Культура Беларуси в эпоху Просвещения (XVI–XVIII вв.)
Экономические и социально-политические условия развития культуры Беларуси в XVI-XVIII вв. Реорганизация системы образования: школы католических орденов и униатской церкви. Архитектура, изобразительное искусство и театрально-музыкальная культура страны.
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
В Национальном художественном музее Республики Беларусь выставлены так называемые сарматские портреты, сочетавшие в себе элементы стилей барокко, классицизма и протореализма. По ним мы можем судить об уровне мастерства портретистов второй половины XVI-XVII вв. Благодаря им нынешние поколения знают, как выглядели Ю. Радзивилл, Я. Радзивилл, К. Веселовский, Г. Сапега и другие магнаты.
Производит яркое впечатление портрет Мелетия Смотрицкого. Автор полотна, не ограничиваясь фиксированием внешних индивидуальных черт, передал духовное богатство знаменитого деятеля культуры и незаурядной личности. Большой интерес представляют также портреты князя Юрия Олельковича и его дочери Софьи (конец XVII в.). Художнику удалось создать типичные образы именитых аристократов.
Среди белорусских художников XVIII в. пользовался известностью С. Чехович, писавший портреты и иконы. Для коллегиума иезуитов в Полоцке он создал 44 картины. История донесла до нас имена уроженца Слуцка Сегала, расписавшего в 1760 г. интерьер синагоги в Могилеве.
В XVI-XVIII вв. на территории Беларуси широкое распространение получила графика, опиравшаяся на прежние достижения в этом виде изобразительного искусства. Его разнообразно представляли граверы братья Тарасевичи. Уже в начале XVI в. белорусское граверное искусство вышло на новый уровень благодаря типографской деятельности Ф. Скорины.
Одна из самых знаменитых гравюр, размещенных в нескольких изданиях 1517-1519 гг., - портрет Ф. Скорины. Это была первая попытка в белорусской графике показать человека за работой. Новым в портрете было и то, что художник умело вписал фигуру в интерьер, передал глубину пространства помещения, пластично нарисовал лицо и одежду Скорины. Другие стилизованные гравюрные портреты, сопровождавшие библейские истории и сюжеты в книгах Скорины, создавались в интересах просвещения широких городских слоев населения и по-своему подчеркивали единство религиозных и светских воззрений, на что в то время еще не решались московские книжники и церковные иерархи. Впечатляют графические изображения библейских сюжетов "Самсон и лев", "Плач Иеремии", "Христос и невеста".
В графике первоначально доминировала книжная гравюра. Графическое мастерство в данном жанре представляло несколько школ и направлений. Хорошо были известны могилевская, виленская и несвижская школы. Оставили о себе добрую память представители могилевской школы Максим Ващенко и его сын Василий.
Со временем появились новые жанры этого вида искусства. Так, в 1613 г. в Амстердаме несвижский гравер, картограф и печатник Тамаш Маковский выгравировал и отпечатал карту Великого Княжества Литовского с населенными пунктами, реками, озерами. Он создал гравюры с видами Москвы, Вильно, Несвижа, Клецка и других городов, ряд иллюстраций к книгам.
Весьма интересен альбом "Изображения семьи Радзивиллов согласно оригиналам", изданный в Несвижской типографии в 1758 г. В альбоме собрано 160 портретов представителей рода Радзивиллов; значительная часть их выполнена гравером Гершем Лейбовичем, который известен созданием интерьера костела иезуитов в Несвиже и герба Радзивиллов.
Высокого уровня в рассматриваемый период достигло декоративно-прикладное искусство: художественная керамика и литье, ткачество и вышивка. Непревзойденным в своем искусстве остался мастер К. Чехович, который отливал пушки и украшал их оригинальными узорами. Удивительной красотой и добротным исполнением отличались кореличские гобелены и слуцкие пояса.
Слуцкая мануфактура поясов была основана М. К. Радзивиллом в 1758 г. Эти уникальные изделия приобрели мировую известность. Став экспортным товаром, они потеснили турецкие и персидские аналоги. Пояса, вытканные из шелковых, серебряных и золотых нитей, поражали разнообразием узоров и как произведения профессионального искусства ценились очень дорого. В год выпускалось около 200 поясов. Они производились не только в Слуцке, но и в Несвиже, Ружанах, Гродно. К сожалению, сегодня в Беларуси сохранилось немного экземпляров поясов. Гораздо больше их экспонируется в музеях Москвы, Львова, Варшавы, Кракова. Но благодаря лирическому стихотворению "Слуцкiя ткачыхi" Максима Богдановича мы знаем о великолепии слуцких поясов и незавидной доле белорусских мастериц и мастеров.
Профессионализм и оригинальный, творческий почерк белорусских мастеров, представлявших разные виды прикладного искусства, были известны и ценились во многих странах. Специалистов по обработке металла, камня, кости, дерева, керамики приглашали для оформления Оружейной палаты Московского Кремля, дворцов русских царей и князей, храмов и монастырей России и Польши. Все более совершенствуясь в своем искусстве, они соединяли местные и привнесенные стили, трансформировали и обогащали лучшие художественные приемы и технологии, заимствованные из богатого европейского наследия.
1.4 Театрально-музыкальная культура
культура образование архитектура школа
Театральное искусство. В эпоху системного обновления отечественной культуры в духе творческого традиционализма развивался фольклорный театр (народные жанры скоморохов, бат- лейка), появлялись новые виды самодеятельной и профессиональной драматургии, прежде всего школьный и магнатский театры. Их историю системно изложил в книге "Беларускi тэатр" В. Нефед.
Первый школьный театр на территории Беларуси появился в 1585 г. в Полоцке при иезуитском коллегиуме. Здесь же, в Полоцке, в 1788 г. было построено специальное здание для театральных представлений. А всего в XVIII в. действовало 22 школьных и 26 музыкально-драматических театров. Авторами пьес для школьных спектаклей и их постановщиками были педагоги, исполнителями - учащиеся. Кроме пьес религиозного содержания, они разыгрывали спектакли с историческими сюжетами, интермедии, обращаясь, в частности, к событиям времен Римской империи и средневековой Европы. Представления давались на латыни. Правда, в антрактах исполнялись небольшие интермедии на белорусском языке, включавшие сценки из народной жизни. Постепенно некоторые из этих отступлений превратились в самостоятельные драматические произведения.
В 1787 г. традиционная школьная интермедия уступила „место профессиональным белорусским пьесам типа "Камедыi" К. Марашевского и "Лекара па прымусу" М. Цецерского. Герои в них заговорили живым народным языком, что означало поворот к демократизации школьного театра. Необходимо отметить тот факт, что белорусско-польский драматург профессор риторики и поэтики М. Цецерский начал широко вводить в драматические тексты белорусский язык. Вместе с музыкантом Р. Вардоцким он создал в 1789 г. первое на территории Беларуси комическое оперно-опереточное произведение "Аполлон-законодатель, или Реформированный Парнас".
В праздники население городов и местечек наслаждалось искусством народного кукольного театра батлейки (известен с XVI в.). Белорусская батлейка использовала около 20 постоянных сценок и множество сюжетных вариаций на злобу дня. Главным героем неизменно выступал весельчак, шутник и народный заступник Нестерка.
Школьный театр и фольклорные представления оказали заметное влияние на развитие театрально-музыкальной культуры. Как отмечал известный искусствовед Г. И. Барышев, начиная с XVIII в. театральное творчество органично соединилось с музыкальным и танцевальным. Крупные магнаты устраивали домашние спектакли с музыкально-танцевальным сопровождением и во второй половине XVIII в. многие из них обзавелись собственными так называемыми крепостными театрами. В богатых усадьбах создавались оркестры, хоры, балетные и оперные труппы. Среди крепостных было немало способных артистов. Но в частных театрах, кроме них, играли любители, нередко члены семьи магната, и даже выписанные из-за рубежа талантливые профессионалы. Таким образом, подобные домашние спектакли стали своеобразной переходной формой от любительского театра к профессиональному, академическому. Согласно точке зрения Г. И. Барышева, по своим художественным достоинствам лучшие провинциальные частновладельческие театры не уступали столичным и имели характер публичных. В Несвиже, Гродно, Слониме, Шклове на спектаклях присутствовали не только аристократы, но и представители других слоев населения.
В конце XVIII в. крепостные исполнители составляли большинство в труппах частновладельческих театров. Случалось, что их отправляли за границу учиться актерскому мастерству и музыке. Так, Ян Тентилович, крепостной Радзивиллов, после учебы за границей стал капельмейстером в их театре.
О незаурядном артистизме и таланте участников этих театров косвенно свидетельствует, в частности, история Варшавского придворного балета: труппу сформировали в основном из танцоров гродненского "крестьянского балета" и их слонимских коллег. Шкловский театр Зорича отдал часть своих артистов в Санкт-Петербург, туда же отправились и талантливые музыканты из Горы-Горок. Становление драматического искусства в России происходило не без участия белорусских артистов. Так, из 78 актеров созданного в 1672 г. при дворе царя Алексея Михайловича русского театра 70 являлись белорусами. Подчеркнем тот факт, что первые театральные постановки в России состоялись в 1749 г. (в "Шляхетском корпусе") и в 1756 г. (в первом профессиональном театре Ф. Волкова); в Польше (в "Театре народном") - в 1765 г.; а на территоррии Беларуси первый придворный спектакль поставили в 1730 г.
Театры Беларуси и их постановки достигали европейского уровня. Частновладельческие театры предпочитали пьесы сентиментального характера. Примечательно, что в России на 100 лет, а в Западной Европе на 150 лет позже, чем в Беларуси, для спектаклей стали воздвигать павильоны. Слонимский театр и вовсе имел специальные приспособления для проведения знаменитых водных феерий в закрытом помещении. По утверждению Г. И. Барышева, в тот период нигде, кроме как в Беларуси, не было сцены, которая, раздвигаясь, заполнялась водой, и на которой потом актеры появлялись на лодках.
Одним из лучших белорусских театров был Несвижский театр (1740--1809). Его успешная деятельность и известность отчасти связаны с именем Уршулы Франтишки Радзивилл (1705-1753) - жены М. К. Ра- дзивилла ("Рыбоньки"). В 1746 г. она основала первый на территории западных и восточных славян стационарный светский театр, для которого написала 16 драматических произведений и оперных либретто. Современные исследователи причисляют их к уникальным "театральным примитивам" того времени. Оперные либретто, написанные знатной дамой, содержали мотивы, "отголоски", "цитаты" произведений античных и европейских драматургов. Кроме того, она переводила Мольера, Вольтера, сочиняла стихи, чудесно пела, а также пополняла замковую библиотеку, способствовала организации второй несвижской типографии.
Героини произведений Уршулы ("Остроумная любовь", "Судья, лишенный разума", "Любовь рождается со взгляда" и др.) самоотверженно любили своих мужей и должны были, по-видимому, убедить беспутного мужа самой Уршулы в том, что семейная верность всегда вознаграждается. Пьесы "ученой литовской дамы" (так ее называли театралы) ставились в замке в Альбе - пригороде Несвижа и в зеленом театре под названием Консоляция.
С середины XVIII в. ведет свою историю профессиональный белорусский балет. Место его рождения - Несвиж, где в 1746 г. появилась любительская, а в 1759 г. - профессиональная труппы. Но в славе с ним может состязаться Слуцк, знакомство жителей которого с балетом состоялось в 1753 г. В обоих городах имелись школы подготовки крепостных балетных артистов. Слуцкая труппа к тому же вырастила первого белорусского балетмейстера Антона Лойко.
Радзивиллами была основана уникальная в своем роде школа подготовки скоморохов - так называемая "Сморгонская академия", в которой дрессировали медведей.
Музыкальное искусство. Успешной деятельности театров, эмоциональному восприятию спектаклей содействовало музыкальное искусство. Музыка придавала большую выразительность и экспрессивность театральному действу, а театр, развиваясь, давал возможность проявить себя новым талантливым композиторам, исполнителям, пропагандировал разные виды музыкального искусства.
На территории Беларуси в XVIII в. получили распространение крепостные оркестры и капеллы; слава гродненского, слонимского, слуцкого музыкальных ансамблей перешагнула пределы отечества. Крупнейшим оркестровым коллективом считалась дворцовая капелла Радзивиллов. Всего же к концу XVIII в. в Беларуси действовали 30 симфонических капелл. Они исполняли произведения Ф. Гайдна, Э. Ванжуры, Я. Голланда, Д. Паизиелло и других западноевропейских композиторов, причем некоторые классические музыкальные произведения публика слушала вскоре после их сочинения. Правом первоочередного исполнения пользовались немногие оркестры Европы. Так, известная оратория "Сотворение мира", на создание которой Ф. Гайдна вдохновил М. Каз. Огиньский, впервые прозвучала в Слониме.
Достаточно высокой была общая музыкальная культура образованных слоев белорусского общества. Согласно унаследованной европейской традиции здесь в состоятельных семьях было принято учить детей музыке.
Благодаря введению линейной системы нотного письма уже в конце XVI в. на занятиях по церковному пению учащиеся православных братских школ знакомились с болгарскими и греческими распевами. Им и представителям других христианских конфессий были известны партитуры и целые сборники религиозных песен польских и немецких авторов. В XVI-XVIII вв. население с удовольствием пело белорусские канты - песни, создававшиеся вначале на религиозные, а затем и на бытовые темы, которые переписывались и приобретали характер народных.
Центром музыкальной жизни Беларуси в то время был Несвиж. Именно здесь еще в XVI в. действовала музыкальная школа (позже, в 1751 г., ее восстановили). В этой школе способных крепостных мальчиков учили играть на скрипке, флейте, гобое, валторне, фаготе. В Несвиже функционировала мастерская по изготовлению музыкальных инструментов - одна из первых в Беларуси, в которой работали талантливые умельцы С. Юшкевич, М. Стайнович, М. Котлярович. Руководил мастерской немецкий мастер Дейн.
В несвижской музыкальной среде появился первоклассный учебник по хоровому пению. Примерно в 1794 г. его написал местный преподаватель Антон Воронец. В 1809 г. этот учебник был издан в Вильно на польском языке.
На территории Беларуси использовались практически все известные в Европе того времени музыкальные инструменты, в том числе лютня и гитара (последняя - с XVII в.), что свидетельствует о высокой музыкальной культуре городской элиты, ее связях с творческой интеллигенцией европейских стран. Как дома, так и за рубежом имели своих почитателей лютнисты Р. Длугарай, Кагута (Слуцко-Несвижская капелла). Современные исполнители могут приобщиться к музыке далекой эпохи благодаря "Полоцкой тетради", которой более 300 лет. В ней собраны 69 музыкальных произведений, написанных преимущественно в стиле барокко. Важным свидетельством многогранности музыкальной жизни Беларуси является анонимный сборник "Куранты" (1733), основу которого составила популярная любовная лирика. Из имевшихся в сборнике кантов сохранился 31.
Среди музыкантов и организаторов театрально-музыкальной жизни следует выделить композитора и исполнителя Михаила Казимира Огиньского (1730-1800). М. Каз. Огиньский - автор нескольких опер, балетов, циклов романсов и песен. Будучи великим гетманом Великого Княжества Литовского, он при своем дворе в Слониме создал капеллу, театр, балетную и музыкальную школы, построил здание театра. Огинский писал стихи, либретто к операм, хорошо играл на кларнете, скрипке, арфе, флейте, клавикордах. Созданный им оркестр современники считали образцовым и сравнивали с мангеймским - "камертоном Европы". После смерти гетмана в его архиве было найдено огромное количеотво нотного материала. В нем обнаружено 60 опер, 18 балетов, 3 музыкальные комедии, 253 симфонии и более 460 других небольших музыкальных произведений. Слоним времен Огиньского мог сравниться с Несвижем по уровню развития музыкальной культуры.
Его современником был известный белорусско-польский композитор и драматург Матей Радзивилл (1749-1800). Он писал полонезы, сонаты, серенады, был известен как автор либретто оперы "Агатка, або Прыезд пана" (музыка работавшего в Беларуси немецкого композитора Я. Д. Голланда, 1784), и "Войт альбанскага паселiшча" (1786).
Многие представители театрально-музыкальной культуры Беларуси внесли весомый вклад в развитие зарубежного музыкального искусства. Так, композитор и педагог И. Козловский своим творчеством открыл целый этап в музыкальном искусстве России доглинковского периода. Автором первых русских кантов стал уроженец Пинска Епифан Славинецкий. Эрнст Ванжура (чех, живший в Беларуси) написал первые российские симфонии. Значительное влияние на развитие и разработку русского музыкознания оказал известный белорусский музыкант-теоретик, специалист в области церковной музыки Мезенец. В Москве успешно выступал известный белорусский певец Иван Коленда.
Белорусские музыканты плодотворно работали и при польском дворе, а также во владениях польских магнатов. Среди них - флейтист А. Кулаковский, цимбалист К. Провинский, скрипач С. Булавинский.
Существует немало других фактов, убедительно свидетельствующих о высоком уровне театрально-музыкальной культуры Беларуси в XVI- XVIII вв. Особенно динамично она развивалась во второй половине XVIII в. Лучшие ее образцы были близки по стилю и характеру аналогичным достижениям западноевропейского искусства. Приехавшие с Запада на белорусскую землю музыканты, композиторы, танцоры привили новые творческие ростки к "древу" складывавшейся театрально-музыкальной культуры, способствовали росту композиторского и исполнительского мастерства местных музыкантов и артистов. В свою очередь, отечественные таланты оказали влияние на дальнейшее развитие музыки и театра западных стран, Польши и России.
Таким образом, несмотря на социально-политические и экономические сложности, в XVI-XVIII вв. белорусская культура, в целом общенациональная культура Беларуси достигла новых успехов. Она развивалась в тесной связи с культурами Средней и Западной Европы и в контакте с реформируемой российской культурой. Здесь были восприняты и творчески преобразованы гуманистические идеи и достижения общеевропейского Ренессанса и Просвещения. На территории Беларуси распространялись различные художественные стили и направления, происходили значительные духовные и культурные сдвиги, шел процесс творческого развития и национального оформления различных видов искусства, множились жанры религиозной и светской литературы.
Ведущим художественным направлением во второй половине XVII-XVIII в. было барокко. Его красота, эстетическая выразительность и эффектность использовались в первую очередь католической церковью в сфере культовой архитектуры для привлечения большего числа верующих. В сочетании с белорусским барокко в замковом, дворцовом и храмовом зодчестве складывались национальные формы классицизма и рококо.
Во второй половине XVIII в. в Беларуси распространялись идеи западноевропейского Просвещения: учения Ф. Бэкона, Р. Декарта, Д. Локка, Д. Юма, Вольтера, Ж. Руссо и других известных философов, веривших в силу разума. Это нашло свое отражение в передовой общественно-философской мысли, религиозной контркультуре, стимулировало научный поиск. Расширение сферы и умножение форм светского образования способствовало росту естественнонаучных и гуманитарных знаний, стимулировало технические изобретения и прикладные разработки.
Общенациональная культура в XVI-XVIII вв. носила полилингвистический характер. Белорусскоязычной была в основном народная культура, доступная крестьянам, городским низам, части шляхты и священнослужителей. Воспринимая в числе первых передовые западные инновации в области культуры, Беларусь служила своеобразным "культурным мостом" между Россией, с одной стороны, Восточной и Западной Европой - с другой, и вносила существенный вклад в развитие сопредельных крупных хозяйственно-культурных регионов. Прогресс белорусской и всей отечественной культуры был отчасти заторможен тем, что она не получала полноценной государственной поддержки со стороны польской Короны, лишившись опоры в виде базовой политически самостоятельной цивилизации.
Список использованных источников
1. Эренгросс Б.А. Культурология. Учебник для вузов / Б.А. Эренгросс, Р.Г. Апресян, Е. Ботвинник - М.: Оникс, 2007.
2. Ширшов И.Е. Культурология - теория и история культуры: учебное пособие / Ширшов И.Е. - Мн.: Экоперспектива 2010.
3. Культурология: Учебник / Под ред. Ю.Н. Солонина, М.С. Кагана - Мн.: Высшее образование, 2005, 566 с.
4. Булгакова С. В. Культурология / Булгакова С. В. - М.: Эксмо, 2009.
5. Культурология. Учебное пособие Под редакцией А. А. Радугина - М., 2001.
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Предпосылки развития и главные особенности российской культуры XVIII века. Направления становления сферы просвещения и образования, литературы, архитектуры и живописи. Яркие представители данных направлений и оценка их основных достижений в XVIII веке.
презентация [51,3 K], добавлен 20.05.2012
Становление и развитие советской системы образования и науки в первые годы советской власти. Успехи и проблемы развития белорусской советской литературы. Архитектура и изобразительное искусство. Развитие театрально-музыкального искусства и кино Беларуси.
курсовая работа [48,7 K], добавлен 03.06.2011
Становление и значение русской культура в XVIII веке для потомков, процесс складывания нации. Наиболее известные имена деятелей науки и искусства того времени. Развитие образования и создание светской школы. Изменения, произошедшие в сфере культуры.
презентация [1020,4 K], добавлен 29.05.2012
Полоцкая земля как колыбель белорусской культуры. Замена языческой религии христианской. Характеристика основных ремесел и прикладного искусства Беларуси. Письменность, литература, зодчество и искусство - мощный стимул развития культуры Беларуси.
курсовая работа [69,1 K], добавлен 03.06.2011
Понятие культуры, ее сущность и особенности, подходы к определению, значение в современном обществе. Строительство культуры Беларуси после октября 1917 года, ее зависимость от экономических и политических факторов. Создание системы образования Беларуси.
контрольная работа [19,7 K], добавлен 30.04.2009
Исследование экономических, политических и социальных условий развития русской культуры в XVIII веке. Характеристика особенностей науки, образования, литературы и театра. Расцвет русской живописи. Новые тенденции в архитектуре. Культура Орловского края.
курсовая работа [1,6 M], добавлен 14.01.2015
Возникновение и развитие литературных жанров в Беларуси. Становление художественного стиля барокко в архитектуре, монументальная и станковая живопись, иконописные школы XVI–XVIII вв. Полонизация на белорусских землях, общественно-политическая мысль.
контрольная работа [35,9 K], добавлен 19.11.2009
Формирование русской нации. Развитие внешних экономических и культурных связей России с западными странами. Организация среднего и высшего образования. Книгоиздание. Литература. Архитектура и строительство. Изобразительное искусство. Театр. Музыка.
контрольная работа [25,0 K], добавлен 28.10.2008
Направления развития науки России XIX в. Этапы и отличия народного образования: приходские, уездные училища, гимназии, университеты. Открытия в области техники, физики, химии. Изобразительное искусство и архитектура, музыкальная культура, русский театр.
контрольная работа [28,7 K], добавлен 11.11.2010
Проблемы культуры в трудах просветителей XVIII в. Западноевропейская культура XVIII в. (Просвещение). Развитие науки эпохи Просвещения. Мифы, легенды и культура Древнего Востока. "Повесть временных лет" - выдающийся памятник древнерусской культуры.
контрольная работа [47,2 K], добавлен 18.07.2008
