Музыкальная культура Башкортостана

Размещено на http://www.allbest.ru/

Реферат

Музыкальная культура Башкортостана

Содержание

1. История развития музыкальной культуры

2. Музыкальные общества

3. Инструментальные ансамбли

4. Хоры

5. Опера

6. Балет

Список литературы

1. История музыкального развития

музыкальный искусство башкортостан

Профессиональное музыкальное искусство Башкортостана, опирающееся на богатое народное музыкально творчество, формируется в 1-й половине 20 в. До Октябрьской революции у башкир в основном развивалось устное музыкально-поэтическое творчество. Сложились оригинальные формы и жанры музицирования, в которых присутствовали черты своеобразного профессионализма, проявлявшиеся в творчестве певцов (йырау), кураистов (курайсы), сказителей-поэтов (сэсэны), чье мастерство представляло собой народную музыкально-поэтическую классику. Присоединение Башкирии к Русскому государству, основание военных крепостей и городов, активный приток населения из центральной России обусловили появление новых форм музыкального быта, в недрах которого зародилась профессиональная музыка. Местные дореволюционные газеты содержали материалы о музыкальной и концертной жизни Башкирии, в т.ч. об оркестрах в имениях дворян и помещиков. Положительное влияние на развитие муззыкальной жизни края в конце 18 в. оказали ссыльные польские конфедераты. Они организовали оркестр, ввели в быт местного общества вечера с музыкой и танцами, ставили музыкальные спектакли. Многие из ссыльных давали уроки музыки и пения. Среди них был талантливый музыкант, пианист и дирижер А.К.Новицкий - учитель знаменитой русской пианистки В.В.Тимановой. С Уфой связаны детство и юность русского композитора А.Н.Верстовского, его первые композиторские шаги. События русской истории - Отечественная война 1812 г. и восстание декабристов 1825 - способствовали демократизации культуры и искусства не только в центральной России, но и на ее национальных окраинах, в т.ч. и в Башкирии. Так, башкирские воины - участники битв с наполеоновской армией, вернувшись на родину, привнесли в национальный быт сведения о русской и европейской музыке, о хоровом пении, военных оркестрах. В 1-й половине 19 в. в орбиту интересов передовых русских музыкантов входит башкирская народная музыка. Начало этому было положено русским композитором А.А.Алябьевым, отбывавшим ссылку в Оренбурге в 1833-34. Он записывает башкирские и татарские народные напевы, создает на основе двух башкирских и одной "киргизской" мелодии вокальный цикл "Азиатские песни", а на башкирском мелодию, сообщенную ему В.А.Верстовским, пишет "Башкирскую увертюру" для симфонического оркестра. В 1862 в Лейпциге был опубликован струнный квартет К.Б.Шуберта, русского виолончелиста, концертировавшего в 1850-е гг. в городах Поволжья. Шуберт предпослал квартету заголовок "Мое путешествие в киргизские степи" и использовал русскую, татарскую, бухарскую, башкирскую мелодии. Финал квартета построен на варьировании известной башкирской мелодии "Перовский".

В конце 2-й пол. 19 в. музыкальная жизнь Башкирии заметно оживляется. Проводятся вечера и концерты гастролирующих артистов и местных музыкантов, крепнет традиция домашнего музицирования. Вечера квартетной музыки проводил скрипач Д.Н.Севастьянов, который с 1870 жил в Уфе, давал уроки игры на скрипке, выступал в концертах. Разносторонне образованный и талантливый историк, этнограф Р.Г.Игнатьев был дирижером уфимского военного оркестра, хормейстером, записывал и обрабатывал башкирские народные песни, занимался композиторским творчеством. Активную музыкально-просветительскую работу проводили любительские музыкальные общества и кружки национально литературы и искусства. В 1888 состоялся платный вечер в пользу уфимки Е.Я.Барсовой, впоследствии Цветковой, которая, окончив Московскую консерваторию, стала артисткой Московской частной оперы, партнершей великого русского оперного артиста Ф.И.Шаляпина. К числу примечательных музыкальных событий относится дебют Шаляпина в 1890 в Уфе. В музыкальные торжества вылились юбилеи великого русского пианиста и композитора А.Г.Рубинштейна и писателя С.Т.Аксакова.

Собиранием и изучением башкирских и татарских народных песен занимались Игнатьев, А.Н.Оводов, Г.Х.Еникеев и др. Качественно новым этапом в собирании и систематизации башкирской народной музыки в дореволюционный период стали книги С.Г.Рыбакова "Музыка и песни уральских мусульман с очерком их быта" (СПб., 1897), сборник М.И.Султанова "Башкирские и татарские мотивы" (Саратов, 1916). В 1901 издательство Т.Беляева опубликовало в Лейпциге сборник обработок народных песен "Мусульманские песни" (в т.ч. около 50 башкирских), осуществленных А.Т.Гречаниновым. Одним из национально-просветительских очагов было медресе "Галия" в г.Уфе. В числе предметов, изучавшихся в медресе, была музыка. Под руководством преподавателя В.Клеменца - бывшего профессора Варшавской консерватории - из числа учащихся медресе были созданы хор и оркестр, участвовавшие в литературно-музыкальных вечерах.

Начиная с 20-х гг. 20 в. муз, культура Башкортостана вступает в новую стадию развития: активно развивается профессиональная музыка и художественная самодеятельность, формируется сеть музыкальных учебных заведений. Силами профессиональных музыкантов и художественной самодеятельности проводятся многочисленные концерты и музыкально-театральные вечера. Башкирский передвижной театр, наряду с показом спектаклей, дает концерты агитационно-художественного плана. В музыкальном оформлении спектаклей Башкирского академического театра драмы участвовали башкирские композиторы Х.К.Ибрагимов, М.М.Валеев, кураисты Ю.М.Исянбаев, Х.Б.Ахметов, Г.Г.Ушанов. Становление исполнителей искусства в Башкортостане связано с деятельностью выдающихся башкирских музыкантов - певца Г.С.Альмухаметова и кураиста Исянбаева, с успехом гастролировавших в России и за рубежом. На научно-государственную основу ставится собирание и изучение народного, в т.ч. и музыкально-поэтического творчества. При обществеве по изучению быта, истории и культуры Башкирии создается искусствоведческая секция, в которую входили И.В.Салтыков, Альмухаметов, С.Х.Габяши, А.С.Ключарев. Они внесли большой вклад в изучение башкирского музыкального фольклора, в развитие жанров профессиональной музыки 20-х гг.

В первые десятилетия Советской власти был заложен фундамент музыкально-общественной жизни в республике. В Уфе открываются государственная музыкальная школа (1920), музыкальное училище [ныне Уфимское училище искусств (УУИ), 1922]; башкирские студии при Московской государственной консерватории и Ленинградское хореографическое училище (1932), готовившие артистические и композиторские кадры для Башкортостана. В 1938 в Уфе открывается Башкирский оперный театр [с 1941 Башкирский государственный театр оперы и балета (ТОБ)], в 1939 - Башкирская государственная филармония (с музыкальным лекторием). Большим шагом в дальнейшем развитии башкирской профессиональной музыки стало объединение башкирских композиторов и музыковедов в творческий союз в 1940. В 1930-е гг. наряду с массовой песней осваиваются различные жанры вокальной, инструментальной, хоровой и симфонической музыки. В создании произведений для национального музыкального театра принял участие композитор А.А.Эйхенвальд, написавший в содружестве с башкирским драматургом М.Бурангуловым оперы "Мэргэн" (1937) и "Ашкадар" (1940). В 1939 башкирский композитор Валеев завершает работу над первой национальной оперой "Хакмар" по либретто С.Мифтахова.

Огромный вклад в музыкальную культуру внесли мастера советского искусства, жившие в Уфе в годы Великой Отечественной войны. Композиторы А.Э.Спадавеккиа, Н.И.Пейко, Н.К.Чем6ерджи, Эйхенвальд, Л.Б.Степанов, Ф.Е.Козицкий приняли активное участие в создании репертуара для ТОБ. Были поставлены оперы "Карлугас" Чемберджи, "Акбузат" Х.Ш.Заимова и Спадавеккиа, "За Родину" Ибрагимова и Козицкого, "Айхылу" Валеева и Пейко, "Мэргэн" и "Ашкадар" Эйхенвальда, балет "Журавлиная песнь" Степанова (см. Опера, Балет). Широко велась концертно-просветительская деятельность силами артистов ТОБ и филармонии, музыкантами Москвы, Ленинграда, Киева, Минска. Событием в музыкально жизни республики и страны стало исполнение в Уфе 1-й ч. "Ленинградской симфонии" Д.Д.Шостаковича в переложении для духового оркестра под руководством И.В.Петрова и приезд автора в Уфу в 1942. Композиторами была создана серия песен-листовок для воинов-фронтовиков, а также подготовлен сборник "Башкирские композиторы - Красной Армии", куда вошли 44 песни. С началом войны учившиеся в башкирской студии при Мосовской консерватории Р.А.Габитов, Р.А.Муртазин, Займов, Ш.З.Кульборисов, Ш.Ш.Ибрагимов, Х.Ф.Ахметов, а также уфимцы М.З.Баширов, Л.П.Атанова, К.Ю.Рахимов вступили в ряды Красной Армии. На полях сражений погиб Габитов, был тяжело ранен на подступах к Москве Муртазин.

В начале 50-х гг., наряду с созданием песен и романсов, композиторы уделяют особое внимание развитию хоровой, симфонической и камерно-инструментальной музыки. В концертах хора Башкирской государственной филармонии звучат "Поэма об Урале" Габитова, кантаты "Башкортостан" и "На просторах полей" Заимова, хоровая сюита "Нефтяники Башкирии" З.Г.Исмагилова, хоры Рахимова, Валеева, Муртазина, Ахметова, воспевающие труд, дружбу народов, призывающие к борьбе за мир. Симфоническая музыка представлена сочинениями "Лирическая сюита" Ахметова, "Героическая поэма" Н.Г.Сабитова, "Увертюра на две башкирские темы" Исмагилова, "Праздничная симфониэтта" Муртазина, "Элегия" и "Танцевальная сюита" Валеева. Большим художественным событием этих лет были постановка балетов "Горная быль" Ключарева, "Горный орел" Сабитова и Ахметова, премьера оперы "Салават Юлаев" Исмагилова. Своеобразным итогом развития культуры в послевоенные десятилетие явилась Декада башкирской литературы и искусства в Москве в 1955, где достижения башкирского музыкального искусства получили высокую оценку.

Следующее десятилетие отмечено широким развитием башкирской музыкальной культуры. На ежегодных пленумах СК, в концертах и на оперной сцене показываются новые разножанровые сочинения, свидетельствующие о творческом росте баширских композиторов. Идут премьеры оперы "Шаура" и музыкальной комедии "Кодаса" Исмагилова, балетов "Гульназира" и "Люблю тебя, жизнь" Сабитова, музыкальной комедии "Когда приходит любовь" Кульборисова. Выдающимся музыкальным явлением стала премьера балета "Черноликие" Заимова и А.Г.Чугаева в 1965. Активизации муыкальной жизни Башкортостана 60-х гг. способствовало выездное заседание Секретариата СК РСФСР во главе с Шостаковичем в Уфе (1964), к работе которого был приурочен показ творчествава композиторов республики.

Важную роль в дальнейшем росте муз. культуры Башкортостана сыграло открытие Уфимского государственного института искусств (1968, УГИИ) на базе организованного в 1961 Уфимского филиала Московского государственного музыкально-педагогического института им. Гнесиных и создание Башкирской государственной хоровой капеллы Министерства культуры БАССР (1970). Выпускники УГИИ и др. музыкальных вузов страны составили новое поколение башкирских композиторов, активно участвующих в музыкально-общественной, жизни, в создании произведений различных жанров. В феврале 1976 в Уфе проходил пленум СК Башкортостана, посвященный творчеству молодых композиторов и музыковедов республики. В концертах пленума прозвучали песни, романсы и хоровые сочинения Р.М.Хасанова, Р.Х.Газизова, М.Х.Ахметова, Д.Д.Хасаншина, А.Х.Габдрахманова, Е.Н.Земцова, соната Л.З.Исмагиловой, "Детская сюита для струнного квартета" С.Г.Шагиахметовой, струнные квартеты Исмагиловой и Земцова. С большим успехом прошла премьера балета "Маугли" М.Ахметова. Творческим отчетом перед широкой общественностью стали 2-я республиканская конференция творческой молодежи Башкортостана (1977), 4-й съезд композиторов РСФСР (1979, Москва), 7-й пленум СК БАССР (1980), где башкирское музыальное искусство было представлено от произведений композиторов старшего поколения, зачинателей башкирской профессиоанльной культуры, до новых сочинений композиторской молодежи. В 1970-90-е гг. в числе крупных сочинений для музыкального театра, поставленных в ТОБ, - оперы "Волны Агидели" и "Послы Урала" Исмагалова, балеты "Страна Айгуль" Сабитова, "Легенда о курае" Хасанова, "В ночь лунного затмения" М.Ахметова, оперы "Черные воды", "В ночь лунного затмения" С.А.Низамутдинова, "Акмулла" Исмагилова. Различные жанры симфонической музыки представлены в творчестве Исмагиловой, М.Ахметова, Р.Р.Зиганова, Р.Г.Касимова, Газизова, Хасаншина, А.Р.Сальмановой, Ф.М.Гафурова и др. За последние десятилетия заметно расширилась тематика вокальной и хоровой музыки, более разнообразными стали средства и приемы композиторского письма. В области музыки для детей появились новые яркие песни, хоры, пьесы для различных инструментов и инструментальные ансамбли. Написаны балеты и оперы для детей Сабитовым, Газизовым, Габдрахмановым, Н.А.Даутовым и др.

Взаимному культурному обогащению и укреплению творческих связей способствуют различные праздники, декады, недели и дни литературы и искусства, музыкальные конкурсы и фестивали, проходящие в Башкортостане и др. регионах России и зарубежья. Традиционным стало проведение фестивалей музыки композиторов Урала и Поволжья (Уфа - 1983, 1989, 1995). Установлены творческие контакты башкирских музыкантов с композиторами и музыковедами Германии (округ Галле) в форме многочисленных взаимных концертов, совместно проводимых фестивалей. Свидетельством роста музыкальной культуры и профессионализма композиторов и музыкантов Башкортостана является их успешное выступление на международных конкурсах. Концертную деятельность ведут творческие коллективы республики - Национальный симфонический оркестр, камерный ансамбль "Солисты Башкортостана", симфонический оркестр ТОБ. Значительных успехов достигли башкирские музыканты в развитии различных жанров популярной музыки. В области музыковедения и музыкальной фольклористики музыковеды активно разрабатывают актуальные проблемы профессиональной музыки и музыкального фольклора.

2. Музыкальные общества

Музыкальные общества - объединения профессиональных музыкантов и любителей музыки, ставящие целью эстетическое воспитание населения, развитие и пропаганду музыкальной культуры. В 1885-1906 в Уфе функционировало Общество любителей пения, музыки и драматического искусства, собиравшееся в здании Дворянского собрания (ныне Уфим. гос. институт искусств). Среди его участников были скрипач Д.Н.Севастьянов, хормейстер А.А.Попов, пианисты Л.К.Новицкий, В.Д.Паршина и М.И. Андржиевская, виолончелист Е.И.Чубовский, певица Е.Я.Барсова-Цветкова и пианистка В.В.Тиманова. Организатором вечеров квартетной музыки был Севастьянов. При участии симфонического оркестра (орг. в 1889, дирижеры Ф.Ф.Мотль, С.П.Копылов) в концертах исполнялись арии и сцены из опер русских и зарубежных композиторов, классические хоровые и инструментальные произведения, романсы и народные песни. В 1909 на юбилейных торжествах общества, посвященных памяти С.Т.Аксакова, в летнем театре заводчика В.И.Видинеева были исполнены кантаты "Памяти С.Т.Аксакова". Их авторами были местные любители музыки О.И.Андрюкова-Шиленкова и С.Е.Райский (ст. Е.Поповой). Членами общества коллективно был создан гимн к 300-летию Уфы (1886). В 1900-е возросла роль национально-просветительских очагов в крае: в Уфе существовали кружок "Национальные мелодии, сцена и литература" под руководством Г.Г.Ибрагимова, национальный двухголосный хор и оркестр под управлением И.Терегулова, в Троицке - Общество пропаганды театра и музыки и др. В 1959 создано Хоровое общество БАССР (пред. М.П.Фоменков) - массовая общественная организация в системе Всеросссийского хорового общества, объединяющая профессиональных и самодеятельных музыкантов. Отделения хорового общества были созданы во всех городах и районных центрах республики, что способствовало возникновению десятков хоровых коллективов разного профиля: народных, детских и национальных. Первыми акциями хорового общества в 60-е гг. стали республиканские конкурсы на звание лучшего хорового коллектива, праздники песни, концерты, смотры и др. Правление Хорового общества оказывало отделениям на местах методическую и организационную помощь в создании Домов музыки (Стерлитамак, Хайбуллинский р-н). В 1960-70 при Хоровом обществе работали курсы хормейстеров-баянистов (рук. А.Г.Тихомиров), готовившие кадры для села. С 1961 работает Башкирский экспериментально производственный комбинат с цехами по пошиву сценической одежды и обуви, ремонту, настройке и прокату музыкальных инструментов. В 1988 на базе Хорового общества создано Музукальное общество БАССР (пред. засл. деят. иск-в БАССР Ш.М.Бикмухаметов).

3. Инструментальные ансамбли

Инструментальные ансамбли - коллективы музыкантов-инструменталистов, объединенные для совместного музицирования. Ранние свидетельства о формировании в Башкирии традиции домашнего музицирования в городсой среде относятся ко 2-й половине 19 в. В Уфе в 1870-80 силами местных музыкантов под руководством видного скрипача Д.Н.Севастьянова проводились вечера квартетной музыки зарубежных и русских композиторов. Ансамблевое исполнительство составляло значительную часть программ концертов обществава любителей музыки, пения и драматического искусства, кружков национальной литературы и музыки.

После Октябрьской революции, с открытием музыкальной школы №1 г.Уфы (1920) и Башкирского музыкального техникума (1922), концертная жизнь активизировалась. Ведущие педагоги музыкального техникума М.И.Андржиевская (фп), С.А.Попов (скрипка), Ф.П.Садовский (виолончель) выступали в ансамбле, исполняя "Элегическое трио" С.В.Рахманинова. Среди любителей национального искусства популярностью пользовался первый ансамбль башкирских народных инструментов, организованный при музыкальной части Башкирского государственного театра драмы (1927). В его составе были кураисты Ю.М.Исянбаев, Х.Б.Ахметов, Г.Г.Ушанов, гармонист Г.М.Мингажев, скрипач и худ. рук. Х.К.Ибрагимов. Начиная с 40-х гг. при Башкирской государственной филармонии (БГФ) формируются фольклорные и эстрадные коллективы: ансамбль кураистов (рук.: Г.З.Сулейманов, И.И.Дильмухаметов), эстрадные (рук. Н.Галеев, Б.М.Гайсин), Башкирский государственный ансамбль народного танца (рук. А.С.Ключарев, Т.Ш.Каримов, Р.В.Муратшин), джаз-группа "Дустар". С конца 50-х гг. в Башкирском государственном музыкальном училище (с 1960 Уфим. училище искусств - УУИ) существует ученический ансамбль скрипачей (рук. М.Г.Файн, М.М.Цинман, М.Е.Швайштейн, Б.О.Абдулбанеев), выступающий в концертах, на Башкирском радио и ТВ.

4. Хоры

Хоры - певческие коллективы профессиональных или самодеятельных музыкантов, совместно исполняющие вокальную музыку с инструментальным сопровождением или без него (А-капелла). Унисонное хоровое пение появилось среди башкир в конце 19 - начале 20 в. Очагами распространения были мектебы и медресе. Инициаторами и организаторами хоров стали прогрессивно настроенные учителя Г.Ибрагимов, И.Терегулов, В.Клеменц, Ф.Агеев и др. До Октябрьской революции в Уфе существовали руссский хор, преимущественно церковные, довольно высокого уровня певческой культуры. В их репертуаре была духовная музыка Д.С.Бортнянского, М.С.Березовского, П.И.Чайковского, С.В.Рахманинова и др. Среди уфимских регентов-руководителей хоров - И.П.Ишпайкин, И.П.Райский, Г.Ф.Арямнов, В.Г.Преображенский и др. Хоры принимали участие в городских мероприятиях, концертах Обществава любителей пения, музыки и драматического искусства, исполняя сочинения русских и западноевропейских композиторов. После Октябрьской революции массовое коллективное пение стало неотъемлемым элементом общественного быта: собрания, митинги, манифестации сопровождались пением революционных песен. В 1919 при политотделе Уфимского Губвоенкомата был создан первый профессиональный хор, позже Государственный (1919-22, рук. А.А.Петручик, Преображенский). Хор исполнял русские народные и хреволюционные песни и марши, произведения советский, русских и зарубежных композиторов. В начале 20-х гг. появились башкирские и татарские хоровые коллективы Уфимского института народного образования (рук. Х.К.Ибрагимов) и Государственной музыкальной школы (рук. И.В.Салтыков). В 1928 силами преподавателей и учащихся Башкирского государственного техникума искусств было осуществлено театрально-музыкальное представление "Башкирская свадьба" по пьесе М.Бурангулова (муз. рук. Салтыков, Ибрагимов). В нем было широко использовано башкирское народное музыкальное творчество, в т.ч. в хоровом исполнении. В 1934 при Доме Красной армии был организован Красноармейский ансамбль песни и пляски (рук. Ибрагимов). Основу репертуара ансамбля составляли башкирские и татарские народные песни в обработке руководителя коллектива. Важную роль в развитии хорового исполнительства в Башкирии сыграли русские и башкирские хоровые вокальные студии Башпрофсовета (1935-38, рук. А.Г.Тихомиров). Эти коллективы положили начало профессиональному хору Башкирского театра оперы и балета (БТОБ, 1938) и Башкирской государственной филармонии (1939). Великая Отечественная война прервала деятельность филармонического хора. Однако, в февр. 1944 был создан профессиональный женский хор (рук. М.Я.Федотов), реорганизованный в 1950 в смешанный (рук. Тихомиров). Хор Башкирской государственной филармонии выступал в концертах Декады башкирской литературы и искусства в Москве, где прозвучали хоровые сочинения советских и башкирских композиторов, обработки народных песен. Дальнейшее развитие хорового искусства связано с деятельностью композитора и хормейстера Ш.Ш.Ибрагимова, возглавлявшего профессиональный хор Башрадиокомитета (1953-60) и Башкирской государственной филармонии (1955-58). К началу 60-х гг. качественно изменился уровень исполнителей культуры лучших учебных и любительских хоров, выступавших с разнообразными концертными программами. Ярким событием музыкальной жизни Уфы стало исполнение Русской республиканской хоровой капеллой (Москва, худ. рук. А.А.Юрлов), совместно с Народной хоровой капеллой профсоюзов, Хорового Уфимского училища искусств, педагогического училища -2 (Уфа, рук. М.П.Фоменков) и БТОБ (дирижер И.М.Альтерман) "Патетической оратории" Г.В.Свиридова. В мае 1969 состоялось первое выступление хора Уфимского государственного института искусств совместно с Народной хоровой капеллой профсоюзов, в течение двух вечеров исполнивших большую программу из сочинений Свиридова, в т.ч. "Патетическую ораторию", фрагменты "Поэмы памяти Сергея Есенина", и А-капелла (рук. Фоменков, хормейстер А.П.Иванов). В 1970 концертную деятельность начала Башкирская государственная хоровая капелла (рук. Т.С.Сайфуллин), в 1993 Камерный хор Музыкального общества РБ (рук. Ш.М.Бикмухаметов). Выдающимся событием в музыкальной жизни Башкортостана 90-х гг. стало исполнение "Реквиема" Дж.Верди объединенными силами артистов Башкирской хоровой капеллы, хора, солистов и симфонического оркестра БТОБ при участии И.Архиповой и М.Биешу (дирижер В.И.Платонов). Важную роль в приобщении широких масс к хоровому искусству играют любительские хоры, организованные при школах, средних и высших учебных заведениях.

5. Опера

Опера - вид музыкально-театрального искусства; музыкально-драматическое произведение, основанное на синтезе слова, сценического действия и музыки. Башкирская опера как самостоятельный жанр формируется в 40-е гг. Но более ранние попытки предпринимаются в 1920-х гг. В 1930 в Казани и Уфе состоялась премьера оперы Г.С.Альмухаметова, В.И.Виноградова и С.Х.Габяша "Эшсе" ("Рабочий") по одноименной поэме М.Гафури. В своем становлении башкирская опера опиралась на народное музыкальное творчество, на традиции русской классической музыки и опыт современного искусства. Прообразами первых башкирских опер были музыкальные спектакли, включавшие большое количество фольклорно-этнографических картин и воскрешающие на сцене обряды, легенды и сюжетно-поэтическую основу народных песен. Развитие башкирской драматургии и театра способствовало формированию национального оперного репертуара. Ряд произведений, поставленных на сцене Башкирского государственного театра оперы и балета (БТОБ), был создан на основе одноименных драматических спектаклей. Премьера первой башкирской оперы "Хакмар" композитор М.М.Валеева (либр. С.Мифтахова, дирижер П.М.Славинский, реж. Б.Г.Имашев, худ. М.Беспалова, балетм. Ф.А.Гаскаров, хормейстеры О.М.Райцын и Н.А.Болотов) состоялась в 1940. В числе первых исполнителей Г.С.Хабибуллин, Х.Л.Галимов, Б.Н.Валеева, З.И.Ильбаева, М.Г.Салигаскарова, М.Х.Хисматуллин и др. В опере впервые были представлены традиционные оперные формы: арии, ансамбли, хоры и оркестровые эпизоды. В музыке широко использовались интонации башкирских народных песен и танцев. В годы Великой Отечественной войны в создании башкирской оперы участвовали эвакуированные в Уфу музыканты и композиторы Москвы, Ленинграда, Киева. Опера "Карлугас" Н.К.Чемберджи (либр. Б.Бикбая, пост. 1941), отражающая героическую историю башкирского народа, была созвучна патриотическому духу современных людей в годы войны. Определенный вклад в развитие башкирской оперы внес композитор, дирижер и фольклорист-этнограф А.А.Эйхенвальд. В его операх "Мэргэн" и "Ашкадар" (на либр. М.Бурангулова, пост. 1940, 1944), созданных по мотивам народных легенд, проявилось умелое использование баш. народной музыки. Опера "За родину" написана украинским композитором Ф.Е.Козицким совместно с башкирским композитором и драматургом Х.К.Ибрагимовым (дирижер Славинский, реж. Ш.А.Месягутов, пост. 1943.). В годы войны увидела свет и опера "Акбузат" Х.Ш.Заимова и А.Э.Спадавеккиа, созданная по мотивам башкирского эпоса. Героическую линию в башкирской опере продолжила опера "Азат" Р.А.Муртазина (либр. Бикбая, дирижер Г.А.Столяров, реж. А.С.Григорян, пост. 1949), посвященная событиям гражданской войны в Башкирии. В опере "Айхылу" Н.И.Пейко (либр. Г.Амири, рус. текст Г.Миллера и Пейко по мотивам драмы Мифтахова "Хакмар", дирижер Г.Л.Ержемский, реж. Е.А.Брилль, пост. 1953) впервые воплощена современная тема.

Качественно новый этап в развитии башкирской оперы начинается с середины 50-х гг. - важнейшего периода в становлении башкирской профессиональной музыки. Задача создания самобытного национального музыкального языка успешно решена в опере "Салават Юлаев" З.Г.Исмагилова. Сюжет оперы (либр. Бикбая), связанный с образом Салавата Юлаева, сподвижника Е.И.Пугачева в Крестьянской войне 1773-75, предоставлял возможность воплотить героику народной борьбы, острые социально-исторические конфликты. В музыкальном языке спектакля сочетаются яркое национальное своеобразие башкирской музыки и реалистические принципы музыкальной классики. Имевшая успех в Москве на Декаде башкирской литературы и искусства (1955) опера не сходит со сцены свыше 40 лет. Поиском новых драматургических приемов и средств выразительности отмечена лирико-психологическая опера "Шаура" Исмагилова (либр. Бикбая) по мотивам одноименной башкирской народной песни и легенды (дирижер И.М.Альтерман, реж. Хисматуллин, пост. 1963). В конце 60-х - начале 70-х гг. башкирские композиторы расширяют тематику опер. Атмосферу революции и гражданской войны передает вторая опера Муртазина "Дауыл" ("Буря", либр. Р.С.Янбулатовой по роману Х.Давлетшиной "Иргиз", дирижер В.Д.Руттер, реж. Ш.М.Муртазина, пост. 1969). Опера "Современники" Х.Ф.Ахметова (либр. Бикбая, дирижер Н.Г.Сабитов, реж. Хисматуллин, пост. 1970) повествует о первооткрывателях башкирской нефти. Тема труда и дружбы народов, воплощенная через массовые сцены, чередуется с раскрытием духовного мира наших современников в развернутых ариях, монологах и ансамблях. Значительно обогатила национальное музыкально-сценическое искусство опера "Волны Агидели" Исмагилова (либр. М.Карима, дирижер Г.Х.Муталов, реж. Р.А.Валиуллин, пост. 1972). Лирическая драма героев показана на фоне современной жизни народа. Продолжением эпической линии в оперном творчестве башкирских композиторов явилась опера "Послы Урала" Исмагилова (либр. И. Дильмухаметова, дирижер Г.Г.Александров, реж. Р.И.Тихомиров, пост. 1982), посвященная событиям 16 в. - присоединению Башкирии к Русскому государству. Важным событием музыкально-театральной жизни 90-х гг. стала постановка оперы "Нэркэс" Ахметова (либр. комп. по одноим. трагедии И.Х.Юмагулова, дирижер В.И.Платонов, реж. Валиуллин, пост. 1994). В основе ее - трагедия башкирских Ромео и Джульетты, разворачивающаяся на фоне острого социального конфликта в феодально-родовом обществе. Творчество молодых композиторов представлено оперой "Черные воды" С.А.Низамутдинова (либр. комп. по одноим. поэме Карима, дирижер Ю.П.Анисичкин, реж. Валиуллин, пост. 1989). Посвященная событиям Великой Отечественной войны, она наметила новую жанровую линию в башкирской музыке - камерную оперу. Среди созданных в 80-90-е гг. оперных произведений, еще не поставленных на сцене, - "Акмулла" Исмагилова, "Великий рядовой" ("Александр Матросов") Д.Д.Хасаншина, "Гульямал" Н.А.Даутова, "Шонкар" А.М.Кубагушева; для детей - "Полет на Марс" Р.Х.Газизова, "Серая шейка" А.Х.Габдрахманова, "Тараканище" Даутова и др. В мае 1996 с успехом прошла премьера оперы "В ночь лунного затмения" Низамутдинова.

6. Балет

Балет - вид сценического искусства; спектакль, содержание которого воплощается в музыкально-хореографических образах.

Башкирский балет, артистический состав и художественно-сценическая деятельность балетной труппы Государственного театра оперы и балета Республики Башкортостан (ТОБ) опирается на академическую школу русского классического балета, и широко использует традиционные формы башкирской хореографии. Синтез классического танца и его современной модификаций с поэтикой башкирского народного танца определяет художественное своеобразие хореографических произведений ТОБ на национальной темы.

Первый состав балетной труппы ТОБ под художественным руководством балетмейстеров К.В.Матсона, Н.Г.Зайцева, Ф.А.Гаскарова сложился в 1941 из выпускников хореографического отделения Башкирского техникума искусств (1938) и башкирской студии Ленинградского хореографического училища (ЛХУ; 1941, 1943). Башкирский балет выдвинул плеяду классических танцовщиков, заложивших традиции национального искусства. Это З.Насретдинова, Х.Сафиуллин, Т.Худайбердина, Х.Мустаев, Ф.Саттаров, Г.Сулейманова, М.Тагирова, Ф.Юсупов, Ф.Ахметшин, Г.Хафизова, Ф.Грюнвальд. В 1953-55 в хореографической студии при ТОБ занимался и дебютировал в спектаклях театра ("Дон Кихот" Л.Ф.Минкуса, "Журавлиная песнь" Л.Б.Степанова и др.) будущий корифей мирового балета Р.Х.Нуреев. За первые 15 лет своего существования, начиная с "Коппелии" Л.Делиба (пост. Зайцев по А.Сен-Леону и А.А.Горскому) и до Декады башкирской литературы и искусства в Москве (1955), труппа выработала долговременную художественную программу, объединила вокруг себя видных композиторов, хореографов, сценографов, режиссеров. В репертуаре было около 30 развернутых и одноактных спектаклей, хореографических миниатюр, таких как "Лебединое озеро" П.И.Чайковского, "Тщетная предосторожность" Л.Герольда - П.Гертеля, "Шехерезада" Н.А.Римского-Корсакова, "Эсмеральда" и "Конек-Горбунок" Ч.Пуньи, "Красный мак" Р.М.Глиэра, "Бахчисарайский фонтан" Б.В.Асафьева, "Лауренсия" А.А.Крейна, "Элегия" С.В.Рахманинова и др. в пост. Зайцева, Гаскарова, Е.К.Войтович, Сафиуллина, Саттарова, Л.И.Лукина, В.Х.Пяри.

Сложился репертуар собственно башкирских спектаклей. Лучшим произведением башкирского балета периода становления был спектакль "Журавлиная песнь" ("Сынрау торна"; 1944, 1955): либретто Гаскарова, музыка Степанова, хореография Н.А.Анисимовой, сценография Г.Ш.Имашевой (во 2-ой ред. М.Н.Арсланова). В основу музыкально-хореографической драмы был положен литературный сценарий, в котором переплелись языческие мифы, родовые обряды и социальные коллизии башкирской старины. Музыка балета представляет собой циклическую структуру, включающую темы башкирских народных песен и мелодий и соединяющую сюитную форму с симфоническим развитием лейтмотивов. Танцевально-пластическая партитура синтезировала классический танец с народными танцами и обрядами башкир. Большой удачей спектакля явились обращение к хореографическому симфонизму в сценическом действии и воплощение классически завершенного образа Журавля - тотемной птицы древних башкир, художественного символа свободолюбия и патриотизма народа. Тема балета "Журавлиная песнь", его музыкальное и хореографическое воплощение вдохновили на создание балетных спектаклей "Зюгра" ("Зэhрэ", 1947; музыка Н.Г.Жиганова, либретто и хореография Гаскарова, сценография Арсланова) и "Горная быль" ("Карт таузар хикэйэте", 1951; комп. А.С.Ключарев, либреттист и художник те же, хореография Войтович и Сафиуллина).

Событиям Крестьянской войны 1773-75 гг. и подвигу Салавата Юлаева был посвящен балет "Горный орел" ("Урал бэркэтэ", 1959; либретто и музыка Х.Ф.Ахметова и Н.Г.Сабитова, хореография К.Д.Карпинской, декорации Арсланова). Глубокую психологическую драму о судьбах поколений, разъединенных классовой борьбой, представлял балет "Гюльназира" ("Гэлнэзирэ", 1963; комп. Сабитов, балетм. С.В.Дречин, худ. В.И.Плекунов). Социальные и нравственные коллизии старой башкирской деревни нашли воплощение в балете "Черноликие", созданном по мотивам одноименной повести М.Гафури ("Кара йэззэр", 1965; композиторы Х.Ш.Заимов и А.Г.Чугаев, балетм. Х.Ф.Мустаев, худ. Арсланов). Трагедия "черноликих" находила свое выражение в контрасте лирики и гротеска. В спектакле о Салавате культивировался героический образ. Балет "Гюльназира", воплощавший дух восставшего народа, развертывал, прежде всего массовые ансамбли, вобравшие в себя все многообразие театральной пластики.

Подвигу народа в Великой Отечественной войне 1941-45 гг., жестоким жизненным испытаниям послевоенной действительности были посвящены два балета композитора Сабитова "Люблю тебя, жизнь" ("Яратам hине, тормош!", 1967; хореография Л.С.Бородулина, сценография Арсланова) и "Страна Айгуль" ("Айгэл иле", 1971; либретто И.М.Каримова и Сабитова по одноим. драме М.Карима, хореография И.Х.Хабирова, худ. Арсланов). В обоих произведениях поэтика академического балета соединена с драматически наполненным танцем, пантомимой и выразительной мимикой.

Историческое прошлое, полулегендарный быт древних башкир и их родоплеменная организация, мифологическое мышление народа и исламский провиденциализм явились источником поэтических идей и образов балета "В ночь лунного затмения" ("Ай тотолган тэндэ", 1982; либретто Э.С.Ахметовой по одноим. трагедии Карима, музыка М.Х.Ахметова, хореография Б.В.Танина, сценография Б.Е.Ефима). Многозначная трагедийная метафора объединяла литературную тему, музыку и хореографию произведения, олицетворяла диалектику нравственного сознания, обнажая тем самым противоречивость моральных принципов современного человека. Пластическая ткань спектакля соединяла различные хореографические системы - от классического танца до авангарда.

Поисками новых поэтических и стилевых решений отмечены хореографические спектакли для детей и юношества. Это балеты-сказки композитора Сабитова - "Буратино" (1960; балетм. Сафиуллин) и "Мурзилка-космонавт" (1964; балетм. Г.И.Язвинский), композитора М.Ахметова - "Маугли" (1975; балетм. Н.А.Хасан-Ахунов), композитора Р.М.Хасанова - "Легенда о курае" ("Kурай тураhында легенда", 1979; балетм. Э.Х.Танн) и др.

О профессиональном мастерстве, богатом творческом потенциале свидетельствовал репертуар ТОБ 1955-75 гг., на которые пришелся пик художественного развития башкирского балета. Лучшими спектаклями классического и современного репертуара стали "Спящая красавица" и цикл одноактных произведений Чайковского, "Жизель" и "Корсар" А.Адана, "Баядерка" и "Дон Кихот" Минкуса, "Золушка" С.С.Прокофьева, "Болеро" М.Равеля, "Тропою грома" К.А.Караева, "Берег надежды" А.П.Петрова, "Шурале" Ф.З.Яруллина и др. Яркими страницами башкирского балета являются собственные редакции спектаклей на классические темы. Это "Ромео и Джульетта" Прокофьева в постановке Л.Лавровского и Ю.Дружинина, "Орфей" Е.И.Фомина и "Пер Гюнт" Э.Грига в постановке В.Могильды, "Кармен-сюита" Ж.Бизе-Р.Щедрина в постановке А.Плисецкого, "Барышня и хулиган" Д.Д.Шостаковича, сюиты из балетов "Пахита" Э.Дельдевеза и Минкуса, "Спартак" А.И.Хачатуряна в постановке Н.Маркарьянца, "Сеньора из Валенсии" Ю.С.Саульского в пост. Г.Гусева и другие.

Становление и художественно-эстетическое развитие башкирского балета воплотились в творчестве 3-4-х поколений танцовщиков. На рубеже 1950-60-х в труппу влились и заняли в ней ведущее место воспитанники ЛХУ Ф.Нафикова, Э.Тимергазина, И.Хабиров, В.Галимова, А.Бикчурин, Э.Сулейманова, С.Саттарова и др.; в 1960-70-е гг. пришли в башкирских балет Л.Куватова, Ш.Терегулов, Ю.Ушанов, Р.Изгина, Л. и В. Шапкины, З.Ильясова, Ф.Мустаева, А.Валеев и др. воспитанники Ленинградского и Пермского хореографического училищащ; в 1970-80-е - Р.Зарипов, М.Даукаев, Ф.Рахмангулова, Л.Лугина, Э.Валеев, Г.Сабирова, Б.Юлдашев, Х.Мухаметшин, Г.Зараменская, К.Исмагилова и др.

С начала 1980-х башкирский балет переживает творческий кризис, связанный с распадом художественно-эстетической программы, распылением артистических кадров. Подъем определился с открытием Уфимского хореографического училища (1986) и вступлением ТОБ в творческое сотрудничество с деятелями Большого театра России. Башкирский балет пополнился первыми выпускниками училища (Р.Рыкин, Д.Даможиров, О.Тарова, Б.Терегулова, А.Фатхлисламов, Т.Краснова, Р.Закирова, Н.Сологуб, А.Кубагушев, А.Шайдуллин и др.) В художетсвенной работе балетной труппы ТОБ принял участие выдающийся хореограф Ю.Н.Григорович. Постановка балета "Тщетная предосторожность" на музфку П.Гертеля, Л.Герольда, Ж.Бизе, Ч.Пуньи и др., новые редакции спектаклей "Лебединое озеро", "Щелкунчик", "Дон Кихот" и др., поставленные на сцене ТОБ РБ, обеспечили высокий творческий подъем в деятельности труппы, определили новый художественный уровень башкирского балета.

Список литературы

1.Аверьянова О. Всероссийскому хоровому обществу 25 лет. М., 1985;

2.Атанова Л. Музыкальная культура Башкортостана //Очерки по культуре народов Башкортостана. Уфа, 1994.

3.Фоменков М. К истории развития хорового искусства в Башкирии в первые годы Советской власти //Вопросы истории башкирской музыкальной культуры. Уфа, 1990; его же. Народная песня и развитие хорового искусства в Башкирии //Музыка композиторов Башкирской АССР (СССР) и округа Галле (ГДР). Уфа, 1990.

4.Хайруллин Р. Мастера балетного искусства Башкирии. Уфа, 1963; Саитов С. Танец ликующий. Уфа, 1968; Ахмадеева Г.Н. Башкирский балет //Музыка композиторов БАССР (СССР) и округа Галле (ГДР). Уфа, 1990

Размещено на Allbest.ru