Специфика коммуникаций театра с целевой аудиторией

Размещено на http://www.allbest.ru/

Оглавление

Введение

Глава 1. Театр в современном коммуникационном пространстве

1.1 Государственный Русский драматический театр им. Н.А. Бестужева: страницы истории

1.2 Русский драматический театр как субъект PR

Глава 2. Особенности целевой аудитории Русского драматического театра

2.1 Социальное положение целевой аудитории

2.2 Уровень образованности зрителей Русского драматического театра

2.3 Частота посещений Русского драматического театра зрителями

2.4 Интересы целевой аудитории

2.5 Мотивы посещения театра зрителями

Глава 3. Взаимодействие Русского драматического театра с целевой аудиторией

3.1 Виды и формы взаимодействия

3.2 Методы исследования зрительской активности

Введение

Актуальность исследования:

В истории русской культуры провинциальный театр представляет собой до конца не изученное явление. Поэтому сегодня считается актуальным стремление познать провинциальный театр: его формы воздействия на аудиторию, виды воздействия, его зрителя. Наша работа направлена на изучение одного из провинциальных театров Сибири. Это Русский драматический театр им. Н.А. Бестужева. Наша работа рассматривает и анализирует Русский драматический театр им. Н.А. Бестужева. русский драматический театр аудитория зритель

Если рассуждать в целом о театрах Сибири, то театральная культура складывалась в течение длительного времени. Более ста лет потребовалось краю, чтобы появился профессиональный театр. Долгое время Забайкалье было местом каторги и ссылки. Это наложило отпечаток на социальный и демографический составы населения региона географическая удаленность от центральной России и искусственная обособленность "каторжного" края тормозили культурный процесс. Только в начале XIX века Забайкалье приобрело черты "малой" театральной провинции. Но постоянных театров не было, драматические труппы комплектовались на каждый сезон. Когда театр закреплялся на несколько сезонов, тогда и было возможным более плодотворное его влияние не культурную жизнь города и всего края в целом. (Дележа). Мы же должны понять, какой отпечаток все вышеперечисленные факторы наложили на Государственный Русский драматический театр им. Н.А. Бестужева. На данный момент театр закрепился как театр Государства Российского, который несет в общественность культуру, просвещение, образование. Но, к сожалению, появляются зрители, которые не слышали о театре, не заинтересованы спектаклями театра, не знают о событиях, происходящих в театре. Все это наталкивает нас на мысль о том, что существуют некие внешние и внутренние факторы, которые влияют на аудиторию театра. Нам нужно выяснить какие это факторы и помочь театру оценить всю обстановку, сложившуюся вне театра и в его стенах в виде рекомендаций.

Объект

Русский драматический театр

Предмет

Специфика коммуникаций театра с целевой аудиторией

Цель

Выявить специфику коммуникаций театра с целевыми аудиториями

Задачи:

1. Рассмотреть театр в современном коммуникационном пространстве

2. Выявить особенности целевой аудитории Русского драматического театра

3. Проанализировать взаимодействие Русского драматического театра с целевыми аудиториями

4. Дать рекомендации театру по коммуникациям со зрителем

Методологическая база и теоретическая основа исследования

Дипломная работа базируется на комплексном подходе к предмету исследования, так как театр рассматривается как сложная структура, в которой творческие и организационно-экономические аспекты находятся в единстве. Теоретической основой послужили труды отечественных и зарубежных авторов в различных областях театроведения, в том числе по семиотике, социологии и истории театра, экономике и организации театрального дела, а также работы по теории коммуникации, маркетингу, психологии, менеджменту. Среди важнейших источников, направленных на изучение коммуникации назовём произведения Ф.И. Шаркова, А.В. Соколова, Н.А. Василика, О.Я. Гойхмана. В этих работах описываются узловые моменты, дающие представление о процессах коммуникации, типов, видов коммуникаций, функций, форм, моделей и структурных компонентов коммуникации. Информация о содержании коммуникации, семиотики языка и другие базовые знания. Отдельно выделим исследования Г.Г. Почепцова, в которых представлен наиболее полный обзор различных коммуникативных теорий, в том числе, описана концепция перформансной коммуникации, активно используемая и развиваемая в настоящей работе. Экономике и организации, а также современным технологиям театрального дела посвящены исследования Г.Л. Тульчинского, Е.И. Пучкова, Ю. Павлова, Б. Мазо.

В основу исторического раздела были положены материалы сайта Русского драматического театра, в которых рассматриваются основные этапы становления и развития театра. Важное значение для исторического анализа имеет работа Е.М. Дележа, которая рассматривает развитие в Забайкаль е театрального искусства XIX столетия. Особую роль в работе играют лекции английского драматурга Марка Интайера, который предлагает свои технологии по привлечению целевой аудитории театров.

При подготовке работы использовалась современная периодика, в частности, статьи из журналов "Деловой Петербург", "Маркетинг в России и за рубежом", "Белорусская нива", "Экономическое обозрение".

Научная новизна работы

Основные научные результаты, полученные автором, состоят в следующем: русский драматический театр аудитория зритель

1. Тщательно изучены виды целевой аудитории Русского Драматического театра им. Н.А. Бестужева

2. Определены интересы целевой аудитории театра, мотивы посещения и частота посещения театра зрителями.

3. На основе анализа взаимодействия театра со зрителями определены формы воздействия на целевую аудиторию.

4. Прослежено развитие в Русском драматическом театре им. Н.А. Бестужева конкретных видов коммуникации - аудиторное и внеаудиторное взаимодействие, взаимодействие во время спектакля, взаимодействие вне стен театра и т.д

Практическая значимость работы

На данном этапе Государственный Русский драматический театр им. Н.А. Бестужева имеет хорошо устоявшийся образ драматического театра с качественными постановками спектаклей, хорошими актерами, интересной игрой на сцене. Но, к сожалению, работа со зрителем не достаточна. Исследование показало, что многие зрители в первый раз пришли в театр и очень редко информация о театре поступает к ним. Театру не хватает новых форм и способов воздействия на аудиторию вследствие недостаточно подробного изучения целевой аудитории: видов целевой аудитории, интересов зрителя, частоты посещения театра, мотивов посещения. Наше исследование поможет театру изучить специфику целевой аудитории. Но основной значимостью для Государственного Русского драматического театра им. Н.А. Бестужева будут рекомендации по воздействию на целевую аудиторию на основе проделанного исследования.

Инструментарий исследования

Основным инструментом в исследовании является подробное изучение и анализ истории Государственного Русского драматического театра им. Н.А. Бестужева, существующих методов воздействия на зрителя, форм воздействия и специфики целевой аудитории.

Глава 1. Театр в современном коммуникационном пространстве

История русского театра делится на несколько основных этапов. Начальный, игрищный этап зарождается в родовом обществе и заканчивается к XVII веку, когда вместе с новым периодом русской истории начинается и новый, более зрелый этап в развитии театра, завершаемый учреждением постоянного государственного профессионального театра в 1756 году.

Термины "театр", "драма" вошли в русский словарь лишь в XVIII веке. В

конце XVII века бытовал термин "комедия", а на всем протяжении

века - "потеха" (Потешный чулан, Потешная палата). В народных же массах термину "театр" предшествовал термин "позорище", термину "драма" - "игрище", "игра". В русском средневековье были распространены синонимичные им определения - "бесовские", или "сатанические", скоморошные игры. Потехами называли и всевозможные диковинки, привозившиеся иностранцами в XVI - XVII веках, и фейерверки. Потехами называли и воинские занятия молодого царя Петра I. Термину "игрище" близок термин "игра" ("игры скоморошеские", "пировальные игры"). В этом смысле "игрой", "игрищем" называли и свадьбу, и ряжение. Совершенно иное значение имеет "игра" в отношении музыкальных инструментов: игра в бубны, в сопели и т. д. Термины "игрище" и "игра" в

применении к устной драме сохранились в народе вплоть до XIX - XX веков. (www. Театр.ru)

В Забайкалье же "активное" отношение к театру появляется только к концу XIX столетия. Театр для многих выступает искусителем и соблазнителем, временами - средством забвения. Но позже театр выступает в образе культурного центра, посещение которого важно для духовной жизни, является престижным и сказывается на карьере. В начале XX века различные антерпризы и товарищества уже активно осваивают Забайкалье. Появляются собственные забайкальские антерпризы, которые обслуживают край. Деятельность этих драматических коллективов в Забайкалье обнаруживает себя противоречиво, однако именно им суждено было установить первые, хотя и нерегулярные театральные связи со всеми городами края. Но уровень спектаклей тех лет все же оставался невысоким. Бедность декораций и костюмов, отсутствие оркестра, слабое техническое устройство театров. В этот период наряду с драматическими коллективами в Забайкалье функционировали оперные, опереточные и цирковые антерпризы. Серьезным конкурентом театра становится цирк. Позже театр занял одно из ведущих мест в художественной жизни. Переосмысление понятия художественной реальности в театральном искусстве, стремление расширить объем действительности, подлежащей сценическому изображению, попытки дать некую новую мировоззренческую модель, новое понимание условности сценического творчества - все эти особенности определили место театра в интеллектуальной жизни провинциальных городов Сибири.(Попова Е.А)

1.1 Государственный Русский драматический театр им. Н.А. Бестужева: страницы истории

Основные даты в истории театра

В октябре 1928 года Верхнеудинск посетил театр с названием "Московский передвижной организационный синтетический театр Международного Красного Стадиона и Осоавиахима СССР" (сокращённо Оргтеатр) под руководством Е. П. Просветова. Он и решил организовать свой театр в Верхнеудинске. Театр ставил водевили, интермедии, скетчи, танцевально-спортивные этюды и сцены. Наряду с этим ставились "полнометражные" пьесы. Лучшие работы коллектива получили огромный общественный резонанс, в них актеры демонстрировали не только отточенную внешнюю технику, но и хорошую школу переживания, умение заражать своими эмоциями зрительный зал. В 1932 году здание, в котором располагался театр сгорело, и московская труппа уехала из города. Дальнейшую судьбу Русского драматического тетра определил начальник управления зрелищных мероприятий Александр Васильевич Миронский. В 1934 году он сформировал новую труппу под руководством главного режиссера И. П. Милославского, а затем привез из Москвы и Ленинграда вторую труппу театра с главным режиссером Алексеем Ефимовичем Ларионовым. Театру выделили здание на улице Ленина. 23 ноября 1936 года новый театр начал сезон спектаклем "Аристократы" Н. Погодина. Это событие стало для русского драматического театра "вторым рождением". Во время Великой Отечественной войны театр был расформирован, а после войны открыт Республиканский русский драмтеатр, который возглавил режиссер Я. Уринов.

Знаменательным событиями для Русского драматического театра было участие во II декаде Бурят-Монгольского искусства в Москве в 1959 году. В 1972 году здание театра на улице Ленина сгорело. Театр переехал в здание Восточно-Сибирской государственной академии культуры и искусств. В 1983 году театр участвовал в Днях культуры Бурятии в Москве, в 1988 году состоялись юбилейные гастроли в Москве. В 90-е годы главным режиссером был Б. Горбачевский. В 1991 году театр получил имя декабриста Николая Александровича Бестужева. В 1998 году была успешно осуществлена поездка в США. "Американский проект" театра - показ зрителям штатов Калифорния и Орегон спектаклей "Из Америки с любовью" и "Шаманские сновидения" иркутского драматурга Н. Матхановой. В 2000 году было принято решение о передаче здания бывшего кинотеатра "Дружба" театру. Театр продолжает принимать активное участие в фестивальном движении: 2000 - Международный фестиваль русских театров в Йошкар-Оле, 2001 - Вампиловский фестиваль в Иркутске, 2003 - фестиваль "Сибирский транзит" в г. Омске. В апреле 2007 года началось строительство нового здания театра.

Репертуар театра

На начальном этапе становления Русского драматического театра под руководством Е.П. Просветова театр знакомил зрителей с постановками по произведениям советской и классической драматургии: "Человек с портфелем" А. Файко, "№114 статья уголовного кодекса" В. Ардова, Л. Никулина, "Квадратура круга" В. Катаева, "Плавятся дни" Н. Львова, "Класс" А. Арбузова, "Вредный элемент" В. Шкваркина, "Молодежь и любовь" В. Державина, "Волчья тропа" А. Афиногенова, "Междубурье" Д. Курдина, "Хлеб" В. Киршона, "Темп" Н. Погодина, а также "Без вины виноватые" и "Лес" А. Осторовского, "Коварство и любовь" Ф. Шиллера; с первыми советскими опереттами: "Женихи" И. Дунаевского, "Людовик…надцатый" Ю. Сахновского… Режиссировал эти спектакли сам Е. Просветов и его коллеги А. Арбенин и Б. Пиковский. Позже под руководством Александра Васильевича Миронского репертуар театра стал отличаться многожанровостью: от водевиля, комедии до героической драмы и трагедии. Основу репертуара составляла советская драматургия: В. Розова, А. Арбузова, К. Тренева, А. Корнейчука, К. Симонова, А. Штейна, А. Софронова, А. Дударева, А. Вампилова, В. Шукшина… Развитие лучших традиций классической литературы отражали постановки пьес А. Островского, М. Горького, Н. Гоголя, А. Толстого, А. Чехова. Неоднократно в этот период Русский драматический театр обращался к творчеству бурятских писателей: Н.Балдано, С.Метелицы, В.Митыпова. Сотрудничество с талантливыми авторами И.Калашниковым и С. Лобозеровым позволило заговорить о коллективе, как о театре с самобытным репертуаром. На сегодняшний день театр ставит пьесы советской (В. Розов, А. Арбузов, К. Тренев, А. Корнейчук, К. Симонов, А. Штейн, А. Софронов, А. Дударев, А. Вампилов, В. Шукшин), русской классической драматургии (А. Островский, М. Горький, Н. Гоголь, А. Толстой, А. Чехов) и пьесы бурятских авторов (Н. Балдано, С. Метелица, В. Митыпов, И. Калашников и С. Лобозеров). Для детей поставлено 10 сказок

Общественная жизнь театра

1. Участие в фестивалях

Коллектив Русского драматического театра дважды участвовал в показах спектаклей на международном фестивале русских театров национальных республик России и стран ближнего зарубежья в столице Республики Марий Эл. В ноябре 2001 артисты театра выезжали на III Всероссийский театральный фестиваль современной драматургии имени А.Вампилова в Иркутске со спектаклем "семейный портрет с дензнаками" С.Лобозерова. Программа фестиваля включала мастер- классы, обсуждения спектаклей критиками, круглые столы "О проблемах современной драматургии, о фестивальном движении". Театральная афиша третьего театрального фестиваля "Сибирский транзит", который проходил в Омске в мае 2003 года, включала спектакль "Дядюшкин сон" Ф.Достоевского в постановке режиссера А.Штейнера и главного художника театра В..Бройко. Театр прошел большой конкурсный отбор. Из 48 отсмотренных спектаклей члены экспертного совета, критики Санкт-Петербурга отобрали лишь 15.

2. Организация праздников

Рождественские и Пасхальные праздники в театре - традиция. Инициатива их проведение принадлежит общественной организации "Русская община" при содействии Комитета Народного Хурала по международным и региональным связям, национальным вопросам, делам общественных организаций и религиозных объединений. Идею поддержал президент республики Леонид Потапов. В программе праздников: колядки - старинный рождественский обряд прославления праздника песнями, выступление архиепископского хора, праздничный молебен, посвященный Рождеству Христову. Выступление артистов театра, студентов академии культуры и искусства, чаепитие. В 1998 году в театре появилась традиция бенефицианского движения, цель которого не только признание заслуг и мастерства, но и финансовая поддержка артистов. Первым бенефициантом был народный артист Бурятии Геннадий Овчинников. Этой же почестью удостаивались: заслуженные артисты Бурятии Юрий Роголев, Олег Петелин, народные артисты Бурятии Дмитрий Панков, заслуженные артисты России: Лилия Архипова, Сергей Рыжов, народная артистка России Нина Туманова. Театр первым в России провел бенефис драматурга, заслуженного работника культуры Бурятии, нашего земляка - Степана Лобозерова.

3. Взаимодействие со зрителями

В 1996 году в театре состоялось открытие Малой сцены "Театр в кафе" спектаклем "Последний пылко влюбленный" по пьесе Нила Саймона. Репертуар малой сцены периодически обновляется. Сегодня на суд зрителя представлены два спектакля: "Семейные игры - "Свободная пара" Д. Фо, Ф. Раме в постановке Сергея Болдырева, музыкально - поэтический экзерсис "Прошлогодний алый снег" А. Бутуханова в постановке В. Витина и экспериментальный проект "Читка пьесы в кафе "Марьино поле" по пьесе современного российского драматурга Олега Богаева. Еще одной формой взаимодействия с театральной аудиторией является проведение круглых столов. Так в мае 2005 года прошел "Круглый стол", где обсуждались такие темы как: "Актуальность Малой академии театрального искусства", "Репертуарная афиша", "Творческие проекты", "День театра для педагогов", "Путешествие в сказку", "Дискуссия". ( Сайт театра)

1.2 Русский драматический театр как субъект PR

Определяя Государственный русский драматический театр им. Н.А. Бестужева как субъекта PR, следует дать определение PR и драматическому театру, а также определить функции того и другого.

В настоящее время существует около пятисот определений связей с общественностью. Размах представлений простирается от определения их как "положительной деятельности, признаваемой обществом" до объёмных, многостраничных дефиниций. Одним из наиболее цитируемых в литературе стало понимание связей с общественностью как "искусства и науки достижения гармонизации с внешним окружением посредством взаимопонимания, основанного на достоверной и полной информации"(Сэм Блек). Другое определение, представляющееся удачным, гласит: "Паблик Рилейшнз - самостоятельная функция менеджмента по установлению и поддержанию коммуникаций между организацией и её общественностью" (И.В.Алешина). Смысл деятельности в области связей с общественностью в постоянной, планомерной работе, направленной на создание и развитие доброжелательных отношений и взаимопонимания, то есть в управлении коммуникациями между организацией и различными видами "её общественности" - группами людей, от которых она так или иначе зависит. Действия, мнения, влияние этих групп организация учитывает, принимая решения.

Драматический театр -- один из основных видов театра, основного рода зрелищного искусства (наряду с оперным, балетным театром, театром пантомимы, театром кукол и т.д.). Драматический театр -- один из древнейших видов зрелищного искусства, возникший из архаичных обрядов и ритуальных действ. В основе драматического спектакля лежит произведение драматургии -- пьеса. Главным непосредственным выразителем идеи и эстетики драматического театра является актер. Основным отличием драматического театра от других его видов является сочетание физических актерских действий с вербальным выражением (поэтическим или прозаическим). В комплекс профессионального обучения драматических актеров в качестве одной из основных дисциплин входит сценическая речь. Однако при этом драматический театр является синтетическим искусством, включающим в себя качества полноправных элементов и другие виды зрелищных искусств -- танец, пластику, сценическое движение, вокал и т.д. (энциклопедия "Кругосвет")

На первый взгляд кажется, что PR и драматический театр это два совершенно разных понятия. Но если вдуматься в каждое слово, то мы найдем общие черты. В основе PR лежит достоверная и полная информация, театр же несет в себе эту информацию с помощью пьесы. Главным непосредственным выразителем идеи и эстетики драматического театра является актер. В PR выразителем идей является специалист по связям с общественностью. Актер должен обладать сценической речью, то же самое можно сказать о PR специалисте.

Говоря о функциях PR, сегодня различают внутреннюю и внешнюю функции PR, которые реализуются соответственно по отдельным обобщенным направлениям:

– внутренняя: достижение эффективности работы фирмы (организации, структуры). Здесь объектом воздействия пиар-специалистов выступают, собственно, компания и её персонал;

– внешняя: связи за пределами фирмы (организации), где объектом воздействия являются потребители услуг и товаров.

Исходя из сути PR-деятельности, принято считать, что в целом PR выполняет три основные функции:

1. Контроль мнения и поведения общественности с целью удовлетворения потребностей и интересов, прежде всего организации, от имени которой проводится PR-акция. Эта функция часто критикуется, поскольку в данном случае организация рассматривает общественность как свою жертву. Сама собой напрашивается опасная параллель с манипулированием сознанием и поведением людей в нужном для организации направлении.

2. Реагирование на общественность. Организация учитывает события, возникшие проблемы, поведение других и соответствующим образом отзывается на них, стремясь служить общественности.

3. Достижение взаимовыгодных отношений между всеми связанными с организацией группами общественности путем плодотворного взаимодействия с ними (в том числе со служащими, потребителями, поставщиками, производственным персоналом и т.д.). Эта функция выделяется Сэмом Блэком как основа модели компромисса. Он считал ее наиболее полезной и плодотворной - ведь целевые группы общественности тут рассматриваются как партнеры организации, с которыми она вступает в связь. (Галумов Э.А. Основы PR)

Театр также выполняет функции, схожие с PR-функциями: реагирование на мнение и вкусы зрителей, достижение гармонии в отношениях со зрителями путем использования аудиторных и внеаудиторных форм взаимодействия с аудиторией, достижение гармонии в самом театре среди труппы.

Таким образом, проводя параллель между PR и драматическим театром, мы нашли много общего. Театр имеет схожие функции с PR, поэтому мы можем назвать Русский драматический театр субъектом PR.

Глава 2. Особенности целевой аудитории Русского драматического театра

С точки зрения рекламы целевая аудитория - это группа лиц, на которую направлены рекламное сообщение и рекламные мероприятия. Основная и наиболее важная для рекламодателя категория получателей рекламного обращения. Подавляющее большинство целевой аудитории -- потенциальные покупатели рекламируемого товара ( словарь-паравочник).

С точки зрения экономики целевая аудитория - это часть аудитории, объединенная общими демографическими характеристиками и культурными вкусами, на которую рассчитывают создатели товаров и услуг. ( словарь по эк. И финн).

По определению Эраста Галумова, теоретика PR, целевая аудитория - это лицо или группа лиц, принимающих сообщение. Целевая аудитория представляет собой неотъемлемый элемент коммуникации, причем вне зависимости от реакции её или отдельных получателей информации.( Эраст Галумов) Целевая аудитория театра - это всегда отдельные люди с присущими им вкусами и предпочтениями, которые в силу личностных особенностей проявляют различное отношение даже к одним и тем же спектаклям. (новый зритель и новые ожидания). Целевая аудитория Государственного Русского драматического театра им. Н.А. Бестужева - это люди, имеющие непосредственное отношение к театру, объединенные общим менталитетом, национальными традициями и обычаями.

Г.Л. Тульчинский предлагает следующую сегментацию рынка в театральном маркетинге:

· государство (как источник финансирования по нормативам в виде госзаказа),

· население -- но группы не по социально-демографическим признакам, а по интенсивности общения с театром (включенности в театральную жизнь),

· туристы,

· средства массовой информации,

· творческие союзы и объединения (как организаторы конкурсов, фестивалей, смотров, гастролей),

· благотворительные общественные организации,

· спонсоры (юридические и физические лица),

· посредники (как организаторы гастролей),

· конкуренты (в плане сотрудничества).

У Г.Л. Тульчинского сегментирование более детальное.

На наш взгляд, наиболее оптимальной для Государственного Русского драматического театра им. Н.А. Бестужева является следующая схема целевой аудитории:

1. Школьники

2. Студенты

3. Государственные служащие

4. Военные

5. Служащие частных предприятий

6. Предприниматели

7. Домохозяйки.

В этой схеме мы не учитываем внутреннюю аудиторию театра.

В данной главе мы исследуем не все виды целевой аудитории, а только те, которые чаще посещают театр. Причем анализ и исследование этих видов происходит в контексте мотивов посещения тетра, частоты посещения, уровня образованности и интересов целевой аудитории.

2.1 Социальный статус целевой аудитории

Статус (лат. status - положение) - соотносительное положение индивида или социальной группы в социальной системе, определяемое по ряду признаков, характерных для данной системы. Социальные статусы как элементы социальной организации общества сложно скоординированы и ранжированы относительно господствующей системы ценностей, что придает им особую значимость в общественном мнении. Престиж социального статуса зависит от социальных определений реальности в целом и сам является социально определенным, осознается личностью в качестве объекта ориентации социального действия. Каждый социальный статус - это, прежде всего, оценка, добиваясь которой субъект усваивает социальные нормы и представления, фиксируемые как предписанная данному положению совокупность прав и обязанностей, реализация которых формирует социальную роль. (социолог. Энциклоп)

Социальный статус целевой аудитории Государственного Русского драматического театра им. Н.А. Бестужева мы исследовали в ходе опроса зрителей театра за период от 25.12.08 по 25.01.09. Было опрошено 212 человек. Зрителями спектаклей театра за этот период были государственные служащие (34%), студенты (15%), служащие частных предприятий (14%), школьники (13 %), пенсионеры (8%), домохозяйки (4%), военнослужащие (3%) и безработные (3%). В дальнейшем из этих групп зрителей мы выделили несколько:

1. Школьники

2. Студенты

3. Государственные служащие

4. Служащие частных предприятий

5. Пенсионеры

6. Домохозяйки

Среди опрошенных многие имеют статус государственных служащих. Причиной этого является постоянная работа театра с предприятиями города. В театре работают контактные лица, которые связываются с предприятиями и продают им билеты в большом количестве. Студентов и школьников в ходе опроса также было много. Многие студенты и школьники посещают театр по причине школьной и университетской программы по литературе, мировому искусству, культурологии и других предметов. Также причиной посещения театра школьниками является постоянная работа Малой академии театрального искусства с учащимися старших классов средних школ и клуба любителей театра. Немаловажную роль в работе с целевой аудиторией играет работа театрального музея. Среди зрителей, пришедших на спектакли, были и пенсионеры. В группе пенсионеры был установлен возрастной ценз от 55 и выше. Возраст пенсионеров доходил до 74 лет. Причиной такого интереса к театру является, скорее всего, образованность данной группы и любовь к театру. Домохозяйки посещают театр для собственного развития и для того, чтобы внести разнообразие в свою жизнь.

В ходе исследования, для более удобного анализа результатов, мы объединили некоторые группы, исходя из возрастного сходства. Мы выделили группы:

1. от 14 до 21 года - школьники, студенты (28%)

2. от 22 до 55 лет - служащие, домохозяйки (58%)

3. от 55 лет и выше - пенсионеры (8%)

Таким образом, дальнейший анализ нашего исследования и результатов, полученных в ходе опроса, будет производиться, исходя из характеристик каждой выделенной нами группы.

2.2 Уровень образованности зрителей Русского драматического театра

Место образования в жизни общества во многом определяется той ролью, которую играют в общественном развитии знания людей, их опыт, умения, навыки, возможности развития своих профессиональных и личностных качеств. На сегодняшний день образование выступает важным фактором в воспитании детей, в создании семьи и др. Также образование играет огромную роль в культурной сфере и несет в себе некий смысл. Образование может повлиять на мотивацию человека, на его интересы и предпочтения, морально-этическую сторону и восприятие окружающего мира. Говоря о театре, можно утверждать, что человек с высшим образованием ходит в театр по причине собственного развития, интересуется философски-углубленными спектаклями и постановками, которые могут повлиять на восприятие мира.

Роль образования в целом стала возрастать во второй половине ХХ века, принципиально изменившись в его последние десятилетия,

В разных источниках определение образованности и образования рассматривается по-разному:

1. Образованность - это уровень образования как совокупности знаний, полученных в процессе обучения. (словарь Ефремова).

2. Образованность - это способность общаться, учиться, анализировать.( Новиков).

3. Образование - это процесс и результат усвоения человеком систематизированных знаний, навыков и умений, развитие ума и чувства, формирование мировоззрения и познавательных процессов.(толк. Словарь. Ушаков)

4. Образование это общественное организуемый и нормируемый процесс, и его результат постоянной передачи предшествующими поколениями последующим социально значимого опыта, представляющий собой в онтогенетическом плане становление личности в соответствии в генетической программой и социализацией личности.(Яншина)

Мы склонны придерживаться первого определения. Образованность театрального зрителя - это уровень образования, то есть деление полученного образования на такие уровни:

1. Высшее образование

2. Неоконченное высшее

3. Среднеспециальное

4. Среднее образование

Результаты нашего опроса показали, что зрители Государственного Русского драматического театра им.Н.А. Бестужева имеют достаточно высокий уровень образования. В группе школьников и студентов мы не стали выделять критерий образованности, так как данная группа находится в процессе обучения. В группе служащих и домохозяек высшее образование имеют 43% зрителей, среднеспециальное 24% зрителей. В группе пенсионеров высшее образование получили 3 %, а среднеспециальное 2%. Далее мы увидим, что причиной выбранных ответов в категории мотивы и интересы является полученное образование.

2.3 Частота посещений Русского драматического театра зрителями

Частота посещений театра зрителями зависит от интереса зрителей к постановке спектаклей, к игре актеров, к декорациям. Если человек посещает театр каждую неделю, это доказывает любовь зрителя к театральному искусству и его пристального внимания к театру. Если же человек ходит в театр раз в 10 лет, то это напрямую показывает безразличие к самому театру и его деятельности. Задача же театра найти этого зрителя и постараться сделать его любителем театрального искусства. Вопрос о частоте посещения зрителями театра в нашем опросе несет информацию о качественной или недостаточной работе Государственного Русского драматического тетра им. Н.А. Бестужева по коммуникациям театра со зрителями.

Результаты показали, что студенты и школьники ходят в театр каждый год (10%), некоторые каждый месяц (9%). Причиной частого появления в стенах театра является постоянная информированность этой группы о спектаклях и премьерах. Информация поступает от распространителей билетов. Еще одной причиной является мотивация пойти в театр, спектакли которого включены школьную программу по литературе.

Служащие и домохозяйки редко посещают театр. От 2 лет до 15 лет они не бывают в нем (22%), далее следует ответ каждые полгода (21%). Театр должен больше работать с данной группой. Редкое посещение театра связано с постоянной занятостью работой, семьей. Эти группы не обращают внимания на афиши, так как заняты своими проблемами. Если даже информация поступает до этих групп, то они не считают ее нужной и важной, так как не имеют особых мотивов посещения. Поэтому следует создать базу данных о своих зрителях. Благодаря контактной информации о зрителях можно рассылать приглашения на премьеры. Зрители данных групп часто ездят в маршрутках и на собственных авто, поэтому театру следует заниматься радио рекламой. На детские новогодние елки следует давать скидку, реклама на такие спектакли должна быть более обширной: на радио, по телевидению, в газетах. Так как многие домохозяйки занимаются своими детьми, им это будет интересно. Мотивировать служащих следует проведением различных акций, которые будут рассмотрены более подробно ниже.

Группа пенсионеры ходят на спектакли в Государственный Русский драматический театр им. Н.А. Бестужева каждые полгода (5%). Такое посещение театра связано с саморазвитием. Театр для данной целевой аудитории является развлечением в неэмоциональной жизни пенсионеров. Для того чтобы данная группа зрителей посещала театр чаще, нужно сделать скидку для пенсионеров по причине бедности многих из них.

2.4 Интересы целевой аудитории

Интерес - это мотив, который действует в силу своей осознанной значимости и эмоциональной привлекательности. В каждом интересе обычно в какой-то мере представлены оба момента, но соотношение между ними на разных уровнях сознательности может быть различным. Когда общий уровень сознательности или осознанность данного интереса невысоки, господствует эмоциональная привлекательность. На этом уровне сознательности на вопрос о том, почему интересует то-то, ответ может быть только один: интересует, потому что интересует, нравится, потому что нравится.

Специфичность интереса, отличающая его от других тенденций, выражающих направленность личности, заключается в том, что интерес - это сосредоточенность на определенном предмете мыслей, вызывающая стремление ближе ознакомиться с ним, глубже в него проникнуть, не упускать его из поля зрения. Интерес - тенденция или направленность личности, заключающаяся в сосредоточенности ее помыслов на определенном предмете. Под помыслом мы при этом разумеем сложное и неразложимое образование - направленную мысль, мысль-заботу, мысль-участие, мысль-приобщение, внутри себя содержащую и специфическую эмоциональную окрашенность. Интересы являются специфическими мотивами культурной и, в частности, познавательной деятельности человека. Попытка свести интерес к потребности, определив его исключительно как осознанную потребность, несостоятельна. Осознание потребности может вызвать интерес к предмету, способному ее удовлетворить, но неосознанная потребность как таковая является все же потребностью (переходящей в желание), а не интересом. Конечно, в единой многообразной направленности личности все стороны взаимосвязаны. Сосредоточение желаний на каком-нибудь предмете обычно влечет сосредоточение на нем интереса; сосредоточение же на предмете интереса, помыслов порождает специфическое желание ближе познакомиться с предметом, глубже в него проникнуть; но все же желание и интерес не совпадают. С охватом интересов связано их распределение. У одних интерес целиком сосредоточен на одном каком-нибудь предмете или узко ограниченной области, что приводит к одностороннему развитию личности и является вместе с тем результатом такого одностороннего развития. У других имеются два или даже несколько центров, вокруг которых группируются их интересы. (Рубинштейн)

Во все расширяющемся контакте с окружающим миром человек сталкивается со все новыми предметами и сторонами действительности. Когда в силу тех или иных обстоятельств что-либо приобретает некоторую значимость для человека, оно может вызвать у него интерес - специфическую направленность на него личности. Слово "интерес" многозначно. Можно интересоваться чем-нибудь и быть заинтересованным в чем-нибудь. Это вещи разные, хотя и бесспорно связанные между собой. Нам может быть интересен тот или иной спектакль, в котором мы совсем не заинтересованы, и мы можем в силу тех или иных обстоятельств быть заинтересованы в спектакле, который нам совсем не интересен.

Исследуя интересы целевой аудитории Государственного Русского драматического театра им. Н.А.Бестужева, мы определяли интерес к тем или иным видам спектаклей театра. Для исследования интересов зрителей театра нами было предложено несколько вариантов ответов:

· Комедии

· Драмы

· Трагикомедии

· Трагедия

В ходе опроса мы определили, что зрители Русского драматического театра им.Н.А. Бестужева предпочитают комедии (60%) и драмы (20%). Многие ходят на комедии для того чтобы разбавить мрачные будни яркими и веселыми красками. Особенно это необходимо пенсионерам. По причине полученных результатов в школьной программе должно быть больше комедий и премьерные спектакли должны быть комедийного жанра. На предприятиях следует предлагать служащим билеты только на комедии и драмы. Меньше всего зрители ходят на трагикомедии (6%) и трагедии (12%). Для привлечения зрителей на данные жанры спектаклей театру следует:

1. В течение антракта разбавлять мрачное возникшее после первой части спектакля настроение конкурсом анекдотов

2. Во время антракта нужно проводить лотерею для того чтобы отвлечь зрителя от тематики спектакля.

2.5 Мотивы посещения театра зрителями

Говоря о мотивах, следует выделить несколько определений данного понятия:

1. Мотивы -- побуждения, вызывающие активность организма и определяющие ее направленность. ( Словарь по общ.псих)

2. Мотив (лат. movere - побуждать, приводить в движение) - одно из понятий, описывающих сферу побуждения субъекта к деятельности - наряду с потребностями, интересами, установками, эмоциями, инстинктами. Выражает тенденцию поддержания и возрастания индивидуального уровня деятельности в различных сферах активности человека. Мотив может пониматься как предмет, который побуждает и направляет на себя деятельность и поступки, или как причина, лежащая в основе выбора действий и поступков и объясняющая их. Психологические направления расходятся в определении природы и функций мотива, места мотива в структуре психики. При достижении достаточной степени осознанности мотив выступает в качестве конструктивного начала человеческого Я (гуманистическая психология). Участие мотивов в процедурах смыслообразования, т.е. сообщения личностного смысла действиям и обстоятельствам, превращает его в полифункциональный, сложноструктурированный феномен. В то же время в семиотике мотив как функция - простейшая смысловая единица повествования. (энцикл. по социол)

3. Мотивы в психологии, то, что побуждает деятельность человека, ради чего она совершается. В современной психологии термин мотивация применяется для обозначения самых различных явлений и состояний, вызывающих активность субъекта (советская энциклоп)

Мотивы зрителей театра побуждают зрителей к тому, чтобы пойти на тот или иной спектакль в театр. Мотивы зрителей связаны с их потребностями, интересами, эмоциями в отношении театрального искусства. В нашем исследовании мы выбрали ряд причин или мотивов, которые побуждают зрителей пойти в театр:

· Любимый актер

· Работа

· Интересный спектакль

· Досуг

· Другой личный мотив

Ответ на данный вопрос раскрывает образ зрителя и дает понять уровень заинтересованности целевой аудитории в деятельности Государственного Русского драматического театра им.Н.А. Бестужева. Результаты анкетного опроса показали, что зрители посещают театр по причине хорошего времяпрепровождения. Большинство опрашиваемых ответили досуг (36%). Также зрителя привлекают интересные спектакли (20%).

Отсюда следует вывод: зритель заинтересован театром и его деятельностью, театр ставит интересные спектакли.

Школьники и студенты ходят в театр по причине интересных спектаклей (17%). Поэтому театр должен предлагать этой аудитории больше билетов на премьерные спектакли. Служащие и домохозяйки также посещают театр для развлечения (23%) и на интересные спектакли (12%). Еще одной причиной посещения театра для данной целевой аудитории является любовь к театру (5%). Это еще раз доказывает то, что на сегодняшний день театр может стоять на одном уровне с телевидением и кино. Пенсионеры ходят в Государственный Русский драматический театр им. Н.А. Бестужева по причине интересного спектакля (3%). Эта целевая аудитория часто посещает театр для просвещения внуков. Поэтому целесообразно давать скидки пенсионерам не только на обычные спектакли, но и на премьеры.

Глава 3. Взаимодействие Русского драматического театра с целевой аудиторией

Сегодня театры находятся в конкурентной борьбе друг с другом. Каждый театр борется за своего зрителя. Данная ситуация особенно значима для театров провинции. Здесь нужно найти особенный подход к зрителю, так как эта театральная публика особенная. Она отличается ментальностью, специфичностью и многообразием культур и традиций. Поэтому Государственный Русский драматический театр им. Н.А. Бестужева должен всегда помнить о театрах существующих параллельно. Сделав анализ деятельности театра, мы пришли к выводу о том, что взаимодействие Государственного Русского драматического театра им. Н.А. Бестужева с целевой аудиторией на сегодняшний день имеет недостаточный уровень. Театр не использует современных форм и способов привлечения зрителей, ограничиваясь афишами, публикациями в газетах и работой контактных лиц, взаимодействующих с предприятиями нашего города.

3.1 Виды и формы взаимодействия

Формами взаимодействия или формы коммуникации - это исторически сложившиеся формы производства и распространения социальной информации, зависящие от общественных отношений, уровня экономического, технического и культурного развития общества, структуры власти и форм управления и т. п. Анализ специфики форм коммуникации предполагает изучение особенностей основных их элементов и связей в процессе коммуникации. По характеру участвующих в коммуникации социальных субъектов различаются - автокоммуникация, межличностная, групповая и массовая коммуникация по способу связи и особенностям канала выделяются непосредственные, технически и социально опосредствованные формы коммуникации; различия в форме коммуникативных систем позволяют отличить иерархически организованные (аксиальные) и основанные на всеобщем доступе централизованные (ретиальные) способы распределения информации. (российская энциклопед)

Формами коммуникации Государственного Русского драматического театра им. Н.А. Бестужева являются внутриаудиторные и внеаудиторные формы. Эти формы в свою очередь делятся на виды.

Внутриаудиторные формы:

1. Работа театра в кафе.

Этот вид коммуникации позволяет взаимодействовать со зрителем. Зритель чувствует себя частью актера. После просмотра спектакля зритель получает яркие эмоции от игры актера.

2. Коммуникация со зрителем во время детских спектаклей.

Дети обычно на такие спектакли ходят со взрослыми. Поэтому взаимодействие происходит не только с детьми, но и с их родителями.

3. Ведется работа Малой Академии театрального искусства со школьниками старших классов.

Это позволяет влиять на мнение школьников и их родителей о театре

4. Еще одним видом взаимодействия с театральной аудиторией является проведение круглых столов (обсуждаются такие темы как: "Актуальность Малой академии театрального искусства", "Репертуарная афиша", "Творческие проекты", "День театра для педагогов", "Путешествие в сказку", "Дискуссия")

Данная форма позволяет выявить мнение аудитории о премьерных спектаклях, об интересах целевой аудитории.

5. Работа театрального музея (фотографии актеров прошлых столетий и их игры на сцене).

Этот вид коммуникации с помощью исторической информации создает некий положительный образ о театре.

6. Существование книги жалоб и предложений

Этот вид взаимодействия позволяет работать обратной связи.

7. Проведение Рождественских и Пасхальных праздников в театре (В программе праздников: колядки - старинный рождественский обряд прославления праздника песнями, выступление архиепископского хора, праздничный молебен, посвященный Рождеству Христову. Выступление артистов театра, студентов академии культуры и искусства, чаепитие).

Этот новый вид взаимодействия также положительно влияет на создание общественного мнения.

Внеаудиторные формы взаимодействия:

1. Участие в фестивалях страны

Занимаемые и привозимые премии за различные достижения в области искусства являются частью взаимодействия театра со зрителями, создавая положительную репутацию о театре и привлекая зрителей в театр.

2. Публикации в газетах об актерах театра

Некоторые зрители ходят в театр на любимых актеров, поэтому этот вид коммуникации немаловажен.

3. Существование афиш

Эта информация о наименовании и времени спектаклей является неотъемлемой частью взаимодействия со зрителем. Театр в этом случае получает обратную связь в виде посещения зрителем театра.

4. Работа контактных лиц со школами и с предприятиями города

Это позволяет информировать зрителя более продуктивно. Служащим и школьникам удобнее покупать билеты у себя в школе и на работе.

5. Создание сайта театра

Этот вид коммуникации также благотворно влияет на взаимодействие с целевыми аудиториями. Зрители получают более подробную информацию о деятельности театра, его истории, спектаклях и действующих актерах.

Размещено на Allbest.ru