Создание и выполнение культурного проекта "Конкурс танца"

Размещено на http://www.allbest.ru/

Введение

«Конкурс танца» для хореографических коллективов города ориентирован не только на демонстрацию танцевальных способностей, но и на повышение престижа посещения занятий в студиях и коллективах ДК г. Барани и Орши. Однако, самый важный аспект конкурса - не победа и завоевание диплома, а возможность подружиться на всю жизнь с одаренными ребятами из своего и других городов.

Целью курсовой работы является изучение особенностей организации и разработка сценария проведения «конкурса танца».

Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:

изучить историю танца, его направления и стили;

выявить типологические особенности организации «конкурса танца»;

разработать проект «конкурса танца».

Объект исследования: «конкурс танца 2010».

Методы исследования: анализ специальной литературы; эмпирическое исследование.

В процессе написания курсовой работы автор столкнулась с ограниченностью сведений по теории организации конкурсов танца.

Структура курсовой работы: работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка использованных источников и приложений.

1. Теоретические аспекты проведения конкурса танца

1.1 История танца. Направления в хореографии

Танец - форма хореографического искусства, в которой средством создания художественного образа являются движения и положения человеческого тела. Танец неразрывно связан с музыкой, эмоционально-образное содержание, которой находит свое воплощение в его хореографической композиции, движениях, фигурах.

Американский хореограф Марта Грэхем определяла танец как подлинное выражение глубочайших душевных чувств, высвобождаемое через движение тела. Антрополог Джоан Кеалиинохомоку даёт следующее определение: «танец - это преходящий, мимолетный способ экспрессии, происходящей в заданной форме и стиле посредством движений тела».

Жюли Шарлотта ван Кэмп (Julie Charlotte Van Camp) в своей диссертации собрала основные элементы, из которых состоят определения танца:

Танец это:

человеческое движение, которое формализовано, то есть выполняется в определенном стиле или по определенным шаблонам;

имеет такие качества, как грациозность, элегантность, красота;

сопровождается музыкой или другими ритмичными звуками;

имеет целью рассказ истории и/или коммуникацию или выражение чувств, тем, идей, которому могут содействовать пантомима, костюм и пр.

Также она отмечает, что различные определения понятия «танец» единодушны только в первом пункте - то, что танец - это человеческое движение.

Танец существовал и существует в культурных традициях всех человеческих обществ. За долгую историю человечества он изменялся, отражая культурное развитие. Существует огромное множество видов, стилей и форм танца.

Танец используется как способ самовыражения, социального общения, в религиозных целях, как состязательный вид спорта, как показательный вид искусства.

В отличие от прочих видов человеческой деятельности, танец нечасто оставлял четко идентифицируемые материальные свидетельства, способные просуществовать тысячелетия, подобно каменным орудиям, охотничьему снаряжению или пещерной живописи. Невозможно точно определить период, когда танец стал частью культуры человеческого общества, однако несомненно, что еще до появления древнейших цивилизаций он являлся важным элементом церемоний, ритуалов, празднований и увеселительных мероприятий. Первым примером планомерного использования танца, возможно, было сопровождение сказания мифов. Танец мог использоваться для выражения чувств к лицу противоположного пола и был связан с любовной игрой. До возникновения письменности он служил одним из способов передачи сказаний от поколения поколению.

Танец также предшествовал вхождению в экстатические состояния транса в целительных ритуалах, и в этих целях используется многими культурами до сегодняшнего дня.

Первые письменные упоминания о танце в европейской культуре принадлежат Гомеру, описывающему в Илиаде так называемую хорею (khoreia). В Древней Греции искусство танца приобрело систему и стало инструментом выражения разнообразных чувств. Например, известный танец фурий, по свидетельствам наблюдателей, способен был внушить зрителю ужас. Аристотель приравнивал танец к поэзии и утверждал, что в танце с помощью ритма и жестов можно выразить характер, страсти и действия. Танцевальные позы изучались выдающимися греческими скульпторами с целью изображения чувств средствами скульптуры.

Танец модерн - одно из направлений современной зарубежной хореографии, зародившееся в кон. XIX - начало. XX вв. в США и Германии. Термин «Танец модерн» появился в США для обозначения сценической хореографии, отвергающей традиционные балетные формы. Войдя в употребление, вытеснил другие термины (свободный танец, дунканизм, танец босоножек, ритмопластический танец, выразительный, экспрессионистский, абсолютный, новый художественный), возникавшие в процессе развития этого направления. Общим для представителей танца модерн, независимо от того, к какому течению они принадлежали и в какой период провозглашали свои эстетические программы, было намерение создать новую хореографию, отвечавшую, по их мнению, духовным потребностям человека XX века. Основные её принципы: отказ от канонов, воплощение новых тем и сюжетов оригинальными танцевально-пластическими средствами. В стремлении к полной независимости от традиций представители Т.м. пришли, в конце концов, к принятию отдельных технических приёмов, в противоборстве с которыми зародилось новое направление. Установка на полный отход от традиционных балетных форм на практике не смогла быть до конца реализована.

Термин «бальные» относится к парным непрофессиональным светским танцам, возникшим в средневековой Европе. Эти танцы очень сильно видоизменялись: любая эпоха европейской истории - Возрождение, Просвещение, классицизм, романтизм, - порождала своеобразный танцевальный комплекс. На протяжении всего европейского культурного развития на бальный танец влияли самые разнообразные этнические источники, а также профессиональный танец.

Бальные танцы XX века сложились на основе европейского танца, в который на рубеже XIX-XX веков вдохнула новую жизнь африканская и латиноамериканская музыкальная и танцевальная культура. Громадное большинство современных бальных танцев имеют африканские «корни», уже хорошо замаскированные технической обработкой европейской танцевальной школы.

В 1920-е годы в Англии при Императорским обществе учителей танцев возник специальный Совет по бальным танцам. Английские специалисты стандартизировали все известные к тому времени танцы - вальс, быстрый и медленный фокстроты, танго. Так возникли конкурсные танцы, и с тех пор бальный танец подразделился на два направления - спортивный и sосіal dance. В 1930-1950-е годы число стандартных бальных танцев увеличилось за счет того, что к ним добавилось пять латиноамериканских танцев (в таком порядке: румба, самба, джайв, пасодобль, ча-ча-ча).

Сейчас по спортивным танцам проводятся соревнования. Сформировалось три программы: европейская, латиноамериканская и так называемая «десятка», куда входят все десять танцев. Любительские чемпионаты мира проводятся под эгидой IDSF, а профессиональные - под покровительством английских танцевальных организаций. Наиболее престижными в мире продолжают оставаться английские конкурсы, в частности, UK Open. Еще одним направлением конкурсного танца являются соревнования смешанных пар Профессионал-Любитель (Pro-Am) данное направление особенно развито в США и Канаде.

Современный танец (Contemporary Dance) - направление искусства танца, включающее танцевальные техники и стили XX-начала XXI вв., сформировавшиеся на основе американского и европейского танца Модерн и танца Постмодерн. В данном направлении танец рассматривается как инструмент для развития тела танцовщика и формирования его индивидуальной хореографической лексики. Средствами этого выступает синтез, актуализация и развитие различных техник и танцевальных стилей. Для современного танца характерна исследовательская направленность, обусловленная взаимодействием танца с постоянно развивающейся философией движения и комплексом знаний о возможностях человеческого тела.

Степ - степ, или чечетка, или теп-дэнс - танец, который еще называют "музыка ног". Во время танца мы отражаем мелодию, танцуя степ, мы создаем музыку. В Америке - Фред Астер, Братья Николос. В России - братья Гусаковы, семья Зерновых и многие другие великолепные артисты открыли для нас этот жанр. Сейчас этот танец снова в моде, и испытывает свое второе рождение. Tap drums- новое направление в стэпе, то есть соединение элементов традиционного стэпа (traditional tap) и хуфер (hoofer) на специальной деревянной подставке подобно page star dancing под собственный аккомпанемент на цифровом баяне.

Танец - это вид искусства, который нуждается в зрителе. Его необходимо увидеть, почувствовать и, конечно же, оценить. Появление профессиональных конкурсов говорит о том, что хореографическое искусство поднялось на высочайший уровень мастерства и популярности.

Так Танцевальное Евровидение стал первым танцевальным конкурсом, организованным Европейским вещательным союзом (ЕВС) в 2007 г. Мероприятие, в котором приняли участие 16 стран, прошёл в Лондоне (Великобритания). Общая идея схожа с Конкурсом песни Евровидение, но в нём соревнуются исполнители танцев, а не певцы.

В Беларуси не так много танцевальных конкурсов, но у нас, надеюсь, еще все впереди. Ведь именно сегодня наше танцевальное искусство, как никогда, переживает период бурного роста, смело обновляет свое образно-эмоциональное содержание, органично способное к танцевально-пластическому выражению передовых идей современности.

Танцевальное искусство многогранно и прекрасно. Его зарождение и развитие связано с человеком, а так же превращение из ритуального назначения в вид искусства и даже в вид спорта. Танцу обучают в самых престижных студиях и учебных заведениях мира. На профессиональных танцоров приходят смотреть и восхищаться тысячи зрителей. Он притягивает и влюбляет в себя, может изменить настроение, подарить минуты счастья или вызвать гнев, он - волшебный мир, под названием танец!

1.2 Организация конкурса танца

танец хореография модерн

Конкурс танца - шоу, в котором принимают участие танцевальные коллективы, парные или сольные исполнители, мероприятие заканчивается выбором лучших в объявленных заранее номинациях и возрастных группах, и награждением призами.

Но для того, чтобы конкурс принес радость зрителям, признание и успех исполнителям и конкурсантам, а так же PR-дивиденты организаторам, а не остался в памяти смотром самодеятельности уровня «два прихлопа - три притопа», необходима четкая и грамотная подготовка, привлечение к работе настоящих профессионалов.

При проведении конкурса красоты необходимы:

- разработка художественной концепции и сценария конкурса;

- рассылка приглашений к участию в конкурсе;

- проведение отбора участников и коллективов;

- подготовка участников конкурса (репетиционная работа)

- реквизит конкурса (призы, дипломы, грамоты, букеты);

- обеспечение звукоусиливающим и световым оборудованием;

- изготовление билетов, программок, афиш;

- профессиональный конферанс, ведущие конкурса;

- развлекательная программа конкурса (вокалисты, эстрадная группа);

- осуществление спецэффектов (пневмодекорации с эффектом раскрытия, "холодная пиротехника", салют из воздушных шаров, залпы серпантина, салют из бабочек);

- привлечение к судейству видных деятелей региона, VIP персон, звезд кино и спорта;

- PR поддержка мероприятия, освещение в СМИ.

Стать победителем в конкурсе танца - почетно и престижно. Десятки танцевальных коллективов попадают на серьезные конкурсы, единицы побеждают - но, сколько танцоров стремятся, годами целенаправленно тренируются и идут к этому? В чем же смысл, почему победа в конкурсе настолько важна?

Во-первых, конечно, для хореографа победа или окончание конкурса в числе финалистов, делает хорошую рекламу. Участие в конкурсе - это также заявка о себе. Безусловно, ко всему этому можно было бы добавить, что танцоры получают уверенность в себе и своих силах. Участие в конкурсе - это знакомства, полезные для дальнейшей карьеры.

2. Проект организации конкурса танца

2.1 Проект «конкурса танца»

Аннотация проекта

Данный проект является краткосрочным, поддерживающим монопроектом субъектно-ориентированной направленности.

Все дети талантливы по своей природе. Только нужно помочь, увидеть этот талант, раскрыть, поддержать, дать выразиться и развиться. Ведь детство - это самый важный этап в жизни человека и оно должно быть заполнено радостью, светом, приобщением к искусству. Именно в этом заключается цель конкурса танца - привлечение детей к танцевальным занятиям, развитие художественного и эстетического вкуса подрастающего поколения.

Цели.

Основными целями конкурса танца являются: - совершенствование эстетического и духовного воспитания детей; - обобщение и распространение передового опыта работы лучших самодеятельных и образцовых детских танцевальных коллективов города Барань и Орша - дальнейшее развитие самодеятельного танцевального творчества учащихся; - пропаганда хореографического искусства; - содействие в развитии и укрепление творческих связей между самодеятельными танцевальными коллективами г. Орши и Барани.

Задачи.

Организация конкурса танца между самодеятельными хореографическими коллективами г. Орши и Барани.

Целевая аудитория.

Без возрастных ограничений.

После проведения стартового исследования запросов, интересов, уровня мотивации к различным видам деятельности членов организационного комитета были сформированы 2 рабочие группы:

1. Творческая.

Цель работы творческой группы - составление конкурсной программы, организация репетиций и проведение конкурса.

2. Дизайнерская.

Цель работы дизайнерской группы - разработка дизайна пригласительных билетов, афиш, костюмов, декораций сцены.

Результативность проекта.

В результате проведения конкурса будет достигнута цель по поддержке и популяризации хореографического творчества, воспитанию художественного и эстетического вкуса молодежи; выявлению талантливых танцоров; творческому сотрудничеству и обмену опытом между педагогами и танцорами; пропаганде здорового образа жизни и полноценного досуга среди населения; привлечению к танцевальным занятиям детей, подростков, молодежи и взрослых, а также развития в г. Орше и Барани различных стилей современной хореографии.

А также по выявлению талантливых ребят и привлечению их в коллективы и студии ДК.

Название проекта: «Конкурс танца».

Период выполнения:12.04.2010-28.04.2010

Место проведения: большой зал ДК г. Барань.

Начало: 28.04.2010, 18.00.

Предварительный бюджет: 4859 у.е.

Финансирование обеспечивают администрация района, учебные заведения, организаторы конкурса.

Организаторы: Бельская Татьяна Леонидовна - продюсер-менеджер проекта. Студентка 5 курса заочного отделения Института Современных знаний имени А.М. Широкого г. Минска, факультета искусств, специальность - продюсер-менеджер в сфере культуры. Образование среднее.

Хореографы - Алёна Мысько, Валентина Медведская, Елена Белозорчик.

Музыкальные руководители: Ирина Рудакова и Виталий Ильюшенко.

Звукооператор: Олег Портнов.

Световое оформление: Сергей Милованов.

Декорации и оформлением праздника создала художник Светлана Михайленко,

Костюмы: Жанна Альховко.

Помощники по сцене - Сергей Латышев и Адам Юрченко.

Перспектива развития проекта. Этот проект может стать традицией и будет проводиться ежегодно, например, 29 апреля в Международный День танца, который отмечается с 1982 года по решению ЮНЕСКО в день рождения французского балетмейстера Жана Жоржа Новерра, реформатора и теоретика искусства танца, который вошел в историю как «отец современного балета».

2.2 Сценарный план конкурса «Мисс дюймовочка 2009»

СЦЕНАРНЫЙ ПЛАН

«Конкурса танца»

для звукорежиссёра

28.04.2010

Начало: 18.00, большой зал ДК

НОМИНАЦИЯ: «НАРОДНЫЙ ТАНЕЦ»

НОМИНАЦИЯ: «БАЛЬНЫЙ ТАНЕЦ»

НОМИНАЦИЯ «ЭСТРАДНЫЙ ТАНЕЦ»

Блок

Блок «Награждение»

Заключение

У нac талaнтливыe дети, и oчeнь вaжнo дать рacкрытьcя иx cпocoбнocтям ceйчac, кoгдa oни eщe coвceм мaлeнькиe. Нeвaжнo, кeм учacтники конкурса cтaнут, кoгдa вырacтут - aртиcтaми, учеными или пoлитичecкими oбoзрeвaтeлями. Главнoe - не cдeрживaть иx в cтрeмлeнии вoплoтить в рeaльнocть cвoи мeчты.

Есть амбициозные, безумно артистичные, способные свобoднo чувcтвовать ceбя нa cцeнe ребята. Им нужно проявит себя, показать то, на что они способны. Именно для них организуется и проводится данный проект.

Вce учacтники oбязaтeльнo пoлучaт нaгрaды и пoдaрки.

Фecтивaли, пoдoбныe "конкурсу танца" - вceгo лишь нaчaлo твoрчecкoй кaрьeры молодых таллантов. Вcлeд зa ними нeизмeннo поcлeдуют нoвыe выcтуплeния, нoвыe кoнкурcы и нoвыe пoбeды.

«Конкурс танца" - этo фейерическое шoу c яркими кocтюмaми, oригинaльнoй cцeничecкoй пocтaнoвкoй и фoнтaнoм эмoций.

Список использованных источников

1. Сайт танцевальной студии Dance Republic - http://www.dancerepublic.ru

2. «Свободный танец: история, философия, пути развития». Материалы международной научной конференции. М., 7-8 июля 2005 г. - http://www.heptachor.ru/Программа_конференции

3. Ирина Сироткина. «Естественное и искусственное как категории танца» - http://www.heptachor.ru/Естественное_и_искусственное_как_категории_танца

4. Сайт Театра Современной Пластики и Танца «Йога-Вита» - http://www.theatre.od.ua/

5. Американский танец модерн

6. Сайт авторского коллектива AGP Dance Group "New Era" молдавского хореографа Александра Пилькова - http://www.agpdancegroupnewera.md/

7. Волконский С.М. Выразительный человек, СПВ, 1913.

8. Шторк К., Далькроз и его система Л--М., 1924.

9. Миль А. де, Танец в Америке.

10. Дункан А., Танец будущего, М.. 1908.

11. Энциклопедия БАЛЕТ.

12. Сарабьянов Д.В. "Стиль модерн". М. 2000.

Приложение

Бюджет «Конкурса танца»

Расценки приведены в у.е.

Размещено на Allbest.ru