IV столетие проходит под знаком господства «Поэзии таинственных речений»-модных среди аристократов стихов на темы даоской философии. Контрастом ей явилось творчество великого национального поэта Китая Тао Юаньмина (356-427). Его стихи утверждают идеал простоты и духовной свободы:

«Жену я зову, детей мы берём с собою,

И в добрый к нам день гулять далеко уходим...»

На V в. приходится расцвет пейзажной лирики («Стихи о горах и водах»). Открыватели её-поэты юга из семейства Се-Се Линьюнь (385-433) и Се Тяо (469-499).

Китайская проза III-VI вв.продолжала оставаться многожанровой. Ведущими прозаическими жанром эпохи была близкая к поэзии ритмическая философская проза: «Письма о разрыве», трактаты «О долголетии», «Опровержение теории о естественной любви к учению».

Наиболее популярными в IV-VI вв. стали «Рассказы о событиях в мире» Лю И-цина (403-444), распределённые по рубрикам: дела, язык, правления, поступки.

Искусство

Несмотря на явный литературоцентризм культурного развития Раннего Средневековья, многовековые традиции искусства не только не были прерваны, но наоборот обогатились новым содержанием. На стыке торговых путей началось бурное строительство грандиозных скальных буддийских монастырей с многочисленными пещерами, украшенными статуями, рельефами, фресками. Среди прочих выделяются монастыри близ Дуньхуана-Юньган, Лунмэнь и Цяньфодун.

В изобразительном искусстве центральное место заняли образы небожителей и юных заступников за человечество. В скульптуре пещерных монастырей преобладали тяжеловесные и статичные, сросшиеся с массой скалы колоссальные статуи Будды.

На юге страны получил развитие не связанный с буддийской тематикой тип иллюстрированной повести на горизонтальных свитках. Они выполнялись тушью и минеральными красками, по средствам же выразительности, разнообразию линейного штриха явно сближались с искусством каллиграфии. От V в. дошёл до нас самый древний сохранившейся целиком трактат о живописи, духовном назначении искусства и эстетических норм «Шесть правил живописи». Его автор Се Хэ (ок. 500) оказал основополагающее влияние на теорию изобразительного искусства Китая.[6]

Эпоха Классического Средневековья

Эпоха Классического Средневековья (VII-XII вв.) начинается правлением династии Тан (618-907). После падения Танской династии и нескольких десятилетий междуцарствия (907-960) к власти пришла династия Сун (960-1275).

Музыка

Эпохи Тан и Сун отмечены необычайным взлётом всех видов искусств, находившихся под покровительством правящих династий. В VIII в. было открыто пять специальных учебных заведений, в том числе Придворная школа и консерватория «Грушевый сад». С X в. в Нанкине действовала императорская Академия живописи. В XII в. при кайфэнском дворе был организован музей-хранилище более 6000 произведений живописи и каллиграфии.

В танскую эпоху придворная музыка была представлена двумя жанрами: музыкой на открытом воздухе и музыкой, исполнявшейся в помещении. В IX-X вв. в городах получили распространение песенные сказы и декламация под музыку отрывков из буддийских канонических книг.

В эпоху Сун популярными становятся зрелищные искусства: разыгрывавшиеся в балаганах песенные сказы с инструментальным сопровождением, многочастные драмы, южные музыкальные драмы.

Скульптура

С приходом в Китай буддизма получает развитие скульптура. Её изготавливали из дерева, камня, лёссовой глины, чугуна, бронзы. Китайских мастеров отличала техника литья. Самая ранняя буддийская скульптура представлена рельефами и изваяниями пещерных монастырей. Самой известной является высеченная в VII в. в скалах Лунмэня 17-метровая статуя Будды Вайрочаны (владыки Космоса). Скульптурная композиция «Бодхисатва и Ананда» пещерного буддийского храма Цяньфодун(VIII в.) выполнена из лёссовой глины и раскрашена.

Больших успехов достигли танские и сунские мастера в погребальной пластике. В погребения знатных людей клались небольшие красочные статуэтки из поливной керамики: боевые кони в пылу сражения, согбенный раб, учёный, погружённый в раздумья, или грациозная танцовщица. С угасанием буддийских монастырей скульптура всё более уступала место живописи, расцвет которой приходится на сунское время.

Живопись. Каллиграфия

Китайская живопись, как и музыка, необыкновенно привлекательна, однако для европейского сознания она сложна. Главное для китайского художника-не то, что нарисовано, а то, что сокрыто за видимым. Произведения традиционной китайской живописи основывались на соединении живописных и графических приёмов.

В союзе с живописью, а также и как самостоятельный вид искусства выступала каллиграфия-шуфа. В Средневековье выделились четыре основных стиля шуфа: деловое письмо волнистыми неровными линиями; уставное письмо с уравновешенностью всех элементов иероглифа; стиль, переходный от уставного к скорописному; скоропись со стремительным движением линий, тяготевших к безотрывности.

Во второй половине XI в. (1074) появилась наиболее важная работа Го Жо-сюя по истории искусства эпохи Сунн-«Записки о живописи: что видел и слышал». Он был автором аристократической концепции живописи.

В VII-VIII вв. главными сюжетами живописи были образы буддийского рая, изображениями которого покрывались стены пещерных монастырей. В народной среде популярным становился лубок-новогодние картинки, изображающие персонажей народной и даоской мифологии.

Иконография высшего божества народной религии-Нефритового императора сложилась около X в. В народных лубках он изображался на троне в царском головном уборе и халате, расшитом драконами, с нефритовой дощечкой в руках, символом закона и справедливого суда.В IX-X вв., когда преимущественное развитие получила монохромная живопись, оформились три ведущих жанра: живопись людей, пейзажная живопись и цветы-птицы. Ведущим жанром стал жанр-цветы-птицы. Размещённые на чистом фоне свободные композиции цветов, птиц, растений, плодов, насекомых в сопровождении каллиграфических надписей отражали даосско-буддийские представления о дуальности сил Вселенной. Особое место занимало изображение так называемых «четырёх благородных» растений: орхидеи, дикой сливы мэйхуа, бамбука и хризантемы. Так, мэйхуа символизировала благородство, чистоту и стойкость. В одном их трактатов по живописи о ней сказано так:

«Небольшие цветы, и нет изобилия их-это изящество. Тонкий ствол, а не толстый-вот утончённость. В возрасте не особенно юном-вот элегантность.Цветы полуоткрыты, а не полное цветение-в этом изысканность.»

культура средневековый китай

Эпоха Мин. Зрелое Средневековье

В правление династии Мин (1368-1644) Китай снова стал самостоятельной державой, пережившей период интенсивного обновления и духовного развития. Минский Китай родился в горниле великой крестьянской войны против монгольских завоевателей, которую возглавил крестьянский сын и бывший монах Чжу Юаньчжан.

Минская держава занимала всю территорию так называемого внутреннего Китая, то есть в пределах Великой стены. Особенно выделялся уровнем культурного и экономического развития район нижнего течения Янцзы. Его по праву считают Китаем в миниатюре.

Религия. Идеология

Возрождая имперские традиции, минские правители неизбежно вынуждены были обратиться к конфуцианству, которое и заняло господствовавшее положение, обогатившись некоторыми элементами даосизма и буддизма. Согласно этой доктрине империя представлялась земным проявлением небесного, космического порядка, в котором сходятся божественное и человеческое. В Китае нарастал деспотический характер императорской власти. Правители считали своим долгом держать умы подданных под неусыпным контролем и одновременно поощряли академическую декоративную учёность.

В конце XVI в. впервые в истории Китая были введены наказания для тех, кто на экзаменах посмел бы толковать каноны в противоречии официальным комментариям. В 1373 г. в каждой административной области империи было разрешено иметь по одному буддийскому и одному даоскому храму. В XVI в. подверглись репрессиям проповедники синкретизма «трёх религий» и разного рода нонконформистские мыслители. При этом в эпоху Мин многочисленными и популярными оставались локальные народные культы и религиозные секты.

Литература

Выдающимся событием литературной жизни эпохи Мин было появление крупной повествовательной формы-героической эпопеи и романа. Героическая эпопея представляла собой сплав народного и авторского творчества. В основе первых книжных эпопей («Троецарствие» и «Речные заводи»)-народные сказы, элементы драматургии, историографии. По сравнению с ними эпопея второй половины XVI в. «Путешествие на Запад» была больше проникнута личным авторским началом. Первым крупномасштабным произведением, основанном всецело на авторском творчестве, было «Плавание Трижды Праведного по Индийскому океану» Ло Маодэна (конец XVI в.).

В эпоху Мин продолжалось развитие драматургии. Крупным драматургом был Сюй Вэй (1521-1593). Наибольшей известностью пользовался его цикл пьес под названием «Четырёхголосная обезьяна», одной из которых была «Мулань», посвящённая знаменитой героине китайского фольклора.

С конца XV в. наблюдается расцвет большого южного театрального представления, ориентированного исключительно на южные мелодии. Среди наиболее известных драматургов этого направления был Тан Сяньцзу (1550-1616). Самая знаменитая из его пьес- «Пионовая беседка» (1598).

Архитектура. Искусство

В эпоху Мин, когда Китай снова самостоятельной державой, интенсивно развивалось градостроительство. За короткий срок отстроили императорские резиденции в северной (Пекин) и южной (Нанкин) столицах.

В Пекине был построен императорский дворцовый комплекс, оказавший влияние на градостроительство последующих веков,-«Запретный город» площадью более 17 кв. км.

Главный пекинский Храм Неба(1420-1530), алтарь которого служил местом вознесения императором молитв Небу и Земле, был построен в соответствии с космогоническими представлениями китайцев.

Мощь минской архитектуры наиболее зримо проявила себя в ансамбле тринадцати царских погребений XV-XVII вв. в пригородах обеих столиц. Эти комплексы включали храмы, башни, подземные дворцы, поражавшую воображение «Аллею духов» со скульптурами воинов, чиновников, мифических и реальных животных.

Возрождению живописных традиций в Китае эпохи Мин способствовало новое открытие придворной Академии живописи на рубеже 20-30-х г.г. XV в.

Для её художников была характерна ориентация на сунские традиции и прежде всего жанр «цветов-птиц».

Расцвет получила повествовательная живопись. Живописцы этого направления создали увлекательный и поэтичный тип свитков-повестей. С XV в. широко распространились погребальные портреты. Их создавали после смерти и использовали в ритуальных целях.

Независимо от двора художники преимущественно работали в жанре пейзажа. В Китае утвердилась живопись пейзажей «в манере древних мастеров». Образцы таких пейзажей заполняли страницы появившегося в XVII в. классического руководства по искусству живописи-«Слова о живописи из Сада с горчичное зерно».

Лучшие достижения живописи XVII в. связаны с именами художников, порвавших с условностями академической традиции и творчески развивавших свободную порывистую манеру письма и экспрессивную интерпретацию природы. Для Сюй Вэя, ведущего пейзажиста XVI в., характерно обращение к красоте и логике строения видимых случайными природных форм. В жизни эти художники были монахами или бедными скитальцами. Один из них, Гунн Сянь, прославил своё имя необычным пейзажем-«Тысяча пиков, миллион ущелий» (ок. 1670).

Минская эпоха отмечена расцветом декоративно-прикладного искусства. В котором всё более проявлялись фольклорные начала. Появились новые образцы вещей: чайник для заварки чая, стулья, кресла, высокие столы. В изготовлении мебели новую жизнь обретает древняя традиция многослойных лаков. С середины XV в. начинают создаваться фарфоровые изделия с кобальтовой подглазурной росписью. Пышностью и многозначной символикой отличались церемониальные одежды минских императоров. Цвет императорского халата, тёмный сверху и жёлтый снизу, символизировал Неба и Земли. Выдающиеся произведения прикладного искусства, императорские халаты расшивались строго каноничными знаками высшей власти, соответствующими ритуалу жертвоприношения. Традиция различала 12 основных знаков державной власти, располагавшихся вертикально, по порядку старшинства.[8]

Заключение

Рассмотрев тему «Культура Китая», я проследила, как происходило зарождение китайской культуры, и как впоследствии шло её развитие.

Особенностью духовной жизни Древнего Китая было наличие в ней конфуцианства и даосизма, а также буддизма, возникшего в Индии. Китайская иероглифическая письменность, возникшая во II тыс. до н.э., сохраняется до сих пор и в современном мире остаётся единственной иероглифической письменностью. Дошли до наших времён и такие литературные произведения, как «Книга песен» и «Книга перемен». В Древнем Китае знали более 20 музыкальных инструментов. Получило развитие театральное искусство, акробатика, театр кукол и теней.

Китайская средневековая культура, начавшаяся троецарствия претерпела ряд существенных изменений и подошла к пределу своего развития, завершению традиции в эпоху Мин. Китайские мастера достигли поразительного мастерства показывать своё искусство, скрывая его.

Жители Древнего Китая создали интересную культуру, оказавшую сильное влияние на культуру других народов Дальнего Востока. Жители же Средневекового Китая развивали эту культуру, внося в неё различные новшества и изменения, тем самым, сделав Китай самой обособленной цивилизацией в мире. Поэтому культура китайского народа внесла значительный вклад и в мировую культуру.

Литература:

1. Культурология: История мировой культуры. / Под ред. проф. А.Н.Марковой.-М.:ЮНИТИ,1998.

2. История мировых цивилизаций / Хачатурян В.М.-М.:Дрофа,1996.

3. Некоторые особенности системы мышления, поведения и психологии в традиционном Китае / Васильев Л.С.-М., 1976.

4. Энциклопедия символов: Пер. с нем. / Бидерман Г.-М.:Республика,1996.

5. Культурология. / Под ред. Радугина А.А. -М.: Центр 1996.

6. История и культура Китая.-М.:Наука, 1976.

Размещено на Allbest.ru